Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Лурдес Гомес Франка
Родившийся
Лурдес Гомес Франка

( 1933-02-15 )15 февраля 1933 г.
Гавана , Куба
Умерc. 2018 (2018-00-00)(84–85 лет)
Майами , Флорида
НациональностьКубино-американец
Другие названияЛурдес
ЗанятиеХудожник , поэт

Лурдес Гомес Franca (15 февраля 1933 -. С 2018 года ), более известный просто как Лурдес , был кубинец - американский художник и поэт , который был активен в Кубе и США . Ее работы были значительными в Майами и кубинских художественных сообществах конца ХХ века и освещались многими критиками и учеными.

Жизнь [ править ]

Ранние годы [ править ]

Лурдес родилась в Гаване в 1933 году. [1] Ее семья имела прочную основу на Кубе, и она выросла в богатом районе Ведадо, где проживают величественные дома. Ее дедом был кубинский лидер Порфирио Франка (род. 1878), юрист, банкир и экономист, который был членом кубинской пентархии 1933 года . [2]

Однако ее ранняя жизнь была отмечена неоднократными трагедиями, которые оказали большое влияние на ее жизнь и артистическую карьеру. [2] Ее мать, Жозефина, была убита ворами, когда Лурдес было 10 месяцев, в результате чего состояние ее отца впоследствии ухудшилось умственно и физически, поскольку он страдал от депрессии , туберкулеза и, возможно, шизофрении . [2] Он был помещен в лечебное учреждение, когда Лурдес было пять лет, после чего ее и ее старшую сестру воспитывали бабушка и дедушка. [2] Их отец умер в 1946 году, когда им было 13 и 14 лет соответственно. Лурдес и ее сестра присутствовали в больнице и были свидетелями его последних слов. Их дед умер в 1950 году. [2]

С самого начала искусство оказалось для Лурдес мощной отдушиной. Она начала рисовать как нетренированное вундеркинд в возрасте трех лет, уделяя основное внимание религиозным темам, таким как Мадонна с младенцем в первые годы ее жизни. [2] Ее ободряли учителя, когда она посещала Escuela de Margot Parraga, школу Святого Георгия и Академию Меричи . [1] В возрасте 20 лет она официально изучала живопись в престижной Академии Сан-Алехандро . [2] К 1950-м годам гаванские газеты и искусствоведы хвалили ее импрессионистический стиль . [3] [4] [5]Одна из ее серий нерелигиозных картин была посвящена домашнему изображению дома ее деда, показывая его высокий потолок, мраморные полы и изогнутую парадную лестницу . [2] В то время она впервые стала известной и уважаемой художницей на Кубе, которую поддерживали даже ведущие кубинские деятели искусства, такие как Виктор Мануэль и Карлос Энрикес . [2] К концу десятилетия, однако, в ее жизни произошло несколько драматических поворотов, которые привели к серьезным сдвигам в ее карьере.

Парижский период [ править ]

Лурдес рано добилась значительного успеха и признания в своей родной стране в период ее художественного расцвета. [6] [7] Несмотря на это, она хотела расширить свою аудиторию и стать известной за пределами Кубы, а также получить новые навыки. Затем она поехала в Париж в 1957 году в возрасте 24 лет и провела там несколько месяцев. [2] Хотя этот период длился менее года, он оказался очень важным и поворотным моментом в ее жизни и карьере.

Она изучала изобразительное искусство у двух ведущих мастеров того времени, обучаясь живописи у Андре Лхоте и гравюре и гравюре у Стэнли Хейтера . [2] [1] Она жила в Cite Universite и была погружена в атмосферу парижского искусства середины века . Это было также в то время, когда в жизни Лурдес начала проявляться шизофрения , и это ключевое событие сильно повлияло на ее дальнейшую работу. Хотя поначалу это было постепенно, становилось все хуже, пока она не пережила инцидент сексуального насилия, который спровоцировал психический срыв. [2]Вскоре после этого она была госпитализирована, что стало ее первой госпитализацией в связи с психическим здоровьем за всю ее жизнь. После госпитализации в Париже Лурдес вернулась на Кубу в сопровождении психиатра и на короткое время смогла найти новый баланс в своей жизни. [2] Она несколько раз возвращалась к своему травмирующему периоду в Париже в более поздних картинах и стихах.

Период Майами и более поздняя жизнь [ править ]

После событий Кубинской революции и прихода к власти Фиделя Кастро Лурдес навсегда переехала в Майами в ноябре 1960 года. [1] Она останется там и продолжит рисовать до конца своей жизни в 2018 году. За более чем пятидесятилетнюю карьеру в США она участвовала в нескольких выставках своих картин и опубликовала сборники стихов на испанском и английском языках. Как и на Кубе, Лурдес была заметной фигурой в эмигрантском сообществе Майами.но часто изо всех сил пыталась расширить свою аудиторию до более широкого мейнстрима. Отчасти это произошло из-за пагубного воздействия ее психического здоровья на ее карьеру, когда дело дошло до проведения громких мероприятий, таких как презентация книг и крупные художественные выставки, о которых она будет постоянно сожалеть до конца своей жизни. [2] Несмотря на это, она подружилась с несколькими видными фигурами арт-рынка Южной Флориды, которые стали для нее важными контактами на протяжении длительного периода ее карьеры в Майами.

Главным среди этих контактов была основанная в Корал-Гейблс меценат, торговец и коллекционер изобразительного искусства Кубы Марта Пермуй. Их отношения были важным аспектом карьеры Лурдес в США, поскольку она стала ключевой фигурой в галерее Пермуя в 1970-х годах, а также в последующих социальных кругах художественного салона Пермуя в последующие десятилетия. [8] [9] Лурдес рисовала портреты семьи Пермей, и Пермей был частым продавцом ее работ на протяжении большей части своей карьеры. [8] Лурдес часто использовала свою частную резиденцию в Корал-Гейблс, Permuy House, в качестве студии для рисования. [8]Эти двое оставались близкими друзьями, и Лурдес на портретах называла Пермуя «mi hermana» («моя сестра»); в конечном итоге двое умерли с разницей в несколько месяцев (Пермей в 2017 году и Лурдес в 2018 году). [8] Пермуй также познакомил Лурдес с ведущими латиноамериканскими коллекционерами произведений искусства Маркосом и Жозефиной Пинедо , которые также стали основными коллекционерами ее работ. [8] Другим известным арт-дилером и популяризатором произведений искусства Лурдес была Барбара Грин из Coconut Grove . Грин представлял ее в течение десяти лет с 1993 года до смерти Грина в 2003 году.[2] Она стала решительным сторонником Лурдес, увидев одну из ее картин собора над камином в доме художника Пабло Кано.. [2] Она была активна в период карьеры Гомеса Франки, который включал запуск ее последнего сборника стихов « Эль-Ниньо де Гуано». [2]

Среди других важных друзей и профессиональных знакомых были коллеги-кубинские художники в изгнании Дионисио Перкинс (р. 1929) и Мигель Хорхе . Все трое часто посещали художественные и светские мероприятия как трио и поддерживали, а также влияли на работу и карьеру друг друга. [1] Лурдес и Перкинс знали друг друга с юности на Кубе, в то время как Хорхе жил в непосредственной близости от галереи Пермуя. [1] Хорхе, который умер в 1984 году, написал заявление художника, использованное для персональной выставки Лурдес в 1981 году в Корал-Гейблс. [10] Пабло Канотакже стал ключевым другом и творческим соавтором. Помимо знакомства Грина с Лурдес, они вместе работали над двумя ее последними сборниками стихов, опубликованными при ее жизни. Кано, который был на тридцать лет моложе ее и теперь более известен своими скульптурными работами, предоставил иллюстрации к каждому стихотворению в стиле, который сильно напоминал стиль Лурдес, отражая ее влияние на него как наставника. [2]

Стиль [ править ]

Стилистически Лурдес известна своим ярким использованием цвета, тяжелым импасто и плавными детскими экспрессионистскими образами. [1] Она продемонстрировала преднамеренное отсутствие реализма с ее отчетливым экспрессионизмом, который иногда включал аспекты сюрреализма и фовизма , такие как изогнутые и парящие объекты, яркие и неестественно окрашенные лица, непропорциональный размер и так далее. [1] Она также часто использовала символику, например, в выборе цвета и стиля (например, окрашивание людей в синий цвет во время их «синих периодов»), чтобы выразить больше слоями. Известный кубинский историк искусства Линетт Бош описала Лурдес как «сильного художника», который использовал высокий цветовой контраст в качестве отличительной черты, создавая эффект «эмоциональной светотени ». [1]

Ее темы варьировались от интерпретирующих портретов друзей до пышных пейзажей , часто сельских и тропических, и морских побережий, напоминающих как сцены ее детства на Кубе, так и недавно обретенное вдохновение из жизни в Майами. Ее вдохновленные Кубой работы часто были ностальгическим взглядом на Кубу как на потерянный рай, что глубоко находило отклик как у кубинского сообщества изгнанников, так и у тех, кто никогда не был на Кубе после многолетней блокады , усиливая ее загадочность. [2] Другие общие темы и серии включают натюрморты (особенно цветы и фрукты), животных, связанных с Кубой (особенно петухов и рыб), и духовные образы, такие как ангелы иДева Мария . Она оставила многие из своих работ без названия и даты, позволяя им говорить сами за себя в ее типично чистой и прямой манере; когда даются названия, они также просты, неприхотливы и прямо описательны. Обычно она подписывала свои картины просто «Лурдес» (как она была известна большинству) [2] и иногда оставляла предварительные наброски на обратной стороне своих холстов, предлагая игривый взгляд на ее творческий процесс.

Многие из ее работ носят интроспективный и психологический характер, демонстрируя уникальные взгляды на ее точку зрения как иммигрантки, а также на ее пожизненную борьбу с психическим заболеванием. Таким образом, она запечатлела мир таким, каким она его видела и переживала. Ее картины часто отражали ее непосредственное настроение в тот момент, когда они были написаны, служа снимками ее настроения в тот общий период. Таким образом, работы, написанные в более темные периоды ее жизни, часто были отходом от ее «классического» стиля, вместо этого использовались более темные цвета и более мутная композиция. [2]

Галерея [ править ]

Картины Лурдес Гомес Франка

  • Без названия, Лурдес Гомес Франка, Без даты

  • Без названия, Лурдес Гомес Франка, Без даты

Избранные работы [ править ]

Поэтические сборники
  • Poemas íntimos (1964), издательство ACAPE Publishers
  • Era una lagrima que amaba en Silencio (1975), AIP Publishers, самоиллюстрированный
  • The Thorns Are Green My Friend (1989), опубликовано Ediciones Universal, иллюстрировано Пабло Кано
  • Эль-Ниньо-де-Гуано (1993), опубликовано Ediciones Universal, иллюстрировано Пабло Кано

Избранные персональные выставки [ править ]

  • 1957: лицей , Гавана, Куба
  • 1960: лицей, Гавана, Куба
  • 1971: Американский институт искусств, Майами, Флорида
  • 1976: Галерея Бакарди , Майами, Флорида
  • 1981: «Лурдес Гомес Франка». Галерея искусств Interamericas, Корал-Гейблс, Флорида
  • 1987: Выставка Камило Муэблс, Корал-Гейблс, Флорида
  • 1991: "Un Sol Cubano", студия Пабло Кано, Майами, Флорида

Репутация и наследие [ править ]

Работа Гомес Франка привлекала внимание СМИ и критиков на протяжении всей ее более чем шестидесятилетней карьеры. Она выиграла несколько наград, в том числе второй приз за живопись маслом от Фонда CINTAS в 1966 году, третий приз за масляную живопись на выставке Университета Майами в 1966 году и первый приз за масляную живопись на выставке Аркадия 1969 года. [1] Ее карьера широко освещалась в СМИ как на Кубе, так и в Соединенных Штатах, [11] [12] [3] [4] [5] [6] [7] » провела несколько интервью и была представлена El Nuevo Herald. (включая "Lourdes Gomez Franca - Imagenes Tortuadas"; 27 июня 1988 г. и "Lourdes Gomez Franca: De La Furia A La Calma Una Tragica Historia Personal"; 10 июня 1990 г.) иThe Palm Beach Post («Художник и ее демон»; 18 июля 1993 г. [2] - перераспространяется в « Сан-Франциско Хроникл» , 15 августа 1993 г.).

Лурдес получила высокую оценку ведущих ученых в области кубинского искусства . Выдающийся кубинский искусствовед и член Смитсоновского института Джулио В. Бланк, который придумал термин «поколение Майами», назвал ее «самой недооцененной художницей Майами» в журнале Arts Magazine . [13] Он также написал предисловие к ее книге 1989 года «Шипы - зеленый мой друг» , сборнику стихов, написанному в основном во время одной из ее госпитализаций. В нем он сказал о Викторе Мануэле и Энрикесе: «То, что эти два печально известных резких и трудных человека должны были найти в Лурдесе что-то, достойное похвалы, говорит о многом». Он также продолжил описывать Гомес Франка как «неоткрытое сокровище Майами». "

Она также обсуждалась в нескольких книгах известных кубинских историков искусства, таких как « Кубино-американская литература и искусство: переговоры между идентичностями» (Изабель Альварес Борланд и Линетт М.Ф. Бош, 2009), [14] Кубино-американское искусство в Майами: Изгнание, Идентичность и необарокко (Линетт М.Ф. Бош, 2004), « Мемориа»: кубинское искусство ХХ века (Хосе Вейгас, Кристина Вивес, Адольфо V Нодаль, Валия Гарсон и Даннис Монтес де Ока; 2009) и Рай, потерянный или приобретенный. : Литература латиноамериканского изгнания (Фернандо Алегрия и Хорхе Руффинелли, 1990). Лурдес также фигурировала в путеводителе галереи Art Now за 1993 год : национальный и международный (том 12, выпуски 7-8) [15]и выпуск журнала Arts за 1990 год (том 65, выпуски 1–4). [16]

Ее работа входит в Университете Майами «s Lowe художественный музей , а также несколько известных коллекций кубинского искусства, в том числе Permuy и коллекции Пинедо . [17] [8] [9]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j Босх, Линетт (30 октября 2004 г.). Кубино-американское искусство в Майами: изгнание, идентичность и необарокко . Лунд Хамфрис. ISBN 9780853319078.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v "Палм-Бич Пост из Уэст-Палм-Бич, Флорида, 18 июля 1993 г. · Страница 559" . Newspapers.com .
  3. ^ а б "Лурдес Гомес-Франка: Пинтора". Tecnoramicas . Гавана, Куба. 1 июня 1957 г.
  4. ^ a b Поттс, Рене (1957). "La obra de Lourdes Gómez Franca en el Lyceum". Arte y Cultura . Гавана, Куба.
  5. ^ a b Нуньес, Ана Роса (3 марта 1957 г.). «Цвет запугивания». Диарио де ла Марина .
  6. ^ a b Маркина, Рафаэль (25 июня 1957 г.). «Лурдес Гомес». Correo Quincenal de las Artes y de las Letras . Гавана, Куба.
  7. ^ a b Рамирес, Мария Хосефа (март 1960). "Cristos, niños y payasos". Альбатрос . С. 4–5.
  8. ^ a b c d e f "Марта Казаньяс Пермуй - некролог" .
  9. ^ a b Хаммонд, Марго (11 марта 2020 г.). «Пермюи - наследие в искусстве» . Журнал Arts Coast . Креативные Пинеллас.
  10. ^ "Cernuda Arte :: Художник :: Лурдес Гомес Франка" . www.cernudaarte.com .
  11. ^ https://www.elnuevoherald.com/noticias/sur-de-la-florida/article1997039.html
  12. ^ https://www.elnuevoherald.com/entretenimiento/article18688653.html
  13. Перейти ↑ Blanc, Giulio (ноябрь 1990 г.). «Бомбы и апельсины: открытие взрывной сцены искусства Майами». Журнал искусств .
  14. ^ Borland, Изабель Альварес; Бош, Линетт М.Ф. (26 января 2009 г.). Кубино-американская литература и искусство: переговоры идентичностей . ISBN 978-0-7914-9372-4.
  15. ^ "Путеводитель по галерее Art Now: национальный и международный" . Март 1993 г.
  16. ^ "Журнал искусств" . 1990 г.
  17. ^ "Художественный музей Лоу" .