Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Jamiroquai
Группа, одетая в темную одежду, выступает на сцене; певец в белом светодиодном головном уборе, два гитариста, клавишник и игрок бонго видны за зеленым туманом от освещения сцены.
Jamiroquai выступает на O2 в Лондоне, 2017
Исходная информация
ИсточникЛондон , Англия
Жанры
Активные годы1992 – настоящее время
Этикетки
Интернет сайтjamiroquai .com
Члены
Прошлые участникиПосмотреть бывших участников

Jamiroquai ( / dʒ ə м ɪr ə к ж aɪ / ( слушать )Об этом звуке ) являются английский фанк и кислота джаз - группа из Лондона. Сформированные в 1992 году, они возглавляются вокалистом Джеем Кей и занимали видное место в лондонском фанк-джазовом движении 1990-х годов. Для их стиля характерно звучание, основанное на черной музыке и текстах, касающихся социальной и экологической справедливости. Их более поздние релизы основаны на роке , диско , электронной и латиноамериканской музыке.жанры. Кей неизменно оставался лидером после нескольких смен состава.

Группа дебютировала на лейбле Acid Jazz Records , но впоследствии добилась успеха у Sony: три их альбома заняли первое место в британских чартах, включая Emergency on Planet Earth (1993), Synkronized (1999), A Funk Odyssey (2001), а также сборник их лучших хитов . Сингл группы 1998 года " Deeper Underground " также был номером один в стране.

По состоянию на 2017 год группа продала более 26 миллионов альбомов по всему миру. Их третий альбом, Traveling Without Moving (1996), был занесен в Книгу рекордов Гиннеса как самый продаваемый фанк-альбом в истории. Музыкальное видео на ее главный сингл " Virtual Insanity " также способствовало успеху группы и было названо видео года на церемонии MTV Video Music Awards 1997 года .

История [ править ]

1992: Формирование [ править ]

Логотип группы "Buffalo Man" [1] вдохновлен культурой коренных американцев. [2]

Джей Кей отправлял песни звукозаписывающим компаниям, включая хип-хоп- сингл, выпущенный в 1986 году под лейблом StreetSounds . [2] [3] В течение этого времени, Кей был под влиянием американских индейцев и первых наций народов и их философии, и написал « Когда You Gonna Learn », песня , охватывающую социальные проблемы. [2] [4] Когда он записал ее в студии, Кей поссорился со своим продюсером, который убрал половину текста и спродюсировал песню на основе того, что было в диаграммах. [2] Когда трек был восстановлен в соответствии с его предпочтениями, опыт помог Кею понять, что он «хотел настоящую живую группу с надлежащим живым звуком». [2]Группа будет называться «Jamiroquai» - смесь слов « джем » и названия конфедерации коренных американцев - ирокезов . [4] Он подписал контракт с Acid Jazz Records в 1991 году после того, как прислал демо-запись самого себя, кавер на песню Brand New Heavies . [5] [6] [a] Впоследствии он постепенно собирал участников группы, в том числе подругу Уоллис Бьюкенен, игравшую на диджериду . [2] Менеджер Кея разыскал клавишника Тоби Смита , но получил отказ, потому что играл в эйсид-хаусе.стиль, который Кей не любил, поэтому Смит пошел на компромисс, чтобы снова присоединиться к группе в качестве партнера Кея по написанию песен. Их первой песней в качестве соавторов была антивоенная песня " Too Young to Die ". [2] [8] В 1992 году Jamiroquai начали свою карьеру с выступления на британской клубной сцене [9] и выпустили "When You Gonna Learn" в качестве своего дебютного сингла, попавшего в чарты Великобритании Top 50. [10] Далее В году Стюарт Зендер стал басистом группы по прослушиванию. [11] [12]

1993–2000: Прорыв [ править ]

Джей Кей выступает с Jamiroquai в середине 1990-х.

После успеха "When You Gonna Learn" группе были предложены контракты с мейджор-лейблом, и Кей подписал контракт с Sony Soho 2 на запись восьми альбомов на миллион долларов . [8] [10] [13] Он был единственным участником по контракту, но делил гонорары с участниками своей группы в соответствии с их взносами. [13] Под управлением Sony группа выпустила свой дебютный альбом Emergency on Planet Earth , где он вошел в чарт альбомов Великобритании под номером 1. [14] Кевин Л. Картер из The Philadelphia Inquirer прокомментировал, что альбом «полон оптимизма, многоцветные поп- мелодии, в значительной степени основанные на эйсид-джазе , фьюжне 70-х,фанк и соул , регги и мировая музыка ». [15] Это« заложило основу для эйсид-джазового звучания, которое группа будет развивать в течение следующих полутора десятилетий », по словам Дэвида О'Доннелла из BBC Music. . [14] альбом это экологически заряжена концепция дала прессе Кей, [16] , хотя Марк Дженкинс из The Washington Post нашла ЗАПИСИ лозунгов в « как нефть , как музыка пятно». [17]

Барабанщик группы Ник ван Гелдер был в отпуске дольше, чем ожидалось, и его заменил Деррик Маккензи, который записался с группой за один раз для своего прослушивания. [18] Они выпустили свой второй альбом «Возвращение космического ковбоя» в 1994 году, и он занял 2-е место в британском чарте. [19] Во время записи Кей находился в творческом кризисе, усугубляемом его возрастающим употреблением наркотиков в то время. [18] [20] Сложное написание песен на альбоме заставило Sony сказать Jamiroquai, что «ни один из [треков] не звучал как синглы», [18] Дэрил Исли из BBC Music, однако, написал, что запись «отражает [ред] этот первый этап Jamiroquai в лучшем виде ". [19] Йозеф Вудард изEntertainment Weekly сравнили его с Sly Stone и Rufus и далее написали, что его «синкопированные грувы и роговые риффы» «играли люди, а не сэмплеры». [21]

Выпущенный в 1996 году, альбом " Traveling Without Moving" занял 24-е место в Billboard 200 [22] и 2-е место в чарте альбомов Великобритании. [23] С 8 миллионами проданных копий по всему миру [24] он занесен в Книгу рекордов Гиннеса как самый продаваемый фанк-альбом в истории. [25] Содержащие элементы симфонии и джунглей, [26] Кей стремился к доступному звуку в отличие от предыдущей записи. [27] В обзоре журнала Q говорится, что « Путешествие без движения » «более компактно и компактно в своем производстве», [28] в то время как критик Стивен Томас Эрлевинпрокомментировал, что он не имел «единообразной консистенции своего предшественника». [29] Сингл «альбом Virtual Insanity » приобрели популярность за его музыкальным видео, где он был в большой степени играли на MTV , [30] и выиграл два Video Music Awards для Прорыва Видео и Видео Года в 1997 году [31] The песня также принесла группе премию Грэмми за лучшее исполнение дуэтом или группой в 1998 году. [32]

Пока группа готовила свой четвертый альбом Synkronized (1999), Зендер покинул Jamiroquai из-за конфликта с Кей. [33] Хотя Зендер не участвовал в написании песен для альбома, группа решила выбросить его записанные треки, чтобы избежать судебных исков, и Ник Файфф был нанят для новых сессий. [13] [33] Это привело к тому, что журналистка Лиза Маркуэлл сочла «более плотным и злым сборником песен» для Synkronized , [13] в то время как Прасад Бидайе из Exclaim! прокомментировал, что " Canned Heat " и подобные треки "больше похожи на hi-NRG и хаусчем эйсид-джаз, в то время как более медленные темпы на [других] ослабляют давление для более романтических размышлений [Кей] ». [34] Тем не менее, Алекс Янг из Consequence of Sound утверждал, что уход Зендера изменил музыкальное направление группы:« создание движущихся сборников » [длинных] мелодий, [и] высказываний против несправедливости ». [35] Альбом занял 1-е место в альбомном чарте Великобритании и 28-е место в Billboard 200 США . [24] [36] За год до Synkronized », Deeper Underground »был выпущен как сингл для саундтрека Годзиллы и занял первое место в британском чарте синглов. [24]

2001–2016: Funk Odyssey - Rock Dust Light Star [ править ]

Выступление Jamiroquai в Театре Конгресса в Чикаго, 2005 г.

Группа выпустила свое продолжение 2001 года, A Funk Odyssey , диско-пластинку, в которой исследуются влияния рока и латиноамериканской музыки . [37] [38] [39] По словам Джима Эббота из Orlando Sentinel, он представил гитариста Роба Харриса, игра которого в альбоме «соблазнительно плавится в микс, который иногда включает в себя щедрую оркестровку» . [40] Сал Чинквемани из Slant Magazine заявил: «Как и его предшественники, Odyssey сочетает самопроверку с уже ставшим фирменным робо-фанком Jamiroquai». [41] Альбом занял первое место в Великобритании и занял 44 место в Billboard 200 США . [42]Это был последний альбом, в котором Смит покинул группу в следующем году по отцовским причинам. [43]

Их шестой альбом Dynamite был выпущен в 2005 году и достиг 3-го места в Великобритании [44]. Рашод Д. Оллисон из The Baltimore Sun написал, что альбом «может похвастаться более жесткими цифровыми границами ... с более тяжелыми битами, измененными гитарными линиями. и странные цифровые текстуры, Dynamite менее органичен, чем другие работы Jamiroquai ". [45] Его треки " Feels Just Like It Should " и "Love Blind" были охарактеризованы как "[имеющие] более жирный и грязный звук, чем обычно". [46] В 2006 году контракт Кея с Sony закончился, [47] что привело к выпуску сборника лучших хитов группы High Times: Singles 1992–2006.. Он занял первое место в британских чартах после первой недели выпуска. [36] В следующем году Jamiroquai выступила на Gig in the Sky , концерте, который проводился на частном самолете Boeing 757 совместно с Sony Ericsson . [48] Таким образом, группа в настоящее время занесена в Книгу рекордов Гиннеса как «самый быстрый концерт», проведенный на самолете при движении со скоростью 1017 км / ч (632 миль / ч). [49]

Rock Dust Light Star был выпущен в 2010 году на Mercury Records , где он занял 7 строчку в британских чартах. [23] Кей охарактеризовал альбом как «запись настоящей группы», которая «отражает ход наших живых выступлений». [50] Люк Винки прокомментировал вобзоре musicOMH, что «он охватывает фанк и соул-флюиды ранних работ Jamiroquai, а не электрические текстуры, которые следовали за группой в новом тысячелетии», [51] и имеет звуковой звук Thomas H. Green из The Telegraph называют как «калифорнийский Семидесятые фанкрок». [52]

2017 – настоящее время: Автомат [ править ]

Jamiroquai выпустили Automaton в 2017 году, свой восьмой студийный альбом и первый за семь лет, заняв 4-е место в Великобритании. [23] Он был подготовлен Кей и группы клавишник Мэтт Джонсон , и «тщательно баланс [s] их подпись звук с [...] EDM , душа и улавливать звуки», по словам Райана Патрик из воскликнуть! . [53] Крейг Дженкинс из Vulture пишет: «Аранжировки, которые раньше выливались из рожка, флейты, диджериду и струнных аккомпанементов, теперь ближе к французскому хаусу ». [54] К 2018 году состав группы состоял из Кей, Харриса, Маккензи, Джонсона,Пол Тернер на бас-гитаре и перкуссионист Сола Акингбола. [55]

Артистизм [ править ]

Музыкальный стиль и влияния [ править ]

Jamiroquai обычно называют эйсид-джазом , [58] фанком , [59] диско , [60] соул , [16] хаусом , [61] и R&B . [26] Их звук был описан JD Considine как имеющий "все, что угодно, подход, который оставляет группу открытой для чего угодно". [62] Том Мун написал, что группа «объединила в себе фанк старой школы, струнные соул-филадельфии, четкое звучание клавишных 70-х и даже намёки на джазовый фьюжн , […] [они смешивают эти старые звуки] с возбужденный, агрессивный танецритмы для создания непринужденного ощущения, которое смотрит как назад, так и вперед ». [63] Бен Сисарио шутливо прокомментировал, что Джей Кей и Тоби Смит, как авторы песен,« внимательно изучили Innervisions -era Wonder , и почти все, что записала группа, звучит так, как будто она могла на самом деле их играл сам [Уандер] » [64].

Кей - основной автор песен Jamiroquai. Несмотря на его ограниченные способности играть на музыкальных инструментах, он пел мелодии и биты для участников группы, чтобы транскрибировать их на свои инструменты. [2] Он сказал, что группа «сильно увлечена аналоговым звуком. Мы пропускаем клавишные через старые педали эффектов , как это делали раньше, и мы действительно пытаемся получить теплоту и чистоту этих инструментов». [63] Парри Геттельман из Orlando Sentinel описал вокал Кея как «не идентифицируемый как мужской или женский, черный или белый». [65] Другие авторы говорили, что клавишные аранжировки Тоби Смита были «психоделическими и душевными», [34] и сравнивали Стюарта Зендера.Играет на бас-гитаре на произведения Маркуса Миллера . [66] Уоллис Бьюкенен на диджериду была встречена критиками как похвалы, так и с раздражением. [62] [67] [64] [68]

Кей находился под влиянием Рой Айерс , Herbie Hancock , Лу Donaldson , Грант Грин , [26] Слай Стоун , Джил Скотт-Херон , [3] и хип-хоп и его культура. [16] В 2003 году компиляция под названием Late Night Tales: Jamiroquai под Azuli Records , также содержит подборку некоторых конце 1970 - х годов группы R & B, диско и тихий шторм влияний. [69] Кея и группу сравнивают со Стиви Уандером , а некоторые критики обвиняют группу в копировании чернокожих артистов. [13][70] [71] Кей сказал в ответ, что «мы никогда не пытались скрыть наше влияние». [70] На них также будет ссылаться Кей, поскольку он поддерживал собственное звучание Jamiroquai: «Речь идет о стиле музыки, к которомувы стремитесь, а не о точном звучании. Если вы просто сэмплируете Барри Уайта или Хитрого Стоуна, это одно; получить их дух другой ". [26]

Тексты [ править ]

« Virtual Insanity … была очень проницательной песней, которую я написал, и такие вещи, как Овечка Долли, произошли сразу после этого. Я думаю, что идеи в этой песне, возможно, даже более актуальны сегодня, чем они были тогда».

—Кей говорит о треке в связи с социальными темами группы, 2013 год [72]

По словам критика Мэтта Коллара, Кей был очарован тем эффектом, который технология оказывает как положительно, так и отрицательно на нашу жизнь и на планету ». [73] Кроме того, « Чрезвычайная ситуация на планете Земля» (1993) вращалась вокруг экологической осведомленности, [16] [74], в то время как «Возвращение космического ковбоя» (1994) содержит темы бездомности, прав коренных американцев, протестов молодежи и рабства. [16] [18] [75] Ричард Драйвер из PopMatters сказал, что лирика Automaton (2017) намекает на «антиутопические фильмы и ограничения взаимоотношений, построенных в цифровом ландшафте». [76]

Однако критики заявили, что группа отошла от этих убеждений и сосредоточилась на «развлечениях», а не на социальной справедливости [39], и что интерес Кея к спортивным автомобилям противоречит его прежним убеждениям. [1] [3] [13] Кей сказал в интервью Muzik , что он не хотел выпускать « Путешествие без движения» (1996), поскольку в нем была принята концепция автомобиля, [b] но добавил: «просто потому, что я люблю водить быстрая машина, это не значит, что я верю в [разрушение окружающей среды] » [77]. Он также сказал в отдельных интервью, что устал быть« [трубадуром] общественного сознания » [16].и что «через некоторое время вы понимаете, что люди не будут танцевать буги-вуги и танцевать под [политику]». [13]

Сцена и визуальные эффекты [ править ]

Джей Кей известен своими изысканными головными уборами.

Роберт Хилберн дал обзор концерта 1997 года, где он написал: «Хотя музыка группы слишком сильно опирается на идентифицируемые соул и фанк 70-х годов, сам Кей привносит выигрышное чувство индивидуальности в свои концерты, где он сочетает движения как текуч, как у Принца , с обезоруживающим чувством юмора ". [70] Чонси Холлингсворт из Chicago Tribune сказал в 1995 году, что «его легкость движений и вокальная выносливость были такими же, как у мастера боевых искусств». [78] Хелен Браун из The Telegraph была более критичной, написав о концерте 2011 года, что не было «глубоко личных эмоций» ни в его сет-листе, ни в вокале Кея, и что «большая часть материала в данный момент волнует,забываемый после этого ». [79]

Кей заявил, что визуальная эстетика группы важна. Он берет на себя творческий контроль над музыкальными видеоклипами группы, например, редактирует, выполняет свои собственные трюки и следит за тем, чтобы все они «[выглядели] хорошо через 10–15 лет». [80] Их стиль был описан как «научно-фантастический и футуристический», а Кей - как «что-то вроде гонщика старой школы 70-х с примесью би-бой 70-х». [80] [81] Музыкальное видео Jamiroquai "Virtual Insanity" сделало их "иконами формата музыкального видео", по словам Спенсера Корнхабера из The Atlantic . [82] Режиссер Джонатан Глейзер изображал Кей, «выступающего в комнате, где полы,стены и мебель перемещались одновременно ".[83]

Кей носил тщательно продуманные головные уборы, некоторые из которых он сконструировал сам. [70] [84] В 1993 году в интервью Melody Maker он сказал, что головной убор дает ему духовную силу, которую ирокезы называют « орендой ». [8] Освещающий шлем, который появляется в музыкальном видео для " Automaton ", был разработан Морицем Вальдемейером для Кея, чтобы управлять его светом и движениями и изображать его как "вымирающий вид". [85] Кей также носил головные уборы коренных американцев, которые были встречены критикой со стороны индийской сети СМИ , заявившей, что он носил священные регалии первых наций .[86]

Наследие [ править ]

«Чудом Jamiroquai удалось пережить крах эйсид-джаза в начале 90-х, когда дети обменяли мягкие звуки, такие как Brand New Heavies , Young Disciples и Guru, на безумные вопли Nirvana , Soundgarden и Pearl Jam ».

- Бумага , 1997 [1]

Как заметный компонент лондонского фанк / эйсид-джазового движения 1990-х [3] писатель Кеннет Прути сказал, что «немногие эйсид-джазовые группы достигли такого уровня видимости в мейнстриме поп-музыки, как лондонские Jamiroquai». [30] Успех сингла 1996 года " Virtual Insanity " привел к "[кульминации] соула и фанка 1970-х, которые положили начало исполнителям раннего эйсид-джаза". [30] Группе также приписывают популяризацию диджериду . [87] С годами их студийные альбомы стали выпускаться все реже, [88] как сказал Кей в 2013 году: «Я буду выпускать альбом только сейчас, когда я буду вдохновлен на это». [72] Джейк Индиана изHighsnobiety заявили, что они «могли бы очень комфортно жить, следуя маршруту ностальгической группы 90-х, наслаждаясь поездкой на их прошлый успех», но пришли к выводу, что у них «не было никаких признаков угасания в их способности соткать звуковое чудо». . [80] По словам Яна Гиттинса из The Guardian , «законодатели музыкальных вкусов долгое время избегали Jamiroquai из-за кажущейся наивности, и они продемонстрировали свое полное пренебрежение к этому критическому снобизму, становясь все больше и больше». [89] Бен Сисарио дал отрицательный отзыв о дискографии группы в The Rolling Stone Album Guide в 2004 году, посчитав, что большая часть их материала идентична. [64]

Jamiroquai были третьими бестселлерами в Великобритании 1990-х [3] после Spice Girls и Oasis . По состоянию на апрель 2017 года они продали более 26 миллионов альбомов по всему миру. [43] Несмотря на то, что группа приобрела популярность в Великобритании благодаря альбомам, попавшим в высокие чарты, группа не смогла сохранить свою актуальность в Соединенных Штатах. [88] Они продали 4,4 миллиона альбомов в Великобритании, а в США было продано 2,5 миллиона копий по состоянию на 2010 год. [47] [90]

Фронтмен Кей был удостоен премии BMI Presidents Award , «в знак признания его глубокого влияния на написание песен в музыкальной индустрии». [91] Артисты, которые упоминают группу как влиятельную, включают Тайлера, Создателя , [92] Чанса Рэпера , [93] SZA , [94] Камала Уильямса , [95] Сид , [96] и Кэлвина Харриса . [97]

Награды и номинации [ править ]

Основная статья: Список наград и номинаций, полученных Jamiroquai

Дискография [ править ]

Смотрите также: Дискография Jamiroquai
  • Чрезвычайная ситуация на планете Земля (1993)
  • Возвращение космического ковбоя (1994)
  • Путешествие без движения (1996)
  • Synkronized (1999)
  • Одиссея фанка (2001)
  • Динамит (2005)
  • Рок-пыль Light Star (2010)
  • Автомат (2017)

Члены [ править ]

Нынешние члены
  • Джей Кей - вокал
  • Деррик Маккензи - ударные
  • Сола Акингбола - ударные
  • Роб Харрис - гитара
  • Мэтт Джонсон - клавишные
  • Пол Тернер - бас
Бывшие члены [10] [98]
  • Гэри Барнакл - саксофон, флейта
  • Саймон Варфоломей - гитара
  • Уоллис Бьюкенен - ​​диджериду
  • D-Zire - диджей
  • Ричард Эдвардс - тромбон
  • Ник Файфф - бас
  • Ник Ван Гелдер - ударные
  • Кофи Карикари - ударные
  • Саймон Кац - гитара
  • Гленн Найтенгейл - гитара
  • Маурицио Равалико - ударные
  • Тоби Смит - клавишные (умер в 2017 году [43] )
  • Джон Тиркелл - труба, флюгельгорн
  • Стюарт Зендер - бас

Заметки [ править ]

  1. ↑ Brand New Heavies опровергли слухи о том, что Кей был отклонен на прослушивании, чтобы стать певцом их группы. [7]
  2. ↑ Обложка альбома воссоздаетлоготип Ferrari с логотипом группы «Buffalo Man». [1]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d "Stoned Groove: Джей Кей Jamiroquai" . Бумажный журнал . 1 ноября 1997 года Архивировано из оригинала 18 января 2018 года . Проверено 6 сентября 2018 года .
  2. ^ Б с д е е г ч Kay, Джей (2013). Чрезвычайная ситуация на планете Земля (вкладыши). Jamiroquai. Sony Music Entertainment . 88691967852.
  3. ^ a b c d e Ларкин (2001), стр. 1985–1987
  4. ^ a b Selsman, Джилл (июнь 1993 г.). «Снова новое: Jamiroquai» . Журнал "Интервью" . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 22 апреля 2018 года .
  5. ↑ Гейтс, Кенни (16 июня 2017 г.). «Главные лейблы - это политика. Меня это не интересует» . Группа ПИАС . Архивировано из оригинального 21 августа 2017 года . Проверено 13 июня 2018 .
  6. ^ "История кислотного джаза" . Acid Jazz Official . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 13 июня 2018 .
  7. ^ Mirani, Царица (31 октября 2012). "Совершенно новые пулеметы: интервью для журнала 5" . 5 Журнал . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 26 мая 2018 .
  8. ^ a b c Доус, Кристофер (20 марта 1993 г.). "Развлечения Jamiroquai Hat's!" . Создатель мелодий . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 22 апреля 2018 года .
  9. ^ Scheerer, Марк (11 августа 1998). "1998 Grammy Awards - Jamiroquai делает это большим с помощью звука ретро 70-х" . CNN . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 15 июня 2018 .
  10. ^ Б с Thompson (2001) стр. 308-310
  11. ^ "Басист Стюарт Зендер покидает Jamiroquai" . Новости MTV . 5 октября 1998 года архивации с оригинала на 15 декабря 2020 года . Проверено 27 мая 2018 .
  12. ^ «Биография» . Zendermusic.com. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 15 марта 2019 .
  13. ^ a b c d e f g Маркуэлл, Лиза (22 мая 1999 г.). «Интервью: Джей Кей - В глубине души» . Независимый . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 21 апреля 2018 года .
  14. ^ а б О'Доннелл, Дэвид. «Обзор Jamiroquai - Чрезвычайная ситуация на планете Земля» . BBC Music . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 21 января 2018 .
  15. ↑ Картер, Кевин (21 сентября 1993 г.). «Рон Картер продолжает сочетать джаз с лиризмом классики» . Philadelphia Inquirer - через ProQuest .
  16. ^ a b c d e f Оделл, Майкл (март 1997 г.). «Сын души» . Vibe . С. 101–102. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 2 октября 2020 г. - через Google Книги.
  17. ↑ Дженкинс, Марк (29 октября 1993 г.). «Душа Джамирокваи без души». The Washington Post : 22.
  18. ^ а б в г Кей, Джей (2013). Возвращение космического ковбоя (примечания к обложке). Jamiroquai. Sony Music Entertainment . 88691967862.
  19. ^ a b Исли, Дэрил. «Рецензия на Jamiroquai - Возвращение космического ковбоя» . BBC Music . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 15 сентября 2019 .
  20. ↑ Гладстон, Эрик (май 1995 г.). «Джамироквай» . CMJ New Music Monthly . п. 16. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 2 октября 2020 г. - через Google Книги.
  21. ↑ Вудард, Йозеф (10 марта 1995 г.). «Возвращение космического ковбоя» . Entertainment Weekly . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 13 октября 2018 года .
  22. ^ "Выскочки танцевальной диаграммы: Jamiroquai, Луи Младенец и Павлова" . Рекламный щит . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 1 октября 2019 года .
  23. ^ a b c "Jamiroquai | Полная официальная история диаграммы" . Официальные графики компании . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 17 января 2018 .
  24. ^ a b c Флик, Ларри (25 августа 2001 г.). «Шаги Jamiroquai Epic в '2001 ' » . Рекламный щит . С. 1. 82. Архивировано 15 декабря 2020 года . Дата обращения 2 октября 2020 .
  25. ^ Лакей, Тим; Янг, Марк С .; стр.163 (2001)
  26. ^ a b c d Кокер, Чео Ходари (10 мая 1997 г.). "Англичанин с душой - и цели альбома в США" . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 9 декабря 2015 года . Проверено 13 сентября 2019 .
  27. ^ Кей, Джей (2013). Путешествие без движения (лайнер). Jamiroquai. Sony Music Entertainment . 88691967912.
  28. ^ Q (10/96, стр.164) - 4 звезды (из 5) - «... Более плотно и компактно в своей постановке, чем эпические фанковые аранжировки ... Возвращение космического ковбоя .... никто с ушами не может отрицать музыкальность Джейсона Кея - он выдающийся певец и доказывает это здесь ... "
  29. ^ Эрлевин, Стивен Томас . «Путешествие без движения - Jamiroquai» . Вся музыка. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 28 февраля 2018 .
  30. ^ a b c Prouty 2011 , стр. 481.
  31. ^ "VMA 1997" . MTV . Архивировано 13 июля 2016 года . Проверено 26 апреля 2020 года .
  32. ^ "Jamiroquai" . Грэмми . 14 мая 2017. Архивировано 6 февраля 2019 года . Проверено 19 марта 2018 .
  33. ^ a b Меле, Майкл (9 июля 1999 г.). "Два музыкальных рок-фестиваля предвещают звуки летнего беспредела Jamiroquai" . Новости Скалистых гор . Архивировано из оригинального 21 ноября 2018 года.
  34. ^ a b Bidaye, Прасад (1 августа 1999 г.). "Jamiroquai Synkronized" . Воскликните! . Архивировано 15 декабря 2020 года . Дата обращения 3 мая 2020 .
  35. ↑ Guilty Pleasure: Jamiroquai - A Funk Odyssey » . Следствие звука . 2 июля 2009 года архивация с оригинала на 15 декабря 2020 года . Проверено 19 июня 2018 .
  36. ^ a b Кауфман, Гил (27 января 2017 г.). "Jamiroquai выпускает видео" Automaton ", выход альбома выйдет 31 марта" . Рекламный щит . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 27 января 2017 года .
  37. ^ Маккензи, Уилсон. «Фанковая одиссея» . AllMusic . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 27 февраля +2016 .
  38. ↑ Янг, Алекс (2 июля 2009 г.). "Guilty Pleasure: Jamiroquai - A Funk Odyssey" . Следствие звука . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 19 июня 2018 .
  39. ^ a b Коба, Кирстен (10 сентября 2001 г.). "Jamiroquai: 2001: Одиссея фанка" . PopMatters . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 27 апреля 2018 года .
  40. Перейти ↑ Abbot, Jim (28 сентября 2001). « « Одиссея »фокусируется на битах, смесь звуковых угощений: [Metro Edition]» . Орландо Сентинел - через ProQuest.
  41. ^ Cinquemani, Сала (31 августа 2001). "Рецензия: Jamiroquai, Funk Odyssey" . Журнал Slant . Проверено 27 ноября 2018 года .
  42. ^ Zellner, Xander (12 апреля 2017). «Jamiroquai переходит в чарты танцевальных / электронных альбомов с« Automaton » » . Рекламный щит . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 19 сентября 2019 года .
  43. ^ a b c «Тоби Граффти-Смит, соучредитель Jamiroquai - некролог» . Телеграф . 29 апреля 2017 . Проверено 22 января 2018 .
  44. ^ «Рэпер сокрушает Лягушку в гонке» . BBC News . 26 июня 2005. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 15 сентября 2019 .
  45. ^ Ollison, Рашшод D. (22 сентября 2005). «Взрывная новая дискотека от Jamiroquai» . Балтимор Сан . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 28 декабря 2019 .
  46. ↑ Гилл, Энди (17 июня 2005 г.). "Альбом: Jamiroquai Dynamite, SONY BMG" . Независимый . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 20 октября 2018 года .
  47. ^ a b Маклин, Крейг (23 октября 2010 г.). "Jamiroquai возвращается к основам на" Rock Dust Light Star " " . Рекламный щит . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 24 июня 2018 .
  48. ^ «Jamiroquai пытается побить рекорд» . NME . 19 января 2007 года. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 13 апреля 2018 года .
  49. ^ "Самый быстрый концерт" . Книга рекордов Гиннеса . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 13 апреля 2018 года .
  50. ↑ Ньютон, Пенни (26 октября 2010 г.). "Jamiroquai приходит в страну Оз!" . MTV . Архивировано из оригинала на 6 марта 2012 года.
  51. ^ Винки, Люк (1 ноября 2010). "Jamiroquai - Rock Dust Light Star | Обзоры альбомов" . musicOMH . Проверено 2 марта 2021 года .
  52. ^ Грин, Томас Х. (29 октября 2010 г.). "Jamiroquai: Rock Dust Light Star, обзор компакт-диска" . Телеграф . ISSN 0307-1235 . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 4 августа 2018 . 
  53. ↑ Патрик, Райан Б. (29 марта 2017 г.). "Jamiroquai Automaton" . Воскликните! . Архивировано 26 января 2019 года . Проверено 30 марта 2017 года .
  54. ^ Дженкинс, Крейг. "Jamiroquai и Нелли Фуртадо перемещаются по новым водам поп-музыки" . Гриф . Проверено 20 февраля 2021 года .
  55. ^ Siclier, Сильвен (9 июля 2018). «Jamiroquai, грозный машинный фанк, в Аррасе» . Le Monde (на французском) . Проверено 22 февраля 2021 года .
  56. ↑ Спенсер, Ниль (8 сентября 1996 г.). «Путешествие без движения». Наблюдатель .
  57. ^ "Путешествие без движения". Санди Таймс . 6 сентября 1996 г.
  58. ^ "Группа удостоена большинства номинаций на музыкальное видео" . Чикаго Трибьюн . 22 июля 1997 года. Архивировано 6 марта 2016 года . Проверено 27 февраля +2016 .
  59. ^ Уолтерс, Барри (август 1999). «Отзывы: Jamiroquai - Synkronized». Спин . 15 (8).
  60. ^ Goller, Джош (30 марта 2017). "Jamiroquai: Automaton | Обзор альбома" . Журнал Slant . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 8 февраля 2018 .
  61. ^ "Обзор альбома: Jamiroquai - Automaton" . Следствие звука . 31 марта 2017. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 8 января 2019 .
  62. ^ a b Консидайн, JD «Тейлор полирует свои золотые старые произведения до нового, высокого качества» . Балтимор Сан . Архивировано 14 февраля 2020 года . Проверено 18 сентября 2019 .
  63. ^ a b Луна, Том (29 мая 1997 г.). «Jamiroquai в Солнечной Песне имеет серьезное сообщение: Группа предупреждает высокотехнологичный„Virtual Insanity. “ » . Philadelphia Inquirer - через ProQuest.
  64. ^ a b c Сисарио, Бен (2004). «Джамироквай». В Брэкетте, Натан; Клад, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер . п. 420 . ISBN 0-7432-0169-8.
  65. ^ Gettelman, Парри (7 марта 1997). «Jamiroquai: [Metro Edition]» . Орландо Сентинел . Проверено 22 февраля 2021 г. - через ProQuest.
  66. ↑ Шредер, Марлон (31 марта 2017 г.). "Jamiroquai: Balzrufe unter der Discokugel" . Die Zeit . Архивировано 15 декабря 2020 года . Дата обращения 17 мая 2020 .
  67. ↑ Пауэрс, Энн (13 сентября 2001 г.). «Поп-ревью; танцевальная музыка, наполненная гелием» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 25 ноября 2018 года .
  68. ↑ Салливан, Кэролайн (13 сентября 1996 г.). «Jamiroquai: Путешествие без движения (Sony)». Хранитель .
  69. ^ "LateNightTales - Jamiroquai" . AllMusic . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 18 января 2018 .
  70. ^ a b c d Хиллберн, Роберт (7 декабря 1997 г.). «Не останавливай безумие» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 15 декабря 2020 года . Дата обращения 3 мая 2020 .
  71. ^ Браун, Дэвид (11 июня 1999). « Синкронизированный » . Entertainment Weekly . Архивировано 15 декабря 2020 года . Дата обращения 5 декабря 2020 .
  72. ^ a b Ефрем, Адриан (4 октября 2013 г.). «Вечное безумие Джамирокваи» . Почта и Хранитель . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 1 июня 2018 .
  73. ^ Воротник, Мэтт. «Автомат - Jamiroquai» . AllMusic . Архивировано 15 декабря 2020 года . Дата обращения 6 декабря 2020 .
  74. ^ Карпентер, Трой. «Чрезвычайная ситуация на планете Земля» . Allmusic . Архивировано 4 сентября 2018 года . Проверено 3 сентября 2018 года .
  75. ^ Буш, Джон. «Возвращение космического ковбоя» . AllMusic . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 20 января 2018 года .
  76. ↑ Драйвер, Ричард (20 апреля 2017 г.). «Ямироквай: автомат» . PopMatters . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 14 июня 2020 .
  77. ^ Поултон, Соня (1996). «Знакомство с Джей Кей из Jamiroquai» . Музик . 17 : 108 - через Archive.org.
  78. ↑ Холлингсворт, Чонси (12 сентября 1995 г.). «Jamiroquai катит хип-хоп, рожки превращаются в душевный звук» . Чикаго Трибьюн . Архивировано 17 июля 2018 года . Проверено 17 июля 2018 года .
  79. ↑ Браун, Хелен (18 апреля 2011 г.). «Jamiroquai, O2 Arena, обзор» . Телеграф . Проверено 22 февраля 2021 года .
  80. ^ a b c Индиана, Джейк (31 марта 2017 г.). "Сердце автомата: как Jamiroquai вернул себе ритм" . Высокое благородство . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 23 апреля 2018 года .
  81. ^ Уильямс, Харрисон. «Jamiroquai делится научно-фантастическим тизером для первого альбома за семь лет» . Mixmag . Архивировано 15 декабря 2020 года . Дата обращения 6 декабря 2020 .
  82. ^ Kornhaber, Спенсер (27 января 2017). «Побег в будущее с новыми видео Мисси Эллиот и Jamiroquai» . Атлантика . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 11 мая 2018 .
  83. ^ Scheerer, Марк (5 сентября 1997). «Бек, победители конкурса Jamiroquai на MTV Music Awards - 5 сентября 1997 года» . CNN . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 20 января 2018 года .
  84. ↑ Bass, Holly (5 февраля 1997 г.). "Jamiroquai: Чудеса не прекращаются" . Вашингтон Пост . ISSN 0190-8286 . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 28 мая 2018 . 
  85. ^ Morby, Алиса (22 марта 2017). «Мориц Вальдемейер создает световой шлем на 3D-принтере для фронтмена Jamiroquai» . Dezeen . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 7 августа 2018 .
  86. ^ «13 рок-звезд, которые носили местные головные уборы (и, вероятно, не должны были их носить)» . Индийская сеть СМИ страны . 9 июня 2012. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 20 марта 2017 года .
  87. ↑ Норманд, Жан-Мишель (5 мая 2001 г.). "Le didgeridoo, l'instrument qui fait vibrer la corde ethnique" . Le Monde (на французском). Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 29 апреля 2020 .
  88. ^ a b Азфар, Ракин (30 марта 2017 г.). "Jamiroquai: Обзор автоматов" . Вставить журнал . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 30 сентября 2019 .
  89. ^ Gittins, Ян (17 апреля 2011). «Jamiroquai - обзор» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Архивировано 15 декабря 2020 года . Дата обращения 2 февраля 2020 . 
  90. Перейти ↑ McLean, Craig (19 октября 2010 г.). «Интервью Джея Кея» . Daily Telegraph . ISSN 0307-1235 . Архивировано 22 июня 2018 года . Проверено 20 июня 2018 . 
  91. ^ "BMI чествует фронтмена и автора песен Jamiroquai Джея Кея Президентской премией на BMI London Awards" . Broadcast Music, Inc. 12 сентября 2017 года. Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 21 января 2018 .
  92. ^ «Тайлер, Создатель в Твиттере» . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 27 июля 2018 г. - через Twitter .
  93. ↑ Perry, Kevin EG (13 августа 2013 г.). "Радар-группа недели - шанс рэпер" . NME . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 13 сентября 2019 .
  94. ^ Ахмед, Инсанул. "Кто такой SZA?" . Сложный . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 11 октября 2019 года .
  95. ↑ Вайнер, Натали (25 мая 2018 г.). «Камаал Уильямс и« Возвращение »кислотного джаза» . Винил мне, пожалуйста . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 17 сентября 2019 года .
  96. ↑ Мудрый, Луи (29 июля 2018 г.). «Интервью: Интернет о Jamiroquai, политике и активизме» . The Times . Архивировано 4 июня 2020 года . Дата обращения 4 июня 2020 .
  97. ^ "Кэлвин Харрис:" @ keevs_89 Jamiroquai и Fatboy Slim " " . 12 мая 2016 года Архивировано из оригинала 16 июня 2016 . Проверено 21 июля 2018 г. - через Twitter.
  98. ^ Wiltz, Тереза (1 февраля 1997). "Jamiroquai берет дорогу из мягкого кирпича" . Чикаго Трибьюн . Архивировано 15 декабря 2020 года . Проверено 6 апреля 2019 .

Источники [ править ]

  • Прути, Кеннет (2011). Энциклопедия афроамериканской музыки . ABC-CLIO. ISBN 9780313341991.
  • Лакей, Тим; Янг, Марк К. (1 мая 2001 г.).Книга рекордов Гиннеса 2001. Гиннесс (Фирма). Нью-Йорк: Bantam Books. п. 163. ISBN. 0553583751. OCLC  46867195 .
  • Ларкин, Колин (27 мая 2011 г.). Энциклопедия популярной музыки . Омнибус Пресс. ISBN 9780857125958.
  • Томпсон, Дэйв (2001). Функ . Хэл Леонард Корпорейшн . ISBN 9780879306298.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Дискография Jamiroquai на Discogs