Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Карлхайнц Штокхаузен в своем саду 20 апреля 2005 г., за две недели до премьеры «Первого часа Кланга».

Кланг ( произносится [Клана] ) - Победить 24 Stunden де Tages (Sound-24 часов в день) является цикл композиций по Карлхайнц Штокхаузен , на котором он работал с 2004 года до своей смерти в 2007 году должен был состоять из 24 композиции камерной музыки, каждая из которых представляет один час дня, с разными цветами, систематически присвоенными каждому часу. Цикл остался незавершенным, когда композитор умер, так что не хватает последних трех «часов». 21 завершенная пьеса включает соло, дуэты, трио, септет и последнюю полностью электронную композицию Штокхаузена Cosmic Pulses.. Четвертая композиция - театральная пьеса для соло-перкуссиониста, есть еще две вспомогательные композиции, не входящие в основной цикл. Выполненные работы отмечены работой (опусом) № 81–101.

История и характер [ править ]

Потратив 27 лет на сочинение цикла опер Licht (1977–2004), Штокхаузен почувствовал, что смещает свое внимание с видимого мира глаз - Licht - это немецкое слово, означающее «свет», как и среди звезд, солнце - в невидимый мир ушей. Планируя свой новый цикл пьес, основанный на часах дня, он сначала рассмотрел несколько вариантов названия: Day , Nacht und Tag (Ночь и день), Liebe (Любовь), Chi (жизненная энергия) или Spiegel ( Зеркало). Имя, на котором он остановился, Кланг., означает «звук», акустические колебания, но для Штокхаузена, прежде всего, «ВНУТРЕННИЕ УХО, для божественного кланга, мистического звука запредельного с голосом совести, по-немецки: die Stimme des Gewissens ». [1]

Хотя сольное перкуссионное произведение « Химмельс-Тюр» носит явно театральный характер, в остальном цикл состоит в основном из концертных произведений. [2] Три для сольного исполнителя без аккомпанемента, один для дуэта, семь для трио, один для септета, один для чисто электронной композиции, а остальные восемь композиций для солиста в сопровождении электронной музыки.

Вместе с Клангом Штокхаузен отошел от техники формул, которую он использовал в Mantra (1970), до завершения цикла оперы Licht в 2004 году. Пьесы основаны на серии из 24 нот (каждая нота имеет двухоктавную хроматическую гамму). который имеет, по сути, ту же последовательность всех интервалов, что и ряд для Gruppen , и из которого выводятся другие формальные и параметрические свойства для отдельных работ. [3] Начиная с Пятого часа, этот ряд используется в инверсии до тех пор, пока не вернется к своей исходной форме с Тринадцатого часа и далее. [4]

Штокхаузен также чувствовал, что он возвращается к подходу моментальной формы, который он использовал в конце 1950-х и 1960-х в таких работах, как Kontakte , Momente , Telemusik и Hymnen .

Кажется, что я снова прислушиваюсь к моментам, атмосфере, а не формулам с их конечностями, транспозициями, трансформациями. Конечно, оба метода вместе приводят к хорошей музыке. Особая концентрация и свобода должны быть воспитаны для того, чтобы прислушиваться к вибрациям души [1].

Для первого «часа» ( Himmelfahrt ) был разработан новый прием быстрорастущих «ритмических семейств», который используется во многих последующих произведениях. Кроме того, исследование нескольких одновременных темпов, впервые начатое на Zeitmaße (1955–56) и Gruppen (1955–57), проводится в Himmelfahrt и в трио часов 6–12; в 13-м часе Cosmic Pulses это доведено до грани звукового насыщения. [3]

Первоначально у Штокхаузена не было общего плана на цикл, но летом 2006 года, когда он заканчивал « Космические импульсы» , он изменил свой метод работы и сгруппировал составляющие части в три подцикла. Поступая так, он сместил Космические Импульсы с их первоначально предполагаемого положения Шестого Часа на Тринадцатый. [5] [6] . Была выдвинута одна теория, согласно которой ряды Фибоначчи (1, 2, 3, 5, 8, 13, 21 и т. Д.) Могут быть причиной того, что эти два субцикла начинаются на пятом и тринадцатом часах, а второй заканчивается на двадцать первом. первый. [4]Другая гипотеза состоит в том, что Штокхаузен намеревался замкнуть круг третьим, состоящим из семи членов, «ночным» субциклом, охватывающим 22, 23, 24 часа и уже завершенными 1–4 часами, что подчеркивает тот факт, что полночь - это не естественное «начало» суточного цикла, но только произвольная, человеческая условность. В сочетании с подциклами «утро» (часы 5–12) и «день-вечер» (часы 13–21), это разделит 24 часа Кланга на распределительный последовательный образец пропорции 7: 8: 9. [7] [8]

30 ноября 2007 года Штокхаузен написал Удо Циммерманну , директору фестиваля Ars Viva в Мюнхене, вежливо отклонив приглашение посетить представление 25 января 2008 года, потому что «я зарезервировал дни и ночи, когда ваши репетиции и выступление займут место для работы над новой композицией ». Несомненно, новая работа должна была быть одним из оставшихся часов от Кланга, но пять дней спустя Штокхаузен внезапно скончался, оставив цикл незавершенным. [9] [7] После его смерти поиск в его альбомах не нашел никаких планов на оставшиеся три часа. [10]

Последние шесть составных произведений, которые будут представлены на премьере, были даны в Кельне в рамках коллективной премьеры цикла на фестивале MusikTriennale Köln  [ de ] 8–9 мая 2010 года участниками musikFabrik и другими участниками в 176 индивидуальных концертах. [11] Кланг в целом был впервые представлен в США компанией Analog Arts, когда в Метрополитен-музее в Нью-Йорке открылось здание Met Breuer . [12] Цикл был показан во флагманском музее Мет Брейера и Музее Монастырей 25 и 26 марта 2016 года. [13] [14]

Внемузыкальные аспекты [ править ]

«Цветной двойной конус» Оствальда (сделанный в 1918 году), отображающий 24-оттеночный цветовой круг с 28 оттенками на оттенок.

« 24 часа дня» предполагают круг и два полукруга по 2 × 12 часов, как ночь и день, а также 4 × 6 часов, как ночь - утро - полдень - вечер, или 8 × 3 часа, как Horen (часы) христианского цикла ежедневных молитв . [1]

Как и в случае с циклом Лихта , Штокхаузен связал каждую работу компонента с цветом. В этом случае он искал теории цвета, используя круглые модели с 24 оттенками . Он остановился на цветовом цикле Вильгельма Оствальда , опубликованном в трех книгах в 1917 году [15] [16] [17], и изменил его в соответствии со своими потребностями: «Первоначально круг Оствальда начинается под номером 1 с самого яркого желтого цвета в полдень. обычные часы, но в цветовом круге для KLANG я меняю порядок и начинаю с самого темного цвета в час ночи. Соответственно, я поворачиваю круг на один шаг, чтобы он совпал с часами ». [1]

Получившийся цветной круг напечатан на обложке партитуры и компакт-диска Третьего часа, Natural Durations и in. [1] 24 цвета указаны в немецкой системе HKS для печати обложек партитур, и это В предисловиях ко многим оценкам предполагается, что при выполнении этого произведения можно или нужно надевать одежду соответствующего цвета. По крайней мере в одном случае исполнителя предостерегают от «любых ассоциаций с известными культурами». [18]

Первый час: Himmelfahrt [ править ]

Интерьер Миланского собора, где состоялась премьера Первого и Второго часов Кланга

Химмельфарт (Вознесение), для органа или синтезатора, сопрано и тенора. 2004–05 (36 мин.). Работа № 81. Указанный цвет - глубокий фиолетово-синий. [19] [20]

Премьера « Химмельфарта» состоялась в Миланском соборе 5 мая 2005 г. (версия с органом) Алессандро Ла Чиакера, орган, Барбара Заничелли, сопрано, Паоло Боргоново, тенор, и Карлхайнц Штокхаузен, звуковая проекция. [21] . Североамериканская премьера (и второе выступление в целом) состоялась 11 октября 2005 года в Центре исполнительских искусств им. Шварца в Университете Эмори в Атланте с участием Рэндалла Харлоу, органа, Терезы Хопкин, сопрано, Джона Бигэма, тенора, и Стива Эверетта, звуковая проекция. [22] Версия с синтезатором была впервые представлена ​​в Sülztalhalle, Kürten 9 июля 2006 года, Антонио Перес Абеллан, синтезатор, Барбара Заничелли, сопрано, Хуберт Майер, тенор, и Карлхайнц Штокхаузен, звуковая проекция.[1] [23]

Химмельфарт был заказан при поддержке миланского банка священником и органистом Доном Луиджи Гарбини, директором Лаборатории современной музыки на богослужении (LmcsL), для выступления в Миланском соборе в Вознесенский четверг в четверг 2005 г. часть фестиваля Pause в том году. [24] LmcsL, основанная Доном Луиджи в 1999 году при поддержке тогдашнего архиепископа Милана, монсеньора Карло Марии Мартини , в 2004 году открыла многопрофильный фестиваль Pause Festival. Он включал знаменитую электронную композицию Штокхаузена 1956 года Gesang der Jünglinge.. Когда Штокхаузен упомянул в то время о своем плане нового цикла сочинений, Дон Луиджи воспользовался возможностью заказать «Первый час», потому что подход Штокхаузена к музыке «кажется поистине священным». [25]

В произведении используется 24 различных темпа в хроматической шкале времени, а партия для органа или синтезатора требует 24 соответствующих регистраций / тембров - более сложные и тяжелые тембры для медленных темпов, более прозрачные и светлые тембры для более быстрых тембров. Обе руки клавишника должны играть в разном темпе одновременно, выполняя «временные подголовники для обеих рук, что фактически невозможно для нас сегодня», а соотношение темпа и интенсивности звука-цвета было создано мной в духе. Вознесения: невообразимое - неслыханное - невидимое ». [26] Композитор чувствовал, что это «похоже на принуждение человека к физическому разрыву, который позволяет ему перейти в форме духа в другой мир».[24]

Текст, провозглашенный двумя певцами, был написан самим Штокхаузеном и свободно ссылается на Вознесение Христа. Вокальные партии, однако, звучат только с перерывами, и именно клавишный инструмент составляет большую часть музыки. Счет описывает восхождение, как восхождение по лестнице к Всевышнему, и разделен на 24 момента . Подъем, однако, не является постоянным прогрессом - альпинист иногда, кажется, останавливается, чтобы посмотреть назад или вокруг себя. [27]

Second Hour: Freude [ править ]

Марианна Смит вместе с Эстер Куи представили премьеру « Фройд» , «Второй час Кланга» .

Фройде (Радость), для двух арф. 2005 г. (40 мин.). Работа № 82. Указанный цвет - средний синий. [28] . [20]

Премьера « Фройде» состоялась в Миланском соборе 7 июня 2006 года на арфах Марианн Смит и Эстер Кой. [29] Американскую премьеру дали в Нью-Йорке 2 мая 2010 года Джун Хан и Бриджит Кибби. [30] . [31]

Самый ранний набросок «Второго часа Кланга» озаглавлен « Галаксиен» («Галактики») и содержит более позднюю альтернативную версию « Кройц-Кланг-Рэтсель» (головоломка «Кросс-Кланг»). [32] Когда Штокхаузен получил заказ от дона Луиджи Гарбини из Миланского собора для работы, премьера которой состоится в день Пятидесятницы 2006 г., он временно назвал произведение « Пятидесятница» и выбрал в качестве текста гимн Пятидесятницы « Veni Creator Spiritus » для исполнения. на латыни двумя арфистами, играющими. После 24 стихов латинского гимна произведение составлено, как и Первый час, из 24 моментов, а название было изменено на Freude., потому что это было фундаментальное чувство Штокхаузена к композиции. [33]

Настройка текста иногда слоговая, свистящая, использует речь-песню, а местами вызывает простую и раннюю полифонию. Музыка исследует значение радости через глубокий и подробный текст, напоминающий «устрашающе красивую» Mikrophonie II 1965 года. [34]

На французской премьере в Лионе в пятницу, 8 марта 2008 года, «грозная интерпретация» его посвященных, арфисток Марианны Смит и Эстер Кой, Freude произвела «эффект фонтана молодости». [35] Два года спустя на премьере в Нью-Йорке: «Оценить сложную и блестяще исполненную композицию было вполне естественно. Но если отдаться расчетливому сочетанию ритуального вокала Штокхаузена и присущего ему гламура арф, то своеобразная божественность, которую он вообразил, казалась почти такой же. в пределах досягаемости." [31]

Третий час: Natürliche Dauern [ править ]

Штокхаузен с Антонио Пересом Абелланом во время сессий записи Natürliche Dauern 16–24

Natürliche Dauern 1–24 (Natural Durations 1–24), для фортепиано, 2005–06 (около 140 минут). Работа № 83. Указанный цвет - бирюзово-голубой . [20]

Natürliche Dauern состоит из 24 пьес для фортепиано соло. Премьера № 1 состоялась в Нью-Йорке 23 февраля 2006 года в церкви Святой Троицы на 65-й улице и в Центральном парке Уэст Филипом Эдвардом Фишером ; [36] № Премьера 2–15 состоялась 12 июля 2006 г. в зале Sülztalhalle в Кюртене пианистами Бенджамином Коблером и Франком Гучмидтом; № Премьера 16–24 состоялась в Лиссабоне 17 июля 2007 года испанским пианистом Антонио Пересом Абелланом, которому они посвящены. [37]

Существуют различные способы определения интервалов входа с использованием продолжительности тонов или звуков, при этом каждый раз все ритмическое развитие фортепианной пьесы определяется естественной длительностью. В некоторых пьесах продолжительность регулируется предписанными вдохами и выдохами или резонансами RIN (японских храмовых инструментов), по которым ударяют. В этом цикле также различные степени сложности игры на фортепиано приводят к естественной продолжительности - например, интервальные прыжки разного размера, или сцепление пальцев, или соединение одновременно нажатых клавиш, или комбинации атак, кластеров, глиссанди. и более или менее сложные обозначения длительности приступов. [38]

Четвертый час: Химмельс-Тюр [ править ]

Небесные врата, изображенные на главном входе в Миланский собор.

Химмельс-Тюр (Дверь в рай), для перкуссиониста и маленькой девочки, 2005 г. (ок. 28 мин.). Работа № 84. Указанный цвет - ярко-синий [ Hellblau ]. [39] . [20]

"Химмельс-Тюр" был написан по заказу итальянской концертной организации Angelica в 2005 году. Премьера его состоялась 13 июня 2006 года в Театре Россини в Луго , Италия, американским перкуссионистом Стюартом Гербером и Арианной Гаротти в роли маленькой девочки. Несколько недель спустя Гербер дал немецкую премьеру на Штокхаузенских курсах в Кюртене. [40] [41]

Единственная откровенно театральная пьеса из Кланга , идея Гиммельс-Тюра пришла Штокхаузену во сне, в котором он очутился у запертых против него ворот рая . (Некоторые из более ранних театральных композиций Штокхаузена - такие как Trans , Musik im Bauch и Helicopter String Quartet - также зародились в мечтах.) Из-за неопределенной высоты звука инструментов (большая дверь с двойными панелями и набор тарелок и гонги), « Химмельс-Тюр» - единственное произведение в цикле Кланга , в котором не используется 24-нотная серия, экстраполированная из всеинтервального ряда « Gruppen ».[42] [43]

«Перкуссионист бьет деревянными колотушками по деревянной двери в рай. Она разделена снизу вверх на шесть полей. Иногда он (она) топает по полу своими прибитыми туфлями». Есть четырнадцать основных разделов, определяемых настроениями, такими как «осторожный», «умоляющий», «взволнованный» и «сердитый», пока, наконец, не откроется дверь. «После минуты молчания перкуссионист осторожно выходит в дверной проем и исчезает. Раздается ужасающий шум тамтамов, хай-хэтов и тарелок», не говоря уже о сиренах ». Из аудитории выходит маленькая девочка. сцена и исчезает в дверном проеме. Металлические звуки становятся все более редкими и постепенно стихают. Наконец сирена останавливается ». [44]

Вероятно, не случайно, что много лет назад в « Контакте» Штокхаузен ассоциировал металлические звуки с «небесными», в отличие от «земных» звуков кожных перкуссий (полностью отсутствующих в « Гиммельс-Тюр» ), с деревянными звуками, действующими как переход между ними, как здесь дверь в рай. Хотя графические обозначения нетрадиционны, импровизационный вид исполнения и партитуры обманчив. Каждый штрих, каждый жест точно задан своим ритмом, динамикой и тембром. [42]

Первоначально планировалось, что оно займет двадцать четыре страницы (число, которое обычно встречается на протяжении всего цикла и отражает количество часов в день), окончательная оценка состоит всего из двадцати двух. Первые шестнадцать исполняются у двери, остальные шесть - за дверью, вне поля зрения публики. В первом, более крупном разделе работы, количество ударов, типы ударов и дверные панели, на которых выполняет перкуссионист, контролируются глобальными последовательными факторами, но детали не определяются последовательно. Напротив, заключительная часть с металлическими ударными инструментами, играемыми за кулисами, последовательно организована с использованием числовых квадратов, включая версию исходного квадрата для второго сета Klavierstücke 1954–55. [45]

Тюрин [ править ]

Японский рин , один из источников звука в Тюрин

Всего за два дня в октябре 2006 года Штокхаузен реализовал 13-минутную электронную работу, чтобы сопровождать Himmels-Tür на ее первой записи компакт-диска. Название Türin сочетает в себе названия двух использованных источников звука, двери (нем. Tür ) из ударной пьесы и хроматического набора рин - японских чаш-гонгов, которые Штокхаузен ранее использовал в нескольких композициях, таких как Telemusik , Inori , Танец Люцифера из Samstag aus Licht и оркестровая версия Hoch-Zeiten из Sonntag aus Licht , а также в Himmelfahrt (час 1) и двадцать вторая пьесаЕстественная продолжительность (час 3) из Кланга . Записанные звуки ударов по двери обработка электронных средств, чтобы сосредоточить свое поле и расширить свой резонанс, и Рин ход соответствующего поля добавляется к каждой атаке. [42]

Композиция, написанная в сентябре 2006 года и реализованная 7 и 8 октября, состоит из единственного величавого представления 24-тонального ряда кланга в его оригинальной транспозиции в ритмах, заимствованных из высоты тона. В каждом из этих длинных тонов голос Штокхаузена произносит разные «благородные слова» (например, «надежда», «верность», «баланс», «щедрость» и т. Д.). Совершенная простота этого произведения ставит его в крайность, противоположную сверхсложным космическим импульсам , работа над которыми уже велась в то время, когда был создан Тюрин . [42] [46]

Есть две версии слова Türin , одна со словами на немецком языке, другая - на английском. По словам композитора, эти «благородные слова» предназначены для того, чтобы держать « Himmels-Tür» открытым (буклет, прилагаемый к Stockhausen Complete Edition CD 86, стр. 12 и 24). Этой композиции Штокхаузен не присвоил номер работы, но теперь она включена в официальный каталог его работ как «Экстра № 84».

Пятый час: Хармоньен [ править ]

Сюзанна Стивенс, для которой была написана первая версия Harmonien

Harmonien (Гармонии), для бас-кларнета , флейты или трубы , 2006 г. (около 15 мин.). Работа № 85. Указанный цвет - HKS 50 (светло-зеленовато-синий). [47] [48]

Версия для бас-кларнета (работа № 85.1) была впервые представлена ​​в Кюртене 11 июля 2007 года Сюзанной Стивенс ; версия для флейты (произведение 85.2) была впервые представлена ​​в Кюртене 13 июля 2007 года Катинкой Пасвеер ; [49] [50] версия для трубы (работа 85.3) была представлена ​​2 августа 2008 года Марко Блаау в Лондоне на концерте BBC Proms . [51]

Версия для бас-кларнета, первоначально называвшаяся Akkorde (Аккорды), была написана первой в качестве подарка на день рождения Сюзанны Стивенс. [50] Версии для флейты и трубы были сделаны путем транспонирования всей работы на целый тон , с многочисленными корректировками для соответствия диапазону и характеру инструментов, а также с несколькими небольшими дополнениями. В то время как версии для бас-кларнета и флейты являются чисто инструментальными, в версии для трубы исполнитель произносит три слова между четырьмя вступительными нотами: «Lob sei Gott» («Слава Богу»).

Первоначальная идея Штокхаузена для Пятого часа Кланга заключалась в том, чтобы иметь инструментальную пьесу без аккомпанемента в трех разных версиях (для бас-кларнета, флейты и трубы), за которой следовало бы более длинное трио для тех же инструментов, построенное из того же материала. Согласно этой концепции, он должен был называться Аккорде (Аккорды). Позже название было изменено на Harmonien . В конце 2006 или в начале 2007 года, когда Штокхаузен решил сгруппировать часть часов в субциклы, исходное трио стало Часом 6 и первым из семи трио, продолжающихся до Часа 12, и все они основаны на материале трех версий. из Harmonien . [52]В соответствии с оригинальной идеей Штокхаузена из того , что каждого куска отражают дух часа дня , к которому он назначен, характеру Harmonien и следующие тройки (особенно те , набранные для ветров) предложить Aubade -особенно подходящее для часов- и 6, но в меньшей степени в последующие часы, доходящие до середины дня. [53] В мае 2006 года Штокхаузен написал два набора афоризмов, которые связаны с «благородными словами», употребляемыми в тюринском языке , которые означают «открыть дверь в небеса» четвертого часа. За исключением Гланца , названия всех троек встречаются среди этих благородных слов, которые, в свою очередь, происходят из одной из любимых книг Штокхаузена - Суфийского послания.пользователя Hazrat Inayat Khan . [54] [55]

Harmonien делится на пять больших разделов, каждая из которых состоит из 25-нотной серии. Эта серия представляет собой инверсию 24-нотного ряда, первоначально разработанного для Himmelfahrt , с первой нотой, повторяющейся в конце. Эта повторяющаяся нота считается центральной высотой строки. В каждой из пяти частей используется различное транспонирование этой серии с центральными тонами (в версии для бас-кларнета) на D ♭ , E ♭ , A, G и A ♭ , которые являются нотами с пятой по девятую в оригинале ( простая форма ) клангасерии. Каждый из этих 25-нотных циклов затем подразделяется на пять групп по 3, 4, 5, 6 и 7 нот, переставляемых по-разному в каждом цикле, в результате получается двадцать пять групп, содержащих 125 нот. В конце добавляется финальное D ♭ как 126-я нота, возвращаясь к центральной высоте первого цикла. [56] К 25 нотам в каждом цикле применяется фиксированная схема регистрации по возрастанию-падению и добавляется двадцать четыре шага «хроматической» шкалы темпа, от самого медленного к самому быстрому в соответствии с регистром (от низкого к высокому) и возврата к его отправная точка для двадцать пятой ноты каждого цикла. Вся 126-нотная мелодия затем оснащается схемой длительности, полученной из ретроградной пятой из двенадцати «ритм-семейств», ранее разработанных дляHimmelfahrt . Эти мелодически фиксированные ноты отличаются от практики двенадцатитонной техники и напоминают формулу композиции, которую Штокхаузен использовал в период с 1970 по 2004 год [57].

В конце каждой группы компоненты 3, 4, 5, 6 или 7 разыгрываются в быстрых «петлях» или «риторнелли». Эти риторнелли дали произведению название: « Гармонии возникают из последовательности мелодических групп ... В конце группы ее высота повторяется в виде очень быстрых периодов без ритма и с различным регистровым распределением, так что мелодия имеет гармонический эффект, как вибрирующий аккорд ». [58]

Последние два из пяти больших циклов прерываются каденцией. Первая - это «басовая каденция», которая находится между четвертой и пятой группами четвертого цикла и была запланирована с самого начала. Вторая, которая прерывает третью группу последнего цикла, находится в регистре высоких частот и была добавлена ​​после того, как первая версия композиции была закончена. Только для версий для флейты и трубы Штокхаузен также добавил коду. [59]

Катикати [ править ]

Примерно в то время, когда он работал над Harmonien в 2006 году, Штокхаузен написал короткую (примерно 4 минуты) пьесу для флейты для Катинки Пасвеер под названием Katikati . Премьера этого произведения еще не состоялась, и его связь (если таковая имеется) с циклом Кланга не определена, но ему был присвоен дополнительный номер работы 85.2 , вслед за флейтовой версией Хармоньена в списке сочинений композитора. [60]

Шестой час: Schönheit [ править ]

Schönheit (Красавица), для флейты, бас-кларнета и трубы, 2006 г. (около 30 мин.). Работа № 86. Указанный цвет - HKS 51 ( бирюзово-синий ).

Премьера Schönheit состоялась в Лиссабоне 5 октября 2009 года в Grande Auditório Фонда Гюльбенкяна Сюзанной Стефенс (бас-кларнет), Марко Блаау (труба) и Катинкой Пасвеер (флейта). Schönheit был заказан музыкальным отделом Fundação Calouste Gulbenkian , Лиссабон.

Schönheit - это исходное трио подцикла, состоящее из шести-одиннадцати часов, и поэтому оно также является самым простым. Остальные шесть трио переставляют его пять основных разделов и добавляют новый материал в качестве вставок между ними, создавая вступления, коды , интерлюдии или каденции . Эта взаимозаменяемость - пример того, что Штокхаузен назвал «поливалентной формой», и эти семь трио можно рассматривать как семь различных версий одной композиции. [61] [62] По словам Марко Блаау, «Подобно Баховскому искусству фуги , это произведение синтеза, которое требует от слушателя больших интеллектуальных усилий». [63] Как в трубе версии Harmonien, исполнители акцентируют вступительные аккорды словами «Lob sei Gott», произносимыми в унисон.

Как и Harmonien (поставляющий основные материалы), Schönheit состоит из пяти разделов. Каждый раздел содержит все группы из всех трех версий соответствующего цикла Harmonien , включая риторнелли и каденции, переставленные различными способами. Они устроены так, что три последовательных набора групп встречаются в объединенной трио-текстуре, в то время как в то же время каждый инструмент представляет все группы из своей версии Harmonien.линейно - хотя и в порядке перестановок. Эти цитаты могут происходить по одной или сразу двумя или тремя. Поскольку исходные темпы сохраняются вместе с нотами и ритмами, при одновременном цитировании двух или трех одновременно возможны одновременные комбинации любого из двенадцати темпов, что иногда приводит к сложным отношениям, противоречащим кажущейся простоте звучащей музыки. [64]

Когда присутствуют только одна или две цитаты, в оставшуюся часть или части иногда добавляют новый сопроводительный материал. В первом большом разделе это упорядочено в процесс, включающий пять различных типов аккомпанемента; позже они становятся все менее систематическими. [65] Ход всей пьесы описывает постепенный линейный процесс возрастающей сложности. [66] Стокхэюзн иногда Поворот сегментов строки через три инструмента в «гомофонной канон» [67] Работа завершается тональной подлинной интонации в D ♭ главным-то же центральный шаг в оригинальной версии бас-кларнет Harmonien . [68]

Седьмой час: баланс [ править ]

Баланс для флейты, английского рожка и бас-кларнета. 2007 г. (около 30 мин.). Работа № 87. Указанный цвет - HKS 54 (голубовато-зеленый [ Verkehrsgrün ]). [20]

Balance было третьим составленным трио после Schönheit и Glanz . [69] Его премьера состоялась в Большом зале заседаний Westdeutscher Rundfunk (WDR) в Кельне в день восьмидесятилетия композитора, 22 августа 2008 года, членами ансамбля recherche .

Это трио берет пять частей из Шенхейта в ретроградном порядке, что дает процесс неуклонно увеличивающейся ясности и отчетливости подразделений. Сольные интермедии для английского рожка вставляются перед вторым и третьим разделами, а каденция для того же инструмента происходит между разделами 3 и 4. Также есть заключительная кода, составленная специально для этого трио. [70]

В конце этого трио исполнители в унисон произносят латинские слова первых двух строк Великого славословия : «Gloria in excelsis Deo / et in terra pax hominibus bonae voluntatis» (Слава Богу в высшем / и на земле. мира, доброй воли ко всем людям). [71]

Восьмой час: Glück [ править ]

Mediapark 7 (слева) в Кельне, где 8 мая 2010 года в Studio der musikFabrik состоялась премьера «Восьмого часа».

Glück (Блаженство), для гобоя, английского рожка и фагота. 2007 г. (около 30 мин.). Работа № 88. Указанный цвет - HKS 60 (желто-зеленый). [20] [72]

После завершения Schönheit , Glanz и Balance , Штокхаузен не получил заказов на оставшиеся четыре трио, и поэтому обратил свое внимание на композицию "Урантии" часов с 14 по 21. Нет письменных набросков для Glück , Hoffnung , Treue , и Эрвахен , за исключением рукописи со спецификациями их инструментов, датированной 8 марта 2007 г. В случаях с Balance и Glanz , фотокопии партитуры Schönheitбыли помечены указаниями о том, как действовать, но также нет аналогичных документов на восьмой, девятый, одиннадцатый и двенадцатый часы. Штокхаузен устно передал Катинке Пасвеер перестановки пяти разделов и инструкции по распространению вкладышей, и именно благодаря этим инструкциям последние четыре трио могли быть собраны после смерти Штокхаузена. Поскольку нет дублирования вставок между Гланцем и Балансом , если бы он сам дожил до завершения этих последних четырех трио, вполне вероятно, что Штокхаузен составил бы разные «магические вставки» для каждого из них. [66]

Премьера Glück состоялась 8 мая 2010 года в Studio der musikFabrik в Mediapark 7 в Кельне участниками musikFabrik в рамках MusikTriennale Köln. Исполнители: Питер Вел (гобой), Пит ван Боксталь (английский рожок) и Эдурне Сантос (фагот). Звуковое руководство было Ханс-Гюнтер Каспер.

Глюк переставляет пять разделов из Schönheit в порядке 4 2 5 1 3. [73] Единственный материал, добавленный к этим пяти основным разделам, - это код, адаптированный из четвертой (тубы) вставки из Glanz . [74] Как и в других трио, исполнители произносят слова вслух в унисон. В данном случае это «Noten zu Klängen zu Kreislauf zu Glück» ([Письменные] ноты к звукам для кругового движения к блаженству) и «GOTT ist GLÜCK» (Бог есть блаженство).

Девятый час: Хоффнунг [ править ]

Хоффнунг (Надежда) для скрипки, альта и виолончели. 2007 г. (около 35 минут). Работа № 89. Указанный цвет - HKS 67 (желтовато-зеленый). [20]

Премьера « Хоффнунга» состоялась в « Клаус-фон-Бисмарк- Сааль» в WDR в Кельне 31 августа 2008 года участниками musikFabrik: Юдитой Хеберлин (скрипка), Акселем Поратом (альт) и Дирком Витегером (виолончель).

Хоффнунг - единственный пример произведения Штокхаузена, написанного для стандартного струнного трио скрипки, альта и виолончели. Только в струнном квартете Helicopter String он написал аналогично для небольшого стандартного струнного ансамбля, но только со значительной дополнительной технологией. Исполнителей в Hoffnung просят менять положение на сцене и описывать определенные музыкальные фигуры жестами в воздухе. Ближе к концу они в унисон произносят слова: «Dank sei Gott ... Danke Gott für das Werk ... Hoffnung» (Слава Богу ... Слава Богу за работу ... Надежда » [2]. Единый струнный тембр Хоффнунга отражен в партитуре двух других трио: Восьмого Часа,Glück предназначен для трех двойных язычков, а Eleventh Hour, Treue , для трех размеров кларнета (Tenth Hour, Glanz , также включает однородное трио - медных духовых инструментов, хотя они встречаются в отдельных вставках для соло и дуэта, как дополнительные тембры оригинального смешанного инструментального трио). [75]

Hoffnung меняет порядок разделов в предыдущем трио, Glück , что означает, что оригинальные разделы из Schönheit теперь встречаются в последовательности 3 1 5 2 4. Единственный добавленный материал здесь - это код, созданный путем объединения Anfang и первой вставки из Гланц . [76]

Десятый час: Гланц [ править ]

Muziekgebouw aan 't IJ, где состоялась премьера фильма " Гланц"

Glanz (Блеск), для гобоя, кларнета, фагота, трубы, тромбона, тубы и альта. 2007 г. (около 40 мин.). Работа № 90. Указанный цвет - HKS 69 (серно-зеленый). [20] . [77]

Glanz был первым из трио Klang, которые были заказаны, и поэтому он был первым, кто был составлен после Schönheit , завершенного 24 мая 2007 года [69] . Премьера состоялась 19 июня 2008 года в музее " Muziekgebouw aan 't IJ" в Амстердаме участниками ансамбля Asko Ensemble с Катинкой Пасвеер в качестве звукооператора. [78] [79]

Первоначально задуманное как трио для кларнета, фагота и альта, Штокхаузен был убежден руководством Голландского фестиваля добавить еще четыре инструмента в ансамбль. [78] [80] Исходное трио остается основной структурой, но четыре вставки прерываются как «волшебные моменты», когда другие инструменты вступают в диалог с трио: первый - властный гобой соло, второй - стенторианская труба. дуэт тромбонов и, наконец, сонная туба. Третья вставка, с другой стороны, является саморефлексивной, исполняется основным трио и включает, как и «Седьмой час», произносимые латинские слова «Gloria in excelsis Deo et in terra pax in hominibus bonae voluntatis». [81]

В партитуре Штокхаузен уточнил, что произведение должно быть выполнено с «световой скульптурой» посреди сцены, и эта скульптура должна постепенно становиться все более блестящей. Для мировой премьеры в Амстердаме светотехником Маартеном Вармердамом была спроектирована пирамидальная скульптура, яркость которой увеличивалась в ходе выступления. [77] Один критик назвал это «дрянной четырехфутовой пирамидой». [80]

Одиннадцатый час: Treue [ править ]

Treue (Верность), для кларнета E ♭ , бассет-рожка и бас-кларнета. 2007 г. (около 30 мин.). Работа № 91. Указанный цвет - HKS 2 (цинк-желтый [ Zinkgelb ]). [82] [83]

Treue получил свою премьеру 8 мая 2010 года на KOMED-Saal из Mediapark 7 , Кельн , Роберта Gottardi (Е ♭ кларнет), Руй Сот-Клеммы (Бассетгорн), и Петра пни  [] (бас - кларнет), как часть MusikTriennale Köln. [11] MusikTriennale Köln заказала премьеру при поддержке Kunst-Stiftung NRW. [84]

Treue переставляет пять секций Schönheit в порядке 5 3 1 4 2 и добавляет Schluß (coda) только для кларнета E ♭ , что по сути то же самое, что и первое соло на рожковом рожке из Balance . [76]

Краткий устный текст в этом трио - «Treue zu Gott» (Верность Богу).

Двенадцатый час: Эрвачен [ править ]

Эрвачен (Пробуждение), для сопрано-саксофона, трубы и виолончели. 2007 г. (около 30 мин.). Работа № 92. Указанный цвет - HKS 3 (ярко-желтый [ Verkehrsgelb ]). [20] . [85]

Премьера Erwachen состоялась в Брюсселе 13 октября 2009 года участниками musikFabrik : Маркусом Вайсом (саксофон), Марко Блаау (труба) и Дирком Витегером (виолончель). [86]

Пять разделов из Schönheit расположены здесь в порядке 2 4 3 1 5, и есть добавленный Anfang (начало), адаптированный из кода Glanz . [76] Непосредственно перед четвертой основной частью этого трио исполнители в унисон произносят слова «Erwachen in Gott» (Пробуждение в Боге). [87]

Тринадцатый час: космические импульсы [ править ]

Основная статья: Космические импульсы

Cosmic Pulses , электронная музыка (8-дорожечная лента, пары динамиков, микшерный пульт / звукорежиссер) 2006–2007 (32 мин., 05 сек.). Работа № 93. Указанный цвет - HKS 4 (желтый). [20]

Cosmic Pulses был заказан Массимо Симонини, художественным руководителем фестиваля Angelica в Болонье, в связи с фестивалем электронной музыки Dissonanze в Риме , премьера которого состоялась 7 мая 2007 года в Auditorium Parco della Musica, Sala Sinopoli. [88] [89] Немецкая премьера состоялась позже в том же году, в пятницу, 13 июля 2007 года, на Штокхаузенских курсах в Кюртене. [90] Название работы может быть связано с композицией Pulsares , написанной как «своего рода дань уважения» Штокхаузену бразильским композитором Фло Менезесом, который в конце 2005 года отправил DVD-запись этого произведения в Штокхаузен. 1998–2000 для фортепиано соло в оркестре;квадрафонические электронные звуки и живая электроника , Pulsares , как и Cosmic Pulses , особенно озабочены вращающимися пространственными звуками. [91]

Когда Штокхаузен начал сочинять произведение 16 августа 2006 года, это должен был быть Шестой час Кланга и назывался в единственном числе: Cosmic Pulse . В этот момент Fifth Hour получил название Akkorde и должен был включать не только три соло, которые позже были переименованы в Harmonien , но и трио, которое впоследствии стало Schönheit . Позже, перед премьерой, Штокхаузен переназначил работу на «Тринадцатый час», чтобы открыть часы 6–12 для дополнительных трио от Balance до Erwachen . [92] [93]

Электронная реализация осуществлялась Joachim Хаас и Грегорио Карман на Experimentalstudio де КСВ  [ де ] во Фрайбурге в период с декабря 2006 года по апрель 2007 года, территориального анализа проделанной в студии Штокхаузена в Kürten между 25 и 31 апреля [ так в оригинале ] 2007 [94] (Источник из вторых рук [95] цитирует Гарсиа Кармана, который сказал, что это было между 25 и 31 марта, а не апрелем.)

Музыка состоит из 24 мелодических петель, каждая с разным количеством высот (от 1 до 24) и в разном темпе, рассчитанном на последовательности из восьми импульсов длительностью от 1,17 до 240 ударов в минуту. Это означает, что самый медленный темп составляет 1,17 x 8 = 9,36 импульсов в минуту, а самый быстрый - 240 x 8 = 1920 импульсов в минуту. Эти петли с общим диапазоном высоты тона около семи октав были созданы и синхронизированы Антонио Пересом Абелланом. Петли входят последовательно от низкого к высокому и от медленного к быстрому и выходят в том же порядке. Катинка Пасвеер вручную «оживляла» ритмы и высоту звука в соответствии с инструкциями композитора, создавая акселерандо и ритардандо вокруг каждого основного темпа, а глиссандо - вверх и вниз вокруг мелодических последовательностей высоты тона. [96]Таким образом, музыка начинается и заканчивается относительно четкой полифонией лупов, но в центральной части она растворяется в статистической массе звука, в которой можно воспринимать только общие сдвиги текстуры и цвета. [97]

В дополнение ко всему этому, в сотрудничестве с Иоахимом Хаасом и Грегорио Карманом из экспериментальной студии акустического искусства во Фрайбурге, Штокхаузен пространственно преобразовал каждый из 24 слоев в восьмиканальный звук, создав в общей сложности 241 различные траектории в пространстве, как если бы Мне нужно было составить орбиты 24 лун или 24 планет ... Если можно услышать все, чего я еще не знаю - это зависит от того, как часто можно будет испытывать 8-канальное представление . В любом случае эксперимент - это чрезвычайно увлекательный ". [96] Это было достигнуто с помощью системы, основанной на устройстве под названием OKTEG (Octophonic Effect Generator), с использованием Max / MSPпатч, реализующий восемь модулей панорамирования амплитуды с переменным законом, управляемых отдельными секвенсорами, каждый со своим собственным контролем темпа. Он был специально разработан в Experimental Studio для управления панорамированием восьми одновременных слоев в реальном времени и был связан с цифровой звуковой рабочей станцией, управляющей воспроизведением слоя, записью траектории и задачами микширования. [94]

Cosmic Pulses - это исследование границ между сферами восприятия высоты тона и ритма, которые ранее посещал Штокхаузен в Kontakte (1958–60), в которых высота звука опускается ниже порога восприятия высоты тона, чтобы стать периодическими ритмами, а периодические преобразуются в слышимые. смолы. Он также исследует границы между пространственным движением и тембром. [98]

После завершения « Космических импульсов» Штокхаузен попросил техников Экспериментальной студии сделать еще один шаг. Он хотел, чтобы уровни автоматизации отдельных слоев были нейтрализованы, в то же время сохраняя исходную пространственную ориентацию, для использования в производстве других электронных материалов для следующих восьми частей цикла. [99] В каждой из последующих пьес цикла используются три из двадцати четырех мелодических слоев из Cosmic Pulses в качестве аккомпанемента для более медленной сольной партии. Четыре из этих соло - вокальные (часы 14, 15, 18 и 19), а четыре - для духовых инструментов (часы 16, 17, 20 и 21).

Четырнадцатый час: Хавона [ править ]

Maison de la Radio France, Париж, где состоялась премьера фильма «Четырнадцатый час», в зале Olivier Messiaen, 10 января 2009 г.

Хавона , для баса и электронной музыки (слои 24, 23, 22 из Cosmic Pulses ) 2007 (25 мин., 10 сек.). Работа № 94. Указанный цвет - HKS 5 (дынно-желтый). [20] [100]

Премьера состоялась 10 января 2009 года в Концертном зале Оливье Мессиана Радио Франс в Париже в исполнении Николаса Ишервуда (бас) и Жерара Папа (звуковая проекция) в рамках Saison Musicale Multiphonies. Он был заказан Группой музыкальных исследований (GRM) Национального института аудиовизуализации (INA).

Названия часов 14–21 - это названия мест в Книге Урантии , и все они названы в тексте Хавоны как этапы путешествия с целью изучения космической музыки в Раю. Однако этот текст, как и текст для следующих Часов, не взят непосредственно из Книги Урантии , а был написан композитором.

В Книге Урантии Хавона - это «центральная вселенная, ... экзистенциальная, совершенная и насыщенная вселенная, окружающая дом вечных Божеств, центр всего сущего». [101]

Эта центральная планетарная семья ... находится далеко от локальной вселенной Небадон. Он имеет огромные размеры и почти невероятную массу и состоит из одного миллиарда сфер невообразимой красоты и великолепного величия ... расположенных в семи концентрических контурах, непосредственно окружающих три контура спутников Рая. Во внутреннем кольце Хавоны насчитывается более тридцати пяти миллионов миров и более двухсот сорока пяти миллионов во внешнем, с пропорциональными промежуточными числами [102]

Согласно Книге Урантии , «Гармония - это речь Хавоны», а музыка - это вечный универсальный язык людей, ангелов и духов. [103]

Пятнадцатый час: Орвонтон [ править ]

Здание Mediapark 7, Кельн. Премьера «Одиннадцатого и Пятнадцатого часов» состоялась здесь 8 мая 2010 года, в КОМЕД-Заале.

Орвонтон , для баритона и электронной музыки (слои 21, 20, 19 из Cosmic Pulses ) 2007 (24 мин.). Работа № 95. Указанный цвет - HKS 6 (желто-оранжевый). [104]

Премьера Orvonton состоялась 8 мая 2010 года в KOMED-Saal в Mediapark 7 в Кельне Джонатаном де ла Пас Заенсом под управлением Ханной Вейрих в рамках MusikTriennale Köln. [11]

Согласно Книге Урантии , «за пределами Хавоны есть только семь обитаемых вселенных, семь сверхвселенных», а земная (Урантия) «локальная вселенная Небадон принадлежит Орвонтону, седьмой сверхвселенной». [105]

В сентябре 2007 года, когда композиция часов с 14 по 21 была практически завершена, Штокхаузен объяснил в интервью: «В новых произведениях, которые я сейчас сочиняю на кланге , я очень часто описываю в спетом тексте, как произведение, которое вы слух составлен - и фактически вплоть до деталей: как идет ритм, как идет мелодия, как идет гармония. Так что мне очень нравится тот факт, что музыка объясняет сама себя ". [106] Штокхаузен сочинил « Орвонтон» с учетом голоса де ла Пас Заенса, и композитор назначил ему необычайно длинный текст (56 строк) из-за ясности его немецкой дикции. [107] Текст содержит «анализ материала и структуры самой пьесы, и также имеет юмористический смысл»:[108] « Орвонтон : Я баритон, ... / Слой девятнадцатый имеет двадцать три тона в качестве звуковой петли. / В базовом темпе 3,75 каждая нота длится 2 секунды, / и поэтому петля длится 23 x 2 = 46 секунд. ", и так далее. [108] Позднее этот текст включает художественное кредо: Каждый звук - это вселенная. / Но по цифрам нельзя сказать, красив ли он: / это зависит от того, кто считает. / Четыреста сорок Герц - это ни красиво, ни некрасиво. / Красота живет. / ... / Художественная музыка - это не хонки-тонк [т. Е. Низкое развлечение в мюзик-холле], / в ее многочисленных играх время от времени нужны моменты для души, / это прикосновение, изумление: / время остановилось ».

Шестнадцатый час: Уверса [ править ]

Уверса , для бассет-рожка и электронной музыки (слои 18, 17, 16 из Cosmic Pulses ) 2007 (22 мин., 40 сек.). Работа № 96. Указанный цвет - HKS 7, оранжевый. [109]

Премьера « Уверсы» состоялась 8 мая 2010 года в Domforum в Кельне в рамках MusikTriennale Köln в исполнении бассет-валторны Микеле Марелли под управлением Флориана Цвисслера . [11] [110] Премьера была заказана MusikTriennale Köln при поддержке Kunststiftung NRW. [111] [110]

Уверса - это столица сверхвселенной Орвонтон. [112]

Разделы этого и других инструментальных соло с электронной музыкой артикулированы строками устного текста на немецком языке, написанного Штокхаузеном и основанного на Книге Урантии . Их произнесла Катинка Пасвеер, записала и смешала с электронной музыкой на восьмиканальной ленте. В заключительной части говорится об изучении искусства паломниками в Уверсу. [113] [110]

яркие и утренние звезды UVERSA
блестящие вечерние звезды
архангелы UVERSA
божественные советники
небесные надзиратели
обительский мир учителя
звезды UVERSA-ученики искусство
небесные мастера в UVERSA для всей сверхвселенной
студенты-посетители
восходящие паломники
восходящие смертные
в UVERSA

Семнадцатый час: Небадон [ править ]

Интерьер Christuskirche в Кельне, где в мае 2010 года состоялась премьера "Семнадцатого и восемнадцатого часа".

Небадон , для валторны и электронной музыки (слои 15, 14, 13 из Cosmic Pulses ) 2007 (21 мин., 40 сек.). Работа № 97. Указанный цвет - HKS 10 ( красно-оранжевый ). [114]

Премьера « Небадона» состоялась 8 мая 2010 г. Кристин Чапман, валторна, и Ханна Вейрих, звукорежиссеры, в Christuskirche  [ de ] в Кельне в рамках MusikTriennale Köln. [11] [115]

Небадон - это локальная вселенная, к которой принадлежит Земля (Урантия). [116]

Каждый из Небадоне ' 24 секций сек объявляются словом или фразой , написанное в партитуру Штокхаузена. Эти по большей части изолированные слова в смеси английского и немецкого языков начинают формировать связное повествование в последних семи строках (оригинал на немецком языке):

десять миллионов обитаемых миров
в сверхвселенной
ОРВОНТОН
и центральной вселенной
ХАВОНА
вращается вокруг
СТРЕЛЬЦА святой НЕБАДОН

Этот текст был записан и смешан с электронной музыкой Катинкой Пасвир. Рупор усиливается и проецируется во время выступления на все восемь групп громкоговорителей, которые окружают аудиторию по кругу. Сольная партия имеет гибкую нотацию, что дает исполнителю большую свободу в формировании групп, нот и фигур. [117]

Восемнадцатый час: Иерусем [ править ]

Иерусем , для тенора и электронной музыки (слои 12, 11, 10 из Cosmic Pulses ) 2007 (20 мин., 40 сек.) Работа № 98. Указанный цвет - HKS 22 ( оранжево-красный ). [118]

Хуберт Майер, тенор, и Мелвин Пур, звукорежиссеры, дали мировую премьеру Иерусема 8 мая 2010 года в Christuskirche  [ de ] в Кельне в рамках MusikTriennale Köln. [11] Иерусем - планета, штаб-квартира кластера из 57 больших и малых спутников, составляющих административный центр локальной системы, называемой Сатания, которая является частью локальной вселенной Небадон. [119] «Музыка, которую понимают смертные Урантии, достигает своего высшего выражения в школах Иерусема». [103]

The Книга Урантии ' Описание S находит свое отражение в очень короткий текст для Иерусеме (слова повторяются часто), написанная композитором: [120]

Вселенные
школы БОГА
ИЕРУСИМ
без конца
радость учиться
чудо
спасибо
помощь
ЕГО

Девятнадцатый час: Урантия [ править ]

Центр Саутбэнк, Лондон, где в 2008 году состоялась премьера Урантии , в зале Королевы Елизаветы (крайний слева, у моста Ватерлоо )

Urantia , для сопрано (живого или записанного заранее) и электронной музыки (слои 9, 8, 7 из Cosmic Pulses ) 2007 (19 минут, 40 секунд). Работа № 99. Указанный цвет - HKS 23 ( пожарный красный [ Verkehrsrot ]). [121]

Рукописная партитура Урантии датирована 21 февраля 2007 г., поэтому весьма вероятно, что это первое из завершенных сольных произведений Кланга с электроникой. [122] Премьера состоялась 8 ноября 2008 года в зале королевы Елизаветы в Саутбэнк-центре в Лондоне Катинкой Пасвир, сопрано (записано заранее) и звуковой проекцией. [123]

Урантия - это имя, данное нашей Земле в Книге Урантии , [124] «обычно именуемое 606 г. Сатании в Норлатиадеке Небадона, что означает шестьсот шестой обитаемый мир в локальной системе Сатании, расположенный в созвездии Норлатиадека, одно из ста созвездий локальной вселенной Небадон ". [125]

Три слоя электронной музыки, которая вращается по разным орбитам вокруг зала, проецируясь по восьми каналам, имеют умеренно высокий тон и содержат одно из самых высоких значений среди всех слоев Cosmic Pulses : 20, 21 и 22 ноты. Сольная партия, напротив, одна из самых простых в этом разделе кланга . Немецкий текст, написанный композитором, состоит всего из 26 слогов и вводит только один новый слог в каждом из 26 разделов произведения: [123]

Вращения повсюду
УРАНТИЯ в космосе
Отец, Сын и Святой Дух
GOD GOD GOD

Двадцатый час: Эдемия [ править ]

Rolf-Liebermann-Studio в NDR в Гамбурге, где в 2008 году состоялась премьера Edentia

Edentia , для сопрано-саксофона и электронной музыки (слои 6, 5, 4 из Cosmic Pulses ) 2007 (18 мин., 40 сек.). Работа № 100. Указанный цвет - HKS 25 ( Телемагента ). [126]

Премьера " Эдемии" состоялась 6 августа 2008 года в Гамбурге в студии Рольф-Либерманн K-75 NDR саксофонистом Маркусом Вайсом. [127] [128] [129]

Эдемия описана в Книге Урантии как планета, центральная и самая большая из 771 «архитектурной сферы» в созвездии Норлатиадек в локальной вселенной Небадон. [125] «В речах Салвингтона и Эдемии есть гармония музыки и благозвучие выражения, которые не поддаются описанию». [130]

Саксофонист, который должен играть по памяти, усиливается с помощью передатчика и приемника , а в некоторых частях используется блок реверберации с большим и очень длинным временем реверберации. 24 раздела « Эдемии» артикулированы текстами, написанными композитором. Эти тексты, записанные и смешанные с электронной музыкой, сначала описывают Эдемию Книги Урантии , а затем объявляют музыкальные приемы, используемые в последующих разделах: «трели», «повторы», «тремоли», «микроинтервалы». "и др. [131]

Двадцать первый час: Паради [ править ]

Laeiszhalle, Гамбург, где в 2009 году состоялась премьера Paradies

Paradies (Paradise), для флейты и электронной музыки (слои 3, 2, 1 из Cosmic Pulses ) 2007 (18 мин., 02 сек.). Работа № 101. Указанный цвет - HKS 31 ( фиолетовый ). [132]

Премьера Paradies состоялась 24 августа 2009 года на музыкальном фестивале Шлезвиг-Гольштейн в Laeiszhalle в Гамбурге с участием Катинки Пасвеер, флейты, и Брайана Вольфа, звукорежиссера . [133] Paradies был заказан Северо-германским радио (NDR), Гамбург. [134]

Согласно Книге Урантии , «Рай - это гигантский ядерный остров абсолютной стабильности, который неподвижно покоится в самом сердце великолепной вечной вселенной». [102]

Как и в предыдущих частях, Paradies имеет текст, описывающий себя. В данном случае это говорит Катинка Пасвеер на пленке, смешанная с электронной музыкой. 25 коротких строк артикулируют 24 музыкальных раздела произведения. Как и в Орвонтоне , после объявления пьесы в первых семи строках, немецкие слова из раздела 8 и далее анализируют этапы самой работы: «24 строки нот для флейты / от 1 до 24 шагов / исходного ряда / источника. всех мелодий / каждой строки, отдельной низкой ноты / фрагментов групп / прыжков во всем пространстве / подгонки динамики / артикуляции свободной / легато или стаккато / паузы ad libitum / гибкого темпа / по одной вставке на строку / для фантазии / и игра / и радость / для магии / вечного БОГА ». [135]

Дискография [ править ]

  • Химмелфарт, синтезатор, сопран и тенор: 1. Stunde aus Klang . Антонио Перес Абеллан, синтезатор; Барбара Заничелли, сопрано; Юбер Майер, тенор; Карлхайнц Штокхаузен, музыкальное направление и звуковая проекция. Дополнительно включает объяснение тембров, прочитанное Штокхаузеном на немецком и английском языках, и примеры тембров, сыгранные Антонио Пересом Абелланом. Stockhausen Complete Edition CD 83. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2006.
  • Freude, für 2 Harfen: 2. Stunde aus Klang . Марианна Смит и Эстер Кой, арфы; Карлхайнц Штокхаузен, музыкальное направление и звуковая проекция. Stockhausen Complete Edition CD 84. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2006.
  • Natürliche Dauern, für Klavier: 3. Stunde aus Klang . Франк Гучмидт (номера 1, 3, 5, 7, 10, 13, 14), Бенджамин Коблер (номера 2, 4, 6, 8, 9, 11, 12, 15) и Антонио Перес Абеллан (номера 16). –24), фортепиано; Карлхайнц Штокхаузен, музыкальное направление и звуковая проекция. Stockhausen Complete Edition 2-CD set 85A и B. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг, 2007.
  • Карлхайнц Штокхаузен: Natürliche Dauern - 3. Stünde aus Klang / Естественная продолжительность - 3-й час из Кланга . Удо Фолкнер, фортепиано. Записано в Рудольф-Эткер-Галле, Билефельд, 20–23 марта 2011 г. Набор из 2 компакт-дисков. Telos TLS 130. [Германия]: Telos Music UG, 2013.
  • Марино Форменти: Notturni "... was sie die Welt nannten ..." . Карлхайнц Штокхаузен: 5. Natürliche Dauern (из Кланга , «Третий час») и Klavierstück V , с работами Фернихау , Бенджамина , Черхи и Кейджа . Марино Форменти, фортепиано. Запись CD. Col Legno 20406. [Германия]: Col Legno, 2013.
  • Лист Инспекции . Марино Форменти, фортепиано. 5. Natürliche Dauern (из Кланга , Третий час). Записано в Сименсвилле, Берлин, Ланквиц. С работами Листа, Берио, Рима, Фельдмана, Адамса, Счаррино, Мурайля, Лигети, Уствольской, Вайля, Черхи и Пессона. Kairos 13292. Выпущено в 2015 году.
  • Himmels-Tür: 4. Stunde aus Klang и 24 Türin (немецкая и английская версии). Стюарт Гербер, ударные; Карлхайнц Штокхаузен, музыкальное направление, голос и реализация Тюрина . Stockhausen Complete Edition CD 86. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2006.
  • Harmonien für Baßklarinette, Harmonien für Flöte, Harmonien für Trompete: 5. Stunde aus Klang; Schönheit für Baßklarinette, Flöte, und Trompete: 6. Stunde aus Klang . Сюзанна Стивенс , бас-кларнет; Катинка Пасвеер, флейта; Марко Блаау , труба. Stockhausen Complete Edition CD 87. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Преобразования . Включает Harmonien (версия для бас-кларнета) в переложении для тубы. Алан Тиндалл, туба. Мост 9471. Нью-Рошель, Нью-Йорк: Бридж Рекордс, 2016.
  • Balance und Glück: 7. Stunde und 8. Stunde aus Klang . Исследования ансамбля: Мартин Фаленбок, флейта; Хайме Гонсалес, английский король; Шизуё Ока, бас-кларнет. MusikFabrik: Питер Вил, гобой; Пит ван Боксталь, английский рожок; Эдурне Сантос, фагот. Stockhausen Complete Edition CD 88. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Hoffnung und Glanz: 9. Stunde und 10. Stunde aus Klang . Участники musikFabrik : Юдита Хэберлин (скрипка), Аксель Порат (альт), Дирк Витегер (виолончель) в Hoffnung ; Питер Вел (гобой), Ричард Хейс (кларнет), Хайди Мокерт (фагот), Марко Блаау (труба), Брюс Коллингс (тромбон), Мелвин Пур (туба) и Аксель Порат (альт) в Гланце . Stockhausen Complete Edition CD 89. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2011.
  • Treue und Erwachen: 11. Stunde und 12. Stunde aus Klang . Роберта Готтарди (Е ♭ кларнет), Руй Сот-Клеммы (Бассетгорн), и Петра пни (бас - кларнет); Маркус Вайс (саксофон), Марко Блаау (труба) и Дирк Витегер (виолончель). Stockhausen Complete Edition CD 90. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Космические импульсы: 13. Stunde aus Klang (и открытие каждого из 24 слоев в учебных целях). Электронная музыка. Stockhausen Complete Edition CD 91. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2007.
  • Havona, für Bass und Elektronische Musik: 14. Stunde aus Klang (и только электронная музыка для репетиций). Николас Ишервуд, бас. Stockhausen Complete Edition CD 92. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2009.
  • Orvonton: 15. Stunde aus Klang, für Bariton und elektronische Musik (и только электронная музыка для репетиций). Джонатан де ла Пас Заенс, баритон. Штокхаузен, полное издание, компакт-диск 93. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Уверса: 16. Stunde aus Klang, für Bassetthorn und elektronische Musik (и только электронная музыка для репетиций). Микеле Марелли, бассет-рожок. Stockhausen Complete Edition CD 94. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Небадон: 17. Stunde aus Klang, für Horn und Elektronische Musik (и только электронная музыка для репетиций). Кристин Чепмен, валторна. Stockhausen Complete Edition CD 95. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Jerusem: 18. Stunde aus Klang, für Tenor und Elektronische Musik (и только электронная музыка для репетиций). Юбер Майер, тенор. Stockhausen Complete Edition CD 96. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Urantia, für Sopran und elektronische Musik: 19. Stunde aus Klang (и только электронная музыка для репетиций). Катинка Пасвеер, сопрано. Stockhausen Complete Edition CD 97. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2008.
  • Edentia, für Sopransaxophon und elektronische Musik: 20. Stunde aus Klang (и только электронная музыка для репетиций). Маркус Вайс, саксофон. Stockhausen Complete Edition CD 98. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2008.
  • Paradies, für Flöte und Elektronische Musik: 21. Stunde aus Klang (и только электронная музыка для репетиций). Катинка Пасвеер, флейта. Stockhausen Complete Edition CD 99. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2009.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f Stockhausen 2006a , p. 10.
  2. ^ а б Гюнтер 2008 .
  3. ^ a b Toop 2008a .
  4. ^ a b Pasveer & Wesley 2008 , стр. 3–4.
  5. ^ Kohl 2009а , стр. 13.
  6. ^ Kohl 2012b , стр. 478, 489.
  7. ^ a b Коль 2009a , стр. 14.
  8. ^ Kohl 2012b , стр. 520.
  9. ^ Frisius 2008 , стр. 165.
  10. ^ Pasveer & Bos 2010 .
  11. ^ Б с д е е Gimpel 2010 .
  12. ^ Вулф 2016 .
  13. ^ Анон. 2016a .
  14. ^ Анон. 2016b .
  15. ^ Оствальд 1917a .
  16. ^ Оствальд 1917b .
  17. ^ Оствальд 1917c .
  18. ^ Штокхаузен 2009c , стр. II.
  19. ^ Штокхаузен 2008а , стр. крышка.
  20. ^ a b c d e f g h i j k Stockhausen 2008b , p. крышка.
  21. ^ Штокхаузен 2006а , стр. 3.
  22. Перейти ↑ Gresham 2005 .
  23. ^ Штокхаузен 2006b , стр. 14, 34.
  24. ^ a b Gervasoni 2005a .
  25. ^ Gervasoni 2005b .
  26. ↑ Stockhausen 2006a .
  27. ^ Gervasoni 2008c , стр. 67.
  28. ^ Штокхаузен 2007e , стр. крышка.
  29. ^ Штокхаузен 2006b , стр. 19, 39.
  30. ^ Анон. 2010 .
  31. ^ а б Смит 2010 .
  32. ^ Штокхаузен 2007а , стр. 5.
  33. ^ Штокхаузен 2007а , стр. 3.
  34. ^ Медуин 2007 .
  35. ^ Gervasoni 2008a .
  36. ^ Анон. 2006 .
  37. ↑ Stockhausen-Stiftung 2008 , стр. 37, 78.
  38. ↑ Stockhausen-Stiftung 2008 , стр. 77.
  39. ^ Штокхаузен 2007f , стр. крышка.
  40. ^ Штокхаузен 2006b , стр. 21, 41.
  41. ^ Toop 2012 , стр. 425.
  42. ^ а б в г Коль 2008 , стр. 17.
  43. ^ Toop 2008b , стр. 199-200.
  44. ^ Штокхаузен 2006b , стр. 41.
  45. ^ Toop 2012 , стр. 431-432, 463-465.
  46. ^ Kohl 2012b , стр. 478-479.
  47. ^ Штокхаузен 2008D , стр. Я.
  48. ^ Штокхаузен 2009а , стр. Я.
  49. ^ Штокхаузен 2007b .
  50. ^ a b Stockhausen 2007c .
  51. ↑ Stockhausen-Stiftung 2008 , стр. 7.
  52. ^ Kohl 2009c , стр. 20.
  53. ^ Kohl 2012b , стр. 518-519.
  54. ↑ Stockhausen-Stiftung 2010 , стр. 28, 30, 56, 58.
  55. ^ Kohl 2012b , стр. 489–491.
  56. ^ Kohl 2012b , стр. 479, 481.
  57. ^ Kohl 2012b , стр. 481-484.
  58. ^ Штокхаузен 2006а , стр. 33, 36.
  59. ^ Kohl 2012b , стр. 487-488.
  60. ^ Штокхаузен 2008D , стр. 49.
  61. ^ Kohl 2009c .
  62. ^ Kohl 2012b , стр. 491.
  63. ^ Мартин 2009 .
  64. ^ Kohl 2012b , стр. 491-494.
  65. ^ Kohl 2012b , стр. 494-495, 497, 499.
  66. ^ а б Сиано 2013 , стр. 133.
  67. ^ Kohl 2012b , стр. 493.
  68. ^ Kohl 2012b , стр. 500-501.
  69. ^ a b Коль 2012b , стр. 504.
  70. ^ Kohl 2012b , стр. 503, 515.
  71. ^ Kohl 2012b , стр. 516.
  72. ^ Штокхаузен 2010b , стр. I-II.
  73. ^ Kohl 2012b , стр. 503.
  74. ^ Kohl 2012b , стр. 517.
  75. ^ Kohl 2009b .
  76. ^ a b c Коль 2012b , стр. 503, 518.
  77. ^ a b Stockhausen 2011 , стр. I, III.
  78. ^ а б Пиво 2008 .
  79. ^ Voermans 2008 .
  80. ^ а б Свед 2008 .
  81. ^ Коль 2008 , стр. 16.
  82. ^ Штокхаузен 2006а , стр. крышка.
  83. ^ Штокхаузен 2010D , стр. I – II.
  84. ↑ Stockhausen-Stiftung 2010 , стр. 23, 51.
  85. ^ Штокхаузен 2010E , стр. I – II.
  86. ↑ Stockhausen-Stiftung 2009 , стр. 11.
  87. ^ Штокхаузен 2010E , стр. 150.
  88. ^ Анон. 2007 .
  89. ^ Штокхаузен 2007a .
  90. ^ Коллинз 2008 , стр. 89.
  91. Перейти ↑ Menezes 2014 , p. 74.
  92. ^ Frisius 2013 , стр. 623, 627.
  93. ^ Kohl 2012b , стр. 477-478, 489.
  94. ^ а б Гарсия Карман 2007 , стр. 1.
  95. ^ Нордин 2007 .
  96. ↑ a b Stockhausen 2007b , стр. 22, 40.
  97. ^ Грант 2008 , стр. 19.
  98. ^ Kohl 2012a , стр. 309-310.
  99. ↑ Гарсия Карман 2007 , стр. 8, 12.
  100. ^ Штокхаузен 2009c , стр. крышка, II.
  101. ^ Фонд Урантия 1955 , стр. 360.
  102. ^ a b Фонд Урантия 1955 , стр. 152.
  103. ^ a b Фонд Урантия 1955 , стр. 500.
  104. ^ Штокхаузен 2010f , стр. крышка, I, III.
  105. ^ Урантии Foundation 1955 , стр. 164-165.
  106. ^ Штокхаузен и Эрмен 2007 .
  107. ^ Тариман 2011 .
  108. ^ а б Нонненманн 2010 .
  109. ^ Штокхаузен 2010g , стр. II.
  110. ^ a b c Stockhausen 2010g , стр. Я.
  111. ↑ Stockhausen-Stiftung 2010 , стр. 19, 47.
  112. ^ Фонд Урантия 1955 , стр. 74.
  113. ↑ Stockhausen-Stiftung 2010 , стр. 47.
  114. ^ Штокхаузен 2010h , стр. крышка, II.
  115. ^ Штокхаузен 2010h , стр. Я.
  116. ^ Фонд Урантия 1955 , стр. 165.
  117. ^ Штокхаузен 2010h , стр. I, IV.
  118. ^ Штокхаузен 2010i , стр. крышка, I, III.
  119. ^ Фонд Урантия +1955 , стр. 509, 519, 1250.
  120. ^ Штокхаузен 2010i , стр. III.
  121. ^ Штокхаузен 2008e , стр. крышка, I, II.
  122. ^ Siano 2013 , стр. 46.
  123. ^ а б Коль 2008 , с. 21.
  124. ^ Фонд Урантия 1955 , стр. 1.
  125. ^ a b Фонд Урантия 1955 , стр. 485.
  126. ^ Штокхаузен 2009d , стр. крышка, II.
  127. Перейти ↑ Krause 2008 .
  128. ^ Стефан 2008 .
  129. ^ Мишке 2008 .
  130. ^ Урантии Foundation 1955 , стр. 503-504.
  131. ^ Штокхаузен 2009e , стр. I – II.
  132. ^ Штокхаузен 2009e , стр. крышка, II.
  133. ↑ Stockhausen-Stiftung 2009 , стр. 9.
  134. Перейти ↑ Stockhausen-Stiftung 2010 , pp. 10, 38.
  135. ^ Штокхаузен 2009e , стр. Я.

Цитированные источники [ править ]

  • Пиво, Роланд де (21 июня 2008 г.). "Magistraal klinkend in memoriam". De Volkskrant (на голландском).
  • Коллинз, Ник (2008). «Карлхайнц Штокхаузен: космические импульсы , немецкая премьера: 13 июля 2007 г., Stockhausen Courses 2007, Кюртен, Германия». Компьютерный музыкальный журнал . 32 (1): 88–91.
  • Фризиус, Рудольф (2008). Gespräch mit Karlheinz Stockhausen, "Es geht aufwärts" . Карлхайнц Штокхаузен II: Die Werke 1950–1977 (на немецком языке). Майнц, Лондон, Берлин, Мадрид, Нью-Йорк, Париж, Прага, Токио, Торонто: Schott Musik International . ISBN 978-3-7957-0249-6.
  • Фризиус, Рудольф (2013). Карлхайнц Штокхаузен III: Die Werkzyklen 1977–2007 (на немецком языке). Майнц, Лондон, Берлин, Мадрид, Нью-Йорк, Париж, Прага, Токио, Торонто: Schott Music . ISBN 978-3-7957-0772-9.
  • Гарсиа Карман, Грегорио (5 октября 2007 г.). «Отчет студии: Пространственная реализация« Космических импульсов » Карлхайнца Штокхаузена » (PDF) . gkarman.de . Проверено 4 апреля 2014 года .
  • Гервасони, Пьер (8 мая 2005 г.). "Музыкальное восхождение Штокхаузена в Милане". Le Monde (на французском языке). Париж.
  • Гэрвасон и Пиэрр (8 мая 2005 г.). "Три вопроса дона Луиджи Гарбини". Le Monde (на французском языке). Париж.
  • Жервасони, Пьер (11 марта 2008 г.). "Expérimentation et création sonore à Lyon". Le Monde (на французском языке). Париж.
  • Жервасони, Пьер (11 марта 2008 г.). Стивенс, Сюзанна ; Пасвир, Катинка (ред.). Les Très Riches Heures de Karlheinz Stockhausen . Gedenkschrift für Stockhausen (на французском языке). Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Гимпель, Отмар (май 2010 г.). Карлхайнц Штокхаузен, KLANG, 8. und. 9. Май [Неоткрытый программный буклет (на немецком языке). Кельн: MusikTriennale Köln.
  • Грант, М [ораг] Дж [осефин] (31 августа 2008 г.). Примечания к программе в буклете программы фестиваля Кланг (1–9 ноября) . Лондон: Саутбанк Центр . С. 14–15, 18–19, 22–23.
  • Грешем, Марк (1 ноября 2005 г.). "Атланта: новый орган в городе" . NewMusicBox . Проверено 18 марта 2015 года .
  • Гюнтер, Андреас (31 августа 2008 г.). Карлхайнц Штокхаузен, ХОФФНУНГ (2007) (Программная книга мировой премьеры Хоффнунга ) . Кельн: Участники musikFabrik .
  • Коль, Джером (2008). Примечания к программе в программном буклете фестиваля Кланг (1–9 ноября), Southbank Center, Лондон: 12–13, 16–17, 20–21, 24–25 .
  • Коль, Джером (октябрь 2009 г.). Klang / Som: Die 24 Stunden des Tages / As 24 horas do dia ". Temporada Gulbenkian de Música 2009–2010 .
  • Коль, Джером (октябрь 2009 г.). Hoffnung / Esperança, пара скрипок, альт и виолончель (2007): 9ª hora de Klang , as 24 horas do dia. Temporada Gulbenkian de Música 2009–2010 .
  • Коль, Джером (октябрь 2009 г.). Schönheit / Beleza, paraclinete baixo, flauta e trompete (2006): 6ª hora de Klang , as 24 horas do dia. Temporada Gulbenkian de Música 2009–2010 .
  • Коль, Джером (2012). "Gedenkschrift для Karlheinz Stockhausen: Введение приглашенного редактора". Перспективы новой музыки . 50 (1–2): 306–312.
  • Коль, Джером (2012). «Harmonies и путь от красоты к пробуждению: Часы 5 до 12 Штокхаузена Кланг ». Перспективы новой музыки . 50 (1–2): 476–523.
  • Краузе, Питер (8 августа 2008 г.). "Elektro-Esoterik: Uraufführung von Stockhausen-Klang". Die Welt (на немецком языке).
  • Мартин, Серж (12 октября 2009 г.). "Bonjour l'aventure! Musique Stockhausen et Kagel". Le Soir (на французском).
  • Медвин, Марк (20 ноября 2007 г.). «Карлхайнц Штокхаузен: Freude» . Пыльные обзоры . Проверено 2 апреля 2010 года .
  • Менезеш, Фло (2014). Паланд, Ральф (ред.). Nova Ars Subtilior: Essays zur maximalistischen Musik . Signale aus Köln: Beiträge zur Musik der Zeit (на немецком языке). Хофхайм: Wolke Verlag. ISBN 978-3-95593-058-5.
  • Мишке, Иоахим (8 августа 2008 г.). " SHMF : Neue Musik, visionär, von heute и wie von gestern". Гамбургер Абендблатт (на немецком языке).
  • Нонненманн, Райнер (10 мая 2010 г.). "Meisterwerk ohne Serienreife". Kölner Stadt-Anzeiger (на немецком языке).
  • Нордин, Ингвар Локо (2007). «Штокхаузен, выпуск № 91 (Космические импульсы): Карлхайнц Штокхаузен - КОСМИЧЕСКИЕ ИМПУЛЬСЫ (электронные): 24 часа дня: тринадцатый час, плюс начало 24 слоев КОСМИЧЕСКИХ ИМПУЛЬСОВ» . Обзоры записей Sonoloco . Проверено 1 июля 2009 года .
  • Оствальд, Вильгельм (2017). Die Farbenfibel: mit 192 Farben (на немецком языке) (3-е изд.). Лейпциг: Verlag Unesma.
  • Оствальд, Вильгельм (2017). Beiträge zur Farbenlehre. Erstes bis fünftes Stück (на немецком языке). Лейпциг: BG Teubner.
  • Оствальд, Вильгельм (2017). Der Farbenatlas: ок. 2500 Farben auf über 100 Tafeln, mit Gebrauchsanweisung und wissenschaftliche Beschreibung (на немецком языке). Лейпциг: Verlag Unesma.
  • Пасвеер, Катинка ; Бос, Кристиан (22 апреля 2010 г.). "Er wollte diese Welt schöner machen" . Kölner Stadt-Anzeiger (на немецком языке).
  • Пасвеер, Катинка; Уэсли, Олбан (2008). HOFFNUNG Einführung zur Uraufführung 31. 8. 2008 (PDF) (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Сиано, Леопольдо (2013). Karlheinz Stockhausens letzter Kompositionszyklus "Klang. Die 24 Stunden des Tages" . Signale aus Köln: Beiträge zur Musik der Zeit (на немецком языке). Вена: Der Apfel. ISBN 978-3-85450-419-1.
  • Смит, Стив (5 мая 2010 г.). «Штокхаузен последних дней, увиденный в ином свете». Нью-Йорк Таймс .
  • Стефан, Илья (2008). Das Anordnungsspiel der Klänge: Positionen der Avantgarde in Werken von Stockhausen, Lachenmann und Andre (Программный сборник концерта Trio Accanto от 6 августа 2008 г., включая мировую премьеру « Эдемии» , 5–11) (на немецком языке). Гамбург: Фестиваль-Бейрат.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2006). Stockhausen-Courses Kuerten 2006: Курс композиции на KLANG / SOUND, 24 часа дня: первый час: ASCENSION для органа или синтезатора, сопрано и тенора, 2004/05, работа № 81 . Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2006). Stockhausen-Kurse Kürten: Programm zu den Interpretations- und Kompositionskursen und Konzerten der Musik von / Программа курсов интерпретации и композиции и концертов музыки Карлхайнца Штокхаузена, 8 июля по 16 июля 2006 г. в Кюртене / с 8 по 16 июля 2006 г. в Куэртене . Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2007). Stockhausen-Courses Kuerten 2007: Курс композиции на KLANG / SOUND, 24 часа дня: Второй час: FREUDE для двух арф, 2005, Работа № 82 . Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (8 мая 2007 г.). Cosmic Pulses: Electronic Music (В программном сборнике к мировой премьере в Риме, слегка расширенная версия в: 2007 Stockhausen-Kurse Kürten: Programm zu den Interpretations- und Kompositionskursen und Konzerten der Musik von / Программа курсов интерпретации и композиции и концертов Музыка Карлхайнца Штокхаузена, 7. Juli bis 15. Juli 2007 в Kürten / с 7 по 15 июля 2007 в Kuerten, примечания к немецкой премьере 13 июля 2007 года, стр. 22 (немецкий текст) и 40 (английский текст) , с иллюстрациями, разделенными между этими страницами и обложкой программы) . Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2007). Harmonien / Harmonies для бас-кларнета (2006) . 2007 Stockhausen-Kurse Kürten: Programm zu den Interpretations- und Kompositionskursen und Konzerten der Musik von / Программа курсов интерпретации и сочинения и концертов музыки Карлхайнца Штокхаузена, 7. Juli bis 15. Juli 2007 in Kürten / с 7 июля по 15 2007 года в Куэртене, ноты к немецкой премьере 11 июля 2007 года, стр. 33–34 . Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2007). Klang, die 24 Stunden des Tages: Zweite Stunde, Freude, für 2 Harfen, 2005, Werk Nr. 82 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2007). Klang, die 24 Stunden des Tages: Vierte Stunde, Himmels-Tür, für einen Schlagzeuger und ein kleines Mädchen, 2005, Werk Nr. 84 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2008). Klang, die 24 Stunden des Tages: Erste Stunde, Himmelfahrt, für Orgel oder Synthesizer, Sopran, Tenor, 2004–05, Werk Nr. 81 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2008). Klang, die 24 Stunden des Tages: Dritte Stunde, Natürliche Dauern 1–24, für Klavier, 2005–06, Werk Nr. 83 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2008). Klang, die 24 Stunden des Tages: Fünfte Stunde, Harmonien, für Flöte, 2006, Werk Nr. 85,2 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2008). Klang, die 24 Stunden des Tages: Neunzehnte Stunde, Urantia, für Sopran und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 99 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2009). Klang, die 24 Stunden des Tages: Fünfte Stunde, Harmonien, für Trompete, 2006, Werk Nr. 85,3 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2009). Klang, die 24 Stunden des Tages: Vierzehnte Stunde, Havona, für Baß und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 94 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2009). Klang, die 24 Stunden des Tages: Zwanzigste Stunde, Edentia, für Sopransaxophon und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 100 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2009). Klang, die 24 Stunden des Tages: Einundzwanzigste Stunde, Paradies, für Flöte und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 101 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2010). Klang, die 24 Stunden des Tages: Achte Stunde, Glück, für Fagott, Englisch-Horn und Oboe, 2006, Werk Nr. 88 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2010). Klang, die 24 Stunden des Tages: Elfte Stunde, Treue, für Baßklarinette, Bassetthorn und Es-Klarinette, 2007, Werk Nr. 91 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2010). Klang, die 24 Stunden des Tages: Zwölfte Stunde, Erwachen, für Violoncello, Trompete, Sopransaxophon, 2007, Werk Nr. 92 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2010). Klang, die 24 Stunden des Tages: Fünfzehnte Stunde, Orvonton, für Bariton und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 95 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2010). Klang, die 24 Stunden des Tages: Sechszehnte Stunde, Uversa, für Bassetthorn und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 96 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2010). Klang, die 24 Stunden des Tages: Siebzehnte Stunde, Nebadon, für Horn und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 97 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2010). Klang, die 24 Stunden des Tages: Achtzehnte Stunde, Jerusem, für Tenor und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 98 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2011). Klang, die 24 Stunden des Tages: Zehnte Stunde, Glanz, für Fagott, Viola, Klarinette, Oboe, Trompete, Posaune, Tuba, 2007, Werk Nr. 90 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц; Эрмен, Рейнхард (23 сентября 2007 г.). «Беседа от 12 сентября 2007 г., транслируемая в рамках« 7 x Licht im Rundfunk », часть 7:« Sonntag aus Licht » ». Баден-Баден: SWR .
  • Свед, Марк (21 июня 2008 г.). «Концерт памяти Карлхайнца Штокхаузена на фестивале в Голландии: дань уважения позднему немецкому композитору-провидцу». Лос-Анджелес Таймс .
  • Тариман, Пабла А. (2 мая 2011 г.). «Филиппинский баритон играет решающую роль в опере Штокхаузена в Кельне» . Philippine Daily Inquirer . Проверено 8 мая 2011 года .
  • Туп, Ричард (2008). «Штокхаузен, Карлхайнц» . Grove Music Online (требуется подписка) . Оксфорд . Проверено 7 апреля 2009 года .
  • Туп, Ричард (2008). «Штокхаузен, Карлхайнц». В Стивенсе, Сюзанне ; Пасвир, Катинка (ред.). Gedenkschrift für Stockhausen . Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Тоуп, Ричард (2012). « « Химмельс-Тюр »: переход на другую сторону». Перспективы новой музыки . 50 (1–2): 425–475.
  • Воерманс, Эрик (20 июня 2008 г.). "Besluit van een machtig oeuvre". Het Parool (на голландском).
  • Вулф, Захари (28 марта 2016 г.). «Кланг Карлхайнца Штокхаузена, эпический цикл в 3 музеях Met (печатное издание под названием« Часы и часы Штокхаузена »)» . Нью-Йорк Таймс .
  • «Штокхаузен возвращается в Нью-Йорк». Музыкальный журнал BBC . 18 января 2006 г.
  • «Штокхаузен: КОСМИЧЕСКИЕ ИМПУЛЬСЫ, 13-й ЧАС КЛАНГА (ЗВУК)]» . stockhausen.org . 2007 г.
  • "Классическая музыка / Оперные листы". Нью-Йорк Таймс (C19.) . 30 апреля 2010 г.
  • «KLANG Карлхайнца Штокхаузена: премьера в США, пятница, 25 марта и суббота, 26 марта 2016 г., The Met Fifth Avenue, The Met Breuer и The Met Cloisters» . Метрополитен-музей . 2016 . Проверено 19 марта 2016 .
  • «Карлхайнц Штокхаузен: KLANG: График выступлений (Возможны изменения)» (PDF) . Метрополитен-музей . 2016 . Проверено 19 марта 2016 .
  • Stockhausen-Konzerte und -Kurse Kürten: Programm zu den Konzerten und Kursen der Musik der Musik von / Программа концертов и курсов музыки Карлхайнца Штокхаузен vom 4. Juli bis 20. Juli 2008 в Kürten / с 4 по 20 июля 2008 в Куэртене . Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. 2008 г.
  • Stockhausen Aufführungen / Performances 2009 (PDF) . Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. 2009 г.
  • Programm zu den Konzerten und Kursen der Musik von / Программа концертов и курсов музыки Карлхайнца Штокхаузена vom 31. Juli bis 8. августа 2010 г. в Кюртене / с 31 июля по 8 августа 2010 г. в Кюртене . Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. 2010 г.
  • Книга Урантии . Чикаго: Фонд Урантия . 1955. ISBN 978-0-911560-07-7.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бокаж, Реджан. 2005. " Contact avec / Contact with Stockhausen ", английский перевод Джейн Бриерли . La Scena Musicale 11, no. 3 (ноябрь): 18–25.
  • Бетсилл, Дэниел. 2008. «Новый музыкальный инструмент: создание Гиммельс-Тюр Штокхаузена ». Журнал Общества Галпина 61 (апрель): 254–255, 275–284.
  • Бунт, Элизабет. 2010. «Саксофонные произведения Карлхайнца Штокхаузена». DMA дисс. Тусон: Университет Аризоны.
  • Кабрал, Исмаэль Г. 2009. « Karlheinz Stockhausen, Paradies ». Chorro de Luz: Músicas avanzadas y otras reflexiones (9 декабря).
  • Клементс, Эндрю. 2008. «День Штокхаузена». The Guardian (3 августа).
  • Драус, Агнешка. 2012. "Luzifers-Abschied from Samstag aus Licht : Stockhausen and the Italian Affair". Междисциплинарные исследования в музыковедении 12: 150–161.
  • Фукс, Йорн Флориан. 2010. " Mit den Ohren im Weltall: Karlheinz Stockhausens" Klang "- Zyklus bei der Kölner Musiktriennale uraufgeführt ". Deutschlandradio Kultur (10 мая, 23:48), транскрипция.
  • Гарбини, Луиджи. 2008. "Fides ex auditu". В Gedenkschrift für Stockhausen , под редакцией Сюзанны Стивенс и Катинки Пасвеер , 66. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3 . 
  • Гервасони, Пьер. 2005c. «Дон Луиджи Гарбини, виртуоза де Дьё». Le Monde (8 июня).
  • Гервасони, Пьер. 2008b. "Stockhausen, d'heures en heures". Le Monde (25 ноября): 22.
  • Голлин, Роб. 2008. "Kloteloopjes met zo'n hoge Eserin". De Volkskrant (19 июня).
  • Хьюетт, Иван . 5 августа 2008 г. «BBC Proms 2008: гигантские произведения великого композитора». Телеграф , Лондон.
  • Хьюетт, Иван. 5 ноября 2008 г. «Фестиваль Штокхаузен: волнующий космос звука». Телеграф , Лондон.
  • Хьюетт, Иван. 10 ноября 2008 г. «Штокхаузенский фестиваль: абсурд, смешанный с гением». Телеграф , Лондон.
  • Юнгерман, Мэри К. 2008. «Специальный отчет: новая работа для бас-кларнета от Карлхайнца Штокхаузена». Кларнет 35, нет. 2 (март): 74–75.
  • Кимберли, Ник. 4 августа 2008 г. «Биржи на выпускных вечерах». Evening Standard , Лондон.
  • Крыцкая Ирина. 2008. "Музыка как Vertonung und Harmonisierung der Zeit: Zur Morphologie der musikalischen Zeit im Werk Karlheinz Stockhausens". В Gedenkschrift für Stockhausen , под редакцией Сюзанны Стивенс и Катинки Пасвеер , 113–122. Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3 . 
  • Макони, Робин . 2016. Другие планеты: Полное собрание сочинений Карлхайнца Штокхаузена 1950–2007 гг. , Обновленное издание. Лэнхэм, Мэриленд и Лондон: Роуман и Литтлфилд. ISBN 978-1-4422-7267-5 . 
  • Мариани, Мауро. 2007. " Последние новости Штокхаузена: Космический импульс Карлхайнца Штокхаузена ", перевод Александра Мартина. Il giornale della musica (8 мая).
  • Мацудаира, Такаши (松 平 敬). 2009. ュ ト ッ ク ハ ウ ゼ ン 《宇宙 の 脈動》 に つ い て [О космических импульсах Штокхаузена ]. 小 特集 ： シ ュ ト ッ ク ハ ウ ゼ ン の 音 楽 [ Beruku nenpō / Alban Berg ], no. 13 (Специальный выпуск: Музыка Карлхайнца Штокхаузена): 83–96.
  • Моррисон, Ричард. 4 августа 2008 г. «Променад 20 и 21: День Штокхаузена в Альберт-Холле». The Times .
  • Нетц, Дина и Йорн Флориан Фукс. 2010. « Audi diem! Uraufführung von Stockhausens 'Klang'-Zyklus в Кельне ». Программа журнала Kultur heute , Deutschlandfunk (10 мая, 17:35). Транскрипция.
  • Обьера, Педро. 10 мая 2010 г. " MusikTriennale: Voll unwiderstehlicher spiritueller Kraft ". Aachener Nachrichten .
  • Руч, Кристиан. 2016. «... Но то, что я прочитал, я думаю, правда»: Карлхайнц Штокхаузен и Книга Урантии ». В «Музыкальном наследии Карлхайнца Штокхаузена: взгляд назад и вперед» под редакцией М. Дж. Гранта и Имке Миш, 148–157. Хофхайм: Wolke Verlag. ISBN 978-3-95593-068-4 . 
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2007d). Harmonien / Harmonies for Flute (2006): 5-й час кланга / звука, 24 часа дня . 2007 Stockhausen-Kurse Kürten: Programm zu den Interpretations- und Kompositionskursen und Konzerten der Musik von / Программа курсов интерпретации и сочинения и концертов музыки Карлхайнца Штокхаузена, 7. Juli bis 15. Juli 2007 in Kürten / с 7 июля по 15 2007 года в Куэртене, ноты к немецкой премьере 13 июля 2007 года, стр. 33–34 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2008). Klang, die 24 Stunden des Tages: Dritte Stunde, Natürliche Dauern 1–24, für Klavier, 2005–06, Werk Nr. 83 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2008c. Klang, die 24 Stunden des Tages: Fünfte Stunde, Harmonien, für Baßklarinette, 2006, Werk Nr. 85.1 . Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2009b. Klang, die 24 Stunden des Tages: Siebte Stunde, Balance, für Baßklarinette, Englisch-Horn, Flöte, 2007, Werk Nr. 87 . Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010a. Klang, die 24 Stunden des Tages: Sechste Stunde, Schönheit, für Baßklarinette, Flöte und Trompete, 2006, Werk Nr. 86 . Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц (2010c). Klang, die 24 Stunden des Tages: Neunte Stunde, Hoffnung, für Violoncello, Bratsche und Violin, 2007, Werk Nr. 89 (на немецком языке). Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2014. Texte zur Musik 17 (" Klang -Zyklus, Geist und Musik, Ausblicke") под редакцией Имке Миш. Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik.
  • Штокхаузен, Карлхайнц, Кристофер Ауретта и Антонио Мануэль Нунес душ Сантуш. 1998. « Преодолевая рутину времени ». В Karlheinz Stockhausen, Texte zur Musik 10: 1984–1991, «Astronische Musik; Echos von Echos», отобранный и отредактированный Кристофом фон Блюмредером, 187–210. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг. ISBN 3-00-002131-0 . ^
  • Вайден, Олаф. 9 мая 2010 г. « Kölner Musiktriennale: Wie klingt eigentlich Klang ? » Kölnische Rundschau .
  • Вулф, Захари. 2012. «Настроен на нюансы настроения и текстуры:« Freude »Штокхаузена Общества камерной музыки». The New York Times (20 октября): C4.
  • Яньес, Пако. 2011. " Novedades discográficas: Klang: horas 4, 5 & 6 ". Mundoclasico.com (24 января) (по состоянию на 24 января 2011 г.).

Внешние ссылки [ править ]

  • Очерк Аль Морица о Химмельфарте (Час 1)
  • Эссе Аль Морица о Фройде (Час 2)
  • Создание Небесной двери Штокхаузена . Betsill Workshop
  • Эссе Аль Морица о гармонии и трио (часы 5–12)