Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Имоджен ХолстCBE
Имоджен Холст, фото Джорджа С. Бересфорда.jpg
сфотографирован Джорджем Бересфордом в 1926 году.
Родившийся
Имоджен Клэр фон Холст

( 1907-04-12 )12 апреля 1907 г.
Ричмонд , Суррей , Англия
Умер9 марта 1984 г. (1984-03-09)(76 лет)
Олдебург , Саффолк , Англия
ОбразованиеШкола для девочек Святого Павла
ЗанятиеКомпозитор, аранжировщик, дирижер, педагог, музыковед, администратор фестиваля.
Родители)Густав Холст
Изобель Харрисон

Имоджен Клэр Холст CBE ( урожденная фон Холст ; [1] 12 апреля 1907 - 9 марта 1984) была британским композитором, аранжировщиком, дирижером, педагогом, музыковедом и администратором фестиваля. Единственная дочь композитора Густава Холста , она особенно известна своей образовательной работой в Дартингтон-холле в 1940-х годах и 20-летней совместной работой художественного руководителя Альдебургского фестиваля . Помимо сочинения музыки, она написала биографии композиторов, множество учебных материалов и несколько книг о жизни и творчестве своего отца. 

С юных лет Холст проявил не по годам развитые композиторские и исполнительские способности. После посещения школы Eothen School и школы для девочек St Paul's , она поступила в Королевский музыкальный колледж , где развила свои навыки дирижера и выиграла несколько призов за сочинение музыки . Не имея возможности следовать своим первоначальным амбициям стать пианисткой или танцовщицей по состоянию здоровья, Холст большую часть 1930-х годов провела преподаванием и в качестве постоянного организатора Английского общества народных танцев и песен . Эти обязанности ограничили ее композиционную активность, хотя она много аранжировала народные песни. После работы в качестве организатора Совета по поощрению музыки и искусствв начале Второй мировой войны, в 1942 году она начала работать в Дартингтоне. За девять лет работы в Дартингтоне она превратилась в крупный центр музыкального образования и музыкальной деятельности.

В начале 1950-х Холст стал Бенджамином Бриттеном.музыкальный помощник, переехал в Альдебург и начал помогать в организации ежегодного Альдебургского фестиваля. В 1956 году она стала одним из художественных руководителей фестиваля и в течение следующих 20 лет помогала ему занять ведущее положение в британской музыкальной жизни. В 1964 году она оставила свою работу ассистенткой Бриттена, чтобы возобновить свою композиторскую карьеру и сосредоточиться на сохранении музыкального наследия своего отца. Ее собственная музыка не получила широкой известности и получила мало критического внимания; большая часть его неопубликована и не исполняется. Первые записи, посвященные ее произведениям, выпущенные в 2009 и 2012 годах, были тепло встречены критикой. В 1975 году она была назначена CBE и получила многочисленные академические награды. Она умерла в Альдебурге и похоронена там на кладбище.

Фон [ править ]

Ранняя жизнь и семья [ править ]

Дом в Барнсе, где с 1908 по 1913 год жила семья Холст.

Имоджен Холст родилась 12 апреля 1907 года в городе Ричмонд , 31 Грена-роуд , прибрежном городке к западу от Лондона. [2] Ее родителями были Густав Теодор Холст , начинающий композитор, тогда работавший учителем музыки, и Изобель, урожденная Харрисон. Семья Холст смешанного шведского, немецкого и латышского происхождения проживала в Англии с 1802 года и была музыкантами на протяжении нескольких поколений. [n 1] Густав следовал этой семейной традиции; во время учебы в Королевском музыкальном колледже (RCM) он познакомился с Изобель Харрисон, которая пела в одном из любительских хоров, которыми он дирижировал. Она сразу понравилась ему, и они поженились 22 июля 1901 г. [4]

Пытаясь зарекомендовать себя как композитор, Густав Холст работал сначала как оркестровый тромбонист, а затем как педагог. В 1907 году он занимал преподавательские должности в женской школе Джеймса Аллена в Далвиче и женской школе Святого Павла (SPGS) в Хаммерсмите , где он был музыкальным директором. [5] С 1907 года он работал музыкальным директором в Морли-колледже , центре обучения взрослых в районе Ватерлоо в Лондоне. [6] [7] Когда Имоджин была еще совсем маленькой, семья переехала из Ричмонда в небольшой дом на берегу реки в соседнем Барнсе., который они сняли у родственника. Основными воспоминаниями Имоджин об этом доме были ее отец, работавший в своей композиторской комнате на верхнем этаже, которую ей было запрещено посещать, и его попытки научить ее народным песням. [8]

Обучение [ править ]

Густав Холст около 1920 года, нарисованный Уильямом Ротенштейном

Описание Имоджин как маленького ребенка указывает на то, что у нее были голубые глаза, светлые волосы, овальное лицо, напоминающее лицо ее отца, и довольно выдающийся нос, унаследованный от матери. [8] В 1912 году, в возрасте пяти лет, она пошла в класс детского сада в Институте Фрёбеля и оставалась в школе в течение пяти лет. Лето часто проводилось в арендованном загородном коттедже Холстов в Такстеде в Эссексе , где Густав Холст начал ежегодный фестиваль Троицы в 1916 году [9].

В 1917 году Имоджин поступила в школу-интернат в Eothen , небольшой частной школе для девочек в Катерхэме , где Джейн Джозеф , звездная ученица Густава из SPGS, преподавала музыку. [10] В письме домой, датированном 17 июля 1917 года, рассказывается о «подарках [ так в оригинале ], разорвании призов, клубнике и сливках к чаю». [11] В школе Имоджин изучала фортепиано с Элеонор Шаттлворт, скрипку с Андре Манжо (описывается как «топпинг») и теорию с Джейн Джозеф («разрывание»). Под руководством Джозефа Имоджин написала свои первые композиции - две инструментальные пьесы и четыре мелодии рождественских гимнов, - которые она пронумеровала как Ops. 1, 2 и 3. [12] [13]В летнем семестре 1920 года она сочинила и поставила «Танец нимф и пастухов», который был исполнен в школе под ее руководством 9 июля. [14] [n 2]

Имоджин покинула Эотен в декабре 1920 года в надежде учиться у Руби Гиннер в школе танца и драмы Гиннер-Мауэр [n 3], но была отклонена по состоянию здоровья, хотя, похоже, не было серьезных медицинских проблем. Затем она училась дома под руководством гувернантки, ожидая осенью начала занятий в женской школе Святого Павла . На Троицу 1921 она приняла участие в качестве танцовщицы в производстве ее отца Purcell «s полу-оперы с 1690 года , Маску Диоклетиана , состоявшейся в грунтах Святого Павла школы и повторил через неделю в Гайд - парке . [16]

В сентябре 1921 года Имоджин начала учиться в женской школе Святого Павла , а с весны 1922 года перешла в интернатуру. В июле 1922 года она исполнила прелюдию и фугу Баха на фортепиано, за что Джозеф тепло ее похвалил, написав: «Я думаю, всем понравилась Баха из произведений. от начала до конца, в конце они все издали приятные довольные звуки ". [17] Годы работы Имоджин в области SPGS в целом были счастливыми и успешными. В июле 1923 года она выиграла юношескую премию Элис Луптон по фортепиано, но ее шансы на отличие как пианистки были ограничены, когда у нее начал развиваться флебит левой руки. [18] [n 4] Среди других занятий она заинтересовалась народной музыкой и танцами, а в 1923 году стала членом Английского общества народного танца (EFDS).[18] В 1924–25, на последнем курсе SPGS, Имоджин основала в школе общество народных танцев. На школьном концерте в конце семестра в конце июля 1925 года она сыграла этюд Шопена ми мажор и впервыеисполнила токкату Густава Хольста. [20]

Королевский музыкальный колледж [ править ]

Королевский музыкальный колледж

Несмотря на то, что, как и ее отец, предназначено для RCM, Холст сначала провела год, изучая композицию с Гербертом Хауэллсом , фортепиано с Адин О'Нил и валторну с Адольфом Борсдорфом, участвуя в летних школах EFDS и других музыкальных мероприятиях. [21] В июле 1926 года она аранжировала и дирижировала музыкой для конкурса EFDS, проводимого в Такстеде в качестве сборщика средств на строительство новой штаб-квартиры общества в Риджентс-парке . [22] Холст начал работать в RCM в сентябре 1926 года, изучая фортепиано с Кэтлин Лонг , композицию с Джорджем Дайсоном и дирижирование под руководством WH Reed.. Ее APTITUDE как проводник был очевиден в декабре 1926 года , когда она вела колледж Третьего оркестр в движении открытия Моцарт «s „Пражский“Symphony . [23] Это и другие выступления на подиуме заставили Daily Telegraph предположить, что Холст может в конечном итоге стать первой женщиной, которая «установит безопасное владение дирижерской платформой». [24]

На втором курсе RCM Холст сконцентрировалась на композиции, написав несколько камерных произведений, включая сонату для скрипки, квинтет для гобоя и сюиту для деревянных духовых инструментов. Первые шаги к личной независимости она сделала, когда переехала из семейного дома в ночлежку возле Кенсингтонских садов . В 1928 году она поехала в Бельгию с EFDS, взяла отпуск в Италии и совершила длительную поездку в Германию с группой, известной как "The Traveling Morrice", которая способствовала международному взаимопониманию через музыку и танцы. [25] В октябре 1928 года она выиграла приз Коббетта от RCM за оригинальную камерную композицию, свой струнный квартет Phantasy , а вскоре после этого была награждена стипендией Морли как «лучшему всестороннему студенту». [26]Квартет транслировался на BBC 20 марта 1929 года [27], но для нее достижение было омрачено новостью в том месяце о преждевременной смерти 34-летней ее ранней наставницы Джейн Джозеф. [28] [29]

Зимой 1929 года Холст впервые посетила Канаду и США в рамках вечеринки EFDS. [30] Вернувшись домой, она работала над своей финальной композицией RCM, сюитой для духового оркестра под названием «Несчастный путешественник» . [31] Несмотря на некоторые опасения с ее стороны, пьеса прошла тщательную проверку экзаменаторов и была сыграна на выпускном концерте колледжа в июле 1930 года. [5] До этого, в июне, Холст узнала, что она была награждена. Стипендия Octavia Traveling Scholarship в размере 100 фунтов стерлингов, которая позволит ей изучать композицию за границей. [33]

Карьера [ править ]

Европейские путешествия, 1930–31 гг. [ Править ]

Холст провел большую часть периода с сентября 1930 года по май 1931 года в путешествиях. За бурным посещением Льежа в сентябре для участия в Конгрессе Международного общества современной музыки сразу же последовала трехмесячная поездка туда и обратно в Скандинавию, Германию, Австрию и Венгрию с возвращением в Англию через Прагу, Дрезден, Лейпциг, Берлин и Амстердам. . Ее музыкальный опыт включал паломничество Моцарта в Зальцбург, выступления Der Rosenkavalier и Die Entführung aus dem Serail в Венской государственной опере , Баха в Берлине и Седьмую симфонию Малера в Амстердаме. [34]1 февраля 1932 года она снова покинула Англию, на этот раз в Италию. После двухмесячного турне Холст вернулся домой со смешанными взглядами на создание итальянской музыки. Она пришла к выводу, что «итальянцы - нация певцов ... Но музыка - это другой язык в этой части мира». Вернувшись в Лондон, она решила, что, несмотря на свой опыт, «если есть музыка, нет места лучше Лондона». [35] [36]

В основном преподавание, 1931–38 [ править ]

Дом Сесила Шарпа, Лондонская штаб-квартира Английского общества народных танцев и песен

Когда ее стипендии были исчерпаны, Холст нуждалась в работе, и в июне 1931 года она возглавила музыкальный центр в Центре искусств и образования Citizen House в Бате . Ей не нравились дисциплины, налагаемые несимпатичным и непреклонным начальником, но она оставалась там до конца года, когда Citizen House переехал в Хэмпстед . [37] Некоторое время она работала внештатным дирижером и концертмейстером, прежде чем присоединиться к коллективу EFDS в начале 1932 года. К настоящему времени организация расширилась до «Английского общества народных танцев и песен» (EFDSS) и располагалась в новой штаб-квартире в Дом Сесила Шарпа. [n 6] Обязанности, в основном преподавание, не относились к полной занятости, и она смогла подработать преподавательскими должностями в своей старой школе, Eothen, и вRoedean School . [40] Хотя за эти годы она написала мало оригинальной музыки, она сделала много инструментальных и вокальных обработок традиционных народных мелодий. [41]

Здоровье Густава Холста было плохим в течение многих лет; зимой 1933–1934 годов его состояние ухудшилось, и он умер 25 мая 1934 года. Имоджен Холст в частном порядке решила, что она создаст и защитит музыкальное наследие своего отца. [42] 24 марта 1935 года она приняла участие в мемориальном концерте Густава Холста, в котором она дирижировала собственной аранжировкой одной из сюит духового оркестра своего отца. Тем временем ее собственная музыка начала привлекать внимание. Ее песенная аранжировка "Nowell and Nowell" была исполнена на рождественском концерте 1934 года в Чичестерском соборе , а в следующем году состоялась премьера ее Концерта для скрипки и струнных с Элси Аврил в роли солистки. [42] В 1936 году она посетила Голливуд., где остановилась у своего дяди (брата Густава), актера Эрнеста Коссарта . [43] Вернувшись в Англию, Холст работал над записью аранжировки музыки забытого композитора 16-го века Пелхэма Хамфри . Они были опубликованы в 1936 году и встретили положительный отклик критиков. [44]

В 1938 году Холст опубликовала биографию своего отца. [44] Среди множества положительных комментариев от друзей и критиков композитор Эдмунд Руббра похвалил ее за создание книги, которая не была «омрачена чувствами ... ее биография одновременно интимная и объективная». [45]

Война: путешествие для CEMA [ править ]

CEMA концерт во время Второй мировой войны (выступление Прокофьева «s Пети и Волка в балетном Рамберте )

В 1938 году Холст решила отказаться от любительского создания музыки и преподавания, чтобы сосредоточиться на собственном профессиональном развитии. Она оставила свой пост в EFDSS, продолжая выполнять существующие обязательства перед организацией. Она бросила работу в Родине в 1936 году; [42] на Пасху 1939 года она ушла из Ифена. В июне 1939 года она начала тур по Швейцарии, который включал Люцернский фестиваль . К концу августа, когда вероятность войны становилась все более вероятной, она прервала поездку и вернулась домой. [46]

После начала войны 3 сентября 1939 года Холст работал в Комитете по делам беженцев Блумсбери-хаус, который поддерживал немецких и австрийских музыкантов-беженцев, интернированных в соответствии с правилами чрезвычайного положения. В январе 1940 года она согласилась на должность по схеме, организованной Pilgrim Trust , чтобы действовать в качестве одной из шести «музыкальных путешественников», задачей которых было поднять моральный дух, поощряя музыкальную деятельность в сельских общинах. Холсту было поручено прикрыть запад Англии, огромную территорию, простирающуюся от Оксфордшира до Корнуолла . Когда правительство учредило Совет по поощрению музыки и искусств (CEMA), ответственность за музыкальных путешественников перешла к этому органу. [46] [n 7]

При небольшой практической поддержке со стороны CEMA организационные таланты Холст, по словам ее подруги Урсулы Воан Уильямс , «блестяще развились». [19] По словам самого Холст, в ее обязанности входило дирижирование местных духовых оркестров и хоров Женского института («четырнадцать очень старых женщин в шляпах, сидящих на краю темной, пустой отвратительной жестяной хижины»), а также организация пения песен для эвакуированных. дети. Она устраивала выступления профессиональных коллективов и то, что она называла фестивалями «загляни и пой», к которым мог присоединиться любой желающий. Она писала об «идиллических днях», проведенных за чашкой чая, обсуждая надежды и мечты будущих музыкантов. [48]Ее композиторская деятельность в эти годы была ограничена временем и трудностями, но она спродюсировала два трио рекордеров - сюиты Оффли и Деддингтона - и сделала многочисленные аранжировки для женских голосов колядок и традиционных песен. [49] [50]

Дартингтон [ править ]

Главный зал в Дартингтоне

В 1938 году Холста посетил Дартингтон Hall , [50] прогрессивная школа и ремесел сообщества вблизи Тотнесе в Девон , которая была основана в 1925 году Леонард и Дороти Элмхерст . [51] В 1941–1942 годах, путешествуя по CEMA в Девоне и Корнуолле, она была приглашена Эльмхерстами для создания своей базы в Дартингтоне. [50] Летом 1942 года Кристофер Мартин, администратор центра, убедил ее отказаться от должности в CEMA и работать в Дартингтоне. Он имел в виду музыкальный курс, «то же самое, что ваш отец делал в старые времена в Морли-колледже». [52]Начиная с 1943 года, Холст учредила годичный курс обучения, первоначально предназначенный для обучения молодых женщин организации любительских оркестров и музыкальных мероприятий в сельских общинах. Постепенно это превратилось в более общее музыкальное образование для более широкого набора студентов. Под руководством Холста курс быстро стал центром целого ряда музыкальных мероприятий, включая создание любительского оркестра: «Вряд ли кто-нибудь из нас мог играть ... Как бы мы ни были плохи, мы продолжали». [53] Методы обучения Холст, в значительной степени основанные на «обучении на практике» и без формальных экзаменов, сначала сбили с толку ее учеников и озадачили школьных инспекторов, но в конечном итоге получили признание и уважение. [54]Розамонд Строде, ученица Дартингтона, которая позже работала с Холстом в Олдебурге, сказала о своем подходе: «Она точно знала, как и когда толкать своих жертв в самый глубокий конец, и она также знала, что, хотя они будут барахтаться. и сперва плескаться, это не займет много времени ... они бы легко поплыли, пока она сияла одобрением из банка ". [55]

В благоприятной атмосфере Дартингтона Холст возобновил серьезную композицию, в значительной степени заброшенную в беспокойные годы CEMA. В 1943 году она исполнила Серенаду для флейты, альта и фагота, Сюиту для струнного оркестра и хоровое произведение « Три псалма» . Все эти произведения прозвучали 14 июня 1943 года на концерте в Вигмор-холле, посвященном ее музыке. Среди других композиций времен Дартингтона - тема и вариации для скрипки соло, струнное трио № 1 (премьера которого состоялась в Струнном трио Дартингтон-холл в Национальной галерее 17 июля 1944 г.), песни из сборника антологии Тоттеля XVI века , концерт для гобоя. , и струнный квартет. [56][57] В октябре 1943 года композитор Бенджамин Бриттен и тенор Питер Пирс дали первый из нескольких сольных концертов в Дартингтоне. Между Бриттеном и Холстом сложились взаимное уважение и дружба, укрепленные их общей любовью к забытой музыкеэпох Возрождения и Барокко . Холст была убеждена, что Бриттен был композитором, который продолжил и завершил работу своего отца по переопределению характера английской музыки. [58]

С 1945 года, сохраняя приверженность Дартингтону, Холст начала расширять свою музыкальную деятельность. Помимо редактирования и подготовки партитур для Бриттена, она продвигала Дартингтон как базу для новой английской оперной группы Бриттена , хотя в конечном итоге предпочтение было отдано Глайндборну . [59] В 1947 году она призвала скрипач беженцев Норберта Брайнин , чтобы сформировать свой собственный струнный квартет, [60] и организовал свой дебют на Дартингтоне, как «Брайнин квартет», 13 июля 1947 г. Шесть месяцев спустя, переименована в Amadeus квартет , группа появилась в Вигмор-холле и получила мировое признание. [61]В 1948 году она начала работу над критическим исследованием музыки своего отца, сопутствующим тому биографии Густава Холста 1938 года. [62] Когда это было опубликовано в 1951 году, большинство критиков хвалили его объективность, причем один критик рискнул сказать, что она была «излишне резкой» в своих суждениях. [63]

Повышение стандартов достижений в Дартингтоне позволило Холсту организовать исполнение более сложных произведений, таких как месса Баха си минор в июле 1950 года в честь 200-летия со дня смерти Баха. За три года подготовки к этому проекту один из слушателей выразил признательность одному из слушателей: «Я не знаю и не могу представить, на что похожа небесная музыка. Но когда мы все доберемся до этого, пожалуйста, Господи, если какое-то дирижирование возможно. все еще необходимо, я надеюсь, что ваши услуги потребуются, и что я буду в хоре ". [60]

К середине 1950 года профессиональная ориентация Холста изменилась. Она побывала на первых двух Альдебургских фестивалях в 1948 и 1949 годах, а в 1950 году получила заказ на предоставление хорового произведения для выступления на фестивале 1951 года; Работой стал песенный цикл для женских голосов и арфы Welcome Joy и Welcome Sorrow . [64] [64] Чувствуя, что пора покинуть Дартингтон, она уведомила о годе, часть которого была потрачена на творческий отпуск, изучение индийской музыки в университете Рабиндраната Тагора в Западной Бенгалии. [65] Результатом этого визита стали ее « Десять индийских народных мелодий» для магнитофона. [66] 21 июля 1951 г. ее одноактная опера,Бенедик и Беатрис , был исполнен в Дартингтоне, чтобы отметить ее отъезд. [63]

Альдебург [ править ]

Не имея определенных планов на будущее после Дартингтона, Холст гастролировала по Европе, собирая музыку, которую позже редактировала для выступления, в том числе мадригалы Карло Джезуальдо, которые она находила «очень захватывающими». [67] В домашних условиях , хотя формально не работает Бриттена, она работала с ним над несколькими проектами, в том числе новой исполняющей версии Перселла Дидона и Эней , [68] и подготовки вокала и полной оценки для оперы Бриттена Билли Бадд . [63]Пирс, наблюдавшая за общим вкладом Холста в музыкальную жизнь Дартингтона, считала, что может помочь Бриттену и Альдебургскому фестивалю на более официальной основе, и вскоре после фестиваля 1952 года Бриттен пригласил ее приехать и поработать с ним. Она согласилась и переехала в Олдебург. [69]

Помощник Бриттена [ править ]

Бенджамин Бриттен, сфотографирован в середине 1960-х годов.

Когда Холст присоединился к Бриттену, финансовые договоренности были расплывчаты; Бриттен платил ей частями, а не обычную зарплату, не зная, что она передала свои права на имущество отца своей матери и у нее мало собственных денег. В результате она жила в Альдебурге очень экономно, но ее приверженность Бриттену преобладала над ее собственным физическим комфортом. [70] В течение следующих десяти лет ее жизнь была организована вокруг общих целей помощи Бриттену и развития Альдебургского фестиваля. Наряду с этой работой она сделала много хоровых и вокальных аранжировок, продвигала музыку своего отца, писала книги, статьи и программные заметки. [73]

В течение первых 18 месяцев своего общения с Бриттеном Холст вела дневник, который, по словам Грогана, представляет собой запись ее «безоговорочной веры в достижения и статус Бриттена, а также ее абсолютной преданности его работе». [74] Первой из работ Бриттен, в которую она внесла значительный вклад, была опера « Глориана» , которая должна была стать частью празднования коронации 1953 года . Короткие сроки написания оперы оказали значительное давление на композитора и его нового ассистента [75] , что было разыграно 60 лет спустя в радиоспектакле « Имо и Бен» . [n 8] Основная задача Холста с Глорианойдолжна была скопировать карандашные наброски Бриттена и подготовить партитуры для вокала и фортепиано, необходимые певцам для репетиций к февралю 1953 года. [75] [77] Позже она помогала ему в написании полной оркестровой партитуры, [78] и выполняла аналогичные услуги с его следующая опера «Поворот винта» (1954). [79] Когда Бриттен находился под давлением во время работы над балетом «Принц пагод» (1956), Холст сопровождал его в Швейцарию, чтобы он оставался рядом с ним, пока он завершал работу. [80] [n 9] Ей очень понравилось знакомство с оперой Бриттена для детей "Флудд Ноя".(1957), где она показала Бриттен, как добиться уникального эффекта капель дождя, ударив деревянной ложкой по ряду фарфоровых кружек. [82] Она и Бриттен объединились, чтобы собрать и опубликовать музыку для магнитофона в серии, опубликованной Бузи и Хоуксом (1954–59), [66] и совместно написали популярную вводную книгу «История музыки» (1958). [83]

Холст продолжала помогать Бриттену со всеми его основными композициями до 1964 года, после чего она решила отдать приоритет окончательному закреплению музыкального наследия своего отца, восстановить свою карьеру композитора и пойти по более независимому пути. Она оставила пост ассистента Бриттена, оставаясь при этом лично преданной Бриттену. Она не покинула Альдебург и продолжила свою работу с ежегодным Альдебургским фестивалем. [84]

Художественный руководитель [ править ]

В 1956 году роль Холст в Альдебургском фестивале была официально оформлена, когда она присоединилась к Бриттену и Пирсу в качестве одного из художественных руководителей фестиваля, взяв на себя ответственность за программы и исполнителей. [85] В 1956 году фестиваль она запланировала исполнение оперы Густава Холста Савитри , [86] первый из нескольких работ Густава Холста , что она представила на фестивале в последующие годы. [n 10] Савитри была предложена как часть двойного счета, который включал аранжировку Имоджин из оперы 17 века Джона Блоу « Венера и Адонис» . [86] [88] В 1957 году она организовала ночные концерты, а в 1962 году организовала серию, посвященнуюФламандская музыка , которой она недавно увлеклась. [89] Она также часто разрабатывала программы церковной музыки для выступления в приходской церкви Альдебурга. [90] С момента переезда в Олдебург в 1952 году Холст жил в нескольких квартирах и квартирах. В 1962 году она переехала в небольшое современное бунгало, построенное для нее в Черч-Уолк, где она прожила всю оставшуюся жизнь. Дом построен на краю участка, где планировалось построить Фестивальный театр. Когда от этого плана отказались в пользу переезда в Snape Maltings , бунгало все равно построил архитектор Х.Т. Кэдбери-Браун, позволивший Холсту жить там бесплатно. [91]

В 1964 году Холст снова начал сочинять, а в 1965 году получил заказы на два масштабных произведения: кантату для женских голосов «Путешествие солнца» и « Трианонскую сюиту» , сочиненную для Молодежного оркестра Трианон в Ипсвиче . [92] В 1965 и 1966 годах она опубликовала две книги, исследования Баха и Бриттена. Последняя работа вызвала некоторый шок и удивление, поскольку не упомянули вклад в успех Бриттена нескольких ключевых фигур в его более ранней карьере, которые впоследствии впали в немилость, таких как его бывшие либреттисты Эрик Крозье и Рональд Дункан . [93]Между 1966 и 1970 годами Холст записала ряд произведений своего отца с певцами Перселла и Английским камерным оркестром под лейблами Argo и Lyrita. [94] [95] Среди этих записей был Концерт для двух скрипок , который она дирижировала с Эмануэлем Гурвицем в качестве солиста. Сорок лет назад она выступала репетиционной пианисткой перед первым исполнением произведения. [96]

Концертный зал в Snape Maltings, где проходил Альдебургский фестиваль с 1967 года.

Холст сформировал Purcell Singers, небольшой полупрофессиональный хор, в октябре 1952 года, в основном по инициативе Груши. [97] [n 11] С 1954 года хор стал постоянным исполнителем на Альдебургском фестивале, с программами, варьирующимися от редко слышимой средневековой музыки до произведений 20-го века. [65] [99] Среди участников хора, которые позже достигли индивидуальных отличий, были бас-баритон Джон Ширли-Куирк , теноры Роберт Тир и Филип Лэнгридж , а также основатель и дирижер хора Генриха Шютца Роджер Норрингтон . [100] [101] Лэнгридж с особым удовольствием вспомнил выступление в Орфорде.Церковь сорокачастного мотета Томаса Таллиса Spem in alium , 2 июля 1963 года. [102] Когда она отказалась от дирижирования хора в 1967 году, большая часть его музыкальной миссии, в частности его приверженность старинной музыке, была взята на себя. другими группами, такими как Schütz Choir Норрингтона и Purcell Consort, сформированные бывшим певцом Purcell Singers Грейстоном Берджессом . [103]

2 июня 1967 года Холст разделил подиум с Бриттеном на концерте, посвященном открытию нового дома Альдебургского фестиваля в Snape Maltings . [n 12] С 1972 года Холст участвовал в разработке учебных классов в Maltings, которые начинались с уроков пения по выходным, а затем превратились в школу Бриттен-Пирса для продвинутых музыкальных исследований с собственным учебным оркестром. [104] К этому времени выступления Имоджин на фестивале становились все более редкими, но в 1975 году она дирижировала концертом духового оркестра Густава Холста, который проходил на открытом воздухе в замке Фрамлингем.. В репортаже о мероприятии описывался вечер, «под дождем ... пока миниатюрная фигура в особом алом платье не приняла дирижерскую палочку. Группа преобразилась и сыграла Сюиту Холста, как никогда раньше». [105]

Бриттен был в плохом состоянии после операции на сердце в 1973 году, а 4 декабря 1976 года он умер. [106] Холст не была уверена, что сможет поддерживать рабочие отношения с Грушей одна, и, достигнув 70-летнего возраста в 1977 году, решила уйти в отставку с должности художественного руководителя после фестиваля в том же году. В последний раз она выступила на фестивале в качестве исполнительницы, когда она заменила больного дирижером Андре Превена на первом фестивальном концерте Учебного оркестра Снейпа Мальтингса. Выйдя на пенсию, она приняла почетное звание заслуженного художественного руководителя. [107]

Более поздняя карьера [ править ]

Столетие Густава Хольста было отмечено в 1974 году, когда Имоджин опубликовала Тематический каталог музыки Густава Хольста и основала музей «Место рождения Холста» в Челтенхэме . [108] 100-летие стало поводом для публикации первого тома факсимильного издания рукописей Густава Холста, над которым Имоджин работала с помощью композитора Колина Мэтьюза . [109] Еще три факсимильных тома последовали в период до 1983 года, когда рост затрат и ухудшение здоровья Имоджин привели к отказу от проекта. [110] В рамках празднования столетия 1974 года она договорилась о выступлениях Савитри иСтранствующий ученый в Альдебурге и Сэдлерс Уэллс , а также помог организовать выставки, посвященные жизни и творчеству Густава Холста, в Альдебурге и Королевском фестивальном зале . [108]

Помимо книг, посвященных жизни и творчеству ее отца, Холст продолжала писать о других аспектах музыки. Помимо многочисленных статей, она опубликовала небольшое исследование композитора эпохи Возрождения Уильяма Берда (1972 г.) [111] и руководство для дирижеров любительских хоров (1973 г.). [112] Она продолжала сочинять, обычно короткие пьесы, но время от времени добавляя крупномасштабные оркестровые произведения, такие как Сюита Вудбриджа (1970) и Календарь Дебена (1977), последний представляет собой серию из двенадцати эскизов, изображающих реку Дебен в Суффолке в разные периоды. фазы года. [113] Ее последним крупным сочинением был струнный квинтет, написанный в 1982 году и исполненный в октябре того же года оркестром.Endellion Quartet , дополненный виолончелистом Стивеном Иссерлисом . [114]

В апреле 1979 года Холст присутствовала при открытии королевой-матерью нового здания школы Бриттен-Пирс в Снейпе. В здании была новая библиотека - Библиотека Густава Холста, которой Холст пожертвовал большое количество материалов, в том числе книги, которые ее отец использовал в своей педагогической карьере. [115] Она рассчитывала, что после 1977 года ее уход с Альдебургского фестиваля будет полным, но она сделала исключение в 1980 году, когда организовала концерт, посвященный 70-летию Груши. [114]

Смерть [ править ]

Вскоре после Альдебургского фестиваля 1977 года Холст серьезно заболела тем, что она описала как «коронарную стенокардию». [116] После этого стенокардия стала повторяющейся проблемой, хотя она продолжала работать и выполнять обязательства. Однако к началу 1984 года ее друзья заметили ухудшение ее здоровья. Она умерла дома от сердечной недостаточности 9 марта 1984 года и была похоронена на кладбище в Альдебурге пятью днями позже на участке в нескольких ярдах от [117] Бриттена. [118] Некролог в журнале Early Musicподчеркнула ее давнюю связь с музыкой в ​​церкви Альдебурга, где она «[привнесла] радужно в жизнь грани той традиции, которой была посвящена ее собственная жизнь и которую она представляла как постоянный источник силы и чудес». [119] Урсула Воан Уильямс писала: «В Имоджин было что-то от средневекового ученого ... довольствуясь лишь немногими существенными удобствами, если было достаточно музыки, работы, книг, чтобы заполнить ее дни. чтобы двадцать четыре часа содержали то, на что большинству из нас нужно в два раза больше времени ". [19]

В 2007 году столетний юбилей Холста был отмечен в Альдебурге несколькими особыми мероприятиями, в том числе сольным концертом в приходской церкви квартетом Наварры, в котором произведения Перселла и Шуберта были смешаны с собственным произведением Имоджин « Падение листа» для виолончели соло и струнным квинтетом. . Эндрю Клементс в «Гардиан » описал последнюю работу как «по-настоящему запоминающуюся ... Набор вариаций, которыми заканчивается квинтет, растворяется в серии голых сольных строк, связывающих музыку Холст с музыкой ее отца». [120]

Холст никогда не была замужем, хотя у нее было несколько романтических дружеских отношений, особенно с будущим поэтом Майлзом Томалином, с которым она познакомилась, когда была ученицей в церкви Святого Павла. [121] Эти двое были близки до 1929 года и обменивались стихами; [122] Томалин вышла замуж в 1931 году. Спустя много лет после того, как отношения закончились, Холст признался Бриттену, что она вышла бы замуж за Томалина. [123]

Почести [ править ]

Холст стала членом Королевского музыкального колледжа в 1966 году. Она была удостоена почетных докторских степеней университетов Эссекса (1968), Эксетера (1969) и Лидса (1983). В 1970 году ей было присвоено почетное членство в Королевской музыкальной академии . Холст был назначен кавалером Ордена Британской империи (CBE) на новогодних наградах 1975 года за заслуги перед музыкой. [124]

Музыка [ править ]

Дополнительная информация: Список композиций Имоджен Холст

Имоджен Холст была композитором по совместительству, время от времени продуктивная в рамках своего обширного портфолио музыкальной деятельности. В ранние годы она была в группе молодых британских композиторов - Элизабет Макончи и Элизабет Лютьенс - тоже, чья музыка регулярно исполнялась и транслировалась. [125] Согласно более позднему критику, ее месса ля минор 1927 года показала «уверенное и творческое наложение голосов, построенное на удовлетворяющем Agnus Dei». [126] Однако в течение долгих периодов своей последующей карьеры Холст вообще почти не сочиняла. После RCM ее самые активные годы в качестве композитора были в Дартингтоне в 1940-х годах и в период после Бриттена после 1964 года [41].Ее произведения, аранжировки и отредактированная музыка обширны, но привлекли лишь ограниченное внимание критиков. Многие из них не опубликованы и обычно игнорируются после их первоначального исполнения. [127] [128]

«Ранний Типпетт и Джеральд Финци, возможно, стилистически наиболее близки Холст, но именно струнный квинтет действительно демонстрирует ее независимость с его простоватыми изображениями в первых двух частях и полной сменой настроения в финале, который представляет собой набор вариации на последнюю тему, записанную в записной книжке ее отца »

The Guardian , 30 января 2009 г. [129]

Произведение состоит из инструментальной, вокальной, оркестровой и хоровой музыки. На Холст, как на дочь Густава Холста, в первую очередь повлияли то, что аналитик Кристофер Тинкер называет «ее естественными и неизбежными отношениями с английским музыкальным истеблишментом», ее близкие личные отношения с отцом и ее любовь к народным песням. [125] Некоторые из ее первых композиций отражают скотоводство Ральфа Воана Уильямса , который преподавал ей в RCM. [130] В период обучения и преподавания в EFDSS в 1930-х годах она стала известна своими аранжировками народных песен, но сама сочиняла немного музыки. [41]Личный стиль, возникший в 1940-х годах, включал в себя ее близость к народным песням и танцам, большой интерес к английской музыке XVI и XVII веков и ее вкус к инновациям. В своей сюите 1930 года для альта соло она начала экспериментировать с гаммами; к 1940-м годам она включала свои собственные шести- и восьмизначные гаммы в свою камерную музыку, а иногда и в хоровые произведения, такие как « Пять песен» (1944). [41] [130] Этот эксперимент снова появляется в более поздних работах; в « Hallo My Fancy» (1972) для каждого куплета вводится новая гамма, а хор обеспечивает свободное согласование с сольным голосом. [41] В честь Уильяма Морриса(1984) среди своих последних работ Тинкер отмечает использование диссонанса, «чтобы добавить силы к музыкальной артикуляции текста». [131] Напротив, струнный квинтет 1982 года, произведение, которое, по мнению самой Холст, сделало ее «настоящим композитором», отличается теплотой своих гармоний. [41] [128]

Большая часть хоровой музыки Холста была написана для любительского исполнения. Критики заметили четкое различие в качестве этих произведений и хоровых произведений, написанных для профессиональных хоров, особенно для женских голосов. Эти последние произведения, по словам Тинкер, включают в себя ее лучшие работы как оригинального композитора. [132] Звукозаписывающие компании не спешили осознавать ее коммерческий потенциал, и только в 2009 году был выпущен компакт-диск, полностью посвященный ее музыке - подборке ее произведений для струнных. Гардиан ' рецензент s приветствовал запись: „[T] здесь очень много английской музыки гораздо меньше ценности , которые часто хвалили до небес“. [129] В 2012 году подборка ее хоровой музыки в исполнении Clare College.Хор, был записан Harmonia Mundi. [133] В одном из рецензий на эту запись выбираются слова Welcome Joy и Welcome Sorrow , написанные для женских голосов с аккомпанементом арфы, как «[дающие] представление о ее собственном новаторском голосе с мягкими нюансами». [127] Другой упоминает настройку «Трех псалмов», где «внутренние ритмы подчеркнуты тонкой струной ostinatos, пульсирующей внизу». [126]

Опубликованные тексты [ править ]

Детали публикации относятся к первой публикации книги в Великобритании.

  • Густав Холст: Биография . Лондон: Издательство Оксфордского университета. 1938. OCLC  852118145 . (переработанное издание 1969 г.)
  • Музыка Густава Холста . Лондон: Издательство Оксфордского университета. 1951. OCLC  881989 .(переработанные издания 1968 и 1985 годов, последнее с добавлением новой музыки Холста )
  • Книга записывающего устройства Dolmetsch Descant . Лондон: Boosey & Hawkes. 1957. OCLC  221221906 .
  • История музыки (серия "Чудесный мир"). Лондон: Рэтбоун. OCLC  2182017 . (соавтор с Бенджамином Бриттеном)
  • Наследники и повстанцы: письма друг другу и эпизодические сочинения о музыке Ральфа Воана Уильямса и Густава Холста . Лондон: Издательство Оксфордского университета. 1959. OCLC  337514 . (соредактор с Урсулой Воан Уильямс):
  • Генри Перселл, 1659–1695: Очерки его музыки . Лондон: Издательство Оксфордского университета. 1959. OCLC  602569 . (редактор)
  • Генри Перселл: история его жизни и творчества . Лондон: Boosey & Hawkes. 1961. OCLC  1200203 .
  • Настройтесь . Лондон: Faber & Faber. 1962. OCLC  843455729 .
  • Азбука музыки: краткое практическое руководство по основам рудиментов, гармонии и формы . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. 1963.ISBN. 0-19-317103-1.
  • Ваша музыкальная книга . Лондон: Faber & Faber. 1964. OCLC  170598 .
  • Бах (серия "Великие композиторы"). Лондон: Faber & Faber. 1965. OCLC  748710834 .
  • Бриттен (серия "Великие композиторы"). Лондон: Faber & Faber. 1966. OCLC  243904447 .
  • Берд (серия "Великие композиторы"). Лондон: Faber & Faber. 1972. ISBN. 0-571-09813-4.
  • Дирижирование хором: Путеводитель для любителей . Лондон: Издательство Оксфордского университета. 1973. ISBN 0-19-313407-1.
  • Холст (серия "Великие композиторы"). Лондон: Faber & Faber. 1974. ISBN 0-571-09967-X. (второе издание 1981 г.)
  • Тематический каталог музыки Густава Хольста . Лондон: Faber Music совместно с G&I Holst Ltd. 1974. ISBN 0-571-10004-X.

Имоджен Холст также написала множество статей, брошюр, очерков, вступлений и программных заметок в период 1935–1984 гг. [n 13]

Ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ↑ Семейное имя было «фон Хольст», пока Густав не изменил его в 1918 году, во время Первой мировой войны. [3]
  2. ^ «Нимфы и пастухи» танцевальная музыка была Op Имоджен в. 4, первоначально называвшаяся «Маска бури» . [13]
  3. ^ Рубин Гиннер (1886-1978) был экспертом по Древнегреческому танцу. В 1923 году она основала Ассоциацию учителей возрожденного греческого танца [15].
  4. ↑ В некрологе Урсула Воан Уильямс описывает состояние руки Имоджин как «унаследованное от Густава». [19] На самом деле, Густав Холст страдал от неврита правой руки, такого же инвалидизирующего, но не связанного с этим состояния. [18]
  5. ↑ В 1969 году, после смерти Изобель Холст, Имоджин нашла рукопись «Несчастного путешественника» среди вещей своей матери. Для нее работа символизировала то, что она считала своей неудачей как композитора, и она настояла на том, чтобы рукопись была сожжена. [32]
  6. ^ EFDSS была создана в марте 1932 года, после тогоанглийский народный танец обществодля которого Холст работал добровольнотечение многих лет согласились слияния с английским народной песней общества. [38] [39]
  7. ^ CEMA была создана Королевской хартией в 1940 году. В 1946 году она превратилась в Совет по делам искусств Великобритании в соответствии с новой хартией. [47]
  8. ↑ Пьеса Марка Равенхилла была показана 30 июня 2013 года. [76]
  9. ↑ Бриттен посвятил балет Имоджен Холст и Нинетт де Валуа . [81]
  10. ↑ В 1961 году Холст убедила Бриттен дирижировать тональной поэмой своего отца « Эгдон Хит» , а в 1962 году была исполнена « Ода смерти» . [87]
  11. ↑ Хор был назван в декабре 1953 года Ральфом Воаном Уильямсом и впервые выступил под этим названием в апреле 1954 года. [98]
  12. ↑ В 1969 году, сразу после концерта открытия фестиваля того года, солодовня была уничтожена пожаром; он был перестроен к фестивалю 1970 года. [104]
  13. ^ Частичный список статей и программных примечаний Имоджен Холст включен в библиографию, стр. 464–65 в Grogan, Christopher (2010). Имоджен Холст: Жизнь в музыке (пересмотренное издание). Вудбридж, Саффолк: Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-599-8.

Цитаты [ править ]

  1. ^ "Запись в указателе" . FreeBMD . ОНС . Проверено 12 апреля 2018 года .
  2. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 2.
  3. ^ "№ 30928" . Лондонская газета . 1 октября 1918 г. с. 11615.
  4. ↑ Holst 1969 , стр. 29.
  5. ^ Мэтьюз, Колин. "Холст, Густав (нас Теодор фон)" . Grove Music Интернет . Оксфордская музыка онлайн . Проверено 21 февраля 2014 года . (требуется подписка)
  6. ^ Варрак, Джон . "Холст, Густав Теодор (1874–1934)" . Оксфордский национальный биографический словарь . Издательство Оксфордского университета . Проверено 22 марта 2013 года .( требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
  7. ^ «Наша история» . Колледж Морли . Проверено 27 марта 2018 .
  8. ^ a b Гроган и Строде 2010, Часть I , стр. 2–3.
  9. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 4-6.
  10. ↑ Гиббс, 2000 , стр. 29–30.
  11. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 7-8.
  12. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 9-12.
  13. ^ a b Тинкер и Строде 2010, список , стр. 451.
  14. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 15.
  15. ^ «Руби Гиннер (1886–1978)» . Оксфордский индекс . Издательство Оксфордского университета . Проверено 21 февраля 2014 года .
  16. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 16-17.
  17. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 17-20.
  18. ^ a b c Гроган и Строде 2010, Часть I , стр. 22–26.
  19. ^ a b c Воан Уильямс, Урсула (1984). "Некролог: Имоджен Холст, 1907–84". Журнал народной музыки . 4 (5). JSTOR 4522176 .  (требуется подписка)
  20. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 29-32.
  21. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 33-35.
  22. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 38.
  23. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 41-42.
  24. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 46.
  25. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 49-52.
  26. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 53-55.
  27. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 60.
  28. ↑ Гиббс, 2000 , стр. 50–51.
  29. ^ Гиббс, Алан. «Джозеф, Джейн Мэриан» . Grove Music Интернет . Издательство Оксфордского университета . Проверено 23 февраля 2014 года .
  30. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 67-70.
  31. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 72.
  32. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 394.
  33. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 74-76.
  34. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 79-90.
  35. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 91-93.
  36. ^ Гроган, Кристофер (17 октября 2007 г.). «Дочь Возрождения» . Хранитель . Проверено 24 июня +2016 .
  37. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 96-99.
  38. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 100.
  39. ↑ Кил, Фредерик (декабрь 1948 г.). «Общество народной песни 1898–1948». Журнал Общества английских народных танцев и песен . 5 (3): 126. JSTOR 4521287 .  (требуется подписка)
  40. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 109-12.
  41. ^ a b c d e f Тинкер, Кристофер (1988). "Музыка Имоджен Холст 1962–64". Темп . Новая серия (166): 22–27. DOI : 10.1017 / S004029820002427X . JSTOR 945906 .  (требуется подписка)
  42. ^ a b c Гроган и Строде 2010, Часть II , стр. 113–18.
  43. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 118-20.
  44. ^ a b Гроган и Строде 2010, Часть II , стр. 124–25.
  45. ^ Эдмунд Раббра в месяц музыкальной записи , ноябрь 1938, цитируемый в Гроганом и зашагал Часть II, стр. 125
  46. ^ a b Гроган и Строде 2010, Часть II , стр. 126–28.
  47. ^ «Наша история» . Художественный совет . Проверено 27 марта 2018 .
  48. Перейти ↑ Holst, Imogen (октябрь 1946 г.). "Путешественник" Паломнического доверия ". Создание музыки (2): 10–11.
  49. ^ Тинкер и Strode 2010, список , стр. 454-55.
  50. ^ a b c Гроган и Строде 2010, Часть II , стр. 136–37.
  51. ^ «Элмхерстс и Дартингтон: как все началось» . Дартингтон . Проверено 25 марта 2018 года .
  52. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 138.
  53. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 139-40.
  54. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 145.
  55. ^ Розамонда Strode, в неопубликованной машинописи, цитируемый в Гроганом и зашагал Часть II, стр. 154-55
  56. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 141-42.
  57. ↑ Тинкер и Строде, 2010, список , стр. 141–42.
  58. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 150-51.
  59. Перейти ↑ Carpenter 1992 , pp. 226 и 236.
  60. ^ a b Гроган и Строде 2010, Часть II , стр. 146–48.
  61. ^ Поттер, Талли. «Амадеус Квартет» . Grove Music Интернет . Оксфордская музыка онлайн . Проверено 19 февраля 2014 . (требуется подписка)
  62. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 151.
  63. ^ a b c Гроган и Строде 2010, Часть II , стр. 162–65.
  64. ^ a b Гроган и Строде 2010, Часть II , стр. 155–57.
  65. ^ a b Строде, Розамунд. «Холст, Имоджен Клэр» . Оксфордский национальный биографический словарь . Издательство Оксфордского университета . Проверено 17 февраля 2014 года . ( требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
  66. ^ a b c Tinker 2010, Часть V , стр. 436.
  67. ^ Grogan и Strode 2010, часть II , стр. 167-70.
  68. ^ Bridcut 2010 , стр. 72-73.
  69. Перейти ↑ Carpenter 1992 , p. 309.
  70. Перейти ↑ Carpenter 1992 , p. 311.
  71. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 364-65.
  72. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 374.
  73. ↑ Книги, написанные Имоджен Холст в этот период, включают «Книгу записывающего устройства Dolmetsch Descant» (1957); [66] Мелодия (1961); [71] и Азбука музыки (1963). [72]
  74. ^ Grogan 2010, Часть III , стр. 176.
  75. ^ a b Карпентер 1992 , стр. 306–09.
  76. ↑ Рис, Джаспер (28 июня 2013 г.). «Имо и Бен: новая радиодрама, показывающая напряженность в трудовой жизни Бенджамина Бриттена» . Телеграф . Проверено 24 июня +2016 .
  77. Перейти ↑ White 1983 , p. 79.
  78. Перейти ↑ Carpenter 1992 , p. 317.
  79. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 334-35.
  80. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 348-49.
  81. Перейти ↑ White 1983 , p. 83.
  82. Перейти ↑ Carpenter 1992 , p. 382.
  83. Перейти ↑ White 1983 , p. 86.
  84. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 374-75, 381.
  85. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 336.
  86. ↑ a b Grogan 2010, часть IV , стр. 345.
  87. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 366-67.
  88. Перейти ↑ Carpenter 1992 , p. 369.
  89. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 367-68.
  90. Перейти ↑ White 1983 , p. 65.
  91. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 369.
  92. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 384.
  93. ^ Carpenter 1992 , стр. 468-69.
  94. ^ Стюарт, Филипп (июнь 2009 г.). «Декка Классика 1929–2009» (PDF) . Исследовательский центр истории и анализа записанной музыки AHRC . Проверено 21 марта 2014 года . (Позиции 1383, 1395, 1419, 1518 и 1688)
  95. ^ "Холст: Вокальные произведения" . Presto Classical . Проверено 17 февраля 2014 года .
  96. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 399.
  97. ^ Grogan 2010, Часть III , стр. 188.
  98. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 317.
  99. ^ Тинкер, Кристофер. «Холст, Имоджен Клэр» . Grove Music Интернет . Оксфордская музыка онлайн . Проверено 17 февраля 2014 года . (требуется подписка)
  100. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 371-72.
  101. ^ Пратт, Джордж. «Норрингтон, сэр Роджер Артур Карвер» . Grove Music Интернет . Оксфордская музыка онлайн . Проверено 17 февраля 2014 года . (требуется подписка)
  102. Перейти ↑ Wake-Walker 1997 , p. 190.
  103. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 389-90.
  104. ^ a b Гудвин, Ноэль. «Альдебургский фестиваль» . Grove Music Интернет . Оксфордская музыка онлайн . Проверено 1 марта 2014 года . (требуется подписка)
  105. Перейти ↑ Wake-Walker 1997 , p. 193.
  106. ↑ Карпентер, 1992 , стр. 549 и 585.
  107. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 414-17.
  108. ^ Б Гроганого 2010, Часть IV , стр. 406-07.
  109. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 404 и 410.
  110. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 419-20, 429.
  111. ^ Берд (Великие композиторы) . WorldCat. 2010. ISBN 9781843835998. OCLC  447770 .
  112. ^ «Дирижирование хором: Пособие для любителей» . WorldCat . Проверено 24 июня +2016 .
  113. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 396 и 419.
  114. ↑ a b Grogan 2010, часть IV , стр. 425.
  115. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 422.
  116. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 418-19.
  117. ^ личное наблюдение
  118. ^ Grogan 2010, Часть IV , стр. 427-30.
  119. ^ Томсон, Джон (ноябрь 1984). «Имоджен Холст». Старинная музыка . 12 (4): 583–84. DOI : 10.1093 / earlyj / 12.4.583 .
  120. ↑ Клементс, Эндрю (23 октября 2007 г.). «Праздник Имоджен Холст» . Хранитель . Проверено 24 июня +2016 .
  121. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 27-28.
  122. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 57-65.
  123. ^ Grogan и Strode 2010, часть I , стр. 66.
  124. ^ "№ 46444" . Лондонский вестник (Приложение). 31 декабря 1974 г. с. 9.
  125. ^ a b Tinker 2010, Часть V , стр. 434–35.
  126. ^ a b "Альбом: Хоровые произведения Имоджен Холст" . Независимый . 25 августа 2012 . Проверено 24 июня +2016 .
  127. ^ a b Мэддокс, Фиона (26 августа 2012 г.). "Имоджен Холст: Хоровые произведения - рецензия" . Наблюдатель . Проверено 24 июня +2016 .
  128. ^ a b Tinker 2010, Часть V , стр. 448.
  129. ^ a b Клементс, Эндрю (30 января 2009 г.). "Имоджен Холст: Струнная камерная музыка: Музыка Корт-Лейн" . Хранитель . Проверено 24 июня +2016 .
  130. ^ Б Тинкер 2010, Часть V , стр. 444-45.
  131. ^ Тинкер, стр. 443
  132. Перейти ↑ Tinker 2010, Part V , p. 440.
  133. ^ "Имоджен Холст: Хоровые произведения" . Presto Classical . Проверено 8 марта 2014 .

Источники [ править ]

  • Бридкат, Джон (2010). Карманный справочник Фабера по Бриттену . Лондон: Faber & Faber. п. 55 . ISBN 978-0-571-23776-0.
  • Карпентер, Хамфри (1992). Бенджамин Бриттен: Биография . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 0-571-14324-5.
  • Гиббс, Алан (2000). «Глава II: Джейн Джозеф». Холст среди друзей . Лондон: Thames Publishing. ISBN 978-0-905210-59-9.
  • Гроган, Кристофер; Строде, Розамунд (2010). «Часть I: 1907–31». У Кристофера Грогана; Розамунд Строде (ред.). Имоджен Холст: Жизнь в музыке (пересмотренное издание). Вудбридж, Саффолк: Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-599-8.
  • Гроган, Кристофер; Строде, Розамунд (2010). «Часть II: 1931–52». У Кристофера Грогана; Розамунд Строде (ред.). Имоджен Холст: Жизнь в музыке (пересмотренное издание). Вудбридж, Саффолк: Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-599-8.
  • Гроган, Кристофер (2010). «Часть III: 1952–54». У Кристофера Грогана; Розамунд Строде (ред.). Имоджен Холст: Жизнь в музыке (пересмотренное издание). Вудбридж, Саффолк: Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-599-8.
  • Гроган, Кристофер (2010). «Часть IV: 1955–1984». У Кристофера Грогана; Розамунд Строде (ред.). Имоджен Холст: Жизнь в музыке (пересмотренное издание). Вудбридж, Саффолк: Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-599-8.
  • Холст, Имоджен (1969). Густав Холст (второе изд.). Лондон и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-315417-X.
  • Тинкер, Кристофер (2010). «Часть V: Музыка Имоджен Холст». У Кристофера Грогана; Розамунд Строде (ред.). Имоджен Холст: Жизнь в музыке (пересмотренное издание). Вудбридж, Саффолк: Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-599-8.
  • Тинкер, Кристофер; Строде, Розамунд (2010). «Хронологический список произведений». У Кристофера Грогана; Розамунд Строде (ред.). Имоджен Холст: Жизнь в музыке (пересмотренное издание). Вудбридж, Саффолк: Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-599-8.
  • Уэйк-Уокер, Дженни (составитель) (1997). Время и согласие: Воспоминания о Альдебургском фестивале . Саксмундхэм, Саффолк: Автограф-книги. ISBN 978-0-9523265-1-9.
  • Белый, Эрик Уолтер (1983). Бенджамин Бриттен, его жизнь и оперы . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. п. 308 . ISBN 0-520-04893-8.