Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ле Сони'р Ра [3] (урожденный Герман Пул Блаунт , 22 мая 1914 - 30 мая 1993), более известный как Сан Ра , был американским джазовым композитором, руководителем оркестра, пианистом и синтезатором , а также поэтом, известным своими экспериментальными экспериментами. музыка , «космическая» философия, плодотворная продукция и театральные постановки. На протяжении большей части своей карьеры Ра руководил "The Arkestra" - ансамблем с постоянно меняющимся названием и гибким составом.

Блаунт родился и вырос в Алабаме. В конце 1940-х годов он приобщился к чикагской джазовой сцене. Вскоре он отказался от своего имени при рождении, взяв имя Le Sony'r Ra, сокращенное до Sun Ra (после Ра , египетского бога Солнца). Утверждая, что он пришелец с Сатурна с миссией проповедовать мир, он развил мифическую личность и своеобразное кредо, которые сделали его пионером афрофутуризма . [4] На протяжении всей своей жизни он отрицал связь со своей предыдущей личностью, говоря: «Любое имя, которое я использую, кроме Ра, является псевдонимом». [5]

Его эклектичная и авангардная музыка перекликалась со всей историей джаза, от рэгтайма и раннего новоорлеанского горячего джаза до свинга , бибопа , фри-джаза и фьюжн . Его композиции варьировались от клавишных соло до произведений для больших групп из более чем 30 музыкантов, наряду с электронными экскурсиями, песнями, песнопениями, пьесами для перкуссии и гимнами. С середины 1950-х до своей смерти Ра руководил музыкальным коллективом The Arkestra (в котором участвовали такие артисты, как Маршалл Аллен , Джон Гилмор и Джун Тайсон.на протяжении его различных итераций). В его выступлениях часто участвовали танцоры и музыканты, одетые в сложные футуристические костюмы, вдохновленные древнеегипетской одеждой и космической эрой . (После вынужденного ухода Ра в 1992 году, группа продолжала свою деятельность как The Sun Ra Arkestra, и с 2018 года продолжает выступать под руководством ветеранского сайдмена Ра Маршалла Аллена.) [6]

Хотя его массовый успех был ограничен, Сун Ра был плодовитым артистом и частым живым исполнителем, и на протяжении всей своей жизни оставался влиятельным благодаря своей музыке и личности. [7] Сейчас он широко считается новатором; Среди его отличий - его новаторская работа в области свободной импровизации и модального джаза, а также его раннее использование электронных клавишных и синтезаторов . [7] [8] За свою карьеру он записал десятки синглов и более ста полноформатных альбомов, включающих более 1000 песен, что сделало его одним из самых плодовитых музыкантов 20-го века. [9]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Он родился, Герман Блаунт, 22 мая 1914 года в Бирмингеме, штат Алабама , как было обнаружено его биографом Джоном Ф. Шведом и опубликовано в его книге 1998 года. [10] Он был назван в честь популярного фокусника водевиля Блэка Германа , который произвел глубокое впечатление на его мать. [10] Его с детства звали "Сынок", у него были старшая сестра и сводный брат, и его мать и бабушка обожали его.

На протяжении десятилетий о ранней жизни Сунь Ра было известно очень мало, и он способствовал ее загадочности. Как человек, придумавший сам, он обычно давал уклончивые, противоречивые или, казалось бы, бессмысленные ответы на личные вопросы и отрицал свое имя при рождении. [10] Он предположил, только полушутя, что он был дальним родственником Элайджи Пула, позже известного как Элайджа Мухаммед , лидера Нации Ислама . [10] [11] Его день рождения в течение многих лет оставался неизвестным, поскольку его заявления варьировались с 1910 по 1918 год. Всего за несколько лет до его смерти дата рождения Сунь Ра все еще оставалась загадкой. Заметки Джима Макни для Blue Delight(1989) сказал, что Сунь Ра предположительно было около 75 лет. Но Свед смог раскрыть массу информации о своей ранней жизни и подтвердил дату рождения 22 мая 1914 года.

В детстве Блаунт был опытным пианистом. К 11 или 12 годам он сочинял [12] и читал музыку с листа . Бирмингем был важной остановкой для гастролирующих музыкантов, и он видел таких выдающихся музыкантов, как Флетчер Хендерсон , Дюк Эллингтон , Фэтс Уоллер и других, о которых сейчас забыли. Сунь Ра однажды сказал: «Мир подвел многих хороших музыкантов». [13]

В подростковом возрасте Блаунт продемонстрировал потрясающий музыкальный талант: много раз, по словам знакомых, он ходил на выступления биг -бэндов, а затем по памяти делал полные транскрипции песен групп. По его середине подростков, Блаунт выполнял пол-профессионально в качестве сольного пианиста, или в качестве члена различного специального джаза и R & B группы. Он посещал отдельную промышленную среднюю школу Бирмингема (ныне известную как средняя школа Паркера ), где он учился у учителя музыки Джона Т. «Фесса» Уотли, требовательного приверженца дисциплины, который пользовался большим уважением и на занятиях которого было подготовлено много профессиональных музыкантов.

Хотя его семья была глубоко религиозной, формально не была связана ни с одной христианской церковью или сектой. У Блаунта было мало или совсем не было близких друзей в старшей школе, но его помнили добродушным и тихим, учеником почетного списка и ненасытным читателем. Он воспользовался преимуществом Черной масонской ложи как одного из немногих мест в Бирмингеме, где афроамериканцы имели неограниченный доступ к книгам. Его сборник о масонстве и других эзотерических концепциях произвел на него сильное впечатление. [14]

К подростковому возрасту Блаунт страдал крипторхизмом . [15] Это оставило его почти постоянный дискомфорт, который иногда перерастал в сильную боль. [10] Свед предполагает, что Блаунту было стыдно за это, и это обстоятельство способствовало его изоляции. [10]

Ранняя профессиональная карьера и колледж [ править ]

В 1934 году Блаунту предложила его первую постоянную музыкальную работу Этель Харпер , его учитель биологии в средней школе, которая организовала группу, чтобы продолжить карьеру певца. Блаунт вступил в профсоюз музыкантов и гастролировал с группой Харпера по Юго-Востоку и Среднему Западу США.. Когда Харпер покинула группу в середине тура, чтобы переехать в Нью-Йорк (позже она была участницей скромно успешной певческой группы Ginger Snaps), Блаунт взял на себя руководство группой, переименовав ее в Sonny Blount Orchestra. Они продолжали гастролировать в течение нескольких месяцев, прежде чем распались как убыточные. Хотя первое издание Sonny Blount Orchestra не было финансово успешным, они заслужили положительные отзывы поклонников и других музыкантов. Впоследствии Блаунт нашел стабильную работу в качестве музыканта в Бирмингеме.

В клубах Бирмингема часто использовались экзотические атрибуты, такие как яркое освещение и фрески с тропическими сценами или оазисами. Некоторые считают, что это повлияло на элементы, которые Сунь Ра использовал в своих более поздних сценических шоу. Игра в больших группах дала черным музыкантам чувство гордости и единства, и они были высоко оценены в черном сообществе. Ожидалось, что они будут дисциплинированными и презентабельными, а на сегрегированном Юге черные музыканты имели широкое признание в белом обществе. Они часто играли для элитной публики белого общества (хотя обычно им запрещалось общаться с публикой).

В 1936 году заступничество Уотли привело к тому, что Блаунту была присуждена стипендия в Алабамском сельскохозяйственном и механическом университете . Он получил музыкальное образование, изучал композицию, оркестровку и теорию музыки. Он бросил учебу через год.

Поездка на Сатурн [ править ]

Сунь Ра вскоре бросил колледж, потому что, как он утверждал, у него был дальновидный опыт студента, который оказал на него большое и долгосрочное влияние. В 1936 или 1937 году, в разгар религиозной сосредоточенности, Сунь Ра утверждал, что вокруг него появился яркий свет, и, как он позже сказал:

Все мое тело превратилось во что-то другое. Я мог видеть насквозь. И я поднялся ... Я не был в человеческой форме ... Я приземлился на планету, которую я идентифицировал как Сатурн ... они телепортировали меня, и я был с ними на сцене. Они хотели поговорить со мной. У них было по одной маленькой антенне на каждом ухе. Маленькие антенны над каждым глазом. Со мной разговаривали. Они сказали мне прекратить [посещать колледж], потому что в школах будут большие проблемы ... мир погружается в полный хаос ... Я буду говорить [через музыку], и мир будет слушать. Так они мне сказали. [16]

Сунь Ра сказал, что этот опыт произошел в 1936 или 1937 году. По словам Шведа, ближайшие соратники музыканта не могут датировать историю раньше 1952 года (Сунь Ра также сказал, что инцидент произошел, когда он жил в Чикаго, где он не поселился. до конца 1940-х годов). Сунь Ра обсуждал видение без существенных изменений до конца своей жизни. Его путешествие к Сатурну якобы произошло за целое десятилетие до того, как летающие тарелки вошли в общественное сознание после встречи с Кеннетом Арнольдом в 1947 году . Это было раньше, чем другие публичные источники: примерно за 15 лет до того, как Джордж Адамски написал о контактах с доброжелательными существами; и почти за 20 лет до дела Барни и Бетти Хилл 1961 года , которые рассказали о зловещихПохищения НЛО . Свед говорит, что «даже если эта история является ревизионистской автобиографией ... Сонни собирал воедино несколько напряжений своей жизни. Он одновременно предсказывал свое будущее и объяснял свое прошлое одним актом личной мифологии». [17]

Новое увлечение музыкой (конец 1930-х) [ править ]

После окончания колледжа Блаунт стал известен как самый преданный музыкант Бирмингема. Он редко спал, ссылаясь на Томаса Эдисона , Леонардо да Винчи и Наполеона как на очень продуктивных любителей кошачьей пижамы. Он превратил первый этаж дома своей семьи в консерваторию-мастерскую, где он писал песни, транскрибировал записи, репетировал со многими музыкантами, которые приходили и уходили, и обсуждал библейские и эзотерические концепции со всеми, кто был заинтересован. [18]

Блаунт стал постоянным клиентом бирмингемской компании Forbes Piano Company, принадлежащей белым. Блаунт почти ежедневно посещал здание Forbes, чтобы слушать музыку, обмениваться идеями с персоналом и клиентами или копировать ноты в свои записные книжки. [19] Он сформировал новую группу и, как и его старый учитель Уотли, настаивал на ежедневных строгих репетициях. Новый Sonny Blount Orchestra заработал репутацию впечатляющей дисциплинированной группы, которая может играть в самых разных стилях с одинаковым мастерством.

Призыв и военное время [ править ]

В октябре 1942 года Блант получил селективную службу уведомления о том , что он был призван в Военно Соединенных Штатов . Он быстро объявил себя отказником по убеждениям , сославшись на религиозные возражения против войны и убийств, финансовую поддержку своей двоюродной бабушки Иды и свою хроническую грыжу. Местная военкомат отклонила его иск. В обращении в призывную комиссию Блаунт писал, что отсутствие чернокожих в призывной комиссии «попахивает гитлеризмом ». [20] Отказ Сонни пойти в армию сильно смутил его семью, и многие родственники подвергли его остракизму. В конце концов он был утвержден на альтернативную службу на гражданской государственной службе.лагерь в Пенсильвании , но он не явился в лагерь, как требовалось 8 декабря 1942 года. Вскоре после этого он был арестован в Алабаме.

В суде Блаунт заявил, что альтернативная служба неприемлема; он обсуждал с судьей вопросы права и библейского толкования. Судья постановил, что Блаунт нарушает закон и находится под угрозой призыва в армию США. Блаунт ответил, что в случае вступления в должность он использует боевое оружие и подготовку, чтобы убить первого возможного высокопоставленного военного офицера. Судья приговорил Блаунта к тюремному заключению (на рассмотрении призывной комиссии и решения CPS), а затем сказал: «Я никогда раньше не видел такого негра, как вы». Блаунт ответил: «Нет, и больше никогда». [21]

В январе 1943 года Блаунт написал в Службу маршалов США из тюрьмы округа Уокер, штат Алабама, в Джаспере . Он сказал, что столкнулся с нервным срывом из-за стресса от заключения, что он склонен к суициду и что он постоянно опасается сексуального насилия. Когда в феврале 1943 года его статус отказника по убеждениям был подтвержден, его отправили в Пенсильванию. Днем он работал в лесу по назначению, а ночью ему разрешалось играть на фортепиано. Психиатры описали его как « психопатическую личность [и] сексуально извращенную», но также как «хорошо образованного цветного интеллектуала». [22]

В марте 1943 года призывная комиссия реклассифицировала Блаунта как 4-F из-за его грыжи, и он вернулся в Бирмингем, озлобленный и разгневанный. Он сформировал новую группу и вскоре начал играть профессионально. После того, как его возлюбленная двоюродная бабушка Ида умерла в 1945 году, Блаунт не чувствовал причин оставаться в Бирмингеме. Он распустил группу и переехал в Чикаго - часть Второй Великой миграции южных афроамериканцев, которые переехали на север во время и после Второй мировой войны .

Годы Чикаго (1945–61) [ править ]

В Чикаго, Блаунт быстро нашел работу, в частности , с блюз певица Винони Харрис , с которым он сделал запись своего дебютного на два сингла 1946, Dig Это Boogie / Lightning Пораженный богадельне , [23] и Barrelhouse моего ребенка / Питьевой By Myself . Dig This Boogie также было первым записанным фортепианным соло Блаунта. Он выступал с местной успешной группой Lil Green и несколько месяцев играл музыку в стиле bump-and-grind в стрип-клубах Calumet City .

В августе 1946 года Блаунт получил длительное участие в клубе DeLisa под руководством руководителя оркестра и композитора Флетчера Хендерсона . Блаунт долгое время восхищался Хендерсоном, но состояние Хендерсона пошло на убыль (его группа теперь состояла из музыкантов среднего уровня, а не из звезд прошлых лет) во многом из-за его нестабильности, вызванной длительными травмами Хендерсона в автомобильной аварии. Хендерсон нанял Блаунта в качестве пианиста и аранжировщика, заменив Марла Янга . Изначально в аранжировках Ра было заметно влияние бибопа , но участники группы сопротивлялись новой музыке, несмотря на поддержку Хендерсона.

В 1948 году Блаунт недолго выступал в трио с саксофонистом Колманом Хокинсом и скрипачом Стаффом Смитом , оба выдающимися музыкантами. Не Там нет известных записей этого трио, но домашняя записи в Блаунте-Смите дуэт с на 1953 появляется звук Sun Pleasure , и одна из заключительных записей Sun Ra в 1992 году был редким видом аккомпаниатора на скрипач Билли Банг «s Дани Материал Смит .

То, с чем он столкнулся в Чикаго, не только способствовало профессиональному росту, но и изменило личное мировоззрение Блаунта. Город был центром афро-американской политической активности и маргинальных движений, где черные мусульмане , черные евреи и другие прозелитизировали, обсуждали и печатали листовки или книги. Блаунт впитал все это и был очарован множеством зданий и памятников в древнем египетском стиле. Он читал такие книги, как « Украденное наследие» Джорджа Дж. М. Джеймса (в котором утверждалось, что корни классической греческой философии уходят в Древний Египет). Блаунт пришел к выводу, что достижения и история африканцев систематически подавлялись и отрицались европейскими культурами.

К 1952 году Блаунт возглавлял космическое трио с барабанщиком Томми «Багз» Хантером и саксофонистом Патриком , двумя из самых опытных музыкантов, которых он знал. Они регулярно выступали, и Sun Ra начал писать более сложные песни. [24]

20 октября 1952 года Блаунт официально изменил свое имя на Le Sony'r Ra. Сунь Ра утверждал [25], что ему всегда не нравилось его настоящее имя Блаунт. Он считал это рабским именем из чужой семьи. Дэвид Мартинелли предположил, что его изменение было похоже на « Малкольм Икс и Мухаммед Али ... [отбрасывание] своих рабских имен в процессе достижения нового самосознания и самоуважения». [26]

Патрик покинул группу, чтобы переехать во Флориду со своей новой женой. Его друг Джон Гилмор (тенор-саксофон) присоединился к группе, а вскоре последовал и Маршалл Аллен (альт-саксофон). Патрик был в группе до конца своей жизни, но Аллен и Гилмор были двумя самыми преданными членами Аркестры. Фактически, Гилмора часто критикуют за то, что он оставался с Сунь Ра более сорока лет, когда он сам мог бы быть сильным лидером. [27] Саксофонист Джеймс Сполдинг и тромбонист Джулиан Пристер также записывались с Sun Ra в Чикаго, и оба продолжили свою карьеру. Чикагский тенор Фон Фриман также ненадолго проработал в группе в начале 1950-х годов. [28]

В Чикаго Сун Ра встретила Альтона Абрахама , не по годам развитого интеллекта подростка и что-то вроде родственного по духу. Он стал самым большим ускорителем Аркестры и одним из ближайших друзей Сан Ра. Оба мужчины чувствовали себя посторонними и разделяли интерес к эзотерике. Сильные стороны Авраама уравновешивали недостатки Ра: хотя он был дисциплинированным руководителем оркестра, Сун Ра был несколько замкнутым и лишенным делового чутья (черта, которая преследовала всю его карьеру). Авраам был общительным, с хорошими связями и практичным. Еще будучи подростком, Абрахам в конце концов стал де-факто бизнес-менеджером Sun Ra : он заказывал выступления, предлагал музыкантов для Arkestra и вводил несколько популярных песен в репертуар группы. Ра, Авраам и другие образовали своего рода книжный клуб.обмениваться идеями и обсуждать необычные темы, которые так их заинтриговали. Эта группа напечатала ряд брошюр и листовок, объясняющих их выводы и идеи. Некоторые из них были собраны критиком Джоном Корбеттом и Энтони Элмсом в книге «Мудрость Солнца Ра: полемические брошюры и проспекты Солнца Ра» (2006).

В середине 1950-х Сан Ра и Абрахам основали независимый звукозаписывающий лейбл , широко известный как El Saturn Records . (У него было несколько вариаций названий.) Первоначально сосредоточившись на синглах Сун Ра и связанных с ним артистов, на 45 об / мин, Saturn Records выпустили два полноформатных альбома в 1950-е годы: Super-Sonic Jazz (1957) и Jazz In Silhouette (1959). Продюсер Том Уилсон был первым, кто выпустил альбом Sun Ra через свой независимый лейбл Transition Records в 1957 году под названием Jazz by Sun Ra . [29] В то время Сунь Ра записал первый из десятков синглов в качестве наемной группы, поддерживая ряд ду-уоп иИсполнители R&B ; несколько десятков из них были переизданы в виде двух компакт-дисков, The Singles , лейблом Evidence Records.

В конце 1950-х годов Сунь Ра и его группа начали носить диковинные, египетские или научно-фантастические костюмы и головные уборы . Эти костюмы преследовали несколько целей: они отражали восхищение Сунь Ра древним Египтом и космической эрой , они обеспечивали узнаваемую униформу для Аркестры, они обеспечивали новую идентичность для группы на сцене и создавали комический образ. (Сун Ра считал, что музыканты-авангардисты обычно слишком серьезно относятся к себе.)

Годы Нью-Йорка (1961–68) [ править ]

Сун Ра и «Аркестра» переехали в Нью-Йорк осенью 1961 года. Чтобы сэкономить деньги, Сун Ра и члены его группы жили вместе. Это позволяло Сун Ра запрашивать репетиции спонтанно и в любое время, что было его привычкой. Именно в это время в Нью-Йорке Sun Ra записал альбом The Futuristic Sound of Sun Ra. [27]

В марте 1966 года Arkestra организовали регулярное выступление в понедельник вечером в Slug's Saloon . Это был прорыв к новой аудитории и признанию. Популярность Сун Ра достигла пика в этот период, когда поколение битников и первые последователи психоделии приняли его. Регулярно в течение следующих полутора лет (и с перерывами в течение следующих пяти лет) Sun Ra и компания выступали в Slug's для публики, в которую в конечном итоге попали музыкальные критики и ведущие джазовые музыканты. Мнения о музыке Sun Ra разделились (и критики не были редкостью).

Однако высокую оценку получили два архитектора бибопа. Трубач Диззи Гиллеспи поддержал его, однажды заявив: «Так держать, Сонни, они пытались сделать то же самое со мной» [30], а пианист Телониус Монк упрекнул кого-то, кто сказал, что Сун Ра «слишком далеко», отвечая », Да, но он качается ". [31]

Также в 1966 году Сан Ра вместе с участниками блюзового проекта Аркестры и Эла Купера записал альбом « Бэтмен и Робин» под псевдонимом The Sensational Guitars of Dan and Dale. Альбом состоял в основном из инструментальных вариаций на тему Бэтмена и классической музыки, являющейся общественным достоянием, с незарегистрированной вокалисткой, исполняющей «тему Робина». [32] [33]

Несмотря на запланированное управление деньгами, расходы в Нью-Йорке в конечном итоге стали слишком высокими и побудили группу переехать в Филадельфию.

Годы Филадельфии (1968) [ править ]

В 1968 году, когда здание в Нью-Йорке, которое они арендовали, было выставлено на продажу, Сан Ра и «Аркестра» переехали в район Джермантаун в Филадельфии . Сунь Ра переехал в дом на Мортон-стрит, который до своей смерти стал базой операций «Аркестры». За исключением периодических жалоб на шум репетиций, вскоре их стали считать хорошими соседями из-за их дружелюбия, жизни без наркотиков и взаимопонимания с молодежью. Саксофонист Дэнни Рэй Томпсонвладел и управлял «Логовом фараона», магазинчиком по соседству. Когда молния ударила в дерево на их улице, Сунь Ра восприняла это как добрый знак. Джеймс Джексон создал Cosmic Infinity Drum из обгоревшего ствола дерева. Они добирались по железной дороге до Нью-Йорка, чтобы в понедельник вечером выступить у Slug's и по другим делам.

Сунь Ра стал постоянным местом в Филадельфии, периодически появляясь на радио WXPN , читая лекции общественным группам или посещая городские библиотеки. В середине 1970-х Аркестра иногда давала бесплатные субботние послеобеденные концерты в парке Джермантауна рядом с их домом. На их концертах в середине 1970-х годов в ночных клубах Филадельфии кто-то стоял в глубине зала и продавал стопки пластинок без опознавательных знаков в простых белых рукавах, взятых с записей живых выступлений группы.

Калифорния и мировые турне (1968–93) [ править ]

Сунь Ра в Музыкальной консерватории Новой Англии , 27 февраля 1992 г.

В конце 1968 года Sun Ra и Arkestra совершили свой первый тур по Западному побережью США. Реакции были смешанными. Хиппи, привыкшие к длительной психоделии, такие как Grateful Dead, часто сбивались с толку Аркестрой. К этому времени в спектакле участвовали 20–30 музыкантов, танцоров, певцов, пожирателей огня и продуманное освещение. Джон Бёркс из Rolling Stone написал положительный отзыв о концерте в Государственном колледже Сан-Хосе . Сунь Ра был показан на обложке журнала Rolling Stone от 19 апреля 1969 года , который познакомил миллионы людей с его непостижимым взглядом. Во время этого турне Дэймон Чойс, тогда учившийся в Сан-Хосе, присоединился к «Аркестре» и стал ее вибрафонистом.

Начиная с концертов во Франции, Германии и Великобритании в 1970 году, Arkestra начали гастролировать по всему миру. Они играли для публики, которая знала его музыку только по пластинкам. Сунь Ра продолжал играть в Европе почти до конца своей жизни. Саксофонист Дэнни Рэй Томпсон стал де-факто туроператором и бизнес-менеджером в ту эпоху, специализируясь на том, что он называл «без бреда наложенным платежом » [34], предпочитая снимать деньги перед выступлением или доставкой пластинок.

В начале 1971 года Сунь Ра был назначен резидентом Калифорнийского университета в Беркли , где преподавал курс под названием «Черный человек в космосе» . [35] Было записано немного студентов, но его классы часто были полны любопытных людей из окружающего сообщества. Полчаса каждого урока были посвящены лекции (с раздаточными материалами и домашними заданиями), другие полчаса - выступлению на Arkestra или соло на клавишных Sun Ra. Чтение списков вошли произведения Блаватской и Генри Дюма , в Тибетской Книге Мертвых , Александр Hislop «s The Two Babylons , Книга Оаспе, а также различные тома, посвященные египетским иероглифам , афроамериканскому фольклору и другим темам.

В 1971 году Сун Ра путешествовал по Египту с Arkestra по приглашению барабанщика Салаха Рагаба . Он вернулся в Египет в 1983 и 1984 годах, когда записался с Ragab. Записи, сделанные в Египте, были выпущены как Live in Egypt , Nidhamu , Sun Ra Meets Salah Ragab , Egypt Strut и Horizon . [36] [37] [38]

В 1972 году продюсер общественной телекомпании KQED в Сан-Франциско Джон Кони, продюсер Джим Ньюман и сценарист Джошуа Смит вместе с Сунь Ра создали 85-минутный художественный фильм под названием Space Is the Place с участием Sun Ra's Arkestra и ансамбля актеров. производственной командой. Его снимали в Окленде и Сан-Франциско . В 1975 году на шоу-концерте Arkestra в Кливленде на разогреве выступил ранний состав Devo . 20 мая 1978 года Сун Ра и Аркестра появились в телешоу Saturday Night Live .

Осенью 1979 года в Нью-Йорке Sun Ra и Arkestra играли в качестве «домашнего оркестра» в Squat Theater на 23-й улице, где выступала авангардная труппа венгерского театра. Янош, их менеджер, превратил театр в ночной клуб, в то время как большая часть труппы в тот сезон отсутствовала, выступая в Европе. Дебби Харри, The Velvet Underground 's Джон Кейл и Нико (от Энди Уорхола заводеизготовителе дней), Джон Лури и The Lounge Ящерицы, и другие поп- и авангардистские музыканты были постоянными посетителями. Сунь Ра был дисциплинирован и пил на концертах только клубную газировку, но не навязывал своим музыкантам свой строгий кодекс. Они уважали его дисциплину и авторитет. Мягкий и харизматичный Sun Ra превратил Squat Theater в вселенную космического джаза биг-бэндов, поддерживаемого шоу сексуальных Jupiterettes. Он руководил, играя на трех синтезаторах одновременно. В те дни место в Squat было «Space Is The Place».

The Arkestra продолжали гастролировать и записываться на протяжении 1980-х и 1990-х годов.

Смерть [ править ]

Сун Ра перенес инсульт в 1990 году, но продолжал сочинять, выступать и руководить Arkestra. В конце своей карьеры он открыл несколько концертов рок-группы Sonic Youth из Нью-Йорка . Когда он был слишком болен, чтобы выступать и гастролировать, Сун Ра назначил Гилмора руководить Аркестрой. (Гилмор был ослаблен эмфиземой ; после его смерти в 1995 году Аллен взял на себя руководство Аркестрой.)

В конце 1992 года Сунь Ра вернулся в свой родной город Бирмингем, чтобы жить со своей старшей сестрой Мэри Дженкинс, которая (вместе с различными кузенами Блаунта) стала его смотрителем. В январе он был госпитализирован в Принстонский баптистский медицинский центр, страдавший от сердечной недостаточности, дыхательной недостаточности, инсультов, проблем с кровообращением и других серьезных заболеваний. [39] Он умер в больнице 30 мая 1993 года и был похоронен на кладбище Элмвуд . На камне написано «Герман Сонни Блаунт, он же Le Sony'r Ra». [40]

Аркестра [ править ]

Выступление Sun Ra Arkestra в Лондоне в 2010 году.

После смерти Sun Ra Arkestra возглавил тенор-саксофонист Джон Гилмор, а позже выступил под руководством альт-саксофониста Маршалла Аллена. В альбоме 1999 года под управлением Аллена « Песня для солнца» участвовали Джимми Хоппс и Дик Гриффин . Летом 2004 года «Аркестра» стала первым американским джазовым коллективом, выступившим в Туве , на юге Сибири, где они сыграли пять сетов на фестивале Устуу-Хурээ. [41]

По состоянию на июль 2019 года Аркестра продолжает гастролировать и выступать. В сентябре 2008 года они семь дней подряд играли на фестивале ZXZW , каждый день подчеркивая различные аспекты музыкального наследия Sun Ra. В 2009 году они выступили в Институте современного искусства Филадельфии в связи с выставкой, которая исследовала пересечение исполнительского наследия Аркестры и практики современного искусства. [42] В 2011 году они впервые отправились в Австралию на Международный джазовый фестиваль в Мельбурне 2011 года и MONA (Музей старого и нового искусства) в Тасмании. В 2017 году Arkestra выступила на 31-м фольклорном фестивале Лоуэлла в Лоуэлле, штат Массачусетс. [43]В 2019 году было объявлено , что Arkestra будет выступать в Портленде, штат Орегон «S голливудского театра за три ночи на 14 июля, 15 и 16. [44]

Музыка [ править ]

Фортепианная техника Сун Ра затронула многие стили: его юношеское увлечение буги-вуги , степ-фортепьяно и блюз , иногда утонченное прикосновение, напоминающее графа Бейси или Ахмада Джамаля , и угловатые фразы в стиле Телониуса Монка или жестокие, ударные атаки, такие как Сесил Тейлор. . Часто упускается из виду диапазон влияний классической музыки - Sun Ra цитировал Шопена , Рахманинова , Шенберга и Шостаковича как своих любимых композиторов для фортепиано. [45]

Музыку Сан Ра можно условно разделить на три фазы, но его записи и выступления были полны сюрпризов, и следующие категории следует рассматривать только как приблизительные.

Фаза Чикаго [ править ]

Первый период пришелся на 1950-е годы, когда музыка Сан Ра превратилась из свинга биг-бэнда в космический джаз на космическую тематику, которым он был наиболее известен. Музыкальные критики и историки джаза говорят, что некоторые из его лучших работ были записаны в этот период, и это также одна из самых доступных его произведений. Музыка Сан Ра в эту эпоху часто была жестко аранжирована и иногда напоминала ансамбли Дюка Эллингтона , Графа Бейси или другие важные свинговые музыкальные коллективы. Тем не менее, было сильное влияние пост-свинговых стилей, таких как бибоп , хард-боп и модальный джаз , а также нотки экзотики и намеки на экспериментализм, которые доминировали в его более поздней музыке. Известные альбомы Sun Ra 1950-х годов включаютВС Ра просмотров Планета Земля , Interstellar Низкие Пути , супер-Sonic Jazz , We Travel Спейс Пути , нубийцев из Плутонии и Джаз в силуэт .

Ронни Бойкинс , басист Sun Ra, был охарактеризован как «стержень, вокруг которого вращалась большая часть музыки Sun Ra в течение восьми лет». Это особенно заметно на ключевых записях 1965 года ( The Magic City , The Heliocentric Worlds of Sun Ra, Volume One и The Heliocentric Worlds of Sun Ra, Volume Two ), где переплетающиеся линии баса Бойкинса и электронных клавиш Ра обеспечивают сплоченность. . [ необходима цитата ]

Фаза Нью-Йорка [ править ]

После переезда в Нью-Йорк Sun Ra и компания с головой погрузились в эксперимент, на который они только намекали в Чикаго. Музыка часто была очень громкой, и в Arkestra попало множество барабанщиков и перкуссионистов. В записях этой эпохи Ра начал использовать новые технологии - такие как широкое использование ленточной задержки - для сборки пространственных звуковых фрагментов, которые были далеки от более ранних композиций, таких как Saturn . Записи и живые выступления часто включали отрывки для необычных инструментальных комбинаций и отрывки из коллективной игры, включающие свободную импровизацию . Часто бывает сложно сказать, где кончаются композиции и начинаются импровизации.

В эту эпоху Сунь Ра начал дирижировать, используя жесты рук и тела. Эта система вдохновила корнетиста Бутча Морриса , который позже разработал свой собственный, более изощренный способ дирижирования импровизаторов.

Хотя Сун Ра часто ассоциируется с авангардным джазом, он не верил, что его работа может быть отнесена к категории «свободная музыка»: «Я должен убедиться, что каждая нота, каждый нюанс верны ... Если вы хотите это так называть , пишите phre , потому что ph - это определенный артикль, а re - имя солнца. Поэтому я играю музыку phre - музыку солнца ». [46]

Стремясь расширить свои композиционные возможности, Сунь Ра настоял на том, чтобы все участники группы удвоили игру на различных ударных инструментах - опередив мировую музыку , используя различные этнические музыкальные формы - и большинство саксофонистов стали мульти-эдистами , добавив в свой арсенал такие инструменты, как флейты, гобои или кларнеты. В то время Сунь Ра был одним из первых музыкантов, которые широко и новаторски применили синтезаторы и другие различные электронные клавишные ; его изобретатель Роберт Муг дал ему прототип Minimoog . По данным Фонда Боба Муга : «Сан Ра впервые встретила Роберта Муга после Downbeat.журналист и знакомый с Сун Ра Там Фиофори организовал посещение фабрики Муга в Трумансбурге осенью 1969 года .... именно во время этого визита Муг одолжил Сун Ра прототип Minimoog (модель B) за несколько месяцев до коммерческого инструмента ( Модель D) была представлена ​​в марте 1970 года. Ра сразу же добавил этот инструмент в свой репертуар клавишных, позже приобрел второй, и играл с Minimoog на многих своих записях начала 1970-х » [47] [48].

Известные названия этого периода включают «Волшебный город» , « Космические тона для психотерапии» , « Когда выходит солнце» , «Гелиоцентрические миры Солнца Ра», «Первый том» , « Атлантида» , « Тайны Солнца и другие тамошние планы» .

Фаза Филадельфии [ править ]

В течение своего третьего периода, начиная с 1970-х, Sun Ra и Arkestra освоили относительно традиционный звук, часто включающий стандарты свинга, хотя их записи и концерты по-прежнему были очень эклектичными и энергичными и обычно включали по крайней мере один продолжительный, полу- импровизированное перкуссионное варенье. Сунь Ра открыто утверждал преемственность с игнорируемой джазовой традицией: «Они пытались обмануть тебя, теперь я учил тебя, о джазе, о джазе», - скандировал он на концертах [49], описывая включение пьес Флетчера Хендерсона и Джелли Ролл Мортон . [ необходима цитата ]

В 1970-х Сун Ра полюбил фильмы Уолта Диснея . С тех пор он включил немногочисленные музыкальные номера Диснея во многие свои выступления. В конце 1980-х Аркестра дала концерт в Уолте Диснея . Версия " Pink Elephants on Parade " для Аркестры доступна на Stay Awake , трибьют-альбоме диснеевских мелодий, исполненных различными артистами и спродюсированного Хэлом Уиллнером.. Некоторые концерты Сан Ра 1970-х доступны на компакт-дисках, но ни один из них не получил широкого распространения по сравнению с его ранней музыкой. В выступлениях 1978–80 годов Сунь Ра добавил большое электронное творение, Outerspace Visual Communicator, которое производило изображения, а не звуки; это было выполнено на клавиатуре ее изобретателем Биллом Себастьяном. Во время концертов OVC обычно располагался в центре сцены за Аркестрой, в то время как Себастьян сидел на сцене с музыкантами.

Музыканты [ править ]

Десятки музыкантов - возможно, сотни - прошли через группы Sun Ra за эти годы. Некоторые оставались с ним на десятилетия, в то время как другие играли только на нескольких записях или выступлениях.

Сун Ра лично отвечал за подавляющее большинство постоянных изменений в составе Arkestra. По словам контрабасиста Джиуни Бут , члена Аркестры, Сун Ра не выступал против музыкантов, выступлением которых он был недоволен. Вместо этого он просто соберет всю Аркестру за вычетом обидчика и уйдет из города, оставив уволенного музыканта в затруднительном положении. Ниже приводится частичный список музыкальных соавторов и эпох, когда они играли с Sun Ra или Arkestra:

Визуальный коммуникатор космического пространства [ править ]

Визуальный коммуникатор космического пространства представлял собой гигантскую машину, в которую играли руками и ногами для создания световых конструкций, подобно тому, как музыканты создают и звучат с помощью своих инструментов. Название инструмента возникло в результате сотрудничества Билла Себастьяна с Sun Ra, который включил OVC в Arkestra с 1978 по 1980 год и экспериментировал с видео приложениями с 1981 по 1987 год. [52] [53]

Философия [ править ]

Мировоззрение Сунь Ра часто описывалось как философия, но он отвергал этот термин, описывая свою манеру поведения как «уравнение» и говоря, что, хотя философия была основана на теориях и абстрактных рассуждениях, его метод был основан на логике и прагматизме. Многие из Аркестры цитируют учение Сан Ра как основополагающее и вдохновляющее на такую ​​долгосрочную преданность музыке, которая, как они знали, никогда не принесет им много денег. Его уравнение редко (если вообще когда-либо) объяснялось в целом; вместо этого он передавался по частям на протяжении многих лет, что заставляло некоторых сомневаться в том, что у него есть связное послание. Однако Мартинелли утверждает, что, если рассматривать его как единое целое, можно различить единое мировоззрение, основанное на многих источниках, но также уникальное для Сунь Ра, написав:

Сунь Ра представляет единую концепцию, объединяющую музыку, миф и перформанс в свои многоуровневые уравнения. Каждый аспект опыта Сунь Ра, от деловой практики, такой как Saturn Records, до опубликованных сборников стихов и его 35-летней музыкальной карьеры, является проявлением его уравнений. Sun Ra стремится поднять человечество за пределы его нынешнего земного состояния, привязанного к устаревшим представлениям о жизни и смерти, когда их ожидает потенциальное будущее бессмертия. Как сказал Холл: «В эту эпоху« практических »вещей люди высмеивают даже существование Бога. Они издеваются над добротой, в то время как они сбивают с толку фантасмагорию материальности. Они забыли путь, ведущий за пределы звезд ». [26]

Он опирался на такие разнообразные источники, как каббала , розенкрейцерство , ченнелинг , нумерология , масонство , древнеегипетский мистицизм и черный национализм . Система Сунь Ра имела ярко выраженные гностические наклонности [54]утверждая, что бог большинства монотеистических религий был не богом-создателем, не верховным богом, а меньшим, злым существом. Сунь Ра с осторожностью относился к Библии, зная, что она использовалась для оправдания рабства. Он часто переставлял и переформулировал библейские отрывки (и переделывал многие другие слова, имена или фразы) в попытке раскрыть «скрытые» значения. Самым очевидным доказательством этой системы была практика Ра переименовывать многих музыкантов, игравших с ним.

Фаготист / мульти-издатель Джеймс Джексон изучал дзен-буддизм до того, как присоединился к Сунь Ра, и обнаружил сильное сходство между учениями и практиками дзэн (особенно дзэн- коанами ) и тем, что Ра использует непоследовательность и, казалось бы, абсурдные ответы на вопросы. [55] Барабанщик Арт Дженкинс признал, что «вздор» Сун Ра иногда тревожил его мысли в течение нескольких дней, пока не вдохновил своего рода смену парадигмы или глубокое изменение мировоззрения. [56] Барабанщик Эндрю Сирил сказал, что комментарии Sun Ra были «очень интересными ... неважно, поверили вы в это или нет. И часто это было юмористически, и много раз это было смешно, и много раз это было. прямо на деньги ".[57]

Сунь Ра и черная культура [ править ]

По словам Сведа, [58] взгляд Сун Ра на его отношения с чернокожими людьми и черными культурами «радикально изменился» с течением времени. Первоначально Сунь Ра был тесно связан с более широкой борьбой за власть черных, за политическое влияние черных и за черную идентичность, и видел свою собственную музыку как ключевой элемент в обучении и освобождении черных. Но ко времени расцвета радикализма Black Power в 1960-х Сун Ра выражал разочарование в этих целях. Он отрицал, что чувствует себя тесно связанным с какой-либо расой. В 1970 году он сказал:

Я не мог подходить к черным людям с правдой, потому что они любят ложь. Они живут ложью ... Одно время я чувствовал, что во всем виноваты белые люди, но потом я обнаружил, что они были всего лишь марионетками и пешками какой-то большей силы, которая их использовала ... Некоторая сила имеет хорошее время [манипулирование черными и белыми людьми] и глядя, наслаждаясь зарезервированным местом, задаваясь вопросом: «Интересно, когда они проснутся». [59]

Афрофутуризм [ править ]

Сунь Ра считается одним из первых пионеров афрофутуризма из-за его музыки, писаний и других работ. [60]

Влияние Sun Ra можно увидеть во многих аспектах черной музыки. Он основал свою практику афрофутуризма на музыкальной традиции исполнения черноты, которая остается актуальной и сегодня. Сунь Ра воплощал свои убеждения в афрофутуризм в повседневной жизни, воплощая движение не только в своей музыке, но также в своей одежде и действиях. Это воплощение повествования позволило ему продемонстрировать черный национализм как контрнарратив современной культуре.

В середине пятидесятых Ра также в Чикаго начал экспериментировать с инопланетянами в своем сценическом шоу, иногда играя в обычных коктейль-барах, одетых в космические костюмы и древнеегипетские регалии. Поместив свою группу и выступления в космос и внеземные среды, Сан Ра построил мир, который был его собственным взглядом на то, как связаны африканские диаспоры. [61]

Влияние и наследие [ править ]

Многие инновации Sun Ra остаются важными и новаторскими. Ра был одним из первых лидеров джаза, который использовал два контрабаса, использовал электрический бас, играл на электронных клавишных, использовал обширную перкуссию и полиритмы , исследовал модальную музыку и стал пионером сольных и групповых импровизаций произвольной формы . Кроме того, он оставил свой след в более широком культурном контексте: он провозгласил африканское происхождение джаза, подтвердил гордость за историю чернокожих и подтвердил духовные и мистические аспекты музыки - все это важные факторы культурного / политического возрождения чернокожих в 1960-х годах. [ необходима цитата ]

NRBQ записали "Rocket # 9" в 1968 году для своего дебютного альбома в Колумбии . Sun Ra дал Терри Адамсу из NRBQ копию песни на 45-м и сказал ему: «Это специально для тебя», что, по словам Адамса, вдохновило его на реформирование группы после периода бездействия. Группа до сих пор включает композиции Sun Ra в свои выступления, и помимо "Rocket # 9" выпустила записи "We Travel the Spaceways" и "Love in Outer Space". Несколько участников Arkestra гастролировали с NRBQ на протяжении многих лет, в том числе Пат Патрик , Маршалл Аллен , Ноэль Скотт, Тайрон Хилл и Дэнни Томпсон. Адамс присоединился к Arkestra в качестве пианиста в нескольких турах, совсем недавно во время турне по городам на юго-востоке США в феврале 2016 года.

Detroit «s MC5 сыграли несколько концертов с Sun Ra и находились под влиянием его работ очень. Одна из их песен с премьерного альбома Kick Out the Jams включает трек под названием Starship , основанный на стихотворении Ра. [ необходима ссылка ] [62]

Сун Ра был занесен в Зал славы джаза Алабамы в 1979 году.

Проект репатриации Солнца Ра был начат в 2008 году с целью использования межпланетной связи с целью содействия возвращению Солнца Ра на планету Земля. [63]

Кинорежиссер и художник Каулин Смит глубоко исследовала жизнь и наследие Сунь Ра. Ее выставка «17» в 2013 году «возникла в результате [ее] исследования наследия Сунь Ра, который сам изучал нумерологию и достиг своего рода культурного бессмертия, к которому, можно сказать, относится число 17». [64] Ее проект «The Solar Flare Arkestral Marching Band» включает в себя несколько компонентов, связанных с Сунь Ра. «Одним из компонентов (2010 г.) проекта является постановка пяти уличных флешмобов с участием марширующего оркестра, вдохновленного Аркестрой Сан Ра. Второй компонент проекта ... это полнометражный видеоролик, рассказывающий о городских легендах Солнца. Ra's Time в Чикаго, а также современные художники, которые живут и работают в этом городе ».[65]

«Sun Ra Revival Post-Krautrock Archestra» [66], сформированная в Австралии в 2014 году, отдала дань уважения философии и музыкальным идеям Сун Ра в своих альбомах Realm Beyond Realm и Sun Ra Kills the World . [67]

The Spatial AKA Orchestra , созданный в 2006 году Джерри Даммерсом (основным автором песен британской группы возрождения ска The Specials ), изначально был создан как дань уважения Сун Ра, заимствуя многие идеи, темы и образы из собственных выступлений Сун Ра.

25 июня 2019 года журнал The New York Times перечислил Сун Ра среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены в результате пожара в Университете 2008 года . [68]

Чикагский университет имеет обширную коллекцию произведений Сунь Ра и предметов личного пользования в научно - исследовательский центр специальных коллекций в библиотеке Regenstein . Коллекция была собрана бизнес-менеджером Ра Альтоном Абрахамом и открыта для публики по запросу. Центр исследования специальных коллекций также неоднократно выставлял работы Сун Ра.

Дискография [ править ]

Фильмография [ править ]

Space Is the Place (1974) - это полнометражный фильм, в котором Сун Ра и его группа играют самих себя. Саундтрек, также написанный Сунь Ра, доступен на компакт-диске. Фильм следует за Сун Ра после того, как он вернулся в Чикаго после многих лет космических путешествий на своей Аркестре. На встрече с «Смотрителем» - дьявольской фигурой, находящейся в пустыне - Сунь Ра соглашается сыграть в карточную игру, чтобы «победить» чернокожее сообщество. Цель Сан Ра - переместить американское черное сообщество на новую планету, которую он обнаружил во время своего путешествия и которую он надеется использовать в качестве дома для полностью черного населения. Миссия художника - «телепортировать всю планету с помощью музыки», но его попытки часто неправильно понимаются его предполагаемыми новообращенными. [ необходима цитата ]

Сунь Ра и его Аркестра были предметом нескольких документальных фильмов, в том числе « Солнце Ра: радостный шум» Роберта Магге (1980). В нем перемежались отрывки из представлений и репетиций с комментариями Сун Ра на различные темы, начиная от сегодняшней молодежи и заканчивая его собственным местом в космосе. Совсем недавно, Дон латыши " ВС Ра - Брат с другой планеты (2005) включены некоторые материалы Mugge, и включает в себя некоторые дополнительные интервью. Очки космической эры (2009) - документальный фильм Эфрахима Асили. [69] [70] «Это 60-минутный документ в стиле« говорящая голова-перерезание »с клипами для выступления». [69]

Библиография [ править ]

Сунь Ра написал огромное количество песен и материалов о своих духовных убеждениях и музыке. Журнал под названием Sun Ra Research издавался нерегулярно в течение многих лет, предоставляя обширную документацию о взглядах Sun Ra на многие вопросы. Собрание стихов и прозы Сунь Ра доступно в виде книги, опубликованной в мае 2005 года, под названием « Сунь Ра, неизмеримое уравнение» . [71] Еще одна книга из более чем 260 стихов Сун Ра , Сун Ра: Собрание сочинений Vol. 1: Уравнение неизмеримого было опубликовано издательством Phaelos Books в ноябре 2005 года . Мудрость Солнца Ра: Полемические брошюры и проспекты Сунь Ра были опубликованы в виде книги в 2005 году издательством WhiteWalls. Сборник стихов Сунь Ра,This Planet Is Doomed был опубликован издательством Kicks Books в 2011 году.

Примечания [ править ]

  1. ^ "Свет все еще светит на Солнце Ра" . LA Times . Проверено 6 декабря +2016 .
  2. ^ Кейстер, Джей (2019). «Черный прогресс: душа, фанк, интеллект и прогрессивная сторона черной музыки 1970-х» (PDF) . Журнал Американского центра музыкальных исследований . 28 : 5–22 . Проверено 29 января 2021 г. - через colorado.edu.
  3. ^ Szwed, стр. 83.
  4. ^ Барретт, Гена-мур (2018-05-06). «Afrofuturism: Почему черная научная фантастика„ нельзя игнорировать » . BBC . Проверено 6 мая 2018 .
  5. ^ Уилсон, Нэнси; и другие. "Сан Ра: 'Cosmic Swing ' " (радио) . NPR Джазовые профили . Национальное общественное радио . Проверено 1 июня 2008 .
  6. Роджерс, Тоби (20 июня 2018 г.). «Последний великан: Маршалл Аллен празднует 94-летие» . Новости Black Star . Проверено 19 августа 2018 года .
  7. ^ a b Яноу, Скотт. "Sun Ra - Музыкальная биография, кредиты и дискография" . AllMusic . Проверено 20 мая 2013 .
  8. ^ Szwed (1999): по автору Норман Мейлер писал в 1956 году, котируется на странице 154: «друг взял менячтобы услышать джаз музыкантимени Солнце Ракоторый играл„космическую музыку“.» По словам самого Сун Ра, также в 1956 году, цитируемого на странице 384: «Когда я говорю о космической музыке, я имею дело с пустотой, потому что это тоже пространство ... Поэтому я оставляю слово пространство открытым, как пространство должно быть." На странице 247 в интервью Сун Ра заявил: «Иногда, когда я играю в группе, играю космическую музыку ... Я использую обычные инструменты, но на самом деле я использую их таким образом ... идеи переводить на язык, понятный миру ".
  9. ^ Szwed, Джон Ф. Пространство это место: жизни и времена Солнца Ра НьюЙорк: Пантеон, 1997. ISBN 978-0-679-43589-1 ; п. xvii 
  10. ^ a b c d e f Szwed, Джон Ф. (1997). «ГЛАВА ПЕРВАЯ - Место - это место: жизнь и времена Солнца Ра» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 17 ноября 2019 года .
  11. Якобсон, Марк (8 октября 2007 г.). «Путешествие Халила Ислама, человека, который не стрелял в Малкольма Икса» . Нью-Йорк . Проверено 17 ноября 2019 года .
  12. ^ Szwed (1998), стр. 12.
  13. ^ Szwed (1998), стр. 17.
  14. ^ Свед, Джон Ф. (1997). Пространство - это место: жизни и времена Солнца Ра . Нью-Йорк: Пантеон. С. 21–22. ISBN 0679435891.
  15. ^ Szwed (1998), стр. 10.
  16. ^ Szwed (1998), стр. 28-29.
  17. ^ Szwed (1998), стр. 30-31.
  18. ^ Szwed (1998), стр. 33.
  19. ^ "Форбс Фортепианная Компания". Bhamwiki.com. Проверено 2 сентября 2014 года.
  20. ^ Szwed (1998), стр. 43.
  21. ^ Szwed (1998), стр. 44,
  22. ^ Szwed (1998), стр. 46.
  23. ^ Харрис, Винони (мистер Блюз). «Копай это буги-вуги» . Интернет-архив . Запись пули . Проверено 25 мая 2019 .
  24. ^ а б Хейзелл, Эд; Кернфельд, Барри (2003), Патрик, Пэт [Лордин Кеннет-младший] , Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн. Oxford University Press, DOI : 10,1093 / GMO / 9781561592630.article.J347700
  25. ^ Szwed (1998), стр. 4.
  26. ^ a b Мартинелли, Дэвид А. (1991). «Уравнения космического мифа о Солнце Ра» . Кафедра этномузыкологии Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . Архивировано из оригинала на 2008-02-22 . Проверено 30 мая 2008 .
  27. ^ a b Мидер, Кристофер. Джаз: основы . п. 148.
  28. ^ Литвейлер, Джон (1984). Принцип свободы: джаз после 1958 года. Da Capo, p. 141. ISBN 0-306-80377-1 
  29. Кэмпбелл, Роберт Л. и Трент, Кристофер. Земные записи Рана Ра (2-е издание). Редвуд, штат Нью-Йорк: Cadence Jazz Books, 2000. ISBN 978-1-881993-35-3 
  30. ^ Szwed (1997), стр. 219.
  31. ^ Szwed (1997), стр. 219; акцент в оригинале.
  32. ^ «Сан Ра и Блюз Проект До Бэтмена и Робина (MP3) - Остерегайтесь блога WFMU» . blog.wfmu.org . Проверено 30 ноября 2018 .
  33. ^ Мужество, Ник (05.05.2015). «Маззи Стар Бэтмен» . Парижское обозрение . Проверено 30 ноября 2018 .
  34. ^ Szwed (1998), стр. 273.
  35. ^ "Профессор Сунь Ра - Лекция в Беркли, 1971" . Sensitiveskinmagazine.com . Проверено 20 мая 2013 .
  36. ^ Вестергард, Шон. "Live in Egypt, Vol. 1 - Sun Ra: Songs, Reviews, Credits, Awards" . AllMusic . Проверено 20 мая 2013 .
  37. ^ Лоуи, Стив. «Сун Ра Аркестра встречает Салаха Рагаба в Египте - Сун Ра: песни, обзоры, кредиты, награды» . AllMusic . Проверено 20 мая 2013 .
  38. ^ Planer, Линдси (1971-12-17). «Horizon - Sun Ra: песни, обзоры, кредиты, награды» . AllMusic . Проверено 20 мая 2013 .
  39. ^ Watrous, Питер (1993-05-31). "Сун Ра, 79 лет, разносторонний джазовый исполнитель; пионер с сюрреалистическими наклонностями" . Нью-Йорк Таймс . Компания New York Times . Проверено 1 июня 2008 .
  40. ^ Szwed (1998), стр. 382.
  41. ^ Шуман, Николь (2004-10-14). «Скотт уравновешивает карьеру академика и музыканта» . Университет в Buffalo Reporter . Университет Буффало, Государственный университет Нью-Йорка . Проверено 31 мая 2008 .
  42. ^ «Пути в неизвестные миры» . Icaphila.org . Проверено 20 мая 2013 .
  43. ^ "Состав артистов фольклорного фестиваля Лоуэлла 2017" . lowellfolkfestival.org . Проверено 30 июля 2017 .
  44. Хэм, Роберт (14 мая 2019 г.). «Аркестра Сунь Ра возвращается в Голливудский театр в июле» . Портленд Меркьюри . Проверено 27 мая 2019 года .
  45. ^ Szwed (1998), стр. 28.
  46. ^ Doerschuk, Боб (январь 1987). «Солнце Ра». Клавиатура . 13 (1): 65.
  47. Том Холмс, «Sun Ra & the Minimoog» , Фонд Боба Муга, 6 ноября 2013 г.
  48. ^ Tam Fiofori, "ВС Ra: Миф, Музыка и СМИ", Glendora обзор, Африканский Quarterly по культуре , т. 3, № 3 и 4.
  49. ^ Лок, Грэм (1999). Blutopia: Видения будущего и пересмотры прошлого в работах Сан Ра, герцога Эллингтона и Энтони Брэкстона . Издательство Университета Дьюка. С.  25 . ISBN 978-0-8223-2440-9. Они пытались обмануть тебя, теперь я тебя учу.
  50. ^ Крамер, Уэйн (2006-10-23). «Моя ночь как тонолог» . Отчет Крамера . Проверено 31 мая 2008 .
  51. Ходжкинсон, Уилл (8 июня 2001 г.). «Домашние развлечения: Талвин Сингх» . Хранитель . Проверено 25 сентября 2012 года .
  52. ^ "OVC" . Визуальные музыкальные системы . Архивировано из оригинала на 2016-04-20.
  53. ^ Салливан, Джеймс (2013-04-02). «Изобретатель привносит в музыку трехмерное видение» . Бостон Глоуб .
  54. ^ Szwed (1998), стр. 297.
  55. ^ Szwed (1998), стр. 385.
  56. ^ Szwed (1998), стр. 387.
  57. ^ Szwed (1998), стр. 386-87.
  58. ^ Szwed (1998), стр. 311.
  59. ^ Szwed (1998), стр. 313.
  60. ^ Тэйлор-Стоун, Chardine (7 января 2014). «Афрофутуризм: где сталкиваются космос, пирамиды и политика» . Хранитель . Проверено 11 ноября 2014 года .
  61. ^ Корбетт, Джон. «Братья с другой планеты». Расширенная игра: звучание от Джона Кейджа до доктора Функенштейна. Дарем: Duke UP, 1994. N. pag. Распечатать.
  62. ^ MC5 (1969). Избавьтесь от пробок . Электра.
  63. ^ я Салам, Каламу. "Проект репатриации Сун Ра" . Проверено 18 октября 2015 года .
  64. ^ «Коулин Смит: 17 - Выставки - Центр искусств Гайд-парка» . Hydeparkart.org. 2013-03-10. Архивировано из оригинала на 2013-05-06 . Проверено 20 мая 2013 .
  65. ^ «Солнечное Сияние Arkestral оркестр является одним из компонентов проекта вырабатываться Колин Смит как часть художника-в-резиденции в threewalls галерее, Чикаго | Солнечное Сияние Arkestral оркестр.» . Solarflareark.wordpress.com. 2012-01-12 . Проверено 20 мая 2013 .
  66. ^ «Возрождение Солнца Ра | Бесплатное прослушивание на SoundCloud» . Soundcloud.com . Проверено 13 января 2017 .
  67. ^ "The Sun Ra Revival Post Krautrock Archestra из Сиднея" . Artisttrove.com . Проверено 13 января 2017 .
  68. Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 .
  69. ^ a b Обзор DVD: Очки космической эры (видео МВД) | Блог о фильмах Side Shots, блог по теории идентичности, май 2009 г.
  70. ^ Очки о космической эре на IMDb
  71. Перейти ↑ Ra, Sun (2005). Безмерное уравнение: сборник стихов и проза . Совет директоров - Книги по запросу. ISBN 978-3-8334-2659-9.

Ссылки [ править ]

  • Рашка, Крис. (2014). Космобиография Солнца Ра: звук радости просветляет . Candlewick Press . ISBN 978-0-7636-5806-9.
  • Свед, Джон Ф. (21 августа 1998 г.). Пространство - это место: жизни и времена Солнца Ра . Da Capo Press . ISBN 978-0-306-80855-5.
  • Ра, Солнце; Вольф, Джеймс Л .; Гиркен, Хартмут (1 сентября 2006 г.). Сунь Ра: неизмеримое уравнение: сборник стихов и прозы . Подожди некоторое время. ISBN 978-3-8334-2659-9.
  • Ра, Вс (1 августа 2006 г.). Вязы, Энтони; Корбетт, Джон (ред.). Мудрость Солнца Ра: Полемические брошюры и проспекты Сунь Ра . Чикаго , Иллинойс : WhiteWalls. ISBN 978-0-945323-07-5.

Внешние ссылки [ править ]

  • The Sun Ra Arkestra , Официальный сайт, под руководством Маршалла Аллена
  • Космос - это место фильм , Космические пути
  • Интервью 1988 года с Сунь Ра
  • 1968 г., интервью Sun Ra с Деннисом Ирвином (также известным как Денис Ирвинг )
  • Сунь Ра в " Найти могилу"
  • Солнце Ра Аркестра "Концерт в The Squat Theater" 24.08.1979
  • The Sun Ra Arkestra - Концерт в The Squat Theater