Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Haffner Symphony )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Моцарт в 1780–81 гг.

Симфония № 35 в ре мажоре , К. 385, также известная как Haffner Symphony , была написана Моцартом в 1782 году Он был заказан в Haffners, видным Зальцбург семья, по случаю облагораживания Зигмунда Haffner в Младший  [ де ] . Хэффнер Symphony не следует путать с восьми- движения Хэффнер Серенады , другой кусок Моцарт написал по заказу из одной семьи в 1776 году.

Фон [ править ]

Хэффнер Symphony не начал свою жизнь как симфония , а как серенада для использования в качестве фоновой музыки для облагораживания Зигмунда Haffner. Моцарты знали Хаффнеров через отца Зигмунда Хаффнера, Зигмунда Хаффнера Старшего  [ де ] , который был мэром Зальцбурга и помогал им в их первых поездках по Европе. Старший Хаффнер умер в 1772 году, но семьи остались в контакте. В 1776 году младший Хаффнер заказал серенаду на свадьбу Мари Элизабет Хаффнер и Франца Ксавьера Спата. Это произведение стало знаменитой серенадой Хаффнера., который был настолько успешным, что, когда младший Зигмунд Хаффнер должен был получить дворянство, было вполне естественно, что Моцарт был призван написать музыку для этого случая. Просьба написать музыку на самом деле поступила от отца Моцарта 20 июля 1782 года, когда у Моцарта не было свободного времени. Моцарт был «по уши в работе». [1] Он не только преподавал, но и перед 28 июля должен был переделать партитуру своей оперы Die Entführung aus dem Serail . В дополнение к этим требованиям его предполагаемой женитьбе на Констанце Вебер грозил ряд осложнений, в том числе переезд в дом на Hohe Brücke в Вене . [2] [3]Тем не менее, Моцарт работал над музыкой и послал ее отцу по частям. То, что Моцарт написал в это время, было новой серенадой - произведением, совершенно отличным от серенады, представленной четырьмя годами ранее - с вступительным маршем и двумя менуэтами . Согласно историческим свидетельствам, вполне возможно, что Моцарт на самом деле не уложился в срок, отведенный его отцом, чтобы закончить музыку путем облагораживания Зигмунда Хаффнера. Позже Моцарт переработал эту музыку в то, что мы теперь знаем как Симфонию Хаффнера .

В конце декабря 1782 года Моцарт решил представить на концерте музыку из новой серенады Хаффнера. Попросив отца снова прислать партитуру серенады, Моцарт был поражен ее качеством, учитывая тот факт, что она была написана за столь короткое время. [4] [5] Он принялся за работу, чтобы внести ряд изменений в партитуру, чтобы преобразовать новую серенаду Хаффнера в симфонию Хаффнера. Эти изменения включали отказ от вступительного марша (К. 385а) и одного из менуэтов. Кроме того, в конце экспозиции первой части убраны повторяющиеся знаки . Моцарт также дал HAFFNER Symphony более насыщенного звучания путем добавления двух флейт и двух кларнетов кдеревянная духовая часть первой и последней частей. Эти дополнительные деревянные духовые части не новый мелодический материал, а просто Удвоение в октаву в пределах духовиков. [6] [7]

Хэффнер симфония , как мы его знаем сегодня, получил свое первое выступление на 23 марта 1783 в Вене Бургтеатр . [8] [9] На концерте Моцарт открыл дело с первых трех частей этой симфонии, арии из Идоменей (описанной в его письме отцу от 29 марта того же года как его Мюнхенская опера), фортепианного концерта , Scena (жанр, связанный с концертной арией ), концертные части одной из его недавних серенад, его фортепианный концерт K. 175 (с новым финалом) и еще одна сцена (из оперы, которую он сочинил для Милана).); в этот момент он импровизировал фугу «потому что присутствовал Император», а затем две серии вариаций (К. 398 на арию Паизиелло и К. 455 на арию Глюка ). После этого мадам (Алоизия) Ланге спела свое новое рондо (K. 416?), А затем, чтобы закончить концерт, сыграла последняя часть Симфонии Хаффнера . [10] [11] [12] Исполнение Симфонии Хаффнера на этом концерте оказалось очень успешным.

Кайлер (1995) классифицирует симфонии Хаффнера , Линца (№ 36) и Прагу (№ 38) как «три симфонии, превосходящие все его прежние симфонические произведения».

Рукопись автографа в настоящее время находится в архиве библиотеки и музея Моргана в Нью-Йорке . [13]

Инструменты [ править ]

Симфония рассчитана на 2 флейты , 2 гобоя , 2 кларнета ля ля, 2 фагота , 2 валторны в ре и соль, 2 трубы ре ре, литавры и струнные . [14]

Анализ по ключам и движениям [ править ]

Ключ [ править ]

Хэффнер Symphony находится в ключе от ре мажор . [15] Выбор Моцартом тональности для симфонии Хаффнера интересен, по словам Кайлера, потому что «тональность ре мажор, которая была так удачна для духовых, служила Моцарту чаще, чем любая другая тональность, даже C, для его симфоний, " [16] включая Парижскую (№ 31) и Пражскую (№ 38) симфонии.

Движения [ править ]

Симфония состоит из четырех частей :

  1. Аллегро кон спирито ,2
    2
  2. Анданте ,2
    4
  3. Менуэтто ,3
    4
  4. Престо ,2
    2

I. Allegro con spirito [ править ]


\ relative c '{\ tempo "Allegro con spirito" \ key d \ major \ time 2/2 << {d1 \ f | } \\ {d1 | } >> \ appoggiatura {d32 [d ']} d'2 ~ d4 .. d ,, 16 | цис4-. цис '' -. r r8. цис ,, 16 | b4 b8. b16 b4. \ trill (a16 b) | а4-. а '' -. r2 | г, 4 \ р}


Общаясь со своим отцом Леопольдом, Моцарт заявил, что в это движение нужно играть с огнем. [17] Движение в сонатной форме с небольшой развивающей частью. Экспозиция начинается с поддельным медленного введения со всеми инструментами в унисон, пока ритм 4 - го бара не показывает быстрый темп движения. Второй предмет похож по мелодическому материалу и ритму на первый предмет, напоминая монотематические сонатные движения Гайдна (например, Симфония № 104 ).

Моцарт не ставит повторяющихся знаков в конце экспозиции. Это идет вразрез со стандартной формой сонаты того времени, но то же самое он делает и в трех больших симфониях, предшествующих Хаффнеру (№№ 31 , 33 и 34 ). [18]

Развитие начинается с намекая на ре минор ( бары 95-104), прежде чем остановиться на ключе F минор (бары 105-118). Последовательность последовательных доминантных септактов (такты 110–119) затем возвращает музыку к ре мажору, чтобы начать перепросмотр. Резюме аналогично изложению, за исключением ожидаемых различий в переходном отрывке.

II. Анданте [ править ]

Соль мажор второго движение обеспечивает долгожданное облегчение с его медленными, изящными мелодиями объявленных разделе духового. Движение в сокращенной сонатной форме. Вместо развития духовые инструменты представляют короткий хоральный отрывок. Ритмические структуры первой и второй тематических тем создают тонкий, но отличный контраст друг с другом. Хотя обе темы очень похожи по своему характеру, первая тема имеет медленный аккомпанемент, основанный на шестнадцатых нотах , тогда как вторая тема имеет более насыщенное сопровождение из тридцати секундных нот . Короткий хоральный отрывок, заменяющий развитие, явно акцентирован использованием синкопированных фраз.сопровождение скрипками и альтами . Некоторые резюмируют это движение как деликатное и сложное, но определенно расслабляющее. [19] [20]

III. Менуэт [ править ]

Ре мажор Менуэт обеспечивает изменение яркой атмосферы от предыдущего медленного, серьезного движения «Andante». При прослушивании этого движения можно заметить постоянное рыскание между двумя основными аккордами - тонической и доминантной тональностями . Только трижды мы видим аккорды, кроме тонических или доминантных.

Также примечательно то, что динамика для всего «Менуэтто» отмечена сильной стороной . Однако в обоих случаях, когда появляются аккорды IV и vi, Моцарт отмечал эти части фортепиано . Эти изменения создают приятный контраст как в мелодическом, так и в динамическом плане.

«Трио», идущее прямо от «Менуэтто», дополняет характер этого «Менуэтто». Как указывает Моцарт в партитуре, «Трио» следует сразу за «Менуэтто» без минуты молчания. Переходя к тональности ля мажора, вскоре становится очевидным, что «Trio» также находится в тернарной форме , как «Menuetto». Можно отметить тот факт, что никакие разделы «Трио» не отмечены как сильные. Все отмечено как фортепиано, за исключением тактов 33–36 и 43–44, где Моцарт указал небольшое крещендо . Возможно, чтобы дополнить факт явного контраста в динамике, Моцарт свободно использовал сфорцандо.во всем «Трио». В «Трио» присутствует та же напряженность и решимость, что и в «Менуэтто». Фактически, Моцарт делает шаг вперед в «Трио», добавляя педальную ноту на доминанте. Затем эта доминирующая педаль плавно возвращается в тонику с помощью хроматического си-диеза. При сравнении характера «Менуэтто» с характером «Трио» становится очевидным ряд индивидуальных «личностей». «Менуэтто» все ярче и светлее; тогда как «Трио» создает более плавный эффект. Также примечательно, что Моцарт свободно использовал хроматизм в «Трио», но ограничил его использование в «Менуэтто».

IV. Престо [ править ]

Последняя часть, названная «Presto», поддерживает столько же огня, как и первая часть. По словам Стейнберга [21] и Ледбеттера [22], это движение "Presto" не только несет в себе атмосферу, аналогичную увертюре к Le nozze di Figaro , но также является отсылкой к комической арии Осмина "O wie will ich triumphieren" из Die Entführung aus dem Serail . Эта опера была впервые исполнена всего за две недели до сочинения финала. Следовательно, это может объяснить, почему существуют такие сходства. Давая своему отцу Леопольду инструкции по исполнению для "Presto", он посоветовал играть это движение "как можно быстрее".[23]Хотя "Presto" начинается в тихом, быстром темпе, слушателя сразу же захватывают три доли тишины, за которыми следует полный оркестр, выступающий на уровне чистой силы в 9-м такте. Такие музыкальные сюрпризы появляются на протяжении всей этой части. Как и первая часть, эта часть находится в тональности ре мажор, а форма движения «Престо» явно выражена в форме сонаты-рондо. Пронизанный тишиной, быстрыми динамическими сдвигами и ярким переходом изящных нот в конце движения, можно ожидать неожиданного.

Длина [ править ]

Хэффнер Симфония обычно проходит где - то около 20 минут в длину. Запись Джорджа Селла с Кливлендским оркестром (Sony SBK 46333) длится 19:11; один Иона Браун из Академии Святого Мартина на полях (Haenssler CD 94.003) - 21:09; и один сэра Невилла Марринера также с тем же ансамблем (Philips 420 486-2) - 21:34. Знаменитая запись Карла Бема 1960 года с Берлинской филармонией (Deutsche Grammophon 00289 477 6134), напротив, идет 17:47.

Заметки [ править ]

  1. Перейти ↑ Steinberg 1995, p. 386
  2. ^ Boerner 1997
  3. ^ Бойник 1996
  4. ^ Boerner 1997
  5. ^ Лэндон 1996
  6. ^ Уилсон 1969
  7. ^ JAW 1972
  8. ^ Steinberg 1995
  9. ^ Сэди 1985
  10. ^ Лэндон 1996
  11. ^ Ледбеттер 1997
  12. ^ Бойник 1996
  13. Факсимиле полной партитуры , Библиотека и музей Моргана.
  14. ^ "Поздние симфонии" Вольфганга Амадея Моцарта, опубликованные Dover Publications, ISBN  0-486-23052-X
  15. ^ Раштон 2007
  16. ^ Cuyler 1995, стр. 37
  17. ^ Заслав 1989
  18. ^ Steinberg 1995
  19. ^ Steinberg 1995
  20. ^ Ледбеттер 1997
  21. ^ Steinberg 1995
  22. ^ Ледбеттер 1997
  23. ^ Zaslaw 1989, стр. 378

Ссылки [ править ]

  • Бёрнер, С. 1997, Проект Моцарта, К. 385 [онлайн] [ требуется уточнение Где? ] .
  • Бойник, М. 1996, Вольфганг Амадей Моцарт - Симфония 35 [онлайн] [ требуется уточнение Где? ] .
  • Кайлер, Л. 1995, Симфония , 2-е изд., Издательство Harmonie Park Press, Мичиган.
  • Даунс, PG 1992, классическая музыка , WW Norton, Нью-Йорк.
  • Эйнштейн, А. 1945, Моцарт: его характер, его работа . Перевод Артура Менделя и Натана Бродера. Издательство Оксфордского университета, Лондон, Нью-Йорк.
  • JAW 1972, "Симфония ре мажор, K. 385" из Music & Letters , vol. 53, нет. 2. (апрель 1972 г.), стр. 231–232.
  • Лэндон, HCR (ред.) 1996, Компендиум Моцарта , Thames & Hudson, Лондон.
  • Ледбеттер, С. 1997, Pro Arte: Моцарт; Симфония № 35 ре мажор, Хаффнер [онлайн] [ требуется уточнение Где? ] .
  • Примечания к выпуску Universal Classics Симфонии Хаффнера в исполнении Венской филармонии под управлением Карла Бема .
  • Раштон, Дж. 2007, "Вольфганг Амадей Моцарт" из Grove Music Online .
  • Сэди, С. (редактор) 1985, Кембриджское музыкальное руководство , издательство Кембриджского университета, Кембридж.
  • Симпсон, Р. (редактор) 1967, Симфония - 1: Гайдн Дворжаку , Penguin Books Ltd, Миддлсекс.
  • Стейнберг, М. 1995, Симфония - Руководство слушателя , Oxford University Press, Оксфорд.
  • Wilson, BE 1969, "Симфония Хаффнера; факсимиле оригинальной рукописи, принадлежащей Национальной оркестровой ассоциации, Нью-Йорк" из Notes , vol. 26, вып. 2. С. 350–351.
  • Заслав, Н. 1989, Симфонии Моцарта: контекст, представление, практика, прием , Oxford University Press, Оксфорд.

Внешние ссылки [ править ]

  • Sinfonie in D KV 385 : партитура и критический отчет (на немецком языке) в Neue Mozart-Ausgabe
  • Симфония № 35 : партитуры в проекте « Международная музыкальная библиотека партитуры»
  • Симфония Хаффнера наYouTube,Симфонический оркестрТафтса