Кино Аргентины

Кино Аргентины относится к киноиндустрии, базирующейся в Аргентине . Аргентинское кино включает искусство кино и творческие фильмы, снятые в Аргентине или аргентинскими режиссерами за рубежом.

Кино Аргентины
Актрисы argentinas.jpg
Знаменитые аргентинские актрисы на Берлинском международном кинофестивале 1961 года : Изабель Сарли , Ольга Зубарри , Тита Мерелло и Мирта Легран .
Кол- во экранов792 (2011) [1]
 • На душу населения2,2 на 100 000 (2011) [1]
Основные дистрибьюторыUnited International Pictures 23,7%
The Walt Disney Company 22,4%
Warner Bros. 16,2% [2]
Продюсировал художественные фильмы (2005–2009) [3]
Общее52 (в среднем)
Количество поступлений (2012 г.) [4]
Общее46 366 856
Национальные фильмы4 347 481 (9,4%)
Валовые сборы (2012) [4]
Общее1,31 миллиарда аргентинских песо
Национальные фильмы111 миллионов аргентинских песо (8,5%)

Киноиндустрия Аргентины исторически входила в тройку самых развитых в латиноамериканском кино , наряду с кинематографом Мексики и Бразилии . [5] [6] На протяжении ХХ века производство фильмов в Аргентине при поддержке государства и благодаря работе длинного списка режиссеров и актеров стало одной из основных киноиндустрий в испаноязычном мире .

Аргентина получила восемнадцать премий Гойи за лучший иностранный фильм на испанском языке , что делает ее страной с наибольшим количеством наград. Это также первая латиноамериканская страна, получившая награду Американской киноакадемии за фильмы «Официальная история» (1985) и «Секрет в их глазах» (2009).

Начало

В 1896 году французский фотограф Эжен Пи работал на бельгийца Анри Лепажа и австрийца Макса Глюксмана в «Casa Lepage», магазине фототоваров в Буэнос-Айресе. Все трое увидели дебют «Lumière Cinématographe» в Аргентине, «с изображением Люмьера, состоялся 18 июля 1896 года» [7] в Театро Одеон , всего через год после его дебюта в Париже.

Затем Лепаж импортировал в страну первое французское кинематографическое оборудование, и хотя Эудженио Пи, который использовал камеру Gaumont в 1897 году, часто считается создателем первого аргентинского фильма «Бандера Аргентина» (который состоял из развевающегося на ветру флага Аргентины. Plaza de Mayo ), [8] заслуга принадлежит бразильцу немецкого происхождения Федерико Фигнеру , который 24 ноября 1896 года показал первые три аргентинских фильма (короткометражки с изображением достопримечательностей Буэнос-Айреса). Заработав известность, Пи продолжал снимать фильмы для выставки в Casa Lepage в течение нескольких лет, после чего были сняты Viaje del Doctor Campos Salles a Buenos Aires (1900, считается первым документальным фильмом страны) и La Revista de la Escuadra Argentina (1901); к тому времени, первые проекционные залы были открыты, работая в рамках кросс-национального кинопроизводства, дистрибуции и выставочной системы , разработанной Глуксман в Аргентине , Уругвае и Чили.

Ранние разработки

Амалия (1914), первый полнометражный фильм отечественного производства.

Несколько аргентинских художников продолжали экспериментировать с новым изобретением, снимая новостные короткометражки и документальные фильмы. Эухенио А. Кардини снял « Escenas Callejeras» (1901), а Марио Галло снял первый аргентинский фильм с точки зрения « El fusilamiento de Dorrego» (« Казнь Доррего », 1908). Другие режиссеры, такие как Эрнесто Гунче, ставили ранние документальные фильмы.

Истории аргентинской и литературы при условии , что темы первых лет кинопроизводства. Одним из первых успехов отечественного кинематографа стала « Ноблеза Гауха» 1915 года, вдохновленная Мартином Фиерро , поэмой о гаучо Хосе Эрнандеса . Основанный на романе Хосе Мармоля , « Амалия» стал первым полнометражным фильмом национального производства, а в 1917 году « Эль Апостол» , короткометражный сатирический фильм о президенте Иполито Иригойене , стал первым полнометражным анимационным фильмом в мировом кинематографе. Другим заметным дебютом 1917 года для « Флор де дюразно» Франсиско Дефилипписа Новоа стал Карлос Гардель .

"> File:Estudiantes v porteno 1915.ogvВоспроизвести медиа
Эстудиантес против Портеньо (1915) был первым футбольным матчем, снятым в стране.

Такие режиссеры, как Хосе А. Феррейра, начали работать над созданием фильмов в аргентинском кинематографе, выпустив такие фильмы, как « Паломас Рубиас» (1920 г.), « Ла Гауха» (1921 г.) и « Буэнос-Айрес, сьюдад-де-энсуэньо» в 1922 году. За этим последовали фильмы « Ла Малева» и « Корасон». де криолла , Меленита де оро , Лейенда дель пуэнте инка (1923), Одио Серрано , Миентрас Буэнос-Айрес дуэрме , Арриеро де Яканто (1924) и Эль Органито де ла Тард и Ми Ультимо танго (1925).

В 1926 году Феррейра выпустил La Vuelta al Bulín , La Costurerita que dio aquel mal paso и Muchachita de Chiclana, а затем Perdón, viejita (1927). Во многих из этих фильмов Феррейры снимались две самые популярные звезды десятилетия, Альваро Эскобар и Елена Гвидо .

К концу десятилетия такие режиссеры, как Хулио Иригойен, начали выпускать такие фильмы, как Alma en pena в 1928 году. Такие фильмы, как этот, начали показывать аргентинскую культуру танго в фильмах, что стало популярным позже, в 1930-х годах. звука.

1930–1950 годы: золотой век

Золотой век аргентинского кино. Сверху (слева направо): Тита Мерелло , Либертад Ламарк , Луис Сандрини , Пепе Ариас , Мирта Легран , Зулли Морено , Лолита Торрес , Амелия Бенс , Карлос Гардель , Ольга Зубарри , Меха Ортис , Хосе Гола , Уго дель Каррил , Армандо Бо и Нини Маршалл .
Список аргентинских фильмов: 1930-е гг.

В 1930 году « Адиос Аргентина» стал первым аргентинским фильмом со звуковым сопровождением. В фильме снимались такие актрисы, как Либертад Ламарк и Ада Корнаро , обе дебютировавшие в фильме.

В 1931 году Хосе А. Феррейра снял Muñequitas porteñas , первый аргентинский фильм, снятый с использованием синхронизации звука Vitaphone . В том же году Феррейра снял второй звуковой фильм, El Cantar de mi ciudad , воодушевляя других первых режиссеров перейти на звук.

Movietone появился в 1933 году и позволил использовать в кино и голос, и музыку. Были созданы первые две аргентинские кинематографические студии: Argentina Sono Film была основана Анхелем Ментасти ; Lumitón был создан партнерством во главе с Энрике Сусини , который сыграл важную роль в появлении телевидения в Аргентине в 1951 году.

Первым бездисковым звуковым фильмом стал «Танго!». (1933), поставленный Луисом Маглией Барт, ключевым фильмом того периода был фильм о танго « Танцы», в котором родились такие аргентинские звезды, как Амелия Бенс и Тито Лузиардо ; среди других популярных актеров той эпохи были Аида Альберти , Армандо Бо , Флорен Дельбене и Артуро Гарсиа Бур . Две такие особенности, которые прочно вошли в местную культуру, - « Жимолость» с Либертад Ламарк в главной роли и « Казамьенто в Буэнос-Айресе» с Нини Маршалл в главной роли . В каждом из двух фильмов 1939 года были представлены темы, которые стали аргентинскими музыкальными стандартами, а также увековечили двух ведущих женщин.

Среди других фильмов: « Эль альма дель бандонеон» , Марио Соффичи , 1935; La muchacha de a bordo, Мануэль Ромеро , 1936 год; Ayúdame a vivir , 1936, автор: Феррейра; «Бесос брухос» (1937) Феррейры; La vuelta al nido ( Леопольдо Торрес Риос , 1938) и Asi es la vida (1939), режиссер Франсиско Муджика .

Мануэль Ромеро был выдающимся режиссером середины и конца 1930-х годов и работал в комедийных фильмах, часто с восходящей аргентинской звездой Луисом Сандрини в таких фильмах, как « Дон Кихот дель Альтильо» .

Киноиндустрия в Аргентине достигла пика в конце 1930-х и 1940-х годах, когда ежегодно производилось в среднем сорок два фильма. В фильмах обычно присутствовало танго, но даже когда тема танго опускалась, в большинстве фильмов этого периода все еще присутствовали скромные герои и богатые злодеи. [9] В этих фильмах упорный труд и бедность изображались как облагораживающие, а бедные - как основные бенефициары экономической политики Хуана Перона. Эти фильмы, частично поддержанные Пероном, рассматривались как часть политической программы перонизма. [9] Поддерживая киноиндустрию, которая боролась с жадностью и поддерживала рабочий класс, Перон смог повлиять на отношение своей аудитории, чтобы привлечь внимание общественности. [9]

Растущая популярность кино в Соединенных Штатах , давление со стороны Римско-католической церкви и усиление цензуры во время президентства Перона несколько ограничили рост аргентинского кино, не в последнюю очередь потому, что преследования привели к изгнанию ряда выдающихся актеров, среди которых был Альберто. де Мендоса , Артуро Гарсиа Бур, Нини Маршалл и Либертад Ламарк , соперничество которых с ее коллегой Евой Дуарте обернулось против нее, когда последняя стала первой леди в 1946 году. Аргентинское кино начало терять зрительскую аудиторию, поскольку иностранные фильмы завоевывали все большую позицию на аргентинском рынке. Проблема в конечном итоге стала настолько серьезной, что Аргентина попыталась ограничить приток кинотеатров с помощью Закона о кино 1957 года, учредив «Национальный институт кинематографии» для обеспечения образования и финансирования.

Среди наиболее успешных фильмов той эпохи были: « История унаначе», « Луис Саславский» , 1941; La dama duende, Луис Саславский, 1945; Маламбро ( Лукас Демаре и Уго Фрегонезе , 1945); Альбенис ( Луис Сезар Амадори ) с Педро Лопесом Лагаром в главной роли (1947); Пелота де трапо (1948) и Кримен де Орибе (1950), Леопольдо Торрес Риос ; и Лас - Агуас Баян turbias , от Уго дель Carril , 1952. Один из немногих аргентинских актеров , которые сделали успешный переход в режиссуре был Марио Соффичи , который дебютировал за камерой в 1935 году признание с Эль - альма - дель - Bandoneon и пошли дальше стать институт в аргентинском кино над следующим поколением; Среди его самых запоминающихся работ была экранизация бестселлера Марко Деневи « Роза а ля Диез» («Розаура в десять часов»), для экранизации которой в 1958 году Софичи написала, сняла и сняла в главной роли.

В 1958 году на экраны вышел фильм режиссера Армандо Бо « Гром среди листьев» . В фильме была показана более поздняя секс-символ Изабель Сарли в ее первой главной роли, и он положил начало ее партнерству с будущим мужем Армандо Бо, которое длилось почти три десятилетия и сняло множество фильмов о сексуальной эксплуатации . [10] [11] [12] Теперь считается классикой, [12] [13] сцена, в которой она купается в озере, была первой в аргентинском кино с полной фронтальной наготой. [11] [14] Фильм имел весьма неоднозначный кассовый успех; это было описано как «бум» и «скандал» и шокировало в основном католическое аргентинское общество. [12] [15] В ноябре 1958 года газета «Ньюс энд Курьер» сообщила, что «дерзкая латинка побила рекорды южноамериканских кассовых сборов самым смелым маканием с тех пор, как Хеди Ламарр прославилась в сериале« Экстази ». [16] Премьера фильма в Монтевидео , Уругвай, побила рекорды кассовых сборов, а сцена в ванне Сарли «потрясла некоторые столицы Латинской Америки». [16] Однако Сарли был раскритикован другими создателями фильма за обнаженную сцену. [16]

Жанр ужасов, мало изученный аргентинскими кинематографистами, исследовал аргентинский режиссер Нарсисо Ибаньес Мента .

Телевидение, как и в США, начало оказывать давление на кинорынок в 1950-х годах; В эфире с 1951 года запускается 7-й канал (общественное телевидение), аргентинские телепрограммы являются старейшими в Латинской Америке.

Первое «Новое кино»

С конца 1950-х годов новое поколение режиссеров показало аргентинские фильмы на международных кинофестивалях. Первой волной таких режиссеров был Леопольдо Торре-Нильссон , который «исследовал аристократический декаданс» [17], Фернандо Айяла , Давид Хосе Кохон , Саймон Фельдман и Фернандо «Пино» Соланас , начавший с создания La Hora de los Hornos («Час печи », 1966–68) - первые документальные фильмы о политических беспорядках в Аргентине конца 1960-х (подвергая себя большому риску). [17]

Начали появляться такие режиссеры, как Тулио Демикели и Карлос Шлипер, которые часто одновременно писали и направляли их. Вторым поколением, достигшим кинематографического стиля, были Хосе А. Мартинес Суарес , Мануэль Антин и Леонардо Фавио .

1960-е и 1970-е годы

Художник-постановщик Леопольдо Торре Нильссон (слева) с Альфредо Альконом во время съемок фильма « Эль-Санто-де-ла-Эспада» (1970).

Тенденция к Ciné Vérité, столь очевидная во Франции в начале 1970-х годов, нашла аргентинского представителя в лице режиссера Серхио Ренана . Его криминальная драма 1974 года La tregua («Перемирие»), первая его попытка сняться в кино, была номинирована на « Оскар» . В том же году Освальдо Байер сотрудничал с провинцией Санта-Крус, чтобы сделать La patagonia rebelde данью уважения к жестоко подавленной забастовке 1922 года.

Ностальгию захватил Леопольдо Торре Нильссон , переработка которого таких классических аргентинских литературных произведений, как «Рука в ловушке» (1961), Мартин Фиерро (1968), «Семь безумцев» (1973) и « Раскрашенные губы» (1974) принесла ему культ. Похожая по атмосфере, угрюмая « Los muchachos de antes no usaban arsenico » Хосе Мартинеса Суареса («Пожилым людям не нужен мышьяк», 1975) оборачивается убийством, достойным Альфреда Хичкока . [ необходима цитата ] Это была последняя роль Марио Соффичи, которая запомнилась ему .

"В начале 1970-х годов Аргентина распалась. Репрессии правительства были встречены мятежами и терроризмом. Соланас и Гетино внесли свой вклад, сняв два документальных интервью с изгнанным Пероном. Они также основали журнал Cine y liberacion. Гетино направил El Familiar (1972) , аллегорический художественный фильм о судьбе Латинской Америки. Другие кинематографисты продолжали снимать перонистические фильмы, и возникли ультралевые группы, такие как Cine de Base ». [18] «В 1976 году этот период воинственных документальных и кинематографических инноваций был жестоко прерван убийством / исчезновением трех режиссеров-документалистов аргентинскими военными: Глейзера, Пабло Сира и Энрике Хуареса». [19]

С 1975 по 1980 год подвергавшиеся жесткой цензуре аргентинские кинематографисты обычно ограничивались беззаботными сюжетами. В числе постановок той эпохи - экранизация пьесы Роберто Коссы « Ла нона» Эктора Оливеры (« Бабушка» , 1979). Темная комедия стала отсылкой к выплате процентов по внешнему долгу, которые впоследствии обременяли аргентинскую экономику . Одним из режиссеров, который, даже будучи сторонником военного режима, откровенно погрузился в неврозы среднего класса, был Фернандо Сиро , изобретательный кинорежиссер, казалось бы, нечувствительный ко многим невзгодам своих коллег, многие из которых были вынуждены уйти во время диктатуры. . Хотя его отношение дистанцировалось от его сверстников и публики, его трагедия 1981 года Venido a Menos («Ветхий») продолжает иметь большое значение.

Начало 1980-х

После ослабления ограничений в 1980 году на аргентинских экранах стало очевидным, что кинематографическая чистка стала очевидной. Погружаясь голова долго в таких предметах , как коррупция и безнаказанность (без непосредственного обвинении тех , кто у власти), Аристарайн, Адольфо «s Tiempo де Revancha („Время для мести“, 1981), Фернандо Айала » s Plata Дульсе ( „Sweet Money,“ 1982) и в книге Эдуардо Кальканьо « Лос-враги» («Враги», 1983) пристально рассматриваются нарушения трудовых прав, корпоративная коррупция и преобладающая в то время атмосфера страха в то время, когда это часто было опасно. Мелкая коррупция была также воспитывался в Фернандо Айала «s El Arreglo („Сделка,“1983). [20]

Пост хунты кино

Новая эра в аргентинском кино началась с приходом демократии в 1983 году; Помимо нескольких незабываемых исключений, таких как семейная комедия Алехандро Дориа Esperando la carroza («В ожидании катафалка», 1985), в ту эпоху популярность фарсовых комедий резко упала в сторону фильмов с более серьезным подтекстом и сюжетом.

Первая группа откровенно занимается репрессиями, пытками и исчезновениями людей во время « грязной войны» 1970-х и начала 1980-х годов. Среди них: « Забавная маленькая грязная война» Гектора Оливеры (1983) и реальная история « Ночь карандашей» (1986); " Официальная история" Луиса Пуэнцо , удостоенного премии Оскар (1985); "Pino" Solanas ' Tangos (1985) и Sur ("South", 1987) и душераздирающая Sofia Алехандро Дориа (1987) и другие.

Среди фильмов, посвященных прошлым злоупотреблениям, следует упомянуть еще одно совместное производство Германии и Аргентины - фильм Жанин Меерапфель « Подруга» (1988), где норвежская ведущая актриса Лив Ульманн играет вместе с местными жителями Федерико Луппи , Чипе Линковски , Виктором Лапласом и Лито Крузом. .

Вторая группа фильмов включает в себя образы изгнания и ностальгию, как Альберто Fischermann «s Лос días де Junio („Дни в июне,“1985) и Хуан Хосе Хусид » s Сделано в Аргентине (1986), а также участков , богатых подтекста , например, Веронико Крус Мигеля Перейры (1988), Lo que vendrá Густаво Москеры (« Ближайшее будущее», 1988) и культовый фаворит Мартина Донована на английском языке Apartment Zero (1988). В них использовались метафоры, непредсказуемые жизненные факторы и намеки на более широкие социально-политические проблемы, чтобы примирить аудиторию с недавними событиями.

То же самое можно сказать и о трактовке противоречивой литературы и болезненной истории XIX века, таких как « Камила» Марии Луизы Бемберг (1984), Карлос Сорин « Король и его фильм» (1985) и Элисео Субиела « Человек лицом к юго-востоку» (1986). [21] [22]

Современное кино

1990-е годы

1990-е принесли новую волну аргентинского кино , отмеченную классическим кинематографом и поворотом от независимого аргентинского производства .

В 1991 году был выпущен « Аламбрадо » Марко Бечиса («Куриная проволока»). В том же году активист-кинорежиссер Фернандо «Пино» Соланас выпустил свой третий крупный фильм «Путешествие» (1992), сюрреалистический обзор преобладающих социальных условий в Латинской Америке. Экзистенциальная тревога продолжала доминировать в аргентинской кинопрограмме, однако, с фильмами Элисео Субиела « Эль ладо оскуро дель коразон» («Темная сторона сердца», 1992) и Адольфо Аристарайном « Место в мире» (1992), примечательными также тем, что в нем есть был номинирован на «Оскар».

Позднее, в 1990-х годах, внимание стало смещаться в сторону растущих социальных проблем Аргентины, таких как рост бездомности и преступности. « Буэнос-Айрес наоборот» (1996) Алехандро Агрести спасла красоту чувств в тени бедности в Буэнос-Айресе, а « Пицца, пиво и сигареты» Бруно Стагнаро (1997) заглянула в человеческую двойственность даже самых неисправимых и жестоких. частные лица.

Имея богатое прошлое и богатое культурное наследие, режиссеры продолжали возвращаться к мрачным историческим произведениям, таким как « Флоп» Эдуардо Миньогны (1990), « De eso no se habla » Марии Луизы Бемберг («Вы не обсуждаете некоторые вещи», 1993, ее последний и один из ведущих итальянских мужских Марчелло Мастроянни «последних ролей s, а), Сантьяго Oves» исполнение Родольфо Уолш «s Агата Кристи -esque сказка Asesinato Distancia („Убийство с дистанции,“1998), а а также био-фотографии , как Леонардо Фавио «s Бешеный бык -esque Gatica, эль - моно (1993) и Хавьера Торре Лола Мора (1996).

Политическая история была пересмотрена с помощью таких фильмов, как неоднозначный взгляд Эдуардо Кальканьо на аргентинского цензора 1970-х годов Паулино Тато (которого играет самый плодовитый характерный актер Аргентины Улисес Дюмон ) в фильме « Эль Цензор» (1995), обвинительном акте Хуана Дж. Джусида в отношении старая воинская система обучения, Бахо Бандера ( «в Half Mast,» 1997), Марко Бечис « Гараж Олиий (1999), который принял зритель в одном из самых жестоких застенков пытают диктатур и Хуан Карлос Desanzo » ответа s к Мадонне «с Эвита , его Ева Перон 1996 года (портрет гораздо более сложной первой леди, чем та, которую взял Эндрю Ллойд Уэббер ).

На аргентинском экране появилась популярная культура. В произведении Алехандро Дориа « Cien veces no debo» («Я не буду тебе вечно», 1990) дан непочтительный взгляд на типичный аргентинский дом среднего класса - De mi barrio con amor Хосе Сантисо («Из моего района с любовью, "1996) является обязательным видеть для тех , кто планирует посетить Буэнос - Айрес „богемный Southside и Родольфо Pagliere “s El Dia Que Марадоны conoció в Гарделе („The Day Марадон Met Гардель ,“1996) является изобретательской одой двух стандартов аргентинца культура.

2000-е

Президент Кристина Фернандес и актеры фильма «Секрет в их глазах» (2009) с Оскаром за лучший фильм на иностранном языке .

Такие фильмы, как «Твистер» Фабиана Белинского « Девять королев» (2000), его готическая « Эль Аура» (2005) и слезливый Сын невесты Хуана Хосе Кампанеллы (2001) получили признание и награды во всем мире. Хуан Карлос Десанцо снял Мигеля Анхеля Сола (наиболее известного своей ролью в танго ) на роль бессмертного Хорхе Луиса Борхеса в фильме «Любовь и предчувствие» («Любовь и предчувствие», 2001), в котором писатель пытается справиться с запугиванием Перон- эры. а также с его собственной неуверенностью.

Всегда политически активный, аргентинский фильм по-прежнему затрагивает сложные темы, такие как взгляд испанского режиссера Манане Родригеса на похищенных детей, «Заблудшие шаги» (2001) и, возможно, окончательный фильм Соланаса об экономическом кризисе 2001 года « Memorias del saqueo» (« Воспоминания о бунте », 2004 г.). Тристан Бауэр вернул аудиторию к дегуманизирующему опыту солдатской войны на Фолклендских островах в фильме « Благословенные огнем» (2005), а Адриан Каэтано следует за четырьмя футболистами, спасшимися от верной смерти в 1977 году в « Хрониках побега» (2006).

Дебютный художественный фильм Лукреции Мартель 2001 года « La Ciénaga» («Болото») о снисходительной буржуазной большой семье, проводящей лето в ветхом загородном доме в Сальте , получил международное признание после выхода на экраны и представил аргентинскому кинематографу новый и важный голос. . [23] [24] [25] [26] По мнению киноведа Дэвида Убиньи, это «одно из высших достижений» нового аргентинского кино, по совпадению приуроченное к политическому и экономическому кризису Аргентины, что оно «стало редким выражением крайне тревожный момент в новейшей истории страны. Это шедевр особой зрелости ». [27] Последующие фильмы Мартеля также получат дальнейшее международное признание, такие как подростковая драма «Святая девушка» (2004), [28] психологический триллер «Женщина без головы» (2008), [29] и адаптация исторической драмы « Зама» (2017). . [30]

Отвечая на свою сентиментальную публику, аргентинский фильм временами возвращается к сердечным предметам. Шероховатый портрет Аргентины эпохи депрессии, сделанный Дэвидом Липсиком , « Эль астильеро» («Верфь», 2000) вызвал успех у критиков, трогательная ода Паулы Эрнандес иммигрантам, « Наследование» (2001), стала чем-то вроде спящего, Адольфо « Общие места» Аристарайна (2002) следует за пожилым профессором , уходящим на пенсию, « Клеопатра» (2003), рассказ Эдуардо Миньоны о маловероятной дружбе, получил множество наград, как и трогательная работа Карлоса Сорина « Эль Перро» («Собака», 2004). Эмоциональная негативность, основной продукт для кинопроизводителей в любом месте, была исследована в Марио Сабато 's Индии Pravile (2003), Francisco D'Intino ' s La Esperanza (2005) и Ариэль Роттер «s El Otro ( "Другой", 2007) , каждый из сделок с кризисами среднего возраста по-разному. Ярко выраженная сентиментальность среднестатистического аргентинца была также предметом « Танго убийства» Роберта Дюваля 2002 года , обманчиво простой криминальной драмы, которая показывает, что тихие воды действительно глубоки.

Столкнувшись с годами экономического спада и вторжения на внутренний кинорынок иностранных (в основном, американских) фильмов, аргентинская киноиндустрия была поддержана созданием в 1987 году Национального института кино и аудиовизуальных искусств ( INCAA ), фильма, субсидируемого государством. андеррайтер, который с 1987 года выпустил 130 полнометражных наименований арт-хауса .

Десятилетие завершилось на высоте: фильм 2009 года «Секрет в их глазах» получил похвалу критиков и получил « Оскар» за лучший фильм на иностранном языке на 82-й церемонии вручения премии Оскар , через три недели после присуждения премии Гойи за лучший иностранный фильм на испанском языке 2009 года.

2010-е

В 2014 году фильм-антология « Дикие сказки» (« Relatos Salvajes» на испанском языке) режиссера Дамиана Сифрона был номинирован на лучший фильм на иностранном языке на 87-й церемонии вручения премии «Оскар» и получил премию Гойи как лучший ибероамериканский фильм .

  • Список аргентинских фильмов, размещенных в настоящее время в Википедии, см. В разделе Категория: аргентинские фильмы .
  • Для хронологии аргентинских фильмов см. Список аргентинских фильмов.

  • EMB Entertainment, Corp. / Contrakultura
  • Aleph Producciones
  • Aqua Films
  • Аргентина Соно Фильм
  • BD Cine
  • INCAA
  • Patagonik Film Group
  • Полька

  • Сауло Бенавенте
  • Карлос Джанни  [ es ]

  • Кино мира
  • Награды Аргентинской академии кинематографических искусств и наук
  • Награды Аргентинской ассоциации кинокритиков
  • Международный фестиваль независимого кино в Буэнос-Айресе
  • Cinenacional.com
  • Clarín Awards
  • Grupo Cine Liberación
  • Международный кинофестиваль в Мар-дель-Плата
  • Мировое кино

  1. ^ a b «Таблица 8: Инфраструктура кинотеатра - Вместимость» . Статистический институт ЮНЕСКО . Проверено 5 ноября 2013 года .
  2. ^ «Таблица 6: Доля трех крупнейших дистрибьюторов (Excel)» . Статистический институт ЮНЕСКО . Проверено 5 ноября 2013 года .
  3. ^ «Средняя отечественная кинопродукция» . Статистический институт ЮНЕСКО . Проверено 5 ноября 2013 года .
  4. ^ а б "Estadísticas Culturales" . Система культурной информации Аргентины. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 22 марта 2015 года .
  5. ↑ Карл Дж. Мора, « Мексиканское кино: отражение общества, 1896–1980 [ постоянная мертвая ссылка ] » (1982) ISBN  0520043049
  6. ↑ Аргентина - Cultura - Cine Архивировано 16 декабря 2008 г. в Wayback Machine (испанский), пользователем Argentina.ar Архивировано 25 декабря 2015 г. в Wayback Machine , 16 октября 2011 г.
  7. ^ Редакция Equipo (28 июля 2014 г.). «История аргентинского кино (1896–1945)» . Эль-Сур-дель-Сур . Проверено 30 октября 2017 года .
  8. ^ «Киноиндустрия Аргентины» . Travelsur.net . Проверено 29 января 2015 .
  9. ^ а б в Каруш, Мэтью Б. (2010). Новая культурная история перонизма: власть и идентичность в Аргентине середины двадцатого века . Дарем: Книги издательства Университета Дьюка. С. 26–27. ISBN 978-0822347385.
  10. ^ Руетало, Виктория; Тирни, Долорес (2009). Latsploitation, эксплуатация кинотеатров и Латинская Америка . Рутледж . С. 201–213. ISBN 978-0415898546. Проверено 26 октября 2013 года .
  11. ^ а б Папич, Диего (26 октября 2008 г.). "Эль тронар де ла Кока ан Мендоса" . Эстило (на испанском). Лос-Андес . Архивировано из оригинального 22 октября 2013 года . Проверено 19 октября 2013 года .
  12. ^ а б в "50 лет назад дебют Изабель Сарли в кино" . Перфил (на испанском). 1 октября 2008 . Проверено 19 октября 2013 года .
  13. ^ Папич, Диего (1 октября 2008 г.). "La noche en que nació el mito" . Кларин (на испанском) . Проверено 19 октября 2013 года .
  14. ^ «Сага де лос Бо» . Rolling Stone Spain (на испанском языке). 24 июля 2013. Архивировано из оригинала 20 октября 2013 года . Проверено 19 октября 2013 года .
  15. ^ Валлехос, Соледад (2001). "La Coca y nada más" . Страница / 12 (на испанском языке) . Проверено 20 октября 2013 года .
  16. ^ а б в Саммерлин, Сэм (9 ноября 1958). "Звездность следует за ванной обнаженной из фильмов" . Новости и курьер . Проверено 26 октября 2013 года .
  17. ^ a b [1] Архивировано 24 декабря 2011 года в Wayback Machine.
  18. ^ Бордвелл, Дэвид и Томпсон, Кристен. (2003) «История кино: Введение». Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: McGraw-Hill Company Inc., стр. 545.
  19. ^ Шпунтов, Ричард. «Политика и поэтика: краткая история аргентинского документального кино | Международная ассоциация документальных фильмов» . Documentary.org . Проверено 29 января 2015 .
  20. ^ [2] [ мертвая ссылка ]
  21. ↑ [3] Архивировано 9 декабря 2006 года в Wayback Machine.
  22. ↑ [4] Архивировано 7 мая 2007 года в Wayback Machine.
  23. ^ "Ла Сьенага" . Коллекция критериев . Коллекция критериев . Проверено 30 октября 2017 года . Выпуск Лукреция Мартель в Ла Сьенага возвестил приход удивительно витальной и оригинальный голос в аргентинском кино.
  24. ^ Эберт, Роджер (19 октября 2001 г.). "Обзор фильма и краткое содержание фильма La Cienaga (2001)" . RogerEbert.com . ООО «Эберт Диджитал» . Проверено 30 октября 2017 года .
  25. ^ Макгэвин, Патрик З. (19 октября 2001 г.). «Семейная напряженность наполняет рискованную« Сьенагу » » . Tribune Digital . Tronc . Проверено 30 октября 2017 года .
  26. ^ «Сьенага (2001)» . Тухлые помидоры . Фанданго . Проверено 30 октября 2017 года .
  27. ^ Убинья, Дэвид (26 января 2015 г.). « Ла Сьенага : Что за кадром» . Коллекция критериев . Коллекция критериев . Проверено 30 октября 2017 года .
  28. ^ Скотт, АО (10 апреля 2005 г.). «Благословенная сдержанность» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 30 октября 2017 года .
  29. ^ Мюрат, Пьер (2 мая 2009 г.). "La Femme sans tête" . Телерама (на французском). Publications de la Vie Catholique . Проверено 30 октября 2017 года .
  30. ^ Брукс, Ксан (31 августа 2017 г.). «Обзор Замы - Лукреция Мартель выходит из пустыни со странным, чувственным чудом» . Хранитель . Проверено 30 октября 2017 года .

  • Буэнос-Айресский блюз: пять аргентинских фильмов, которые стоит посмотреть
  • Cineargentino
  • Аргентинские кинопремии
  • Краткая история аргентинского кино
  • Аргентинское документальное кино
  • Официальный портал продвижения аргентинского кино (испанский)
  • История аргентинского независимого кино (испанский)
  • История кинематографа в Аргентине в INCAA. (На испанском)