Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Лернер и Лоу относятся к партнерству между лириком и либреттистом Аланом Джеем Лернером и композитором Фредериком Лоу . [1] На протяжении трех десятилетий с 1942 по 1960 год и снова с 1970 по 1972 год, пара известна тем, что стояла за созданием таких сценических успехов, как « Моя прекрасная леди» , « Бригадун» и « Камелот», а также музыкального фильма « Джиджи» . [2]

Предпосылки и предыдущая работа [ править ]

Выросший в Австрии, Фредерик или «Фриц» Лёве был вундеркиндом концертным пианистом и сыном звезды венской оперетты Эдмонда Лоу. [3] После переезда в Нью-Йорк он работал пианистом в немецких клубах и был аккомпаниатором немых фильмов, но никогда не сотрудничал до работы с Лернером. [4] И наоборот, Алан Лернер родился в Нью-Йорке и учился в Гарварде, где его первый вклад в музыкальный театр был получен благодаря работе над студенческими мюзиклами Hasty Pudding . [5] В начале своей карьеры в Гарварде он сотрудничал с Леонардом Бернстайном, но также не имел официальных партнерских отношений, пока не пересекся с Loewe. [6]

Встреча [ править ]

В августе 1942 года в Lambs Club в Нью-Йорке официально встретились 24-летний американец Алан Джей Лернер и 41-летний австриец Фредерик Лоу. [7] Как рассказывает Лернер, двое мужчин встретились случайно, когда Лоу свернул не туда, направляясь в ванную комнату. Loewe спросил Лернера, пишет ли он тексты песен, и после подтверждения Loewe спросил, хочет ли он писать вместе с ним. Таким образом, двое сразу же после этого начали работать вместе. [8]

Ранние работы [ править ]

В то время как эти двое быстро начали работать друг с другом, первые два мюзикла, над которыми работали Джей Лернер и Фредерик Лоу, не имели коммерческого успеха и сегодня будут широко расценены как «провалы». [9] Самая первая из их совместных работ, Life of Вечеринка была организована в 1942 году в акционерной компании в Детройте, длилась 9 недель и так и не вышла на бродвейскую сцену. Первой из их постановок, вышедших на Бродвей, была « Что случилось?» , который получил в целом (если мягко говоря) положительные отзывы, но не имел коммерческого успеха. Позже Лернер писал, что до закрытия мюзикл длился всего одну неделю [10], но на самом деле он шел с 11 ноября 1943 года по 4 января 1944 года, закрываясь после 63 выступлений.

Пара добилась небольшого успеха в 1945 году с альбомом «День перед весной» . [11] Этот спектакль открылся в Национальном театре в конце ноября и закрылся примерно через год, в апреле 1946 года. Несмотря на небольшой тираж, критик журнала Billboard дал мюзиклу положительную оценку с момента его открытия в Театре Шуберта в Бостоне и посчитал Лернер и Лоу «потенциальные супермены». [12]

Бригадун [ править ]

Основная статья: Бригадун

Brigadoon стал первым значительным хитом пары. [13] Лёве и Лернер, как сообщается, пятьдесят раз прослушивали свою музыку, прежде чем успешно нашли инвесторов, которые помогли наладить их производство. [14] В основе сюжета Бригадуна - два уроженца Нью-Йорка, которые случайно попадают в деревню в Шотландии, зачарованную магией и появляющуюся только раз в столетие. [15] Материал был вдохновлен рассказами Джеймса М. Барри, а также прямой цитатой Фредерика Лоу: «Вера может двигать горы». [16] Оригинальная бродвейская постановка открылась в 1947 году в Театре Зигфельда и выиграла премию драматических критиков как лучший мюзикл года.[17] В 1949 году « Бригадун» открылся в театре Вест-Энд в Лондоне и пережил несколько успешных возрождений, а также снялся в фильмах с Джином Келли и Сидом Чариссом . [18]

Раскрась свой вагон [ править ]

Основная статья: Paint Your Wagon (мюзикл)

« Покрасьте свой вагон », который дуэт назвал «успехом, но не хитом», открылся в 1951 году в Театре Шуберта и получил неоднозначные отзывы. [19] Действие происходит в Калифорнии во время «золотой лихорадки» и рассказывает об отношениях между отцом, который работает шахтером, и его дочерью. [20] Спустя два года после открытия в Нью-Йорке мюзикл дебютировал в Уэст-Энде в 1953 году и разошелся почти 500 спектаклей. [21] Спустя годы, в 1969 году, Лернер попросил Loewe вернуться в проект, чтобы специально написать новые песни для фильма. версия. Лоу, который с тех пор ушел на пенсию, отказался, но разрешил Лернеру сотрудничать с Андре Превеном для дополнительных песен. [22]Единственное правило, которого Джей Лернер и Фредерик Лоу придерживались на протяжении всего их партнерства, заключалось в том, что если кто-то хочет работать с другим поэтом или композитором, они должны рассказать друг другу, это также применимо в любое время, когда кто-то просит поработать с одним из них. , [23] в то время как Лернер получил разрешение и создали новые песни с Превеном специально для фильма, прием музыкального фильма был преимущественно отрицательным. [24] Самые популярные песни из этого мюзикла были написаны на самых ранних этапах его существования под руководством Лернера и Лоу, в том числе « Wand'rin 'Star » и « They Call the Wind Maria ».

Моя прекрасная леди [ править ]

Основная статья: Моя прекрасная леди

«Моя прекрасная леди» открылась на Бродвее в театре Марка Хеллингера . Хотя и Лернер, и Лоу были заинтересованы в адаптации « Пигмалиона» Джорджа Бернарда Шоу в мюзикл на раннем этапе этого процесса, им было очень трудно создать мюзикл, который соответствовал бы музыкальным конструкциям того времени, то есть яркому припеву и большому балету. последовательности. [25] В результате многих неудачных рабочих сессий и вклада Оскара Хаммерстайна, который тоже пытался адаптировать пьесу с Ричардом Роджерсом, но потерпел неудачу, Лернер и Лоу отказались от проекта. [26]

Во время их перерыва в том, что многие считали бы их самым успешным мюзиклом, Лернер сосредоточил свои усилия на мюзикле, основанном на комиксе L'il Abner , но однажды вспомнил о Пигмалионе, когда узнал о кончине Габриэля. Паскаль - кинопродюсер, который в первую очередь предоставил возможность дуэту. [27]

После переоценки состояния «правил» музыкального театра или их отсутствия, больше не было необходимости иметь побочный сюжет или более крупный, чем жизненный ансамбль, в 1954 году и Лернер, и Лоу вернулись к проекту и продолжили свои усилия по адаптации. [28]

Основная цель Лернера и Лоу заключалась не просто в том, чтобы отдать должное оригинальному тексту, но и в создании правильных песен, подчеркивающих характер. Потребовалось много неудачных попыток, отбрасывания ненужных песен и долгих часов за фортепиано, прежде чем они натолкнулись на стиль, который они оба хотели использовать, - на драматизацию внутреннего беспорядка персонажей. [29]

Именно во время этого мюзикла Лернер и Лоу тратили больше всего времени на совершенствование песен, это происходило не только за фортепиано и состояло в исполнении музыки, но и в обсуждении моментов мюзикла и того, чего они оба хотели достичь из этих моментов. [30]

Когда они сидели за пианино, Лернер говорил о стиле Лоу, что он часто входил в состояние сновидения, в котором он постоянно играл, пока не наступал музыкальный момент, от которого они оба были в восторге. [31]

Лернер и Лёве, наконец, выбрали название для мюзикла, Лернер и Лёве выбрали название для мюзикла. Лернер считал, что это слишком похоже на « Бригадун» , и Лернер считал, что это слишком похоже на « Бригадун». вместе с остальной творческой командой решили, что из всех возможных вариантов они меньше всего не любили мою прекрасную леди .

В год его открытия « Моя прекрасная леди» выиграла 6 из 10 премий « Тони », на которую она была номинирована, а также получила премию Theatre World Award за выдающееся дебютное выступление на сцене Нью-Йорка. [32]

За время своего выступления он установил рекорд самого продолжительного бродвейского мюзикла и неоднократно возрождал постановку. [33]

Джиджи [ править ]

Основная статья: Джиджи (фильм 1958 года)

Через четыре года после открытия « Моей прекрасной леди» Лернер решил сотрудничать с Loewe в создании фильма. [34] Из-за того, что это было вне сценической работы, Loewe сначала упустила возможность, но уступила после прочтения сценария. [35] Готовясь к съемкам в Париже, Лернер, склонный к импульсивным решениям, купил синий Rolls Royce и убедил Loewe купить серый в обмен на то, что длилось менее пяти минут в автосалоне. [36] Самый первый превью фильма Джиджи не был хорошо принят, и это было сочетание реакции и собственного недовольства Лернера и Лоу фильмом, которое заставило их переписать и переснять фильм, что обошлось им в 300 000 долларов. [37]

Тем не менее, эти изменения были хорошо восприняты, и Джиджи выиграл 10 премий Оскар - больше всех фильмов в истории премии «Оскар» за этот период времени. [ необходима цитата ]

Камелот [ править ]

Основная статья: Камелот (мюзикл)

Как и в случае с Пигмалионом , Лернер для работы над Камелотом черпал вдохновение из книги, на этот раз « Короля прошлого и будущего» Т. Уайта . [38] Loewe нужно было еще больше убедить в его коммерческой привлекательности, но, в конце концов, она была покорена. [39]

Камелот был чрезвычайно сложным продуктом для дуэта: предварительный просмотр длился четыре с половиной часа, а режиссер, Мосс Харт, был госпитализирован из-за сердечного приступа в середине превью, вынудив Лернера занять пост режиссера и вызвав напряженность между Лернером и Loewe. [40] В то время как поначалу было трудно получить ту популярность, которую они искали для постановки, именно появление актеров на Шоу Эда Салливана принесло постановке большой успех и в итоге привело к общей прибыли Камелота, превышающей семизначную. . [41]

Лоу заявил Лернеру, что Камелот будет его последним шоу перед его выходом на пенсию и, верный своему слову, расстался с Лернером. [42]

Рабочие отношения и личности [ править ]

Одним из факторов, которые, по словам Лернера, сыграли важную роль в его партнерстве с Loewe, было терпение Loewe. [43] Творческий процесс Лернера мог занять от нескольких часов до нескольких недель, но он никогда не чувствовал давления или стыда со стороны своего коллеги. [44] Хотя Лёве не требовалось столько времени, чтобы сочинять свою музыку, сколько Лернеру требовалось для написания текстов, он часто мог быть очень неуверен в своем выборе, и Лернер мог его успокоить. [45]

Эти двое также были неравнодушны к работе ранним утром, особенно Лернер, который считал, что все его лучшие произведения были написаны сразу после пробуждения. [46]

С точки зрения личности, эти двое не могли быть более противоположными: Лернер, младший из двоих, выросший в Нью-Йорке, всегда питал к нему стремление, быстро говорил и двигался. Лёве, старший из двоих, выросших в Австрии, был более опытным и циничным, но каждый понимал друг друга и очень крепко дружил. [47]

Заключительное сотрудничество [ править ]

Их последнее сотрудничество было с музыкальным фильмом 1974 года «Маленький принц» . Все кино рецензент писал: «Хотя Алан Джей Лернер и Фредерик Loewe обработали hummable и развлекательный счет, это не входит в их лучшей работе, что еще хуже, его тон и стиль часто расходится с историей.» [48]

Лернер так сказал о Loewe:

«Никогда не будет другого Фрица ... Писать больше никогда не будет так весело. Столь интенсивное сотрудничество, как наше, неизбежно должно было быть сложным. Но я любил его больше, чем я понимал или неправильно понимал его, и я знаю, что он любил меня больше, чем он понял или неправильно понял меня ". [49]

В некрологе The New York Times для Loewe было написано: «На пике творческого пути их сотрудничества г-н Лернер охарактеризовал свои рабочие отношения с г-ном Loewe как приятные и уважительные». [50]

Список театральных произведений [ править ]

  • Жизнь партии (1942)
  • Как дела? (1943)
  • За день до весны (1945)
  • Бригадун (1947)
  • Раскрась свой вагон (1951)
  • Моя прекрасная леди (1956)
  • Камелот (1960)
  • Джиджи (1973) - сценическая версия по мотивам фильма

Фильмы и экранизации [ править ]

  • Бригадун (1954)
  • Джиджи (1958)
  • Моя прекрасная леди (1964)
  • Камелот (1967)
  • Раскрась свой вагон (1969)
  • Маленький принц (1974)

Заметки [ править ]

  1. ^ Кенни, Эллен и Джеймс М. Салем. «Путеводитель по критическим обзорам, часть II: мюзикл от Роджерса-и-Харта до Лернера-и-Лоу». Примечания, т. 25, нет. 2, 1968, с. 245., DOI: 10.2307 / 894002.
  2. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  3. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  4. ^ Лис, Джин. Изобретая шампанское: миры Лернера и Лоу. Издательство Св. Мартина, 1990.
  5. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  6. ^ Массо, Живерни, и Тим Бано. «Картина Лернера и Лоу« День до весны »возродилась впервые с 1950-х годов». The Stage, The Stage, 3 апр.2017 г.
  7. ^ Лис, Джин. Изобретая шампанское: миры Лернера и Лоу. Издательство Св. Мартина, 1990.
  8. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  9. Перейти ↑ Lees, Gene (2005). Музыкальные миры Лернера и Лоу . Университет Небраски Press. ISBN 0803280408. OCLC  57168821 .
  10. ^ Лернер, Алан Джей. Улица, на которой я живу: воспоминания . ISBN 9780393356137. OCLC  1030376483 .
  11. ^ Массо, Живерни, и Тим Бано. «Картина Лернера и Лоу« День до весны »возродилась впервые с 1950-х годов». The Stage, The Stage, 3 апр.2017 г.
  12. ^ Пирсон, Барбара. «Загородные открытия:« День до весны »», Billboard Magazine, 10 ноября 1945 г., стр. 38
  13. ↑ Оутс, Дженнифер. «Бригадун: Шотландия Лернера и Лоу». Исследования в музыкальном театре, т. 3, вып. 1, 2009, стр. 91–99., DOI: 10.1386 / smt.3.1.91_1.
  14. ^ Кенни, Эллен и Джеймс М. Салем. «Путеводитель по критическим обзорам, часть II: мюзикл от Роджерса-и-Харта до Лернера-и-Лоу». Примечания, т. 25, нет. 2, 1968, с. 245., DOI: 10.2307 / 894002.
  15. ^ ates, Дженнифер. «Бригадун: Шотландия Лернера и Лоу». Исследования в музыкальном театре, т. 3, вып. 1, 2009, стр. 91–99., DOI: 10.1386 / smt.3.1.91_1.
  16. ^ ates, Дженнифер. «Бригадун: Шотландия Лернера и Лоу». Исследования в музыкальном театре, т. 3, вып. 1, 2009, стр. 91–99., DOI: 10.1386 / smt.3.1.91_1.
  17. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  18. ↑ Оутс, Дженнифер. «Бригадун: Шотландия Лернера и Лоу». Исследования в музыкальном театре, т. 3, вып. 1, 2009, стр. 91–99., DOI: 10.1386 / smt.3.1.91_1.
  19. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  20. ^ Макламор, Элисон. «Лернер и Лоу». Музыкальный театр, 2017, стр. 276–287., DOI: 10.4324 / 9781315563770-28.
  21. ^ Макламор, Элисон. «Лернер и Лоу». Музыкальный театр, 2017, стр. 276–287., DOI: 10.4324 / 9781315563770-28.
  22. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  23. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  24. ^ Макламор, Элисон. «Лернер и Лоу». Музыкальный театр, 2017, стр. 276–287., DOI: 10.4324 / 9781315563770-28.
  25. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  26. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  27. ^ Макламор, Элисон. «Лернер и Лоу». Музыкальный театр, 2017, стр. 276–287., DOI: 10.4324 / 9781315563770-28.
  28. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  29. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  30. ^ Макламор, Элисон. «Лернер и Лоу». Музыкальный театр, 2017, стр. 276–287., DOI: 10.4324 / 9781315563770-28.
  31. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  32. ^ Лис, Джин. Изобретая шампанское: миры Лернера и Лоу. Издательство Св. Мартина, 1990.
  33. ^ Мордден, Итан. «Роджерс, и Хаммерштейн, и Лернер, и Лоу». Когда Бродвей ушел в Голливуд, Итан Мордден, Oxford University Press, 2017, стр. 126–183.
  34. ^ Мур, Джеймс Росс. «Лернер, Алан Джей (1918-1986), автор текстов, либреттист и писатель». Американская национальная биография в Интернете, октябрь 2000 г., DOI: 10.1093 / anb / 9780198606697.article.1802284.
  35. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  36. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  37. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  38. ^ Мордден, Итан. «Роджерс, и Хаммерштейн, и Лернер, и Лоу». Когда Бродвей ушел в Голливуд, Итан Мордден, Oxford University Press, 2017, стр. 126–183.
  39. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  40. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  41. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  42. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  43. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  44. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  45. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  46. ↑ Лернер, Алан Джей и Джон Лар. Улица, на которой я живу: воспоминания. WW Norton & Company, 2018.
  47. ^ Лис, Джин. Изобретая шампанское: миры Лернера и Лоу. Издательство Св. Мартина, 1990.
  48. ^ Батлер, Крейг. "Review" All Movie , дата обращения 28 мая 2018.
  49. ^ Лернер, Алан Джей. "Глава" Камелот " Улица, где я живу , Da Capo Press, 1994, ISBN 0-306-80602-9 , стр. 247 
  50. ^ Холден, Стивен. "Фредерик Лоу умер в возрасте 86 лет; написал партитуру" Моя прекрасная леди " The New York Times , 15 февраля 1988 г.

Ссылки [ править ]

  • Лис, Джин (2005, первоначально опубликовано в 1991 г.). Музыкальные миры Лернера и Лёве . University of Nebraska Press (bisonbooks.com), ISBN 0-8032-8040-8 
  • Грин, Бенни, редактор (1987). Гимн Ему: Слова Алана Джея Лернера . Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN 0-87910-109-1 
  • Лернер, Алан Джей (1985). Улица, на которой я живу . Da Capo Press. ISBN 0-306-80602-9 
  • Грин, Бенни. "Фредерик Лоу, принц музыкальной комедии", The Guardian , 16 февраля 1988 г., стр. 33