Либераче

Либераче
Либераче в 1969 году
Родившийся	Владзиу Валентино Либераче (1919-05-16)16 мая 1919 г. Вест Эллис, Висконсин , США
Умер	4 февраля 1987 г. (1987-02-04)(67 лет) Палм-Спрингс, Калифорния , США
Причина смерти	Пневмония как осложнение СПИДа
Место отдыха	Лесная лужайка, кладбище Голливудских холмов
Другие имена	Уолтер Бастеркис Вальтер Либераче Ли Человек с блестками Мистер шоуменшип
Род занятий	Пианист певец артист актер
Активные годы	1936–1986

Владзиу Валентино Либераче ^{[номер 1]} (16 мая 1919 - 4 февраля 1987) был американским пианистом, певцом и актером. ^[2] вундеркинд родился в штате Висконсин , чтобы родители итальянского и польского происхождения, Liberace пользуются карьеру , охватывающую четыре десятилетия концертов, записей, телевидения, кино и одобрений. На пике своей славы, с 1950-х по 1970-е годы, Либераче был самым высокооплачиваемым артистом в мире ^[3], имея постоянные концертные площадки в Лас-Вегасе и гастрольный график по всему миру . Либераче придерживался яркого образа жизни как на сцене, так и за ее пределами, получив прозвище «Мистер Зрелищность».

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Владзиу Валентино Либераче (известный как « Ли » для своих друзей и « Вальтер » в семье) ^[4] родился в Вест-Эллисе, штат Висконсин , 16 мая 1919 года. Его отец, Сальваторе («Сэм») Либераче (9 декабря, 1885 - 1 апреля 1977), был иммигрантом из Формии в регионе Лацио в центральной Италии . Его мать, Фрэнсис Зуховская (31 августа 1892 - 1 ноября 1980), была полькой . ^{[5] У} Либераче был однояйцевый близнец, который умер при рождении. У него было трое оставшихся в живых братьев и сестер: брат Джордж (который был скрипачом), сестра Анджелина и младший брат Руди (Рудольф Валентино Либераче, названный в честьактер в связи с интересом матери к шоу-бизнесу). ^[6]

Отец Либераче играл на валторне в оркестрах и в кинотеатрах, но часто работал фабричным рабочим или разнорабочим. В то время как Сэм поощрял музыку в своей семье, его жена Фрэнсис (несмотря на то, что до замужества была пианисткой) ^[7] считала уроки музыки и проигрыватель грампластинок непозволительной роскошью. Это вызвало семейные споры. ^[8] Позднее Либераче заявил: «Любовь и уважение моего отца к музыке породили в нем глубокую решимость передать в качестве своего наследия миру семью музыкантов, посвятивших себя развитию искусства». ^[9]

Либераче начал играть на пианино в четыре года. В то время как Сэм водил своих детей на концерты, чтобы еще больше познакомить их с музыкой, он также был надсмотрщиком, требуя от детей высоких стандартов как в практике, так и в исполнении. Потрясающий талант Либераче был очевиден с ранних лет. К семи годам он был способен запоминать сложные пьесы. Изучал технику польского пианиста Игнация Падеревского . В восемь лет он встретил Падеревски за кулисами после концерта в Театре Пабст в Милуоки.. «Я был опьянен радостью, которую получал от игры великого виртуоза. Мои мечты были наполнены фантазиями о том, чтобы пойти по его стопам… Вдохновленный и загорелся амбициями, я начал заниматься с таким рвением, что мой прежний интерес к фортепиано выглядел как пренебрежение . " Позже Падеревский стал другом семьи. ^[10]

Депрессия была финансово тяжело семье Liberace. В детстве Либераче страдал от дефекта речи, а в подростковом возрасте - от насмешек соседских детей, которые высмеивали его из-за его женственной личности, избегания занятий спортом и его любви к кулинарии и игре на фортепиано. ^[11] Либераче сосредоточился на игре на фортепиано с помощью учителя музыки Флоренс Келли, которая наблюдала за музыкальным развитием Либераче в течение 10 лет. Он приобрел опыт, играя популярную музыку в театрах, на местном радио, в танцевальных классах, в клубах и на свадьбах. В 1934 году он играл на джазе на фортепиано в школьной группе «The Mixers», а затем и в других группах. Либераче также выступала в кабаре и стриптиз-клубах.. Хотя Сэм и Фрэнсис не одобряли этого, их сын в тяжелые времена зарабатывал порядочную жизнь. Некоторое время Либераче принял сценический псевдоним «Уолтер Бастеркиз». ^[12] Он также проявил интерес к рисованию, дизайну и живописи, стал привередливым дизайнером и последователем моды. К этому времени он уже проявлял склонность превращать эксцентричность в методы привлечения внимания и заработал популярность в школе, несмотря на то, что некоторые сделали его объектом насмешек. ^[13]

Карьера [ править ]

Ранняя карьера [ править ]

Участник официального конкурса классической музыки в 1937 году, Либераче хвалили за его «чутье и зрелище». ^[14] В конце традиционного концерта классической музыки в Ла-Кроссе в 1939 году Либераче исполнил свой первый запрос на бис - популярную комедийную песню « Three Little Fishies ». Позже он заявил, что сыграл популярную мелодию в стилях нескольких композиторов-классиков. ^[15] 20-летний играл с симфоническим оркестром Чикаго на 15 января 1940 года, в Пабст театре в Милуоки , исполнив Листа «s Второй фортепианный концерт под управлением Ганса Ланге, за что получил сильные отзывы. Он также гастролировал по Среднему Западу.

Между 1942 и 1944 годами Либераче отошел от чисто классического исполнения и заново изобрел свое выступление, сделав его « поп-музыкой с небольшим количеством классики» или, как он еще называл ее, « классической музыкой с опущенными скучными частями». В начале 1940-х он боролся в Нью-Йорке, но к середине и концу 1940-х он выступал в ночных клубах в крупных городах США и «получил признание на национальном уровне благодаря своим контрактам с отелями Statler и Radisson. цепи », ^{[16] в} значительной степени отказавшись от классической музыки. Из классического пианиста он превратился в артиста и шоумена, непредсказуемо и причудливо смешивая серьезное с легким, например,Шопен с « Домом на хребте ». ^[17] Некоторое время он играл на пианино вместе с фонографом на сцене. Уловка помогла привлечь его внимание. Он также добавил взаимодействие с аудиторией - отвечая на запросы, разговаривая с покровителями, шутя, давая уроки избранным членам аудитории. Он также стал уделять больше внимания таким деталям, как постановка, освещение и презентация. Превращение в артиста было вызвано желанием Либераче напрямую общаться со своей аудиторией, а во вторую очередь - реальностью сложной конкуренции в мире классического фортепиано.

В 1943 году он начал появляться в Soundies (предшественник музыкальных клипов 1940-х годов). Он воссоздал два ярких номера из своего выступления в ночном клубе: « Тряпка тигра » и « Тряпка двенадцатой улицы ». В этих фильмах он был объявлен как Уолтер Либераче. Оба "Звука" были позже выпущены Castle Films на рынок домашних фильмов . В 1944 году он впервые выступил в Лас-Вегасе, который впоследствии стал его основным местом проведения. Он играл в лучших клубах, наконец, появившись в Persian Room в 1945 году, с Variety , заявившим: «Либераче выглядит как помесь Кэри Гранта и Роберта Альды.. У него эффектная манера поведения, привлекательные руки, которые он должным образом выделяет, и вместе с тем он звонит в колокольчик в ярко освещенной, хорошо представленной и зрелищной рутине. Он должен заработать снежный ком в прокате ».« Чикаго Таймс » был так же впечатлен: он« сделал как Шопен в одну минуту, а затем включил кусочек Чико Маркса в следующую » ^[18].

В это время Либераче работал над совершенствованием своего действия. Он добавил канделябр в качестве своей торговой марки, вдохновленный аналогичной опорой в биографическом фильме Шопена «Песня, которую нужно помнить» (1945). ^[19] Он принял «Либераче» в качестве своего сценического псевдонима , подчеркнув в пресс-релизах, что оно произносится как «Либер-а-чи». ^[20] Он носил белый галстук и фрак для лучшей видимости в больших залах. Помимо клубов и случайной работы концертмейстером и репетиционным пианистом, Либераче выступал на частных вечеринках, в том числе в доме на Парк-авеню нефтяника-миллионера Дж. Пола Гетти . К 1947 году он называл себя «Либераче - самым удивительным пианистом-виртуозом наших дней».^[21]Ему нужно было иметь пианино, чтобы соответствовать его растущему присутствию, поэтому он купил редкий, негабаритный, покрытый золотом Blüthner Grand, который он разрекламировал в своем пресс-ките как «бесценное пианино». ^[22] (Позже он выступал с множеством экстравагантных пианино с индивидуальным декором, некоторые из которых были инкрустированы стразами и зеркалами.) В 1947 году он переехал в район Лос-Анджелеса в Северном Голливуде и выступал в местных клубах, таких как Ciro's и Мокамбо для таких звезд, как Розалинда Рассел , Кларк Гейбл , Глория Свенсон и Ширли Темпл.. Он не всегда играл для переполненных залов, и он научился выступать с дополнительной энергией для более разреженной публики, чтобы поддерживать свой энтузиазм. ^[23]

Либераче создал рекламную машину, которая сделала его звездой. Несмотря на его успех в клубах ужинов, где он часто выступал в перерывах, его амбиции заключались в том, чтобы привлечь более широкую аудиторию в качестве хедлайнера и звезды телевидения, кино и звукозаписи. Либераче начал расширять свое выступление и сделал его более экстравагантным, с большим количеством костюмов и более крупным актерским составом второго плана. Его масштабное выступление в Лас-Вегасе стало его визитной карточкой, расширив его фанатскую базу и сделав его богатым.

Его выступление в Нью-Йорке в Мэдисон-Сквер-Гарден в 1954 году, которое принесло ему рекордные 138 000 долларов (что эквивалентно 1310 000 долларов в 2019 году) за одно выступление, было более успешным, чем великий триумф, достигнутый его кумиром Падеревским 20 лет назад. ^[24] Он был упомянут как секс-символ в хите The Chordettes 1954 № 1 « Мистер Сэндмен ». К 1955 году он зарабатывал 50 000 долларов в неделю в отеле и казино « Ривьера» в Лас-Вегасе и имел более 200 официальных фан-клубов с четвертью миллиона членов. ^[25] Он зарабатывал более 1 миллиона долларов в год на публичных выступлениях и миллионы на телевидении. ^[24]Либераче часто освещали главные журналы, и он стал суперзвездой поп-культуры , но также стал объектом шуток комиков и публики.

Либераче появился 8 марта 1956 года в эпизоде ​​телевизионной викторины « Ставка на вашу жизнь», которую вел Граучо Маркс . ^[26]

Музыкальные критики в целом резко оценивали его игру на фортепиано. Критик Льюис Функе после концерта в Карнеги-холле написал, что музыка Либераче «должна сопровождаться всеми доступными трюками, как можно громче, как можно мягче и как можно сентиментальнее. Это почти все зрелище, увенчанное взбитыми сливками и вишнями». Еще хуже было его непочтительность и преданность великим композиторам. «Либераче воссоздает - если это слово - каждую композицию в своем собственном образе. Когда это слишком сложно, он упрощает ее. Когда это слишком просто, он усложняет ее». Его небрежная техника включала «вялость ритмов, неправильный темп, искаженную формулировку , излишнюю преувеличенность и сентиментальность, отказ придерживаться того, что написал композитор». ^[27]

Либераче однажды сказал: «Я не даю концертов, я ставлю шоу». ^[28] В отличие от концертов классических пианистов, которые обычно заканчивались аплодисментами и уединением за сценой, шоу Либераче закончились тем, что публику на сцене приглашали прикоснуться к его одежде, фортепиано, украшениям и рукам. Обычно следовали поцелуи, рукопожатия, объятия и ласки. ^[29] Критик подытожил его призыв ближе к концу жизни Либераче: «У мистера Шоумэншипа есть еще одна более мощная, притягивающая сила в его шоу: теплый и чудесный способ работы с аудиторией. Как ни удивительно, за всем этим блеском банальная ложная скромность и застенчивая улыбка Либераче источают любовь, которая возвращается к нему в тысячу раз ». ^[30]

Ранняя телевизионная работа и Шоу Либераче [ править ]

Либераче в основном игнорировал радио, прежде чем попытаться сделать карьеру на телевидении, считая радио неподходящим, учитывая зависимость его действия от визуального. ^[31] Несмотря на его энтузиазм о возможностях телевидения, Liberace был разочарован после того, как его ранних появлений гостя на CBS «s The Kate Smith Show , и DuMont » s Кавалькада звезд , с Джеки Глисон (позже Джеки Глисон Показать на CBS). Либераче был особенно недоволен неистовой операторской работой и коротким временем выступления. Вскоре он захотел создать собственное шоу, где он мог бы контролировать свою презентацию, как он делал это в клубных шоу. ^[32]

Его первое шоу на местном телевидении в Лос-Анджелесе стало настоящим хитом, получив наивысшие рейтинги среди всех местных шоу, которые он использовал для аншлагового выступления в Hollywood Bowl . ^[33] Это привело к летней программе замены Дины Шор .

15-минутная телепрограмма «Шоу Либераче» началась 1 июля 1952 года, но не привела к регулярному сетевому сериалу. Вместо этого продюсер герцог Голдстоун смонтировал снятую версию местного шоу Либераче, представленного перед живой аудиторией для синдикации в 1953 году, и продал ее множеству местных станций. Широкое распространение синдицированных сериалов сделало пианиста более популярным и процветающим, чем когда-либо. Его первые два года заработка на телевидении принесла ему 7 миллионов долларов, а при будущих повторных показах он заработал до 80% прибыли. ^[25]

Либераче рано научился добавлять в свое телешоу « шмальц » и угождать вкусам массовой аудитории, шутя и болтая в камеру, как будто выступая в собственной гостиной зрителя. Он также использовал драматическое освещение, разделенные изображения, смену костюмов и преувеличенные движения рук, чтобы вызвать визуальный интерес. Его телевизионные выступления отличались энтузиазмом и юмором.

Либераче также использовал «ритуальную домашнюю жизнь», которую использовали такие первые знаменитости на телевидении, как Джек Бенни и Люсиль Болл . ^[34] Его брат Джордж часто появлялся как приглашенный скрипач и дирижер оркестра, а его мать обычно была в первом ряду публики, а брат Руди и сестра Анджелина часто упоминались, чтобы придать вид «семьи». Либераче начинал каждое шоу таким же образом, затем смешивал производственные номера с чатом и заканчивал каждую трансляцию, тихо напевая « Я буду видеть тебя », которую он сделал своей основной песней. Его музыкальный выбор был широким, включая классику, мелодии для шоу, мелодии из фильмов, латинские ритмы, этнические песни и буги-вуги . ^[35]

Шоу было настолько популярно среди его телевизионной аудитории, в основном женской, что он одновременно привлекал более 30 миллионов зрителей и получал 10 000 писем от поклонников в неделю. ^[36] Его шоу также был одним из первых , чтобы показать на британском коммерческом телевидении в 1950 - х годах, где он был показан в воскресенье во второй половине дня по Lew Grade «s Associated ТЕЛЕВИДЕНИЕ . Это разоблачение дало Либераче преданных последователей в Соединенном Королевстве. Мужчины-геи также нашли его привлекательным. По словам автора Дардена Эсбери Пайрона, «Либераче был первым геем, которого Элтон Джон когда-либо видел по телевизору; он стал его героем». ^[37]

После шоу Либераче [ править ]

В 1956 году Liberace получил свою первую международную деятельность, успешно играет в Гаване , Куба . Позже в том же году он отправился в тур по Европе. Всегда ревностный католик , Либераче считал встречу с Папой Пием XII ярким событием своей жизни. ^[38] В 1960 году Liberace выполнена в Palladium Лондон с Nat King Cole и Сэмми Дэвис-младший (это был первый телепрограмму « выступление команды », в настоящее время известный как Royal Variety Performance , для королевы Елизаветы II ).

19 июля 1957 года, через несколько часов после того, как Либераче дал показания в своем иске о клевете на 25 миллионов долларов против журнала Confidential , двое злоумышленников в масках напали на его мать в гараже дома Либераче в Шерман-Оукс . Ее били ногами и ногами, но ее тяжелый корсет мог защитить ее от серьезных травм. Либераче не был проинформирован о нападении, пока он не закончил свое полуночное шоу в ночном клубе Мулен Руж . Была нанята охрана, чтобы охранять дом Либераче и дома двух его братьев.

Несмотря на успешные европейские туры, с 1957 года его карьера на самом деле пошла на спад, но Либераче восстановил ее, обращаясь непосредственно к своим фанатам. Посредством живых выступлений в клубах маленького городка , телевизионных и рекламных выступлений он начал восстанавливать популярность. 22 ноября 1963 года он страдал почечной недостаточностью , как сообщается, из-за случайного вдыхания чрезмерного количества паров химчистки от его недавно очищенных костюмов в раздевалке Питтсбурга и чуть не умер. Позже он сказал, что спасло его от дальнейших повреждений в настоящее время разбудил его окружения в новостях , что Джон Ф. Кеннеди был убит. Доктора сказали, что его состояние было смертельным, и он начал тратить все свое состояние на покупку экстравагантных подарков в виде меха, драгоценностей и даже дома для друзей, но через месяц выздоровел. ^[39]

Получив новый заряд энергии, Либераче вернулся в Лас-Вегас и, превознося гламур и блеск, взял на себя прозвище «Мистер Зрелищность». ^[40] Когда его поступок разросся до зрелища, он, как известно, заявил: «Я - единственный Диснейленд ». ^[41] Костюмы стали более экзотичными (страусиные перья, норка, накидки и огромные кольца), входы и выходы - более сложными (с водителем на сцене в Rolls-Royce или заезжали на проволоке, как Питер Пэн ), хореография - более сложной (включая хор девушек, машин и животных), и новинка действует особенно талантливо, с юными актерами, включая австралийского певца Джейми Редферна и канадского банджоиста Скотти Пламмера . ^[42] Барбра Стрейзандбыл самым заметным новым актом для взрослых, который он представил, появившись с ним в начале ее карьеры. ^[43]

Энергия и коммерческие амбиции Либераче повели его во многих направлениях. Он много лет владел антикварным магазином в Беверли-Хиллз, Калифорния , и рестораном в Лас-Вегасе. Он даже опубликовал кулинарные книги, самая известная из которых - Liberace Cooks , в соавторстве с гуру кулинарных книг Кэрол Труакс , которые включали «Liberace Lasagna» и «Liberace Sticky Buns». В книге представлены рецепты «из его семи столовых» (его голливудского дома).

Живые выступления Либераче в 1970–80-е годы оставались основными кассовыми сборами в Лас-Вегасе Хилтон и Лейк-Тахо , где он зарабатывал 300 000 долларов в неделю.

В 1970 году Либераче соревновался с ирландским актером Ричардом Харрисом за покупку Тауэр-хауса в Холланд-парке на западе Лондона. В конце концов Харрис купил дом, когда узнал, что Либераче согласился купить его, но еще не внес залог. ^[44] Британский артист Дэнни Ла Рю посетил Тауэр-Хаус с Либераче и позже рассказал в своей автобиографии о паранормальном опыте, который у него был там с ним. ^[45]

Позже работа на телевидении [ править ]

Liberace также значительные выступления на других шоу , таких как The Ed Sullivan Show , The Форд Show, звездным Теннесси Эрни Форд , Эдвард Р. Морроу «s человека к человеку , и на шоу Джека Бенни и Красного Скелтон , на котором он часто пародировал его собственная личность. В 1958 году в дневном расписании ABC состоялась премьера нового шоу Либераче с менее яркой и менее гламурной личностью, но оно провалилось через шесть месяцев, поскольку его популярность начала падать. ^[46] Либераче получила звезду на Голливудской аллее славы.в 1960 г. за его вклад в телеиндустрию. Он продолжал появляться на телевидении в качестве частого и желанного гостя на «Вечернем шоу» с Джеком Пааром в 1960-х, с незабываемым обменом мнениями с Жа Жа Габор и Мухаммедом Али , а затем и с Джонни Карсоном. Он также был летней заменой Рэда Скелтона на CBS 1969 года со своим собственным эстрадным часом, записанным в Лондоне. Продюсерские компании Скелтона и Лью Грейда создали эту программу совместно. В эпизодической роли в «Обезьянах» он появился в авангардной картинной галерее в образе самого себя, радостно разбивая кувалдой рояль, а Майк Несмит смотрел на него и съеживался в притворной агонии.

В телесериале « Бэтмен » 1966 года с Адамом Уэстом и Бертом Уордом Либераче играл двойную роль концертного пианиста Чанделла и его похожего на гангстера близнеца Гарри, который вымогал у Ченделла преступную жизнь под названием «Пальцы», в эпизодах «The Дьявольские пальцы »и« Мертвые звонари », написанные Лоренцо Семплом-младшим , разработавшим Бэтмена для телевидения. По словам Джоэла Эйснера « Официальная книга о Бэтмене» , эпизоды этой истории из двух частей были самыми высоко оцененными из всех эпизодов шоу. Его последующие появления на телевидении включали в себя эпизоды « Вот Люси» (1970), Коджак иМаппет-шоу (оба 1978 г.), все как он сам. Его выступления в последнем из них включали «Концерт для птиц», «Мисти», «Пять футов два дюйма» и исполнение « Палочек для еды ». Телевизионные передачи были сделаны из шоу Либераче в Лас-Вегасе Хилтон в 1978-79 годах, которое транслировалось по CBS.

В 1980-х годах он играл главную роль в телевизионных шоу, таких как « Субботняя ночь в прямом эфире» (в 10-м эпизоде сезона, организованным Халком Хоганом и мистером Ти ) и в фильме 1984 года « Особые люди» . В 1985 году он появился на первом WrestleMania в качестве приглашенного хронометриста главного события. ^[47]

Фильмы [ править ]

Еще до своего приезда в Голливуд в 1947 году Либераче хотел добавить актерство в свой список достижений. Его воздействие голливудской толпы через его клубные выступления привели к его первому появлению фильма в компании Universal South Sea Sinner (1950), тропический острове драма в главной роли Macdonald Carey и Шелли Уинтерс , в котором он был 14-выставленным как « Hoagy Carmichael рода персонаж с длинными волосами ". ^[48] Либераче также появилась в качестве приглашенной звезды в двух сборниках для RKO Radio Pictures . Footlight Variety (1951) - это час имитации водевиля и малоизвестное продолжение, Веселое веселье. (1953), показала Либераче как церемониймейстера.

В 1955 году Либераче был на пике своей карьеры, когда Warner Bros. выбрал его для своей первой главной роли в фильме « Искренне Ваш» (1955), римейке «Человека, который играл Бога» (1932), в качестве концертного пианиста, который направляет свои усилия. на помощь другим, когда его карьера прерывается глухотой. В апреле 1955 года журнал Modern Screen утверждал, что Дорис Дэй чаще всего упоминалась как ведущая леди Либераче, «но сомнительно, что Дорис сыграет эту роль. Одно только имя Либераче заполнит театры, и щедрая Либераче хотела бы дать новичку передышку. " ( Джоанн Дрю , известная киноактриса, сыграла главную роль.) Когда Искренне Вашбыл выпущен в ноябре, студия провела рекламную кампанию, в которой имя Либераче было написано огромными эксцентричными стандартными буквами выше и намного больше, чем название. "Сказочно ваш в его первом главном фильме!" был слоганом. Остальные игроки и персонал внизу были невысокими. Фильм стал критическим и коммерческим провалом, поскольку Либераче не смог воплотить свой эксцентричный сценический образ в образ ведущего кино. Уорнер быстро выпустила рекламное приложение к пресс-книжке с новым счетом «В ролях» под заголовком равными простыми буквами: «Либераче, Джоан Дрю, Дороти Мэлоун ». Роберт Осборн из TCM вспоминает более резкое понижение в должности: "Когда искренне ваш"играли в первый раз в Orpheum в Сиэтле, биллинг был изменен еще больше: Джоан Дрю, Дороти Мэлоун и Алекс Никол над заголовком (с крупными снимками всех троих) и под заголовком, написанными гораздо более мелкими буквами: «с Либераче на пианино". Первоначально « Искренне Ваш» должен был стать первым из контракта на создание двух фильмов, но он оказался огромным кассовым провалом. Затем студия выкупила контракт, фактически заплатив Либераче, чтобы она не снимала второй фильм.

Этот опыт настолько потряс Либераче, что он в значительной степени отказался от своих кинематографических устремлений. Он сделал еще два появления на большом экране, но только в эпизодических ролях. Это были « Когда мальчики встречают девочек» (1965) с Конни Фрэнсис в главной роли , где Либераче, по сути, играл самого себя. Он получил похвалу за свое короткое появление в роли продавца шкатулок в фильме «Любимый» (1965), основанном на сатире Эвелин Во о похоронном бизнесе и киноиндустрии в Южной Калифорнии .

Записи [ править ]

Огромный успех синдицированного телешоу Либераче стал главным стимулом для продаж его пластинок. С 1947 по 51 год он записал 10 дисков. К 1954 году их количество выросло почти до 70. ^[49] Он выпустил несколько записей на Columbia Records, включая Liberace by Candlelight (позже Dot и через прямую телевизионную рекламу), и к 1954 году продал более 400 000 альбомов. Его самым популярным синглом был «Ave Maria». , продано более 300 000 экземпляров. ^[50]

Его альбомы включали поп-стандарты того времени, такие как « Hello, Dolly! », А также его интерпретации классического фортепианного репертуара, такие как Шопен и Лист, хотя многие поклонники классической музыки широко критиковали их (а также навыки Либераче пианист в целом) за то, что он «чистый пух с минимальной музыкальностью». За свою жизнь он получил шесть золотых пластинок.

Заключительные выступления [ править ]

Последнее выступление Либераче состоялось 2 ноября 1986 года в нью-йоркском мюзик-холле Radio City ; ^[51] это был его 18-й спектакль за 21-дневный тур (с 16 октября), а сборы за серию концертов составили чуть более 2,5 миллионов долларов в кассах театра. ^[52] Его последнее появление на телевидении было на Рождество того же года в шоу Опры Уинфри , которое фактически было снято на видео в Чикаго месяцем ранее. ^[53]

Личная жизнь [ править ]

Либераче был консерватором в своей политике и вере, сторонился диссидентов и повстанцев. Он горячо верил в капитализм, а также был очарован королевской властью, церемониями и роскошью. Он любил дружить с богатыми и знаменитыми, вести себя с президентами и королями так же звездно, как и его поклонники с ним. Тем не менее для своих поклонников он по-прежнему был одним из них, жителем Среднего Запада , добившимся успеха тяжелым трудом и предлагавшим им насладиться вместе с ним. ^[54]

На следующем этапе своей жизни, внезапно заработав богатство, Либераче щедро тратил, внедряя материализм в свою жизнь и свои поступки. В 1953 году он спроектировал и построил свой первый дом знаменитостей в Шерман-Оукс, Калифорния, на бульваре Вэлли Виста, расположенном в районе долины Сан-Фернандо в Лос-Анджелесе. Дом, оформленный в фортепианной тематике, включал бассейн в форме фортепиано, который сохранился до наших дней. Дом его мечты с его роскошной мебелью, изысканной ванной и предметами антиквариата добавлял его привлекательности. Он заработал свою известность благодаря сотням рекламных контактов с банками, страховыми компаниями, автомобильными компаниями, пищевыми компаниями и даже гробовщиками.. Либераче считался прекрасным торговцем, учитывая его дружеские связи с огромной аудиторией домохозяек. Спонсоры прислали ему бесплатные товары, в том числе его белый лимузин Cadillac , и он с энтузиазмом ответил: «Если я продаю тунца, я верю в тунец». ^[55]

Критики отлично провели время с его неординарной игрой, его эффектной, но осторожной игрой на пианино, его непрерывным продвижением по службе и яркой демонстрацией успеха, но на него это не повлияло, о чем свидетельствует знаменитая цитата, впервые записанная в письме к критик: «Спасибо за очень забавный отзыв. Фактически, после его прочтения мы с братом Джорджем смеялись всю дорогу до банка». ^[56] Он использовал аналогичный ответ на последующие плохие отзывы, как известно, изменив его на «Я плакал всю дорогу до банка». ^[57] Несколько лет спустя Либераче, появившись на «Вечернем шоу» , повторил анекдот Джонни Карсону и закончил его словами: «Я больше не плачу всю дорогу до банка - я купил банк!»

Иски и обвинения в гомосексуализме [ править ]

Слава Либераче в Соединенных Штатах некоторое время соответствовала Соединенному Королевству. В 1956 году в статье в Daily Mirror обозревателя Кассандры ( Уильям Коннор ) ^[58] Либераче описывалась как «… вершина секса - вершина мужского, женского и среднего рода. Все, что он, она и оно когда-либо могут захотеть ... смертоносный, подмигивающий, хихикающий, прижимающийся, хромированный, пропитанный запахом, светящийся, дрожащий, хихикающий, с фруктовым вкусом, мясорубка, покрытая льдом куча материнской любви ", описание, которое явно подразумевает, что он был гомосексуалистом. ^[59]

Либераче прислал телеграмму, в которой говорилось: «То, что вы сказали, меня очень задело. Я плакал всю дорогу до банка». ^[57] Он подал в суд на газету за клевету , ^[60] свидетельствуя в лондонском суде, что он не был гомосексуалистом и никогда не принимал участия в гомосексуальных действиях. Его интересы в суде представлял один из величайших адвокатов того времени, 75-летний Гилберт Бейфус , королевский адвокат , который продемонстрировал все свое старое чутье, несмотря на недомогание. ^[61] Они выиграли иск, частично из-за того, что Коннор использовал уничижительное выражение «со вкусом фруктов». Случай частично зависел от того, знал ли Коннор, что « фрукт » - это американский сленг, подразумевающий, что человек является гомосексуалистом.^[62]После трехнедельного гражданского судебного разбирательства 16 июня 1959 года присяжные вынесли решение в пользу Либераче и присудили ему 8000 фунтов стерлингов (около 22 400 долларов США) в качестве возмещения ущерба (на сумму около 187 500 фунтов стерлингов или 196 500 долларов США сегодня), что побудило Либераче повторить репортерам крылатую фразу: "Я плакал всю дорогу до банка!" ^[63] Популяризация этой фразы Либераче вдохновила на название « Crying All the Way to the Bank» , подробный отчет о судебном процессе, основанный на стенограммах, судебных отчетах и ​​интервью, бывший журналист Daily Mirror Ревел Баркер.

Либераче боролся и урегулировал подобное дело в Соединенных Штатах против Confidential . Слухи и журналы сплетен часто предполагали, что Либераче был гомосексуалистом на протяжении всей своей карьеры, что он продолжал яростно отрицать. В типичном выпуске « Конфиденциальности» 1957 года кричали: «Почему тематическая песня Либераче должна быть« Без ума от мальчика ! »» ^[64]

В 1982 году Скотт Торсон , 22-летний бывший шофер Либераче и предполагаемый пятилетний любовник с проживанием в семье , подал в суд на пианиста на 113 миллионов долларов в виде палимонов после того, как его отпустил Либераче. ^[65] Либераче продолжал отрицать, что он был гомосексуалистом, и во время судебных показаний в 1984 году он настаивал на том, что Торсон никогда не был его любовником. Дело было урегулировано во внесудебном порядке в 1986 году, когда Торсон получил компенсацию в размере 75 000 долларов, плюс три машины и три домашних собаки на сумму еще 20 000 долларов. ^[65]Торсон заявил после смерти Либераче, что он поселился, потому что он знал, что Либераче умирает, и что он намеревался подать в суд, основанный на преобразовании собственности, а не на палимоне. Позже он засвидетельствовал, что Либераче был «скучным парнем» в своей личной жизни и в основном предпочитал проводить свободное время, готовя, украшая и играя со своими собаками, а также что он никогда не играл на пианино, кроме своих публичных выступлений. По словам Торсона: «У него (Либераче) было несколько украшенных декоративных пианино в разных комнатах его дома, но он никогда не играл на них». Торсон также отметил, что он не знал, что у Либераче были какие-либо проблемы со здоровьем до синдрома приобретенного иммунодефицита (СПИД) и за год до своей смерти, что: «Он был в общей отличной форме для своего возраста;с бочкообразной грудью и мощным телосложением ".^[66]

Поскольку Либераче никогда публично не признавал, что он гей, замешательство по поводу его истинной сексуальности было еще больше запутано в сознании общественности его публичной дружбой и его романтическими связями с женщинами. ^[67] Он также скрыл свою сексуальность в статьях типа «Зрелые женщины лучшие: лучший пианист телевидения показывает, на какой женщине он женился». ^[68]

В интервью 2011 года актриса и близкая подруга Бетти Уайт заявила, что Либераче действительно гей и что ее менеджеры часто использовали в качестве бороды для опровержения публичных слухов о гомосексуальности музыканта. ^[69]

Болезнь и смерть [ править ]

Либераче был тайно диагностирован ВИЧ-положительным в августе 1985 года его частным врачом в Лас-Вегасе, за 18 месяцев до его смерти. Кэри Джеймс Вайман, его предполагаемый любовник с семью годами, также был инфицирован и умер в 1997 году. Другой предполагаемый любовник по имени Крис Адлер выступил после смерти Либераче и заявил, что Либераче заразил его ВИЧ; Адлер умер в 1990 году в возрасте 30 лет. Помимо своего постоянного менеджера Сеймура Хеллера и нескольких членов семьи и соратников, Либераче держал в секрете свою неизлечимую болезнь до самого дня своей смерти и не обращался за медицинской помощью. В августе 1986 года во время одного из его последних интервью в программе новостей « Доброе утро, Америка».Либераче намекнул на слабое здоровье, когда заметил: «Как вы можете наслаждаться жизнью, если у вас нет здоровья?» Он был госпитализирован с пневмонией с 23 по 27 января 1987 года в больнице округа Палм-Спрингс.

Либераче умер от пневмонии ^[70] в результате СПИДа поздним утром 4 февраля 1987 года в своем доме для отдыха в Палм-Спрингс, Калифорния , в возрасте 67 лет. ^[71]

Набожный католик до конца, он велел священнику совершить ему последние обряды за день до его смерти. Первоначально его смерть по-разному связывали с анемией (из-за арбузной диеты ), эмфиземой и болезнью сердца , последнее из которых засвидетельствовал личный врач Либераче, доктор Рональд Дэниелс. ^[72] Однако коронер округа Риверсайд - вопреки совету доктора Дэниэлса - провел вскрытие и позже заявил, что его врачи, его менеджер и сотрудники Либераче сделали «преднамеренную попытку» скрыть истинную причину смерти Либераче. все ближайшие родственники. Вскрытие обнаружило , что Liberace была эмфизема иишемическая болезнь сердца из-за многих лет непрерывного курения, но настоящей причиной была пневмония из-за осложнений СПИДа. ^{[70] [72]} Автор Дарден Эсбери Пайрон пишет, что Либераче был «ВИЧ-инфицированным и имел симптомы» с 1985 года до своей смерти два года спустя. ^[73]

Тело Либераче погребено вместе с телами его матери и брата на Форест-Лоун, кладбище Голливуд-Хиллз в Лос-Анджелесе. ^{[74] [75]} В 1994 году Аллея звезд Палм-Спрингс посвятила ему Золотую пальмовую звезду. ^[76]

Награды [ править ]

За свою карьеру Либераче получил две премии «Эмми» , шесть золотых альбомов и две звезды на Голливудской аллее славы . Либераче выпустил книгу о своей жизни и провел 56 аншлаговых шоу в Radio City Music Hall, установив рекорды кассовых сборов за несколько месяцев до его смерти в Палм-Спрингс, Калифорния, 4 февраля 1987 года.

Закрытие музея Либераче и ресторана Tivoli Gardens [ править ]

В октябре 2010 года музей Либераче в Лас-Вегасе закрылся после 31 года открытия для широкой публики. В июне 2011 года ресторан Tivoli Gardens в Либераче, которым тогда управляла компания Carluccio's, закрылся рядом с музеем и переехал в другое место. ^[77] По словам президента Фонда Либераче Джека Раппапорта, музей вёл переговоры с денежными заинтересованными сторонами в районе Лас-Вегаса, чтобы переместить музей, но безуспешно. Фонд Либераче, который предоставляет стипендии для колледжей начинающим исполнителям, продолжал работать. ^[78]

В январе 2013 года Фонд Либераче объявил о планах перенести музей в центр Лас-Вегаса с планируемой датой открытия в 2014 году. ^[79] Однако в 2014 году председатель Фонда Либераче Джонатан Уоррен объявил, что сделка по новому музею провалилась. ^[80]

По состоянию на 7 апреля 2016 года автомобили Либераче, а также пианино и несколько костюмов выставлены в «Гараже Либераче», также расположенном в Лас-Вегасе. ^[81]

Изображение в СМИ [ править ]

• В мультфильме Warner Bros. 1955 года « Гайд и Заяц » Багс Банни играет на пианино в роли персонажа, похожего на Либераче.
• В мультфильме Warner Bros. 1957 года «Три маленьких бопса» играющая на пианино свинья имитирует Либераче, говоря: «Я бы хотел, чтобы мой брат Джордж был здесь».
• Также в 1957 году Билли Барти пародировал Либераче в эпизоде шоу Спайка Джонса , сыграв «Я в настроении для любви» на миниатюрном пианино, украшенном крошечными канделябрами , из которых вытекало молоко.
• В 1981 году канадский скетч-комедийный сериал SCTV показал два скетча с Дэйвом Томасом в роли Либераче. В первом Либераче был гостем на Шоу Мерва Грифона вместе с Ясиром Арафатом и Лу Ферриньо . Во втором, рождественском эпизоде, Либераче исполняет «Доброго короля Вацлава», в то время как Орсон Уэллс ( Джон Кэнди ) постоянно ошибается в своем повествовании.
• 2 октября 1988 года на канале ABC был показан телевизионный фильм под названием « Либераче» с Эндрю Робинсоном в роли Либераче, Рю МакКланахан в роли его матери Фрэнсис Либераче, Джоном Рубинштейном , Марис Валайнис в роли Скотта Торсона, Деборы Гудрич, Луи Джамбальво и Карио Салема ; У фильма было явное преимущество использования музыкальных аранжировок и записей Либераче, и даже некоторых из его костюмов и украшений, но он уклонялся от его сексуальности.
• 9 октября 1988 года канадско-американский телефильм с биографией Liberace: Behind the Music был показан на канале CBS . ^[82] Виктор Гарбер сыграл Либераче, а Сол Рубинек сыграл Сеймура Хеллера , его менеджера (и главного консультанта фильма). Морин Стэплтон сыграла свою мать Фрэнсис, а Майкл Долан сыграл Скотта Торсона. В этом фильме использовалась часть декораций Либераче и довольно откровенно говорилось о его гомосексуальности.
• В The Ren & Stimpy Показать эпизод «Сэмми и Me» с 1996, Liberace пародируется в виде пианистической плотва имени «Liberoache». Он играет на пианино для Сэмми Мантиса-младшего (пародия на Сэмми Дэвиса-младшего ), который поет свою фирменную песню " The Mantid Man ". После того, как они закончили, Либероаш раскрывает свое желание, чтобы Сэмми Мантис откусил ему голову (возможно, это отсылка к гомосексуализму Либераче), к чему Сэмми соглашается после давления со стороны фанатов.
• Либераче: «Живи с небес» , пьеса, представляющая небесное «испытание» артиста после смерти, началась на сцене в начале 2010 года. В шоу звучали голоса Бобби Краш в роли Либераче, Стивена Фрая в роли Святого Петра и Виктории Вуд в роли Бога.
• «За канделябрами» , экранизация автобиографии Скотта Торсона, дебютировала на канале HBO в мае 2013 года. ^{[83] [84] [85]} Майкл Дуглас играет Либераче, а Мэтт Дэймон играет Торсона, в рассказе, посвященном их отношениям. и его последствия. Его мать Фрэнсис играла Дебби Рейнольдс , которая знала Либераче как друга при его жизни. В начале 2000-х Уоррен Битти интересовался режиссурой, написанием и продюсированием фильма, основанного на автобиографии Торсона. Изначально Битти хотел, чтобы Робин Уильямс сыграл Либераче, а Джастин Тимберлейк - Торсона. Проект так и не был реализован.
• Шоу Джима Гаффигана в 2016 году лицензировало подобие Либераче, а также использование костюма, сделанного для фильма HBO « За канделябрами» от Фонда Либераче, для эпизода сериала, в котором Майкл Ян Блэк сыгралЛибераче. ^[86]
• По словам Либераче, Моцарт в джунглях ,оригинальный сериал Amazon , лицензировал подобие Либераче, а также использование костюма, сделанного для фильма HBO За канделябрами, для появления Либераче в двух эпизодах 4 сезона шоу в 2018 году. Председатель Фонда Джонатан Уоррен.
• Family Guy: The Quest for Stuff , основанная на приложении видеоигра от Tinyco, которая создается в сотрудничестве с авторами Family Guy, лицензировала образ и голос Либераче из Фонда Либераче для его появления в качестве игрового персонажа в 2017 году, согласно Председатель Фонда Либераче Джонатан Уоррен.
• Фред Армисен изобразил Либераче в нескольких скетчах « Субботним вечером в прямом эфире» , в первую очередь в скетчах «Праздничный выпуск Винсента Прайса » вместе с Биллом Хадером в роли Прайса.
• Blade Runner 2049 , 2017 сиквел к 1982 культовому Blade Runner (оба производствам Ridley Scott ), лицензированное подобие и музыку Либерейса для появления в фильмекоторый имеет место в антиутопии ЛасВегасе, рядом коллег иконки Элвиса Пресли , Фрэнк Синатра и Мэрилин Монро . ^[87]
• Небинарный художник Дориан Электра играет личную интерпретацию Либераче в своем музыкальном видео "Flamboyant" (2019)

Либераче появилась в программе «Что моя линия» 3 июня 1956 года. - Фрэнк Ллойд Райт; Либераче; Питер Лоуфорд и Пол Винчелл [панель] (3 июня 1956 г.). Эпизод размещен на You Tube.

Интересные факты [ править ]

Говорят, что состояние Либераче на момент смерти превышало 110 миллионов долларов, и на момент своей смерти он завещал 88 миллионов долларов Фонду Либераче. ^[88] Эта история была увековечена сотрудниками Фонда Либераче часто и только в 2013 году. Только в 2015 году председатель Фонда Либераче Джонатан Уоррен рассказал на лекции в Музее мафии.в Лас-Вегасе, что эти цифры были частью зрелищности Либераче, и что реальные цифры были ближе к одной десятой этих сумм. В 2011 году у Фонда Либераче прекратилось существование своего собственного благотворительного фонда. Предоставляемые университетские фонды пожертвований продолжают предоставлять стипендии ежегодно. Оригинальный музей Либераче закрылся в 2010 году, сославшись на рецессию и устаревшее, устаревшее здание. В ноябре 2013 года дюжина знаменитых костюмов Либераче вместе с одной из его сценических машин и фортепиано в течение шести недель были выставлены в Cosmopolitan в Лас-Вегасе на выставке под названием «Слишком много хорошего - прекрасно». Неофициальный девиз Либераче и часто используемая острота из его выступления. Во время выставки Джонатан Уоррен занял пост председателя фонда,и договорились о продлениивыставлять на дополнительные семь месяцев. Получившийся отклик аудитории привел к новой эре лицензирования бренда Liberace.

25 июня 2019 года журнал New York Times включил Либераче в список сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены во время пожара в Университете 2008 года . ^[89]

Публикации [ править ]

Автобиографии [ править ]

• Либераче: автобиография Либераче. Putnam and Co. Ltd., Нью-Йорк, 1973 ISBN  978-0399112294 (твердый переплет)
• «Вещи, которые я люблю » Либераче с Тони Палмером (редактор). Grosset & Dunlap , Нью-Йорк, 1976 ISBN 978-0448127187 (твердый переплет) 
• Чудесный частный мир Либераче , Либераче и Майкл Сегелл. Харпер и Роу , Нью-Йорк, 1986 ISBN 978-0060154813 (твердый переплет) 

Биографии [ править ]

• Плач до самого берега , Ревел Баркер (Знаменитые судебные процессы), 2009 ISBN 978-0955823879 
• История Либераче , Честер Уайтхорн (редактор). Screen Publications Inc, Нью-Йорк, 1955 (мягкая обложка - # 4 в серии Candid Profile)
• Либераче: На сцене и за ее пределами , Энтони Монахан. GRT Music Productions, Саннивейл, Калифорния, 1976 (твердый переплет)
• Либераче: правдивая история Боба Томаса. St. Martin's Press , Нью-Йорк, 1987 (твердый переплет)
• За канделябрами: Моя жизнь с Либераче , Скотт Торсон с Алексом Торлейфсоном. EP Dutton, Нью-Йорк, 1988 (твердый переплет)
• Либераче: биобиблиография Джоселин Фэрис. Greenwood Press, Вестпорт, Коннектикут, 1995
• Либераче: американский мальчик Дардена Эсбери Пайрона. University of Chicago Press , 2000, (твердый переплет) Прочтите отрывок .
• Liberace (Жития Примечательных геев и лесбиянок) , по Рому Мунго и Мартин Б. Duberman. Публикации Chelsea House

Кулинария [ править ]

• Повара Либераче , Кэрол Труакс. Doubleday, Нью-Йорк, 1970 (твердый переплет)
• Поваренная книга звезд , «Матери кинематографа», Голливуд, 1970 год. (Сборник рецептов голливудских звезд, включая Либераче, Бинга Кросби , Джоан Кроуфорд , Лану Тернер , Кэтрин Росс , Мэри Тайлер Мур , Дона Ноттса и других).
• Радость Либераче: ретро-рецепты из самой уютной кухни Америки , Майкла Федера и Карана Федера. Angel City Press, 2007 (твердый переплет)
• Вкусные рецепты от повара №1 Либераче от Глэдис Лаки

Сборники [ править ]

• Карл Флеминг и Энн Тейлор Флеминг «Первый раз: 28 знаменитостей рассказывают о своих первых сексуальных переживаниях» . Описания Либераче, Дебби Рейнольдс , Арта Бухвальда , Эрики Джонг , Джека Леммона , Лоретты Линн , Дайана Кэннона , Джоан Риверс , доктора Спока , Ирвинга Уоллеса , Мэй Уэст и 17 других. Медальон Беркли, 1976 (мягкая обложка)
• Рождественская музыка Либераче: Путеводитель по кассетам, компакт-дискам, нотам, пианино и звукозаписям , Карл Б. Джонсон, John Carlson Press
• Коллекция Либераче , 263-страничный аукционный каталог, выпущенный совместно Butterfield & Butterfield и Christie's , Конференц-центр Лос-Анджелеса, 1988 г.

Разное [ править ]

• Либераче: Ваш личный консультант по моде , Майкл Федер и Каран Федер. Abrams Image , 2007 (мягкая обложка)
• «Liberace Extravaganza!» От удостоенных наград дизайнеров костюмов Конни Ферр Соломан и Яна Джеветта - это роскошная демонстрация великолепных костюмов знаменитых артистов. HarperCollins , 2013 (Твердая обложка)

Примечания [ править ]

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Каллан, Майкл Фини (1990). Ричард Харрис: спортивная жизнь . Лондон: Sidgwick & Jackson Limited. ISBN 978-0-283-99913-0.

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Либераче .

• Либераче в IMDb
• Фонд Либераче
• Видеозапись Либераче после победы в деле против Daily Mirror
• Выдержки из колонки Кассандры
• Стенограмма интервью CNN со Скоттом Торсоном о его времени с Либераче
• Вчерашние новости: 18 июня 1959 г .: Либераче выигрывает иск о клевете
• Обзор DVD «Величайшие песни Либераче» и история синдицированного телесериала Либераче.
• Музей Либераче закрывается
• Коллекция фильмов Pathe News Liberace
• FBI Records: The Vault - Liberace на fbi.gov
• Сборник материалов, касающихся Либераче . Общая коллекция, Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке, Йельский университет.