| Джон Гарфилд | |
|---|---|
 Гарфилд в Tortilla Flat (1942) | |
| Родившийся | Джейкоб Юлиус Гарфинкль 4 марта 1913 г. Нижний Ист-Сайд , Манхэттен , Нью-Йорк, США |
| Умер | 21 мая 1952 г. (39 лет) Нью-Йорк, США |
| Занятие | Актер |
| Активные годы | 1932–1951 |
| Супруг (а) | Роберта Зайдман Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( м. 1935 г .; |
| Дети | 3 |
Джон Гарфилд (родился Джейкоб Джулиус Гарфинкль , 4 марта 1913 - 21 мая 1952) был американским актером, сыгравшим задумчивых, мятежных персонажей рабочего класса. [1] Он вырос в бедности в Нью-Йорке. В начале 1930-х он стал участником Группового театра . В 1937 году он переехал в Голливуд, став в конечном итоге одной из звезд Warner Bros. Он был номинирован на премию Оскар за роли в фильмах «Четыре дочери» (1938) и « Тело и душа» (1947).
Вызванный для дачи показаний перед Комитетом Конгресса США по антиамериканской деятельности ( HUAC ), он отрицал свою принадлежность к коммунистам и отказывался «называть имена», фактически завершив свою карьеру в кино. Некоторые утверждали, что стресс этого преследования привел к его преждевременной смерти в возрасте 39 лет от сердечного приступа. [2] Гарфилд признан предшественником таких актеров метода, как Марлон Брандо , Монтгомери Клифт и Джеймс Дин .
Ранняя жизнь [ править ]
Джейкоб Гарфинкль родился в маленькой квартирке на Ривингтон-стрит в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена в семье Дэвида и Ханны Гарфинкль, русских еврейских иммигрантов, и вырос в самом центре еврейского театрального квартала . [3] [4] В раннем младенчестве было добавлено второе имя - Юлий, и всю оставшуюся жизнь те, кто хорошо его знал, называли его Джули. Его отец, швейщик одежды и кантор по совместительству., изо всех сил пытался зарабатывать на жизнь и обеспечивать хотя бы минимальный комфорт своей маленькой семье. Когда Гарфилду было пять лет, родился его брат Макс. Их мать так и не оправилась полностью от "трудной" беременности и родов. Она умерла через два года, и юноши были отправлены жить с различными родственниками, все бедные, разбросанных по местечек в Бруклине , Квинсе и Бронксе . Некоторые из этих родственников жили в многоквартирных домах в районе Восточного Бруклина под названием Браунсвилл., и там Гарфилд жил в одном доме, а спал в другом. В школе его считали плохим чтением и орфографией, дефицит которого усугублялся нерегулярной посещаемостью. Позже он скажет, проведя там время на улицах, что он научился «всей подлости, всей жесткости, которую только могут приобрести дети». [5]
Его отец снова женился и переехал в Западный Бронкс , где Гарфилд присоединился к ряду банд. Много позже он вспоминал: «На каждой улице была своя банда. Так было в бедных кварталах ... старая безопасность в цифрах». Вскоре он стал лидером банды. В это время люди начали замечать его способность имитировать известных исполнителей, как физически, так и внешне. Он также начал тусоваться и в конечном итоге спарринговался в боксерском зале на Джером-авеню . В какой-то момент он заболел скарлатиной(диагноз был диагностирован позже, в зрелом возрасте), что привело к необратимому повреждению его сердца и заставило его пропустить много занятий в школе. После того, как его трижды отчисляли и он выразил желание вообще бросить школу, отец и мачеха отправили его в PS 45, школу для трудных детей. Именно под руководством директора школы - педагога Анджело Патри - он познакомился с актерским мастерством. [2]Заметив склонность Гарфилда к заиканию, Патри направил его на урок логопеда, который вел харизматичный учитель по имени Маргарет О'Райан. Она давала ему актерские упражнения и заставляла его запоминать и произносить речи перед классом и, по мере того, как он прогрессировал, перед школьными собраниями. О'Райан подумал, что у него есть природный талант, и пригласил его в школьные спектакли. Она посоветовала ему записаться на общегородской конкурс дебатов, спонсируемый The New York Times . К его собственному удивлению, он занял второе место.
При поддержке Патри и О'Райана он начал брать уроки актерского мастерства в театральной школе, входившей в Фонд Хекшера, и начал сниматься в их постановках. На одном из последних он получил за кулисами поздравления и предложение поддержки от идишского актера Джейкоба Бен-Ами , который порекомендовал его в Американский лабораторный театр . [6] «Лаборатория», финансируемая Театральной гильдией , заключила контракт с Ричардом Болеславски на постановку своих экспериментальных постановок и с русской актрисой и иностранкой Марией Успенской, которая руководила занятиями по актерскому мастерству. Бывшие участники МХАТ , они были первыми сторонникамиСтаниславский «s „Система“ в Соединенных Штатах Америки, которая вскоре переросла то , что стало известно как„ Метода “. Гарфилд брал утренние уроки и начал работать волонтером в лаборатории в нерабочее время, проверяя репетиции, строя и раскрашивая декорации, а также работая с командой. Позже он будет рассматривать это время как начало своего ученичества в театре. Среди тех, кто разочаровался в Гильдии и обратился в лабораторию за более радикальной и сложной обстановкой, были Стелла Адлер , Ли Страсберг , Франшот Тон , Шерил Кроуфорд и Гарольд Клерман . В той или иной степени все они повлияли на дальнейшую карьеру Гарфилда.
После работы в Гражданском репертуарном театре Евы Ле Галлиен и короткого периода бродяжничества, включая автостоп, перевозки грузов, сбор фруктов и лесозаготовки на северо-западе Тихого океана, ( Престон Стерджес задумал фильм «Путешествия Салливана», услышав рассказ Гарфилда о своем бродяге. приключения) [5] Гарфилд дебютировал на Бродвее в 1932 году в пьесе « Пропавший мальчик» . Он длился всего две недели, но дал Гарфилду кое-что критически важное для актера, изо всех сил пытающегося проникнуть в театр: кредит.
Существует утверждение , что он был покровителем Polly Adler «s борделя или борделя в Нью - Йорке. [7]
Нью-йоркский театр и группа [ править ]
Гарфилд получил художественное оформление в своей следующей роли - Генри, офисного мальчика в пьесе Элмера Райса « Советник по закону» с Полом Муни в главной роли . Спектакль длился три месяца, совершил восточный тур и вернулся на беспрецедентную секунду, повторную помолвку, закрывшись только тогда, когда Муни по контракту был вынужден вернуться в Голливуд, чтобы снять фильм для Warners. В этот момент Warner's проявил интерес к Гарфилду и попросил провести кинопробы . Он отказал им.
Бывшие коллеги Гарфилда Кроуфорд, Клерман и Страсберг основали новый театральный коллектив, назвав его просто « Группа », и Гарфилд изо всех сил лоббировал своих друзей, чтобы они туда попали. После нескольких месяцев отказа он начал посещать внутренние ступеньки театра Бродхерст, где находились У группы были свои офисы. Однажды Шерил Кроуфорд заметила его и тепло поприветствовала. Чувствуя себя воодушевленным, он попросил ученичества. Что-то нематериальное произвело на нее впечатление, и она порекомендовала его другим режиссерам. Они не возражали.
Клиффорд Одетс был близким другом Гарфилда с первых дней его жизни в Бронксе. После того, как одноактная пьеса Одетса « В ожидании Левши» стала неожиданным хитом, группа объявила о постановке его полнометражной драмы « Пробудитесь и пой» . По настоянию драматурга Гарфилд был выбран на роль Ральфа, чувствительного маленького сына, который умоляет «дать шанс попасть на первую базу». Спектакль открылся в феврале 1935 года, и критик Брукс Аткинсон выделил Гарфилда.за «великолепное чувство развития характера». Ученичество Гарфилда было официально окончено; он был признан полноправным членом компании. Одетс был человеком момента, и он заявил прессе, что Гарфилд был его «находкой» и что вскоре он напишет пьесу специально для него. Эта пьеса оказалась « Золотым мальчиком» , но когда на главную роль вместо него был выбран Лютер Адлер , разочарованный Гарфилд начал еще раз смотреть на увертюры, сделанные Голливудом . [3]
Warner Bros. [ править ]
Голливудские студии и раньше обращались к Гарфилду - и Paramount, и Warners предлагали кинопробы, - но переговоры всегда останавливались из-за пункта, который он хотел включить в свой контракт, который давал бы ему отгул для работы на сцене. Теперь Warner Bros. удовлетворила его требование, и Гарфилд подписал стандартное соглашение с игроком на семь лет с опциями в нью-йоркском офисе Warner. [8] Многие в Группе были в ярости из-за того, что они считали его предательством. Реакция Элиа Казана была иной, предполагая, что Группа опасалась не столько неудачи Гарфилда, сколько его успеха. [5] Первым делом Джека Уорнера было изменение имени на Джон Гарфилд.
После множества фальстартов он, наконец, получил второстепенную, но решающую роль трагического молодого композитора в фильме Майкла Кертиса « Четыре дочери» (1938). После выхода картины на экраны он получил очень положительные отзывы и был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана . Студия быстро пересмотрела контракт Гарфилда, назначив его звездным игроком, а не ведущим, на семь лет без вариантов. Они также создали для него автомобиль под названием « Они сделали меня преступником» (1939). До успеха « Дочерей» Гарфилд снялся в полнометражном фильме категории «Остров Блэквелла».(также 1939 г.). Не желая, чтобы их новая звезда появилась в малобюджетном фильме, Уорнерс заказала апгрейд фильма А, добавив 100000 долларов в свой бюджет и пригласив режиссера Майкла Кертиза для съемок новых сцен по сценарию.
Дебют Гарфилда произвел кинематографическое впечатление, которое трудно представить себе ретроспективно. Как сказал биограф Лоуренс Суинделл:
Работа Гарфилда была спонтанной, неуместной; это было заброшено. Он не читал диалоги, он атаковал их до тех пор, пока они не утратили речевой характер и не приобрели речевой характер ... Как и Кэгни , он был исключительно мобильным исполнителем с самого начала своей экранной карьеры. Эти черты были согласованы с его внешностью, чтобы создать экранную личность, врожденно мощную в сексуальном смысле. Уорнерс сразу понял, что влияние Гарфилда ощущают оба пола. Это было почти уникально. [5]
Завершив свой «медовый месяц» с Warners, Гарфилд вступил в длительный период конфликта со студией, когда Warners пытались задействовать его в приятных для публики мелодрамах, таких как Dust Be My Destiny (также 1939), и Гарфилд настаивал на качественных сценариях, которые предлагали бы проблемы и подчеркнуть его универсальность. Результатом часто была серия отстранений, когда Гарфилд отказывался от назначенной роли, а Уорнерс отказывалась платить ему. Проблему Гарфилда разделял любой актер, работавший в студийной системе 1930-х годов: по контракту студия имела право задействовать его в любом проекте, который они хотели. Но, как объясняет Роберт Нотт:
Честно говоря, у большинства студий была команда продюсеров, режиссеров и сценаристов, которые могли определить сильные стороны конкретной звезды и работали над тем, чтобы извлечь выгоду из этих сильных сторон с точки зрения поиска автомобилей, которые понравились бы публике - и, следовательно, заработали студийные деньги. . Силы, которые помешали ему получить качественные роли, на самом деле были результатом объединенной силы воли Warner Bros., студийной системы в целом и широкой публики, которая также имела собственное представление о том, как Гарфилд (или Кэгни, или Богарт для это важно) должен появиться на экране. [9]
Заметным исключением из этой тенденции стал « Отважные дочери» (также 1939), не совсем продолжение (тот же состав, другой сюжет и персонажи) его дебютного фильма. Фильм получил хорошие отзывы критиков, но не нашел аудитории, поскольку публика была недовольна тем, что это не настоящее продолжение (трудно осуществить, поскольку оригинальный персонаж Микки Борден умер в первой картине). Режиссер Кертис назвал фильм «моим малоизвестным шедевром». [5]
В начале Второй мировой войны Гарфилд немедленно попытался записаться в вооруженные силы, но получил отказ из-за болезни сердца. [3] Разочарованный, он направил свои силы на поддержку военных действий. Он и актриса Бетт Дэвис были движущими силами открытия Hollywood Canteen , клуба, предлагающего еду и развлечения для американских военнослужащих . Он ездил за границу, чтобы развлечь войска, совершил несколько туров по продаже облигаций и снялся в череде патриотических кассовых успехов, таких как Air Force , Destination Tokyo (оба 1943 года) и Pride of the Marines.(1945). Он особенно гордился последним фильмом, основанным на жизни Эла Шмида , героя войны, ослепленного в бою. Готовясь к роли, Гарфилд несколько недель жил со Шмидом и его женой в Филадельфии и часами завязывал себе глаза.
После войны Гарфилд снялся в серии успешных фильмов, таких как «Почтальон всегда звонит дважды» (1946) с Ланой Тернер , « Юмореск» (также 1946) с Джоан Кроуфорд и «Соглашение джентльмена» (1947), получивший «Оскар» за лучший фильм. В «Соглашении джентльмена» Гарфилд сыграл важную, но поддерживающую роль, потому что глубоко верил в разоблачение в фильме антисемитизма в Америке. Он был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль за главную роль в фильме « Тело и душа» (1947). В том же году Гарфилд вернулся на Бродвей в пьесе « Шкипер рядом с Богом».. Обладая сильной волей и часто воинственным, Гарфилд, не колеблясь, рискнул выйти один, когда представилась возможность. В 1946 году, когда истек его контракт с Warner Bros. , Гарфилд решил не продлевать его и решил основать собственную независимую продюсерскую компанию.
В 1949 году он снова сыграл главную роль в пьесе Клиффорда Одетса «Большой нож» .
Красная паника [ править ]
- из его заявления, прочитанного в ВААК.
Гарфилд, давно вовлеченный в либеральную политику, был захвачен коммунистической паникой конца 1940-х - начала 1950-х годов. Он поддержал Комитет по Первой поправке , который выступил против правительственного расследования коммунистической деятельности в Голливуде. Когда в 1951 году его вызвали для дачи показаний, перед Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности, который был уполномочен расследовать проникновение коммунистов в Америку, Гарфилд отказался назвать членов или последователей коммунистической партии, свидетельствуя, что на самом деле он не знал никого из киноиндустрии. Гарфилд отверг коммунизм и незадолго до своей смерти в надежде искупить свою вину в глазах «черных списков» написал, что он был обманут коммунистической идеологией в неопубликованной статье под названием «Я был лохом на левом крючке». Фильмы Гарфилда о боксе. [10] Однако его вынужденные показания перед комитетом серьезно повредили его репутации. Он был внесен в черный список Красных каналов и отстранен от будущей работы в качестве актера боссами голливудской киностудии до конца своей карьеры. [2]
Из-за того, что из-за черного списка мало работ в кино, Гарфилд вернулся на Бродвей и снялся в возрождении « Золотого мальчика» 1952 года , наконец, получив главную роль, в которой ему отказали много лет назад.
Смерть [ править ]
9 мая 1952 года Гарфилд в последний раз выехал из своей нью-йоркской квартиры, показывая друзьям, что разлука с его женой Робертой не была временной. Он признался обозревателю графу Уилсону , что скоро разведется. Близкие друзья предположили, что причиной разлуки послужило противодействие его жены его запланированному признанию в журнале Look . Он слышал, что следователь HUAC рассматривал его показания на предмет возможных обвинений в лжесвидетельстве. Его агент сообщил, что компания 20th Century-Fox разыскивала его для съемок в фильме « Такси» , но даже не начала переговоры, если расследование не завершится в его пользу. Трое друзей-актеров, Канада Ли , Мэди Кристианс иДж. Эдвард Бромберг , все недавно умерли после того, как были внесены в список комитетом. [5]
Утром 20 мая Гарфилд вопреки строгим предписаниям врача сыграл несколько напряженных сетов в теннис с другом, упомянув о том, что накануне вечером он не ложился спать. Он встретился с актрисой Айрис Уитни за ужином, а потом внезапно заболел, жалуясь, что ему холодно. Она отвела его к себе в квартиру, где он отказался позволить ей вызвать врача и вместо этого лег спать. На следующее утро она нашла его мертвым. Длительные проблемы с сердцем, предположительно усугубленные стрессом, вызванным его занесением в черный список, привели к его смерти в возрасте 39 лет [11].
Похороны были крупнейшими в Нью-Йорке со времен Рудольфа Валентино , на улицах заполнилось более десяти тысяч человек. [12] СМИ цирк окружающего смерти Гарфилда привел к запущенному анекдоту, « Джон Гарфилд Still Dead синдром» , который пародировал явление; Позже его заменили на « Франсиско Франко все еще мертв» в 1970-х, после затяжной неизлечимой болезни Франко. [13] Имение Гарфилда, оцениваемое в «более чем 100 000 долларов», было полностью оставлено его жене. Вскоре после этого HUAC прекратил расследование в отношении Джона Гарфилда, оставив его в стороне. [ необходима цитата ] Гарфилд был похоронен вКладбище Вестчестер-Хиллз в Гастингс-он-Гудзон , округ Вестчестер , Нью-Йорк.
Личная жизнь [ править ]
Он и Роберта Сейдман поженились в феврале 1935 года. Его жена была членом коммунистической партии. [12] У них было трое детей: Кэтрин (1938–18 марта 1945), умершая от аллергической реакции; Дэвид (1943–1994); и Джули (род. 1946), последние двое позже сами стали актерами. [3]
Награды и номинации [ править ]
Гарфилд был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана за четыре дочери в 1939 году и за лучшую мужскую роль за тело и душу в 1948 году.
Ему дали звезду на Голливудской Аллее славы на Голливудском бульваре 7065 .
Культурные ссылки [ править ]
В «Экзорцисте» (1973) детектив Киндерман говорит, что отец Дэмиен Каррас «выглядит как боксер», а точнее - на Джона Гарфилда, когда он появился в « Тело и душа» .
Главный герой романа Томаса Пинчона « Внутренний порок» , Ларри «Док» Спортелло, обсуждает появление Гарфилда в фильмах на протяжении всей детективной истории. [14]
Джон Прайн песня «The Late Джон Гарфилд Блюз» вдохновлен Гарфилд. [15] Актер также упоминается Прайном в "Picture Show", песне из отмеченного премией Грэмми альбома музыканта The Missing Years .
В фильме « Хастл» (1975) персонаж Берта Рейнольдса ссылается на Гарфилда во время обсуждения экранных героев.
Фильмография [ править ]
Художественные фильмы [ править ]
| Год | Заголовок | Роль | Заметки |
|---|---|---|---|
| 1938 г. | Четыре дочери | Микки Борден | |
| 1939 г. | Они сделали меня преступником | Джонни Брэдфилд | |
| Остров Блэквелла | Тим Хейдон | ||
| Хуарес | Порфирио Диас | ||
| Дочери Смелые | Габриэль Лопес | ||
| Пыль, будь моей судьбой | Джо Белл | ||
| 1940 г. | Замок на Гудзоне | Томми Гордон | Альтернативное название: Годы без дней |
| Субботние дети | Диски Россон | ||
| Текущее золото | Джон Александр / Джонни Блейк | ||
| К востоку от реки | Джозеф Энрико «Джо» Лоренцо | ||
| 1941 г. | Морской волк | Джордж Лич | |
| Из тумана | Гарольд Гофф | ||
| Опасно они живут | Доктор Майкл «Майк» Льюис | ||
| 1942 г. | Tortilla Flat | Даниэль «Дэнни» Альварес | |
| 1943 г. | Воздушные силы | Сержант Джо Виноки, воздушный стрелок | |
| Падший воробей | Джон «Кит» МакКиттрик | ||
| Спасибо вашим счастливым звездам | Сам (камео) | ||
| Направление Токио | Волк | ||
| 1944 г. | Между двумя мирами | Том Прайор | |
| Голливудская столовая | Сам (камео) | ||
| 1945 г. | Гордость морской пехоты | Аль Шмид | |
| 1946 г. | Почтальон всегда звонит дважды | Фрэнк Чемберс | |
| Никто не живет вечно | Ник Блейк | ||
| Юмореска | Пол Борей | ||
| 1947 г. | Тело и душа | Чарли Дэвис | |
| Джентльменское соглашение | Дэйв Голдман | ||
| 1948 г. | Трудные годы | Рассказчик (американская версия) | Первоначально назывался Anni difficili. |
| Сила зла | Джо Морс | ||
| 1949 г. | Головоломка | Бездельник с газетой (камео) | В титрах не указан |
| Мы были незнакомцами | Тони Феннер | ||
| 1950 | Под моей кожей | Дэн Батлер | |
| Точка разрыва | Гарри Морган | ||
| 1951 г. | Он бежал всю дорогу | Ник Роби | (финальная роль в кино) |
Короткие темы [ править ]
- Время свинга в кино (1938)
- Встречайте звезды # 1: Фестиваль китайского сада (1940)
- Шоу-бизнес на войне (1943)
- Снимки экрана: The Skolsky Party (1946)
- Снимки экрана: Серия Out of This World (1947)
Документальный [ править ]
- История Джона Гарфилда (2003) (доступен на DVD 2004 года Warner Home Video Почтальона всегда звонит дважды )
Выступления на радио [ править ]
| Год | Программа | Эпизод / источник |
|---|---|---|
| 1946 г. | Академическая награда | Кровь на Солнце [16] |
| 1947 г. | Игроки экранной гильдии | Субботние дети [17] |
Ссылки [ править ]
- ^ «Джон Гарфилд умирает в доме актрисы в Нью-Йорке» . Лос-Анджелес Таймс . Ассошиэйтед Пресс . 22 мая 1952 года . Проверено 22 января 2020 года .
- ^ a b c Бивер, Джим (1978). Джон Гарфилд: его жизнь и фильмы . Крэнбери, Нью-Джерси: AS Barnes & Co., стр. 42–43. ISBN 978-0498018909.
- ^ a b c d Нотт, Роберт (2003). Он бежал всю дорогу: жизнь Джона Гарфилда . Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN 9780879109851. Проверено 10 марта 2013 года .
- ^ Биал, Генри (2005). Действующий еврей: переговоры об этнической принадлежности на американской сцене и экране . Пресса Мичиганского университета. стр. 39 -40. ISBN 978-0472069088. Проверено 10 марта 2013 года .
- ^ Б с д е е г Свинделл, Ларри (1975). Тело и душа . Нью-Йорк: Уильям Морроу и компания. п. 6. ISBN 978-0688029074.
- ↑ McGrath, Patrick J. (1 января 1993 г.). Джон Гарфилд: иллюстрированная карьера в кино и на сцене . МакФарланд. п. 5. ISBN 978-0899508672. Проверено 16 мая, 2016 .
- ↑ Бакстер, Джон (10 февраля 2009 г.). Плотское знание: Краткая энциклопедия современного секса Бакстера . HarperCollins. п. 3 . ISBN 978-0-06-087434-6. Проверено 28 июня +2016 .
- ^ «Опция» давала студии право увольнять исполнителя через каждые шесть месяцев.
- ^ Гулд, Марк Р. "Джон Гарфилд, фильм нуар и Голливудский черный список" . Он бежал всю дорогу: жизнь Джона Гарфилда . @yourlibrary. Архивировано из оригинального 2 -го апреля 2012 года . Проверено 13 сентября 2011 года .
- ↑ Бернштейн, Вальтер (31 июля 2013 г.). Наизнанку: Воспоминания о черном списке . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. п. 304. ISBN 978-0-8041-5048-4. Проверено 3 декабря 2014 .
- ^ Печтер, Уильям; Полонский, Авраам (весна 1962 г.). «Авраам Полонский и« Сила зла » ». Фильм Ежеквартально . 15 (3): 53. DOI : 10,2307 / 1210628 . JSTOR 1210628 .
(Печтер берет интервью у Полонского): «Было высказано предположение, что политические трудности Джона Гарфилда и отстранение от работы в Голливуде оказали значительное влияние на его раннюю смерть. У вас есть какое-либо мнение по этому поводу? Да. Он защищал честь своего уличного парня, и они убили его. для этого."
- ^ a b Вайнтрауб, Бернар (29 января 2003 г.). «Вспоминая Джона Гарфилда,« Прочная звезда, нокаутированная судьбой » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 12 сентября 2011 года .
- Рианна Коллинз, Гейл (8 июля 2009 г.). «Майкл, чужой роман» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 9 июля 2009 года .
Практика скручивания историй об умершей знаменитости как можно дольше - давняя традиция.
Раньше он был известен как синдром «все еще мертвого Джона Гарфилда» после обширного освещения после похорон кинозвезды, у которой в 1952 году случился смертельный сердечный приступ в постели другой женщины, кроме его жены.
- ↑ Миллер, Лаура (31 июля 2009 г.). «Пинчон загорается» . Салон . Проверено 21 октября 2017 года .
- ^ Яффа, Роберт Дэвид (22 февраля 2013). «Свидетель преследования: в поисках Джона Гарфилда из черного списка» . The Huffington Post . Проверено 3 декабря 2014 .
- ^ " " Кровь на солнце "Следующее" Шоу Академии " . Harrisburg Telegraph . 12 октября 1946 г. с. 17 . Проверено 1 октября 2015 г. - через Newspapers.com .
- ^ "Те были дни". Дайджест ностальгии . 35 (2): 32–39. Весна 2009 г.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Моррис, Джордж. Джон Гарфилд . Нью-Йорк, Jove Publications, 1977 ISBN 0-15-646250-8
- МакГрат, Патрик Дж. (2006). Джон Гарфилд: иллюстрированная карьера в кино и на сцене . Северная Каролина: McFarland & Co., Inc., стр. 273. ISBN. 978-0-7864-2848-9.
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Джона Гарфилда . |
- Джон Гарфилд из IMDb
- Джон Гарфилд в базе данных Internet Broadway
- Джон Гарфилд - Первый бунтарь
- "Еврейский Брандо", планшетный журнал
