Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Фредерик Альфред Мартин (9 декабря 1906 - 30 сентября 1983) был американским руководителем оркестра и тенор-саксофонистом .

Ранняя жизнь [ править ]

Фредди Мартин родился в Кливленде , штат Огайо. [1] Выросший в основном в приюте и у разных родственников, Мартин начал играть на барабанах, затем переключился на саксофон с мелодией C, а затем на тенор-саксофон, с которым его и отождествляли. Вначале он намеревался стать журналистом. Он надеялся, что заработает достаточно денег на своей музыкальной работе, чтобы поступить в Государственный университет Огайо., но вместо этого он стал опытным музыкантом. Мартин руководил собственной группой, когда учился в старшей школе, а затем играл в различных местных группах. В свободное время Фредди продавал музыкальные инструменты; что также дало ему повод послушать игру Ломбардо в "Music Box". После работы в корабельной группе Мартин присоединился к группе Мэйсона-Диксона, затем присоединился к Арнольду Джонсону и Джеку Альбину . Именно с альбомом "Hotel Pennsylvania Music" Альбина он сделал свои первые записи для лейблов Columbia Harmony , Velvet Tone и Clarion за 50 центов в 1930 году [2].

Ранняя карьера [ править ]

Мартин в 1943 году

Через пару лет его мастерство начало привлекать других музыкантов. Одним из них был Гай Ломбардо , который дружил с Мартином на протяжении всей его жизни. После окончания средней школы Мартин устроился на работу в компанию по производству музыкальных инструментов HN White . Когда Ломбардо играл в Кливленде, Мартин пытался дать Ломбардо саксофоны, но безуспешно. Но Ломбардо должен был услышать группу Мартина. Однажды вечером, когда Гай не смог прийти на определенное свидание, он предложил группе Мартина заменить его. Группа преуспела, и карьера Мартина началась. Но группа распалась, и он не формировал постоянную группу до 1931 года в отеле Bossert в Бруклине .

В ресторане Bossert Marine Roof, оформленном в морской тематике, расположенном на крыше отеля, Мартин впервые применил стиль «Tenor Band», который охватил индустрию сладкой музыки. [3] С его собственным теноровым саксофоном в качестве мелодической партии, Мартин выступил перед секцией тенорового саксофона, состоящей всего из двух медных духовых инструментов и скрипичного трио плюс ритм. Богатый жизнерадостный стиль быстро породил подражателей в отелях и бальных залах по всей стране. «Теноровые ансамбли», обычно состоящие только из трех теноров и одной трубы, иногда можно было встретить играющими для пожилых танцоров вплоть до 1980-х годов.

Группа Мартина впервые записалась для Columbia Records в 1932 году. Поскольку компания разорилась и не подписала новых контрактов, группа перешла на Brunswick Records после одной сессии и оставалась на этом лейбле до 1938 года. записи были выпущены на стабильных бюджетных лейблах ARC (Banner, Conqueror, Melotone, Oriole, Perfect, Romeo и Vocalion), а также множество неголосовых дублей, выпущенных на специальном лейбле ARC для театрального использования, проданных только в кинотеатры в качестве фона Музыка. В 1938 году он подписал контракт с RCA Victor и был назначен на Bluebird . Группа также записывалась под псевдонимом в начале 1930-х годов, когда выступала с такими бэк-вокалистами, как Уилл Осборн.. С 1932 по 1938 год основными вокалистами группы были саксофонист Элмер Фельдкамп и пианист Терри Шанд . Первые пели в основном романтические баллады, а вторые - в основном «горячие» танцевальные мелодии.

Мартин привел свою группу во многие престижные отели, включая Roosevelt Grill в Нью-Йорке и Ambassador Hotel в Лос-Анджелесе. Приспособление по радио, его спонсируемый шоу включено NBC «s Maybelline Penthouse Serenade в 1937 году Мартин, настоящий успех пришел в 1941 году с расположением от первого движения Чайковского » s Концерт для фортепиано № 1 в B ♭ минор . Мартин записал пьесу инструментально, но вскоре были добавлены тексты, и она была переработана как «Tonight We Love» [3] с вокалом Клайда Роджерса, став его самым большим хитом. К 1946 году было продано более миллиона копий, и он был награжден золотым диском.от RIAA . [4]

Успех "Tonight We Love" побудил Мартина перенять несколько других классических тем ( Рахманинова , Грига и других), в которых участвовали пианисты группы Джек Фина , Мюррей Арнольд и Барклай Аллен. В 1946 году он записал « Dingbat Поющий кот » заимствована из Прокофьева « Петя и волк », а позже записал « Концерт влюбленного », адаптированный от барокко композитора Петцольд «s„ Менуэт соль мажор “, за два десятилетия до поп - группы The Игрушки выпустили его. В это время Мартин расширил оркестр до шести скрипок, четырех медных духовых инструментов, и подобное количество саксофонов.

Первые хиты его группы включали "Intermezzo" и " The Hut-Sut Song ". [3]

Музыкальный стиль [ править ]

Саксофонист Джонни Ходжес прозвал Мартина «мистером Сильвертоном» . Чу Берри назвал Мартина своим любимым саксофонистом. Его боготворили и многие другие саксофонисты, в том числе Эдди Миллер . Хотя его игрой восхищались многие джазовые музыканты, Мартин никогда не пытался быть джазовым музыкантом. Мартин всегда возглавлял группу с милым стилем. В отличие от большинства милых групп, которые просто играли скучную музыку, группа Мартина оказалась одной из самых музыкальных и мелодичных из всех типичных сладких групп в гостиничных номерах. По словам Джорджа Т. Саймона , группа Мартина была «одной из самых приятных и расслабленных танцевальных групп, которые когда-либо существовали на музыкальной сцене». [ необходима цитата ]

Он использовал баннер «Музыка в манере Мартина». Расс Морган использовал похожий баннер, когда в 1936 году, наконец, попал в радиосериал со своей собственной группой (название Моргана было «Музыка в духе Моргана»). Расс играл в группе Мартина, и эти двое были хорошими друзьями в течение многих лет. Морган использовал некоторые аранжировки Мартина, когда создавал свою группу. [ необходима цитата ]

Более поздняя карьера [ править ]

У Мартина также был хороший певческий слух. В то или иное время Мартин нанимал Мерва Гриффина , Бадди Кларка , пианистов Сида Эпплмана и Терри Шанда, саксофониста Элмера Фельдкампа, Стюарта Уэйда, скрипача Эдди Стоуна и многих других. Хелен Уорд была певицей Мартина незадолго до того, как она присоединилась к новой группе Бенни Гудмана .

Популярность Мартина как лидера группы привела его в Голливуд в 1940-х годах, где он и его группа снялись в нескольких фильмах, в том числе в « Отпуске на семь дней» (1942), « Столовая у двери сцены» (1943) и « Время мелодии» (1948).

В 1950-х и 1960-х Мартин продолжал выступать на радио, а также появлялся на телевидении. Не беспокоясь о смене музыкальных вкусов, он продолжал работать на крупных концертных площадках и был музыкальным руководителем первого выступления Элвиса Пресли в Лас-Вегасе . По-прежнему пользующийся спросом на работу в отелях, Мартин вступил в 1970-е, устроив свою работу в отеле Ambassador в Лос-Анджелесе. В начале 1970-х он участвовал в двух турах группы one-night, известных как The Big Band Cavalcade . Среди других исполнителей на шоу были Маргарет Уайтинг , Боб Кросби , Фрэнки Карл , Бадди Морроу , Арт Муни и Джордж Ширинг.. Когда гастроли закончились, Мартин вернулся на Западное побережье. В 1977 году Мартина попросили возглавить группу Гая Ломбардо, когда Ломбардо был госпитализирован с сердечным заболеванием.

Мартин продолжал руководить своей группой до начала 1980-х годов, хотя к тому времени уже был на пенсии. Фредди Мартин умер 30 сентября 1983 года в пресвитерианской больнице Хоаг Мемориал после второго инсульта. Ему было 76 лет. [5]

Песня 1947 года « Пико и Сепульведа » была записана Мартином под псевдонимом «Феликс Фигероа и его оркестр» и часто фигурировала в синдицированном радиошоу доктора Дементо . [6] Это также было показано в сюрреалистическом фильме 1980 года Запретная зона .

Избранная дискография [ править ]

Концерт для фортепиано с оркестром Грига (Bluebird 11430) 1942 [7]

Ссылки [ править ]

  1. ^ [1] Архивировано 30 апреля 2007 г., в Wayback Machine.
  2. ^ Уолтерс, Ларри (1935). «ВОСХОД МАРТИНА ПРИКАСАЕТСЯ ДОЛИНА И ЛОМБАРДОС». Чикаго Дейли Трибьюн .
  3. ^ a b c Гиллиланд, Джон (1994). Поп-хроники 40-х: живая история поп-музыки 40-х (аудиокнига). ISBN 978-1-55935-147-8. OCLC  31611854 . Лента 2, сторона Б.
  4. ^ Murrells, Джозеф (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd., стр. 25 . ISBN 0-214-20512-6.
  5. ^ Таунсенд, Дороти (1983). «Лидер биг-бэнда Фредди Мартин умирает в Ньюпорте». Лос-Анджелес Таймс .
  6. [2] Архивировано 10 марта 2007 г., в Wayback Machine.
  7. ^ Orodenker, MH (7 февраля 1942). «О записях» (PDF) . Рекламный щит . Проверено 28 марта 2015 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Фредди Мартин в IMDb

Слушайте [ править ]

  • Архив бумажной ленты: Фредди Мартин и вокалист Мерв Гриффин, NBC