 | Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . ( август 2014 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
Партизанское искусство - это движение уличного искусства, которое впервые возникло в Великобритании , но с тех пор распространилось по всему миру и в настоящее время утвердилось в большинстве стран, где уже созданы сцены граффити . Фактически, он во многом обязан раннему движению граффити, что в США партизанское искусство до сих пор называют «искусством пост-граффити».
Партизанское искусство отличается от других видов искусства тем, что не имеет внешней границы между изображением и окружающей средой. В то время как традиционную картину можно перемещать из одной галереи в другую, не влияя на смысл или художественную достоверность произведения, уличное искусство - это среда, и поверхность, на которую оно наносится, играет столь же важную роль в значении произведения, как и то, что применяется . Без динамики современной жизни партизанское искусство сводится к «искусству ради искусства» и определяется тем, чем оно является, а не тем, что оно делает .
Производство партизанского искусства сосредоточено на причине и следствии, а не на самом материальном предмете. Его цель - произвести эффект в умах тех людей, которые живут в изменяемой среде. Само по себе оно не обязательно направлено на создание значимого искусства.
Партизаны [ править ]
Кажется, что партизанские художники все больше движутся к философии рисования непрерывного произведения искусства, добавляя к нему со временем, поскольку менее развитые элементы произведения стираются усилиями по очистке граффити или в битве за космос. Искусство на холсте - это не партизанское искусство. Хотя многие партизаны регулярно создают «искусство ловушек», они обычно не считают, что это одно и то же. Это проявилось в волне новых стилей холста, которые имеют стиль партизанского искусства, но являются более всеобъемлющими и законченными. Немногие традиционные художники намеренно создавали произведения искусства, имея в виду, чтобы они производились массово с небольшой точностью и мирились с пшеничной пастой.. Многие партизанские артисты используют основной бренд для собственной рекламы и самобытности, что часто противоречит самому бренду. Это можно увидеть на примере похищения D * Face подписи Уолта Диснея .
Это не движение, которое пытается поддерживать или противодействовать формированию бренда. Это художественная реакция широкой публики на это.
Художники [ править ]
- Бэнкси - английский художник-граффити, политический активист и кинорежиссер, настоящая личность которого неизвестна. Его сатирическое уличное искусство и подрывные эпиграммы сочетают в себе мрачный юмор с граффити, выполненными в оригинальной технике трафарета . Его произведения, содержащие политические и социальные комментарии , были размещены на улицах, стенах и мостах городов по всему миру. [1]
Раннее партизанское искусство [ править ]
В 1978 году в центре Веллингтона новозеландский художник Барри Томас в сотрудничестве с Крисом Липскомбом, Хью Уолтоном и другими посадил 180 кочанов капусты на снесенном участке герцога Эдинбургского / театра Рокси в центре Веллингтона. способ написания слова КАПУСТА немедленно захватил воображение как средств массовой информации, так и общественности и вызвал шквал других мероприятий на сайте, кульминацией которых стал недельный фестиваль ... когда кочанная капуста была торжественно убрана ». [2] Хотя это произведение концептуальной скульптуры, это вмешательство также является ранним примером партизанского искусства и партизанского садоводства.в Новой Зеландии. Работа Томаса оставалась в течение шести месяцев «удивительно невандализированной, как живая, дышащая скульптура в самом центре города». [3] Кристина Бартон пишет в последующие месяцы: «Это захватило сердца и умы жителей Веллингтона, которые следили за ростом капусты, добавляли свои украшения на сайт и внесли свой вклад в неделю праздников (с чтением стихов, представлениями , и раздача бесплатного салата из капусты), отпраздновавших свой урожай », назвав эту работу« провокацией для местного совета и городских застройщиков ». [2] Документация Томаса по проекту была недавно приобретена национальной галереей Новой Зеландии Te Papa, которая описала работу как "важный момент в искусстве и социальной истории Новой Зеландии "со связями с"Захватывающее движение , городское земледелие и партизанское садоводство » [4].
См. Также [ править ]
- Заклинивание культур
- Уличная установка
- Подрывная реклама
- Статуя Эдварда Сноудена
- Бомбардировка пряжей
- Брандализм
Ссылки [ править ]
- ^ "Парадокс Бэнкси: 7 сторон самого печально известного уличного художника в мире [ постоянная мертвая ссылка ] , 19 июля 2007 г.
- ^ а б Харпер, Дженни; Листер, Аарон (2007). Веллингтон: город скульптуры . ISBN 9780864735706.
- ^ "Кооператив художников: Барри Томас; Ева Юэн; Ян Хантер; Росс Бойд; Терри Хандскомб; Робин Уайт"
- ^ "Документация" Пустоши капусты "попадает в архив Те Папа"
Внешние ссылки [ править ]
- Военнопленные (картинки на стенах)
- Бэнкси
- Иранское движение граффити
- GUERRILLA - INTERVENTIONIST - POLITICAL Art Links
