Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Кэтрин Данэм
Кэтрин Данэм.jpg
Кэтрин Данэм в 1956 году.
Родившийся
Кэтрин Мэри Данэм

( 1909-06-22 )22 июня 1909 г.
Чикаго , Иллинойс , США
Умер21 мая 2006 г. (21.05.2006)(96 лет)
Нью-Йорк, США
Альма-матерЧикагский университет
Род занятийТанцовщица , хореограф , автор , педагог , активистка
Супруг (а)
Джордис В. МакКу
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1931; отд.  1938)

Джон Пратт
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1941, умер 1986)
Кэтрин Данэм в Tropical Review, театр Мартина Бека

Кэтрин Данэм ( [1] 22 июня 1909 - 21 мая 2006) была афроамериканской танцовщицей , хореографом , создательницей техники Данхэма, писательницей, педагогом, антропологом и общественным деятелем. Данхэм сделала одну из самых успешных танцевальных карьер в афроамериканском и европейском театре 20-го века и много лет руководила собственной танцевальной труппой. Ее называли «матриархом и королевой-матерью черного танца». [2]

Во время учебы в Чикагском университете Данхэм также выступал в качестве танцора и руководил танцевальной школой. Получив стипендию, она отправилась на Карибы, чтобы изучать танцы и этнографию. Позже она вернулась в аспирантуру и защитила кандидатскую диссертацию по антропологии. Однако она не выполнила другие требования для этой степени. Она поняла, что ее профессиональное призвание - исполнительское мастерство.

На пике своей карьеры в 1940-х и 1950-х годах Данэм была известна во всей Европе и Латинской Америке и была широко популярна в Соединенных Штатах. Газета Washington Post назвала ее «танцовщицей Екатериной Великой». В течение почти 30 лет она содержала танцевальную труппу Кэтрин Данхэм , единственную в то время самостоятельно поддерживающую американскую труппу черных танцев. За свою долгую карьеру она поставила более девяноста индивидуальных танцев. [3] Данэм был новатором в афроамериканском современном танце, а также лидером в области танцевальной антропологии или этнохореологии . Она также разработала технику Данхэма, метод движения для поддержки своих танцевальных работ. [4]

Ранние годы [ править ]

Кэтрин Мэри Данэм родилась 22 июня 1909 года в чикагской больнице и доставлена ​​младенцем в дом своих родителей в Глен Эллин, штат Иллинойс , примерно в 25 милях к западу от Чикаго. Ее отец, Альберт Миллард Данэм, был потомком рабов из Западной Африки и Мадагаскара . Ее мать, Фанни Джун Данэм (урожденная Тейлор), которая имела франко-канадское происхождение, умерла, когда Данхэму было три года. У нее был старший брат Альберт-младший, с которым у нее были близкие отношения. [5] После того, как ее отец снова женился несколько лет спустя, семья переехала в преимущественно белый район в Джолиет, штат Иллинойс . Там ее отец занимался химчисткой. [6]

Данэм увлекся писательством и танцами в молодом возрасте. В 1921 году во втором томе книги The Brownies 'Book ' был опубликован рассказ, который она написала, когда ей было 12 лет, под названием «Вернись в Аризону» .

Она окончила Центральную среднюю школу Джолиет в 1928 году, где играла в бейсбол, теннис, баскетбол и легкую атлетику; служил вице-президентом Французского клуба и входил в состав ежегодника. [7] В старшей школе она присоединилась к Терпсихорскому клубу и начала изучать разновидности современного танца, основанные на идеях европейцев [Эмиля Жак-Далькроза] и [Рудольфа фон Лабана]. [5] В возрасте 15 лет она организовала «The Blue Moon Café», кабаре по сбору средств для методистской церкви Брауна в Джолиет, где она дала свое первое публичное выступление. [5] [8] Еще учась в старшей школе, она открыла частную танцевальную школу для маленьких чернокожих детей. [8]

Академический антрополог [ править ]

После завершения учебы в Joliet Junior College , Данэм переехала в Чикаго, чтобы присоединиться к своему брату Альберту, который учился в Чикагском университете в качестве студента философии. Из лекции Роберта Редфилда , профессора антропологии, она узнала, что большая часть черной культуры в современной Америке зародилась в Африке. Она решила специализироваться на антропологии и изучать танцы африканской диаспоры . Помимо Редфилда, она училась у антропологов, таких как А. Р. Рэдклифф-Браун , Эдвард Сапир и Бронислав Малиновский . Под их опекой она показала большие перспективы в этнографических исследованиях танца. [9]

В 1935 году Данхэм получил стипендию от фондов Джулиуса Розенвальда и Гуггенхайма для проведения этнографического исследования танцевальных форм Карибского моря, особенно проявленных в практике водун на Гаити . Студент-антрополог Зора Нил Херстон также проводила полевые исследования в Карибском бассейне. Данэм также получила грант на работу с профессором Мелвиллом Херсковицем из Северо-Западного университета , чьи идеи о сохранении африканской культуры среди афроамериканцев послужили основой для ее исследований в Карибском бассейне.

Ее полевые работы в Карибском бассейне начались на Ямайке , где она несколько месяцев жила в отдаленной марунской деревне Аккомпонг , глубоко в горах Кокпит-Кантри . (Позже она написала « Путешествие в Аккомпонг» , книгу, описывающую ее переживания там.) Затем она отправилась на Мартинику и в Тринидад и Тобаго, чтобы ненадолго остановиться, в первую очередь, чтобы провести расследование Шанго , африканского бога, который все еще считался важным присутствием на Западе. Индийская религиозная культура. В начале 1936 года она приехала на Гаити , где пробыла там несколько месяцев, что стало первым из ее многочисленных длительных пребываний в этой стране за всю ее жизнь.

Находясь на Гаити, Данхэм исследовал ритуалы Водуна и сделал обширные исследовательские заметки, особенно в отношении танцевальных движений участников. Спустя годы, после обширных исследований и посвящений, она стала мамбо в религии Водун. Она также подружилась, среди прочего, с Дюмарса Эстиме , тогдашним политиком высокого уровня, который стал президентом Гаити в 1949 году. Несколько позже она помогала ему, рискуя своей жизнью, когда он подвергался преследованиям за его прогрессивную политику и отправлен в ссылку на Ямайку после государственного переворота .

Данэм вернулась в Чикаго в конце весны 1936 года. В августе ей была присуждена степень бакалавра, доктора философии, бакалавра философии, основная область ее исследования - социальная антропология . Она была одной из первых афроамериканок, поступивших в этот колледж и получивших эти степени. [4] В 1938 году, используя материалы, собранные во время ее исследовательской поездки по Карибскому бассейну, Данэм представила диссертацию «Танцы Гаити: исследование их материального аспекта, организации, формы и функции».на факультет антропологии Чикагского университета при частичном выполнении требований для получения степени магистра, но она так и не завершила свою курсовую работу и не сдала требуемые экзамены для получения степени. Посвященная танцевальному представлению, а также антропологическим исследованиям, она поняла, что ей нужно выбирать между ними. Хотя Данхэм был предложен еще один грант от Фонда Рокфеллера для продолжения учебы, она выбрала танцы, бросила учебу в аспирантуре и уехала на Бродвей и Голливуд . [6]

Танцовщица и хореограф [ править ]

С 1928 по 1938 год [ править ]

Кэтрин Данэм в 1940 году, Карл Ван Фехтен

Танцевальная карьера Данэм началась в Чикаго, когда она присоединилась к труппе Маленького театра на Харпер-авеню. В 1928 году, еще будучи студентом, Данхэм начал заниматься балетом у Людмилы Сперанцевой, русской танцовщицы, поселившейся в Чикаго, после приезда в Соединенные Штаты с франко-русской труппой водевилей Le Théâtre de la Chauve-Souris под управлением импресарио Никита Балиев. Данэм также учился балету у Марка Турбифилла и Рут Пейдж , которая стала прима-балериной Чикагской оперы . Кроме того, она тесно сотрудничала с Верой Мировой, которая специализировалась на «восточных» танцах. Через своих учителей балета она также познакомилась с испанскими, восточно-индийскими, яванскими и балийскими танцевальными формами. [10]

В 1931 году, в возрасте 21 года, Данхэм сформировал группу под названием Ballets Nègres, одну из первых трупп темнокожего балета в Соединенных Штатах. Группа исполнила « Негритянскую рапсодию» Данхэма на Чикагском балу изящных искусств. После этого хорошо принятого выступления в 1931 году группа была распущена. По просьбе Сперанцевой сосредоточиться на современном танце вместо балета, Данхэм открыла свою первую танцевальную школу в 1933 году, назвав ее Negro Dance Group. Это было место, где Данхэм обучал молодых черных танцоров их африканскому наследию.

В 1934–1936 годах Данэм выступал в качестве приглашенного артиста в балетной труппе Чикагской оперы. Рут Пейдж написала сценарий и поставила « La Guiablesse» («Женщина-дьявол») по мотивам мартиниканской народной сказки из романа Лафкадио Хирна « Два года во Французской Вест-Индии».. Он открылся в Чикаго в 1933 году с черным актерским составом и с Пейджем, танцующим главную роль. В следующем году постановка была повторена с Кэтрин Данэм в ведущей и со студентами из группы негритянского танца Данхэма в ансамбле. Ее танцевальная карьера была прервана в 1935 году, когда она получила финансирование от Фонда Розенвальда, что позволило ей на восемнадцать месяцев поехать на Ямайку, Мартинику, Тринидад и Гаити, чтобы изучить танцевальные культуры каждой страны. Результатом этой поездки стала работа Мастера Данхэма под названием «Танцы Гаити».

Завершив учебу в Чикагском университете и решив заняться исполнительской карьерой, а не академическими исследованиями, Данэм возродила свой танцевальный ансамбль. В 1937 году она поехала с ними в Нью-Йорк, чтобы принять участие в вечере негритянских танцев , организованном Эдной Гай на 92-й улице YMHA. В первой половине программы труппа исполнила сюиту из вест-индийских танцев , а во второй половине - балет « Тропическая смерть» с Тэлли Битти . По возвращении в Чикаго труппа выступала в Театре Гудмана и в Центре Авраама Линкольна. Данэм создал Рару Тонгу и женщину с сигаройв это время, о чем стало хорошо известно. Обе постановки с хореографией, характеризующейся экзотической сексуальностью, стали знаковыми в репертуаре Данхэма. После успешного выступления ее труппы Данхэм была выбрана танцевальным руководителем Чикагского негритянского театра в рамках проекта Federal Theater Project . В этом посте она поставила хореографию чикагской постановки Run Li'l Chil'lun , представленной в Театре Гудмана. Она также создала несколько других хореографических работ, в том числе «Император Джонс» (ответ на пьесу Юджина О'Нила ) и « Баррелхаус» .

В это время Данэм впервые связалась с дизайнером Джоном Праттом, за которого она позже вышла замуж. Вместе они создали первую версию ее танцевальной композиции L'Ag'Ya , премьера которой состоялась 27 января 1938 года в рамках проекта Federal Theater Project в Чикаго. Основанное на ее исследовании, проведенном на Мартинике, это трехчастное представление интегрировало элементы боевого танца Мартиники в американский балет.

С 1939 до конца 1950-х годов [ править ]

В 1939 году труппа Данхэма дала дополнительные выступления в Чикаго и Цинциннати, а затем вернулась в Нью-Йорк. Данхэм был приглашен поставить новый номер для популярного, давнего музыкального ревю « Pins and Needles 1940» , выпущенного Международным союзом рабочих женской одежды . Поскольку это шоу продолжалось в Виндзорском театре, Данхэм заказала свою труппу в театре для воскресного выступления. В этом концерте, названном Tropics и Le Hot Jazz , участвовали не только ее любимые партнеры Арчи Сэвидж и Тэлли Битти , но и ее главный гаитянский барабанщик Папа Августин.. Изначально запланированный на один спектакль спектакль был настолько популярен, что труппа повторяла его еще десять воскресений.

Основываясь на этом успехе, вся компания была привлечена к бродвейской постановке 1940 года « Хижина в небе » Джорджа Баланчина с Этель Уотерс в главной роли . Шоу с Данэм в знойной роли соблазнительницы Джорджии Браун шло 20 недель в Нью-Йорке. Затем он переехал на Западное побережье, чтобы там выступать в течение длительного периода времени. Шоу вызвало незначительную полемику в прессе.

После национального турне Cabin in the Sky компания Dunham осталась в Лос-Анджелесе , где снялась в короткометражном фильме Warner Brothers « Карнавал ритма» (1941). В следующем году, после вступления США во Вторую мировую войну, Данхэм появился в музыкальном фильме Paramount « Звездный ритм» (1942) в специальном номере «Sharp as a Tack» с Эдди «Рочестером» Андерсоном . Другие фильмы, в которых она выступала в качестве танцовщицы в этот период, включали комедию Эббота и Костелло « Простите мой Саронг» (1942) и черный мюзикл « Штормовая погода» (1943), в которых участвовали звездные актеры, музыканты и танцоры.[11]

Компания вернулась в Нью-Йорк. Компания располагалась на территории, ранее принадлежавшей Isadora Duncan Dance в Caravan Hill, но впоследствии переехавшей на W 43 rd Street. В сентябре 1943 года под руководством импресарио Сола Хурока ее труппа открылась в Tropical Review в театре Мартина Бека.. Шоу с яркими латиноамериканскими и карибскими танцами, плантационными танцами и американскими социальными танцами сразу имело успех. Первоначальное двухнедельное участие было продлено по многочисленным просьбам населения до трех месяцев, после чего компания отправилась в обширный тур по США и Канаде. В Бостоне, который тогда был оплотом консерватизма, спектакль был запрещен в 1944 году после всего лишь одного выступления. Хотя публика хорошо приняла его, местные цензоры опасались, что откровенные костюмы и вызывающие танцы могут подорвать общественную мораль. После гастролей, в 1945 году, труппа Данхэма появилась в недолговечном Blue Holiday в Belasco Theater в Нью-Йорке и в более успешном Carib Song в Adelphi Theater.. Финалом первого акта этого спектакля стала « Шанго» - постановочная интерпретация ритуала Водун, ставшая неотъемлемой частью репертуара труппы.

В 1946 году Данэм вернулся на Бродвей для ревю под названием Bal Nègre , получившего восторженные отзывы театральных и танцевальных критиков. В начале 1947 года Данэм поставил хореографию музыкального спектакля Windy City , премьера которого состоялась в Большом Северном театре в Чикаго. Позже в том же году она открыла кабаре-шоу в Лас-Вегасе , в течение первого года, когда город стал популярным местом развлечений и азартных игр. Позже в том же году она привезла свою труппу в Мексику, где их выступления были настолько популярны, что они остались и выступали более двух месяцев. После Мексики Данэм начала гастролировать по Европе, где сразу произвела фурор. В 1948 году она открыла «Карибскую рапсодию» сначала в Театре принца Уэльского.в Лондоне, а затем взял его в Театр Елисейских полей в Париже.

Это было началом более чем 20 лет, в течение которых Данхэм выступала со своей компанией почти исключительно за пределами Соединенных Штатов. За эти годы компания Dunham появилась примерно в 33 странах Европы, Северной Африки, Южной Америки, Австралии и Восточной Азии. В течение этого периода Данхэм продолжал разрабатывать десятки новых постановок, и компания встретила восторженную публику в каждом городе. Несмотря на эти успехи, компания часто сталкивалась с периодами финансовых трудностей, так как Данхэм был обязан поддерживать всех от 30 до 40 танцоров и музыкантов.

Данэм и ее компания появились в голливудском фильме Casbah (1948) с Тони Мартином , Ивонн Де Карло и Питером Лорре , а также в итальянском фильме Botta e Risposta , продюсером которого стал Дино де Лаурентис. В том же году они появились в первом часовом американском спектакле, который транслировал NBC , когда телевидение только начало распространяться по Америке. Затем последовали телевизионные передачи, снятые в Лондоне, Буэнос-Айресе, Торонто, Сиднее и Мехико.

В 1950 году Сол Хурок представил Кэтрин Данхэм и ее компанию в танцевальном ревю в Бродвейском театре в Нью-Йорке с программой, составленной из лучших произведений Данхэма. Он закрылся всего после 38 выступлений. Вскоре компания отправилась в тур по площадкам в Южной Америке, Европе и Северной Африке. Они имели особый успех в Дании и Франции. В середине 1950-х Данэм и ее компания снялись в трех фильмах: « Мамбо» (1954), сделанный в Италии; Die Grosse Starparade (1954), сделано в Германии; и Música en la Noche (1955), сделанная в Мехико.

Более поздняя карьера [ править ]

Международные гастроли компании Dunham закончились в Вене в 1960 году. Они остались без денег из-за плохого управления своим импресарио. Данхэм спас положение, организовав выплату компании вознаграждения за участие в немецком телевизионном спецвыпуске Karibische Rhythmen , после чего они вернулись в Соединенные Штаты. Последнее появление Данхэма на Бродвее было в 1962 году в Бамбоше! , в состав которого вошли несколько бывших танцоров Данхэма и контингент танцоров и барабанщиков Королевской труппы Марокко. Это не было успехом, закрытие только после восьми выступлений.

Ярким событием в дальнейшей карьере Данхэма стало приглашение нью-йоркской Метрополитен-оперы на постановку танцев для новой постановки « Аиды» с сопрано Леонтиной Прайс в главной роли . В 1963 году она стала первой афроамериканкой, поставившей хореографию для Метрополитена с тех пор, как Хемсли Уинфилд поставил танцы для «Императора Джонса» в 1933 году. Критики признали исторические исследования, которые она провела в древнем Египте, но не оценили ее хореографию как поставили для этого спектакля. [12]

Впоследствии Данхэм выполнял различные хореографические заказы на нескольких площадках в Соединенных Штатах и ​​в Европе. В 1966 году она работала представителем Государственного департамента США на первом в истории Всемирном фестивале негритянского искусства в Дакаре, Сенегал. В 1967 году она официально вышла на пенсию после финального выступления в знаменитом Театре Аполло в Гарлеме, Нью-Йорк . Даже после выхода на пенсию Данхэм продолжала заниматься хореографией: одной из ее главных работ была постановка полной и посмертной премьеры оперы Скотта Джоплина « Тримониша» в 1972 году, совместной постановки Симфонического оркестра Атланты и хора колледжа Морхаус в Атланте под управлением Роберта Шоу.. [13] Эта работа никогда не создавалась при жизни Джоплина, но с 1970-х годов она успешно производилась на многих площадках.

В 1978 году Данхэм был показан в специальном выпуске PBS « Божественные барабанные ритмы: Кэтрин Данэм и ее люди» , рассказанном Джеймсом Эрлом Джонсом , как часть сериала « Танцы в Америке ». Позднее Элвин Эйли в 1987-88 годах в Карнеги-холле устроил ей трибьют в своем Американском театре танца под названием «Магия Кэтрин Данэм».

Педагог и писатель [ править ]

Кэтрин Данэм 1963

В 1945 году Данхэм открыл и руководил школой танца и театра Кэтрин Данхэм недалеко от Таймс-сквер в Нью-Йорке. Поклонник и покровитель Ли Шуберт предоставил ее танцевальной труппе бесплатное помещение для студии на три года ; в нем было первоначально зарегистрировано 350 студентов.

Программа включала курсы по танцам, драме, исполнительскому искусству, прикладным навыкам, гуманитарным наукам, культурологии и исследованиям Карибского бассейна. В 1947 году он был расширен и получил статус Школы культурных искусств Кэтрин Данэм. В отсутствие Данхэма школой руководила Сивилла Форт , одна из ее танцовщиц, и она процветала около 10 лет. В то время он считался одним из лучших учебных центров такого типа. Школы, вдохновленные этим, позже были открыты в Стокгольме, Париже и Риме танцорами, которых обучал Данхэм.

Среди ее выпускников были многие будущие знаменитости, такие как Эрта Китт . В подростковом возрасте она выиграла стипендию в школе Данхэма, а затем стала танцовщицей в труппе, прежде чем начать свою успешную певческую карьеру. Данхэм и Китт снова сотрудничали в 1970-х в постановке акциями мюзикла Peg, основанного на ирландской пьесе Peg O 'My Heart. Член Dunham Company Дана МакБрум-Манно была выбрана в качестве ведущего артиста шоу, которое проходило на Music Fair Circuit.

Среди других, кто посещал ее школу, были Джеймс Дин , Грегори Пек , Хосе Феррер , Дженнифер Джонс , Шелли Уинтерс , Сидни Пуатье , Ширли Маклейн и Уоррен Битти . Марлон Брандо часто заглядывал поиграть на барабанах бонго, а джазовый музыкант Чарльз Мингусрегулярно проводились джем-сейшны с барабанщиками. Известная своими многочисленными нововведениями, Данхэм разработала танцевальную педагогику, позже названную техникой Данхэма, стиль движений и упражнений, основанный на традиционных африканских танцах, для поддержки своей хореографии. Это завоевало международное признание и теперь преподается как современный танец во многих танцевальных школах.

К 1957 году Данэм находилась в тяжелом личном стрессе, что сказывалось на ее здоровье. Она решила прожить год в относительной изоляции в Киото, Япония , где писала мемуары своей юности. Первая работа под названием «Прикосновение к невинности: воспоминания детства» была опубликована в 1959 году. В 1969 году было опубликовано продолжение, основанное на ее опыте на Гаити, « Остров одержимых». Художественная работа, основанная на ее африканском опыте, Kasamance: A Fantasy , была опубликована в 1974 году. На протяжении своей карьеры Данэм время от времени публиковала статьи о своих антропологических исследованиях (иногда под псевдонимом Кэй Данн), а иногда читала лекции по антропологическим темам в университетах и ​​научных обществах. [14]

В 1963 году Данхэму было поручено поставить хореографию Аиды в труппе Метрополитен-опера в Нью-Йорке с Леонтин Прайс в главной роли. Члены последней нью-йоркской труппы Данхэма прошли прослушивание, чтобы стать членами труппы Met Ballet. Среди выбранных ею танцоров были Марсия МакБрум, Дана МакБрум, Джин Келли и Джесси Оливер. Танцоры Met Ballet Company изучали технику Данхэма в танцевальной студии Данхэма на 42-й улице в течение всего лета до открытия сезона Aida. Линдон Б. Джонсонбыл в зале на премьере. Опыт Данхэма как антрополога придал танцам оперы новую аутентичность. С ней также консультировали по поводу костюмов для египетской и эфиопской одежды. Дана МакБрум-Манно до сих пор преподает технику Данхэма в Нью-Йорке и является мастером техники Данхэма.

В 1964 году Данэм поселился в Ист-Сент-Луисе и занял должность художника-резидента в Университете Южного Иллинойса в соседнем Эдвардсвилле . Там она смогла собрать вместе антропологов, социологов, специалистов в области образования, ученых, писателей, музыкантов и театральных деятелей для создания учебной программы по гуманитарным наукам, которая станет основой для дальнейшей работы в колледже. Одним из ее коллег-профессоров, с которым она сотрудничала, был архитектор Бакминстер Фуллер .

В следующем, 1965 году, президент Линдон Б. Джонсон назначил Данхэма техническим советником по культуре - своего рода послом по культуре - в правительстве Сенегала в Западной Африке. Ее миссия заключалась в том, чтобы помогать обучать Национальный балет Сенегала и помогать президенту Леопольду Сенгору в организации Первого Панафриканского всемирного фестиваля негритянского искусства в Дакаре (1965–66). Позже Данхэм основала второй дом в Сенегале, и она время от времени возвращалась туда в поисках талантливых африканских музыкантов и танцоров.

В 1967 году Данэм открыл Центр обучения исполнительскому искусству (PATC) в Ист-Сент-Луисе, чтобы использовать искусство для борьбы с бедностью и городскими беспорядками. Реструктуризация тяжелой промышленности привела к потере многих рабочих мест, а безработица в городе была высокой. После беспорядков 1968 года, последовавших за убийством Мартина Лютера Кинга-младшего.Данхэм призвал членов банды в гетто приходить в Центр, чтобы с помощью игры на барабанах и танца выразить свое разочарование. Преподавательский состав PATC состоял из бывших членов туристической компании Данхэма, а также местных жителей. Пытаясь помочь молодым людям в общине, Данэм был арестован. Это вызвало международную огласку, и смущенные сотрудники местной полиции быстро освободили ее. Она также продолжала совершенствовать и обучать технике Данхэма, чтобы передавать эти знания следующим поколениям студентов-танцев. Она читала лекции каждое лето до самой своей смерти на ежегодных семинарах мастеров в Сент-Луисе, которые привлекали студентов танцев со всего мира. Она основала Центры искусств и гуманитарных наук Кэтрин Данэм в Ист-Стрит.Луи сохранить гаитянские и африканские инструменты и артефакты из своей личной коллекции.

В 1976 году Данэм был приглашенным художником и преподавал афроамериканские исследования в Калифорнийском университете в Беркли . Фотовыставка, посвященная ее достижениям, под названием Kaiso! Кэтрин Данэм была установлена ​​в женском центре на территории кампуса. В 1978 году вышла антология ее сочинений и о ней, также озаглавленная Kaiso! Кэтрин Данэм , была издана Институтом изучения социальных изменений ограниченным пронумерованным тиражом 130 экземпляров.

Социальная активность [ править ]

Компания Katherine Dunham Company гастролировала по Северной Америке в середине 1940-х годов, выступая также на расово сегрегированном Юге . Данхэм отказался проводить представление в одном театре, узнав, что чернокожим жителям города не разрешили покупать билеты на представление. В другой раз, в октябре 1944 года, после бурных оваций в Луисвилле, штат Кентукки , она сказала полностью белой аудитории, что она и ее компания не вернутся, потому что «ваше руководство не позволит таким людям, как вы, сидеть рядом с такими людьми, как нас." Она выразила надежду, что время и «война за терпимость и демократию» (это было во время Второй мировой войны) принесут перемены. [15]Один историк отметил, что «во время тура у Данхэм и труппы периодически возникали проблемы с расовой дискриминацией, что привело ее к воинственности, которая характеризовала ее дальнейшую карьеру». [ необходима цитата ]

В Голливуде Данэм отказалась подписать выгодный студийный контракт, когда продюсер сказал, что ей придется заменить некоторых из ее темнокожих сотрудников компании. Она и ее компания часто испытывали трудности с поиском подходящего жилья во время турне, потому что во многих регионах страны чернокожим американцам не разрешалось останавливаться в отелях.

Хотя Данэм была признана «неофициально» представителем американской культурной жизни в ее зарубежных поездках, Государственный департамент США оказал ей очень небольшую помощь. Она вызвала недовольство чиновников департамента, когда ее труппа представила « Саутленд» , балет, в котором инсценировалось линчевание чернокожего на расистском американском Юге. Его выступление премьера 9 декабря 1950 года в Муниципальный театр в Сантьяго, Чили , [16] [17] вызвала значительный общественный интерес в первые месяцы 1951 г. [18]Государственный департамент был встревожен негативным отношением к американскому обществу, которое балет представил иностранной публике. В результате Данхэм позже столкнется с некоторыми дипломатическими «трудностями» в своих поездках. Государственный департамент регулярно субсидировал другие менее известные группы, но он постоянно отказывался поддерживать ее компанию (даже когда она развлекала войска армии США), хотя в то же время он не колеблясь считал их «неофициальными артистами и артистами». представители культуры ".

Закон Афонсу Ариноса в Бразилии [ править ]

В 1950 году во время визита в Бразилию Данхэм и ее группа отказались от номеров в первоклассном отеле в Сан-Паулу , Hotel Esplanada, который часто посещают многие американские бизнесмены. Понимая, что это произошло из-за расовой дискриминации, она позаботилась о том, чтобы инцидент был предан огласке. Инцидент широко обсуждался в бразильской прессе и стал горячей политической темой. В ответ на это в 1951 году был принят закон Афонсу Ариноса, согласно которому расовая дискриминация в общественных местах стала уголовным преступлением в Бразилии. [19] [20] [21] [22] [23] [24]

Голодовка [ править ]

В 1992 году в возрасте 83 лет Данхэм объявил широко разрекламированную голодовку в знак протеста против дискриминационной внешней политики США в отношении гаитянских лодочников . Time сообщила, что «она объявила 47-дневную голодовку в знак протеста против принудительной репатриации гаитянских беженцев в США.« Моя работа », по ее словам,« состоит в том, чтобы создать полезное наследие ». [25] Во время своего протеста Дик Грегори вела беспрерывное бдение в своем доме, куда пришли многие разрозненные личности, чтобы выразить свое уважение, такие как Дебби Аллен , Джонатан Демме и Луис Фаррахан , лидер « Нации ислама» .

Эта инициатива привлекла международную огласку к тяжелому положению гаитянских лодочников и дискриминации их со стороны США. Данэм прекратила пост только после того, как изгнанные президент Гаити Жан-Бертран Аристид и Джесси Джексон лично пришли к ней и попросили ее перестать рисковать своей жизнью ради этого дела. В знак признания ее позиции президент Аристид позже наградил ее медалью высшей награды Гаити.

Частная жизнь [ править ]

Данэм женился на Джордис МакКу, темнокожем почтовом работнике, в 1931 году, но он не разделял ее интересы, и они постепенно разошлись, наконец, в 1938 году. Примерно в то же время Данэм встретился и начал работать с Джоном Томасом Праттом, канадцем, который стал один из самых известных в Америке дизайнеров костюмов и театральных декораций. Пратт, который был белым, разделял интересы Данхэма к афро-карибским культурам и был счастлив использовать свои таланты в ее служении. После того, как он стал ее художественным соавтором, у них возникли романтические отношения. Летом 1941 года, после завершения национального турне Cabin in the Sky , они отправились в Мексику, где межрасовые браки были менее противоречивыми, чем в Соединенных Штатах, и провели 20 июля церемонию помолвки, которую впоследствии устроили. как дату их свадьбы.[26] Фактически, эта церемония не была признана законным браком в Соединенных Штатах, и этот вопрос закона стал бы беспокоить их несколько лет спустя. Кэтрин Данэм и Джон Пратт поженились в 1949 году и удочерили Мари-Кристин, французского 14-месячного ребенка. С самого начала их сотрудничества, примерно в 1938 году, Пратт разрабатывал декорации и все костюмы, которые когда-либо носил Данхэм. Он продолжал быть ее художественным соавтором до своей смерти в 1986 году.

Когда она не выступала, Данхэм и Пратт часто приезжали на Гаити для длительного проживания. Во время одного из таких визитов в конце 1940-х годов она приобрела большую собственность площадью более семи гектаров (примерно 17,3 акра) в пригороде Порт-о-Пренса Carrefours, известном как Habitation Leclerc. В течение многих лет Данэм использовала Habitation Leclerc как частное уединение, часто приводя участников своей танцевальной труппы, чтобы они оправились от стресса гастролей и поработали над созданием новых танцевальных постановок. После того, как в начале 1960-х она использовала его как туристическое место, где танцевал Vodun в качестве развлечения, она продала его французскому предпринимателю в начале 1970-х годов.

В 1949 году Данэм вернулась из международного турне со своей компанией для краткого пребывания в Соединенных Штатах, где она перенесла временный нервный срыв после преждевременной смерти ее любимого брата Альберта. Он был многообещающим профессором философии в Университете Говарда и протеже Альфреда Норта Уайтхеда . За это время она подружилась с психологом и философом Эрихом Фроммом , которого знала в Европе. Он был лишь одним из многих международных знаменитостей, которые дружили с Данхэмом. В декабре 1951 года фотография Данхэма, танцующего с лидером исмаилитов-мусульман принцем Али Ханом.на частной вечеринке, которую он устроил для нее в Париже, появилась в популярном журнале и породила слухи о том, что эти двое связаны романтическими отношениями. [27] И Данэм, и принц отвергли это предложение. Принц был тогда женат на актрисе Рите Хейворт , а теперь Данэм был женат по закону на Джоне Пратте; тихая церемония в Лас-Вегасе состоялась ранее в этом году. [28] Пара официально удочерила свою приемную дочь, 14-месячную девочку, которую они нашли младенцем в яслях римско-католического монастыря во Френе, Франция. Звали Мари-Кристин Данэм Пратт, она была их единственным ребенком.

Среди ближайших друзей и коллег Данхэма были Джули Робинсон, ранее работавшая в компании Katherine Dunham Company, и ее муж, певец, а затем и политический активист Гарри Белафонте . Оба оставались близкими друзьями Данхэма много лет, вплоть до ее смерти. Глори Ван Скотт и Жан-Леон Дестине были среди других бывших танцоров Данхэма, которые остались ее друзьями на всю жизнь. [29]

Смерть [ править ]

21 мая 2006 года Данэм умерла во сне от естественных причин в Нью-Йорке . Она умерла за месяц до своего 97-летия. Она пожелала своей семье счастливой жизни.[30]

Наследие [ править ]

Анна Киссельгофф , танцевальный критик The New York Times , назвала Данхэма «главным пионером черного театрального танца ... опередившим свое время». «Представляя аутентичные африканские танцевальные движения своей компании и публике, Данхэм - возможно, больше, чем любой другой хореограф того времени - раскрыл возможности выражения современного танца».

Как написала один из ее биографов, Джойс Ашенбреннер: «Сегодня можно с уверенностью сказать, что нет американского черного танцора, на которого не оказала бы влияние техника Данхэма, если только он или она не работает полностью в рамках классического жанра», и Технике Данхэма до сих пор обучают всех, кто изучает современный танец.

В августе 2000 года уважаемый журнал Dance опубликовал статью о Данхэме, озаглавленную «Революция одной женщины». Как писала Венди Перрон , «джазовый танец,« фьюжн »и поиск нашей культурной идентичности - все это имеет свои предшественники в работе Данхэм как танцовщицы, хореографа и антрополога. Она была первой американской танцовщицей, представившей местные формы на концертной сцене. , первая, кто поддержал труппу черных танцев ... Она создавала и выступала в работах для сцены, клубов и голливудских фильмов; она основала школу и эту технику, которые продолжают процветать; она неустанно боролась за расовую справедливость ».

В 1964 году ученый-искусствовед Гарольд Круз писал: «Ее ранние и постоянные поиски смысла и художественных ценностей для чернокожих, а также для всех народов, мотивировали, создали возможности и положили начало карьере для поколений молодых чернокожих художников. Афроамериканский танец обычно был авангардом современного танца ... Вся карьера Данхэма охватывает период становления афроамериканского танца как серьезного искусства ».

Черный писатель Артур Тодд назвал ее «одним из наших национальных сокровищ». Что касается ее воздействия и воздействия, он писал: «Расцвет американского негритянского танца начался ... когда Кэтрин Данхэм и ее компания взлетели из Чикаго в Виндзорский театр в Нью-Йорке в 1940 году и оставили неизгладимый след в танцевальном мире ... Мисс Данэм открыла двери, которые сделали возможным быстрое развитие этого танца для нынешнего поколения ». «То, что Данэм дала современному танцу, было связным лексиконом африканских и карибских стилей движения - гибкого туловища и позвоночника, сочлененного таза и изолированности конечностей, полиритмической стратегии движения, которую она объединила с техниками балета и современного танца». «Ее мастерство движения тела было признано« феноменальным ».Она была отмечена за ее плавную и плавную хореографию и доминировала на сцене с тем, что было описано как «неослабевающая сияющая сила, придающая красоте женственность, полную разнообразия и нюансов».

Ричард Бакл, историк балета и критик, писал: «Ее компания, состоящая из великолепных танцоров и музыкантов ... добилась того успеха, которого она добилась, и что она сама как исследователь, мыслитель, изобретатель, организатор и танцор должна была достичь определенного места в глазах мировой общественности. мир сделал более миллиона брошюр для служения своему народу ».

«Европейский успех Данхэм привел к значительному подражанию ее работе в европейских ревю ... можно с уверенностью сказать, что на перспективы концертно-театрального танца в Европе глубоко повлияли выступления труппы Данхэма».

Находясь в Европе, она также оказала влияние на стили шляп на континенте, а также на весенние коллекции моды, включая линию Dunham и Caribbean Rhapsody, а компания Chiroteque Française сделала бронзовый слепок ее ног для музея выдающихся личностей ».

Компания Кэтрин Данэм стала инкубатором для многих известных исполнителей, включая Арчи Сэвиджа, Тэлли Битти , Джанет Коллинз, Ленвуд Моррис, Ваной Эйкенс, Люсиль Эллис, Перл Рейнольдс, Камиллу Ярбро , Лавинию Уильямс и Томми Гомес.

Элвин Эйли , который заявил, что впервые заинтересовался танцем как профессиональной карьерой, увидев выступление труппы Кэтрин Данхэм в возрасте 14 лет в Лос-Анджелесе, назвал технику Данхэма «самой близкой к единой афро-американке. существующий танец ".

В течение нескольких лет личным помощником Данхэма и промоутером прессы была Майя Дерен , которая позже также заинтересовалась Воданом и написала «Божественный всадник: боги вуду Гаити» (1953). Сейчас Дерен считается пионером независимого американского кинопроизводства. Сама Данэм была незаметно причастна к общинам вуду и ориса в Карибском бассейне и Соединенных Штатах, в частности, в традиции Люкуми .

Данэм не только пролила свет на культурную ценность черного танца, но и внесла явный вклад в изменение восприятия чернокожих в Америке, показав обществу, что как черная женщина она может быть умным ученым, красивой танцовщицей и опытным хореографом. Как отметила Джулия Фоулкс, «путь Данхэма к успеху лежал в создании высокого искусства в Соединенных Штатах из африканских и карибских источников, использовании наследия танца в африканской диаспоре и повышении восприятия возможностей афроамериканцев». [31]

Награды и награды [ править ]

На протяжении многих лет Кэтрин Данэм была удостоена множества специальных наград, в том числе более десятка почетных докторских степеней различных американских университетов.

  • В 1971 году она получила премию «Наследие» от Национальной танцевальной ассоциации .
  • В 1979 году в Карнеги-холле она получила музыкальную премию Альберта Швейцера «за работу всей жизни, посвященную музыке и посвященную человечеству».
  • В 1983 году она была удостоена одной из высших художественных наград США - Кеннеди-центра .
  • В 1986 году Американская антропологическая ассоциация вручила ей награду за выдающиеся заслуги.
  • В 1987 году она получила премию Американского танцевального фестиваля Сэмюэля Скриппса, а также была внесена в Зал славы мистера и миссис Корнелиуса Вандербильта Уитни Национального музея танца в Саратога-Спрингс, Нью-Йорк . Она также получила премию Кэндис от Национальной коалиции 100 чернокожих женщин . [32]
  • В 1989 году она была награждена Национальной медалью искусств - наградой, которую разделили только два других выпускника Чикагского университета, Сол Беллоу и Филип Рот .
  • У Данэм есть своя собственная звезда на Аллее славы в Сент-Луисе . [33]
  • В 2000 году Коалиция танцевального наследия назвала ее одной из первых ста «Незаменимых танцевальных сокровищ Америки».
  • В 2002 году Молефи Кете Асанте включил ее в свою книгу « 100 величайших афроамериканцев» . [34]
  • В 2004 году она получила Премию за выслугу от журнала Dance Teacher . [35]
  • В 2005 году Конгресс по исследованиям в области танца наградил ее «Выдающимся лидером в области танцевальных исследований» .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Дас, Джоанна Ди (2017). Кэтрин Данэм: танец и африканская диаспора . ISBN 978-0190264871.</ref>

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Кэтрин Данэм | афроамериканская танцовщица, хореограф и антрополог» . Британская энциклопедия . Проверено 25 апреля 2016 .
  2. ^ Джойс Aschenbenner, Кэтрин Данхэм: Танцы в жизни (Урбана: Университет Иллинойса Press , 2002).
  3. ^ VèVè А. Кларк и Сара Э. Джонсон, редакторы, Kaiso !: Сочинения по и о Кэтрин Данхэм (Мэдисон: Университет штата Висконсин Press, 2005). Эта антология сочинений содержит сокращенную хронологию жизни и карьеры Данхэм, а также избранную библиографию, фильмографию ее коммерческих работ и глоссарий.
  4. ^ a b «Кэтрин Данэм - Биография Кэтрин Данэм» . kdcah.org . Проверено 25 апреля 2016 .
  5. ^ a b c «Хронология: Коллекция Кэтрин Данэм в Библиотеке Конгресса (Энциклопедия исполнительских искусств, Библиотека Конгресса)» . memory.loc.gov . Проверено 25 апреля 2016 .
  6. ^ a b «Специальная презентация: Хронология Кэтрин Данэм» . Библиотека Конгресса.
  7. ^ Joliet Central High School Yearbook, 1928
  8. ^ a b "Узнайте о танцовщице Кэтрин Данэм" . About.com Home . Проверено 25 апреля 2016 .
  9. ↑ Ира Э. Харрисон и Фэй В. Харрисон, афроамериканские пионеры в области антропологии (Урбана: University of Illinois Press, 1999), стр. 139.
  10. ^ Aschenbenner, Кэтрин Данхэм: Танцы в жизни , с. 26 год
  11. ↑ Клод Конайерс, «Хореография фильма Кэтрин Данэм, 1939–1964», «Кларк и Джонсон, Kaiso!» (2005), стр. 639–42.
  12. ↑ Хьюз, Аллен (20 октября 1963 г.). «Танцы Данхэма и« Аида » Верди » . Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк . Проверено 7 марта 2015 года .
  13. ^ Южный, Эйлин (1997). Музыка чернокожих американцев . WW Norton & Company, Inc. стр. 237. ISBN. 0-393-03843-2.
  14. ^ См. «Избранную библиографию сочинений Кэтрин Данэм» в Clark and Johnson, Kaiso! (2005), стр. 643–46.
  15. ↑ Кларк и Джонсон, Кайсо! (2005), стр. 252.
  16. ^ "Hoy programa extraordinario y el sábado dos estamos nos ofrece Katherine Dunham", El Mercurio (Сантьяго, Чили), четверг, 7 декабря 1950 г.
  17. ↑ Джоанна Ди Дас, «Кэтрин Данэм (1909-2006)» , Коалиция танцевального наследия.
  18. ^ Constance ВАЛИС Хилл, «Кэтрин Данхэма Southland : Протест перед лицом репрессий,» перепечатаны в Кларке и Джонсон, Kaiso! (2005), стр. 345–63.
  19. ^ Эдвард Э. Теллес, Раса в другой Америке: значение цвета кожи в Бразилии (Принстон, штат Нью-Джерси: Princeton University Press, 2004), стр. 37.
  20. ^ Паулина Л. Альберто, Условия включения: черные интеллектуалы в Бразилии двадцатого века ' ' (Чапел-Хилл: University of North Carolina Press, 2011), стр. 176-78.
  21. ^ Джордж Рид Эндрюс, Черные и белые в Сан-Паулу: 1888-1988 (Мэдисон: University of Wisconsin Press, 1991), стр. 184-86.
  22. ^ Рональд В. Уолтерс, Панафриканизм в африканской диаспоре: анализ современного афроцентризма (Детройт: Wayne State University Press, 1993), стр. 287.
  23. ^ Карл Н. Деглер, Ни черный, ни белый: рабство и расовые отношения в Бразилии и Соединенных Штатах (Нью-Йорк: Macmillan, 1971), стр. 278.
  24. ^ Флорестан Фернандес, "Проблема негров в классовом обществе: 1951-1960 Бразилия" , в Арлен Торрес и Норман Э. Уиттен младший (ред.), Чернота в Латинской Америке и Карибском бассейне (Блумингтон: Indiana University Press, 1988), стр. . 117.
  25. ^ Статья в журнале Time
  26. ↑ Кэтрин Данэм, Минное поле (рукопись, ок. 1980–85), книга II, 122–123, вставка 20, Документы Кэтрин Данэм, Библиотека Исторического музея штата Миссури и Исследовательский центр, Сент-Луис.
  27. ↑ Jet: Еженедельный журнал негритянских новостей , вып. 1, вып. 9 (27 декабря 1951 г.).
  28. ↑ Кэтрин Данэм, Минное поле (рукопись, ок. 1980-85).
  29. ^ Анна Кисселгофф, «Кэтрин Данхэма Legacy, Видимый в молодости и возраст,» Нью - Йорк Таймс (3 марта 2003).
  30. ↑ Андерсон, Джек (23 мая 2006 г.). «Кэтрин Данэм, икона танцев, умерла в 96 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 9 сентября 2012 года .
  31. ^ Джулия Л. Фоулкс, Современные тела: танец и американский модернизм от Марты Грэм до Элвина Эйли (Чапел-Хилл: University of North Carolina Press, 2002), стр. 72.
  32. ^ "ПОЛУЧАТЕЛИ ПРЕМИИ КАНДАС 1982-1990, стр. 1" . Национальная коалиция 100 чернокожих женщин . Архивировано из оригинала 14 марта 2003 года.
  33. ↑ Аллея славы в Сент-Луисе. «Призывники на Аллее славы Сент-Луиса» . stlouiswalkoffame.org. Архивировано из оригинала на 2 февраля 2013 года . Проверено 25 апреля 2013 года .
  34. ↑ Asante, Molefi Kete, 100 величайших афроамериканцев: биографическая энциклопедия (Амхерст, Нью-Йорк: Книги Прометея, 2002).
  35. ↑ Кейт Маттингли, «Катерина Великая: награжденная за заслуги в жизни 2004 года Кэтрин Данэм» , учитель танцев , 1 сентября 2004 года.

Источники [ править ]

  • Хаскинс, Джеймс, Кэтрин Данэм . Нью-Йорк: Coward, McCann & Geoghegan, 1982.
  • Краут, Антея, «Между примитивизмом и диаспорой: танцевальные выступления Жозефины Бейкер , Зоры Нил Херстон и Кэтрин Данэм», Theatre Journal 55 (2003): 433–50.
  • Лонг, Ричард А., Черная традиция в американском танце . Нью-Йорк: Smithmark Publications, 1995.

Архивы [ править ]

  • Коллекция Кэтрин Данэм и онлайн-коллекция Кэтрин Данэм в Библиотеке Конгресса .
  • Путеводитель по коллекции фотографий о Кэтрин Данэм . Специальные коллекции и архивы, Библиотеки Калифорнийского университета в Ирвине, Ирвин, Калифорния.
  • Коллекция Данхэма - Исторический музей Миссури
  • Отрывки видео устной истории Кэтрин Данхэм на The National Visionary Leadership Project
  • Музей Кэтрин Данэм в Ист-Сент-Луисе, Иллинойс

Внешние ссылки [ править ]

  • Кэтрин Данэм в базе данных Internet Broadway
  • Кэтрин Данэм в IMDb
  • "Кэтрин Данэм о преодолении расизма 1940-х годов" . Архивные кадры выступления Кэтрин Данэм 26 июня 2002 года на фестивале танцев Джейкоба с подушками.
  • Кэтрин Данэм Центры искусств и гуманитарных наук
  • Кэтрин Данэм Биография на PBS.org
  • Вспоминая хореографа и активиста Данхэма - NPR
  • "Как Кэтрин Данхэм открыла миру черный танец" - New York Times
  • Кэтрин Данхэм, танец Pioneer, Умирает в 96 Афиша
  • Кэтрин Данэм и детская недатированная фотография, возможно, 1936 г .; Афроамериканцы в Чикагском университете 1870–1940 гг.
  • Файлы ФБР на Кэтрин Данэм
  • Картер, Майкл (23 октября 1943 г.). «На сцене и за кулисами с талантливой Кэтрин Данэм, мастером танцевального искусства» . Афро-американец . Проверено 25 июля +2016 .
  • Мили, Гьон (фотограф) (8 ноября 1943 г.). "Танцы Данхэма" . ЖИЗНЬ . Чикаго, Иллинойс: TIME Inc. 15 (19): 69–72 . Проверено 25 июля +2016 .
  • Спенсер, Теренс (фотограф) (16 ноября 1962 г.). «Верни их танцевать» . ЖИЗНЬ . Чикаго, Иллинойс: TIME Inc. 53 (20): 99–103 . Проверено 25 июля +2016 .