Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кришна играет на флейте, ок. 1790–1800 годы Раджпутский период.

Живопись Кангра - это изобразительное искусство Кангра , названного в честь Кангра , Химачал-Прадеш , бывшего княжеского государства , покровительствовавшего этому искусству. Он стал распространенным с исчезновением школы живописи Басоли в середине 18 века [1] [2] и вскоре произвел такое размах в картинах как по содержанию, так и по объему, что школа живописи Пахари стала известна как Картины кангра. [3]

Хотя основными центрами живописи Кангра являются Гулер , Басоли , Чамба , Нурпур , Биласпур и Кангра. Позже этот стиль также достиг Манди , Сукета , Кулу , Арки , Налагарха и Техри Гарвала (представленного Мола Рамом ), и теперь все вместе известны как живопись Пахари , охватывая стиль, которому покровительствовали правители Раджпутов между 17 и 19 веками. [4]

Картины пахари, как следует из названия, были картинами, выполненными в холмистых районах Индии, в субгималайском штате Химачал-Прадеш . [5] Школа Кангра представляет собой развитие и модификацию картин Пахари. Под покровительством Махараджи Сансара Чанда (около 1765–1823) он стал важнейшим центром живописи Пахари.

Чтобы увидеть некоторые из этих шедевров, можно посетить музей Махараджи Сансар Чанда, примыкающий к форту Кангра в Кангра Химачал, основанный бывшей королевской семьей Кангра.

История [ править ]

Сансар Чанд (около 1765–1823 гг.), Ранний покровитель стиля Кангра

Это великое искусство зародилось в штате Гулер , небольшом холмистом штате в Нижних Гималаях в первой половине 18 века, когда семья кашмирских художников, обучавшихся стилю живописи Великих Моголов, нашла убежище при дворе Раджи Далипа Сингха (годы правления 1695–1741 гг.) ) Гюлера. Подъем Гюлер Живописьначалась в так называемой ранней фазе Кангра Калам. Новоприбывшие пообщались с местными художниками, и на них сильно повлияла атмосфера холмов. Вместо того, чтобы рисовать лестные портреты своих хозяев и любовные сцены, артисты переняли темы вечной любви между Радхой и Кришной. Картины были натуралистичными и использовали прохладные, свежие цвета. Краски были извлечены из минералов, овощей и обладали эмалевым блеском. Зеленая зелень ландшафта, ручьев, родников - повторяющиеся изображения на миниатюрах.

Наинсух (1710–1778), которому наследовали два поколения его семейной мастерской, представил особый стиль, в котором элементы Моголов сочетались с личными инновациями.

Этот стиль достиг своего апогея во время правления Махараджи Сансара Чанда Катока (годы правления 1776–1824), который был великим покровителем искусства Кангра. Художники, работавшие в его ателье, были либеральными покровителями, поэтому получали большие заказы, в то время как другие соглашались на постоянное поселение в виде земель. Махараджа Сансар Чанд был горячим преданным Кришны и часто поручивал художникам рисовать предметы, основанные на любви и жизни Кришны.

Искусство Гюлера-Кангра - это искусство рисования, и рисунок точен и плавен, лиричен и натуралистичен. В этих стилях лица хорошо смоделированы и настолько разумно закрашены, что обладают почти фарфоровой изысканностью.

Темы [ править ]

Центральная тема живописи Кангра - Шрингар (эротическое настроение). Сюжеты, изображенные на картине Кангра, демонстрируют вкус и черты образа жизни общества того периода. Культ бхакти был движущей силой, а история любви Радхи и Кришны была основным источником духовного опыта, который также был основой для визуального выражения. Бхагавата Пурана и любовные стихи Гитаговинд по Джаядевабыли самыми популярными сюжетами, связанными с легендами и любовными пьесами Радхи и Кришны, символизирующими преданность души Богу. На некоторых миниатюрах синий бог Кришна изображен танцующим в пышных лесах, и все девичьи глаза обращены на него. Преобладают кришнаитские темы, широко известные как Кришна-Лила, тогда как темы любви, вдохновленные наяками, найками и барамасами, пользовались большой популярностью. Чувство любви оставалось вдохновением и центральной темой живописи Пахари. С другой стороны, изображения легендарных влюбленных в Сат Сай были помещены на архитектурном фоне со стенами, балконами и окнами. Картины кангры, созданные под влиянием Бхагавад-пураны, изображали инциденты из жизни молодого Кришны против леса Бриндаван или реки Ямуны.Другими популярными темами были рассказы о Нале и Дамаянти, а также рассказы Кешавдаса о Барамасе.

Особенности рисования Кангра [ править ]

Рама и Сита в лесу, 1780 г.

Одна из ярких черт картин Кангра - это изображенная на ней зеленая зелень. Стиль натуралистичен, большое внимание уделяется деталям. Изображенная листва обширна и разнообразна. Это заметно за счет использования нескольких оттенков зеленого. На картинах Кангра изображены цветущие растения и лианы, голые деревья, ручьи и ручьи.

Художники Кангра переняли различные оттенки основных цветов и использовали нежные и свежие оттенки. Например, они использовали светло-розовый цвет на верхних холмах, чтобы обозначить расстояние.

Картины кангра очень изящно передают женское очарование. Черты лица мягкие и изысканные. Женские фигуры исключительно красивы.

Царственная фигура, восседающая на троне, школа Пахари

Более поздние картины Кангры также изображали ночные сцены, бури и молнии. Картины часто были большими и имели сложные композиции из множества фигур и сложных пейзажей. Часто вдалеке изображали города и кластеры домов.

Художники Кангра использовали краски из растительных и минеральных экстрактов. Они использовали прохладные и свежие цвета. Картины кангра известны лирическим смешением формы и цвета.

Общество содействия искусству Кангра ( [1] ), неправительственная организация в Дхарамшале, штат Химачал-Прадеш, работает над продвижением этого искусства, которое сегодня находится на грани исчезновения. Эта НПО управляет школой для обучения мальчиков и девочек этому искусству. Здесь также есть мастерская, где настоящие картины Кангра создаются на традиционной бумаге ручной работы с использованием только минеральных и растительных красок.

См. Также [ править ]

  • Раджпут Живопись
  • Basohli Живопись
  • Индийская живопись
  • Картина Мадхубани
  • Могольская живопись

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Картина Кангра , Уильям Джордж Арчер. Опубликовано Фабером и Фабером, 1956 г.
  • Коссак, Стивен (1997). Индийская придворная живопись XVI – XIX веков.. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 0870997831. (см. индекс: стр. 148–152)
  • Центры живописи пахари , Чандрамани Сингх. Опубликовано Abhinav Publications, 1982. ISBN 0-391-02412-4 . 
  • Картины Кангра о любви , М.С. Рандхава. Отдел публикаций. 1994. ISBN 81-230-0050-2 . 
  • Уэлч, Стюарт Кэри (1985). Индия: искусство и культура, 1300–1900 гг.. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 9780944142134.

Ссылки [ править ]

  1. ^ След Индии . Путеводители Footprint. 2004. с. 512. ISBN 1-904777-00-7. |first=отсутствует |last=( помощь )
  2. ^ Картина Кангра Britannica.com .
  3. ↑ Пахари-центры « Искусство Индии: архитектура, скульптура, живопись, музыка, танцы и ремесла » Кришны Чайтаньи. Опубликовано Abhinav Publications, 1987. ISBN 81-7017-209-8 . Стр.62 . 
  4. ^ "Музей Чандигарха - картины Кангра" . Архивировано из оригинала 15 июня 2006 года . Проверено 12 марта 2009 года .
  5. ^ "Живопись Кангра" https://www.auchitya.com/kangra-painting-delicate-and-lyrical-style/

Внешние ссылки [ править ]

  • Общество поощрения искусств Кангра
  • Геометрия картин Кангра
  • Классика - Кангра - Гита-Говинда Джаядевы Госвами
  • История живописи Кангра