Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джон Гудвин Лайман (29 сентября 1886 - 26 мая 1967) был канадским художником- модернистом американского происхождения, работавшим в основном в Монреале , Квебек. В 1930-х годах он много сделал для продвижения современного искусства в Канаде, основав в 1939 году Общество современного искусства . Стилистически он выступал против Группы семи и Канадской группы художников , работая в более изысканном стиле под влиянием Парижской школы . [1]

Биография [ править ]

Годы становления (1886–1913) [ править ]

Лайман родился в Биддефорде, штат Мэн . Его родители были американцами, эмигрировавшими в Викторию, Британская Колумбия . [2]

После посещения средней школы Монреаля и провел два года в университете McGill , [3] Лиман отправился в Париж весны 1907 года, где он изучал искусство до осени, когда у его отца, убеждая он вернулся , чтобы изучать архитектуру в Королевском колледже искусства . Январь следующего года застал его снова в Париже, где он учился в Академии Жюлиана у Жан-Поля Лоренса . Там он подружился с другим канадцем Джеймсом Уилсоном Моррисом . Лайман поступил в Академию Матисса.осенью 1909 года, которую он покинул из-за болезни следующей весной, вернувшись в Монреаль летом 1910 года. Несмотря на краткость его встречи с мастером, Матисс окажет основное влияние на Лаймана в последующие годы. [4]

Тем летом он женился на Коррин Сен-Пьер, и следующие два года они провели, периодически путешествуя по Франции. По возвращении в Монреаль он представил четыре произведения, вдохновленные фовистами, на весенней выставке Академии художеств Монреаля, которые были встречены с язвой в консервативной прессе Квебека. Другая выставка из 42 картин маслом, его первая персональная выставка, открылась 21 мая и вызвала аналогичную реакцию.

Годы изгнания (1913–31) [ править ]

Пейзаж, Бермуды . (ок. 1914) Холст, масло, 55,4 x 45,9 см. В коллекции Национальной галереи Канады.

Из-за того, что ему отказали в его родной стране, Лайман и его жена провели двадцать восемь странствующих лет, живя во Франции, Испании и Северной Африке. В 1922 году он купил виллу на юге Франции, где переписывался с Матиссом. В октябре 1927 года он ненадолго вернулся в Монреаль для открытия своего второго персонального спектакля. Великая депрессия уменьшила его доход, вынудив его вернуться в Монреаль в 1931 году [5].

Возвращение в Монреаль (1931–1948) [ править ]

Третья персональная выставка состоялась в Монреале в феврале 1931 года. В ноябре того же года Лайман начал свои попытки привнести европейские идеи современного искусства в Канаду с открытия своего Ателье, художественной школы академического стиля, созданной при под эгидой Университета Макгилла . Он закрылся чуть более чем через год из-за отсутствия прибыли. В 1936 году он начал вести колонку об искусстве для The Montrealer, которая длилась до 1942 года. [6] В 1936–39 годах было проведено еще три выставки одного человека, в том числе одна в Нью-Йорке в мае 1937 года.

В 1938 году Лайман начал собирать вместе монреальских художников, разочаровавшихся в Канадской группе художников и Группе семи , а в декабре того же года они выставлялись вместе как Восточная группа художников . Общество современного искусства было официально организовано в январе 1939 года, и Лайман стал его первым президентом. Через эту организацию он организовал выставки современного европейского искусства в Монреале, первая из которых под названием «Искусство наших дней» открылась в мае 1939 года. Она включала работы Кандинского , Дерена и Модильяни . Первая выставка группы состоялась в декабре 1939 года. К 1948 году CAS был арендован противоборствующими фракциями с Полем-Эмилем Бордуасом иАльфред Пеллан во главе их. После избрания Бордуаса президентом группы в 1948 году Пеллан вывел свою группу из общества, после чего Бордуас ушел в отставку. [7] Лайман, видя, что Общество современного искусства больше не может эффективно выполнять свою задачу, сделал движение, чтобы растворить тело. Это было принято на собрании 18 ноября 1948 года.

Поздние годы (1948–1967) [ править ]

Лайман продолжал рисовать фигуры в годы после роспуска CAS, но авангард сместился к автоматизму Бордуаса и чистой абстракции. В 1949 году он стал профессором Университета Макгилла , а в 1952 году стал директором факультета изящных искусств. Он умер в возрасте 80 лет в Крайст-Черч, Барбадос .

Работа [ править ]

Женщина с белым воротником , 1936 год. Картон, масло.

Матисс и другие художники- фовисты оказали основное влияние на творчество Лаймана. Его картины были одними из первых в этом стиле, которые были выставлены в Квебеке, а открытие его выставок было встречено с насмешками в популярной прессе. [8] Однако в 1920-е годы работы Лаймана были приняты с большей готовностью. [9] Это было отчасти из-за большего воздействия современного европейского искусства на публику, а отчасти из-за изменения стиля живописи Лаймана. [9]

Несмотря на сильное влияние фовизма, работы Лаймана характеризуются эмоциональной сдержанностью и психологической дистанцией, которые не соответствуют этому движению. [10] Его зрелые работы не сильно отходят от Матисса с точки зрения сюжета (портреты, обнаженная натура и т. Д.), Но демонстрируют относительно приглушенные цвета и плавную обработку краски. [10]

«Женщина с белым воротником» особенно демонстрирует эту смесь фовистского влияния со спокойным, классическим личным стилем Лаймана. [9] Его можно сравнить с аналогичными портретами Матисса в его обращении с плоскостями лица и несколько произвольном использовании цвета [5], но он демонстрирует строгую и статичную элегантность в своем контрасте твердо сформированной головы на нейтральном фоне. [10]

Избранный список работ [ править ]

  • Профиль Корин , 1913. Морис Корбей, Монреаль.
  • Чтение , 1925 год. Анатолий Чакка, Ванкувер.
  • Женщина с белым воротничком , 1936 год. Национальная галерея Канады , Оттава. Изображенная женщина - миссис Леонард Марш. [11]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Искусство Рощи Интернет
  2. ^ Oxford Art Online, (доступ 3 февраля 2012 г .; требуется подписка).
  3. ^ «Лайман, Джон 1886–1967» в Creative Canada: Биографический словарь творческих и исполнителей двадцатого века , Том 2 (University of Toronto Press, 1972), стр. 1917 г.
  4. Перейти ↑ Reid 1988 , p. 203.
  5. ^ а б Рид 1988 , стр. 205.
  6. ^ Биография в Канадской энциклопедии
  7. ^ Общество современного искусства , в Канадской энциклопедии. Статья Кристофера Варли. Архивировано 9 июня 2008 года в Wayback Machine.
  8. Перейти ↑ Reid 1988 , p. 204.
  9. ^ а б в Рид 1988 , стр. 206.
  10. ^ a b c Марлоу, Кирк. «Лайман, Джон». В Grove Art Online. Oxford Art Online, (доступ 3 февраля 2012 г .; требуется подписка).
  11. Перейти ↑ Reid 1988 , p. 211.

Дополнительные источники [ править ]

  • Рид, Деннис (1988). Краткая история канадской живописи, второе издание . Дон Миллс: издательство Оксфордского университета, Канада. ISBN 0-19-540663-X.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Домпьер, Луиза (1986). Джон Лайман, 1886–1967 . Кингстон: Центр искусств Агнес Этерингтон. ISBN 0-88911-410-2. Проверено 17 мая 2020 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  • Ганьон, Франсуа; Гранбуа, Мишель (2014). Моррис и Лайман в компании Матисса . Светлячок. ISBN 978-1-77085-493-2. Проверено 17 мая 2020 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )

Внешние ссылки [ править ]

  • Запись Джона Гудвина Лаймана в Союзный список имен артистов
  • Национальная галерея Канады биография
  • Работает на NGC
  • Выставка этюдов 1910, 20 и 30 годов в галерее Валентин.