Хелен Элизабет Мартен (родилась в 1985 году в Маклсфилде ) [1] — английская художница из Лондона, работающая в области скульптуры , видео и инсталляции . Мартен учился в Школе рисования и изящных искусств Раскина при Оксфордском университете (2005–2008) и Сент-Мартинс (2004). Ее работы были включены в 56-ю биеннале в Венеции и 20-ю биеннале в Сиднее . Она выиграла премию LUMA в 2012 году (от фонда LUMA ), премию Лафайет в 2011 году, первую премию Хепворта и премию Тернера ., оба в 2016 году.
После посещения Королевской школы в Маклсфилде Мартен учился в Школе рисования и изящных искусств Раскина при Оксфордском университете с 2005 по 2008 год, а затем в Центральной школе Святого Мартина в 2004 году.
Работы Мартена находятся в коллекциях Музея современного искусства Аструпа Фернли , Осло, Норвегия, и Фонда Сандретто Ре Ребауденго, Турин, Италия. Ее работы находятся в коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке. [2]
Выиграв премию Хепворта в области скульптуры в ноябре 2016 года, она объявила, что разделит призовой фонд в размере 30 000 фунтов стерлингов с тремя другими участниками шорт-листа, заявив: «В свете постоянно удлиняющейся политической тени мира мир искусства несет ответственность. чтобы показать, как должна работать демократия. Я был польщен тем, что попал в шорт-лист, и тем более, если мои коллеги-номинанты разделят со мной премию». [4] Она добавила: «За продвижение общности и платформу для всех». [5] Точно так же после получения премии ТернераВ следующем месяце BBC сообщила, что она сказала, что также планировала поделиться этим, «но чувствовала, что может сделать такое публичное заявление только один раз», и процитировала ее слова: «Это то, что может произойти гораздо более осторожно между нас четверо». [6] Мартен был включен в обзор Front Row BBC Radio 4 среди победителей основных наград в области искусства и развлечений 2016 года. [7]
Работа Мартена включает скульптуру, трафаретную печать и письмо. Хелен использовала предметы ручной работы и найденные предметы в своей работе, в том числе ватные палочки, монеты, подошвы для обуви, лаймы, шарики, яйца и мел для снукера. [8] Художник выразил особый интерес к языку, заявив: «Язык — это система, которую мы очень хорошо знаем, как использовать и обертывать вещи. Слова общаются, но в то же время они кувыркаются вокруг себя в очень запутанный хаос картинок и образов». [9] Как и ее физические работы, тексты и названия Мартен отражают и усиливают ее игру и логику. «Если объекты Мартен — это сокровища, найденные в ходе будущих археологических раскопок, то, возможно, ее тексты содержат карту или схему результатов этих раскопок». [10]
На выставку Turner Prize 2016, проходившую в Tate Britain , Мартен включила три работы с выставок, на которые она была номинирована: ее презентация на 56-й Венецианской биеннале и Eucalyptus, Let us in at Naftali, Нью-Йорк. Ориентируясь на ритмы отдыха и работы, скульптуры были переосмыслены в Tate Britain как единая инсталляция. [11] В их состав входили: Лунные Нибы ( скульптура, напоминающая дом, мусорный бак и даже кормушку для скота, главный фасад которой напоминал карикатурную резиденцию XIX века), На воздушных зеленях (сенокосилках), (сочетание стены и пола, формально напоминающее камин или очаг) и Brood and Bitter Pass (масштабная работа, состоящая из алюминиевых профилей, деревянных эллипсоидов, керамических деталей и механических соединений червячной формы). [12]