Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фрэнк Уэстон Бенсон
Художник Фрэнк Бенсон headshot-crop.jpg
около 1895 г.
Родившийся( 1862-03-24 )24 марта 1862 г.
Салем, Массачусетс
Умер15 ноября 1951 г. (1951-11-15)(89 лет)
Салем, Массачусетс
НациональностьАмериканец
ОбразованиеШкола Музея изящных искусств, Бостон , Академия Жюлиана Парижа.
ИзвестенЖивопись импрессионистов
Фрэнк Уэстон Бенсон
Автопортрет масло Фрэнк Уэстон Бенсон.jpg
Работает
«Лето» (1909)

Фрэнк Уэстон Бенсон , часто называемый Фрэнком В. Бенсоном (24 марта 1862 - 15 ноября 1951), был американским художником из Салема, Массачусетс, известным своими реалистичными портретами, картинами американских импрессионистов , акварелью и гравюрами . Он начал свою карьеру с портретов выдающихся семей и росписей для Библиотеки Конгресса . На некоторых из его самых известных картин ( Элеонора , Музей изящных искусств, Бостон ; Лето , Музей школы дизайна Род-Айленда ) изображены его дочери на открытом воздухе в летнем доме Бенсона, Вустер-Фарм, на островеНорт-Хейвен, штат Мэн . Он также произвел многочисленные нефти, мытью и акварели и офорты дичи и ландшафтов.

В 1880 году Бенсон начал учиться в Школе Музея изящных искусств в Бостоне под руководством Отто Грундманна и Фредерика Краниншилда . [1] В 1883 году он отправился в Париж, чтобы учиться в Академии Жюлиана . [2] Он сделал выдающуюся карьеру в качестве инструктора и начальника отдела в Школе Музея изящных искусств в Бостоне . Он был одним из основателей « Десяти американских художников» , Американской академии искусств и литературы и Гильдии художников Бостона .

Биография [ править ]

Ранние годы [ править ]

Фрэнк Уэстон Бенсон родился в семье Джорджа Виггина Бенсона, успешного торговца хлопком, и Элизабет Пул [3] : 13 из семей, основавших Салем, штат Массачусетс . Бенсон получил свою оценку моря от своего деда, капитана Сэмюэля Бенсона. Когда ему было 12 лет, ему подарили парусную лодку [3] : 13, на которой он исследовал водные пути и болота и участвовал в гонках против своего брата, Джона Прентисса Бенсона. Чтобы поощрять образовательную деятельность, родители Бенсона давали своим детям еженедельное пособие для развития самостоятельной учебы и хобби, таких как уроки танцев в Салеме в Гамильтон-холле, лекции в лицее [4]или оборудование для фотографии. Братья продолжали активно заниматься спортом, а также рыбалкой и охотой. [3] : 16–17

Отец Бенсона подарил ему дробовик и научил охотиться на прибрежных птиц на Северном берегу и диких птиц на местных полях и болотах. [3] : 13 Он проводил почти все выходные на охоте или рыбалке в полях, болотах и ​​ручьях. [3] : 16–17 своему хорошему другу Дэну Хендерсону он написал об их детских приключениях:

«Раньше мы проводим по субботам чеканки Кута и старый скво в Салеме - Харборе . Затем, после работы тяжело весь день , чтобы получить одну птицы, в мы бы собрать на Сэм Шрам или мой и пилить , пока мы не были настолько сонными , мы не могли держать Что за минутный отчет каждый должен был рассказать о каждом движении каждой увиденной птицы и о каждом пропущенном выстреле. В те дни было почти преступлением пропустить легкий выстрел, так что приходилось изобретать столько оправданий. Одно слово могло послужить в моем случае, если бы это было изобретено тогда, я бы вообще был «напуган», я думаю, когда мы с тобой ныряли ». [3] : 16–17

Его брат, Джон Прентисс Бенсон , был сам по себе архитектором и художником. На обоих сыновей, возможно, повлияла их мать, Элизабет Пул Бенсон, которая, как однажды заметил Фрэнк, имела «маленькую комнату» на верхнем этаже их дома, где она могла пойти рисовать и «забыть обо всем остальном мире». [5]

Художественные этюды [ править ]

Заядлый орнитолог и охотник на диких птиц, Бенсон хотел стать орнитологическим иллюстратором . [3] : 8 В возрасте 16 лет он написал Раля , [6] одну из своих первых картин маслом, после охоты. [3] : 8 Он начал свое обучение в Школе Музея изящных искусств в Бостоне в 1880 году, [3] : 263 и там подружился с Джозефом Линдоном Смитом , [3] : 20 Роберт Рид и Эдмунд Чарльз Тарбелл . [7]Используя полученные знания, Бенсон летом 1882 года проводил уроки рисования в Салеме и писал пейзажи.  [3] : 263

На 21-й день рождения Бенсона родители подарили ему 2000 долларов на обучение в Европе. [8] Он ездил в Париж и учился в Академии Жюльена с 1883 по 1884 год у Эдмунда Тарбелла и Джозефа Линдона Смита ; Джозеф Линдон Смит и Бенсон жили в одной квартире. [3] : 263 [7] В Академии Бенсон учился у Жюля-Жозефа Лефевра , Уильяма Тернера Данната и Гюстава Буланже . [7] Гюстав Буланже , один из учителей Бенсона в Académie Julien, сказал ему: «Молодой человек, ваша карьера в ваших руках ... у вас все будет хорошо». [8] После учебы в Académie Julien Бенсон отправился в Королевскую академию Англии, чтобы увидеть свою картину «После бури» на выставке. [8] Он также провел время в Италии, Бельгии, Германии и Бретани. [1]

  • Железнодорожный , c. 1878–1879, частное собрание

  • После бури , 1884 г., Частное собрание.

  • Портрет Джозефа Линдона Смита , 1884 г., частное собрание

Влияния [ править ]

На Бенсона «глубокое влияние» оказали Иоганнес Вермеер и Диего Веласкес , мастера семнадцатого века. [9] Вермеер написал несколько работ за свою жизнь, около 35-36 [общепризнанных] картин, но почти каждая из них стала шедевром. Голландский художник из Делфта был проницателен в изображении света и «поэтичности» своих предметов. [10] [11]

  • Влияния

  • Йоханнес Вермеер, Девушка с жемчужной сережкой , ок. 1660–1670, Королевская картинная галерея Маурицхейс , Гаага

  • Диего Веласкес, Севильский торговец водой , 1623, Апсли-Хаус , Лондон

  • Диего Веласкес, Старуха, жарящая яйца , 1618, Национальная галерея Шотландии , Эдинбург.

Импрессионизм , особенно работы Клода Моне , сыграли роль в развитии собственного американского импрессионистского стиля Бенсона. Он использовал цветовую палитру и мазки кисти Моне и четко изобразил «отраженный свет», сохранив при этом некоторые детали в композиции. Согласно Чемберсу, Бенсон олицетворял американский народ «идеалом изящества, достоинства и элегантности». [12]

  • Влияния импрессионизма

  • Клод Моне, Сад художника в Ветёй , 1880 г., Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

  • Клод Моне, Две девушки в лодке

  • Клод Моне, Пон д'Аржантей

Акварели Бенсона напомнили некоторым критикам работы Уинслоу Гомера . [3] : 144

  • Влияния Уинслоу Гомера

  • Уинслоу Гомер, После торнадо , акварель, 1899, Художественный институт Чикаго

  • Уинслоу Гомер, Предупреждение о тумане , акварель, 1885, Музей изящных искусств, Бостон

  • Уинслоу Гомер, масло, Художники, зарисовывающие в Белых горах , 1868, Портлендский музей искусств

Работы его друзей:

  • Влияния из работ его друзей

  • Роберт Рид, Tempting Sweets

  • Роберт Рид, ее первенец , 1888, Бруклинский музей

  • Эдмунд Тарбелл, Сестры , 1921, Художественный музей Гиббса, Чарльстон, Южная Каролина

  • Эдмунд Тарбелл, Композиция в розовом и сером (послеобеденный чай) , ок. 1894, Художественный музей Вустера

  • Эббот Тайер, Пейзаж в лесу Фонтенбло , 1876 г.

  • Эбботт Тайер, Дублинский пруд , 1894 г.

  • Эбботт Тайер, крылатая фигура , 1889, Художественный институт Чикаго

  • Уиллард Меткалф, моя жена и дочь , ок. 1917 г.

Бенсон не был из тех, кто экспериментировал с новыми формами искусства, такими как кубизм , экспрессионизм и фовизм . Когда американский импрессионизм распространился на постимпрессионизм примерно в 1913 году, Бенсон оставался с традиционными жанрами и своим американским импрессионистским стилем. В результате «красивая, благородная жизнь, которую изобразил Бенсон, подверглась критике. Бенсон отреагировал на то, чтобы обратиться к природе, и птицы заменили женщин и детей в качестве объектов его интереса». - сказал Дин Лахикайнен, куратор музея Пибоди Эссекс. [9]

Брак и дети [ править ]

Летом 1884 года Бенсон рисовал в Конкарно вместе с Уиллардом Меткалфом и Эдвардом Симмонсом . [13] Находясь там, Бенсон обручился с дочерью друзей из Салема, штат Массачусетс , Эллен Перри Пирсон. Они поженились в 1888 году, когда Бенсон зарекомендовал себя в своей карьере [6] и вырастил четверых детей: Элеонору (1890 г.р.), Джорджа (1891 г.р.), Элизабет (1892 г.р.) и Сильвию (1898 г.р.). [3] : 263

  • Летом 1887 г., Частное собрание. Портрет Эллен Перри Пирсон.

  • Портрет моей жены , 1889, Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

Инструктор [ править ]

Бенсон стал преподавателем школы искусств Портленда, штат Мэн, в 1886 году. [3] : 263 [6] Весной 1889 года он начал преподавать старинный рисунок в Школе Музея изящных искусств в Бостоне, а в 1890 году стал главой отдела живописи. . [3] : 263 [8] Репутация школы выросла, и количество ее учеников утроилось под руководством Филипа Хейла, Бенсона и Эдмунда К. Тарбелл . Студентов оценивали на основе их навыков и ставили на соответствующий уровень (от низкого до высокого): у Хейла был класс для начинающих, Бенсон сосредоточился на том, как изображать фигуры, а Тарбелл писал натюрморты. [3] : 24Бенсон, любимый инструктор, которого его ученики называли «Cher Maitre» («Дорогой учитель») [8] [14], преподавал до 1913 года. [13] Среди его учеников были портретист Мари Данфорт Пейдж [15] и миниатюрист Берта Кулидж . [16]

Работает [ править ]

Основная статья: Список работ Фрэнка Уэстона Бенсона
Лунный свет на воде масло 1899

Уильям Х. Гердтс, историк искусства, писал о работе Бенсона в своем предисловии к биографии художника Фэйт Эндрюс Бедфорд: «Фрэнк Бенсон нарисовал одни из самых красивых картин, когда-либо выполненных американскими художниками. Это образы, живые с отражениями молодости и оптимизм, проектирование образа жизни, одновременно невинного и идеализированного, но в то же время резонирующего с чувством определенных, избирательных реалий современности ». [9] Его работы также были частью художественных конкурсов на Летних Олимпийских играх 1932 года и Летних Олимпийских играх 1936 года . [17]

Реализм [ править ]

Бенсон открыл свою первую студию в Салеме в 1886 году вместе со своим другом Филипом Литтлом и начал писать портреты, [3] : 263 [6] - занятие, к которому Бенсон относился серьезно. Однажды он сказал: «Чем больше художник знает о своем предмете, чем больше он его изучает и понимает, тем больше его истинная природа воспринимается тем, кто смотрит на него, даже если он чрезвычайно тонкий и нелегко увидеть или понять. Художник должен глубоко исследовать аспекты предмета, должен знать и понимать его досконально, прежде чем он сможет хорошо его представить ». [8]

Бенсон взял студию в Бостоне в 1888 году [3] : 263 с Эдмундом К. Тарбеллом . [12] Он получил благоприятное внимание в своей первой выставке в Обществе американских художников в Нью-Йорке, с работой, которая показала влияние академического реализма . [13]

По предложению своего друга Джозефа Линдона Смита Бенсон провел несколько летних каникул в Дублине с 1889 по 1893 год [3] : 26, где он рисовал вместе с Эбботом Тейером и находился под его влиянием . К началу 1890-х он начал использовать свою семью в качестве подданных. Позже Бенсон вспоминал, что именно тогда он понял, что дизайн - самый важный компонент живописи. Следовательно, работы того периода свидетельствуют о большем интересе и владении узором, силуэтом и абстрактным дизайном. [13]

  • Портрет Маргарет Вашберн , 1886 г., частное собрание

  • Милости: Талия , фреска, 1900, Библиотека Конгресса , Вашингтон, округ Колумбия

  • Красное и золото , портрет графини Клелии де Кандиа , 1915, Батлерский институт американского искусства , Янгстаун, Огайо

Импрессионизм [ править ]

Только после присоединения к « Десяти американских художников » в 1898 году Бенсон перешел от декоративной росписи фресок (для Библиотеки Конгресса ) и аллегорий к искреннему интересу к пленэру импрессионизму . [13]

Продолжая образец, которому Бенсоны следовали в течение многих лет, семья уехала из Бостона на лето. Семья проводила лето в Нью-Касле, штат Нью-Гэмпшир, с 1893 по 1900, [3] : 263, где Бенсон сделал некоторые из своих первых картин импрессионистов , такие как « Дети в лесу» и «Сестры». [8] Популярность картины дочерей Елизаветы и Сильвии «Сестры» , завоевавшей медали на выставках в Соединенных Штатах и ​​в Париже, стала прелюдией к успехам следующих 20 лет, когда Бенсон прославилась серией картин. его семьи. [8] [13] После Нью-Касла Бенсоны проводили лето на острове Норт-Хейвен в заливе Пенобскот в штате Мэн, на ферме Вустер. [3] : 263 Бенсон всерьез создавал импрессионистские работы своей семьи на пленэре Вустер-Фарм . [18] Из летнего дома открывался прекрасный вид на залив и окрестности. Рядом с домом был старый фруктовый сад, на больших полях было много места для игр и для сада, а рядом с домом стоял лесной массив. [3] : 72

Как и французские импрессионисты, Бенсон сосредоточился на захвате света. Своей дочери Элеоноре он сказал: «Я слежу за светом, откуда он исходит, куда идет». [8] Критик сказал о работе Бенсона: «Невозможно поверить, что простая краска, даже если она нанесена четко, может светиться, мерцать и искриться, как этот золотой свет на его холсте». [9]

Работая учителем, работая художником и работая в профессиональных организациях художников, Бенсон был лидером американского импрессионизма . [12] В 1898 году Бенсон и девять других художников, включая Уильяма Мерритта Чейза , Томаса Дьюинга , Чайлда Хассама и Дж. Олдена Вейра, сформировали « Десять американских художников ». Они проводили ежегодные выставки своих работ в Нью-Йорке и часто показывались в других городах, таких как Бостон, и стали известны как американские импрессионисты. [8] Организация традиционных изящных искусств заявила, что он был «одним из последних великих американских импрессионистов». [9]

  • Сестры , 1899, Музей Терры , Чикаго

  • Элеонора с раковиной , 1902 г., частное собрание

  • Спокойное утро , 1904 год, Музей изящных искусств, Бостон.

  • Вечерний свет , 1908 год, Художественный музей Цинциннати , Огайо

Дикая природа [ править ]

Марка США 1935 года об охоте на перелетных птиц, основанная на работе Бенсона

Прежде чем Бенсон начал свои картины импрессионистов, изображающие свою семью, он написал много морских пейзажей и пейзажных картин. [8] Он использовал несколько средств или техник, чтобы передать свою любовь к дикой природе, в том числе стирку , акварель , масло , литографию и офорт . [19] Касательно его художественного мастерства, куратор музея Пибоди Эссекс Дин Лахикайнен прокомментировал: «Бенсон был уникальным художником, потому что он освоил так много различных сред и предметов. И от его ранних работ до самого конца, свет - это то, что он был заинтересован ". [9]

Напоминает первоначальную цель Бенсона как художника стать орнитологическим иллюстратором [3] : 8 птиц были объектами большинства его стирок, гравюр и акварелей. [4]

Мыть картины

В охотничьем домике на Кейп-Коде, который он купил со своими зятьями, Бенсон начал работать с черно-белыми красками в 1890-х годах. Работы имели такой коммерческий успех, что Бенсон не успевал за спросом. [19]

Травление

В 1914 году Бенсон начал заниматься травлением как интересным занятием, которое, наряду с его эстетическим чутьем, требовало от него владения сложной техникой для достижения желаемого эффекта. [3] : 112 В 1915 году он впервые выставил офорты с изображением диких птиц, получившие широкое признание. [3] : 116–117 Бенсон все чаще обращался к изображению пейзажей с дикой природой, что явилось следствием его интереса к охоте и рыбалке. Он продолжал производить стабильный и прибыльный выпуск гравюр. Когда-то получивший наибольшее признание благодаря своим картинам импрессионистов, он стал не менее популярен благодаря своим офортам. Артур Филпотт, критик Boston Globe , заявил, что Бенсон был «самым известным и самым популярным офортом в мире». [3] :117–118 Одной из своих дочерей он сказал: «Весь процесс от пустой пластины до готовой печати полон увлекательных возможностей и возможных неудач». [3] : 112 Бенсону, одному из лучших художников-граверов 20-го века, приписывают создание репродукций дикой природы в отдельный жанр. [20] Бенсон был членом Общества американских художников-графиков , известного как Общество американских граверов с 1915 по 1947 год, базировавшегося в Нью-Йорке, и участвовал во многих выставках.

  • Анкоридж , офорт, 1915, Художественная галерея, Университет Нью-Гэмпшира

  • Посадка гусей , ок. 1916, офорт, Бруклинский музей , Нью-Йорк

  • Утки под дождем , офорт, 1918 год, Художественная галерея, Университет Нью-Гэмпшира

Акварели

Лагерь , 1921 г.
Акварельные картины Бенсона начались во время канадской рыбалки в 1921 году [19] и часто были продуктом времен охоты на птиц на Кейп-Код и экспедиций по ловле лосося в Канаде . выгодно сравнивались с аналогичными работами автора. [3] : 134, 144 Критик писал о его акварелях: «Любовь к почти первобытной дикой местности, которая проявляется во многих пейзажах (Уинслоу) Гомера , и быстрое, уверенное прикосновение, с которым он предлагает, а не описывает - эти также характеризуют работы Бенсона. Уединение северных лесов очень похоже на Гомера ». Бенсон за свою жизнь написал более 500 акварелей. [19]


Картины маслом

«Охотник в лодке» (1915) и « Сумерки» (1930) - это несколько примеров масляных картин Бенсона с изображением дикой природы. [19]

Бенсон был избран в 1919 году первым президентом Орнитологического общества графства Эссекс. [3] : 264

По просьбе коллеги-художника и защитника природы Джея Норвуда «Динг» Дарлинга Бенсон разработал вторую федеральную марку утки в 1935 году. [3] : 235

Галерея [ править ]

  • Элеонора , 1907 год.

  • Лето 1909 г.

  • Елизавета и Энн , 1909 г.

  • Лето, портрет графини Риты де Кандия , 1909 г.

  • Маргарет Гретхен Стронг , 1909 г.

  • Игра в пасьянс 1909

  • Читательница, портрет графини Сесилии Марии де Кандии , ок. 1910 г.

  • Против неба , ок. 1912 г.

  • Этюд для девушки с вуалью , 1912 год

  • Серая комната , 1913 год

  • Обеденный стол , 1919 год

  • Большие белые цапли 1923

Смерть и посмертные продажи [ править ]

Он похоронен на кладбище Салема Хармони Гроув . [21]

На сегодняшний день самая высокая цена, выставленная на аукционе за картину Бенсона, составляет 4,1 миллиона долларов, реализованную на Sotheby's в 1995 году [22].

19 октября 2006 года акварель Бенсона была продана на аукционе за 165 002 доллара. Картина была анонимно передана в дар сайту Oregon Goodwill Industries , скорее всего, без того, чтобы владелец знал ее стоимость. Торги на сайте shopgoodwill.com начинались с 10 долларов и увеличивались после аутентификации работы. [23]

Фигура в комнате [ править ]

Фигура в комнате Фрэнка Вестона Бенсона, 1912, холст, масло - Музей американского искусства Новой Британии
Интерьер , масло 1912 г., копия

« Фигура Бенсона в комнате» , реалистичная картина маслом 1912 года, изображающая женщину, стоящую за небольшим столиком в комнате, стала предметом спора, который всплыл спустя долгое время после смерти художника. [24] Detroit клуб , видимо , приобрел картину в 1914 году, после выставки проводятся там Бенсон. Через некоторое время в течение следующих нескольких десятилетий картина была заменена в помещении клуба на отличную подделку или подделку, которая была вставлена ​​в оригинальную раму картины. Оригинальный Бенсон был в конечном итоге получен коллекционером по имени Дональд Парди, а затем в Музее американского искусства Новой Британии.. Поддельная картина Бенсона, оставшаяся у Детройтского клуба, была наконец продана за 38 500 долларов адвокату и его жене на аукционе, проведенном Christie's в 1986 году. Когда новые владельцы начали собственное исследование картины много лет спустя, они узнали, что Новый Британский музей имел в своей коллекции поразительно похожую картину Бенсона; Последующая попытка пары продать картину закончилась, когда Sotheby's (который также узнал о картине Новой Британии) объявил, что это вероятная подделка. Против Christie's был подан иск о халатности и / или мошенничестве; [25] но суд Делавэра вынес решение в пользу ответчиков, [26]полагая, что фидуциарная ответственность аукциониста возлагается на продавца, а не на покупателя. Суд также отметил, что шестилетняя гарантия подлинности Christie, о которой было четко заявлено, давно истекла. Сегодня две картины «Фигура в комнате», вовлеченные в этот спор, висят бок о бок в Музее Новой Британии (CT); Посетителям предлагается решить для себя, что настоящее, а что - подделка. Ученый Бенсона Фейт Эндрюс Бедфорд отмечает, что рама - это рама, вырезанная вручную Уилфредом Тулином, одним из членов знаменитой бостонской школы мастеров декоративно-прикладного искусства. Недавно она подарила музею мандариновое пальто, которое носит модель на картине.

Выставки и шоу [ править ]

  • 1885 - После бури в Королевской академии в Лондоне
  • 1889 - Национальная академия дизайна в Нью-Йорке получила первую премию за Орфея.
  • 1891 - Первая закрытая выставка работ Бенсона, Chase Gallery, Бостон, с Эдмундом К. Тарбеллом.
  • 1894 - Первая известная выставка диких птиц, экспонируется Полет лебедей.
  • 1897 - Вместе с девятью другими мужчинами провели собственную выставку в Нью-Йорке.
  • 1898 - Первая выставка Десяти американских художников в Нью-Йорке.
  • 1899 - Вторая выставка « Десять американских художников» в Нью-Йорке, в том числе « Дети в лесу» , первая картина импрессионистов, выставленная Бенсоном.
  • 1900 - "Сестры" были представлены на Парижской Вселенской выставке и получили серебряную медаль.
  • 1904 - Первая известная выставка натюрморта Бенсона.
  • 1912 - Первый известный показ черно-белых рисунков, выставка « Десять американских художников».
  • 1913 - Первая персональная выставка, посвященная рисункам диких птиц, посвященных мытью, Общество искусств Копли , Бостон.
  • 1915 - Впервые выставлены офорты Бенсона, Гильдия Бостонских художников.
  • 1915 - Первая персональная выставка, посвященная офортам, Галерея Джорджа Гейджа.
  • 1915 - Первая персональная выставка офортов в Нью-Йорке, Kennedy Galleries.
  • 1916 - Первая персональная выставка офортов за пределами США, Британский музей.
  • 1922 - Первая выставка его акварелей в Нью-Йорке, Бостоне и Кливленде.
  • 1945 - Его последняя персональная выставка офортов в галерее Arthur Harlow & Sons, Нью-Йорк.
  • 1950 - Его последняя выставка в Пенсильванской академии изящных искусств [3] : 263–264.

Ретроактивные выставки его работ состоялись в 1921 году в Гильдии Бостонских художников в 1917 году [3] : 241 Corcoran Gallery of Art , в 1924 году в Институте Карнеги и Художественном музее Акрона , в 1936 году в галерее Гая Э. Майера в Нью-Йорке. и в 1938 году в Музее изящных искусств в Бостоне. [3] : 263–264 Выставка была настолько популярна, что побила рекорды музейной посещаемости. [3] : 241

Награды и признание [ править ]

Эмили Вандербильт масло Бинни 1894

В 1890-х он начал получать свои первые награды, на рубеже веков он получил награды за свои картины импрессионистов, а его акварели и офорты дикой природы выиграли награды в 1920-х и 1930-х годах и до 86 лет. [19] В 1914 году Бостон. Расшифровка стенограммы названа Бенсоном «Самым удостоенным наград художником Америки». [4]

Награды, которые выиграл Бенсон, включают:

  • 1889 г. Третья премия Халлгартена , Национальная академия в Нью-Йорке за Орфея [3] : 263–264 [8]
  • 1891 г. Премия Томаса Б. Кларка, Национальная академия [7]
  • Премия Фонда Шоу 1896 года, Общество американских художников [7]
  • Серебряная медаль 1900 года, Парижская всемирная выставка сестер [3] : 263–264
  • 1903 г. Первая премия, премия Карнеги , Питтсбург [27]
  • 1906 Премия Томаса Р. Проктора, Национальная академия [7]
  • Премия Фонда Генри Уорда Рейнджера за натюрморт , теперь в Национальном музее американского искусства [19]
  • 1922 Приз Фрэнка Дж. Логана за натюрморт [28]
  • Приз Фрэнка Дж. Логана 1924 г. [28]

Он получил почетную степень магистра изобразительных искусств степени из Университета Тафтса в 1930 году и был выбран в Национальный институт литературы и искусства в 1945 году [3] : 264

Организации [ править ]

  • 1888 - Стал членом Общества американских художников [3] : 263–264.
  • 1897 г. - избранный сотрудник Национальной академии дизайна , Нью-Йорк [3] : 263–264.
  • 1898 г. - член-основатель Американской академии искусств и литературы [3] : 263–264.
  • 1898 - Ушел из Общества американских художников [3] : 263–264.
  • 1905 - Получен статус полноправного члена Национальной академии дизайна , Нью-Йорк [3] : 263–264.
  • 1914 - Вместе с шестью другими основал Гильдию Бостонских художников [3] : 263–264. Бенсон, испытывая трудности с выставкой работ местного художника за пределами Бостона, помог основать Гильдию Бостонских художников [3] : 112 и был президентом в течение 13 лет. . [4] Созданная по образцу исторических гильдий Европы, организация придерживалась высоких профессиональных стандартов в благоприятной среде. В их галерее Ньюбери ежегодные выставки работ всех участников чередовались с двухнедельными выставками одного человека, на которых освещались работы отдельных художников. [3] : 112
  • 1926 г. - избран членом Американской академии искусств и наук [29].
  • 1937 - Впервые задокументирован показ в качестве члена Общества американских художников-графиков.

См. Также [ править ]

  • Список работ Фрэнка Вестона Бенсона

Примечания [ править ]

  1. ^ a b Крюк, Бейли Ван (2003). "Бенсон, Фрэнк У (Эстон)". Grove Art Online . DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.T007956 .
  2. ^ frankwbenson. биография
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at Бедфорд (2000 г. )
  4. ^ a b c d Макаллистер, Салемские сказки: Фрэнк Уэстон Бенсон.
  5. ^ О Джоне Бенсоне.
  6. ^ a b c d Музей Пибоди Эссекс, Интерактивная презентация, Хронология Бенсона.
  7. ^ a b c d e f Дирингер, стр. 40.
  8. ^ a b c d e f g h i j k l Бедфорд, Фрэнк Уэстон Бенсон Биография , стр. 1.
  9. ^ a b c d e f Организация традиционных изящных искусств, Свет сияет на Фрэнке У. Бенсоне: американский импрессионист.
  10. ^ "Иоганнес Вермеер (1632-1675)" . Маурицхейс, Гаага. Архивировано из оригинала на 2012-03-14 . Проверено 5 июля 2011 .
  11. ^ Pioch, Николя (2002-10-14). «Вермеер, Ян» . Веб-музей . Проверено 5 июля 2011 .
  12. ^ a b c Палаты, красный и золотой .
  13. ^ a b c d e f Hiesinger, p. 233.
  14. ^ "Шер Мэтр" . Шер Мэтр. 2011 . Проверено 5 июля 2011 .
  15. ^ Элеонора Тафтс ; Национальный музей женщин в искусстве (США); Фонд международных выставок (1987). Американские художницы, 1830-1930 гг . Фонд международных выставок Национального музея женщин в искусстве. ISBN 978-0-940979-01-7.
  16. ^ Метрополитен-музей (Нью-Йорк, Нью-Йорк); Кэрри Ребора Барратт ; Лори Забар (1 января 2010 г.). Американские портретные миниатюры в Метрополитен-музее . Метрополитен-музей. ISBN 978-1-58839-357-9.
  17. ^ «Фрэнк Уэстон Бенсон» . Олимпедия . Дата обращения 2 августа 2020 .
  18. ^ Бедфорд, Фрэнк Уэстон Бенсон Биография , стр. 1-2.
  19. ^ a b c d e f g Биография Бедфорда , стр. 2.
  20. ^ Франк В. Бенсон, AskArt.
  21. ^ Спенсер, Томас Э. (2001). Где они похоронены: каталог, содержащий более двадцати тысяч имен . Балтимор: Clearfield Company, напечатано Genealogical Publishing. п. 326. ISBN. 9780806348230.
  22. ^ Forbes.com, Обманывающие чайки.
  23. ^ Картина продана в Goodwill за 165 002 доллара
  24. ^ «Музейная этика: выставленные фальшивки» . Музей американского искусства Новой Британии (блог). 2010 г.
  25. ^ Pileggi, Фрэнсис GX (2006). «Судебная канцелярия отклоняет иск о поддельных произведениях искусства» .
  26. ^ "Йоханнес Р. Крамер и Бетти П. Крамер против Christie's Incorporated" . Канцлерский суд штата Делавэр. 2006 г.
  27. ^ Хауленд, Остин Э. (1903). «Восьмая ежегодная выставка картин в Питтсбурге». Кисть и карандаш . 13 (2): 137–153. DOI : 10.2307 / 25503679 . JSTOR 25503679 . 
  28. ^ a b "ФРАНК УЕСТОН БЕНСОН (1862-1951) ДОКУМЕНТЫ, 1864-1976" . Музей Пибоди Эссекс . Дата обращения 3 февраля 2015 .
  29. ^ «Книга членов, 1780–2010: Глава B» (PDF) . Американская академия искусств и наук. п. 17 . Проверено 15 июня 2011 года .

Ссылки [ править ]

  • «О Джоне Бенсоне» , Джон Прентисс Бенсон - сайт книги американского морского художника, получено 12 июня 2011 г.
  • Бедфорд, Фейт Эндрюс (1999). «Фрэнк В. Бенсон: американский импрессионист, опубликованный Риццоли, 1994» . Вера Эндрюс Бедфорд. Архивировано из оригинала на 2011-07-04 . Проверено 3 июля 2011 .
  • Бедфорд, Фейт Эндрюс (2000). Спортивное искусство Фрэнка Бенсона . Джеффри, Нью-Хэмпшир: Дэвид Р. Годин. ISBN 1-56792-111-6.
  • Чемберс, Б. «Фрэнк В. Бенсон, красное и золотое» . Институт американского искусства Батлера. Архивировано из оригинала на 2011-09-27 . Проверено 8 июня 2011 .
  • Диринджер, Дэвид Бернард (2004). Живопись и скульптура в собрании Национальной академии дизайна . Манчестер, VT: Hudson Hills Press. ISBN 1-55595-029-9.
  • «Фрэнк Бенсон, американский импрессионист, интерактивная презентация, хронология» . Музей Пибоди Эссекс . Архивировано из оригинала на 2011-07-25 . Проверено 8 июня 2011 .
  • «Фрэнк Уэстон Бенсон (1862 - 1951)» . AskART. 2000–2011 гг . Проверено 16 июня 2011 .
  • Хизингер, Ульрих В., Импрессионизм в Америке: десять американских художников , Prestel-Verlag, 1991.
  • «Свет сияет на Фрэнке У. Бенсоне: американский импрессионист» . Организация традиционных изящных искусств, Inc. 2011 . Проверено 5 июля 2011 .
  • Макаллистер, Джим (2011). «Салемские сказки: Фрэнк Уэстон Бенсон» . SalemWeb . Проверено 5 июля 2011 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Чисхолм, Хью, изд. (1911). «Бенсон, Фрэнк Уэстон»  . Encyclopdia Britannica . 3 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.

Внешние ссылки [ править ]

  • Информационный сайт Фрэнка В. Бенсона
  • Каталог выставки Фрэнка Вестона Бенсона
  • Работа Фрэнка Уэстона Бенсона