Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Мужчина в длинном пальто , автопортрет Георга Шримпфа (рисунок на бумаге, 32 x 38 см), частное собрание
Порто Ронко , 1917 (холст, масло, 66 х 59 см), частное собрание, Германия
Девушка у зеркала , 1930 (акварель, 29 х 25 см), частное собрание, Германия

Георг Шримпф (13 февраля 1889-19 апреля 1938) был немецким живописцем и графиком. Наряду с Отто Диксом , Джорджем Гросом и Кристианом Шадом , Шримпф широко известен как главный представитель художественного движения Neue Sachlichkeit (обычно переводится как Новая объективность ), которое развивалось в Веймарской Германии с 1919 по 1933 год как продукт экспрессионизма . В 1930-х годах национал-социалистическое правительство Германии внесло Шримпф в список продюсеров дегенеративного искусства .

Биографические данные [ править ]

Шримпф родился в Мюнхене , его отец умер до его рождения. Его отчим позже заставил его уйти из дома. [1] В 1902 году он учился на пекаря в Пассау . [1] С 1905 по 1914 год Шримпф странствовал по Бельгии , Франции , Швейцарии и Северной Италии , работая официантом, пекарем и торговцем углем. В 1913 году он жил в анархической колонии в Швейцарии, где подружился с Оскаром Марией Граф , также пекарем, но позже известным писателем.

С началом Первой мировой войны антимилитаристский Шримпф «успешно использовал все возможные уловки, чтобы избежать военной службы; тем самым он подорвал свое здоровье». [2] С 1915 по 1918 год Шримпф жил в Берлине , где работал художником-фрилансером. [3] В свободное время каждую минуту он тратил на рисование, живопись и резьбу по дереву. В основном художник-самоучка, он учился, копируя старых мастеров .

В 1916 году известный публицист и искусствовед Херварт Вальден выставил некоторые картины и резные фигурки Шримпфа в своей берлинской галерее Der Stumm, где они привлекли большое внимание общественности. [4] В это время в этой галерее Шримпф познакомился с художницей Марией Уден . Они поженились в 1917 году, но в следующем году она умерла из-за осложнений, связанных с рождением их сына Марка. Он участвовал с ноябрьской группой и был включен в их выставки 1919, 1920, 1924 и 1929 годов. Шримпф публиковал работы в таких мюнхенских экспрессионистских журналах, как Der Weg , Die Bücherkiste и Die Sichel.В 1919 году он участвовал в недолговечной Мюнхенской советской республике, которая пыталась создать социалистическое государство в Баварии, и был арестован после разгрома движения. В 1921 году его работы выставлял в Мюнхене арт-дилер Ханс Гольц . [5]

Еще в 1920-х годах Шримпф считался представителем «правого крыла» движения Neue Sachlichkeit . Среди других видных представителей крыла были Александр Канольдт и Франц Ленк . В так называемое «веристское» крыло движения входили такие художники, как Отто Дикс , Джордж Гросс и Георг Шольц . [6] В 1924 году он переехал в Италию, где его вторая жена, Хедвиг Маршалл, нашла работу медсестрой. [7]

В 1925 году Шримпф участвовал в выставке Neue Sachlichkeit в Mannheim Kunsthalle. [3] Два года спустя он начал преподавать в Meisterschule für Dekorationskunst в Мюнхене. «Правые» движения не были немедленно осуждены нацистским режимом на ранней стадии и смогли занять должности профессора живописи после того, как режим захватил власть в 1933 году. [8] Работа Шримпфа рассматривалась как приемлемая форма искусства. Немецкий романтизм властями. [9]

1932 год ознаменовался основанием группы Seven и началом передвижной выставки группы; другими членами были Тео Чемпион , Адольф Дитрих , Хассо фон Гюго, Франц Радзивилл , а также Канольдт и Ленк.

Шримпф стал профессором Королевской школы искусств в Берлине в 1933 году, но был уволен в 1937 году из-за своего «красного прошлого». [9] Он был кратковременным членом социалистической организации Rote Hilfe . По той же причине нацистский режим запретил его работы на публичных выставках. Шримпф умер в Берлине 19 апреля 1938 года. [10]

Разработка и стиль [ править ]

Шримпф был самоучкой. Он с детства одержимо рисовал, одержимый как собственным воображением, так и копированием изображений, которые ему особенно нравились. В 1913 году после возвращения из Асконы он посещал школу живописи в Мюнхене в общей сложности восемь дней. Но сомнение в его способностях было настолько сильным, что он скрывал свои работы от всех, кроме своего друга, писателя Оскара Марии Граф (как бывший пекарь Шримпфа). Он отправил часть своих работ в берлинское издание «Актион» и был удивлен, что они были немедленно приняты. Так началась его артистическая карьера. Среди его первых сторонников были публицист и меценат Херварт Уолден , Херварт из Der Sturm and Aktion , историк искусства и критик Франц Ро и историк искусства.Вернер Хафтман .

В 2012 году Олаф Петерс писал для каталога выставки «Шедевры модернизма: собрание Хаубриха в музее Людвига» в Музее Людвига в Кельне:

Художественное развитие Шримпфа возникло из раннего кубизма . Его картины характеризуются фиксированной композицией, уменьшенными и четкими объемами и кубистическим упрощением. Его использование цвета, однако, имеет больше общего с группой Блауэра Райтера , устанавливая четкие блики и используя основные цвета, такие как желтый и синий, интенсивность которых нарушает цветовую схему. Образный процесс Шримпфа, который он начал развивать во время Первой мировой войны, представляет собой синтез югендстиля , экспрессионизма и Анри Руссо.Наивная монументальность. Человек, гармонично вписанный в природу, но одновременно нейтрализованный ею, выступает как главный фокус изображения. Более того, в его произведениях не совсем отсутствуют религиозные намеки. [11]

Наследие [ править ]

Почтовая марка, выпущенная Deutsche Bundespost в 1995 году в память о Шримпфе

В 1995 году Deutsche Bundespost наградил Шримпфа выпуском специальной марки с его картиной 1923 года « Натюрморт с кошкой» . Оригинал картины хранится в Bayerische Staatsgemäldesammlungen в Государственной галерее современного искусства . [12] [13]

Заметки [ править ]

  1. ^ а б Шмейд 1978, стр. 129.
  2. ^ Михальский 1994, стр. 74.
  3. ^ a b Михальский 1994, стр. 218.
  4. Перейти ↑ Peters 2012, p. 194
  5. Перейти ↑ Peters 2012, p. 194
  6. Перейти ↑ Peters 2012, p. 194
  7. ^ Crockett 1999, с.186
  8. Перейти ↑ Peters 2012, p. 194
  9. ^ a b Михальский 1994, стр. 79.
  10. ^ Crockett 1999, с.186
  11. ^ Peters 2012, стр. 194-5
  12. ^ Crockett 1999, p.xiv
  13. ^ Михальский 1994, с.74

Ссылки [ править ]

  • Крокетт, Деннис (1999). Немецкий постэкспрессионизм: искусство великого беспорядка, 1918-1924 . Кельн: Издательство Пенсильванского государственного университета . п. xiv. ISBN 978-02710-179-69.
  • Михальский, Сергиуш (2003). Новая объективность («Neue Sachlichkeit: Malerei, Graphik und Photographie in Deutschland 1919-1933») . Кельн: Бенедикт Ташен . п. 74. ISBN 3-8228-9650-0.
  • Олаф Петерс (2012). Фридрих, Юлия (ред.). Шедевры модернизма: собрание Хаубриха в музее Людвига . Музей Людвига , Кельн. ISBN 978-3-86335-174-8.
  • Шмид, Виланд (1978). Neue Sachlichkeit и немецкий реализм двадцатых годов . Лондон: Совет по делам искусств Великобритании . ISBN 0-7287-0184-7.

Внешние ссылки [ править ]

  • "Георг Шримпф" . Десять снов . Проверено 20 января 2013 года . CS1 maint: discouraged parameter (link) Шесть картин Креветки (некоммерческой организации)
  • Георг Шримпф на thegreatcat.org