Хельмут Лахенманн


Гельмут Фридрих Лахенманн (родился 27 ноября 1935 г.) — немецкий композитор современной классической музыки . Его творчество было связано с « конкретной инструментальной музыкой ».

Лахенманн родился в Штутгарте и после окончания Второй мировой войны (когда ему было 11 лет) начал петь в местном церковном хоре. Проявив раннюю склонность к музыке, он уже в подростковом возрасте начал сочинять музыку. Он изучал фортепиано у Юргена Уде , а также композицию и теорию у Иоганна Непомука Давида в Музыкальной школе Штутгарта с 1955 по 1958 год [1] и был первым частным учеником итальянского композитора Луиджи Ноно в Венеции с 1958 по 1960 год. Он также некоторое время работал в в студии электронной музыки при Гентском университете в 1965 году, сочинив свою единственную за тот период опубликованную кассету «Szenario» , но после этого сосредоточился почти исключительно на чисто инструментальной музыке. Жестокость его музыки побудила Франсиско Эстевеса сравнить его работы с картинами Фрэнсиса Бэкона .

Лахенманн называл свои композиции musique concrète Instrumentale , подразумевая музыкальный язык, охватывающий весь звуковой мир, доступный благодаря нетрадиционным техникам игры. По мнению композитора, это музыка

в котором звуковые события выбираются и организуются таким образом, что способ их создания по меньшей мере так же важен, как и сами результирующие акустические качества. Следовательно, такие качества, как тембр, громкость и т. д., не производят звуки сами по себе, а описывают или обозначают конкретную ситуацию: слушая, вы слышите условия, при которых осуществляется звуковое или шумовое действие, вы услышать, какие материалы и энергии задействованы и какое сопротивление встречается. [2]

Поэтому его музыка в первую очередь основана на самых основных звуках, которые посредством процессов усиления служат основой для расширенных произведений. Его партитуры предъявляют огромные требования к исполнителям из-за множества изобретенных им техник игры на духовых, медных и струнных инструментах.

Его наиболее важные произведения включают оперу Das Mädchen mit den Schwefelhölzern [ Девочка со спичками ] (1990–96, по мотивам Ганса Христиана Андерсена , Леонардо да Винчи и Гудрун Энслин ), оркестровые пьесы Schwankungen am Rand (1974–75, для восьми духовых инструментов). , две электрогитары, два фортепиано, четыре громовых листа и 34 струны), Accanto (1975–76, для кларнета, большого оркестра и ленты) и NUN (1997–99, для флейты, тромбона, мужского хора и большого оркестра). ), произведения ансамбля Mouvement (- vor der Erstarrung) (1982–84, для трех специальных исполнителей и 14 исполнителей) и «...zwei Gefühle...», Musik mit Leonardo (1992 [позже включенный в оперу Das Mädchen mit den Schwefelhölzern ], по мотивам Леонардо да Винчи, для двух динамиков и 22 исполнителей), и трёх струнных квартетов ( Gran Torso , 1971, редакция 1976, 1988; Reigen seliger Geister , 1989; Grido , 2001), а также других оркестровых произведений. , ансамблевые и камерные произведения и шесть фортепианных пьес.