Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джиллиан Говард Велч ( / ɡ ɪ л я ən ж ɛ л / , родился 2 октября 1967), американский певец и автор песен. Она выступает со своим музыкальным партнером, гитаристом Дэвидом Роулингсом . Их скудный и мрачный музыкальный стиль, сочетающий в себе элементы музыки Аппалачей , мятлика , кантри и Американы , описывается The New Yorker как «одновременно новаторский и косвенно напоминающий прошлые сельские формы». [1]

Уэлч и Роулингс сотрудничали в создании семи альбомов, получивших признание критиков, пять из которых были выпущены под ее именем, а два - под названием Dave Rawlings Machine. Ее дебют 1996 года, Revival и выпуск 2001 года Time (The Revelator) , были номинированы на премию Грэмми как лучший современный фольклорный альбом . Ее альбом 2003 года, Soul Journey , представил электрогитару, барабаны и более оптимистичное звучание в их творчестве. После восьмилетнего перерыва она выпустила пятый студийный альбом The Harrow & The Harvest в 2011 году, который также был номинирован на Грэмми за лучший современный фольклорный альбом.

Уэлч был ассоциированным продюсером и выступал на двух песен саундтрека из братьев Коэнов 2000 фильм О брат, где ты? , платиновый альбом, который выиграл премию Грэмми как альбом года в 2002 году. Она также появилась в фильме, пытаясь купить пластинку Soggy Bottom Boys. Уэлч, хотя и не был одним из главных актеров, все же спел и написал дополнительные тексты к песне Sirens "Didn't Leave Nobody but the Baby". В 2018 году она и Роулингс написали песню «Когда ковбой меняет шпоры на крылья» для баллады Бастера Скраггса Коэнов , за которую они были номинированы на премию Оскар за лучшую оригинальную песню.. Уэлч сотрудничал и записывался с Элисон Краусс , Райаном Адамсом , Джеем Фарраром , Эммилоу Харрис , The Decemberists , Сэмом Филлипсом , Конором Оберстом , Ани ДиФранко и Робин Хичкок .

Ранняя жизнь [ править ]

Джиллиан Ховард Уэлч родилась 2 октября 1967 года в Нью-Йорке и была усыновлена ​​Митци Уэлч (урожденная Мэрилин Коттл) [2] [3] и Кеном Уэлчем, комедийными и музыкальными артистами. [1] Ее биологическая мать была первокурсницей колледжа, а ее отец был музыкантом, приехавшим в Нью-Йорк. [1] [4] [5] Уэлч предположила, что ее биологический отец мог быть одним из ее любимых музыкантов, и позже она узнала от приемных родителей, что он был барабанщиком. [1] [4] [5] Алек Уилкинсон из The New Yorker заявил, что «из полученного им адреса выяснилось, что ее мать ... возможно, выросла вгоры Северной Каролины ». [1] Когда Уэлч было три года, ее приемные родители переехали в Лос-Анджелес, чтобы написать музыку для шоу Кэрол Бернетт . Они также участвовали в шоу The Tonight Show . [1]

В детстве Уэлч познакомился с музыкой американских народных певцов Боба Дилана , Вуди Гатри и семьи Картеров . Она исполняла народные песни со своими сверстниками в начальной школе Westland в Лос-Анджелесе. [1] [6] Уэлч позже учился в школе Crossroads School в Санта-Монике, штат Калифорния . Во время учебы в средней школе местная телевизионная программа показала ее ученицей, которая «преуспевала во всем, что делала». [1]

Во время учебы в Калифорнийском университете в Санта-Круз Уэлч играл на басу в готической группе и барабанах в группе психоделического серфинга . [1] В колледже соседка по комнате сыграла альбом блюграсс-группы The Stanley Brothers , и ее осенило :

Включилась первая песня, и я просто встал и как бы прошел в другую комнату, как будто я был в луче трактора, и остановился перед стереосистемой. Это было так же мощно, как и электрический материал, и это были песни, которые я пел в детстве. Внезапно я нашел свою музыку. [7]

После окончания Калифорнийского университета в Санта-Крус по специальности «фотография» Уэлч поступила в музыкальный колледж Беркли в Бостоне , где специализировалась на написании песен. [8] За два года обучения в Беркли Уэлч приобрела уверенность в себе как исполнитель. [1] [8] Уэлч познакомилась со своим музыкальным партнером Дэвидом Роулингсом на успешном прослушивании в единственную кантри-группу Беркли. [9] [10]

Карьера [ править ]

Роулингс и Уэлч выступают в Сиэтле в 2009 году.

После окончания колледжа в 1992 году Уэлч переехал в Нэшвилл, штат Теннесси . [11] Она вспоминала: «Я посмотрела на свою коллекцию пластинок и увидела, что вся музыка, которую я любила, была написана в Нэшвилле - Билл Монро , Дилан, братья Стэнли , Нил Янг - поэтому я переехал туда. Никогда не думал, что мне тридцать. лет слишком поздно ". [1] Вскоре последовал Роулингс. В Нэшвилле, после того как они спели " Long Black Veil ", они впервые осознали, что их голоса хорошо гармонируют, и начали выступать как дуэт. [1] Они никогда не думали об использовании рабочего имени, поэтому дуэт был просто объявлен как «Джиллиан Уэлч». [1]Через год после переезда в Нэшвилл, Уэлч нашел менеджер , Denise Stiff , который уже удалось Alison Krauss . И Уэлч, и Стифф игнорировали частые советы Уэлчу прекратить играть с Роулингсом и присоединиться к группе. [1] [6] В конце концов они подписали контракт со звукозаписывающей компанией Almo Sounds . [6] После открытия выступления Питера Роуэна в « Station Inn» продюсер Ти-Боун Бернетт выразил заинтересованность в записи альбома. Бернетт не планировал мешать Уэлчу и Роулингсу предпочтение минимального инструментария, и Уэлч согласился взять его в качестве продюсера. [12]

Возрождение [ править ]

Во время записи дебютного альбома Уэлча, Revival , Бернетт хотел воссоздать чистый звук живого выступления Уэлча. [12] Уэлч вспоминал: «Эта первая неделя была действительно напряженной. Были только Ти-Боун, инженер, Дэйв и я. Мы так проникли в наш маленький мир. Между нашим пением и игрой было очень небольшое расстояние. был очень быстрым. Он был таким легким и маленьким ". [12] Позже они записали еще несколько песен и играли с расширенной группой музыкантов; гитарист и рок - н - ролл Зал славы призывник Джеймс Бертон , басист Рой Хаски-младший и ветеран сессии ударники Джим Келтнер и Бадди Харман .[12]

Альбом был выпущен в апреле 1996 года и получил в основном положительные отзывы. Марк Деминг из Allmusic назвал это «великолепным дебютом» и написал: «Долги Уэлч перед артистами прошлого очевидны и четко признаны, но в ее песнях есть зрелость, интеллект и острый взгляд на детали, которых вы не ожидаете от кого-то. просто пытаюсь обезопасить семью Картеров ". [13] Билл Фрискикс-Уоррен из « No Depression» похвалил альбом как «захватывающе строгие воспоминания о сельской культуре». [12] Арлингтон - Хайтс, штат Иллинойс Daily Herald ' s Марк Guarino отметил , что возрождениеее «приветствовали и внимательно изучали как стойкого возродителя музыки эпохи Депрессии только потому, что ее оригиналы звучали очень похоже на ту эпоху». Он объяснил это библейской образностью лирики, потрепанной постановкой Бернетта и откровенно спетой мрачностью в вокале Уэлча. [14] Энн Пауэрс из Rolling Stone дала Revival вялую рецензию и раскритиковала Уэлч за то, что она не рассказывала о своем собственном опыте и «создавала эмоции». [15] Роберт Кристгау вторил Пауэрсу: «У Уэлч просто нет голоса, глаз или слов, чтобы запустить симуляцию». [16]

На песню "Orphan Girl" из Revival каверы сыграли Эммилу Харрис, Энн Уилсон, Карин Бергквист из Over the Rhine, Минди Смит, Пэтти Гриффин, Линда Ронштадт и Холли Уильямс. Среди других, кто записал песни Уэлча, - Джоан Баез, Грейс Портер, Кортни Барнетт и Курт Вайл, Punch Brothers, Майк Гордон, Bright Eyes, Calexico, Ани ДиФранко, The Decemberists, Карл Блау и Джим Джеймс.

Возрождение был номинирован на 1997 премию Грэмми за лучший альбом современного народного , но проиграл Bruce Springsteen «s Призрак Тома Джоад . [17]

Ад среди годовалых [ править ]

« Ад среди годовалых» дуэта 1998 года продолжил деревенские и мрачные темы; Тематика песен варьируется от женского персонажа, убивающего насильника, несчастного случая на шахте, баллады об убийстве и оды морфию перед смертью. [18] Как и « Возрождение» , « Ад среди годовалых» отличался редким стилем, в котором основное внимание уделялось голосам и гитарам Роулингса и Уэлча. [18] [19]

Уэлч на фестивале New Orleans Jazz Fest в 2007 году

Альбом также получил положительные отзывы. Роберт Вилонски из Dallas Observer заметил, что Уэлч «настолько полно занимает роль, что вымысел, разделяющий персонажа и аудиторию, исчезает». [20] Том Оуэнс (Allmusic) заявил, что альбому «не хватает некоторой направленности» Revival , но он является «полностью удовлетворительным вторым альбомом» и доказательством того, что ее дебют не был случайностью. [21] Нет депрессия» s Farnum Браун высоко оценил живые и„немедленное ощущение“альбом, Уэлш Clawhammer банджо , [22] и Rawlings' гармоний. [17] Подобно RevivalУэлч похвалил для отражения влияний , таких как Стэнли Brothers, но все же удается создать оригинальный звук, [19] в то время как Крис Херрингтон из Миннеаполиса «s City Pages критики песен» отсутствие подлинности. Он написал: «Уэлч не пишет народные песни; она пишет народные песни о написании народных песен». [23]

О брат, где ты? [ редактировать ]

Дэвид Роулингс, Уэлч и Элисон Краусс во время выступления на музыкальном фестивале Austin City Limits 2008

Welch спел две песни и служил в качестве ассоциированного продюсера Бернетт производства саундтрека к 2000 фильм с одноименным названием . [24] Она поделилась вокалом с Элисон Краусс при исполнении евангельской песни « Я улетаю прочь ». Дэйв Маккенна из Washington Post похвалил их версию: певцы «взлетают вместе». [25] Бернетт и Уэлч написали дополнительные тексты для песни «Didn't Leave Nobody but the Baby», которую исполнили Уэлч, Эммилоу Харрис и Краусс. Песня представляет собой усовершенствованную из старой Миссисипи мелодии обнаруженной Алан Ломакс ,и был номинирован на премию Грэмми 2002 года за лучшее кантри-сотрудничество с вокалом.. [26] платиновый альбом выиграл в 2002 году премию Грэмми за альбом года . Неожиданный успех саундтрека дал Уэлчу карьерный рост. [27] [28] Уэлч также сыграл эпизодическую роль в фильме. [29]

Время (The Revelator) [ править ]

Когда Universal Music Group приобрела Almo Sounds, Уэлч основала свой собственный независимый лейбл Acony Records (названный в честь Аппалачского полевого цветка, Acony Bell , который является предметом песни с таким названием на Revival ). [6] [14] Роулингс произвел первый релиз на новом лейбле Уэлча, альбом 2001 года Time (The Revelator) . [14] [30] Все, кроме одной песни на альбоме, были записаны в исторической студии RCA Studio B в Нэшвилле. [31] "I Want To Sing That Rock and Roll" была записана вживую в Ryman Auditorium во время записи концертного фильма Down from the Mountain .

Роулингс и Уэлч выступают на фольклорном фестивале в Ньюпорте 2009 г.

Уэлч сказал, что альбом посвящен американской истории , рок-н-роллу и музыке кантри . [32] Есть песни об убийстве Авраама Линкольна , Титанической катастрофе , Джоне Генри и Элвисе Пресли . [31] Time продолжает стиль Уэлча и Ролингса мягких и редких аранжировок. Уэлч объяснил: «В отличие от маленьких крошечных народных песен или традиционных песен, это на самом деле крошечные рок-песни. Они просто исполняются в акустической обстановке. В наших головах мы двигались электрическими, не меняя инструментов». [33]

Time (The Revelator) получил широкую похвалу критиков, большая часть которых была сосредоточена на эволюции лирики горных баллад. [24] [33] [34] Для Майкла Шеннона Фридмана из The Charleston Gazette : «Душевная дрожь Уэлч всегда была сокровищем, но на этом альбоме ее песни просто ошеломляют». [34] Критики сравнивают последний трек, 15-минутный "I Dream a Highway", с классикой Боба Дилана и Нила Янга . Зак Джонсон из Allmusic описал I Dream ... как «сладко дремлю в [речном] течении, как после обеда у Гека и Джима на реке Миссисипи ». [33] [34] Нет депрессия ' s Грант Олден писал: „Уэлч и Роулингс собрали ... фрагменты со всей богатой историей американской музыки и сбросить их как маленькие, тонкие драгоценности украшают свой собственный остро наблюдается, тщательно сконструированным язык.“ [24] Time занял тринадцатое место в опросе музыкальных критиков Village Voice Pazz & Jop в 2001 году . [35] Time (The Revelator) фигурирует в лучших списках десятилетий журналов Rolling Stone , Paste , Uncut , The Irish Times и Ottawa Citizen . [30] [36] [37] [38] [39]Альбом был номинирован на премию " Грэмми" 2002 года как лучший современный фольклорный альбом , но проиграл " Love and Theft" Боба Дилана . [40] Время достиг № 7 на Billboard Независимый альбом диаграммы . [41]

DVD Revelator Collection был выпущен в 2002 году. На нем были представлены живые выступления и видеоклипы песен из Time , а также несколько каверов . Концерт видеоматериал был снят в 2001 году, и музыкальные клипы включены Уэлч и Роулингс выполняя три песни на RCA студия B. Нет Depression ' s Барри Mazor похвалили DVDкачестве аккомпанемента для времени , называя это «один пунктом последнего возгласа на том памятном и важный проект ". [42]

Путешествие души [ править ]

Для выпуска 2003 года Soul Journey , Велч и Роулингс исследовали новую территорию. Уэлч сказал: «Я хотел сделать ее более счастливой. Из наших четырех записей я подумал, что это может быть та, где вы едете по дороге, слушая ее в солнечный летний день». [43] Роулингс снова произвел запись. Альбом также отразил изменение в типично скудной инструментальной системе: Уэлч и Роулингс представили добро , скрипку, электрический бас и барабаны, а Уэлч позже сказал: «Не все должно звучать одинаково, вы хотите, чтобы это отражало изменения и рост». [9]

Уэлч выступает с Джастином Таунсом Эрлом в 2009 году

В трех песнях Soul Journey Уэлч и Роулингс впервые записали собственные версии традиционных народных песен. [44]

Soul Journey также заслужила признание. Джон Харрис из Mojo журнала описал альбом как « в значительной степени совершенства», и Uncut « с Барни Хоскинс положительно сравнил его с Бобом Диланом и The Band » S подвале ленты . [45] [46] Уилл Гермес из Entertainment Weekly написал, что Уэлч «никогда не звучал глубже, реальнее или сексуальнее». [47] Soul Journey достигла 107 строчки в чартах Billboard и 3 строчки для независимых альбомов. [48]

Машина Дэйва Роулингса [ править ]

Уэлч и Роулингс продолжили свое сотрудничество в группе Dave Rawlings Machine . Уэлч стал соавтором пяти песен с Роулингсом и предоставил гитару и гармоничный вокал. [49] [50] Энди Гилл из The Independent описал дебютный альбом 2009 года «Друг друга» как «похожий на один из альбомов Уэлча, но с изменением баланса их гармоний в пользу голоса Роулингса». [51] Хотя якобы первый сольный альбом Роулингса, Алекс Рамон из PopMatters отметил сходство с альбомами Уэлча. [50] Вставить Magazine ' s Стивен Deusner хвалили друг другудля включения «красоваться традиционной американской музыки,» комментарии вторит Rolling Stone ' s Will Hermes и в PopMatters части. [50] [52] [53]

18 сентября 2015 года дуэт выпустил свой второй альбом под названием Dave Rawlings Machine, Nashville Obsolete . В состав группы входят Уилли Уотсон , Пол Коверт , Бриттани Хаас , а иногда и Джордан Тайс .

Харроу и Жатва [ править ]

В статье 2007 года в The Guardian критик Джон Харрис выразил разочарование по поводу того, что Джиллиан Уэлч не выпускалась в течение четырех лет. [54] Основатель Creation Records Алан МакГи выразил оптимизм по поводу того, что Уэлч и Роулингс тестируют несколько новых песен, открывая несколько концертов для Рило Кили , и написал в записи в блоге 2009 года, что «долгий период созревания означает не что иное, как идеальный альбом». [55] В 2009 году Роулингс сказал, что началась запись следующего альбома Джиллиан Уэлч, но не назвал дату выпуска. [56]

The Harrow & The Harvest был выпущен 28 июня 2011 года. [57] Уэлч объяснил длительный период времени между релизами неудовлетворенностью песнями, которые они писали. [58] Она объяснила: «Наше песенное мастерство соскользнуло, и я действительно не знаю почему. Это не редкость. Такое случается с писателями. Это самое глубокое разочарование, которое мы пережили, отсюда и название альбома». [58] Процесс написания включал в себя «бесконечные перемотки между нами двумя», - сказал Уэлч, заявив, что «это наш самый переплетенный, созданный в соавторстве, совместно сочиненный альбом». [59]

Альбом получил высокую оценку таких изданий, как The Los Angeles Times , Uncut и Rolling Stone . [60] [61] [62] Том Юрек из Allmusic написал, что альбом «ошеломляет своей интимностью, отсутствием студийной хитрости, теплотой и вневременным, хотя и с большим трудом исполнением песен». [63]

Альбом занял 20-е место в Billboard 200 и 25-е место в UK Albums Chart . [64] [65] Он был номинирован на премию Грэмми за лучший современный фольклорный альбом, а также за лучший инженерный альбом. [66]

Сапоги № 1: бутлег официального возрождения [ править ]

Boots № 1: The Official Revival Bootleg был выпущен 25 ноября 2016 года. Он получил статус «всеобщего признания», получив 79 баллов Metascore на основе восьми критических отзывов на альбом. Альбом посвящен 20-летию дебютного альбома Уэлча Revival и включает в себя отрывки, альтернативные версии и демо-версии песен, представленных в оригинале, а также восемь новых неизданных треков.

Музыкальный стиль [ править ]

Уэлч и Роулингс включают элементы музыки начала двадцатого века, такие как старое время , классическое кантри , госпел и традиционный блюграсс, с современными элементами ритм-энд-блюза , рок-н-ролла , джаза и панк-рока . [1] The New Yorker ' s Алек Уилкинсон сохранить их музыкальный стиль „не легко классифицировать, это сразу инновационное и косо напоминают о прошлых сельских формах“. [1]

Инструментарий в их песнях обычно представляет собой простую аранжировку: Уэлч и Роулингс аккомпанируют своему собственному вокалу акустической гитаре, банджо или мандолине. [1] Велч играет на ритм-гитаре на Gibson J-50 1956 года (или банджо), в то время как Роулингс играет на гитаре Epiphone Olympic 1935 года выпуска . [67] The New Yorker ' s Уилкинсон описала Ролингза как „поразительно изобретательской гитарист“ , который играет соло, которые „смелые мелодические скачки“. [1] В обзоре Энди Мура « Без депрессии » было замечено, что Роулингс «сжимает, поглаживает, удушает и делает почти все, кроме ударов в свою гитару». [68]

Темы [ править ]

Многие песни в исполнении Уэлча и Роулингса содержат мрачные темы о социальных изгоях, борющихся с такими элементами, как бедность, наркомания, смерть, разлука с семьей и безразличный Бог. [1] Несмотря на то, что Уэлч является вокалистом, некоторые из этих персонажей - мужчины. [1] Велч прокомментировал: «Чтобы быть коммерческим, всем нужны счастливые песни о любви. Люди прямо спрашивали меня:« А у вас нет счастливых песен о любви? » Ну, вообще-то нет. У меня есть песни о сиротах и ​​наркоманах ». [11] Чтобы отразить эти темы, Уэлч и Роулингс часто используют медленный темп в своих песнях. Их темп сравнивают с «медленным сердцебиением», а Каупертвейт из Rolling Stoneзаметил, что их песни «могут убаюкивать вас до состояния, близкого к гипнозу, а затем заставить отвиснуть челюсть от одного последнего откровения». [1] [69]

Прием [ править ]

Уэлч выступает на фольклорном фестивале в Ньюпорте 2009 г.

Джеффри Хаймс из Washington Post охарактеризовал Уэлча как «одного из самых интересных авторов-исполнителей своего поколения». [70] В 2003 году Том Килти из The Boston Globe заметил, что она «незаметно создавала один из самых впечатляющих каталогов современной коренной музыки», а в статье 2007 года в The Guardian Джон Харрис назвал Уэлча «одним из величайших талантов десятилетия». ". [54] [71] Критик Роберт Хилберн из Los Angeles Times писал: «На каждом шагу она демонстрирует искру и преданность делу, которые должны вызывать симпатию к ней любого, от кантри и фолка до поклонников поп и рока, которые ценят воображение и сердце».[72]

Когда вышли первые два альбома Уэлч, критики усомнились в подлинности ее музыки, поскольку она выросла в Южной Калифорнии , но исполняла песни на тему Аппалачей . [10] [19] [73] За « Возрождение» Уэлча критиковали за «создание эмоций», а в обзоре « Ад среди годовалых » Криса Херрингтона из City Pages говорится: «Уэлч - это тот, кто открыл для себя старинную музыку в колледже и решила, что о ее собственной защищенной жизни никогда не стоит писать »и что она« полностью лишена индивидуальности ». [15] [23]Другие критики отвергли представление о том, что ее происхождение влияет на подлинность ее музыки. Музыкальный критик Марк Кемп защищал Уэлча в статье The New York Times :

Главный герой от первого лица песни г-жи Уэлч («Калеб Мейер») может быть молодой девушкой из времени и места, которые г-жа Уэлч никогда полностью не поймет, но чувства, которые певица выражает по поводу изнасилования, и уважение, которое она проявляет к выбранный ею музыкальный жанр, ничто иное, как острая аутентичность. Точно так же не имеет значения, гуляла ли когда-нибудь г-жа Уэлч по улицам «городов черной пыли Восточного Теннесси », о которых она поет в «Припеве шахтера», потому что чувство дурного предчувствия, которое она выражает по отношению к мужчинам, когда-то работавшим на угольных шахтах с тщетными надеждами на лучшую жизнь все ясно и ясно. [74]

The Wall Street Journal ' сек Тейлор Холлидей повторил это: «Скупой критики дают госпоже Велч трудное времяпотому что она городская девушка Калифорнии,не дочь Аппалачей шахтера Но. Люсинда или Emmylou может свидетельствовать, любовь к музыке не право по рождению, но заслуженное. Послушайте г-жу Уэлч Йодель в мелодии об этой нехорошей "девочке" Морфине, и вы знаете, что она такая же гора, как и они. " [19]

16 сентября 2015 года дуэт был награжден Премией за заслуги перед музыкой Американской музыкальной ассоциации.

Влияния и сотрудничество [ править ]

Уэлч с Бобом Вейром из Grateful Dead в Hardly Strictly Bluegrass , 2006 г.
... только когда я подружился с Дэйвом и Гилом около десяти лет назад, у меня были люди, которые понимали, как писать песни, и могли выразить это мне так, чтобы не было никаких догадок. [75]

—Ketch Secor, Шоу лекарств старого ворона

Уэлч делает акцент на музыке прошлой эпохи как на ее основном влиянии. Она сказала, что «по большому счету я слушаю людей, которые уже умерли. Я действительно из проверенной временем школы. Я позволила пройти 50 годам и посмотреть, что действительно актуально». [73] Уэлч вдохновлялся несколькими традиционными художниками кантри, в том числе братьями Стэнли, семьей Картер , братьями Лувен и Blue Sky Boys . [1] [76] Она объяснила свое отношение к традиционной музыке, сказав: «Я никогда не пыталась быть традиционной. Это было для меня трамплином, и я люблю это и почитаю его, и я бы не стал делать то, что делаю, без музыки. из братьев Монро, братья Стэнли и семья Картеров. Однако было ясно, что я никогда не смогу сделать именно это; Я автор песен " [77]

В дополнение к сильному влиянию кантри, Уэлч также опирается на репертуар таких рок-н-ролльных исполнителей, как Боб Дилан, Чак Берри , Нил Янг , Grateful Dead и Velvet Underground . [1] [10] [78] Она отметила, что альтернативные рок- группы Throwing Muses , Pixies и Camper Van Beethoven «напрямую не информируют мою музыку, но они там есть». [73] [78] Ее кавер на Black Star от Radiohead стал печально известным и был выпущен как сингл в 2005 году.

Уэлч записал песни с различными известными артистами, включая Райана Адамса , Ани ДиФранко , Эммилу Харрис , Джея Фаррара, Элисон Краусс, Old Crow Medicine Show , Bright Eyes , Робин Хичкок , Стива Эрла , Ральфа Стэнли , The Decemberists , Соломона Берка и Марк Нопфлер. [9] [10] [52] [79] [80] Вклад Уэлча и Роулингса в альбом Хичкока Spooked был описан Кристофером Баном из AV Club как «тонкий, но жизненно важный». [81]Позже она создала обложку для альбома Хичкока 2014 года The Man Upstairs . [82] Марк Деминг из Allmusic написал, что их работа над альбомом Райана Адамса Heartbreaker «выявила лучшее в Адамсе». [83] [84]

Среди артистов, записавших песни, написанные Уэлчем, - Джимми Баффет , Элисон Краусс и Union Station , Триша Йервуд , Джоан Баез , Брэд Мелдау и Крис Тайл , Эллисон Мурер , Эммилу Харрис , Миранда Ламберт , Кэти Маттеа и ZZ Top . [1] [9] [85] [86] [87] [88]

Представления [ править ]

Уэлч выступает в 2006 году

Уэлч и Роулингс выступили на многих музыкальных фестивалях, включая The Newport Folk Festival , Coachella Festival , The Telluride Bluegrass Festival , The Cambridge Folk Festival , MerleFest , The Austin City Limits Festival и Farm Aid . [10] [77] [89] [90] [91] [92] [93] [94] [95] Они много гастролировали по Северной Америке и играли в Европе, Австралии и Новой Зеландии. [10] [22] [77] [96] Концертные обзоры высоко оценили химию между Уэлчем и Роулингсом на сцене.[9] [96] [97] Тиззи Ашер из Seattle Post-Intelligencer писала, что «между ними была поразительная невысказанная близость. Они предвосхищали движения друг друга и менялись, когда это было необходимо, чтобы соответствовать друг другу». [97]

The Dave Rawlings Machine гастролировали по Северной Америке с группой, первоначально состоящей из Роулингса, Уэлча и трех участников Old Crow Medicine Show. [98] В настоящее время группа состоит из Роулингса, Уэлча, Уили Уотсон, Пола Коверта и Бриттани Хаас. Уэлч и Роулингс также участвуют в групповых турах с известными музыкантами. В 2004 году они участвовали в трехнедельном туре по США Sweet Harmony Traveling Revue с Пэтти Гриффин , Бадди Миллер и Эммилоу Харрис. [99] В 2009 году The Dave Rawlings Machine присоединились к Old Crow Medicine Show, Felice Brothers и Джастину Таунсу Эрлу в турне Big Surprise Tour, турне по США, которое описывается как "музыкальная феерия корней".[100] В 2011 году Уэлч был на разогреве у Buffalo Springfield , который реформировался и гастролировал в том же году. [101]

Дискография [ править ]

  • Возрождение (1996)
  • Ад среди годовалых (1998)
  • Время (The Revelator) (2001)
  • Путешествие души (2003)
  • Харроу и урожай (2011)
  • Все хорошие времена (прошли и ушли) (с Дэвидом Роулингсом ) (2020)

Награды и номинации [ править ]

Сноски [ править ]


Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x Уилкинсон, Алек (20 сентября 2004 г.). «Призрачные» . Житель Нью-Йорка . Проверено 2 февраля 2016 года .
  2. ^ https://www.discogs.com/artist/4444010-Maryn-Welch
  3. ^ https://www.legacy.com/obituaries/latimes/obituary.aspx?n=maryn-welch-mitzie&pid=171578104
  4. ^ a b Харрис, Джон (3 июня 2003 г.). «США сегодня» . Хранитель . Лондон . Проверено 7 января 2010 года .
  5. ^ a b Хайкен, Мелани (23 июля 2003 г.). «Девушка-сирота раскрывается» . Вставить журнал . Архивировано из оригинального 6 -го января 2009 года . Проверено 7 января 2010 года .
  6. ^ a b c d Льюис, Рэнди (30 сентября 2004 г.). «Куда ведет душа» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 7 января 2010 года .
  7. Симмонс, Сильви (25 сентября 2005 г.). «Деревенский миллионер» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 7 января 2010 года .
  8. ^ a b Олден, Грант; Питер Блэксток (2005). Грант Олден, Питер Блэксток (ред.). Лучшее без депрессии: писать об американской музыке . Техасский университет Press. п. 219. ISBN 0-292-70989-7. Проверено 17 января 2010 года .
  9. ^ a b c d e Рид, Джеймс (7 ноября 2003 г.). «Джиллиан Уэлч процветает в старинной нише» . The Boston Globe . Проверено 12 января 2010 года .
  10. ^ a b c d e f Бест, Софи (5 ноября 2004 г.). "Беверли деревенщина" . Возраст . Проверено 15 января 2010 года .
  11. ^ a b Секстон, Пол (1 февраля 2003 г.). "Другая страна". The Times .
  12. ^ a b c d e Фрискикс-Уоррен, Билл (лето 1996 г.). «Сирота с голливудских холмов находит высокий уединенный музыкальный дом в самом сердце Аппалачей» . Нет депрессии . Архивировано из оригинала 19 июля 2009 года . Проверено 8 января 2010 года .
  13. ^ Деминг, Марк. «Возрождение: Обзор» . Allmusic . Проверено 9 января 2010 года .
  14. ^ a b c Гуарино, Марк (12 сентября 2003 г.). «Путешествие души: Джиллиан Уэлч отступает, двигаясь вперед» . Чикаго Дейли Геральд . Проверено 9 января 2010 года .
  15. ^ a b Пауэрс, Энн . «Джиллиан Уэлч» . Rolling Stone . Проверено 14 января 2010 года .
  16. ^ Кристгау, Роберт . «Джиллиан Уэлч» . robertchristgau.com . Проверено 9 января 2010 года .
  17. ^ a b Браун, Фарнум. «Ад среди годовалых» . Нет депрессии . Архивировано из оригинального 13 января 2010 года . Проверено 11 января 2010 года .
  18. ^ a b Сантелли, Роберт (12 августа 1998 г.). «Джиллиан Уэлч: Ад среди годовалых» . Rolling Stone . Проверено 9 января 2010 года .
  19. ^ a b c d Холлидей, Тейлор (21 августа 1998 г.). «Дивы из заслуживающей доверия страны - в Нэшвилле есть нечто большее, чем уши радиослушателей» . Wall Street Journal . Проверено 12 января 2010 года .
  20. ^ Wilonsky, Роберт (23 июля 1998). «Там» . The Dallas Observer . Проверено 11 января 2010 года .
  21. ^ Оуэнс, Том. «Ад среди годовалых: обзор» . Allmusic . Проверено 9 января 2010 года .
  22. ^ a b Уилсон, Маккензи (7 августа 2001 г.). Интервью liveDaily: певица и автор песен Джиллиан Уэлч . LiveDaily . Архивировано из оригинала 9 марта 2005 года . Проверено 15 января 2010 года .
  23. ^ a b Херрингтон, Крис (29 июля 1998 г.). «Джиллиан Уэлч: Ад среди годовалых» . Городские страницы . Архивировано из оригинального 26 февраля 2010 года . Проверено 9 января 2010 года .
  24. ^ a b c Олден, Грант (сентябрь – октябрь 2001 г.). «Девушка Ртути» . Нет депрессии . Архивировано из оригинала на 14 января 2010 года . Проверено 10 января 2010 года .
  25. Маккенна, Дэйв (24 декабря 2000 г.). « O Brother“: Это же хранитель» . Вашингтон Пост . Проверено 12 февраля 2010 года .
  26. Орр, Джей (7 января 2002 г.). "О, брат, Уильямс кивает на Грэмми в углу страны" . CMT.com . Проверено 11 января 2010 года .
  27. ^ Appleford, Стив (16 мая 2003). «Красиво приживается к ее коже» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 10 января 2010 года .
  28. Кертис, Ким (6 ноября 2003 г.). «Дуэт, известный как Джиллиан Уэлч» . Today.com . Ассошиэйтед Пресс . Проверено 10 января 2010 года .
  29. Перейти ↑ Turan, Kenneth (22 декабря 2000 г.). «Коэны поют песню Юга в« О, брат » » . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 12 февраля, 2016 .
  30. ^ a b Симпсон, Питер (26 декабря 2009 г.). «Топ-10 популярной музыки». Гражданин Оттавы .
  31. ^ a b Бессман, Джим (4 августа 2001 г.). «Джиллиан Уэлч возвращается к« In Time »на диске Acony» . Рекламный щит . Проверено 11 января 2010 года .
  32. Донован, Патрик (4 мая 2004 г.). «Разоблачения мятлика» . Возраст . Проверено 11 января 2010 года .
  33. ^ a b c Джонсон, Зак. «Время (The Revelator)> Обзор» . Allmusic . Проверено 11 января 2010 года .
  34. ^ a b c Майкл Шеннон, Фридман (3 января 2002 г.). «Лучшее 2001 года: Джиллиан, Боб, Брюс и другие лучшие моменты музыкального мира». Charleston Gazette .
  35. ^ "Pazz & Jop 2001: Опрос критиков" . Роберт Кристгау . Проверено 11 января 2010 года .
  36. Paste Staff (2 ноября 2009 г.). «50 лучших альбомов десятилетия (2000–2009)» . Вставить . Проверено 12 января 2010 года .
  37. ^ Rolling Stone персонал и музыкальная индустрия авторы (9 декабря 2009). «100 лучших альбомов десятилетия» . Rolling Stone . Проверено 10 декабря 2009 года .
  38. ^ Необрезанный посох. «150 необрезанных десятилетий» . Необрезанный журнал . Архивировано из оригинала на 5 декабря 2010 года . Проверено 12 января 2010 года .
  39. Мерфи, Лорен (1 декабря 2009 г.). «Что, нет Westlife? Лучшие альбомы десятилетия» . The Irish Times . Проверено 12 января 2010 года .
  40. ^ «Полный список номинаций на Грэмми» . Сиэтл Таймс . 4 января 2002 . Проверено 11 января 2010 года .
  41. ^ "Независимые альбомы" . Billboard.com . Проверено 16 января 2010 года .
  42. ^ Мазор, Барри (январь – февраль 2003 г.). «Пусть катятся» . Нет депрессии . Архивировано из оригинала на 6 июля 2010 года . Проверено 8 февраля 2010 года .
  43. Роу, Джери (16 октября 2003 г.). «Велч привыкает к свету, дневному свету». Greensboro News-Record .
  44. ^ Блэксток, Питер. «Дорога не взята» . Нет депрессии . Архивировано из оригинального 13 января 2010 года . Проверено 12 января 2010 года .
  45. ^ Hoskyns, Barney (сентябрь 2003). «Джиллиан Уэлч: Путешествие души» . Необрезанный . п. 96 . Проверено 12 февраля, 2016 .
  46. ^ Харрис, Джон (июль 2003 г.). «Джиллиан Уэлч» . Mojo . п. 116 . Проверено 12 февраля, 2016 .
  47. Hermes, Will (6 июня 2003 г.). «Путешествие души» . Entertainment Weekly . Проверено 12 января 2010 года .
  48. ^ "Путешествие души - Джиллиан Уэлч" . Billboard.com . Проверено 16 января 2010 года .
  49. ^ Keiper, Николь (30 сентября 2009). «Дэйв Роулингс занимает центральное место с« Другом друга » » . Теннессианский . Проверено 15 января 2010 года .
  50. ^ a b c Рамон, Алекс (14 января 2010 г.). «Машина Дэйва Роулингса» . PopMatters . Проверено 20 февраля 2010 года .
  51. Гилл, Энди (13 ноября 2009 г.). "Альбом: Машина Дэйва Роулингса, друг друга" . Независимый . Лондон . Проверено 15 января 2010 года .
  52. ^ a b Деуснер, Стивен (12 ноября 2009 г.). «Машина Дэйва Роулингса: друг друга» . Вставить журнал . Проверено 15 января 2010 года .
  53. Hermes, Will (16 ноября 2009 г.). «Друг друга: Дэйв Роулингс: Обзор» . Rolling Stone . Проверено 20 февраля 2010 года .
  54. ^ a b Харрис, Джон (11 мая 2007 г.). "Что случилось с Уэлчем?" . Хранитель . Лондон . Проверено 13 января 2010 года .
  55. Макги, Алан (29 сентября 2009 г.). «Почему я не могу дождаться нового альбома Джиллиан Уэлч» . Хранитель . Лондон . Проверено 14 января 2010 года .
  56. Кифер, Кейт (20 ноября 2009 г.). «Догоняя ... Дэвида Роулингса» . Вставить журнал . Проверено 13 января 2010 года .
  57. ^ Шлански, Эван. «Джиллиан Уэлч объявляет« Харроу и урожай »» . Американский автор песен . Проверено 25 мая 2011 года .
  58. ^ a b Шедден, Иэн (18 июня 2011 г.). «Время жатвы после долгого путешествия для Джиллиан Уэлч» . Австралийский . Проверено 18 июня 2011 года .
  59. ^ Leahey, Andrew (29 июня 2011). «Джиллиан Уэлч спускается с горы» . Американский автор песен . Проверено 30 июня 2011 года .
  60. ^ Бартон, Крис. "Обзор альбома:" The Harrow & the Harvest " Джиллиан Уэлч " . Pop & Hiss . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 16 июля 2011 года .
  61. ^ Мюллер, Эндрю. «Обзор альбома: Джиллиан Уэлч - Борона и урожай» . Необрезанный . Проверено 16 июля 2011 года .
  62. ^ Гермес, Уилл. «Джиллиан Уэлч» . Rolling Stone . Проверено 16 июля 2011 года .
  63. ^ Юрек, Том. «Борона и урожай» . Allmusic . Проверено 16 июля 2011 года .
  64. ^ "История альбома и песенного чарта Джиллиан Уэлч - Billboard 200" . Рекламный щит . Проверено 7 июля 2011 года .
  65. ^ "График альбома" . Официальные графики . Архивировано из оригинала на 2 января 2012 года . Проверено 16 июля 2011 года .
  66. ^ http://www.jambandnews.net/2011/12/01/gillian-welchs-the-harrow-and-the-harvest-garners-two-grammy-nominations/
  67. ^ Solondz, Simone (апрель 1999). «Во что они играют» . Акустическая гитара . Архивировано из оригинала на 2 января 2010 года . Проверено 14 января 2010 года .
  68. Мур, Энди (8 декабря 2009 г.). "Обзор концерта Дэвида Роулингса вчера вечером в Мэдисоне, штат Висконсин" . Нет депрессии . Проверено 13 января 2010 года .
  69. ^ Cowperthwait, Джейми (22 сентября 1998). "Стражи страны борются с живым набором" . Rolling Stone . Проверено 13 января 2010 года .
  70. ^ Хаймс, Джеффри (3 августа 2001 г.). «Джиллиан Уэлч». Вашингтон Пост .
  71. ^ Kielty, Том (6 июня 2003). «Путешествие души Джиллиан Уэлч». The Boston Globe .
  72. ^ Hilburn, Роберт (14 апреля 1996). «Вращение душевных сказок». Лос-Анджелес Таймс .
  73. ^ a b c Андерман, Джоан (11 сентября 1998 г.). «Отголоски другой эпохи». The Boston Globe .
  74. Кемп, Марк (9 августа 1998 г.). «Так в чем же вся суета о том, чтобы« сохранить реальность »?». Нью-Йорк Таймс .
  75. Берковиц, Кенни (январь 2013 г.). «Old Crow Medicine Show OCMS возвращается с ярким новым альбомом Carry Me Back» . Акустическая гитара . Архивировано из оригинала на 18 января 2013 года . Проверено 11 ноября 2012 года .
  76. Левин, Роберт (22 февраля 2004 г.). "Перемещение того чувства Лувина" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 января 2010 года .
  77. ^ a b c Рид, Грэм (31 октября 2004 г.). «Джиллиан Уэлч находит новую аудиторию благодаря старинной музыке Американы» . The New Zealand Herald . Проверено 14 января 2010 года .
  78. ^ a b Коннор, Майк (25–31 июля 2002 г.). «О, брат, она хороша» . Метро Кремниевая долина . Проверено 15 января 2010 года .
  79. ^ Dansby, Андрей (30 июля 2004). «Хичкок« напуган » » . Rolling Stone . Проверено 15 января 2010 года .
  80. ^ Wikane, Кристофер Джон (12 октября 2006). «Еще одна жемчужина в короне Берка» . PopMatters . Проверено 15 января 2010 года .
  81. Bahn, Кристофер (18 октября 2004 г.). "Напуганный" . АВ клуб . Проверено 20 февраля 2010 года .
  82. ^ Хадсон, Алекс. "Робин Хичкок покрывает Roxy Music, The Doors, The Psychedelic Furs на новом альбоме" . Воскликните! . Проверено 30 сентября 2014 года .
  83. ^ Деминг, Марк. «Сердцеед> Обзор» . Allmusic . Проверено 20 февраля 2010 года .
  84. Вино, Стивен (25 января 2011 г.). «Послушаем декабристов: А-у » . Журнал Провиденс . Проверено 24 января 2011 года .
  85. ^ Pareles, Джон (9 октября 2006). «Выбор критиков» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 17 января 2010 года .
  86. Вуд, Микаэль (26 февраля 2008 г.). «Эллисон Мурер» . Бостонский Феникс . Проверено 17 января 2010 года .
  87. ^ Solondz, Simone (апрель 1999). «Высоко на горе» . Акустическая гитара . Архивировано из оригинала на 5 июня 2009 года . Проверено 17 января 2010 года .
  88. ^ Willman, Крис (10 августа 2001). «Время (Revelator) Джиллиан Уэлч; Новый фаворит Элисон Краусс и Union Station» . Entertainment Weekly (608) . Проверено 25 апреля 2011 года .
  89. ^ "Джиллиан Уэлч: Фольклорный фестиваль Ньюпорта 2009" . Национальное общественное радио . Проверено 15 января 2010 года .
  90. ^ Ratliff, Бен (27 апреля 2007). «Коачелла: слегка головокружительное чувство» . Искусство обыгрывает блог New York Times . Проверено 15 января 2010 года .
  91. ^ Zillgitt, Джефф (21 июня 2005). "Открытка с дороги: Фестиваль блюграсс в Теллурайде" . USA Today . Проверено 15 января 2010 года .
  92. Кифер, Кейт (1 октября 2008 г.). «Остин Сити Лимитс 2008, День 3: Джиллиан Уэлч» . Вставить журнал . Проверено 15 января 2010 года .
  93. Черчилль, Уильям (4 мая 2004 г.). "MerleFest 2004: Док, Винс, Пэтти, Минди и другие" . Телевидение музыки кантри . Проверено 15 января 2010 года .
  94. ^ "Кембриджский фольклорный фестиваль" . BBC Online . Проверено 15 января 2010 года .
  95. ^ Хоекстр, Дэйв; Холли Джордж-Уоррен; Уилли Нельсон (2005). Помощь на ферме: песня для Америки . Родэйл . п. 185. ISBN 1-59486-285-0.
  96. ^ a b Свитинг, Адам (2 августа 2004 г.). «Джиллиан Уэлч / Дэвид Роулингс» . Хранитель . Лондон . Проверено 16 января 2010 года .
  97. ^ a b Ашер, Тиззи (18 октября 2004 г.). «Велч, партнер увлекает публику» . Сиэтл Пост-Интеллидженсер . Проверено 15 января 2010 года .
  98. Мур, Энди (8 декабря 2009 г.). "Обзор концерта Дэвида Роулингса вчера вечером в Мэдисоне, штат Висконсин" . Нет депрессии . Проверено 20 января 2010 года .
  99. Келли, Джеймс (11 августа 2004 г.). "Путешествующее ревю сладкой гармонии" . Нет депрессии . Архивировано из оригинала 8 октября 2011 года . Проверено 15 января 2010 года .
  100. ^ Chinen, Nate (7 августа 2009). «Дружественная сцена для коренной музыки» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 января 2010 года .
  101. ^ Грин, Энди. «Буффало Спрингфилд объявляет о первом турне за 43 года» . Rolling Stone . Проверено 30 марта 2011 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Джиллиан Уэлч в AllMusic