«Парни и куклы» - это мюзикл с музыкой и стихами Фрэнка Лессера и книгой Джо Сверлинг и Эйба Берроуза . Он основан на « Идиллии мисс Сары Браун » (1933) и «Кровяное давление», двух рассказах Дэймона Руньона , [1] [2], а также заимствует персонажей и сюжетные элементы из других историй Руньона, таких как «Выберите победителя». [3]
Парни и куклы | |
---|---|
Музыка | Фрэнк Лессер |
Текст песни | Фрэнк Лессер |
Книга | Джо Сверлинг Эйб Берроуз |
Основа | « Идиллия мисс Сары Браун » и «Кровяное давление» Дэймона Руньона [1] |
Производство | 1950 Бродвей 1953 Вест-Энд 1976 Возрождение Бродвея 1982 Возрождение Лондона 1992 Возрождение Бродвея 2005 Возрождение Вест-Энда 2009 Возрождение Бродвея 2015 Возрождение Вест-Энда |
Награды | Премия Тони за лучший мюзикл Премия Тони за лучшую книгу (1982) Оливье за выдающийся мюзикл Премия Тони за лучшее возрождение драматического стола за выдающееся возрождение (2005) Оливье за выдающийся мюзикл |
Премьера спектакля состоялась на Бродвее в 1950 году, где было показано 1200 представлений, и он получил премию Тони как лучший мюзикл. У мюзикла было несколько возрождений на Бродвее и Лондоне, а также в экранизации 1955 года с участием Марлона Брандо , Джин Симмонс , Фрэнка Синатры и Вивиан Блейн .
«Парни и куклы» был выбран в качестве лауреата Пулитцеровской премии 1950 года в области драматического искусства . Однако из-за коммунистических симпатий писателя Эйба Берроуза , которые были разоблачены Комитетом по антиамериканской деятельности Палаты представителей (HUAC), попечители Колумбийского университета наложили вето на выбор, и в этом году Пулитцеровский драматический фильм не был присужден. [4]
В 1998 году [5] Вивиан Блейн , Сэм Левен , Роберт Алда и Изабель Бигли вместе с оригинальными бродвейскими актерами из бродвейского альбома 1950 Decca были посмертно введены в Зал славы Грэмми .
Задний план
«Парни и куклы» были задуманы продюсерами Сай Фойером и Эрнестом Мартином как адаптация рассказов Дэймона Руньона . [6] Эти рассказы, написанные в 1920-х и 1930-х годах, касались гангстеров, игроков и других персонажей преступного мира Нью-Йорка. Руньон был известен уникальным диалектом, который он использовал в своих рассказах, сочетая формальный язык и сленг. [7] Фрэнк Лессер, который провел большую часть своей карьеры как автор текстов для кино-мюзиклов, был нанят как композитор и автор текстов. Джордж С. Кауфман был нанят на должность директора. Когда первый вариант шоу книги , или диалог, написанный Сверлинг был признан непригодным для использования, Feuer и Мартин спросил радио комедиографа Абэ Берроуз , чтобы переписать его. [6] [8]
Лессер уже написал большую часть партитуры, чтобы она соответствовала первой версии книги. [7] Берроуз позже вспоминал:
Все четырнадцать песен Фрэнка Лессера были великолепны, и [новую книгу] нужно было написать так, чтобы история вошла в каждую из них. Позже критики назвали сериал «интегрированным». Слово интеграция обычно означает, что композитор написал песни, которые изящно повторяют сюжетную линию. Что ж, мы сделали это, но сделали наоборот. [9]
Эйб Берроуз специально создал [10] роль Натана Детройта вокруг Сэма Левина, который подписал контракт с проектом задолго до того, как Берроуз написал ни единого слова диалога. Подобный перерыв, по словам Берроуза, у него был, когда он позже написал « Цветок кактуса» для Лорен Бэколл . В «Честное слово, Эйб: разве нет такого бизнеса, как шоу-бизнес?» Берроуз вспоминает: «У меня в голове был звук их голосов. Я знал ритм их речи, и это помогло сделать диалог более резким и реальным». Хотя ветеран Бродвея и кино Сэм Левин не был певцом, все согласились, что в остальном он идеален, как Натан Детройт; действительно, Левен был одним из любимых актеров Руньона. [ необходима цитата ] Фрэнк Лессер согласился, что было легче приспособить музыку к ограничениям Левена, чем заменить лучшего певца, который не мог играть. [11] Отсутствие певческих способностей Левена является причиной того, что в главной роли Натана Детройта есть только одна песня, дуэт "Sue Me".
Композитор и автор текстов Фрэнк Лессер специально написал "Sue Me" для Сэма Левина и структурировал песню таким образом, чтобы он и Вивиан Блейн никогда не спели вместе свой потрясающий дуэт. Сын кантора, Сэм Левин свободно говорил на идише : «Хорошо, я уже не умею; хорошо, уже, это правда, так что ну? Так что подайте на меня в суд». Фрэнк Лессер считал [12], что «Натана Детройта следовало бы сыграть дерзким бродвейским крутым парнем, который пел с большей крупой, чем с подливкой. Сэм Левен спел« Sue Me »с таким чудесным рунонским оттенком, что его пение было легко простить. это было довольно очаровательно в своей неумелости ". «В музыкальном плане Сэм Левин, возможно, был глухим, но он населял мир Фрэнка Лессера скорее персонажем, чем карикатурой», - говорит [13] Ларри Стемпел, профессор музыки в Фордхэмском университете и автор книги Showtime: A History of the Бродвейский музыкальный театр .
Персонаж мисс Аделаиды был создан специально для того, чтобы вписать Вивиан Блейн в мюзикл после того, как Лессер решил, что она не подходит для роли консервативной Сары. [14] Когда Лессер предложил повторить некоторые песни во втором акте, Кауфман предупредил: «Если вы повторите песни, мы повторим шутки». [15]
Синопсис
Акт I
Пантомима о непрекращающейся деятельности изображает суету Нью - Йорк ( «Runyonland»). Трое мелких игроков, Ницци-Ницли Джонсон, Бенни Саутстрит и Расти Чарли, спорят, какая лошадь выиграет большую гонку («Фуга для Тинхорнов»). Члены группы «Миссии по спасению души» во главе с благочестивым и красивым сержантом Сарой Браун призывают грешников «следовать за пазухой» и покаяться. Нэйтли и работодатель Бенни, Натан Детройт, проводят нелегальную парящую игру в дерьмо . Из-за сильного присутствия местного полицейского лейтенанта Брэннигана он нашел только одно вероятное место для проведения игры: «гараж Билтмора». Его владелец, Джоуи Билтмор, требует залог в размере 1000 долларов, и Натан разоряется («Самый старый созданный»). Натан надеется выиграть ставку в 1000 долларов у Скай Мастерсона, игрока, готового делать ставки практически на все. Натан предлагает пари, которое, по его мнению, он не может проиграть: Скай должен пригласить женщину по выбору Натана на ужин в Гавану, Куба. Скай соглашается, и Натан выбирает Сару Браун.
На миссии Скай пытается заключить сделку с Сарой; предлагая ей «дюжину настоящих грешников» в обмен на свидание в Гаване. Сара отказывается, и они спорят, в кого они полюбят («Я знаю»). Скай целует Сару, и она дает ему пощечину. Натан идет посмотреть, как его 14-летняя невеста Аделаида исполняет свой номер в ночном клубе (« Бушель и клюв »). После шоу она просит его жениться на ней еще раз, говоря ему, что она двенадцать лет отправляла матери письма, в которых утверждала, что они женаты и имеют пятерых детей. Она узнает, что Натан все еще играет в дерьмо. Вышибив его, она читает медицинскую книгу, в которой говорится, что ее продолжительная простуда может быть связана с отказом Натана жениться на ней (« Плач Аделаиды »).
На следующий день Найсли и Бенни наблюдают, как Скай преследует Сару, а Натан пытается вернуть благосклонность Аделаиды. Они заявляют, что ребята сделают все для любимых кукол («Ребята и куклы»). Генерал Картрайт, лидер «Спасения души», посещает миссию и объясняет, что она будет вынуждена закрыть филиал, если им не удастся привести некоторых грешников на предстоящее собрание пробуждения. Сара, отчаявшись спасти миссию, обещает генералу «дюжину настоящих грешников», неявно принимая сделку Скай. Брэнниган обнаруживает группу игроков, ожидающих дерьмовой игры Натана, и, чтобы убедить его в своей невиновности, они говорят Брэннигану, что их собрание - «неожиданная мальчишник». Это удовлетворяет Брэннигана, и Натан смиряется с побегом с Аделаидой. Аделаида идет домой собирать вещи, обещая встретиться с ним после выступления на следующий день. Группа «Спасение души» проходит мимо, и Натан видит, что Сары в ней нет; он понимает, что проиграл пари, и теряет сознание.
В ночном клубе в Гаване Скай покупает напиток для себя и «кубинский молочный коктейль» для Сары. Она не понимает, что напиток содержит ром Бакарди , напивается и целует Скай (« Если бы я был колоколом »). Скай понимает, что искренне заботится о Саре, и забирает ее обратно в Нью-Йорк. Они возвращаются около 4 часов утра, и Скай говорит Саре, как сильно он любит раннее утро («Мое время дня»). Они оба спонтанно признаются, что влюблены (« Я никогда раньше не любил »). Звучит сирена, и игроки выбегают из миссии, где Натан держал дерьмовую игру. Сара предполагает, что Скай отвез ее в Гавану, чтобы Натан мог запустить игру в миссии, и она уходит от него.
Акт II
На следующий вечер Аделаида исполняет свой номер («Верни свою норку»). Натан не появляется на побеге, потому что он все еще занимается дерьмом. Вскоре она понимает, что Натан снова ее поддержал («Второй плач Аделаиды»).
Сара признается Арвиду, своему дяде и коллеге по миссии, что она действительно любит Ская, но она больше не увидит его. Арвид выражает свою веру в присущую Скаю доброту и убеждает Сару следовать своему сердцу (« Больше я не могу желать тебе »). Скай говорит Саре, что намерен освободить дюжину настоящих грешников для пробуждения. Она не верит ему и уходит, но Арвиде тонко подбадривает его.
Красиво показывает Скай в дерьмовую игру; сейчас в канализации ("Crapshooters Dance"). Большой Джул, игрок, потерял крупную сумму денег и отказывается закончить игру, пока не вернет ее. Прибывает Скай, но ему не удается убедить стрелков прийти на миссию. Он дает Натану 1000 долларов и утверждает, что проиграл пари, чтобы защитить Сару. Скай делает ставку в последнюю минуту, чтобы поймать грешников; если он проигрывает, все получают по 1000 долларов, но если он выигрывает, они отправляются на миссию (« Удачи, будь леди »). Он выигрывает пари. По пути туда Натан сталкивается с Аделаидой. Она пытается заставить его сбежать, но когда он не может, она уходит от него. Натан признается в своей любви к ней («Судится со мной») и уходит.
Сара потрясена, увидев, что Скай сдержал свое обещание. Генерал просит игроков признаться в своих грехах, и в то время как некоторые делают это, один из них признает настоящую причину, по которой они даже там. Генерал в восторге от того, что добро может исходить от зла. Пытаясь казаться сокрушенным, Найсли изобретает сон, который побуждал его к покаянию, и игроки присоединяются к нему с рвением возрожденцев (« Садись, ты качаешь лодку »). Бранниган прибывает и угрожает арестовать всех за дерьмовую игру в миссии, но Сара оправдывает их, говоря, что никто из игроков не был на миссии прошлой ночью. После того, как Брэнниган уходит, Натан признается, что в миссии они устроили дерьмо. Он также признается, что заключил пари со Скаем о том, чтобы отвезти Сару в Гавану. Он добавляет, что он выиграл пари, к шоку Сары, и она понимает, что Скай хотел защитить ее репутацию и должен искренне заботиться о ней.
Сара и Аделаида сталкиваются друг с другом, и они сочувствуют, а затем решают все равно выйти замуж за своих мужчин и исправить их позже («Выходи замуж за мужчину сегодня»). Несколько недель спустя Натан стал владельцем газетного киоска и официально закрыл игру в дерьмо. Скай, которая сейчас замужем за Сарой, работает в миссионерской группе и также перестала играть в азартные игры. Персонажи празднуют свадьбу Натана и Аделаиды («Парни и куклы (Финал / Реприза)»).
Музыкальные номера
|
|
Производство
Оригинальная бродвейская постановка 1950 года
Премьера мюзикла состоялась перед Бродвеем в Театре Шуберта в Филадельфии и открылась в субботу, 14 октября 1950 года. [16] Премьера мюзикла состоялась на Бродвее в Театре 46-й улицы (ныне театр Ричарда Роджерса ) 24 ноября 1950 года. Оно было направлено Джордж С. Кауфман , с танцами и музыкальными номерами по Майкл Кидд , сценического и светового дизайна по Джо Миэлзинер , костюмами Alvin Colt и оркестровки по Джорджа Bassman и Теда Royal с вокальных аранжировок по Герберту Greene [17] It снимались Роберт Алда (Скай Мастерсон), Сэм Левен (Натан Детройт), Изабель Бигли (Сара) и Вивиан Блейн (мисс Аделаида). Ива Уизерс стала заменой мисс Аделаиды. В мюзикле было представлено 1200 представлений, в 1951 году он получил пять премий Тони, включая награду за лучший мюзикл. Decca Records выпустила оригинальную запись литого состава на пластинках 78 оборотов в минуту, которая позже была расширена и переиздана на LP, а затем переведена на CD в 1980-х годах.
1953 г. - первое производство в Великобритании.
Премьера постановки « Парни и куклы» в Вест-Энде открылась в лондонском Колизее 28 мая 1953 года, за несколько дней до коронации 1953 года, и в ней было представлено 555 спектаклей, включая Королевское командное варьете для королевы Елизаветы 2 ноября 1953 года. Лондонский актерский состав играл одну из главных ролей - Вивиан Блейн в роли мисс Аделаиды и Сэма Левена в роли Натана Детройта, каждый из которых воспроизводил свои оригинальные бродвейские выступления; Джерри Уэйн исполнил роль Неба Мастерсона, так как Роберт Алда не повторил свою бродвейскую роль в первой британской постановке, в которой Лизбет Уэбб сыграла Сару Браун. Перед открытием в Колизее « Парни и куклы» отыграли восемь представлений на Бристольском ипподроме , где шоу открылось 19 мая 1953 года и закрылось 25 мая 1953 года. [18] [19] Лизбет Уэбб была единственным главным руководителем шоу. который был британцем и был выбран на роль Сары Браун Фрэнком Лессером. Шоу неоднократно возрождалось и гастролировало, и оно стало популярным выбором для школьных и общественных театральных постановок.
1955 г. - первая постановка в Лас-Вегасе.
Вивиан Блейн как мисс Аделаида, Сэм Levene , как Натан Детройт и Роберт Алда , как Sky Мастерсон воссоздал свои оригинальные бродвейские спектакли два раза в день в несколько уменьшенной версии Парни и кукол , когда первое производство Лас - Вегас открыло шесть месяцев пробега в Королевском Неваде , 7 сентября 1955 года на Лас-Вегас-Стрип впервые был показан бродвейский мюзикл . [20]
1965 год, постановка "Пятнадцатая годовщина"
В 1965 году Вивиан Блейн и Сэм Левен исполнили свои оригинальные бродвейские роли в роли мисс Аделаиды и Натана Детройта в 15-летнем возрождении « Парней и кукол» в Театре Минеолы, Минеола, Нью-Йорк, и Театре Парамуса, Нью-Джерси. Блейн и Левен представили спектакль « Парни и куклы», посвященный пятнадцатилетию, ограниченным тиражом в 24 спектакля в каждом театре.
Центр Нью-Йорка Возрождения 1955, 1965 и 1966 годов
В центре Нью-Йорка были представлены короткие тиражи мюзикла в 1955, 1965 и 1966 годах. В постановке с Уолтером Маттау в главной роли в роли Натана Детройта, Хелен Галлахер в роли Аделаиды, Рэя Шоу в роли Ская и Лейлы Мартин в роли Сары было проведено 31 выступление с 20 апреля по май. 1 и с 31 мая по 12 июня 1955 г. [21] [22]
Еще одна презентация в City Center, с Аланом Кингом в роли Натана Детройта, Шейлой Макрей в роли Аделаиды, Джерри Орбахом в роли Ская и Анитой Джиллетт в роли Сары, прошла 15 спектаклей с 28 апреля по 9 мая 1965 года. Постановка 1966 года с Яном Мюрреем в главной роли в роли Натана. В Детройте, Вивиан Блейн, исполняющая роль Аделаиды, Хью О'Брайан в роли Ская и Барбара Мейстер в роли Сары, участвовала в 23 выступлениях с 8 по 26 июня 1966 года. [23]
1976 Возрождение Бродвея
Полностью черный состав поставил первое бродвейское возрождение « Парней и кукол», открывшееся 10 июля 1976 года, в предварительном просмотре, официально 21 июля, в Бродвейском театре . В нем снимались Роберт Гийом в роли Натана Детройта, Норма Дональдсон в роли мисс Аделаиды, Джеймс Рэндольф в роли Скай и Эрнестин Джексон в роли Сары Браун. Гийом и Джексон были номинированы на премию «Тони» и «Drama Desk Awards», а Кен Пейдж за роль «Красиво-красиво» получил премию « Мир театра» .
В постановке использованы музыкальные аранжировки в стиле « Мотаун » Дэнни Холгейта и Горация Отта, а постановкой и хореографией выступил Билли Уилсон . Вся постановка проходила под руководством Эйба Берроуза , а музыкальное руководство и хоровые аранжировки были выполнены Говардом Робертсом .
Шоу закрылось 13 февраля 1977 года после 12 просмотров и 239 выступлений. После открытия шоу была выпущена запись актеров.
Лондонское возрождение 1982 года
Лоуренс Оливье хотел сыграть Натана Детройта и начал репетиции запланированного в 1971 году лондонского возрождения « Парней и кукол» для Национальной театральной труппы, которая тогда базировалась в « Олд Вик» . Однако из-за слабого здоровья ему пришлось остановиться, и его возрождения так и не произошло. [24]
В 1982 году Ричард Эйр поставил крупное возрождение в Лондонском Национальном театре. Eyre назвал это «переосмысление» мюзикла, и его производства признаков залитого неоновым света сценографии наград вдохновлена книгой 1979 Rudi Стерны Пусть Там Be Neon , [25] и Brassier оркестровки с винтажем еще инновационные Harmonies. [26] [27] Хореография шоу Дэвида Тогури включала в себя масштабную чечетку из финала "Guys and Dolls", которую исполнили руководители и весь актерский состав. Возрождение началось 9 марта 1982 года и стало сенсацией [28], которое длилось почти четыре года и побило все рекорды кассовых сборов. [29] [30] В оригинальном составе были Боб Хоскинс в роли Натана Детройта, Джулия МакКензи в роли Аделаиды, Ян Чарльзон в роли Ская и Джули Ковингтон в роли Сары. [31] Спектакль получил пять премий Оливье , в том числе за «Маккензи и Эйр» и за лучший мюзикл. Эйр также выиграл театральную премию Evening Standard , а Хоскинс получил театральную премию Critics 'Circle .
В октябре 1982 года Хоскинса сменил Тревор Пикок , Чарльзона - Пола Джонса , а Ковингтона - Белинда Синклер ; Весной 1983 года Маккензи сменила Имельда Стонтон, а Фиона Хендли заменила Синклера. Этот спектакль был закрыт в конце 1983 года, чтобы освободить место для бродвейского опробования злополучного мюзикла Джин Себерг , который после критического провала закрылся через четыре месяца. [32] « Парни и куклы» Эйра вернулись в National с апреля по сентябрь 1984 года, на этот раз с Лулу , Норманом Россингтоном , Кларк Питерс и Бетси Брантли в главных ролях . [33] [34] После общенационального тура постановка была перенесена в Вест-Энд в Театре принца Уэльского , где она проходила с июня 1985 года по апрель 1986 года. [35] [36]
После смерти Иэна Чарльзона от СПИДа в возрасте 40 лет в ноябре 1990 года в Национальном театре в честь Чарльзона были даны два совместных выступления « Парней и кукол» с почти всеми актерами и музыкантами из оригинального состава 1982 года. Билеты были распроданы сразу, и генеральная репетиция тоже была забита. Доходы от выступлений были пожертвованы новой клинике по борьбе с ВИЧ в дневном центре Яна Чарльзона в Королевской бесплатной больнице , а также стипендиям на имя Чарльзона в LAMDA . [37]
1992 Возрождение Бродвея
Возрождение Бродвея 1992 года было самым успешным американским перемонтированием шоу со времен оригинальной бродвейской постановки, в которой было показано 1200 представлений. Режиссер Джерри Закс , в нем снимались Натан Лейн в роли Натана Детройта, Питер Галлахер в роли Неба, Фейт Принс в роли Аделаиды и Джози де Гусман в роли Сары. Этот спектакль проходил в Театре Мартина Бека с 14 апреля 1992 года по 8 января 1995 года с 1143 спектаклями.
Спектакль получил восторженный отзыв от Фрэнка Рича в The New York Times , в котором говорится: «Трудно понять, какой гений, я имею в виду гений, отпраздновать первым, приветствуя развлечения в« Мартин Бек ». [38] Он получил восемь номинаций на премию Тони и четыре из них, включая «Лучшее возрождение», а также сериал получил премию Drama Desk Award за выдающееся возрождение . Это возрождение включало в себя различные изменения партитуры шоу, в том числе новую музыку для "Runyonland", "A Bushel and a Peck", "Take Back Your Mink" и "Havana". Аранжировки были переработаны Майклом Старобиным , и были добавлены новые танцевальные аранжировки в "A Bushel and a Peck" и "Take Back Your Mink".
В часовом документальном фильме запечатлены сеансы записи оригинального альбома актеров постановки. Названные Парни и куклы: отключить запись , фильм был показан на PBS «s Great исполнения серии в декабре 1992 года и был выпущен на DVD в 2007 году [39] [40] Полных дубли большинства песен шоу являются признаками, а также как наставничество режиссера Закса, и комментарии звезд Галлахера, де Гусмана, Лейна и Принса о постановке и их персонажах.
Лорна Люфт пробовалась на роль Аделаиды в этой постановке. Фейт Принс сыграла эту роль, а Люфт позже сыграл роль в Национальном туре 1992 года. [41]
1996 Лондонское возрождение
Ричард Эйр повторил свой успех 1982 года еще одним возрождением спектакля в Национальном театре, на этот раз ограниченным тиражом. В нем снимались Генри Гудман в роли Натана Детройта, Имельда Стонтон в роли Аделаиды, Кларк Питерс в роли Скай и Джоанна Райдинг в роли Сары. Клайв Роу сыграл Красиво-Красиво Джонсона, а Дэвид Тогури вернулся в качестве хореографа. Постановка шла с 17 декабря 1996 г. по 29 марта 1997 г. и со 2 июля 1997 г. по 22 ноября 1997 г. [42] [43] Она была удостоена трех номинаций на премию Оливье , одна из которых - «Лучшее исполнение второго плана в мюзикле». Клайву Роу. [44] Ричард Эйр выиграл театральную премию Critics 'Circle за лучшую режиссуру, а постановка - за лучший мюзикл.
2005 Возрождение Вест-Энда
Возрождение 2005 года в Вест-Энде открылось в лондонском театре Пикадилли в июне 2005 года и закрылось в апреле 2007 года. В этом возрождении, поставленном Майклом Грэдэджем , в главных ролях были Юэн МакГрегор в роли Ская, Дженна Рассел в роли Сары, Джейн Краковски в роли Аделаиды и Дуглас Ходж в роли Натана Детройта. [45] Во время бега Найджел Харман , Адам Купер , Норман Боуман и Бен Ричардс взяли на себя роль Скай; Келли Прайс , Эми Наттолл и Лиза Стокке взяли на себя роль Сары; Сара Ланкашир , Салли Энн Триплетт , Клэр Суини , Линси Бриттон и Саманта Янус взяли на себя роль Аделаиды; и Найджел Линдси , Нил Моррисси , Патрик Суэйзи , Алекс Фернс и Дон Джонсон взяли на себя роль Натана Детройта. В этот спектакль добавлена песня «Аделаида», которую Фрэнк Лессер написал для экранизации 1955 года. Согласно статье , опубликованной в сентябре 2007 года в Playbill.com , это производство West End было запланировано начать предварительные просмотры для перехода на Бродвее в феврале 2008 года, но этот план был отброшен. [46]
2009 Возрождение Бродвея
Бродвейское возрождение шоу открылось 1 марта 2009 года в Nederlander Theater . В ролях: Оливер Платт в роли Натана Детройта, Лорен Грэм в ее бродвейском дебюте в роли Аделаиды, Крейг Бирко в роли Ская и Кейт Дженнингс Грант в роли Сары. Дес Маканафф был режиссером, а хореографом - Серхио Трухильо . [47] [48] Шоу открылось для в целом отрицательных отзывов. [49] The New York Times назвала его "статика" и "невдохновленной", [50] New York Post сказал: "Как - то так Zippy быть настолько утомительным?" [51] и Time Out New York писали: «Мало что может расслабить сильнее, чем смотреть, как сдувается хороший материал». [52] Тем не менее, шоу получило очень положительные отзывы от The New Yorker , [53] и продюсеры решили оставить шоу открытым в надежде на положительный отклик аудитории. New York Post сообщила 4 марта , что продюсер Говард Пантер «[сказал] , что он даст Парням и кукла по крайней мере , семь недель , чтобы найти аудиторию.» [54] Возрождение закрылось 14 июня 2009 года после 28 просмотров и 113 выступлений. [55]
2015–2016 Возрождение Вест-Энда и турне по Великобритании и Ирландии
Возрождение открылось на фестивале в Чичестере 2015 года. Он переместился в Манчестер и Бирмингем, а затем переместился на открытие Вест-Энда в театре Савой 10 декабря 2015 года для предварительных просмотров с полным открытием с 6 января 2016 года до 12 марта 2016 года. В постановке снимались Софи Томпсон в роли Аделаиды и Джейми. Паркер в роли Ская. [56] Затем постановка была переведена в Театр Феникс , где Оливер Томпсетт в роли Ская , Саманта Спиро в роли Аделаиды и Ричард Кинд в роли Натана. 28 июня 2016 года роль мисс Аделаиды взяла на себя Ребел Уилсон , а Натана Детройта сыграл Саймон Липкин . [57] Тур продолжается по городам Великобритании и Дублину. [58]
2017-2018 гг. Полностью черное производство Великобритании
Театр Талава и Манчестерский Королевский обменный театр выпустили первых в Великобритании полностью черных парней и кукол в 2017 году. Постановка открылась 2 декабря 2017 года, а после продления до 27 февраля 2018 года на Королевской бирже в Манчестере. [59] [60] [61] [62] [63] В ролях были Рэй Фирон в роли Натана Детройта, Эшли Жангажа в роли Скай Мастерсон, Абиона Омонуа в роли Сары Браун и Люси Ванди в роли мисс Аделаиды. [64] [65]
В этой постановке мюзикл был перенесен в Гарлем в 1939 году, а музыка отсылала к джазу и госпелу. Режиссер Майкл Буффонг сказал: «В довоенном Гарлеме царила суета . Творчество той эпохи зародилось в результате уникального столкновения талантов и обстоятельств, когда люди бежали с сельскохозяйственного и угнетающего юга по« подземной железной дороге »в высоко урбанизированные и населенные районы. индустриализированный север. Большая часть нашей поп-культуры, от танцев до музыки, уходит своими корнями в тот период. Наша группа « Парни и куклы» выдвигает все это на первый план ». [59] [66]
В отзывах особенно хвалят музыку, переезд в Гарлем и зрелищность. Лин Гарднер в «Гардиан» написала, что «игроки ... - это группа павлинов в тонких костюмах, одетых в радужные тона». [67] Энн Тренеман в The Times прокомментировала: «Тот, кому пришла в голову идея перенести этот классический мюзикл из одной части Нью-Йорка в другую, чуть дальше по дороге, должен быть поздравлен. Эта версия мюзикла Фрэнка Лессера, которая крутится вокруг Жизнь мелких гангстеров и их «кукол», населяющих низ живота Нью-Йорка, переносит действие в Гарлем в его довоенный пик в 1939 году. Это постановка Талавы с полностью черным актерским составом, и она потрясающая с самого начала. " [68] Клэр Бреннан в The Observer заявила: «Эта прекрасная новая постановка классического мюзикла Фрэнка Лессера, переехавшая в Гарлем, сохраняет угрозу насилия, несмотря на яркую мультяшную внешность». [69]
Другой
В 1995 году в постановке в Лас-Вегасе без антракта снялись Джек Джонс , Морин Макговерн и Фрэнк Горшин . [ необходима цитата ]
Чарльз Рэндольф-Райт поставил постановку на арене Вашингтона с Морисом Хайнсом (Натан Детройт) и Александрой Фукар (Аделаида) в главных ролях, премьера которой состоялась 30 декабря 1999 года. [70] [71] Спектакль был номинирован на премию Хелен Хейз шесть раз . [72] При поддержке Джо Салливана Лессера производство начало национальное турне в августе 2001 года. [73] [74] Актерский состав этой постановки, выпущенный в ноябре 2001 года, был номинирован на премию Грэмми как лучший альбом музыкального шоу . [75] [76]
Австралийский перемонтаж постановки Майкла Грэдэджа Вест-Энда « Парни и куклы» открылся в Мельбурне , Австралия, 5 апреля 2008 года. В шоу играли Лиза МакКьюн , Марина Прайор , Гарри Макдональд , Ян Стенлейк , Шейн Джейкобсон , Уэйн Скотт Кермонд и Магда Шубански. , и побежал в Театре принцесс . [77] Сезон в Мельбурне закрылся в августе 2008 года и перенесен в Сидней с 13 марта 2009 года по 31 мая 2009 года в Театре Капитолия , сохранив актерский состав Мельбурна. [78]
В августе 2009 года концертная версия прошла в The Hollywood Bowl , Голливуд, Калифорния, с участием Скотта Бакулы (Натан Детройт), Брайана Стоукса Митчелла (Скай Мастерсон), Эллен Грин (Мисс Аделаида) и Джессики Бил (Сара Браун) в главных ролях . [79]
В феврале 2011 года в Clwyd Theatr открылась совместная постановка Clwyd Theatr Cymru , New Wolsey Theater и Salisbury Playhouse . Под руководством Питера Роу и под музыкальным руководством Грега Палмера и с хореографией Франчески Джейнс , шоу было исполнено 22 актерами-музыкантами, вся музыка играла вживую на сцене. Шоу также посетило Кардифф , Суонси и другие города Уэльса, а также некоторые города Англии, получив положительные отзывы в The Guardian . [80] [81]
Концертное представление проходило в лондонском Cadogan Hall с 22 по 25 августа 2012 года с участием Денниса Уотермана , Рути Хеншол , Анны-Джейн Кейси и Лэнса Эллингтона ( Танцы со звездами ), с музыкальным руководителем Ричардом Балкомбом и Королевским филармоническим концертным оркестром и хором. [82]
В апреле 2014 года в Карнеги-холле состоялось однодневное выступление с участием Натана Лейна (повторяя роль, сделавшую его звездой), Меган Маллалли , Патрика Уилсона и Сьерра Боггесс . Он был направлен Джеком О'Брайеном и показал оркестр Святого Луки, играющий оригинальные оркестровки. [83]
Прием
Оригинальная бродвейская постановка « Парней и кукол» была открыта для единодушно положительных отзывов, что стало облегчением для актеров, у которых был 41 спектакль перед бродвейским отбором в Филадельфии, в котором каждый из 41 спектакля отличался от других. Критики высоко оценили верность мюзикла стилю и характеристикам Дэймона Руньона. Ричард Уоттс из New York Post написал: « Ребята и куклы - это именно то, что нужно, чтобы прославлять дух Руньона ... наполненный солеными персонажами и богатым оригинальным языком, священным для памяти покойного Мастера». [84] Уильям Хокинс из New York World-Telegram & Sun заявил: «Он повторяет то, что [Руньон] знал о Бродвее, что его злоба - жестяная трубка, но его храбрость столь же чиста и юна, как Маленькая Ева ». [84] Роберт Коулман из New York Daily Mirror написал: «Мы думаем, что Дэймону это понравилось бы так же, как и нам». [84]
Книга и партитура также получили высокую оценку; Джон Чепмен , тогдашний главный театральный критик New York Daily News, писал: «Эта книга - произведение легкого и восхитительного юмора. Ее музыка и тексты Фрэнка Лессера настолько подходят для шоу и настолько лишены банальности, что они представляют собой художественный триумф ". [84] Коулман заявил: «Фрэнк Лессер написал музыку, которая будет широко использоваться в музыкальных автоматах, по радио и в бистро по всей стране. Его тексты особенно примечательны тем, что они помогают актуальным шуткам Берроуза развить сюжет. ". В The New York Times , Брукс Аткинсон написал «текст песни и г Лессер имеют ту же ласковая оценку материала как книги, которая является смешной , не будучи застенчивым или механическим». [85]
Многие критики утверждали, что произведение имело большое значение для музыкального театра. Джон Макклейн из New York Journal American провозгласил, что «это лучшая и самая захватывающая вещь в своем роде со времен« Пал Джоуи » . Это триумф и восторг». [84] Аткинсон заявил: «С таким же успехом мы можем признать, что« Парни и куклы » - это произведение искусства. Оно спонтанно и имеет форму, стиль и дух». [85] Чепмен утверждал: «Во всех отношениях« Парни и куклы » - идеальная музыкальная комедия». [84]
Лоуренс Оливье сказал [86], что исполнение Сэма Левена в роли Натана Детройта было величайшим сценическим представлением, которое он когда-либо видел.
Киноадаптации
3 ноября 1955 года была выпущена киноверсия мюзикла с Марлоном Брандо в главной роли в роли Скай, Фрэнком Синатрой в роли Натана Детройта и Джин Симмонс в роли Сары, а Вивиан Блейн повторила свою роль Аделаиды. Режиссер Джозеф Л. Манкевич, продюсер Сэмюэл Голдвин .
Левен проиграл роль Натана Детройта в кино Фрэнку Синатре. «Невозможно, чтобы еврей играл еврея, это не сработает на экране», - утверждал продюсер Сэмюэл Голдвин [87], объясняя, что ему нужен Синатра, а не Левен, который создал эту роль, хотя Парни и Режиссер фильма « Куклы» Джозеф Л. Манкевич хотел, чтобы Левен - настоящая бродвейская звезда. Фрэнк Лессер чувствовал, что Синатра [88] играл роль «щеголеватого итальянского свингера». Манкевич сказал [89]: «Если бы в мире мог быть хоть один человек, более ошибочный, чем Натан Детройт, чем Фрэнк Синатра, то это был бы Лоуренс Оливье, и я - один из его величайших поклонников; роль была написана для Сэма Левена, который был в ней божественным ". Синатра приложил все усилия, чтобы дать Натану Детройту несколько стереотипных еврейских жестов и интонаций, но Фрэнк Лессер ненавидел [90], «как Синатра превратил помятого Натана Детройта в смузи. правдоподобие ". Фрэнк Лессер умер в 1969 году, все еще отказываясь [91] смотреть киноверсию, выпущенную в 1955 году.
Примерно во время выхода фильма американский композитор и автор текстов Стивен Сондхейм написал обзоры фильмов для Films in Review . Сондхейм (тогда ему было 25), просмотрев киноверсию « Парней и кукол» , заметил: «Синатра идет через свою роль Натана Детройта, как если бы он собирался посмеяться над шутками в сценарии. В его голосе нет рыдания. и зарождающаяся язва в желудке, чего требует эта роль, и Сэм Левен так весело играл на сцене. Синатра поет на высоте, но бесцветно; Левен пел не по высоте, но играл во время пения. Вялое исполнение Синатры, его небрежность и уход Попытка нарисованной руки характеризовать не только неизмеримо вредит картине, но и указывает на вызывающий тревогу профессионализм ". [92]
В фильм добавлены три новые песни, написанные Фрэнком Лессером: «Pet Me Poppa»; « Влюбленная женщина »; и «Аделаида», написанная специально для Синатры. Из мюзикла были исключены пять песен из сценического мюзикла: «Бушель и клюв», «Мое время суток», «Я никогда раньше не любил», « Больше я не могу тебе пожелать » и «Выходи за замуж». Man Today », хотя позже« A Bushel and a Peck »был восстановлен в видеоверсии.
Компания 20th Century Fox приобрела права на экранизацию мюзикла в начале 2013 года и, как сообщается, планировала римейк. [93] В марте 2019 года TriStar Pictures приобрела права на римейк. [94]
Серии основных постановок
В следующей таблице показаны основные составы основных постановок « Парней и кукол» :
Оригинальное бродвейское производство | Оригинальное лондонское производство | 1955 Фильм | 1976 Возрождение Бродвея | Лондонское возрождение 1982 года | 1992 Возрождение Бродвея | 2005 Лондонское возрождение | 2008 Мельбурн Производство | Возрождение Бродвея (2009) Broadway Revival | |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Скай Мастерсон | Роберт Альда | Джерри Уэйн | Марлон Брандо | Джеймс Рэндольф | Ян Чарльсон | Питер Галлахер | Эван МакГрегор | Ян Стенлейк | Крейг Бирко |
Сестра Сара Браун | Изабель Бигли | Лизбет Уэбб | Джин Симмонс | Эрнестин Джексон | Джули Ковингтон | Джози де Гусман | Дженна Рассел | Лиза МакКьюн | Кейт Дженнингс Грант |
Натан Детройт | Сэм Левен | Фрэнк Синатра | Роберт Гийом | Боб Хоскинс | Натан Лейн | Дуглас Ходж | Гарри Макдональд | Оливер Платт | |
Мисс Аделаида | Вивиан Блейн | Норма Дональдсон | Джулия Маккензи | Вера Принц | Джейн Краковски | Марина Приор | Лорен Грэм | ||
Красиво-Красиво Джонсон | Стабби Кэй | Кен Пейдж | Дэвид Хили | Уолтер Бобби | Мартин Эллис | Шейн Джейкобсон | Титус Берджесс | ||
Арвид Абернати | Пэт Руни | Эрнест Батчер | Регис Туми | Эметт «Бэйб» Уоллес | Джон Нормингтон | Джон Карпентер | Найл Багги | Рассел Ньюман | Джим Ортлиб |
Большой Джул | BS Pully | Лью Герберт | BS Pully | Уолтер Уайт | Джим Картер | Гершель Спарбер | Севан Стефан | Магда Шубански | Гленн Флешлер |
Гарри лошадь | Том Педи | Шелдон Леонард | Джон Рассел | Билл Патерсон | Эрни Сабелла | Норман Боуман | Адам Мерфи | Джим Уолтон | |
Бенни Саутстрит | Джонни Сильвер | Кристоф Пьер | Барри Раттер | Дж. К. Симмонс | Кори Инглиш | Уэйн Скотт Кермонд | Стив Розен |
Награды и почести
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
1951 г. | Премия Тони | Лучший мюзикл | Победил | |
Лучшая роль ведущего актера в мюзикле | Роберт Альда | Победил | ||
Лучшая роль известной актрисы в мюзикле | Изабель Бигли | Победил | ||
Лучшая хореография | Майкл Кидд | Победил | ||
Лучшая постановка мюзикла | Джордж С. Кауфман | Победил |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
1965 г. | Премия Тони | Лучшее исполнение популярным актером в мюзикле | Джерри Орбах | Назначен |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
1977 г. | Премия Drama Desk | Выдающийся актер мюзикла | Роберт Гийом | Назначен |
Лучшая актриса в мюзикле | Эрнестин Джексон | Назначен | ||
Премия Театрального мира | Кен Пейдж | Победил | ||
Премия Тони | Лучшее возрождение | Назначен | ||
Лучшая роль ведущего актера в мюзикле | Роберт Гийом | Назначен | ||
Лучшая роль ведущей актрисы в мюзикле | Эрнестин Джексон | Назначен |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
1982 г. | Театральная премия "Круг критиков" [95] | Лучший актер | Боб Хоскинс | Победил |
Лучший дизайнер | Джон Гюнтер | Победил | ||
Премия Evening Standard | Лучший режиссер | Ричард Эйр | Победил | |
Премия Лоуренса Оливье | Лучший мюзикл года | Победил | ||
Лучшая мужская роль в мюзикле | Боб Хоскинс | Назначен | ||
Лучшая женская роль в мюзикле | Джулия Маккензи | Победил | ||
Лучшее исполнение роли второго плана в мюзикле | Дэвид Хили | Победил | ||
Лучший режиссер | Ричард Эйр | Победил | ||
Лучший дизайн декораций | Джон Гюнтер | Победил |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
1992 г. | Премия Drama Desk | Выдающееся возрождение | Победил | |
Выдающийся актер мюзикла | Натан Лейн | Победил | ||
Питер Галлахер | Назначен | |||
Выдающаяся актриса мюзикла | Вера Принц | Победил | ||
Выдающийся актер мюзикла | Уолтер Бобби | Назначен | ||
Выдающийся режиссер мюзикла | Джерри Закс | Победил | ||
Выдающаяся хореография | Кристофер Чадман | Назначен | ||
Выдающийся дизайн декораций | Тони Уолтон | Победил | ||
Выдающийся дизайн костюмов | Уильям Айви Лонг | Победил | ||
Выдающийся световой дизайн | Пол Галло | Победил | ||
Премия Тони | Лучшее возрождение | Победил | ||
Лучшая роль ведущего актера в мюзикле | Натан Лейн | Назначен | ||
Лучшая роль ведущей актрисы в мюзикле | Вера Принц | Победил | ||
Джози де Гусман | Назначен | |||
Лучшая постановка мюзикла | Джерри Закс | Победил | ||
Лучшая хореография | Кристофер Чадман | Назначен | ||
Лучший сценический дизайн | Тони Уолтон | Победил | ||
Лучший световой дизайн | Пол Галло | Назначен |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
1996 г. | Театральная премия Critics 'Circle | Лучший режиссер | Ричард Эйр | Победил |
1997 г. | Премия Лоуренса Оливье | Лучшая женская роль в мюзикле | Имельда Стонтон | Назначен |
Джоанна верховая езда | Назначен | |||
Лучшее исполнение роли второго плана в мюзикле | Клайв Роу | Победил |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
2006 г. | Премия Лоуренса Оливье | Выдающееся музыкальное производство | Победил | |
Лучшая мужская роль в мюзикле | Дуглас Ходж | Назначен | ||
Эван МакГрегор | Назначен | |||
Лучшая женская роль в мюзикле | Джейн Краковски | Победил | ||
Дженна Рассел | Назначен | |||
Лучший хореограф театра | Роб Эшфорд | Назначен | ||
Лучший звуковой дизайн | Терри Джардин и Крис Фулл | Назначен | ||
Лучший световой дизайн | Говард Харрисон | Назначен |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
2008 г. | Премия Helpmann | Лучший мюзикл | Назначен | |
Лучшая женская роль в мюзикле | Марина Приор | Назначен | ||
Лучший актер второго плана в мюзикле | Шейн Джейкобсон | Победил | ||
Лучшее направление в мюзикле | Майкл Грэндэдж и Джейми Ллойд | Назначен | ||
Лучшая хореография в мюзикле | Роб Эшфорд | Назначен | ||
Лучший звуковой дизайн | Крис Фулл, Джон Скандретт и Ник Райх | Назначен |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
2009 г. | Премия Тони | Лучшее возрождение мюзикла | Назначен | |
Лучший сценический дизайн | Роберт Брилл | Назначен |
Год | Церемония награждения | Категория | Номинант | Результат |
---|---|---|---|---|
2015 г. | Премия Лоуренса Оливье | Лучшее музыкальное возрождение | Назначен | |
Лучшая мужская роль в мюзикле | Дэвид Хейг | Назначен | ||
Джейми Паркер | Назначен | |||
Лучшая женская роль в мюзикле | Софи Томпсон | Назначен | ||
Лучшая мужская роль второго плана в мюзикле | Гэвин Спокс | Назначен | ||
Лучший хореограф театра | Карлос Акоста и Эндрю Райт | Назначен |
Записи
Есть множество записей музыкального сопровождения спектакля на компакт-дисках. К наиболее примечательным относятся:
- Оригинальный бродвейский состав 1950 года [96]
- Саундтрек к фильму 1955 года [97] [98]
- Студийная запись музыкального репертуарного театра Reprise 1963 года ( Бинг Кросби , Фрэнк Синатра , Дебби Рейнольдс , Дин Мартин , Джо Стаффорд , Сестры Макгуайр , Дина Шор , Сэмми Дэвис младший , Аллан Шерман ) [99]
- В ролях "Возрождение Бродвея" 1976 года [100]
- В ролях "Лондонское возрождение" 1982 года [101] [102]
- В ролях "Возрождение Бродвея" 1992 г. [103]
- 1995 Полная студийная запись (полная партитура впервые представлена на компакт-диске; с дочерью Фрэнка Лессера Эмили в роли Сары Браун; дирижер Джон Оуэн Эдвардс) [104]
Заметки
- ^ a b Надел, Ира Брюс. Двойное действие: жизнь Тома Стоппарда . Метуэн, 2002. стр. 542.
- ^ "Дэймон Руньон" . Авторы . Электронные книги-библиотека . Проверено 20 июля 2008 .
- ↑ Стемпель, 435
- ^ Сускин, 275
- ^ "Зал славы ГРЭММИ" . GRAMMY.com . 2010-10-18 . Проверено 31 октября 2019 .
- ^ a b Золотов, Морис. «Ребята, куклы и руньон». The New York Times , 12 ноября 1950 г., раздел 2, стр. 1,3.
- ^ а б Стемпель, 434
- ^ Сускин, 272-276
- ^ Берроуз, Эйб (1980). Честный Эйб . Бостон: Атлантик-Литтл, Браун, стр. 149, цитируется по Stempel, 434-435.
- ^ Левен, Джозеф К. (15.07.2019). «Casting Guys and Dolls Рона Фасслера содержит фактические ошибки и упущения в отношении Сэма Левина,…» . Средний . Проверено 31 октября 2019 .
- ^ Герабиан, Кейт (2002). Изготовление парней и кукол . Онтарио: Mosaic Press. С. 93, 94. ASIN B01M1E9JZR .
- ^ Лессер, Сьюзен (2000). Самый замечательный парень: Фрэнк Лессер и парни и куклы в его жизни: портрет его дочери . Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN 9780634009273.
- ^ «Дерзкие вопросы с Ларри Стемпелом» . Национальный фонд гуманитарных наук (NEH) . Проверено 31 октября 2019 .
- ^ Скотт Саймон (ведущий). "Создание мюзикла" Парни и куклы " , выпуск выходного дня, суббота , Национальное общественное радио, 2 ноября = pk2000
- ^ "На более легкой ноте, Сэм Левен и Вивиан Блейн выступили в роли приглашенных звезд в новогодней постановке " Большое шоу " 31 декабря 1950 года с Таллулой Бэнкхед и Хосе Феррером ; Сэм Левен и Вивиан Блейн выступили с Бэнкхедом, высмеивая трудность достать билеты в театр на их бродвейский мюзикл только для стоячих мест " Парни и куклы ". Херрманн, Дороти (1982). Со злобой ко всем . Нью-Йорк: Сыновья Г. П. Патнэма. С. 60–61.
- ^ Philadelphia Inquirer, понедельник, Octobver 16, 1950, стр. 26 год
- ^ Ребята и куклы . IBDB. Проверено 21 мая 2012.
- ^ Листинг, 1953 guidetomusicaltheatre.com, получен 5 марта 2010
- ^ История London Coliseum, программа arthurlloyd.co.uk, извлекаться 5 марта 2010
- ^ "Tumblr" . vintagelasvegas.com . Проверено 31 октября 2019 .
- ^ Нортон, Ричард К. Хронология американского музыкального театра: 1952 - 2001, том 3 Oxford Univ. Press, 2002. с. 33.
- ^ «Парни и куклы (Возрождение центра города, 1955)» broadwayworld.com 2011. Последний доступ 22 марта 2011 г.
- ^ "Ребята и куклы (Возрождение центра города, 1966)" . Broadwayworld.com
- ^ Vermilye, Джерри. «Парни и куклы» Полное собрание фильмов Лоуренса Оливье , Citadel Press, 1992, ISBN 0-8065-1302-0 , стр. 53
- ^ Эйр, Ричард. «Режиссура национальных театральных парней и кукол ». В: Loesser, Frank, et al. Книга "Парни и куклы" . Метуэн, 1982. стр. 36.
- ^ Мордден, Итан. Бродвейские младенцы: люди, создавшие американский мюзикл . Oxford University Press, США, 1988. стр. 230.
- Перейти ↑ The New Yorker , Volume 64, Issues 1-10 . FR Pub. Corp., 1988. стр. 103
- ^ Battersby, Кейт. «Актеры были в шоке от лавины признательности». Телеграф . 31 мая 2005 г.
- ^ Куллман, Колби Х. и Уильям С. Янг. Театральные труппы мира, Том 1 . Greenwood Press, 1986. стр. 691.
- ^ «Огромная команда помогает возрождению сцены бродвейских парней и кукол ». Банная хроника . 21 апреля 2011 г.
- ^ Дженсен, Грегори. "Как британцы обыграли Бродвей в их собственной игре", United Press International, 22 марта 1982 г. (без номера страницы)
- ^ Дженсен, Грегори. «Лондонский Вест-Энд превосходит Бродвей с золотым дном мюзиклов" хит-и-промах ", United Press International, 22 февраля 1984 г.
- ^ Вольф, Мэтт. "Мюзикл о Джин Себерг вызывает споры в Лондоне", Ассошиэйтед Пресс, 11 ноября 1983 г. (без номера страницы)
- ↑ Парни и куклы (Производство Королевского национального театра, 1984) на BroadwayWorld.com
- Перейти ↑ Scottish Field, Volume 131 . Холмс Макдугалл, 1985.
- ^ "" Список парней и кукол, Театр принца Уэльского " thisistheatre.com, получено 28 мая 2010 г.
- ^ Бенедикт, Дэвид. «Спокойной ночи, милый принц». Независимый . 6 января 1995 г.
- ^ Рич, Фрэнк. Обзор / Театр: Ребята и куклы; Нью-Йорк Деймона Руньона оживает заново The New York Times , 15 апреля 1992 г.
- ↑ Парни и куклы: Не записываемый DVD
- ^ Парни и куклы: Не для записи в базе данных Интернет-фильмов
- ^ https://www.nytimes.com/1992/11/22/theater/theater-lorna-luft-on-the-road-again.html
- ^ Парни и куклы в UK Theater Web
- ^ "" Guys and Dolls ', 1996 " broadwayworld.com, получено 28 мая 2010 г.
- ^ "Olivier Winners 1997" Архивировано 27 ноября 2010 г.на сайте Wayback Machine officiallondontheatre.co.uk, получено 28 мая 2010 г.
- ^ playbill.com/news/article/107294.html «Плач Аделаиды: Лондонские парни и куклы закрывается 14 апреля». Архивировано 20 октября 2011 г.в Wayback Machine , playbill.com,
- ^ Ганс, Эндрю. «Возрождение парней и кукол маловероятно для весны». Архивировано 14октября 2007 г.в Wayback Machine , playbill.com, 11 сентября 2007 г.
- ^ "Luck Be a Lady": Guys and Dolls Returns to Broadway, 5 февраля. Архивировано 22 февраля 2009 г. на сайте Wayback Machine Broadway.com.
- ^ Первый предварительный просмотр Guys & Dolls Revival Plays bwaybeat.blogspot.com
- ^ Обзор обзора для 2009 Guys and Dolls at New York Theater Guide
- ^ Брантли, Бен. "Это клочок того, что задница находится под большим пальцем какой-то маленькой бабы" , The New York Times , 2 марта 2009 г.
- ^ Винсентелли, Элизабет. «Это возрождение - плохая ставка: парни и куклы в бродвейском возвращении». New York Post . 2 марта 2009 г.
- ^ Фельдман, Адам. Обзор: Guys and Dolls Time Out, Нью-Йорк , 5–11 марта 2009 г.
- ^ Лар, Джон. «Бродвейский буги-вуги: ребята и куклы снова бросают кости». Житель Нью-Йорка . 9 марта 2009 г.
- ↑ Ридель, Майкл, The New York Post , «ПРОДЮСЕРЫ ИГРАЮТ КРИТИКАМ НЕ НРАВИТСЯ», 4 марта 2009 г., стр. 40
- ^ Аделаиды Новый Плач: Ребята Бродвея и куклы , чтобы закрыть 14 июня архивации 2009-06-12 в Wayback Machine
- ^ «Объявлен полный кастинг на« Парни и куклы »в театре Савой в лондонском Вест-Энде» . www.londontheatre.co.uk . Проверено 15 января 2016 .
- ^ "Обзор | Ребел Уилсон в парнях и куклах в лондонском театре Феникс" . 2016-07-20.
- ^ «ПАРНИ И КУКЛЫ подтверждены для перевода в Театр Феникс!» . Проверено 29 января 2016 .
- ^ a b Массо, Живерни. «Объявлен состав первого британского полностью черного фильма « Guys and Dolls »» thestage.co.uk, 18 октября 2017 г.
- ↑ «Раскрыт кастинг для первых полностью черных парней и кукол Великобритании», Broadwayworld.com, 18 октября 2017 г.
- ^ "Юбилейная Манчестерская королевская биржа" The Guardian , 7 июня 2017 г.
- ^ Ганс, Эндрю. Афиша "Объявлен актерский состав для первой в Великобритании полностью черной постановки" Guys and Dolls " , 18 октября 2017 г.
- ^ [1] digitalspy.com
- ^ [2] metro.co.uk, 18 октября 2017 г.
- ^ Парни и куклы talawa.com
- ^ Гилби, Райан (13.11.2017). «Гарлемская встряска: как« Парни и куклы »нашли свой размах» . Хранитель .
- ^ Гарднер, Лин (2017-12-07). "Парни и куклы обзор - чванство Гарлема качает лодку Бродвея" . Хранитель .
- ^ Тренеман, Энн (2017-12-08). "Театральное обозрение: Парни и куклы в Театре Королевского обмена, Манчестер" . The Times .
- ^ Бреннан, Клэр (2017-12-10). «Обзор Guys and Dolls - больше, чем жизнь, но с твердой сердцевиной» . Наблюдатель .
- ^ Батлер, Мишель. «Парни и куклы: Музыкальная бродвейская басня» talkinbroadway.com
- ^ Бем, Майк. «Парни и куклы, похожие на Гарлем», latimes.com, 14 апреля 2002 г.
- ^ Джонс, Кеннет и Роберт Симонсон . «Индийские чернила, кабаре, ведущие лауреаты премии Хелен Хейс 2000», playbill.com, 9 мая 2000 г.
- ^ Саймонсон, Роберт, и Кристин Эрен. «Парни и куклы на сцене отправятся в тур по США с осени 2001 года; Goal Is Bway »playbill.com , 23 января 2001 г.
- ^ Симонсон, Роберт. «Национальный тур Hines Guys and Dolls начнется 28 августа» playbill.com, 10 мая 2001 г.
- ^ Джонс, Кеннет и Роберт Симонсон. Альбом «Still Rockin 'the Boat: Touring Guys and Dolls» 6 ноября » playbill.com, 6 ноября 2001 г.
- ^ Ганс, Эндрю. «Бернадетт Питерс, лак для волос и Милли среди номинантов на премию Грэмми» playbill.com, 7 января 2003 г.
- ^ Гликман, Стефани. "Обзор" Guys and Dolls ", австралийская сцена australianstage.com, 8 апреля 2008 г.
- ^ Блейк, Джейсон. "Обзор" Парней и кукол ", The Sydney Morning Herald smh.com.au, 16 марта 2009 г.
- ^ Ганс, Эндрю. «Удача, будь леди»: Концертные парни и куклы разыгрывают голливудскую чашу 31 июля-авг. 2 " playbill.com, 31 июля 2009 г.
- ^ Махони, Элизабет. " Ребята и куклы - Рецензия: Новый театр, Кардифф". Хранитель . 16 марта 2011 г.
- ^ " Guys And Dolls - UK Tour 2011". Westend.Broadwayworld.com
- ^ "Сайт Кадоган Холла" .
- ^ «Встаньте, они раскачивают лодку, опять как в 1950 году:« Ребята и куклы »исполняются на благо Карнеги-холла» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 6 июня 2014 .
- ^ a b c d e f Сускин, Стивен. Премьера на Бродвее: критический сборник цитат о золотой эре музыкального театра , стр. 272-276. Schirmer Books, Нью-Йорк, 1990. ISBN 0-02-872625-1
- ^ а б Аткинсон, Брукс . "В театре". The New York Times , 25 ноября 1950 г., с. 21 год
- ^ Зайлер, Стив. «Бизнес-стратегия 101» . Обзор Unz . Проверено 31 октября 2019 .
- ^ Рики 3 июня, Кэрри; Изображения, 2018 Гетти. «Голливуд: где евреи не играют в евреев» . Вперед . Проверено 31 октября 2019 .
- ^ Нахман, Джеральд (2016-11-01). Showstoppers!: Удивительные закулисные истории самых замечательных песен Бродвея . Чикаго Ревью Пресс. ISBN 9781613731055.
- ^ Манкевич, Джозеф Л. (2008). Джозеф Л. Манкевич: Интервью . Университетское издательство Миссисипи . ISBN 9781934110249.
- ^ Нахман, Джеральд (2016-11-01). Showstoppers!: Удивительные закулисные истории самых замечательных песен Бродвея . Чикаго Ревью Пресс. ISBN 9781613731055.
- ^ "ФРАНК СИНАТРА VS ФРАНК ЛОССЕР" . ДОЛОТНИК . Проверено 31 октября 2019 .
- ^ «Стивен Сондхейм, кинокритик | Музыкальный театр | Театр» . Scribd . Проверено 31 октября 2019 .
- ^ Флеминг, Майк младший «Fox Seals 'Guys And Dolls' Rights; Хочет Ченнинга Татума, Джозефа Гордона-Левитта, чтобы заполнить обувь Фрэнка Синатры и Марлона Брандо». Крайний срок Голливуд (24 апреля 2013 г.).
- ^ Бретт Лэнг; Джастин Кролл (26.03.2019). « Переделка « Парней и кукол »на TriStar (ЭКСКЛЮЗИВНО)» . Разнообразие . Проверено 26 марта 2019 .
- ^ Награды Critics Circle - 1982
- ↑ Guys & Dolls : 1950 Оригинальный бродвейский состав, запись 2000 CD
- ↑ Парни и куклы : Саундтрек к фильму 1955 г., компакт-диск с импортом Голубой Луны, 2007 г.
- ↑ Парни и куклы : Саундтрек к фильму 1955 г. Распространение 101, 2009 г.
- ↑ Guys and Dolls : Студийная запись 1976 г. (неверная дата 1976 г.), компакт-диск 1992 г.
- ^ Ребята и куклы : 1976 Broadway Cast Recording Revival 1991 CD
- ↑ Парни и куклы : Оригинальный CD Лондонского национального театра 1982 года в ролях EMI 2007
- ↑ Парни и куклы : Оригинальный компакт-диск «Музыка для удовольствия» в Лондонском национальном театре 1982 г.
- ^ Парни и куклы : 1992 Бродвейское возрождение Cast 2009 CD
- ↑ Guys and Dolls : 1995 Полная студийная запись, 1996 год, 2 компакт-диска.
Рекомендации
- Дэвис, Ли. «Несокрушимая икона». ShowMusic . Зима 2000–01: 17–24, 61–63.
- Дитц, Дэн. Полная книга бродвейских мюзиклов 1950-х годов (2014), Bowman & Littlefield, ISBN 978-1-4422-3504-5 , стр. 38.
- Лессер, Сьюзан (1993): Самый замечательный парень: Фрэнк Лессер и парни и куклы в его жизни . Нью-Йорк: Дональд И. Хорошо. ISBN 0-634-00927-3 .
- Стемпель, Ларри (2010). Showtime: История Бродвейского музыкального театра . Нью-Йорк: WW Нортон и компания. ISBN 0-393-92906-X .
- Сускин, Стивен (1990). Премьера на Бродвее: критический сборник цитат золотой эры музыкального театра . Нью-Йорк: Книги Шриммера. ISBN 0-02-872625-1 .
Внешние ссылки
- Парни и куклы в базе данных Internet Broadway
- Ребята и куклы на сайте Международного музыкального театра
- Парни и куклы JR. на сайте Международного музыкального театра
- Парни и куклы в путеводителе по музыкальному театру
- Парни и куклы на StageAgent.com