Фредерик Уайзман
Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено из Фреда Уайзмана )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фредерик Уайзман
Фредерик Уайзман (обрезанный).jpg
Уайзман в июне 2005 г.
Родившийся( 1930-01-01 )1 января 1930 г. (92 года)
Бостон, Массачусетс , США
Альма-матерКолледж Уильямса (бакалавр права, 1951 г.)
Йельская школа права (бакалавр права, 1954 г.)
ЗанятиеРежиссер , продюсер
Супруг(а)
Зиппора Бэтшоу
​
​
( м.  1955; умер в 2021 г. )
Дети2

Фредерик Уайзман (родился 1 января 1930 года) — американский кинорежиссёр , документалист и театральный режиссёр. Его работа «посвящена в первую очередь изучению американских институтов». [1] Его называют «одним из самых важных и оригинальных режиссеров, работающих сегодня». [2]

Жизнь и карьера

Уайзман родился в еврейской семье [3] в Бостоне, штат Массачусетс , в семье Гертруды Лии (урожденной Котцен) и Джейкоба Лео Уайзмана. [ Править ] Он получил степень бакалавра искусств в колледже Уильямс в 1951 году и степень бакалавра права в Йельской школе права в 1954 году. С 1954 по 1956 год он служил в армии США во время Корейской войны . [4] [5]Уайзман провел несколько лет в Париже, Франция, прежде чем вернуться в Соединенные Штаты, где он устроился преподавать право в Институте права и медицины Бостонского университета. Затем он начал снимать документальные фильмы и получил множество кинопремий, а также стипендии Гуггенхайма и Макартура . [6] [7]

Первым полнометражным фильмом, снятым Уайзманом, был «Прохладный мир » (1963). За этим последовал Titicut Follies в 1967 году, который он продюсировал и поставил. С тех пор он продюсировал и режиссировал все свои фильмы. В основном это исследования социальных институтов, таких как больницы, средние школы или полицейские управления. Все его фильмы транслировались на канале PBS , который является одним из его основных спонсоров.

Фильмы Уайзмана часто описываются как наблюдательные , уходящие своими корнями в прямое кино , но Уайзману не нравится этот термин:

Что я пытаюсь сделать, так это отредактировать фильмы, чтобы они имели драматическую структуру. Вот почему я в некоторой степени возражаю против термина «наблюдательное кино» или cinéma vérité , потому что наблюдательное кино, по крайней мере для меня, означает просто болтаться с одной вещью, столь же ценной, как и другая, а это неверно. По крайней мере, для меня это не так, а cinéma verité — это просто напыщенный французский термин, который, на мой взгляд, не имеет абсолютно никакого значения. Известно, что Уайзман описывает свои фильмы как «реалити-фикшн», обычно в защиту того, что его фильмы являются произведениями искусства. [7]

Весной 2012 года Уайзман принял активное участие в трёхмесячной экспозиции Биеннале Уитни . [8] В 2014 году он был награжден Золотым львом за жизненные достижения на 71-м Венецианском международном кинофестивале . [9] В 2016 году Уайзман получил почетную награду Академии кинематографических искусств и наук .

Награды

В 2003 году Уайзман получил премию Дэна Дэвида за свои фильмы. [10] В 2006 году он получил премию Джорджа Полка за карьеру , ежегодно присуждаемую Университетом Лонг-Айленда за вклад в журналистскую честность и журналистские расследования.

Философия

Уайзман в Университете штата Канзас в 1971 году.

Фильмы Уайзмана, по его мнению, являются развитием личного опыта, а не идеологически объективными портретами его героев.

В интервью Уайзман подчеркивал, что его фильмы не являются и не могут быть беспристрастными. Несмотря на неизбежную предвзятость, возникающую в процессе «создания фильма», он все еще чувствует, что у него есть определенные этические обязательства в отношении того, как он изображает события:

[Мои фильмы] основаны на неустановленных, неуправляемых действиях ... Монтаж очень манипулятивный, а съемка очень манипулятивная ... Что вы выбираете для съемки, как вы снимаете, как вы это редактируете и как вы структурируете его... все эти вещи... представляют собой субъективный выбор, который вы должны сделать. В [ Белфасте, штат Мэн ] у меня было 110 часов материала ... Я использовал только 4 часа - почти ничего. Сжатие внутри последовательности представляет собой выбор, а затем то, как последовательности расположены по отношению друг к другу, представляет собой выбор. [7]
Все аспекты документального кино связаны с выбором и поэтому манипулятивны. Но этический ... аспект этого заключается в том, что вы должны ... попытаться снять [фильм, который] соответствует духу вашего понимания происходящего. ... Я считаю, что эти фильмы предвзяты, предвзяты, сжаты, сжаты, но справедливы. Я думаю, что я делаю фильмы, которые не точны ни в каком объективном смысле, но точны в том смысле, что я думаю, что они являются справедливым описанием опыта, который я получил при создании фильма. [11]
Я думаю, что у меня есть обязательство перед людьми, которые согласились сниматься в фильме... вырезать его так, чтобы он точно отражал то, что, как я чувствовал, происходило в то время в исходном событии. [12]

Процесс и стиль

Уайзман работает от четырех до шести недель в учреждениях, которые он изображает, почти без подготовки. Он проводит большую часть производственного периода, редактируя материал, пытаясь найти ритм для создания фильма.

Каждый фильм Уайзмана имеет драматическую структуру, хотя и не обязательно повествовательную; в его фильмах редко есть то, что можно было бы считать отчетливой кульминацией и завершением. Ему нравится строить свою структуру последовательности, не имея в виду конкретного тезиса или точки зрения. [13] Любое напряжение находится на уровне отдельных сцен, не строится из сюжетных точек, и нет персонажей, с которыми зритель должен себя идентифицировать. Тем не менее, Уайзман считает, что драма является решающим элементом для того, чтобы его фильмы «работали как фильмы» ( Поппи ). «Ритм и структура» ( Wiseman) фильмов Уайзмана вовлекают зрителя в положение и перспективу субъекта (человека или иного). Зритель чувствует драматическую напряженность изображаемых ситуаций, поскольку различные силы окружающей среды создают сложные ситуации и противоречивые ценности для субъекта.

Уайзман открыто признает, что манипулировал своим исходным материалом для создания драматической структуры и действительно настаивает на том, что необходимо «снять фильм»:

Я пытаюсь снять фильм. Фильм должен иметь драматическую последовательность и структуру. У меня нет точного определения того, что представляет собой драма, но я ставлю на то, что у меня будут драматические эпизоды. В противном случае он становится Империей . ... Я ищу драму, хотя я не обязательно ищу людей, избивающих друг друга, стреляющих друг в друга. В обычном опыте много драмы. В « Общественном жилье » была драма в том, что старика выселили из его квартиры полицией. Было много драмы в той пожилой женщине за кухонным столом, которая чистила капусту. [14]

Уайзман сказал, что структура его фильмов важна для общего сообщения:

Что ж, больше всего меня интересует структурный аспект, и проблема заключается в разработке теории, которая свяжет эти изолированные, не связанные друг с другом последовательности друг с другом. Это частично, я думаю, связано с выяснением того, как это либо противоречит, либо дополняет, либо каким-то образом объясняет какой-то другой эпизод в фильме. Затем вы пытаетесь определить влияние определенного эпизода на эту точку зрения фильма. [15]

Отличительной чертой стиля Уайзмана является полное отсутствие экспозиции (повествования), взаимодействия (интервью) и размышлений (раскрывающих какой-либо процесс создания фильма). Уайзман сказал, что он «не чувствует необходимости документировать [свой] опыт» и считает такие рефлексивные элементы в фильмах напрасными. [16]

При производстве фильма Уайзман часто приобретает более 100 часов необработанных материалов. Его способность создать увлекательный и интересный полнометражный фильм без использования закадрового голоса, заставок или анимированной графики, оставаясь при этом «справедливой», была описана как причина, по которой Уайзмана считают настоящим мастером документального кино. .

Этот большой кусок материала, который представляет собой внешне записанное воспоминание о моем опыте создания фильма, по необходимости неполный. Воспоминания, не сохраненные на пленке, всплывают в моей голове как фрагменты, доступные для припоминания, недоступные для включения, но имеющие большое значение в процессе извлечения и перемещения, известном как монтаж. Этот редакционный процесс ... иногда дедуктивный, иногда ассоциативный, иногда нелогичный, а иногда и неудачный ... Важнейший элемент для меня - попытаться продумать свое отношение к материалу с помощью любой комбинации средств. совместимые. Это включает в себя необходимость вести четырехсторонний разговор между собой, последовательностью действий, моей памятью, а также общими ценностями и опытом.

Фильмография

  • Прохладный мир (1963) (только продюсер)
  • Безумие Титикута (1967)
  • Средняя школа (1968)
  • Закон и порядок (1969)
  • Больница (1970)
  • Я скучаю по Соне Хени (1971)
  • Базовая подготовка (1971)
  • Ессен (1972)
  • Суд по делам несовершеннолетних (1973)
  • Примас (1974)
  • Благосостояние (1975)
  • Мясо (1976)
  • Зона канала (1977)
  • Синайская полевая миссия (1978)
  • Маневр (1979)
  • Дневник Серафиты (1980)
  • Модель (1980)
  • Магазин (1983)
  • Ипподром (1985)
  • Мультиинвалид (1986)
  • Глухой (1986)
  • Регулировка и работа (1986)
  • Слепой (1987)
  • Ракета (1988)
  • Рядом со смертью (1989)
  • Центральный парк (1989)
  • Аспен (1991)
  • Зоопарк (1993)
  • Средняя школа II (1994)
  • Балет (1995)
  • Французская комедия или жизнерадостная любовь (1996)
  • Государственное жилье (1997)
  • Белфаст, Мэн (1999)
  • Домашнее насилие (2001)
  • La dernière lettre / Последнее письмо (2002) - экранизация его постановки в Comédie-Française .
  • Насилие в семье 2 (2002)
  • Сад (2005)
  • Законодательное собрание штата (2007 г.)
  • Ла Данс (2009) - о балете Парижской национальной оперы .
  • Боксерский зал (2010)
  • Crazy Horse (2011) - о ночном клубе Crazy Horse в Париже .
  • В Беркли (2013)
  • Национальная галерея (2014)
  • В Джексон-Хайтс (2015)
  • Экслибрис - Публичная библиотека Нью-Йорка (2017)
  • Монровия, Индиана (2018)
  • Мэрия (2020)

Театральная работа

В дополнение к своей более известной работе в кино Уайзман также был режиссером и участвовал в театральных постановках в США и Франции. [17]

  • Эмили Дикинсон , La Belle d'Amherst ( Красавица Амхерста ) Уильяма Люса . Le Théâtre Noir, Париж, режиссер, май – июль 2012 г. [18]
  • «О , прекрасные дни » Сэмюэля Беккета . « Комеди Франсез », Париж. Директор, ноябрь – январь 2006 г.; Режиссер и актер, январь – март 2007 г.
  • Последнее письмо — экранизация романа Василия Гроссмана « Жизнь и судьба ».
    • Театр для новой аудитории, Нью-Йорк. Режиссер, декабрь 2003 г.
    • Тур по Северной Америке с постановкой La Comédie Française (Оттава / Торонто, Канада; Кембридж / Спрингфилд, Массачусетс; Нью-Йорк, Нью-Йорк; Чикаго, Иллинойс), режиссер, май – июнь 2001 г.
    • «Комеди Франсез», Париж. Режиссер, март – апрель 2000 г., сентябрь – ноябрь 2000 г.
  • Благосостояние: Опера , рассказ Фредерика Уайзмана и Дэвида Славитта , либретто Дэвида Славитта, музыка Ленни Пикетта .
    • Центр реставрации и искусств Святой Анны, Нью-Йорк. Режиссер, май 1997 г.
    • Фестиваль американских музыкальных театров , Филадельфия. Режиссер, июнь 1992 г.
    • Американский репертуарный театр , Кембридж. Режиссер, май 1988 г.
  • Ненависть Джошуа Гольдштейна . Американский репертуарный театр, Кембридж. Режиссер, январь 1991 г.
  • Сегодня вечером мы импровизируем Луиджи Пиранделло . Американский репертуарный театр, Кембридж. Режиссер видеофрагментов и актер в роли режиссера-документалиста, ноябрь 1986 г. - февраль 1987 г.

использованная литература

  1. ↑ Филипп Пилар (26 августа 2012 г.). «Фредерик Уайзман, летописец западного мира» . Ла Сентябрь/Искусство. Архивировано из оригинала 6 мая 2017 года.
  2. ^ Скотт, АО ; Даргис, Манохла (6 апреля 2017 г.). «Фредерик Уайзман: режиссер, который показывает нам самих себя» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано из оригинала 17 апреля 2017 года . Проверено 3 сентября 2017 г. 
  3. ↑ Еврейские новости Северной Калифорнии: «Племя идет на Оскар» . Архивировано 31 марта 2019 г. в Wayback Machine Нейтом Блумом. 13 февраля 2017 г.
  4. ^ БАЗОВАЯ ПОДГОТОВКА ФРЕДЕРИКА ВИЗЕМАНА Университет Дрекселя . Проверено 22 января 2022 г.
  5. ↑ Что, если великий американский писатель не пишет романов? Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 января 2022 г.
  6. ↑ Фредерик Уайзман (биография) . Архивировано 7 марта 2016 г. в Wayback Machine , The New York Times , 20 декабря 2014 г.
  7. ^ a b c Афтаб и Вельц, Интервью с Фредериком Уайзманом
  8. ↑ Роберта Смит (1 марта 2012 г.). «Обзор другого цвета Биеннале Уитни 2012» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 6 октября 2018 года . Проверено 5 марта 2012 г.
  9. ^ «Золотые львы Тельмы Скунмейкер и Фредерика Уайзмана за жизненные достижения» . лабиеннале . Архивировано из оригинала 3 сентября 2014 года.
  10. ^ "Лауреаты 2003" . Тель-Авивский университет. Архивировано из оригинала 30 октября 2020 года . Проверено 4 ноября 2015 г.
  11. ^ Спотниц, Франк (май 1991 г.). «Диалог в кино». Американский фильм . 16 (5): 16–21.
  12. ↑ Поппи, Ник (30 января 2002 г.). «Фредерик Уайзман» . Салон.ком . Архивировано из оригинала 15 января 2008 года.
  13. ^ Эрик, Хайнс. "Метрограф издание" . Метрограф . Метрограф. Архивировано из оригинала 5 августа 2020 года . Проверено 30 апреля 2020 г.
  14. ^ Пири, Джеральд (март 1998 г.). «Фредерик Уайзман» . Архивировано из оригинала 17 октября 2007 года . Проверено 12 ноября 2007 г.
  15. ^ Бенсон, Томас (1980). «Риторическая структура средней школы Фредерика Уайзмана». Коммуникационные монографии . 47 (4): 234. doi : 10.1080/03637758009376035 .
  16. ^ Люсия, Синтия (октябрь 1994 г.). «Повторное посещение средней школы - интервью с Фредериком Уайзманом». Синеаст . 20 (4): 5–11.
  17. ^ "Новости и события" . champselysees-paris.com. Архивировано из оригинала 6 мая 2017 года . Проверено 26 августа 2012 г.
  18. ^ Филипп Пилар. «Фредерик Уайзман, летописец западного мира» . Ла Сентябрь/Искусство. Архивировано из оригинала 20 сентября 2015 года . Проверено 26 августа 2012 г.

Источники

  • Афтаб, Калим Афтаб; Александра Вельц "Фредерик Уайзман" (интервью) на iol.ie
  • Уайзман, Фредерик (апрель 1994 г.). «Редактирование как четырехсторонний разговор». Докс: ежеквартальный документальный фильм . 1 : 4–6.

дальнейшее чтение

  • Бенсон, Томас В.; Кэролайн Андерсон, реалити-шоу: фильмы Фредерика Уайзмана , 2-е издание (Carbondale: Southern Illinois University Press, 2002). (Всесторонняя история и критика фильмов.)
  • Бергман, Барри, «43 года спустя после Titicut Follies , это Беркли, фильм» , UC Berkeley News , 14 сентября 2010 г.
  • Грант, Барри Кейт, Путешествия открытий: Кино Фредерика Уайзмана , University of Illinois Press, 1992. (творчество Уайзмана: 1963–1990)
  • Сондерс, Дэйв, Direct Cinema: Observational Documentary and the Politics of the Sixties , London: Wallflower Press, 2007. (Содержит длинный раздел о первых пяти фильмах Уайзмана)
  • Сигел Джошуа; де Навасель Мари-Кристин, «Фредерик Уайзман», Музей современного искусства, Нью-Йорк, 2010. ISBN 978-0-87070-791-9 
  • Вачани, Нилита, «Пересматривая закон и порядок Фреда Уайзмана в эпоху черных жизней имеют значение» , Film International , 14 октября 2020 г.

внешняя ссылка

  • Фредерик Уайзман на IMDb
  • Zipporah Films Официальный дистрибьютор работ Уайзмана
  • Фредерик Уайзман о реальности и кино – Заявление в La clé des langues
  • Дискуссия с Фредериком Вайзманом и Робертом Крамером – документальная коробка
  • Интервью Бадда Уилкинса с Фредериком Уайзманом для журнала Slant.
  • Интервью с Уайзманом в журнале Not Coming to a Theater Near You
  • Фредерик Уайзман получает почетную премию «Оскар» на церемонии вручения наград Governors Awards 2016.
Получено с " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Frederick_Wiseman&oldid=1067352563 "
Contribute a better translation