Кэтрин Гудсон (18 июня 1872 - 14 апреля 1958) была английской пианисткой.
Гудсон родился в Уотфорде и учился игре на фортепиано в Лондонской Королевской Музыкальной Академии ; она также работала с Теодором Лешетицким в Вене. Ее дебют в Лондоне состоялся 16 января 1897 года. Последовавшие за ней гастроли по Европе поставили ее в первое место среди британских пианисток того времени. Гудсон дебютировала в Америке 18 января 1907 года, выступив в качестве солистки Бостонского симфонического оркестра на концерте в родном городе оркестра.
Гудсон умер в Лондоне в 1958 году.
Жизнь и карьера [ править ]
Ранняя жизнь и обучение [ править ]
Кэтрин Гудсон родилась в 1872 году, она была вторым ребенком Чарльза и Сары Гудсон из Уотфорда, Англия. У нее было два брата, Артур и Эрнест, и сестра Этель.
В детстве Гудсон имела репутацию игры на скрипке лучше, чем на пианино, и именно ее тогдашний учитель, отметив, что «у нее была идеальная рука фортепиано», сказал, что она должна сосредоточиться на фортепиано «, а не учить ни то, ни другое».
В 12 лет, уже несколько раз выступая в английских провинциях, она поступила в Королевскую музыкальную академию , где училась у Оскара Берингера в период с 1886 по 1892 год. После приглашения играть у известного пианиста Игнация Яна Падеревского ее познакомили с его бывшим учителем. Теодор Лешетицкий в Вене, сам когда-то был учеником друга и ученика Бетховена , Карла Черни . Гудсон провела четыре года обучения у Лешетицки, и, несмотря на то, что ранее она потеряла стипендию в Королевской музыкальной академии , ее исполнение Концерта Чайковского на полпути к учебе настолько впечатлило Лешестицки, что он отказался брать плату за ее последние два года.
Ранняя карьера [ править ]
Покинув Лешетицкий в 1896 году, Гудсон познакомился с дирижером и скрипачом Эженом Изаи и играл с ним в Брюсселе. Это привело к встрече с американской скрипачкой Мод Пауэлл , с которой она сыграла множество концертов, проложив путь для встреч в Бельгии, Германии и на юге Франции и быстро утвердив свое присутствие в континентальной Европе. В этот период Гудсон обосновалась в Лондоне, дебютировав там в 1897 году, в Берлине в 1899 году и в Вене в 1900 году. Между 1902 и 1904 годами она много гастролировала с чешским скрипачом и композитором Яном Кубеликом . Когда ее сестра Этель, которая проводила с ней большую часть времени в Вене, поехала в Будапешт, чтобы стать гувернанткой сына графа Иштвана Тисы., премьер-министр Венгрии, Гудсон поехал к академику и депутату Уильяму Мартину Конвею, 1-му барону Конвею из Аллингтона и его жене леди Катрине Конвей в их лондонский дом.
Именно Лешетицкий снова попытался продолжить карьеру Гудсона, познакомив его с дирижером Артуром Никишем . В концертном зале Gewandhaus в Лейпциге она исполнила «Паппиллону» Шумана и «Ля минор» Грига . После выступления Никиш поздравил ее: «Я знал многих артистов в течение своей жизни и многих солистов, но настоящих музыкантов я могу пересчитать по пальцам одной руки, д'Альберта , Исае , Падеревского и тех, кому вы принадлежите, Мисс Гудсон.
Американский дебют [ править ]
Никиш и Гудсон вместе много гастролировали по Германии, а по возвращении в Лондон они снова встретились, после чего Никиш устроила ее дебютную помолвку с Бостонским симфоническим оркестром .
Появления почти не произошло. При переходе через Атлантику, в двух днях от Бостона, ее корабль столкнулся с ураганом, и кусок льда, отколовшийся от айсбергов дальше на север, врезался в тяжелое стекло окна каюты Гудсона, когда она отдыхала перед обедом, приземлившись в пределах фута ее головы.
Едва избежав травм, ее открытие в Бостоне 18 января 1907 года вызвало всеобщее признание. Бостонская стенограмма писала: «Ее интерпретация была поэтичной, давала то непременное ощущение творческой атмосферы, существенное для Грига, и в то же время содержала именно ту правильную высоту бравурной самоотдачи, драматической чувственности, которую требует концерт. Ее ритм резок, полон огня и все же, когда того требует случай, эластичен ».
Скрипач Франц Кнайзель присутствовал и сразу же пригласил ее сыграть с его квартетом Кнейсала на следующих концертах в Бостоне и Нью-Йорке. Благодаря этим отношениям Гудсон сыграла важную роль в популяризации в Америке ее мужа-композитора Артура Хинтона, впервые исполнив его «Фортепианный квинтет», «Трио ре минор», а затем его «Рапсодию» и многие другие пьесы для фортепиано, в частности «Фортепианный квинтет». Ригодон »,« Светлячки »из« Летнего паломничества »и« Романс в квартире ».
Международная карьера [ править ]
Собственная работа Хинтона также способствовала карьере Гудсона. После ее второго американского турне и недолгого пребывания в Лондоне Хинтон была приглашена в Австралию для проведения музыкальных экзаменов для ее Королевских музыкальных школ, и там был организован тур для Гудсона. Несмотря на некоторое беспокойство с ее стороны - она отметила, что и Падеревски, и пианистка Мария Тереза Карреньо недавно гастролировали там, в то время как их коллега Марк Хамбург был на полпути своего третьего австралийского турне - ее встретили с энтузиазмом.
Сразу же последовало третье американское турне, где она выступала с дирижёрами Василием Сафоновым и Осипом Габриловичем . С скрипача Бронислава Губермана и виолончелист Феликса Салмонду она способствовала концертов Бетховена ассоциации, сбор средств для публикации ассоциации из Тайер «s жизни Бетховена .
Именно после своего четвертого американского турне Гудсон расширила свой кругозор, совершив тур по Ямайке в начале 1915 года. Она снова была одобрена критиками, хотя это была ночная встреча в Миссионерском доме Парсона Грина в комнате без крыши, которая, возможно, произвела большее впечатление. на Гудсоне. Она написала: «В ту ночь в нашей комнате было десять крыс-летучих мышей, бесчисленные ящерицы на стенах и комары до бесконечности. Мы завернули головы в шарфы, но я могу честно сказать, что не думаю, что потерял сознание на пять минут в течение той самой долгой ночи, которую я когда-либо проводил, потому что это была череда налетов, ползаний и укусов! Фу!"
Гудсон провел большую часть 1916 года в Северной Америке, выступая на концертах по сбору средств для Красного Креста и канадских военнопленных. В целом за ее международную карьеру она побывала в Северной Америке в течение семи отдельных туров, в том числе двух мировых, которые она разделила с австралийской сопрано Дамой Нелли Мельба . Она также побывала на Яве и Суматре и расширила свое присутствие в Северном регионе, посетив Норвегию, Швецию и Финляндию.
В мае 1918 года Гудсон заявила, что стала первой женщиной, выступившей с сольным концертом в Альберт-холле в Лондоне, сыграв программу Шопена от имени Кенсингтонского военного госпиталя. Газета Pall Mall Gazette отмечает: «Ее прием был необычайно восторженным, а сцена буквально залита букетами».
Более поздняя карьера [ править ]
Международное присутствие Goodson оставалось доминирующим на протяжении 1920-х и 1930-х годов. Последнее десятилетие также принесло Гудсону первый опыт игры с дирижером сэром Томасом Бичемом в 1931 году. Эти двое поддерживали прочные профессиональные отношения, основанные на взаимной признательности. После «Вокального дня рождения Делиуса » Бичема в 1932 году Daily Sketch отметила: «Гудсон сыграл сольную партию так привлекательно, что однажды сэр Томас был застигнут внезапной паузой, напевая свое удовольствие». Это был также Бичем, который в 1936 году вдохновил Гудсона на диверсификацию и гастроли с концертом для клавесина. Daily Telegraphписал: «Для известного ученика Лешетицкого это должно было показаться заменой больших ружей на луки и стрелы. Мисс Гудсон, казалось, перешла в новую руку из-за манеры рождения ».
Вторая мировая война прервала более позднюю карьеру Гудсон, во время которой она испытала разрушение своего лондонского дома во время Блица, за которым вскоре последовала смерть ее мужа, а затем дальнейший серьезный ущерб от взрыва бомбы в ее загородном доме. Тем не менее, в 1944–1945 годах она вернулась к фортепиано, чтобы играть с дирижерами сэром Адрианом Боултом , сэром Генри Вудом и Бэзилом Кэмероном .
В апреле 1947 года Гудсон снова появилась с Бичем, незадолго до своего первого появления на телевидении, за которым она вскоре вернулась на радио в составе Шотландского оркестра BBC под управлением Яна Уайта . Хотя Гудсон сделала несколько трансляций и меньше записей, оставив ее наследие в значительной степени неслыханным для современной аудитории, те записи, которые действительно существуют, по-прежнему пользуются большим уважением.
Семья, брак и друзья [ править ]
Семья [ править ]
Гудсон, известная в семье как «Кайги», с юных лет поддерживала свою карьеру в семье. Она писала о потере стипендии в Королевской музыкальной академии девочкой и о словах, сказанных ее отцом после этого: «Ты запомнишь что-нибудь для меня сегодня вечером и никогда этого не забудешь?» Я улыбнулся ему сквозь слезы. «Конечно, папа. Что это такое?' «Неудачи, - сказал он, подняв пальцы для подчеркивания, - для героических умов - это ступенька к успеху» ». Гудсон утверждала, что эти слова помогали ей сохранять решимость на протяжении всей карьеры.
Ее младшая сестра Этель, сопровождавшая Гудсона в Вену, была особенно близка с ней, и Гудсон был лишен, когда в начале своей карьеры Этель переехала в Венгрию, чтобы стать гувернанткой, утверждая, что без нее «не было никого, с кем я мог бы иметь настоящий разговор по душам, и кто бы понял мои стремления и стремления ».
Ее мать тоже была близка, когда-то бурно писала Гудсону: «Если бы я действительно могла хоть немного помочь тебе, то утешение, радость принадлежали мне, потому что ты знаешь, как это принадлежало мне, я бы положите к вашим ногам весь мир богатства, любви и славы. Ты должна быть королевой сказочной страны навеки ».
Сама Гудсон, очевидно, имела игривую сторону. По пути в Бостон на свой американский дебют она и ее муж обедали с пожилыми светскими дамами, которые интересовались их профессией. В течение нескольких дней, к ужасу бостонцев, эти два музыканта продолжали делать вид, что они цирковые артисты и держат в трюме корабля верблюда по имени Гертруда.
По прибытии в Бостон в одной из газет был напечатан беззаботный рассказ о дорогой и наивной поездке Гудсона в казино Монте-Карло. Две пожилые старые девы незамедлительно вернули свои билеты, заявив, что «они не знали, что Кэтрин Гудсон была такой девушкой!» Гудсон писал: «Я чувствовал, что потерял не только деньги, но и свою репутацию».
Брак [ править ]
Во время пребывания Гудсона в Вене Артур Хинтон, коллега по Королевской академии и друг из Лондона (с которым она играла в оркестре Академии), учился в городе у Карла Навратила, и они проводили большую часть времени вместе. Позже Хинтон поехал в Мюнхен изучать композицию у Йозефа Райнбергера.. Когда они оба вернулись в Лондон, Хинтон стала постоянным посетителем Конвеев, с которыми Гудсон жила, пытаясь построить свою карьеру. Они поженились в 1903 году. Она сказала о нем: «Я думаю, что Артур Хинтон, должно быть, загипнотизировал меня, заставив выйти за него замуж, потому что я решила никогда, никогда не жениться; все думали, что моя карьера может быть испорчена, если я это сделаю, но так или иначе наши умы и сердца, казалось, приближались все ближе. У нас были одни и те же идеалы работы и жизни, мы любили одну и ту же художественную жизнь, одно и то же окружение, даже книги и мебель, и всегда почти одни и те же люди ».
Эти двое много путешествовали вместе в своей карьере, у них никогда не было детей, но был близкий брак. Хинтон писал ей во время ее американского турне 1930 года: «Я наполнен той же любовью, которую ни время, ни пространство, ни все, что может принести жизнь, никогда не сможет изменить».
Хинтон умер в 1941 году. Год спустя, в рамках долгой панегирики, Гудсон написал о нем с точки зрения их общей страсти: «Я держу тебя там, где музыка, это лучшее место».
Друзья, коллеги и ученики [ править ]
Карьера Гудсон познакомила ее с элитой музыкального, артистического и политического мира. Среди своих музыкальных друзей она считала своего наставника Лешетицкого, который называл ее «Де Либе Кэти», Падеревски , Никиш , Нелли Мельба , Донаньи , Карреньо , Бичем , Генри Вуд , Матильда Маркези , Исаи , Элгар , Габрилович и его жена Клара Клеменс . Среди других друзей в искусстве были актриса Элеонора Дузе и отец Клеменса Сэмюэл, более известный под псевдонимом Марк Твен..
О Мельбе, известной своей требовательной личностью, Гудсон отзывался тепло: «Я слышал, как люди говорили, что великий певец был холодным и безразличным; она казалась мне с точностью до наоборот, щедрый импульсивный пыл, непрерывно бурлящий, в сочетании с большим весельем и весельем, которые часто проявлялись, когда она была свободна от условного окружения ».
Гудсон также продолжила традицию Лешетицкого, много писала о технике игры на фортепиано, а также брала своих учеников, в том числе сэра Клиффорда Керзона , признанную дочь Марка Хамбура, Михал, в то время как канадская писательница Элизабет Смарт также училась с ней.
Международное признание [ править ]
Daily Telegraph , Великобритания: Выступление Кэтрин Гудсон в Концерте Чайковского было еще одним важным событием вечера. Концерт был сплошным сиянием, романтическим, ярким, идиллическим, героическим, ярким: последовал фурор.
Evening Standard , Великобритания: Самой высокой точкой в уик-энде по радио было исполнение Кэтрин Гудсон концерта Грейга с оркестром BBC вчера вечером. В ее интерпретации была сочувственная проницательность культурной художницы, а в ее исполнении - решительность и гибкость. Я не могу вспомнить, когда приходил лучше форте-исполнитель фортепиано.
Сан-Франциско Глоуб , США: поэтесса, одна из величайших пианисток того времени.
Виннипег Фри Пресс , Канада: Абсолютно стоит на первом месте среди всех ныне живущих пианистов в мире.
Toronto World , Канада: способность к совершенству в таких жемчужинах музыкального искусства делает мисс Гудсон среди настоящих артистов.
Сидней Морнинг Геральд , Австралия: Она действительно является женским аналогом самой совершенной из всех пианисток, Падеревски.
Le Figaro , Франция: Несравненная техника, великолепный тон.
Идун , Швеция: гений, вдохновенный художник.
Münchner Staatzeitung , Германия: Было поразительно слышать, как глубоко она проникла в глубину сонаты Брамса фа минор.
Vienna Times , Австрия: виртуозность, темперамент, экспрессия и индивидуальность ставят ее на первое место в моем списке выдающихся пианистов.
Пести Мапло , Венгрия: Игра на фортепиано Кэтрин Гудсон - это поистине монументальное искусство, которое мы сегодня, среди имен женщин-пианисток, можем ассоциировать только с именами Терезы Каррено и Софи Ментер. Наш выдающийся гость сыграл фа минор Брамса в таком широко понимаемом духе, с таким захватывающим ритмом и силой, которые оказали бы честь д'Альберу.
Пести Мапло , Венгрия: Ее игра - это не просто эстетическая функция: это эстетическое откровение.
Ссылки [ править ]
- Дэвид Юэн, Энциклопедия концертной музыки . Нью-Йорк; Хилл и Ван, 1959.
- Харриетт Брауэр, фортепианное мастерство. Беседы с мастерами-пианистами и педагогами . Нью-Йорк; Компания Фредерика А. Стокса, 1915 год.
- Кэмерон Эндрюс, Эстетическое откровение Кэтрин Гудсон . 2019.
