Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Гилберт Браун Уилсон (1907–1991), более известный как «Гил Уилсон», был американским художником, известным своими крупномасштабными фресками, в том числе фресками 1935 года в средней школе Вудро Вильсона в Терре-Хот, штат Индиана . [1]

Большая часть его последующей жизни была посвящена изображающая Herman Melville «s Моби Дика . В 1955 году короткометражный фильм с использованием этого произведения искусства получил премию Silver Reel Award на Венецианском кинофестивале . [2]

Ранняя жизнь [ править ]

Уилсон родился 4 марта 1907 года в Терре-Хот в семье банкиров Марты и Уилтона А. Уилсон. Он учился в средней школе Маклина и окончил среднюю школу Гарфилда в 1925 году. [3] Как активный бойскаут , Гилберт Уилсон имел пятнадцатилетний значок ветерана и получил звание Серебряного орла. [4]

Образование [ править ]

Уилсон учился в штате Индиана (ныне Университет штата Индиана ) и учился у профессора искусств Уильяма Т. Турмана. В 1928 году он начал обучение в Чикагском художественном институте , где он выставлялся в салоне Hoosier и получил две награды, а также приз в двести долларов в 1929 и 1930 годах. Уилсон считался бедным студентом. Он не учился на курсах, как было написано, и даже не соблюдал почтенную традицию копировать старых мастеров, жалко рисовать. Вместо этого он тратил время на рисование доисторических людей и животных в Полевом музее , а также на мировую флору и фауну. [4]

В Чикаго Уилсон познакомился с художником-настенным художником Юджином Сэвиджем из-за премии Хузьера, которого он изучил ремеслу росписи в Йельской школе изящных искусств . После трех месяцев усердного труда Уилсон покинул Йельский университет и отправился домой. Он написал Сэвиджу, что не выносит такой артистической жизни; что он предпочел бы работать и жить с мастером, как это делали ученики веками ранее. Так случилось, что на следующие десять месяцев Уилсон стал частью семьи Сэвиджей в Оссининге, штат Нью-Йорк.. В это время Уилсон создавал цветовую композицию и дизайн для свитков архитектурных чертежей, выполнял различные домашние дела, дважды в месяц приезжал в Нью-Йорк для регулярных покупок и рисовал эпизоды для оставшихся фресок Мемориала Элкса. Это был его единственный опыт работы с холстом и маслом, за исключением трех школьных натюрмортов. [4]

Уилсон был очарован работами выдающихся художников-монументалистов Диего Риверы и Хосе Ороско и отправился в Мексику, чтобы учиться у Риверы; там он также учился у скульптора Урбичи Солера . [3] «Великое искусство может и должно быть универсальным, но по необходимости оно должно происходить в какой-то местности ... Великое искусство должно быть в контакте с жизнью, должно функционировать посредством каких-то средств и связываться с обычным повседневным опытом. люди." написал Уилсон из Мексики. [4]

Философия [ править ]

Вдохновленный Ривера, Ороско и Savage, а также Terre Haute-области мыслителей , как общественный деятель Евгений Дебсом и писатели Теодор Драйзер и Макс Эрманн , [5] большая часть работы проблем Вильсона Бедственное обычного человека. Общие темы его фресок - война, капитализм, индустриализация и экологические проблемы. Уилсон считал, что низшая форма искусства - региональная; высшая универсальная. [4]

Уилсон позже вспоминал, как впервые увидеть работу Ороско было откровением, сказав: «С этого момента я знал, что это было то, чем я хотел, чтобы Искусство было - реальным, жизненным, значимым выражением, полным цели и намерения, имеющим влияние. и отношение к повседневной жизни людей - часть из . жизни здесь было первым современным искусством я когда - либо видел «. [6]

Уилсон не всегда находил поддержку в своей общине во время пребывания в Терре От, особенно находя конфликт с зажиточными людьми города, которые находили его мотивы угнетения и социальных изменений непривлекательными. Он имел дело с разочарованием и депрессией на протяжении большей части своей карьеры, даже разрушив часть своей собственной фрески в лабораторной школе Университета штата Индиана. [5]

Другими общими темами были мультикультурное сообщество и расовое равенство. В 1960 году Уилсон был художником в колледже штата Кентукки и предложил набор фресок для гимназии, изображающих темнокожую историю. Однако гимназия сгорела до того, как были расписаны фрески, и позже Уилсон был уволен со своей должности там за свои коммунистические убеждения. Его картина маслом « Джон Генри» этого периода, возможно, была этюдом для этих фресок. [7]

Работает [ править ]

link = Файл: Gilbert_Wilson's_portion_of_the_% 22machine_mural% 22.png

Многие из его фресок можно найти в школах и других общественных местах, включая Антиохский колледж , Школу скульптуры Нью-Йорка, Школу танцев (Колумбус, Огайо), отель Spink Wawasee , здание Линкольн-парка в Чикаго и местные общественные театры в Терре-Хауте. [5]

Фрески средней школы Вудро Вильсона [ править ]

Фрагмент фрески "Освобождение" в средней школе Вудро Вильсона

Первой работой Уилсона по возвращении в свой родной город в 1933 году был набор из четырех фресок в средней школе Вудро Вильсона . Эти крупномасштабные меловые фрески, получившие название «Освобождение», можно найти прямо внутри главного входа в здание. На их создание Уилсону потребовалось три года, закончившиеся в 1935 году [8].

Фрески на трех стенах изображают индустриализацию, капитализм, жадность, сельское хозяйство, войну и нуждающееся население. На части фрески изображены четыре бойскаута разного этнического происхождения, пожимающие руки, и цитата, показывающая «уважение и восхищение» Уилсоном скаутингом. [8]

После завершения росписи школьный совет отказался платить или возмещать Уилсону его работу. Единственным его платежом был сбор монет учениками школы на общую сумму 28 долларов. [3] [5]

Частично из-за наличия фресок Уилсона школа теперь внесена в Национальный реестр исторических мест . [9]

Университет штата Индиана [ править ]

Настенная роспись в Университетском зале ISU (бывшая лабораторная школа) была завершена Уилсоном в 1936 году после шести недель работы. Темы работы, финансируемой Управлением прогресса работ, включают антивоенные настроения в сочетании с плохим управлением землей, опустошение Пыльной чаши и необходимость мультикультурного сотрудничества. В собственных произведениях Уилсона о работе говорится, что фреска «является попыткой выразить через посредство формы и цвета величайшую проблему, стоящую перед цивилизацией сегодня. Эта проблема - ОТХОДЫ. Земля, на которой мы живем, и человеческая жизнь. " [10]

Креативность Уилсона и местная чувствительность стали еще более очевидными, когда художник Билл Вульф восстановил фреску в 2009 году и понял, что Уилсон использовал глину из близлежащей реки Вабаш в некоторых своих цветах, пастели мела Рембрандта и был левшой. [1] «Первоначально фреска оборачивалась вокруг и вниз по коридору, пока однажды днем ​​Уилсона не спровоцировал кто-то из техобслуживания», - сказал Люстиг. «В порыве негодования он смыл внешние стены. Его отец заплатил за перекраску стен и приведение их в первоначальное состояние». [11]

Всего в университете хранится шесть работ Уилсона. Одна видимая фреска под названием «Сборщики фасоли» (датированная 1932 годом) находится в фойе Tilson Auditorium. Другая работа, изображающая профессора Фреда Донахи, была утеряна в 1998 году, когда был снесен классный корпус, где находилась фреска. [10]

Антиохийский колледж [ править ]

Фрагмент фрески Гилберта Брауна Уилсона в оздоровительном центре Антиохийского колледжа

Гимназия Керла при оздоровительном центре Антиохийского колледжа является домом для его одноименной фрески, которая была подарена школе классом Антиохийского колледжа в 1938 году. [12] Разделенная на три части, озаглавленные «Коллапс», «Появление человека» и «Порядок», эта фреска затрагивала такие темы, как расовое и гендерное равенство, разрушительное распространение фашизма в Европе, крах современной цивилизации при капитализме и отношения между человеком и природой. [12] Уилсон описал в Бюллетене выпускников Антиохии 1939 г.что «на фреске, где я пытался изобразить крах современной цивилизации при капитализме, это всего лишь картина того, что, по мнению одного художника, ждет впереди, если что-то не будет сделано». [12]

Моби Дик [ править ]

Прочитав книгу Германа Мелвилла « Моби Дик» в конце 1940-х годов, Уилсон создал множество произведений искусства вокруг книги, которую он рассматривал как руководство для улучшения человечества. В 1955 году короткометражный фильм с его работами получил награду Silver Reel на Венецианском кинофестивале . В следующем году Уилсон путешествовал со своими картинами и рисунками Моби Дика в турне по 27 штатам. [2]

Сочинения [ править ]

В дополнение к своим произведениям искусства Уилсон был опубликованным писателем. В конце 1930-х годов Уилсон провел множество бесед об искусстве, политике и текущих событиях с писателем Шервудом Андерсоном, которые стали предметом его работы «Настенный портрет Шервуда Андерсона». [13] Уилсон также опубликовал интервью с художником-карикатуристом Артом Янгом в летнем выпуске журнала Direction Magazine за 1938 год , включая портреты Янга Уилсона и Хосе Клементе Ороско. [14]

Наследие [ править ]

Окончательная коллекция работ Уилсона была завещана Художественному музею Свуп в Терре-Хот после смерти Уилсона. Выставка 2007 года « Гилберт Уилсон, родной сын» ознаменовала столетие со дня его рождения. [15]

Актер Уолтер Хьюстон и его сын, кинорежиссер Джон Хьюстон , оба были сторонниками работы Уилсона. Старший Хьюстон вместе с автором Перл С. Бак выступил спонсором выставки работ Уилсона в галереях Артура У. Ньютона в Нью-Йорке в мае 1949 года. Уилсон также использовал Уолтера в качестве модели по крайней мере для одной из своих картин Ахава из Моби. -Дик. Джон Хьюстон назвал Уилсона «блестящим художником и одним из выдающихся художников Америки».

Известно, что Уилсон раздавал многие из своих работ, поэтому некоторые из них были найдены на распродажах недвижимости и в благотворительных магазинах. [16]

Профессор Университета штата Индиана Эдвард Спанн написал полную биографию Уилсона, но умер до того, как ее удалось опубликовать. Он оставался неопубликованным по желанию его вдовы более десяти лет, пока семья Уилсона не доверила автору и редактору Роберту К. Элдеру отредактировать и опубликовать « Неоконченное и несломанное: жизнь художника Гилберта Уилсона» . В 2016 году во время посещения Художественного музея Свупа Старейшина увидел выставку « Добрые намерения: два нереализованных проекта» Гилберта Брауна Уилсона . Совместно с бывшим режиссером Сьюзан Бейли и нынешним куратором Эдвардом Тровером выставка представила « Старый мистер мир» Уилсона и «Хю-маны: сказка о Земле и атоме».и панельные исследования для его нереализованной фрески Моби Дика для библиотеки во Франкфурте, Кентукки.[17] Вдохновленный выставкой, Роберт К. Элдер собрал изображения для книги « Моби-Дик: иллюстрации Гилберта Уилсона» совместно с издательством Hat & Beard Press . [18]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Тригг, Лиза (ноябрь 2009 г.). «Восстановление заново» . Terre Haute Living . Терре-Хот, Индиана: звезда трибуны . Проверено 6 декабря 2010 года .[ постоянная мертвая ссылка ]
  2. ^ а б «Особое видение: Гилберт Уилсон и Моби Дик» . Висконсин: Музей искусства Висконсина. 27 июля, 2007. Архивировано из оригинального 25 марта 2011 года . Проверено 6 декабря 2010 года . Cite journal requires |journal= (help)
  3. ^ a b c "Гилберт Уилсон" . Профили долины Вабаш . Терре-Хот, Индиана. 22 марта 2001 года Архивировано из оригинала 19 июля 2011 года . Проверено 7 декабря 2010 года .
  4. ^ a b c d e Дж. Рингель, Фред (1937). "Гилберт Уилсон: Художник по росписи" . Журнал Скрибнера : 45–51.
  5. ^ a b c d Бисли, Дарла (март 2002 г.). "Мечта Гилберта Уилсона об утопической утопии" . Информационный бюллетень Мемориальной библиотеки Каннингема . Терре Хауте, Индиана: Государственный университет Индианы. Архивировано из оригинального 28 сентября 2011 года . Проверено 7 декабря 2010 года .
  6. ^ Уилсон, Гилберт Браун; Бейгалл и Уильямс. «Убеждение художника-настенного художника». Художники против войны и фашизма .qtd. в Анреусе, Алехандро; Дайана Л. Линден; Джонатан Вайнберг (2006). Социальное и реальное: политическое искусство 1930-х годов в западном полушарии . Государственный университет Пенсильвании. С. XIII. ISBN 9780271047164.
  7. ^ Художественный музей Swope (2009). «Афроамериканские образы и художники из собрания Свуп» . Текст на стене . Библиотека ресурсов. Архивировано из оригинального 14 июня 2011 года . Проверено 8 декабря 2010 года .
  8. ^ а б Хилл, Линда. "Фреска средней школы Вудро Вильсона" . Веб-сайт средней школы Вудро Вильсона . Проверено 9 декабря 2010 года .
  9. ^ "Национальная информационная система реестра" . Национальный реестр исторических мест . Служба национальных парков . 13 марта 2009 г.
  10. ^ a b Мейер, Паула (1 сентября 2009 г.). «Сохранение истории: местный художник восстанавливает фреску Гилберта Уилсона в Университетском холле» . Терре Хауте, Индиана: Государственный университет Индианы . Проверено 8 декабря 2010 года . Cite journal requires |journal= (help)
  11. ^ Маркетинг, коммуникации и. "Новости | Государственный университет Индианы" . www2.indstate.edu . Проверено 6 января 2020 .
  12. ^ a b c «Песни из стопки: 29 ноября 2012 г.» . 29 ноября 2012 . Проверено октябрь 2015 . Проверить значения даты в: |access-date=( помощь )
  13. ^ Брайер, Джексон Р. (1989). Шестнадцать современных американских авторов . Издательство Университета Дьюка. п. 16. ISBN 0-8223-1018-X.
  14. ^ Уилсон, Гилберт Браун (1938). "Оценка молодых художников" (PDF) . Направление (лето 1938 г.). Архивировано из оригинального (PDF) 19 декабря 2010 года . Проверено 8 декабря 2010 года .
  15. ^ "Художественный музей Свуп объявляет ретроспективу Гилберта Уилсона" . Терре-Хот, Индиана: Художественный музей Свуп. Архивировано из оригинального 27 сентября 2011 года . Проверено 6 декабря 2010 года . Cite journal requires |journal= (help)
  16. Tribune-Star, Сью Лафлин. «Снова появляются работы художников Terre Haute» . Terre Haute Tribune-Star . Проверено 3 января 2020 .
  17. ^ Трибун-звезда. « Good Intentions“Гилберт Браун Уилсон открыть пятницу в Своупе» . Terre Haute Tribune-Star . Проверено 26 апреля 2020 .
  18. ^ Шмих, Мэри. «Колонка: Почти известный и давно забытый, умерший художник Среднего Запада Гилберт Уилсон наконец получает должное» . chicagotribune.com . Проверено 3 января 2020 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Фреска средней школы Вудро Вильсона : расшифровка и объяснение различных мотивов, найденных внутри
  • Средняя школа Вудро Вильсона: изображения на Flickr