Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Люсия Ангуиссола
Люсия Ангуиссола, Автопортрет, 1557.jpg
(Люсия Ангуиссола, Автопортрет, 1557 г. Кастелло Сфорцеско, Милан.
Родившийся
Люсия Ангуиссола

1536 или 1538
Кремона, Италия
Умерc. 1565 г., до 1568 г.
НациональностьИтальянский
ИзвестенКартина
ДвижениеИтальянский маньеризм

Люсия Ангуиссола (1536 или 1538 - ок. 1565-1568) была итальянским художником- маньеристом позднего Возрождения . [1] Она родилась в Кремоне , Италия. Она была третьей дочерью из семи детей, рожденных от Амилкаре Ангуиссолы и Бьянки Понзони. Ее отец был членом мелкой генуэзской знати и поощрял своих пятерых дочерей развивать художественные навыки наряду с их гуманистическим образованием. Люсия, скорее всего, тренировалась со своей знаменитой старшей сестрой Софонисбой Ангиссолой . [1]Ее искусство, в основном портреты, схожи по стилю и технике с ее сестрой. Современные критики сочли ее мастерство образцовым. По словам биографа семнадцатого века Филиппо Балдинуччи , Лючия могла бы «стать лучшим художником, чем даже Софонисба», если бы она не умерла такой молодой. [2]

Одна из ее сохранившихся картин, « Портрет Пьетро Манна» (начало 1560-х годов) [3], получила высокую оценку Джорджо Вазари , который увидел ее, когда посетил семью после ее смерти. Он писал, что Лючия, «умирая, оставила себе не меньшую славу, чем Софонисба, благодаря нескольким картинам, написанным ее собственной рукой, не менее красивым и ценным, чем картины сестры». [4]

Софонисба Ангиссола, Игра в шахматы. 1555.

Лючия Ангуиссола изображена на картине 1555 года ее сестры Софонисбы под названием «Шахматная игра» вместе с ее младшими сестрами Минервой и Европой. Люсия появляется слева, держась обеими руками за шахматную доску; Европа, улыбаясь, самая юная девушка; и Минерва появляется справа, поднимая правую руку; за ними стоит слуга. [5] Картина предлагает взаимодействие между братьями и сестрами и отражает их высокий статус. Люсия смотрит прямо на зрителя, предполагая ее связь с Софонисбой, но также, кажется, приглашает зрителя присоединиться к ней. [6]

Картины [ править ]

Портрет Пьетро Манна (Мария) [ править ]

Люсия Ангуиссола, Портрет Пьетро Мария или Портрет Пьетро Манна, 1557-60. Мадрид, музей Прадо.

Портрет Пьетро Манна , распознали Джорджо Вазари как портрет Пьетро Мария, [7] , по оценкам, производится около 1557-1560, ибо нет никакого конкретного года , что Люсия закончил. Портрет предлагает аспекты образования Люсии в области гуманизма, классической мифологии , психологии и искусства. Это также единственная картина, которую она подписала своим полным именем. Ее подпись гласит: «Lucia Anguissola Amilcaris F [ilia] Adolescens F [ecit]». Это можно перевести как «Это сделала Люсия Ангуиссола, юная дочь Амилкаре» [7].хотя один аргумент предполагает, что слово «подростки» можно было бы лучше перевести как «рост» и использовать для обозначения того, что она продолжала взрослеть, поскольку Люсии Ангиссоле должно было быть чуть за двадцать, когда она сделала этот портрет. [8]

Подпись на картине Пьетро Манна

На этой картине она изобразила имя и наследие своей семьи. Человек, сидящий на портрете, считается родственником семьи Ангиссола и обычно считается врачом или врачом, но это неправда. Змея на жезле в его левой руке имеет два значения. Жезл со змеей, обернутой вокруг нее, может быть жезлом Асклепиона , обозначающим медицинский символ, но в этом случае змея, скорее всего, служит визуальным переводом имени художницы «Ангис Сола», которое появилось на ее фамильном гербе. как «Anguis Sola Fecit Vinctoriam», что буквально переводится как «одинокая змея победила». Жезл Асклепиона мог также быть знаком образования Люсии Ангиссолы в классической мифологии; она одна из первых художников, которые доверили ее современнику.[7]Эта картина, возможно, была предназначена для обозначения подъема следующей художницы в семье Ангиссола. [7] Ее отец, Амилкар, показал его Джорджо Вазари вскоре после смерти Люсии. [1] Мужчина на портрете изображен тонко, в ограниченной палитре серых и коричневых тонов. Мастерство Люсии проявляется в ее способности иллюстрировать личность натурщика на анимированном лице с приподнятой бровью и плечами, расположенными на разных уровнях.


Автопортрет [ править ]

Люсия Ангуиссола, "Автопортрет" 1557 г.
Софонисба Ангиссола, Автопортрет . 1554.

В « Автопортрете» Лючии Ангуиссолы (1557 г.) она изображает себя сидящей в скромной одежде с книгой в левой руке. Эта книга была определена как молитвенник или как Петрархан. Ее правая рука лежит на сердце, как и на собственном автопортрете ее сестры Софонисбы 1554 года. Между двумя автопортретами есть много других общих черт, таких как выбор одежды и взгляд, но оба могут быть отнесены к воспитанию сестер и зрелость. [9] Ее одежда должна отражать ее скромную и элегантную внешность. Один историк искусства предположил, что «застывший» и «мрачный» взгляд Люсии Ангуиссолы намекает на ее чувства по поводу жизни в тени Софонисбы. Этот элемент присутствует во многих портретах Люсии, а также в Софонисбе.картина The Chess Game- и может ссылаться на свою неполноценность, которую она чувствовала по сравнению со своей сестрой. [10]

Другие работы [ править ]

Единственная другая подписанная работа Люсии - автопортрет в поясной рост (ок. 1557 г.). [11] Лючия также написала Деву с младенцем , и «Портрет женщины» (начало 1560-х гг .; Рим, Гал. Боргезе) считается либо автопортретом, сделанным ею или Софонисбой, либо портретом Люсии, созданным Софонисбой. Два портрета Минервы Ангуиссолы в Пинакотеке Тосио Мартиненго в Брешии и Музее Польди Пеццоли в Милане, вероятно, тоже принадлежат Люсии.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Хеллер, Нэнси (2003). Художницы: иллюстрированная история . Abbeville Press. ISBN 978-0789207685. OCLC  54500479 .
  2. ^ Gaze, Делия (1997). Словарь женщин-художников: художницы, JZ . Тейлор и Фрэнсис. п. 190.
  3. ^ Музей Прадо в Мадриде.
  4. ^ Национальный музей женщин в искусстве (2007). Итальянские художницы от эпохи Возрождения до барокко . Милан: Скира. п. 124 . ISBN 978-8876249198.
  5. ^ Национальный музей женщин в искусстве (2007). Итальянские художницы от эпохи Возрождения до барокко . Милан: Скира. п. 114 . ISBN 978-8876249198.
  6. ^ Гаррард, Мэри Д. (1994). «Вот смотрите на меня: Софонисба Ангиссола и проблема художницы». Renaissance Quarterly . 47 (3): 604. DOI : 10,2307 / 2863021 . JSTOR 2863021 . 
  7. ^ a b c d Халл, Вида (декабрь 2011 г.). «Единственный змей: семейная гордость и женское воспитание в портрете Люсии Ангуиссолы, художницы эпохи Возрождения». Обзор SECAC . XVI № 1.
  8. ^ Гаррард, Мэри Д. (1994). «Вот смотрите на меня: Софонисба Ангиссола и проблема художницы». Renaissance Quarterly . 47 (3): 582. DOI : 10,2307 / 2863021 . JSTOR 2863021 . 
  9. ^ Dabbs, Джулия Кэтлин (2009). Истории из жизни женщин-художников 1550-1800: антология . Издательство Ashgate. ISBN 9781351560221. OCLC  999615567 .
  10. ^ Национальный музей женщин в искусстве (2007). Итальянские художницы от эпохи Возрождения до барокко . Милан: Скира. п. 124 . ISBN 978-8876249198.
  11. ^ Кастелло Сфорцеско в Милане.

Библиография [ править ]

  • Перлингьери, Илья Сандра, Софонисба Ангиссола , Rizzoli International, 1992 ISBN 0-8478-1544-7 
  • Харрис, Энн Сазерленд и Линда Ночлин , Женщины-художники: 1550-1950 , Художественный музей округа Лос-Анджелес, Кнопф, Нью-Йорк, 1976

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Люсией Ангуиссолой, на Викискладе?