Джеймс Энсор | |
---|---|
Автопортрет Джеймса Энсора за мольбертом, 1890 г. | |
Родившийся | Джеймс Сидни Энсор 13 апреля 1860 г. |
Умер | 19 ноября 1949 г. Остенде, Бельгия | (89 лет)
Национальность | бельгийский |
Образование | Académie Royale des Beaux-Arts , Брюссель (Бельгия) |
Известен | Живопись , графика |
Джеймс Сидней Эдуард, барон Энсор (13 апреля 1860 - 19 ноября 1949) [1] был бельгийским художником и гравером , оказавшим большое влияние на экспрессионизм и сюрреализм, который большую часть своей жизни жил в Остенде . Был связан с творческой группой Les XX .
Биография [ править ]
Отец Ensor, Джеймс Фредерик Энсор, родившийся в Брюсселе на английском языке родителей, [2] был образованным человеком , который изучал инженерное дело в Англии и Германии. [3] Мать Энсора, Мария Катерина Хэгеман, была бельгийкой. Сам Энсор не интересовался академической наукой и бросил школу в возрасте пятнадцати лет, чтобы начать свое художественное образование с двумя местными художниками. С 1877 по 1880 год он посещал Королевскую академию изящных искусств в Брюсселе , где одним из его сокурсников был Фернан Кнопф . [4]Энсор впервые выставил свои работы в 1881 году. С 1880 по 1917 год у него была мастерская на чердаке дома его родителей. Его путешествий было очень мало: три кратких поездки во Францию и две в Нидерланды в 1880-х годах [5] и четырехдневная поездка в Лондон в 1892 году [6].
В конце 19 века большая часть работ Энсора была отвергнута как скандальная, особенно его картина «Вход Христа в Брюссель в 1889 году (1888–89)». Бельгийский художественный критик Октав Маус классно резюмировал реакцию современных искусствоведов на новаторскую (и часто резко политическую) работу Ensor: «Ensor - лидер клана. Ensor находится в центре внимания. Ensor резюмирует и концентрирует определенные принципы, которые считаются Короче говоря, Энсор - опасный человек, у которого большие перемены ... Следовательно, он отмечен для ударов. Именно на него нацелены все аркебузы. На его голову сбрасываются самые ароматные емкости так называемых серьезных критиков ». [ необходима цитата ]Некоторые из современных работ Энсора демонстрируют его дерзкий ответ на эту критику. Например, офорт 1887 года «Le Pisseur» изображает художника, мочащегося на стену с граффитами, заявляющего (голосом искусствоведа) «Ensor est un fou» или «Ensor is a Madman». [7]
Картины Энсора продолжали выставляться, и он постепенно завоевал признание и признание. В 1895 году его картина «Мальчик с лампой» (1880) была приобретена Королевскими музеями изящных искусств Бельгии в Брюсселе, а в Брюсселе прошла его первая персональная выставка. [8] К 1920 году он был предметом крупных выставок; в 1929 году он был назван Baron по королю Альберту , и был предметом бельгийского композитора Флор Алпаертс «ы Джеймс Энсор Люкс ; а в 1933 году он был награжден оркестром Почетного легиона . Альфред Х. Барр младший , директор-основатель Музея современного искусствав Нью-Йорке, после рассмотрения картины Энсора 1887 года « Скорби святого Антония» (ныне в коллекции MoMA), он объявил Энсора самым смелым художником, работавшим в то время. [9]
Однако даже в первое десятилетие 20-го века производство новых произведений Энсора уменьшалось, и он все больше концентрировался на музыке - хотя у него не было музыкального образования, он был одаренным импровизатором на фисгармонии и проводил много времени, выступая для посетителей. . [10] Вопреки советам друзей, он оставался в Остенде во время Второй мировой войны, несмотря на риск бомбардировки. В преклонном возрасте он был уважаемой фигурой среди бельгийцев, и его ежедневные прогулки сделали его знакомым в Остенде. [11] Он умер там после непродолжительной болезни 19 ноября 1949 года.
Искусство [ править ]
В то время как ранние работы Энсора, такие как « Русская музыка» (1881) и «Пьяницы» (1883), изображают реалистичные сцены в мрачном стиле, его палитра впоследствии стала ярче, и он предпочел все более причудливые сюжеты. На таких картинах, как «Скандальные маски» (1883) и « Скелеты, сражающиеся над повешенным» (1891), изображены фигуры в гротескных масках, вдохновленных теми, которые продаются в сувенирном магазине его матери на ежегодном карнавале в Остенде. Такие сюжеты, как карнавалы , маски , куклы , скелеты и фантастические аллегории.доминируют в зрелой работе Энсор. Энсор наряжал скелетов в своей студии и размещал их в красочных загадочных картинах на холсте, а также использовал маски в качестве театрального аспекта в своих натюрмортах . Привлеченный пластичными формами масок, яркими цветами и возможностью психологического воздействия, он создал формат, в котором мог рисовать с полной свободой. [12]
Четыре года между 1888 и 1892 годами стали поворотным моментом в творчестве Ensor. Он обратился к религиозным темам, часто к мучениям Христа. [13] Ensor интерпретировал религиозные темы как личное отвращение к бесчеловечности мира. [13] Только в 1888 году он создал сорок пять офортов, а также свою самую амбициозную картину - «Въезд Христа в Брюссель в 1889 году» . [14] Также известный как Въезд Христа в Брюссель , он считается «предшественником экспрессионизма двадцатого века ». [15] В этой композиции, которая развивает тему, затронутую Энсором в его рисунке Les Aureoles du Christ.1885 года - огромная карнавальная толпа в гротескных масках приближается к зрителю. В толпе можно узнать бельгийских политиков, исторических деятелей и членов семьи Энсора. [16] Почти потерялся среди многолюдной толпы Христос на своем осле; Хотя Энсор был атеистом, он идентифицировал себя со Христом как жертвой насмешек. [17] Кусок, который измеряет 99 1 / 2 по 169 1 / 2 дюйма, был отвергнут Les XX и не была общедоступна до 1929 года [15] Послеего спорного экспорта в 1960е годы, картина теперь в Музее Гетти в Лос - Анджелесе . [15]
Когда Энсор получил запоздалое признание в последние годы XIX века, его стиль смягчился, и в XX веке он писал меньше. Историки обычно рассматривают последние сорок или пятьдесят лет Энсора как длительный период упадка, хотя и отмечают несколько оригинальных «великолепных и острых» композиций его более позднего периода. [14] Один автор выделил значительные работы позднего периода Энсора, такие как «Мать художника в смерти» (1915), приглушенная картина смертного одра его матери с натюрмортами из выдающихся бутылочек с лекарствами на переднем плане и «Мерзкие вивисекторы» (1925), яростное нападение на тех, кто отвечает за использование животных в медицинских экспериментах. [14]Другой заявил, что «он по-прежнему будет писать великолепно энергичные и смелые картины, но они будут скорее исключением, чем правилом», отмечая такие работы, как « Два наших портрета» (1905 г.), «Избавление Андромеды» (1925 г.), « Порт Остенде» (1933 г.) и Энсор в фисгармонии (1933). [18] Агрессивный сарказм и скатология, характерные для его творчества с середины 1880-х годов, были менее очевидны в его нескольких новых композициях, и большая часть его произведений состояла из мягких повторений более ранних работ. [19]Среди его более поздних работ выделяются несколько натюрмортов, лишенных социального, политического или интроспективного содержания. Энсор все больше и больше обращался к музыке в последние годы своей жизни, играя на фисгармонии и даже сочиняя балетную пантомиму в одном действии «Весы любви» (1907) с оригинальным либретто, декорациями и костюмами. Известно, что в последующие годы он заявил, что пошел по неправильному жизненному пути, чувствуя, что ему следовало посвятить себя музыке. [20] [21]
Галерея [ править ]
Ранние работы (1879-1884)
Женщина с поднятым носом (1879) холст на дереве, масло, 54 x 45 см, Королевский музей изящных искусств Антверпена
Скейт (ок. 1880 г.) холст, масло, размеры неизвестны, Королевский музей изящных искусств Антверпена
Натюрморт с шинуазри (1880) холст, масло, 100 x 78 см, Королевский музей изящных искусств, Антверпен
После полудня в Остенде (1881 г.) холст, масло, 108 x 133 см, Королевский музей изящных искусств Антверпена
Едок устриц (1882) холст, масло, 207 х 150 см, Королевский музей изящных искусств Антверпена
Луговые цветы (1883) холст, масло, 113 x 97,5 см, Миннеаполисский институт искусств
Гребец (1883 г.), Королевский музей изящных искусств Антверпена
Scandalized Mask (1883) холст, масло, 135 x 112 см, Королевские музеи изящных искусств Бельгии, Брюссель
Крыши Остенде (1884 г.), Королевский музей изящных искусств Антверпена
Зрелая работа (1885-1899)
Адам и Ева, изгнанные из рая (1887), холст, масло, 205 x 245 см, Королевский музей изящных искусств Антверпена
Скорби святого Антония (1887 г.) холст, масло, 117,8 x 167,6 см., Музей современного искусства, Нью-Йорк
Удивление Маски Wouse (1889) холст, масло, 131,5 x 109 см., Королевский музей изящных искусств Антверпена
Скелеты греются сами (1889) холст, масло, 74,8 x 60 см, Художественный музей Кимбелла, Форт-Уэрт
Атрибуты мастерской (1889) холст, масло, 83 x 113,5 см., Старая пинакотека, Мюнхен
Интрига (1890), холст, масло, 90 x 150 см, Королевский музей изящных искусств Антверпена
Убийство [Антуана Б. Фуальдеса] (1890) холст, масло, размеры неизвестны, Музей искусств Колумбуса
Хорошие судьи (1891), масло, панель, 38 x 46 см, частное собрание.
Человек печали (1891), Королевский музей изящных искусств Антверпена
Скелеты, сражающиеся за повешенного (1891), Королевский музей изящных искусств Антверпена
Натюрморт с лучами (1992) холст, масло, 80 x 100 см, Королевские музеи изящных искусств Бельгии, Брюссель
Опасные повара (1896 г.), масло, панель, 38 x 46 см, частное собрание
Цветы и овощи (1896 г.), холст, масло, 79 x 98 см .; коллекция Королевского музея изящных искусств Антверпена
Великий судья (1898) холст, масло, размеры неизвестны, частное собрание
Автопортрет с масками (1899) холст, масло, 117 x 82 см. Художественный музей Менара, Комаки
Поздняя работа (1900-1949)
Натюрморт с шинуазри (ок. 1906) холст, масло, 85 × 105 см, Королевский музей изящных искусств, Антверпен
Моя мертвая мать (1915) холст, масло, 75 x 60 см, Kunstmuseum aan Zee, Остенде
Фантастический натюрморт (около 1917 г.) холст, масло, 16 x 21,5 см, Österreichische Galerie Belvedere, Вена
Натюрморт с капустой (1921) холст, масло, размеры неизвестны, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло, Нидерланды
Девушка в масках или Евхаристия (1921) холст, масло, 57,2 × 52,5 см, Штедельский художественный институт и городская галерея, Франкфурт
Находка Моисея (1924) холст, масло, 119 x 128 см, частное собрание
Подлые вивисекторы (1925), холст, масло, размеры и собрание неизвестны
Энсор в Гармониуме (1933) холст, масло, размеры и собрание неизвестны
Печать [ править ]
Энсор был плодовитым и опытным гравером. За свою карьеру он создал 133 офорта и сухих точек, 86 из которых были сделаны в период с 1886 по 1891 год, в разгар самого творческого периода Энсора. [22] Сам Энсор признал, что гравюры были ключевой частью его художественного наследия, заявив в письме Альберту Крокесу в 1934 году: «Да, я намерен продолжать работать еще долгое время, чтобы будущие поколения могли услышать Я намерен выжить, и я думаю о твердой медной пластине, неизменных чернилах, легком воспроизведении, точных отпечатках и использую гравировку как средство выражения ». [23]
В 1889 году Энсор создал две весьма политические гравюры. Первая, озаглавленная « Доктринальное питание» [или « Доктринер о питании» ], изображает ключевых фигур Бельгии - епископа, короля и т. Д. - испражняющих массы Бельгии. На втором, озаглавленном « Бельгия в XIX веке» или « Король Диндон» , изображен король Леопольд II, наблюдающий, как военные яростно подавляют протест. Эти гравюры сегодня очень редки, потому что Энсор пытался изъять их из обращения после того, как был назван Бароном, а многие другие были потеряны во время войны. [24]
Офорт Собора (1886 г.), 25 x 19 см., Музей изящных искусств, Гент
Эрнест Руссо (1887) сухая игла, 24 x 18,1 см, Музей изящных искусств, Гент
Бульвар Анспах (1888 г.), сухая игла, 13,9 x 9,2 см, Музей изящных искусств, Гент
Сельская ярмарка у ветряной мельницы (1889 г.), офорт, 13,8 x 17,8 см, Музей изящных искусств, Гент
Мой портрет в 1960 (1888) офорт, 6,9 x 12, Музей изящных искусств, Гент
Особые насекомые (1888 г.), сухая игла, 11,9 x 15,9 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Офорт Доктринера о питании (1889 г.), 17,8 x 24,8 см, Музей Плантена-Моретуса, Антверпен
Король Пешт (1895) офорт, 10 x 12 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Демоны насмехаются надо мной (1895) офорт, 11,8 x 15,8 см., Музей изящных искусств, Гент
Христос, мучимый демонами (1895), гравюра, сухая игла, 17,9 x 24,2 см, Музей изящных искусств, Гент
Дьяволы Дзиттс и Хиханокс ведут Христа в ад (1895) 13,9 x 17,8 см, офорт, сухая игла, Музей изящных искусств, Гент
Смерть, преследующая человечество (1896 г.), офорт, 24,1 x 18,2 см, Музей изящных искусств, Гент
Чума внизу, чума вверху, повсюду чума (1904), гравюра, 19,7 x 29,8 см, Музей Плантена-Моретуса, Антверпен
Семь смертных грехов
Смерть господствует над смертными грехами (1904 г.), офорт, 9 x 14 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Гнев (1904), офорт, 9,8 x 15 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Жадность (1904 г.) офорт, 9,8 x 15 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Зависть (1904) офорт, 9,8 x 15 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Обжорство (1904 г.) офорт, 9,8 x 15 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Офорт Lust (1888 г.), 9,8 x 13,7 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Гордость (1904 г.), офорт, 9,8 x 15 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Ленивец (1902 г.), офорт, 10 x 14 см, Королевская библиотека Бельгии, Брюссель
Честь [ править ]
- 1919: кавалер ордена Леопольда . [25]
Влияние и наследие [ править ]
Энсор считается новатором в искусстве XIX века. Хотя он стоял отдельно от других художников своего времени, он оказал значительное влияние на таких художников 20-го века, как Пауль Клее , Эмиль Нольде , Джордж Гросс , Альфред Кубин , Вольс , Феликс Нуссбаум , [26] и других художников- экспрессионистов и сюрреалистов 20-го века. . Как генеральный директор Музея искусств округа Лос-Анджелес и директор Уоллис Анненберг Майкл Гованпояснил: «Фирменный стиль Джеймса Энсора - его радикальное искажение формы, его неоднозначное пространство, его буйный цвет, его спутанные поверхности и его склонность к причудливому - предвосхитили и повлияли на модернистские движения от символизма и немецкого экспрессионизма до дада и сюрреализма . " [27]
Работы Энсора находятся во многих публичных коллекциях, в частности, в Музее современного искусства Королевских музеев изящных искусств Бельгии в Брюсселе, Королевском музее изящных искусств в Антверпене и в Музее Шоне Кунстен в Остенде. Основные работы Энсора также находятся в Музее современного искусства в Нью-Йорке , Музее Орсе в Париже, Музее Ж. Поля Гетти в Лос-Анджелесе и Музее Вальрафа-Рихарца в Кельне . Коллекция его писем хранится в Архиве современного искусства Королевских музеев изящных искусств в Брюсселе. [28]Коллекции Ensor из фламандских музеев изобразительного искусства можно увидеть в онлайн-музее Джеймса Энсора. [29]
Энсор пользовался уважением современных художников [30] и художников в других СМИ. Бельгийский художник Пьер Алешинский (род. 1927) и известный член КОБРЫ написал Гробницу Энсора (1961) в честь Энсора, которая сейчас находится в коллекции Музея изящных искусств в Хьюстоне . [31] Он является героем песни "Meet James Ensor" [32], записанной в 1994 году альтернативным рок- дуэтом They Might Be Giants . Бельгийский фильм 1996 года « Кемпинг Космос» был вдохновлен рисунками Джеймса Энсора, в частности « Карнавал на пляже» (1887),«Смертельная труппа людей» (1896 г.) и «Фантастический бал» (1889 г.). Режиссер фильма Ян Буккуа также является автором комикса Le Bal du Rat mort [33], вдохновленного Энсором.
Выставка из примерно 120 работ Джеймса Энсора была показана в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 2009 году, а затем в Музее Орсе в Париже с октября 2009 по февраль 2010 года. С июня по сентябрь аналогичная выставка проводилась в The Getty . 2014. [34] Чикагский институт искусств выставил шедевр Энсора 1887 года «Искушение святого Антония» с ноября 2014 года по январь 2015 года, а также другие важные картины и гравюры. [35] С октября 2016 года по январь 2017 года в Королевской академии художеств в Лондоне проходила крупная выставка картин и гравюр Энсора, которую курировал бельгийский художник Люк Тюйманс . [36] Черный художникКара Уокер написала противоречивую работу «Христос вступает в журналистику», вдохновленную Энсором в 2017 году. [37]
Ежегодная благотворительная акция Bal du Rat mort («Мертвый крысиный шар») в Остенде продолжает традицию, начатую Энсором и его друзьями в 1898 году.
Ссылки [ править ]
- Цитаты
- ^ "Джеймс Энсор" . Нидерландский институт искусств (на голландском языке) . Проверено 17 ноября 2018 года .
- Перейти ↑ Farmer 1976 , p. 7
- ^ "Информация - Консультативный комитет Ensor" . Jamesensor.org . Дата обращения 2 июня 2014 .
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 12-16
- ^ Ensor et al. 2005 , стр. 21 год
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 94
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 10
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 95
- ^ Swinbourne 2009 [ необходимы страницы ]
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 91
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 91-92
- ^ Ван Gindertael 1975 , стр. 114
- ^ а б Арнасон и Калб 2004 , стр. 95
- ^ a b c Фермер 1976 , стр. 32
- ^ a b c Музей Дж. Пола Гетти. Въезд Христа в Брюссель в 1889 году. Архивировано 6 февраля 2012 года в Wayback Machine. Проверено 18 сентября 2008 года.
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 48
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 43 год
- Перейти ↑ Janssens, 1978, p. 89-90
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 87-88
- ↑ Фермер, 1976, стр. 31 год
- ^ "Янссенс, 1978, стр. 91"
- ^ Swinbourne 2009 , стр. 20
- ^ Taevernier 1999 , стр. 8
- ^ Taevernier 1999 , стр. 199-209
- ↑ Королевский указ Его Величества короля Альберта I от 14 ноября 1919 г.
- ^ Бекс-Malorny 2000 , стр. 92
- ^ Папаниколас, Тереза (2008). Доктринальное питание: искусство и анархизм во времена Джеймса Энсора . Лос-Анджелес, Калифорния: Музей искусств округа Лос-Анджелес. п. 7. ISBN 978-0-87587-199-8.
- ^ "La Documentation" . Архив современного искусства . 24 декабря 2004 года Архивировано из оригинала 24 декабря 2004 года . Проверено 11 марта +2016 .
- ^ "jamesensor.eu" . Проверено 23 августа 2015 года .
- ^ Мохаммед, Ниша. Американские фундаменталисты: Въезд Христа в Вашингтон в 2008 году. Интервью с Джоэлем Пеллетье. Архивировано 22 декабря 2007 года вИнституте Резерфорда Wayback Machine , 5 июля 2006 года. Проверено 18 сентября 2008 года.
- ^ "Музей изящных искусств, Хьюстон: Пьер Алешинский, Могила Энсора" . Музей изящных искусств, Хьюстон . Дата обращения 2 декабря 2020 .
- ^ "Знакомьтесь, Джеймс Энсор" на This Might Be A Wiki
- ↑ Фламандская газета Het Laatste Nieuws , 5 октября 1981 г., Марк Уилмет: «Ян Буккой laureaat van het stripverhaal».
- ^ "Массивная угроза Джеймса Энсора, мельчайшие злобные фантазии, демонстрируемые в Getty | Off-Ramp | 89.3 KPCC" . scpr.org . Проверено 26 сентября 2014 года .
- ^ «Искушение: Демоны Джеймса Энсора» . Художественный институт Чикаго . Проверено 22 июня 2017 года .
- ^ "Интрига: Джеймс Энсор Люком Туймансом | Выставка" . Королевская академия художеств . Проверено 9 июня 2017 .
- ^ фон Аркс, Арабелла Хаттер (2 ноября 2017 г.). «Искупление искусства через обезображивание и резню» .
- Процитированные работы
- Арнасон, Х. Гарвард; Калб, Питер (2004). История современного искусства: живопись, скульптура, архитектура, фотография (5-е изд.). Нью-Джерси: ISBN Prentice Hall, Inc. 978-0-13-184069-0.
- Бекс-Малорни, Ульрика (2000). Джеймс Энсор . Кельн: Taschen. ISBN 3-8228-5858-7.
- Энсор, Джеймс; Пфайффер, Ингрид; Холлейн, Макс; Ширн Кунстхалле Франкфурт (2005). Джеймс Энсор . Остфильдерн-Руит: Hatje Cantz. ISBN 978-3-7757-1702-1.
- Фермер, Джон Дэвид (1976). Ensor . Нью-Йорк: Джордж Бразиллер. OCLC 462494050 .
- Суинборн, Энн (2009). Джеймс Энсор . Нью-Йорк: Музей современного искусства. ISBN 978-0-87070-752-0.
- Тавернье, Огюст (1999). Джеймс Энсор . Бельгия: Pandora / Snoeck-Ducaju & Zoon. ISBN 90-5325-135-9.
- ван Гиндертаэль, Роджер (1975). Ensor . Бостон: ISBN New York Graphic Society Ltd. 978-0-8212-0649-2.
- Янссенс, Жак (1978). Джеймс Энсор . Нью-Йорк: ISBN Crown Publishers, Inc. 0-517-53284-0.
- дальнейшее чтение
- Берко, Патрик и Вивиан (1981). "Словарь бельгийских художников, родившихся между 1750 и 1875 годами", Knokke 1981, стр. 272–274.
- Янссенс, Жак (1978). Джеймс Энсор . Нью-Йорк: Crown Publishers Inc.
- Трико, Ксавье (1994). Ensoriana . Антверпен: Пандора.
- Трико, Ксавье (2009). Джеймс Энсор, Жизнь и работа. Каталог-резоне его картин . Остфильдерн: HatjeCantz.
- Трико, Ксавье (2010). Джеймс Энсор. Полные принты . Руселаре: Децёнинк.
Внешние ссылки [ править ]
СМИ, связанные с картинами Джеймса Энсора на Викискладе?
- Работает Джеймсом Энсором или о нем в Internet Archive
- Онлайн-музей Джеймса Энсора
- Джеймс Энсор Archief - Публикации Патрика Флоризооне или при его сотрудничестве
- Коллекция современного искусства Королевских музеев: символика XIX века, где скелеты Энсора сражаются за копченую сельдь
- Выставка в Королевском музее изящных искусств Антверпена: «Ensor and the Moderns»
- Музей Гетти: Джеймс Энсор
- Электронный каталог выставки Джеймс Энсор: Искушение Святого Антония
- Коллекция фламандского искусства: Джеймс Энсор, художник-график
- "Гойя, Редон, Энсор Гротескная живопись и графика" 2009 Специальная выставка в KMSKA [ постоянная мертвая ссылка ]
- 2009 выставка Ensor в Музее современного искусства, Нью-Йорк
- Сэнфорд Шварц, « Тайны Энсора », New York Review of Books , 24 сентября 2009 г.