Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ваза Rhead. Аналогичная ваза была продана 10 марта 2007 года в Центре искусств и аукционов Rago за 516 000 долларов, что является рекордной суммой для произведения искусства из американской керамики. [1]

Фредерик Хартен Рхед (1880–1942) был керамистом и крупной фигурой в движении искусств и ремесел . Уроженец Англии, большую часть своей карьеры проработал гончаром в Соединенных Штатах. Помимо обучения гончарным технологиям, Рэд оказал большое влияние как на студийную, так и на коммерческую керамику. Он работал для керамики Roseville , создал свою собственную Rhead Pottery (1913-1917), а в 1935 г. разработал весьма успешную Fiesta изделия для Homer Laughlin China Company .

Сегодня работы Рэда выставлены в крупных художественных музеях.

Ранняя жизнь [ править ]

Рид родился в Хэнли , Стаффордшир, в семье гончаров. Его отец Фредерик Альфред Рэд начал свою карьеру в качестве ученика в Mintons Ltd , где он научился рисовать pâte-sur-pâte . Он продолжал работать в ряде других гончарных мастерских, в том числе в своем собственном бизнесе, который потерпел неудачу. Мать юного Фредерика Адольфина (урожденная Хюртен) также происходила из артистической семьи. Среди братьев и сестер Фредерика Хюртена были Шарлотта Рид , талантливый дизайнер, которая осталась в Англии; и Гарри Рэд, который последовал за своим братом на работу в США.

Образование и начало карьеры [ править ]

Рэд получил образование в районе Гончар в Стаффордшире, где жил до эмигрирования в США. В то время агломерация состояла из отдельных городов, которые с тех пор объединились в город Сток-он-Трент. Рэд учился в школе в Хэнли. Он проходил обучение в Бурслеме у своего отца и посещал занятия в Институте Веджвуда в том же городе. После получения образования Рэд преподавал искусство в Лонгтоне . Он стал арт-директором гончарной мастерской Wardle and Co. в Хэнли. Его сестра Шарлотта также присоединилась к фирме. [2]

Карьера в США [ править ]

В 1902 году Фредерик Хертен Рэд эмигрировал в Соединенные Штаты, где его дядя Луи Рхед (1858–1926) был успешным графическим дизайнером в Нью-Йорке.

Эмигранты из Сток-он-Трент, где керамика была доминирующей отраслью, как правило, селились в таких местах, как Трентон, штат Нью-Джерси , или, как в случае с Фредериком Ридом, штат Огайо . В обеих областях была гончарная промышленность для разработки месторождений глины . Первой должностью Rhead в США было управление небольшой художественной керамикой в ​​Тилтонвилле, штат Огайо, которая в 1902 году сменила название с Vance Faience на Avon Faience. [3] Кусочки из этой глиняной посуды со времен Rhead редко попадают на рынок. [4] Производство в Тилтонвилле было перенесено в соседний Уилинг , и в 1904 году Рхед уехал, чтобы работать дизайнером керамики Веллера в Занесвилле, штат Огайо., но он пробыл там недолго. В 1904 году Rhead стал арт - директором в Керамика Roseville в Занесвилл. Розвилл был большой гончарной посудой, из которой производились как художественные, так и более утилитарные изделия. [5] В 1908 году компания сократила объем ручной работы при производстве, а в следующем году Рхед переехал в Юниверсити-Сити, штат Миссури , хотя его брат Гарри остался в Розвилле.

Университетский город [ править ]

Фредерик Хартен Рхед (крайний слева), Таксил Доат (крайний справа) и другие в Художественной академии Народного университета (ныне Центр Льюиса) в Юниверсити-Сити, штат Миссури , празднуют открытие первой печи с высоким обжигом в апреле 1910 года.

Рид, вместе с американским гончаром Аделаидой Олсоп Робино и французским гончаром Таксил Доат , был нанят Эдвардом Гарднером Льюисом , основателем Университетского города, для преподавания в Народном университете . Это учебное заведение специализировалось на том, что сейчас называется дистанционным обучением, а тогда обычно называлось заочной школой. Рид создал заочный курс гончарного дела , хотя некоторые студенты гончарного дела также проживали в Академии художеств. После того, как Льюис обанкротился в 1911 году, он перестал поддерживать гончарную мастерскую. Таксил Доат продолжал производство гончарных изделий в Юниверсити-Сити в течение нескольких лет, но Рхеды переехали в Калифорнию.

Помимо преподавания, Рэд производил вазы и плитки в Юниверсити-Сити, иногда работая со своей женой Агнес. [6] В октябре 2012 года панель из четырех плиток от Rhead была продана на аукционе в США за 637 500 долларов США. [7] Он был куплен от имени Музея американского движения искусств и ремесел , строящегося в настоящее время в Санкт-Петербурге, Флорида . [7] Квадратная панель размером 20 3/4 дюйма с изображением павлина была сделана в 1910 году. [7]

Калифорния [ править ]

Первая должность Рэда в Калифорнии была в округе Марин в противотуберкулезном санатории Арекипы . Директор решил предложить пациентам уроки гончарного дела. [8] Арекипа Гончарная , который был открыт в 1911 году, был второстепенной для санатория, но Rhead был честолюбив в его планах. Он добывал подходящие глины, экспериментировал с глазурью и обучал декоративным техникам, таким как облицовка труб (техника, также связанная с его сестрой Шарлоттой). Методы Rhead не были расценены менеджментом как достаточно деловые. В 1913 году его заменил в керамической мастерской Арекипы Альберт Солон., еще один гончар из Стаффордшира, который снизил производственные затраты. [9]

Рхед остался в Калифорнии, основав свою гончарную мастерскую в Санта-Барбаре в конце 1913 или начале 1914 года. [10] Работая до 1917 года, Рхед Гончарня производила посуду, которая сейчас очень ценится. В 2007 году ваза из Рхеда этого периода установила рекорд, который впоследствии был побит, как самая дорогая американская художественная керамика на аукционе.

Вернуться в Огайо [ править ]

В конце своей карьеры Рэд работал в крупномасштабном коммерческом производстве. Рхед вернулся в Занесвилл, где работал в компании American Encaustic Tiling Company . [11] Слова энкаустическая плитка относятся к возрождению в 19 веке средневековой техники производства напольной плитки. Во времена Rhead компания совмещала производство некоторых художественных плиток (для каминов и др.) С массовым производством более утилитарной посуды. В свое время компания American Encaustic имела репутацию крупнейшего завода по производству плитки в мире. Он был вынужден закрыть в 1930-х годах, став жертвой Великой депрессии .

Одежда Fiesta [ править ]

В 1927 году Рэд был нанят в качестве арт-директора Китайской компании Гомера Лафлина в Ньюэлле, Западная Вирджиния . Он оставался на этой должности до своей смерти в 1942 году.

В 1930-х годах Rhead задумал и разработал линию глазурованной посуды под названием Fiesta . В его основе сферическая тема в стиле ар-деко . Керамика была пяти цветов. Идея заключалась в том, что покупатель мог приобретать изделия разных цветов, чтобы смешивать и сочетать их по своему вкусу. Линия, представленная публике в январе 1936 года, сразу же имела успех. Идея смешанных однотонных цветов на столовой посуде не была новой, но версия Rhead оказалась более успешной. Такая концепция ранее продавалась двумя калифорнийскими гончарными мастерскими : керамикой Каталины с острова Санта-Каталина в начале 1930-х годов и керамикой Бауэра .

Компания Homer Laughlin расширила линейку новыми формами, а со временем и новыми цветами глазури. Эта линия посуды стала самой продаваемой в США. Компания Rhead разработала аналогичную линию под названием «Арлекин», которая продавалась в Вулворте , важном покупателе Гомера Лафлина.

Фредерик Хертен Рид умер в Нью-Йорке в ноябре 1942 года от рака.

Наследие и почести [ править ]

Rhead работал в двух разных сферах: студийной керамике и промышленной керамике, где иногда было меньше возможностей для художественной оригинальности.

Керамика Рхеда выставлена ​​в крупнейших американских музеях, в том числе в Метрополитен-музее . [5] Его американские работы могут стоить очень дорого, хотя его английские работы по-прежнему оцениваются гораздо скромнее. [12]

Серийно выпускаемые модели Fiesta могут быть его самым известным достижением, поскольку эта линия остается в производстве с 1936 года, хотя и не постоянно. После смерти Рэда производство «Фиесты» столкнулось с проблемами, связанными с условиями военного времени. Правительство Соединенных Штатов взяло под свой контроль весь доступный уран для разработки атомной бомбы . Оксида урана необходимо производить яркий оранжево-красный глазурь Fiesta . Без этого ключевого цвета и в связи с резким сокращением разнообразия доступных на складе товаров привлекательность линии снизилась. Потребительский интерес к этой линейке и ее продажи в течение некоторого времени оставались высокими. Несмотря на введение новой палитры цветов глазури [13] В течение следующих 27 лет продажи постепенно снижались, пока в январе 1973 года не была снята с производства вся линейка.

После 13-летнего отсутствия линия была возрождена, изменив глиняный корпус и состав глазури. Это второе воплощение столовой посуды Fiesta было впервые представлено на рынке в начале 1986 года, чтобы извлечь выгоду из 50-летия выпуска оригинальной линии. Кроме того, популярным был винтажный дизайн.

При изготовлении новой посуды использовались винтажные литейные формы Fiesta, разработанные Rhead. Большинство форм пришлось немного изменить или полностью переработать, чтобы они соответствовали требованиям новых материалов.

Аннотированные ссылки [ править ]

  • Бампус, Бернард, собирающий глиняную посуду: Шарлотта, Фредерик, Фредерик Хертен , 1999
  • Bumpus, Bernard Rhead Artists and Potters 1870–1950 - каталог выставки в Музее Джеффри , 1986.

Бернард Бампус (1921–2004) был ведущим авторитетом в семье Рэдов и много знал о происхождении Фредерика Хёртена Рэда в Англии. В 1986 году Бампус был куратором выставки в Музее Джеффри в Лондоне под названием «Художники и гончары Rhead» . Он посетил другие музеи, включая Музей гончарного дела и художественную галерею в Сток-он-Трент. Бампус надеялся привезти одну из версий выставки в США, но, несмотря на интерес Америки к семье Рэдов, ему не удалось получить необходимое финансирование. [14]

  • Дейл, Шэрон Фредерик Хартен Рхед: английский гончар в Америке , 1986, Художественный музей Эри

Подробное исследование с хорошими иллюстрациями. Он был опубликован в связи с выставкой, состоявшейся в 1986 году. Это лучше об американской карьере Рэда, чем о его английском происхождении.

Примечания [ править ]

  1. ^ " Antique Trader News, 21 марта 2007 г." . Архивировано из оригинального 28 сентября 2007 года . Проверено 27 апреля 2007 года .
  2. ^ http://www.thepotteries.org/ware/wardle/1.htm
  3. ^ Дейл, Шарон. Фредерик Хертен Рэд: английский гончар в Америке . ISBN 0-9616623-0-1 
  4. ^ https://kb.osu.edu/dspace/handle/1811/36255
  5. ^ Б Келли, Кэролин (22 мая 2009). «Фредерик Хертен Рхед в Метрополитене» . Антиквариат . Проверено 1 апреля 2015 года .
  6. ^ Дэвид Conradsen и Эллен Пол Denker, Университет города Керамика: Искусство керамики Лиги американского Женского , Музей искусств Сент - Луиса , 2004. [1]
  7. ^ a b c «Панно из плитки Frederick Rhead продано на аукционе Rago за 637 500 долларов» . 29 октября 2012 . Проверено 5 ноября 2012 года .
  8. ^ Уволен по Идеалы: Арекипа Керамика и искусств и ремесел движения архивной 28 августа 2008 на Wayback Machine , выставки 2000/2001, Oakland Музей Калифорнии
  9. Альберт был сыном Марка-Луи Солона , который научил отца Рэда искусству паштета-сюр-пате .
  10. ^ Дейл, Шэрон, Фредерик Хертен Рэд
  11. ^ "Фредерик Хертен Рэд" . www.pottery-english.com . Проверено 23 июня 2015 года .
  12. ^ "Семейная коллекция Rhead приносит на рынок незарегистрированные товары" . Вестник торговли антиквариатом . 2014 . Проверено 23 июня 2015 года .
  13. ^ В 1959 году уран был повторно введен в производство, на этот раз компания использовала обедненный уран.
  14. Некролог: Бернард Бампус , The Times , Лондон. 25 октября 2004 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Фредериком Хёртеном Ридом, на Викискладе?