Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Леопольд Годовский в 1915 году

Леопольд Годовский (13 февраля 1870 - 21 ноября 1938) был польско-американским пианистом - виртуозом , композитором и педагогом. Он был одним из самых уважаемых исполнителей своего времени [1], известным своими теориями о применении расслабленного веса и экономии движений в пианистической технике - принципах, которые позже пропагандировались учениками Годовского, такими как Генрих Нейгауз .

Среди музыкальных гигантов он был провозглашен «Буддой фортепиано». [2] Ферруччо Бузони утверждал, что он и Годовски были «единственными композиторами, которые со времен Ференца Листа добавили что-то значимое к клавишному письму ».

Как композитор, Годовский наиболее известен своими Java Suite , Triakontameron , Passacaglia и Walzermasken , а также его транскрипциями произведений других композиторов: самая известная работа в этой области - 53 этюда по этюдам Шопена (1894–1914). [3]

Жизнь [ править ]

Леопольд Годовский в 1935 году (фотография Карла Ван Фехтена )

Леопольд Годовский родился в Ласляе (тогда Виленская губерния , Российская империя , ныне Литва ) в семье еврейского происхождения, [4] Мордхель Годовский (1848–1872) из Меркине и Хана-Шейна Годовская ( урожденная Левин, 1848–1918). , из Гельвонаи . Его родители поженились 4 декабря 1868 года в Ширвинтосе . [5] Отец Годовского, уважаемый фельдшер , умер в результате эпидемии холеры всего через восемнадцать месяцев после рождения сына, а Леопольда воспитывали его мать и приемные родители Луи и Минна Пассинок в Вильнюсе .[6]

Его талант проявился очень рано, и к пяти годам Годовский уже сочинял музыку и хорошо играл на фортепиано и скрипке . Он дал свой первый концерт в девять лет, а вскоре после этого гастролировал по Литве и Восточной Пруссии. [3] Хотя он получил несколько уроков в детстве, Годовский был почти полностью самоучкой. Годовский писал в своем автобиографическом фрагменте Retrospect :

Я был бы очень рад, если бы я сказал правду, что я был учеником [Франца] Листа или любого другого великого человека, но это не так. У меня не было трехмесячных уроков в жизни. Мне сказали, что я играл на пианино до двух лет. Я думаю, однако, что эта история была создана творческой семьей. Так или иначе, я не могу поручиться за правду. У меня был необычный опыт, и это могло случиться. Я не помню, учил ли меня кто-нибудь значению и значению нот и использованию пальцев на клавиатуре, или я приобрел свои знания самодидактическим путем, но я помню, что с пятого года у меня не было никакой помощи.

После непродолжительного обучения у Эрнста Рудорфа в Königliche Hochschule für Musik в Берлине он уехал в Соединенные Штаты, где впервые выступил на концерте в Бостоне в 1884 году. [3] В 1885–86 Годовски продолжил свою американскую карьеру, впервые играя в Театре музыки New York Casino, а затем, в 1886 году, отправился в большое турне по северо-востоку США и Канаде со скрипачом Овидом Мусиным . В 1887 году он вернулся в Европу и дал множество сольных концертов в Париже и Лондоне , в конечном итоге став протеже и другом Камиля Сен-Санса .

В 1890 году он вернулся в Соединенные Штаты и начал педагогическую карьеру, присоединившись к сотрудникам Нью-Йоркского музыкального колледжа. [3] 30 апреля 1891 года Годовский женился на Фриде Сакс, подруге детства. [7] В 1891–93 он работал преподавателем в консерватории на Брод-стрит Гилберта Рейнольдса Комбса в Филадельфии , а затем поселился в Чикаго , где преподавал в Чикагской консерватории . [6] К концу 1890-х годов Годовский был чрезвычайно известен в Северной Америке.

Вместе с Терезой Карреньо Годовски был первым пианистом, который научил принципу сброса веса в отличие от чисто мышечного импульса; также в течение того же десятилетия были составлены и опубликованы первые исследования Годовского по этюдам Шопена , которые позже стали частью большой серии, одной из самых известных работ Годовского. [3] [6] В 1897–98 Годовский еще больше укрепил свою известность, дав серию из восьми концертов, посвященных репертуару XIX века. [6]

Особенно успешный концерт в Бетховен-холле в Берлине 6 декабря 1900 года значительно укрепил репутацию Годовского. Он переехал в Берлин, снова разделив свое время между выступлениями и преподаванием, и каждый год давал концертные туры. В 1909 году он взял на себя мастер-классы Бузони в Венской музыкальной академии , где он продолжал преподавать до 1914 года. В период с 1912 по 1914 год Годовский дал несколько концертов в Соединенных Штатах, а также сделал там свои первые граммофонные пластинки . [3]

В 1914 году начало Первой мировой войны изгнало его из Европы, и он вернулся в Соединенные Штаты, где жил в Нью-Йорке (1914-1916 гг.), Лос-Анджелесе (1916-1919 гг.) И Сиэтле (1919-1922 гг.). перед возвращением в Нью-Йорк. Большая часть 1920-х годов была потрачена на гастроли по всему миру; Помимо концертных выступлений в Европе и Соединенных Штатах, Годовский также дал обширные гастроли по Южной Америке и Восточной Азии. [6]

Также в течение 1920-х он записал множество роликов для пианино Duo-Art , единственного воспроизводящего фортепианного механизма, который был доступен в концертных роялях Steinways. [ необходима цитата ] Годовски также записал большое количество фортепианных роликов для American Piano Company . [ необходима цитата ]

Однако, пока карьера Годовского процветала, его личная жизнь постепенно начала разваливаться. Его жена Фрида серьезно заболела в 1924 году, и с тех пор ее здоровье продолжало ухудшаться. В 1928 году сын Годовского Гордон бросил учебу и женился на танцоре водевиля, в результате чего отец отрекся от него.

После краха Уолл-стрит в 1929 году финансовое положение Годовски ухудшилось. Ряд записей, которые пианист начал в Лондоне в 1928 году, а также публичные концерты могли бы решить проблему; Однако оба мероприятия были прерваны неожиданным бедствием: во время сеанса записи 17 июня 1930, сразу после завершения Шопена E главную Скерцо , [6] пианист перенес тяжелый инсульт , который оставил его частично парализовало. Оставшиеся годы Годовского были омрачены этим событием, оставив его глубоко подавленным. [3]

В декабре 1932 года Гордон Годовски покончил жизнь самоубийством, а через год жена Годовского умерла от сердечного приступа. Со временем пианист переехал в другую квартиру в Нью-Йорке вместе со своей дочерью Дагмар. он продолжал играть на пианино для друзей и поклонников, но никогда не давал публичных выступлений.

В свои последние годы Годовский приложил много усилий для организации Всемирного Синода Музыки и Музыкантов и Международного Совета Музыки и Музыкантов , но ни один из проектов не был реализован. Проведя большую часть 1937 и 1938 годов, страдая от различных проблем со здоровьем, Годовски умер от рака желудка 21 ноября 1938 года в возрасте 68 лет. [6] Он похоронен на кладбище Temple Israel в графстве Вестчестер, штат Нью-Йорк. [8]

Его сын Леопольд Годовски-младший был соавтором (с Леопольдом Маннесом ) фотопленки Kodachrome , а также скрипачом. Леопольд-младший женился на младшей сестре Джорджа Гершвина , Фрэнсис , тем самым продолжая музыкальную линию.

Его дочь, актриса Дагмар Годовски (1897–1975), снялась в нескольких голливудских немых фильмах , в том числе с Рудольфом Валентино . Она была популярной светской львицей и написала автобиографию под названием « От первого лица во множественном числе» (Нью-Йорк, 1958).

Композиции [ править ]

Страница из очень сложных « Очерков по Этюдам Шопена» Годовского (переложение соч. 25, № 1)

Как композитор, Годовский был наиболее известен своими пересказами фортепианных пьес других композиторов, которые он дополнял оригинальными контрапунктами и богатыми хроматическими гармониями. Его самая известная работа в этом жанре - 53 этюда по этюдам Шопена (1894–1914), в которых он изменяет (уже сложные) оригинальные этюды, используя различные методы: вводя контрмелодии , переводя технически сложные отрывки из правой руки в левую. , транскрибирование всего произведения для соло левой руки или даже переплетение двух этюдов, когда левая рука играет одну, а правая - другую.

Эти пьесы являются одними из самых сложных фортепианных произведений, когда-либо написанных, и лишь немногие пианисты решились исполнить любое из них. Среди таких пианистов - Марк-Андре Амлен , записавший весь сет и получивший ряд престижных наград, и Франческо Либетта , исполнивший весь сет на концерте (единственный пианист, который сделал это по памяти) [9] и снял видео. запись сета (концерт в Милане , март 2006 г.). Другие пианисты, которые часто исполняют Годовского, - это Борис Березовский и Константин Щербаков .

Другие важные транскрипции Годовского включают Renaissance (1906–09), сборник, который включает аранжировки музыки Рамо и Люлли , 12 песен Шуберта (1927) и шесть транскрипций музыки Баха для виолончели соло и скрипки соло, обработанных для фортепиано, но с дополнительными голосами и т. д.

Хотя его транскрипции гораздо более известны, Годовский также написал ряд существенных оригинальных произведений. Он считал « Пассакалью» (1927) и сборник пьес для левой руки (1930–31) своими наиболее зрелыми творениями; оба, однако, используют традиционный подход к гармонии и контрапункту. Более экспериментальной работой была Java Suite (Phonoramas) (1925), написанная после посещения Явы под влиянием музыки гамелана . Годовски одинаково комфортно писал крупномасштабные произведения, такие как Пассакалия или Соната для фортепиано с пятью частями ми минор (1911), поскольку он создавал коллекции меньших произведений, таких как 46 миниатюр.для фортепиано в четыре руки и Triakontameron (1920; подзаголовок «30 настроений и сцен в тройном такте»).

Довольно много оригинальных произведений Годовского очень трудно исполнить; Пассакалия (который состоит из 44 вариантов, каденции и фуга на открытии темы Франца Шуберта «s „Неоконченная“симфония ) был объявлен неиграбельной даже Владимира Горовица , который утверждал , что потребуется шесть рук , чтобы выполнить. [10] Тем не менее, у работы есть несколько записей.

Несмотря на их традиционализм, композиции Годовского могли повлиять на Мориса Равеля и Сергея Прокофьева . [11]

Прием и влияние [ править ]

Годовский был одним из самых уважаемых пианистов своего времени, его хвалили слушатели, коллеги и критики. Артур Рубинштейн заметил, что ему потребуется «пятьсот лет, чтобы получить механизм, подобный [Годовскому]» [12], в то время как Ферруччо Бузони считал себя и Годовски единственными композиторами, которые со времен Листа внесли существенный вклад в написание клавишных инструментов и их исполнение. [ необходима цитата ]

Феноменально сложные транскрипции и безупречная техника Годовского побудили некоторых критиков охарактеризовать его как «пианиста для пианистов», как это сделал Джеймс Ханекер . [13] Среди поклонников Годовского были такие выдающиеся пианисты, как Владимир де Пахманн и Сергей Рахманинов , которые, по словам дочери Годовского, Дагмар, боготворили музыку и выступления своего отца. [14]

Даже те, кому не нравились интерпретации Годовского, обычно признавали его огромные технические способности: например, Клаудио Аррау объявил Годовского «одним из величайших техников», хотя он считал его игру «скучной» и жаловался, что Годовский «никогда не играл выше меццо-форте». " [15]

Обширный репертуар Годовского насчитывал более двух столетий музыки, от современной музыки до музыки Рамо и Люлли, чью музыку он транскрибировал. [6] Хотя он регулярно играл на публичных концертах до 1930 года, Годовски мучился страхом перед сценой и, как и многие исполнители его времени, особенно не любил звукозаписывающую студию. Однажды он так описал процесс записи:

Во время игры усиливался страх сделать что-нибудь неправильное; чем лучше удавалось сыграть вышесказанное, тем сильнее становился страх во время игры. Это было ужасное испытание, которое становилось все более чувствительным к художнику, и в Лондоне весной 1930 года мое здоровье ухудшилось из-за этих смертоносных пыток. Как можно думать об эмоциях! [16]

Следовательно, было признано, что лучшая работа Годовского была не на публике или в студии звукозаписи, а дома. Однажды ночью, покинув дом Годовски, Йозеф Хофманн сказал Абраму Часинсу : «Никогда не забывайте то, что вы слышали сегодня вечером; никогда не теряйте память об этом звуке. Нет ничего подобного в мире. Это трагично, что мир никогда не слышал Popsy только как он может играть ". [17]

Ученики Годовские включали Пол Уэллс , Шелюта , Ян Сметерлина , Добровейн , Тина Lerner , Fannie Чарльз Диллон , Элис Frisca , Abbey Саймон , Хана Vollenhoven , Миртли Elvyn , и самое главное, Нейгауз , который учил Святослав Рихтер , Эмиль Гилельса , и Раду Лупу и другие.

Заметки [ править ]

  1. ↑ Жан-Пьер Тиолле , 88 нот для фортепиано соло , «Solo nec plus ultra», Neva Editions, 2015, стр.50. ISBN  978 2 3505 5192 0 .
  2. ^ https://godowsky.com/godowsky
  3. ^ a b c d e f g Хопкинс, Гроув.
  4. ^ Джон Гиллеспи, Анна Гиллеспи. 1995. Известные пианисты двадцатого века: биокритический справочник , Greenwood Press , p. 321.
  5. ^ Брачные записи родителей Годовских в, председательствовали на раввине Янкель Gertsov из Ширвинтоса , доступны в JewishGen.org (Литва базы данных), и состояние: " Mordkhel, сын Лейба Годовского, 20 лет, из Меркина , фельдшер (помощник врача ) по профессии, и Хана-Шейна, дочь Лейба Левина, 20 лет, из Гельвоная , поженились 4 декабря 1868 года (2 кислева ) ».
  6. ^ a b c d e f g h Николас, Джереми. Леопольд Годовский (1870–1938)
  7. ↑ Николай 1989, стр. 32.
  8. ^ Места отдыха
  9. ^ Vai Музыка: Представление Франческо Либетта
  10. ^ Годовский, Дагмар. 1958. Множественное число от первого лица: Жизни Дагмар Годовски , стр. 35. Викинг Пресс.
  11. ↑ Леопольд Годовски (американский пианист и композитор)
  12. ↑ Николай 1989, стр. xxi.
  13. ^ Дубал, Дэвид. 2004. Искусство фортепиано , с. 130. Кембридж, Великобритания, Amadeus Press.
  14. ^ Годовский, Дагмар. 1958. Множественное число от первого лица: Жизни Дагмар Годовски , стр. 34. Викинг Пресс.
  15. ^ Горовиц, Джозеф. 1999. Аррау о музыке и перформансе , стр. 92. Courier Dover Publications, ISBN 978-0-486-40846-0. 
  16. ^ Митчелл, Марк Линдси. 2000. Виртуозы: защита и (иногда эротический) праздник великих пианистов , с. 128. Indiana University Press, ISBN 978-0-253-33757-3. 
  17. ^ Шёнберг, Harold C. . Великие пианисты , стр. 338.

Ссылки [ править ]

  • Хопкинс, Чарльз (2001). «Леопольд Годовский». В корне, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Издательство Оксфордского университета.Взаимодействие с другими людьми
  • Николас, Джереми. 1989. Годовский, пианист пианистов: Биография Леопольда Годовского . Аппиан Публикации и Записи . ISBN 978-1-870295-01-7 

Внешние ссылки [ править ]

Архивы на
Место расположенияМузыкальный отдел, Библиотека Конгресса
ИсточникСобрание Леопольда Годовского, 1890-1938 гг.
Как использовать архивные материалы
  • Список основных сочинений и аранжировок Годовского
  • Работы Леопольда Годовски или о нем в Internet Archive
  • Официальная страница Годовского
  • Официальная страница Института Годовского, созданная Международным магистерским институтом музыки им. Леопольда Годовского.
  • Коллекция Леопольда Годовского - Рукописи в Истменской музыкальной школе
  • Бесплатные партитуры Леопольда Годовски в рамках Международного музыкального проекта библиотеки партитур (IMSLP)
  • Коллекция Леопольда Годовски в Международном фортепианном архиве в Мэриленде . Проверено 27 июля 2013 года.
  • Новое Международное Общество Годовского - сайт, посвященный произведениям и писаниям Леопольда Годовского и Пола Ховарда. Содержит новостные письма Пола Ховарда и ранние депеши Международного общества Годовского.
  • Записи Леопольда Годовски в Дискографии американских исторических записей .

Записи [ править ]

  • Kunst der Fuge: Leopold Godowsky - MIDI-файлы
  • Будда фортепиано: Леопольд Годовски: Режиссер: Антонио Итурриос [1]