Жить в салуне Слага


Live at Slug's Saloon — концертный альбом американского джазового саксофониста Альберта Эйлера , записанный 1 мая 1966 года в Slugs' Saloon в Нью - Йорке. Первоначально эта музыка была выпущена в 1982 году под названием Albert Ayler Quintet Live at Slug's Saloon, тома 1 и 2 на Base Records (Италия), DIW Records (Япония) и ESP-Disk (США), и с годами была переиздана множество небольших этикеток под разными названиями. Компакт-диск, содержащий оба тома, а также дополнительный трек, записанный на том же концерте, был выпущен ESP-Disk под названием Slugs 'Saloon.. На альбоме Эйлер играет на тенор-саксофоне, и его сопровождают его брат Дональд Эйлер на трубе, Мишель Самсон на скрипке, Льюис Уоррелл на басу и Рональд Шеннон Джексон на барабанах. [1] [2] [3]

Slugs' Saloon, открывшийся в 1964 году, был небольшим клубом в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена и имел репутацию места, где можно было представить авантюрную музыку. Эйлер часто играл там в течение 1965 и 1966 годов [4] , а Arkestra из Sun Ra выступала там каждый вечер понедельника, начиная с марта 1966 года и продолжаясь в течение восемнадцати месяцев. [5] Slugs 'также был известен как грязное и опасное место, расположенное в пересеченной местности, [5] и был описан джазовым критиком Биллом Смитом как «плевок и опилки» с вооруженными ножами зрителями. [2]

По словам басиста и биографа Эйлера Джеффа Шварца, запись от 1 мая 1966 года, прозвучавшая на альбоме, является «авторизованным бутлегом, записью, сделанной одним из слушателей», с плохим качеством звука и неправильными названиями песен. Однако Шварц также написал, что альбом «важен», поскольку он «показывает начало глубоких изменений в музыке Эйлера и представляет собой структурный эксперимент ... который является исключительным в его записях». Шварц отметил, что музыка на альбоме организована как непрерывное попурри, с темами из множества источников, и Эйлер ведет группу от одной темы к другой с помощью реплик, и что это представляет собой поворот от свободной импровизации к составленный материал. Айлер прокомментировал: "Я хотел бы сыграть что-нибудь... что люди могли бы напеть. И я хочу играть песни, как я пел, когда был совсем маленьким. Народные мелодии, которые поймут все. Я бы использовал эти мелодии в качестве начала, и у меня были бы разные простые мелодии, входящие и выходящие из пьесы. От простой мелодии к сложным текстурам, снова к простоте, а затем обратно к более плотным, более сложным звукам». Часто... он проводит все свое соло, выкрикивая самую высокую ноту, которую может достать, останавливаясь только для дыхания. Он может подражать звуку глоссолалии, говоря на языках..." От простой мелодии к сложным текстурам, снова к простоте, а затем обратно к более плотным, более сложным звукам». Часто... он проводит все свое соло, выкрикивая самую высокую ноту, которую может достать, останавливаясь только для дыхания. Он может подражать звуку глоссолалии, говоря на языках..." От простой мелодии к сложным текстурам, снова к простоте, а затем обратно к более плотным, более сложным звукам». Часто... он проводит все свое соло, выкрикивая самую высокую ноту, которую может достать, останавливаясь только для дыхания. Он может подражать звуку глоссолалии, говоря на языках..."[2]