Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Люсьен Фрейд

OM CH
LucienFreud.jpg
Люсьен Фрейд
Родившийся
Люсьен Майкл Фрейд

( 1922-12-08 )8 декабря 1922 г.
Берлин , Германия
Умер20 июля 2011 г. (2011-07-20)(88 лет)
Лондон , Англия
ОбразованиеDartington Hall School
Bryanston School
Центральная школа искусств
Альма-матерВосточно-английская школа живописи и рисования
Колледж ювелиров
Известная работа
Супруг (а)
Кэтлин Эпштейн
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1948 года; Див. ,  1952)

Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1952; отд.  1959)

Люсьен Майкл Фрейд , OM CH [1] ( / f r ɔɪ d / ; 8 декабря 1922 - 20 июля 2011), британский художник и рисовальщик, специализирующийся на фигуративном искусстве, известен как один из выдающихся портретистов 20-го века. Он родился в Берлине, в семье еврейского архитектора Эрнста Л. Фрейда и внука Зигмунда Фрейда . Фрейд получил свое имя «Люциан» от своей матери в память о древнем писателе Лукиане из Самосаты . Его семья переехала в Англию в 1933 году, спасаясь от нацизма . С 1942 по 1943 год учился в Голдсмит-колледже., Лондон. Он служил на море в британском торговом флоте во время Второй мировой войны .

Его ранняя карьера художника находилась под влиянием сюрреализма , но к началу 1950-х его часто суровые и отчужденные картины склонялись к реализму. [2] Фрейд был очень замкнутым и осторожным человеком, и его картины, созданные за 60-летнюю карьеру, в основном принадлежат друзьям и семье. Они, как правило, мрачные и густые , часто устанавливаются в тревожных интерьерах и городских пейзажах. Работы отличаются своей психологической проницательностью и зачастую неудобным исследованием взаимоотношений художника и модели. Фрейд основывался на исследованиях жизни и был известен тем, что просил своих моделей о длительных и суровых сеансах. [3]

Ранняя жизнь и семья [ править ]

Фрейд родился в Берлине и был сыном немецкой еврейки Люси (урожденной Браш) и австрийского еврейского отца Эрнста Л. Фрейда , архитектора, четвертого ребенка австрийского психоаналитика Зигмунда Фрейда . [4] [5] Люциан, второй из их трех мальчиков, был старшим братом телеведущего, писателя и политика Клемента Фрейда (дядя Эммы и Мэтью Фрейда ) и младшим братом Стефана Габриэля Фрейда.

Портрет Китти , 1948–49, ранний портрет его жены Китти Гарман.

Семья эмигрировала в Сент-Джонс-Вуд , Лондон, в 1933 году, чтобы избежать подъема нацизма . Люциан стал британским подданным в 1939 году [4] [6] , посещая школу Дартингтон-холл в Тотнесе , Девон, а затем и школу Брайанстон , [7] [8] в течение года, прежде чем был отчислен из-за деструктивного поведения. [9]

Ранняя карьера [ править ]

Фрейд кратко учился в Центральной школе искусств в Лондоне, а с 1939 по 1942 год с большим успехом у Седрика Морриса ' Восточной Англии школы живописи и рисунка в Dedham , перемещенной в 1940 Бентон End, дом возле Hadleigh, Суффолк . Он также учился в Голдсмитском колледже при Лондонском университете в 1942–43 годах. Он служил моряком торгового флота в Атлантическом конвое в 1941 году, а в 1942 году был выведен из строя по инвалидности.

В 1943 году поэт и редактор Мири Джеймс Турайраджа Тамбимутту поручил молодому художнику проиллюстрировать книгу стихов Николаса Мура под названием «Стеклянная башня» . В следующем году он был опубликован издательством Editions Poetry London и содержал, среди прочего, чучело зебры и пальму. Оба объекта вновь появились в «Комнате художника» на первой персональной выставке Фрейда в 1944 году в галерее Лефевр . Летом 1946 года он отправился в Париж, а затем на несколько месяцев поехал в Грецию, чтобы навестить Джона Кракстона . [10] В начале пятидесятых он был частым гостем в Дублине, где поделилсяСтудия Патрика Свифта . [11] Он оставался лондонцем до конца своей жизни.

Фрейд был одним из многих художников-фигураторов, которые позже были охарактеризованы художником Р. Б. Китаем как группа, названная «Лондонской школой». [12] [13] Эта группа представляла собой разрозненное собрание отдельных художников, которые знали друг друга, некоторые очень близко, и одновременно работали в Лондоне в образном стиле. Группа была активна одновременно с периодами бума абстрактной живописи и в отличие от абстрактного экспрессионизма . Среди основных фигур в группе были Фрейд, Китай, Фрэнсис Бэкон , Франк Ауэрбах , Майкл Эндрюс , Леон Коссофф , Роберт Колкухаун , Роберт Макбрайд., и Реджинальд Грей . Фрейд был приглашенным преподавателем в Школе изящных искусств Слейда при Университетском колледже Лондона с 1949 по 1954 год.

Зрелый стиль [ править ]

Девушка с белой собакой , 1951–1952, Галерея Тейт . Портрет первой жены Фрейда Китти Гарман , дочери Джейкоба Эпштейна и Кэтлин Гарман

Ранние картины Фрейда, которые в основном очень маленькие, часто связаны с немецким экспрессионизмом (влияние, которое он склонен отрицать) и сюрреализмом в изображении людей, растений и животных в необычных сопоставлениях. Некоторые очень ранние работы предвосхищают разнообразные телесные тона его зрелого стиля, например, Седрик Моррис (1940, Национальный музей Уэльса ), но после окончания войны он разработал тонко нарисованный, очень точный линейный стиль с приглушенными цветами, наиболее известный в его автопортрет « Человек с чертополохом» (1946, Тейт) [14] и серия большеглазых портретов его первой жены Китти Гарман , таких как « Девушка с котенком» (1947, Тейт).[15] Они были нарисованы крошечнымикистями из соболя и напоминают раннюю нидерландскую живопись . [16]

С 1950-х годов он начал сосредотачиваться на портретной живописи, часто обнаженной (хотя его первая обнаженная натура в полный рост не была написана до 1966 года) [17], почти полностью исключив все остальное, и к середине десятилетия разработал много более свободный стиль, используя большие кисти из свиного волоса, концентрируясь на текстуре и цвете плоти, и гораздо более густые краски, включая импасто . Девушка с белой собакой, 1951–1952, (Тейт) является примером переходной работы в этом процессе, разделяя многие характеристики с картинами до и после него, с относительно плотной манерой письма и средним размером и точкой обзора. При рисовании плоти он часто чистил кисть после каждого мазка, чтобы цвет оставался постоянно изменчивым. Он также начал рисовать стоя, что продолжалось до старости, когда он перешел на детский стульчик. [17]Цвета областей, не являющихся телесными, на этих картинах обычно приглушены, в то время как плоть становится все более яркой и разнообразной. Примерно к 1960 году Фрейд установил стиль, который он будет использовать, с некоторыми изменениями, до конца своей карьеры. Более поздние портреты часто используют масштаб в натуральную величину, но в основном имеют относительно небольшие головы или в половину длины. Поздние портреты часто бывают намного крупнее. В конце своей карьеры он часто следил за портретом, создавая офорт объекта в другой позе, рисуя прямо на пластине, с натурщиком в его поле зрения. [18]

Портреты Фрейда часто изображают только натурщика, иногда распростертого обнаженным на полу или на кровати или же рядом с чем-то еще, как в « Девушка с белой собакой» (1951–52) и « Голый мужчина с крысой» (1977–78). [19] По словам Эдварда Чейни."Характерная, лежачая манера, в которой Фрейд позирует такому количеству своих ситтеров, предполагает сознательное или бессознательное влияние как психоаналитической кушетки его деда, так и египетской мумии, его спящих фигур, одетых или обнаженных, смотрящих в космос до тех пор (если когда-либо) вернула здоровье и / или сознание. Конкретное применение этой позы лежа на спине к уродам, друзьям, женам, любовницам, собакам, дочерям и матери (последняя регулярно изображается после ее попытки самоубийства и, в конечном счете, буквально как мумие в смерти) , имеет тенденцию поддерживать эту гипотезу ". [20]

Использование животных в его композициях широко распространено, и часто он изображает питомца и его владельца. Другие примеры портретов с животными и людьми в работах Фрейда включают Гая и Спека (1980–81), Эли и Дэвида (2005–06) и Двойной портрет (1985–86). [21] У него была особая страсть к лошадям, так как ему нравилось кататься в школе в Дартингтоне, где он иногда ночевал в конюшнях. [22] Его портреты , состоящие исключительно из лошадей, включают Серый мерин (2003 г.), Пегую кобылу (2004 г.) и Кобылу , поедающую сено.(2006). Увядшие комнатные растения занимают видное место на некоторых портретах, особенно в 1960-х годах, и Фрейд также написал ряд картин, посвященных исключительно растениям. [23] Среди других обычных функций были матрасы в более ранних работах и ​​огромные груды льняной тряпки, которыми он чистил кисти в более поздних работах . [24] На некоторых портретах, особенно в 1980-х, очень тщательно нарисованы виды лондонских крыш, которые видны из окон студии. [25]

Субъектами Фрейда, которым нужно было делать очень большие и неопределенные обязательства в отношении своего времени, часто были люди в его жизни; друзья, семья, коллеги-художники, любовники, дети. Он сказал: «Тема автобиографична, на самом деле все связано с надеждой, памятью, чувственностью и вовлеченностью». [26] Однако названия были в основном анонимными, а личность ситтера не всегда раскрывалась; герцог и герцогиня Девонширские в течение нескольких лет держали портрет одной из дочерей Фрейда в младенчестве, прежде чем он упомянул, кем была модель. В 1970-х Фрейд потратил 4000 часов на серию картин своей матери, о которых историк искусства Лоуренс Гоуинг«Прошло более 300 лет с тех пор, как художник прямо и наглядно показал свои отношения с матерью. И это был Рембрандт». [27]

Фрейд рисовал с натуры и обычно проводил много времени с каждым предметом, требуя присутствия модели даже во время работы над фоном портрета. Риа, «Обнаженный портрет 2007» , обнаженная натура, завершенная в 2007 году, потребовала шестнадцати месяцев работы, при этом модель Риа Кирби позировала все это время, кроме четырех вечеров. Каждый сеанс длился в среднем пять часов, а на завершение картины уходило около 2400 часов. [28] Было необходимо взаимопонимание с его моделями, и во время работы Фрейд характеризовался как «выдающийся рассказчик и подражатель». [28] Что касается трудности определения того, когда картина закончена, Фрейд сказал, что «он чувствует, что закончил, когда у него создается впечатление, что он работает над чужой картиной».[28]Картины были разделены на дневные картины, сделанные при естественном освещении, и ночные картины, сделанные при искусственном освещении, а сеансы и освещение никогда не смешивались. [29]

У Фрейда было принято начинать рисование с рисования углем на холсте. Затем он нанес краску на небольшую область холста и постепенно начал работать оттуда. Для новичка он часто начинал с головы как средства «знакомства» с человеком, затем рисовал остальную часть фигуры, в конечном итоге возвращаясь к голове по мере того, как его понимание модели углублялось. [28] Часть холста была намеренно оставлена ​​открытой, пока картина не была закончена. [28] Готовая картина представляет собой скопление богато обработанных слоев пигмента, а также месяцев интенсивных наблюдений. [28]

Более поздняя карьера [ править ]

Пособия «Спящий супервайзер» , 1995 г., очень большой портрет «Большой Сью» Тилли, показывающий, как он обращается с телесными тонами, и типичная высокая точка обзора.

Фрейд рисовал своих коллег-художников, в том числе Фрэнка Ауэрбаха и Фрэнсиса Бэкона, и создал большое количество портретов художника-перформанса Ли Бауэри . Он также нарисовал Генриетту Мораес , музу многих художников Сохо. Серия огромных обнаженных портретов с середины 1990-х годов изображали очень большой Сью Тилли , или «Большой Сью», некоторые , используя ее должность в «Преимущества супервизора» в названии картины, [30] , как и в его 1995 портретных Преимущества "Supervisor Sleeping" , который в мае 2008 года был продан Christie's в Нью-Йорке за 33,6 миллиона долларов, установил мировой рекорд на аукционе для живого художника .[31] [32]

Наиболее последовательной моделью Фрейда в его последние годы был его помощник по студии и друг Дэвид Доусон, предмет его последней незаконченной работы. [33] Ближе к концу жизни он сделал портрет обнаженной модели Кейт Мосс . Фрейд был одним из самых известных британских художников, работавших в изобразительном стиле, и был номинирован на премию Тернера в 1989 году. [34] [35]

После Сезанна , 1999–2000, Национальная галерея Австралии

Его картина « После Сезанна» , известная своей необычной формой, была куплена Национальной галереей Австралии за 7,4 миллиона долларов. Верхняя левая часть этой картины была «привита» к основной части внизу, и при более внимательном рассмотрении можно увидеть горизонтальную линию, где эти две части были соединены. [36]

В 1996 году Художественная галерея Abbot Hall в Кендале открыла большую выставку из 27 картин и тринадцати офортов, посвященных творчеству Фрейда на сегодняшний день. В следующем году Шотландская национальная галерея современного искусства представила «Люсьен Фрейд: ранние произведения». На выставке было представлено около 30 рисунков и картин, выполненных в период с 1940 по 1945 годы. [37] В 1997 году Фрейд получил премию Рубенса города Зиген. [38] С сентября 2000 года по март 2001 года Музей современного искусства Франкфурта смог показать 50 картин, рисунков и офортов с конца 1940-х по 2000 год на более крупной обзорной выставке, несмотря на значительное недовольство художника по отношению к Германии. [39]На всех печатных изданиях присутствовал мотив выдающейся картины Фрейда « Сон у ковра льва» (1995–1996), изображающей обнаженную Сью Тилли. [40] Помимо некоторых из его самых важных женских портретов обнаженной натуры, во Франкфурте также была показана широкоформатная картина « Обнаженная с поднятой ногой» (Ли Бауэри) 1992 года, которая была удалена в Метрополитен-музей в Нью-Йорке с выставки в 1993. [41] Франкфуртская выставка была реализована в личном диалоге между куратором Рольфом Лаутером и Люсьеном Фрейдом и, таким образом, является единственным проектом Фрейда, авторизованным в прямом сотрудничестве с немецким музеем. [42]Общение с художником стало возможным благодаря Дункану МакГигану из Acquavella Galleries New York. За этим последовала большая ретроспектива в галерее Тейт Британ в 2002 году. В 2001 году Фрейд завершил портрет королевы Елизаветы II . Это изображение подверглось критике в некоторых разделах британских СМИ. Солнце было особенно осуждено, назвав портрет «пародией». [43] В 2005 году ретроспектива работ Фрейда была проведена в Museo Correr в Венеции, приуроченная к биеннале . В конце 2007 года коллекция офортов была выставлена ​​в Музее современного искусства . [44]

Могила Люсьена Фрейда на Хайгейтском кладбище

Фрейд умер в Лондоне 20 июля 2011 года и похоронен на кладбище Хайгейт . Архиепископ Роуэн Уильямс возглавил частные похороны. [45]

Арт-рынок [ править ]

В 2008 году « Спящая» (1995) портрет государственной служащей Сью Тилли был продан за 33,6 миллиона долларов - это самая высокая цена в то время за работу живого художника. На аукционе Christie's в Нью-Йорке в 2015 году Benefits Supervisor Resting был продан за 56,2 миллиона долларов. [46] [47] 13 октября 2011 года его «Голова мальчика» 1952 года , маленький портрет Чарли Ламли, его соседа, на вечернем аукционе современного искусства Sotheby's в Лондоне стоил 4 998 088 долларов , что сделало его одним из самых ярких событий осеннего сезона аукционов 2011 года. [48]

10 ноября 2015 года картина Фрейда 2004 года «Бригадир» , портрет Эндрю Паркера Боулза в униформе британской королевской армии, была продана на Christie's в Нью-Йорке за 34,89 миллиона долларов, что превзошло предварительную оценку этой работы в 30 миллионов долларов. [49]

Личная жизнь [ править ]

После романа с Лорной Гарман он женился в 1948 году на ее племяннице Китти Гарман, дочери скульптора Джейкоба Эпштейна и светской львице Кэтлин Гарман . У них было две дочери, Аннабель Фрейд и поэтесса Энни Фрейд , до того, как их брак распался в 1952 году. [50] Китти Фрейд, позже известная как Китти Годли (после замужества в 1955 году с экономистом Винн Годли ), умерла в 2011 году [51].

В конце 1952 года Фрейд сбежал с наследницей Гиннеса и писательницей леди Кэролайн Блэквуд в Париж, где они поженились в 1953 году; они развелись в 1959 году [50]

Ходят слухи, что Фрейд стал отцом целых сорока детей [52], хотя это число обычно считается преувеличением. Было идентифицировано четырнадцать детей, двое от первого брака Фрейда и 12 от разных любовниц. [53] Писательница Эстер Фрейд и модельер Белла Фрейд - его дочери от Бернадин Коверли.

Избранные персональные выставки [ править ]

  • 1994: Метрополитен-музей , Нью-Йорк
  • 2000: Museum für Moderne Kunst, Франкфурт
  • 2003: Музей современного искусства, Лос-Анджелес.
  • 2004: Шотландская национальная галерея , Эдинбург
  • 2005: Museo Correr , Венеция
  • 2006: Галереи Acquavella , Нью-Йорк
  • 2007: Ирландский музей современного искусства , Дублин
  • 2008: Музей современного искусства , Нью-Йорк.
  • 2008: Gemeentemuseum Den Haag , Гаага
  • 2010: Центр Жоржа Помпиду , Париж
  • 2012: Национальная портретная галерея, Лондон
  • 2012: Модерн , Форт-Уэрт
  • 2013: Художественно-исторический музей , Вена
  • 2016–2021: Ирландский музей современного искусства , Дублин.
  • 2019: Королевская академия художеств

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Некрологи, 2011 г. (21 июля 2011 г.). "Люсьен Фрейд, ОМ" . Телеграф . Дата обращения 8 марта 2020 . В 1983 году Фрейд был назначен почетным кавалером, а в 1993 году - членом Ордена за заслуги перед ним.CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  2. ^ « Люсьен Фрейд 1922–2011 . Тейт. Проверено в октябре 2016 года.
  3. ^ Смит, Роберта (14 декабря 2007 г.). "Люсьен Фрейд обнаженный" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 июля 2011 года .
  4. ^ a b Сперлинг, Джон (13 декабря 1998 г.). «Портрет художника счастливым человеком» . Независимый . Проверено 19 июня 2010 года .
  5. ↑ Джеффри Сент-Клер (5 апреля 2003 г.). «Плоть и ее недовольство: картины Люсьена Фрейда» . CounterPunch . Архивировано из оригинального 24 -го октября 2009 года . Проверено 22 июля 2011 года .
  6. ^ "№ 34708" . Лондонская газета . 13 октября 1939 г. с. 6866.
  7. ^ "Лондонская выставка демонстрирует лучшее из Брайанстонского искусства и дизайна" . Брайанстон Искусство: прошлое и настоящее . Брайанстонская школа . 12 октября 2008 года Архивировано из оригинала 28 сентября 2011 года . Проверено 25 июля 2011 года .
  8. ^ «Люсьен Фрейд (P '40)« Нарисованная жизнь » » . Брайанстон . Брайанстонская школа . 8 февраля 2012 года Архивировано из оригинала 13 ноября 2012 года . Проверено 20 февраля 2012 года .
  9. ^ "Некролог: Люсьен Фрейд, OM" . Дейли телеграф . Лондон. 21 июля 2011 . Проверено 20 февраля 2012 года .
  10. ^ «С конца 1946 до начала 1947 года он и Фрейд рисовали на Поросе» - некролог Джона Кракстона.
  11. ^ «Он познакомился с Фрейдом к 1949 году ... знакомство было хорошо развито к 1950 году, когда мы вместе жили на первом этаже дома на Хэтч-стрит. Лучан, который останавливался в Ирландии, обычно приходил по утрам, чтобы краски, так что иногда, когда я появлялся около десяти или одиннадцати, я обнаруживал их обоих за работой в студии по соседству ». - Энтони Кронин, Патрик Свифт (1927–83), Ретроспективный каталог IMMA, 1993; «Фрейд ... приехал в Дублин в 1948 году ... В сентябре 1951 года Китти Гарман написала своей матери ... Она упоминает Фрейда, работающего над картиной в студии Пэдди Свифта на Хэтч-стрит, " Голова мертвого петуха 1951 года "- Фрейд: пророк дискомфорта. Архивировано 19 января 2012 года. Wayback Machine , Мик Морони, Irish Arts Review, 2007 г.
  12. ^ "Художественный термин: Лондонская школа" . tate.org. 10 апреля 2017 . Дата обращения 16 июля 2019 .
  13. ^ Эссе Kitaj в каталоге для The Human Clay выставки, Hayward Gallery , Лондон, 1976.
  14. ↑ Тейт, Человек с чертополохом
  15. ^ Тейт, Девушка с котенком
  16. ^ NPG, секция (= комната) I, Тейт, Человек с чертополохом
  17. ^ а б НПГ, II
  18. ^ НПГ, "Офорты"
  19. ^ " Обнаженный мужчина с крысой " . Проверено 9 февраля 2019 .
  20. ↑ Эдвард Чейни , «Фрейдистский Египет», Лондонский журнал (апрель / май 2006 г.), стр. 62–69, полные ссылки в Чейни, Эдвард (2006). «Египет в Англии и Америке: культурные памятники религии, королевской власти и религии», сайты обмена: европейские перекрестки и линии разломов , ред. М. Аскари и А. Коррадо. Амстердам и Нью-Йорк: Родопи, стр. 39–69.
  21. ^ "UBS Art Collection: AZ" . Архивировано из оригинального 26 августа 2014 года . Проверено 19 ноября +2016 .
  22. ^ Gayford Мартин "Фрейда Animals" архивации 11 августа 2011 в Wayback Machine , Apollo , 2006-11-01. Проверено 5 июня 2009.
  23. ^ Тейт, Два растения 1977–80
  24. ^ НПГ, VII; Тейт, Стоя у тряпок, 1988-9
  25. ^ НПГ, IV и 25
  26. ↑ «Люсьен Фрейд». Архивировано 29 июня 2011 г. в Wayback Machine , Британский Совет, 2009 г. Проверено 18 декабря 2010 г.
  27. ^ Джонс, Jerene (24 апреля 1978). «Странны ли отношения Люсьена Фрейда с матерью или это искусство?» . Люди . Проверено 22 июля 2011 года .
  28. ^ a b c d e f Гейфорд, Мартин (22 сентября 2007 г.). «Гейфорд, Мартин. Люсьен Фрейд: марафонец» . Telegraph.co.uk . Лондон . Проверено 22 июля 2011 года .
  29. ^ НПГ, В
  30. ^ НПГ, 33; Офорт, Тейт
  31. ^ «Работа Фрейда устанавливает новый мировой рекорд» . BBC News . 14 мая 2008 . Проверено 14 мая 2008 года .
  32. ↑ Люсьен Фрейд: от « Входов экзистенциализма» к мастеру импасто BLOUINARTINFO.COM
  33. ^ Марк Браун, «Последняя работа Люсьена Фрейда, которая будет показана на выставке в Национальной портретной галерее в 2012 году» , The Guardian , 20 сентября 2011 года. Проверено 29 января 2012 года.
  34. ^ Тейт. «Премия Тернера 1989 - выставка в Тейт Британия - Тейт» . Проверено 19 ноября +2016 .
  35. ^ "Художники премии Тернера 1985: Терри Аткинсон - Тейт" . Проверено 19 ноября +2016 .
  36. ^ Ламперт, Кэтрин; Лаутер, Рольф ; (2001). Люсьен Фрейд: После Сезанна, Национальная галерея Австралии, Канберра, 2001 . Австралия: Национальная галерея Австралии. п. 24. ISBN 0642541477 . 
  37. ^ Ричард Кальвокоресси, Люсьен Фрейд: Ранние работы, Шотландская национальная галерея современного искусства , 1997. ISBN 0-903598-66-3 
  38. ^ Лаутер, Рольф  : Люсьен Фрейд , в: 10x Malerei. Rubenspreis der Stadt Siegen в Werken der Sammlung Lambrecht-Schadeberg , Siegen 2002, ISBN 3-935874-03-0 
  39. ↑ Негативное отношение к Германии возникло, с одной стороны, из-за вынужденного бегства семьи национал-социалистов из их любимого Берлина в Лондон, а с другой стороны, из-за кражи его портрета Фрэнсиса Бэкона, который был украден из Передвижная выставка в Neue Nationalgalerie Berlin в 1988 году.
  40. ^ Лаутер, Рольф (2001). «Люсьен Фрейд, обнаженные портреты» . collections.britishart.yale.edu . Проверено 4 февраля 2020 года .
  41. ^ Лаутер, Рольф (ред.): Люсьен Фрейд: Обнаженные портреты. Werke der 40er bis 90er Jahre [Люсьен Фрейд: Обнаженные портреты. Работы с 1940-х по 1990-е гг.], Museum für Moderne Kunst, Франкфурт-на-Майне, 29.09.2000-04.03.2001. ISBN 9783775790437 
  42. ↑ В 1987 году Британский совет организовал ретроспективу для музея Хиршхорна и Сада скульптур в Вашингтоне, округ Колумбия, которая впоследствии была показана в Национальном музее современного искусства в Париже, в галерее Хейворд в Лондоне и в Новой национальной галерее в Берлине.
  43. ^ «Королевский портрет Фрейда разделяет критиков» . BBC News . 21 декабря 2001 г. Проверено 26 февраля 2008 г.
  44. ↑ Айерс, Роберт (18 декабря 2007 г.). "Голос куратора: Фигура Старра на гравюрах Люсьена Фрейда" . BLOUINARTINFO . Проверено 23 апреля 2008 года .
  45. ^ Фивер, Уильям (январь 2015). «Фрейд, Люсьен Майкл (1922–2011)». Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / исх: odnb / 103935 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
  46. ^ «Люсьен Фрейд (1922–2011), отдыхающий руководитель пособия» . www.christies.com . Проверено 9 февраля 2019 .
  47. ^ Катя Kazakina (14 мая 2015), Фрейд Lounging Naked Civil Servant продает за $ 56,2 млн Bloomberg Business .
  48. ↑ Sotheby's, октябрь 2011 г. Вечерние продажи итальянского и современного искусства XX века на общую сумму 39,5 фунтов стерлингов / 62 долларов США / 45 миллионов евро . Пресс-релиз Sotheby's, заархивированный 3 марта 2016 года в Wayback Machine .
  49. ^ https://www.theguardian.com/artanddesign/2015/nov/11/lucian-freud-portrait-of-camillas-ex-husband-sells-for-nearly-35m
  50. ^ a b «Лицом к лицу с Фрейдом» . Санди Таймс . 22 мая 2005 г.
  51. ↑ Дэвид Камп, «Прерванный Фрейд», Vanity Fair , февраль 2012 г., стр. 148.
  52. ^ "Фрейд Лотарий" , Саймон Эдж, Daily Express , 16 мая 2008 г.
  53. ↑ Дэвид Камп, «Прерванный Фрейд», Vanity Fair , февраль 2012 г., стр. 147.

Дальнейшее чтение [ править ]

Внешнее видео
значок видео Люсьен Фрейд, Стоя у тряпок , 1988–89 , Smarthistory
  • Кальвокоресси, Ричард (1997). Ранние произведения: Люсьен Фрейд . Шотландская национальная галерея современного искусства . ISBN  0-903598-66-3
  • Лаутер, Рольф (2000), Люсьен Фрейд: Обнаженные портреты. Работы с 1940-х по 1990-е годы , Museum für Moderne Kunst , Франкфурт-на-Майне, 29.09.2000-04.03.2001. ISBN 3-7757-9043-8 ISBN 9783775790437   
  • Фивер, Уильям (1996). Люсьен Фрейд: картины и гравюры . Художественная галерея Abbot Hall. ISBN  0-9503335-7-3
  • Фивер, Уильям (2002). Люсьен Фрейд . Тейт. ISBN  0-8109-6267-5
  • Фивер, Уильям. «Фрейд, Люсьен Майкл (1922–2011)». Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / исх: odnb / 103935 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
  • Гейфорд, Мартин (2010). Мужчина с синим шарфом: Сидя перед портретом Люсьена Фрейда . Темза и Гудзон. ISBN  978-0-500-23875-2
  • Гоуинг, Лоуренс (1982). Люсьен Фрейд . Темза и Гудзон. ISBN  0-500-09154-4
  • Груэн, Джон (1991). Наблюдаемый художник: 28 интервью с современными художниками . книги а капелла. ISBN  1-55652-103-0
  • Хьюз, Роберт (1997). Люсьен Фрейд, исправленное издание . Темза и Гудзон. ISBN  0-500-27535-1
  • Шарп, Джаспер (2013). Люсьен Фрейд (Каталог выставки Художественно-исторического музея Вены) . Prestel. ISBN  978-3-7913-5332-6
  • "NPG", Национальная портретная галерея , Буклет выставки " Портреты Люсьена Фрейда" , 2012 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • 36 картин или после Люсьена Фрейда на искусство Великобритании сайте
  • Выставка Люсьена Фрейда (на английском языке) , пресс-релиз / буклет выставки, Художественно-исторический музей Вены , Вена, 2014
  • Выставка 2002 года в Тейт Британия, включая путеводитель по номерам
  • Фрейд в галерее Тейт Британия
  • Эссе Келли Гровье о Люсьене Фрейде в The Observer 2006
  • Чарльз Финч о Люсьене Фрейде - МоМА: Музей современного искусства, Нью-Йорк
  • (на французском языке) Люсьен Фрейд - Центр Помпиду, Париж
  • Люсьен Фрейд: Ателье (Студия) / Центр Помпиду, Парижское видео 2010
  • Сми, Себастьян (31 июля 2011 г.). "Люсьен Фрейд крупным планом" . Бостон Глоуб .
  • Новости Четвертого канала Интервью с Люсьеном Фрейдом о кампании за сохранение картин Тициана в Великобритании, 2008 г.