Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Mahlathini и Mahotella Queens (также известные как Mahlathini Nezintombi Zomgqashiyo и Mahlathini and the Girls of Mgqashiyo ) были южноафриканской супергруппой mbaqanga [1], состоящей из трех музыкальных коллективов, объединенных воедино искателем талантов и продюсером Рупертом Бопапе на Gallo Recording Компания в Йоханнесбурге , Южная Африка, в 1964 году. Группа состояла из следующих трех отдельных частей:

  • Женская группа Mahotella Queens (с 1964 г. по настоящее время), классический состав - тройка: Хильда Тлоубатла , Нобесту Мбаду и Милдред Мангксола . Все еще записывая и выступая на международном уровне, трио известно своим отличным вокальным гармоническим звуком, чередующимся между многоголосными гармониями и унисонным вокалом, гитарной музыкой mbaqanga и быстрыми сценическими танцами.

Вместе они имели чрезвычайно продуктивный коммерческий успех и были главной живой достопримечательностью в Южной Африке и ее окрестностях в 1964–1972 годах. Три части группы реформировались в 1986-87 годах; после празднования 70-летия Нельсона Манделы на лондонском стадионе « Уэмбли» в 1988 году супергруппа приобрела международную известность в 1987–1997 годах, после чего выступала на многих международных фестивалях.

История [ править ]

Образование 1964 года [ править ]

В эпоху апартеида в Южной Африке крупнейшие звукозаписывающие компании были компаниями, принадлежащими белым, с очень небольшим количеством чернокожих артистов. Исторически сложилось, что такие законы, как Закон о земле 1913 года к Закону группы территорий (1950) предотвращены музыканты из разных племенных общин интеграции и многие из них не было разрешено обосноваться в городе. Следовательно, большинство чернокожих музыкантов практически не может получить признание за пределами своих племенных границ. [3] [4] [5]В период апартеида чернокожие южноафриканцы больше не могли играть для белой аудитории, а белые программисты не одобряли музыку под влиянием Америки. Mavuthela была основана в 1964 году как подразделение крупнейшего независимого звукозаписывающего лейбла страны Gallo Africa, чтобы сосредоточиться исключительно на производстве музыки для черного рынка Южной Африки. Ее возглавил продюсер и скаут по талантам Руперт Бопапе , бывший продюсер EMI в Южной Африке до прихода в Gallo Record Company . Бопабе уже добился успеха в записи таких популярных исполнителей, как Александра Блэк Мамбазо, King's Messengers Quartet и женской группы The Dark City Sisters . [6]Черные южноафриканские продюсеры пришли к идее вернуться к стилям акустической африканской популярной музыки и групп гармоничного пения, но они наэлектризовали инструменты, смешали полы и добавили живой ритм 8/8. Mbaqanga музыка стала популярной среди городских черных южноафриканцев , живущих в поселках . [7] [8]

Группа, которая позже стала известна во всем мире как Mahlathini и Mahotella Queens, начинала как часть команды музыкантов, работающих в Mavuthela Music Company . [9] Руперт Бопапе в значительной степени создал группу из трех отдельных частей. [10] Он привез с собой от EMI Mahlathini («Лев Соуэто»), ведущего представителя стиля, который позже окрестили стонами (вокальный стиль исполнялся певцами с глубоким голосом в сочетании с женским вокалом. группы гармонии и ансамбль инструменталистов). [6]Еще одним наиболее успешным коллективом Бопапе была команда певиц, которые записывали песни под разными групповыми псевдонимами, в том числе под названием Mahotella Queens . [9] Состав группы будет состоять из пяти певцов, взятых из большего числа вокалистов, в том числе Хильды Тлубатла , Джульетта Мазамиса, Этель Мнгомезулу и Франциска Мнгомезулу, Милдред Мангсола , Нобесту Мбаду , Винди Сибеко, Мэри Работапи (ранее Жаворонки ) и Нуну Масеко; [11] они стали самой популярной женской группой страны в конце 1960-х - середине 1970-х годов. [6] Королевы Махотеллы и Махлатини были поддержаны недавно сформированнымиMakgona Tsohle Band (что переводится как «Группа, которая может все»), все пять музыкантов были бывшими домашними работниками из Претории - Уэст Нкоси (саксофон), Маркс Манквейн (соло-гитара), Джозеф Маквела (бас-гитара), Вивиан Нгубане. (ритм-гитара) и Lucky Monama (барабаны). [12] В роговую секцию входили Лемми «Особый» Мабасо, Шадрак Пилисо, Марио да Консейсао и (кратко) Спикс Машияне. В конце 1960-х команда рожков расширилась, и в нее вошли Роджер Ксезу, Сифо Бхенгу, Томас Мотшоан, Дэвид Кханьил (он же «Фастос Великий») и Селло Ммутунг (более известный как «Бра Селло»). [6]

Три королевы махотеллы слева направо: Нобесту Мбаду, Хильда Тлоубатла, Милдред Мангксола.

Ранняя профессиональная карьера [ править ]

Чернокожие южноафриканские музыканты получали мало денег, и было трудно получить эфирное время на местных радиостанциях, поэтому они часто выступали за пределами музыкальных магазинов, чтобы привлечь аудиторию. [13] Группа начала с того, что выпустила 78 копий своего первого сборника песен и сыграла свою музыку на улице, [14] они записали сотни хит-синглов. В конце 1960-х - начале 1970-х годов Махлатини и Mahotella Queens доминировали в южноафриканской музыке [15] , записав множество записей от их дебютного альбома Orlando Train [16] до таких песен, как Uyavutha Umlilo (Music Inferno), Sengikala Ngiyabeleka (Crying And Running Away) ), Токо ,Ситхуньиве , Пица Це Кголо , Нгикхала Нгиябалека и Изулу Лиядудума . Некоторые из них более успешных синглов были собраны на такие альбомы , как Встречайте Mahotella Квинсе (их первый LP), [11] Indoda Махлатини , Марена , Marks Umthakathi и Umculo Kawupheli .

Ансамбль стал главной концертной площадкой и коммерческим успехом [8], с пронзительным вокалом Mahlathini, сопоставимым с близкими гармониями Queens, и энергичной джайв-работой в стиле mbaqanga-Townhip от Makonga Tsohle Band. Они много гастролировали как по Южной Африке, так и по соседним странам, включая Мозамбик , Ботсвану и Зимбабве . [10] Известные своим характерным звучанием и энергичным присутствием на концертах, они были названы «Битлз Южной Африки». [17]

Супергруппа - Mahlathini, Mahotella Queens и Makgona Tsohle - была чрезвычайно продуктивной и популярной сплоченной записывающей / исполнительской командой до 1972 года. В 1972 году состав распался из-за разногласий с королевской семьей с Бопапе. Mahotella Queens под управлением гитариста Makgona Tsohle Band Марка Мэнквейна продолжали записывать и выступать до некоторой степени успеха в течение 1970-х и 1980-х годов, но к концу 1970-х из-за разногласий по поводу лицензионных платежей и / или семейных обязательств не было ничего из оригинала. члены Королев остались. В то же время Махлатини, который также записал сольный материал, поддержанный исключительно группой Макгона Цохле, культивировал отчетливую публичную идентичность как Индода Махлатини., ушел из Mavuthela также из-за споров о гонорарах / платежах с Bopape. Makgona Tsohle также записали инструментальные синглы, получившие широкое признание публики, пока Makgona Tsohle не распалась, и отдельные ее участники, которых наставлял Бопапе, сосредоточились на продюсировании списка исполнителей Mavuthela.

Меняются музыкальные вкусы - дискотека захватила Южную Африку. В 1983 году Манквейн воссоединил Махлатини с пятью из первых Mahotella Queens для создания дочерней группы под названием Mahlathini Nezintombi Zomgqashiyo. Однако упадок музыки мбаканга означал, что проект просуществовал всего год. Манквейн продолжал выпускать Mahotella Queens. Махлатини присоединился к спродюсированному West Nkosi трио Swazi -mbaqanga Amaswazi Emvelo , одной из немногих групп mbaqanga, которые в то время хорошо продавались. [18]

Международный успех [ править ]

В 1983 году в Великобритании Малькольм Макларен продюсировал свой влиятельный альбом Duck Rock , проект, в котором смешались разные жанры, в том числе музыка Махлатини и Королевы Махотеллы, не указанная в титрах. [19] Этот альбом, который многие годы критиковали как эксплуататорский, стал первым альбомом, который принес то, что сейчас известно как мировая музыка, широкой аудитории за пределами Южной Африки и других стран. [17] Западные музыканты постепенно начали включать в свою музыку различные стили мировой музыки .

В 1986-87 гг., Отчасти благодаря участию в работе Harry Belafonte 's Paradise в Газанкулу , [20] и после успеха различных международных релизов, относящихся к музыке Южной Африки (таких как The Indestructible Beat of Soweto и Paul Simon 's Graceland (альбом ) ) было принято решение о воссоединении Махлатини и Королев Махотеллы. Уэст Нкоси убедил Манквейна задействовать Queens в своей постановке, тогдашние члены Queens были заменены тремя певцами, связанными с группой во время ее первоначального расцвета 1960-х годов - Хильда Тлобатла , Нобесту Мбаду и Милдред Мангксола .[17] Mahotella Queens, еще раз с Махлатини и большая часть оригинального Makgona Tsohle Band, записали свой первый альбомнаправленных на международную аудиторию, Thokozile . Он был достаточно успешным, чтобы привлечь зарубежных промоутеров, и группа - теперь объявленная как Mahlathini и Mahotella Queens - впоследствии начала долгую международную гастрольную карьеру [21] с успешного дебютного выступления во Франции на фестивале Angouleme . [22] В том же году они записалиальбом Paris - Soweto во Франции.

Маркс Манквейн вернулся к продюсированию Mahlathini и Mahotella Queens, а также продолжил играть в группе на соло-гитаре. В июне 1988 года они выступили с целой плеядой звезд - от Стиви Уандера до Джорджа Майкла и Питера Гэбриэла - на праздновании 70-летия Нельсона Манделы на лондонской Уэмбли Арене . [23] Мероприятие транслировалось в прямом эфире в шестидесяти странах по всему миру и дало мощный импульс кампании по освобождению Манделы. [24] Это также предоставило Махлатини и Королевам Махотеллы самую большую аудиторию в их жизни. В Англии в 1989 году они выступили в Гластонбери [25] и сотрудничали сArt of Noise , авангардная синти-поп-группа, представившая три трека на альбоме английской группы Lower The Waste . [17] Во Франции группа стала известна благодаря своей песне Kazet . [26] В 1991 году продюсер Вест Нкоси покинул группу, чтобы продолжить продюсировать музыку для южноафриканской публики. Супергруппа начала длительные гастроли по всему миру, в том числе в США, Европе, Азии и Австралии, выступая на собственных концертах и ​​на различных международных музыкальных мероприятиях, в том числе в Центральном парке в Нью-Йорке (перед полумиллионной толпой). [10] и на джазовом фестивале в Монтро , как в 1991 году, так и на различных фестивалях WOMADфестивали. [24] Mahlathini и Mahotella Queens продолжали записывать успешные альбомы, включая Mbaqanga , Rhythm and Art и Umuntu . Они отметили свое 30-летие в 1994 году альбомом Stoki Stoki , выпущенным на международном уровне на Shanachie Records в 1996 году. [24]

Из-за проблем со здоровьем, вызванных давним диабетом, Махлатини дал свое последнее выступление с Mahotella Queens в 1997 году. В 1998 году бывший участник группы West Nkosi погиб в дорожно-транспортном происшествии, в том же году умер Маркс Манквейн, за которым последовал смерть Махлатини в июле 1999 года; что привело к упадку группы. Несмотря на свой международный успех, Симон «Махлатини» Нкабинде («лев Соуэто») умер в бедности. После периода траура Королевы Махотеллы решили вернуться в музыкальную индустрию; они набрали совершенно новых инструментальных исполнителей в новый состав группы и продолжают выступать, гастролировать и записываться по сей день. [27] В 2000 году они записали новый альбом под названием Sebai Bai., успешный релиз, получивший высокую оценку международной аудитории и посвященный Махлатини, Манквейну и Нкоси. В 2000 году они получили вторую ежегодную премию WOMEX (Worldwide Music Expo) за выдающийся вклад в мировую музыку. [26] [28] Были выпущены и другие успешные альбомы, такие как Bazobuya (2004) и Reign & Shine (2005). В 2005 году группа гастролировала в Соединенное Королевство в качестве разогревающей для Ladysmith Black Mambazo в период с мая по июнь 2006 года Queens хэдлайнерами Womad 2006 в июле, в турне по Европе 2007 и Южной Африки в конце 2007 и 2008 годах Queens появился как часть Pee Wee Эллисшоу Still Black, Still Proud: африканский трибьют Джеймсу Брауну в 2010 году. Южноафриканский джазовый исполнитель Хью Масекела объединил усилия с Mahotella Queens в специальном туре по Великобритании в ноябре 2010 года. [29] [30]

Артистизм [ править ]

Стиль музыки, который развивает и играет группа Makgona Tsohle Band, и ее участники - это Mbaqanga (произносится как мм-бах-КАХНГ-гух, буква K формируется путем отрывания языка от неба). [31] Мбаканга, названный в честь зулусского слова, обозначающего повседневную кашу из кукурузной муки или приготовленный на пару кукурузный хлеб (что подразумевает домашнее качество происхождения музыки), имеет свои корни в 1950-х годах. Стиль представлял собой сплав традиционной музыки зулу , сото , шангаана и коса , слился с мараби (также известным как южноафриканский джаз) и квела , а также с современными (электрические инструменты), американским R&B, соулом и госпелом. [26]Циклическая структура мараби сливалась с традиционными танцевальными стилями, такими как зулусский индламу , в сочетании с тяжелой ложкой американского биг-бэнда, брошенного поверх. Входной танцевальный стиль индламу превратился в стиль «африканский топот», придав музыке особенно африканский ритмический импульс. [32] Сочетание mbaqanga с вокалом стало известно как «mgqashiyo», что означает «подпрыгивать», после «бодрых» ритмов стиля [33] или музыки simanje-manje (на зулусском языке, что означает «сейчас-сейчас») . [8]Маркс Манквейн из Makgona Tsohle Band сказал в интервью: «Когда мы основали эту группу, мы решили также начать свой собственный стиль музыки, и это был Мбаканга. Поэтому мы решили добавить барабаны в западном стиле и больше гитар и поставить темп для танцев, и вот тут-то и проявляется западное влияние. К ритмам группы добавились гармонии Mahotella Queens ... Куинс придал необычный хриплый глубокий басовый голос вокалиста Mahlathini ». [14]

Крис Хейм, писавший для Chicago Tribune, сказал: «Мбаканга (деревенский джайв) - один из самых энергичных и радостных звуков во всем мире», и что у группы было «сладкое, задушевное звучание, отмеченное яркими вокалами поддержки от Queens и Ведет глубокий, глубокий козий голос Махлатини ". [34] С годами звуковая комбинация изменилась, в 1960-х Махлантини пел более равномерно, а в 1980-х годах под - West Nkosi и Marks Mankwane, он пел менее устойчиво, вместо этого он вставлял и перекрывал Mahotella Мелодии Квинса с его «козлиным голосом» и вокальными эффектами, оставляя большую часть пения Квинсам. [24]«Передняя линия ансамбля - этюд контрастов». Махлатини «передает свой» захватывающий вокал в мощном стиле пения Basso profundo, который в Южной Африке называют «стоном» (вспомните Howlin 'Wolf или Wolfman Jack) ». Бархатистый вокал Mahotella Queens разительно контрастирует с сырой вокализацией Махлатини. Их стиль пения, чередующийся между гармониями и унисонным вокалом, представляет собой гибрид американских джазовых вокальных групп, таких как Andrews Sisters, женских ансамблей ду-воп 60-х, и традиционной южноафриканской вокальной музыки ». [2] Reviewing Thokozile, Роберт Кристгаусказал, что в состав группы входят «бесподобный гитарист Маркс Манквейн и вездесущий саксофонист-продюсер Вест Нкози», с «его неизменно несокрушимым, бездонным баритоном, неумолимо сгибающимся с крепкими сопрано», называя его «профессиональной танцевальной музыкой во всей красе и грубейшей». [35]

Основными авторами текстов были Махлатини, Хильда Тлоубатла, Маркс Манквейн, Руперт Бопапе и Шадрак Пилисо. [9] Их тексты, в основном на зулусском языке, часто касались таких вопросов, как воспитание детей или решение семейных проблем. Они не были откровенно политическими, но иногда ссылались на бедствия апартеида или восхваляли Нельсона Манделу. [31]

«Визуально также группа была динамичной» и играла на образцах племен, [24] «Лев Соуэто« Махлатини »носил на сцене регалии вождя - шкуру леопарда на груди, меховые нарукавники и леггинсы, юбку из хвостов животных и бусы вокруг его лысины », а королевы махотеллы носили« огромные красные круглые зулусские шляпы, юбки из кожи и вышивки бисером, купальники и кроссовки ». [31] Как танцоры, они известны своей хореографией, бабушки к 90-м годам, королева двигалась «без остановки на сцене, используя отличительную синхронную хореографию, которая сочетает в себе элементы движений Motown, танцевальных шагов племен и даже выступлений чирлидеров». [2]Их «сочетание ликующей гармонии и хореографических танцев» было, как сказал американский критик в 1996 году, похоже на то, что он представлял, «зулусская версия Supremes была бы через два десятилетия после того, как они перестали вписываться в свои шелковые платья». [31]

Избранная дискография альбомов [ править ]

Вместе и по отдельности, Mahlathini, Mahotella Queens и Makhona Tsohle Band были плодовитыми музыкантами, записывающими музыку, начиная с сотен записей, сделанных в Gallo-Mavuthela в период их расцвета в 1960-х и 1970-х годах. Несмотря на это, только некоторые из их старых материалов доступны для покупки. Большая часть доступного материала - это записи, сделанные после конца 1980-х для международной аудитории.

См. Также [ править ]

  • Махлатини
  • Mahotella Queens
  • Группа Макгона Цохле
  • Ледисмит Блэк Мамбазо
  • Сладкий мед в скале

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Дискография Mahlathini & Mahotella Queens на Discogs" . Проверено 12 октября 2013 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  2. ^ a b c "Джеммин на Ферми" . Чикаго Трибьюн . 5 августа 1997 . Проверено 22 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  3. ^ Краткая энциклопедия гирлянды мировой музыки: Африка; Южная Америка, Мексика, Центральная Америка и Карибский бассейн; США и Канада; Европа; Океания . Рутледж. 2008. с. 120. ISBN 9780415994033. CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  4. ^ Thokozani Mhlambi (2004). « ' Kwaitofabulous': 1 Исследование южноафриканского городского жанра» (PDF) . Журнал музыкального искусства в Африке . С. 116–127. Архивировано из оригинального (PDF) 11 июня 2014 года . Проверено 25 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  5. ^ "История Квайто: Пенни Лебян взяла интервью у Ариана Каганофа" . Архивировано из оригинального 10 -го марта 2012 года . Проверено 25 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  6. ^ a b c d "В центре внимания ... Руперт Бопапе" . 2 июля 2012 . Проверено 26 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  7. ^ "Южноафриканские легенды: Mahotella Queens, Хью Масекела" . RFI. 11 июня 2010 . Проверено 27 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  8. ^ a b c «Мелодия свободы» . История Южной Африки в Интернете . Проверено 27 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  9. ^ a b c Луиза Мейнтьес. Sound of Africa !: Создание музыки на зулусском языке в южноафриканской студии . Издательство Университета Дьюка. п. 51.
  10. ^ a b c Робин Денселоу (31 июля 1999 г.). «Махлатини» . Хранитель . Проверено 21 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  11. ^ a b "КОРОЛЕВЫ МАХОТЕЛЛЫ ВСТРЕЧАЮТ КОРОЛЕВ МАХОТЕЛЛЫ" . записки на обложке альбома . Музыкальные издательства Африки (MPA). 1966 . Проверено 26 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  12. ^ Макс Мохапело (2008). За пределами памяти: запись истории, моментов и воспоминаний южноафриканской музыки . Африканские умы. п. 51. ISBN 9781920299286.
  13. ^ "Саймон Нкабинде Махлатини" . Проверено 21 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  14. ^ a b "Фестиваль Womadelaide1993" . Проверено 12 октября 2013 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  15. ^ "Нобесту Гертруда Мбаду" . Проверено 27 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  16. ^ "Премия WOMEX 2000 Королевы Махотеллы" . 2000 . Проверено 27 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  17. ^ a b c d "Махлатини и королевы махотеллы" . ИСКУССТВО ШУМА . Проверено 22 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  18. ^ «Пиво делает нас похотливыми, - говорят Махлатини и Амасвази Эмвело (1985)» . 3 сентября 2010 . Проверено 23 февраля 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  19. ^ "Связь Малкольма Макларена (в архиве)" . Архивировано 26 февраля 2014 года . Проверено 23 февраля 2014 года . CS1 maint: параметр не рекомендуется ( ссылка ) CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  20. ^ Макс Мохапело (2008). За пределами памяти: запись истории, моментов и воспоминаний южноафриканской музыки . Африканские умы. С.  53 .
  21. ^ "Хильда Тлоубатла (1942–) \" . Южно-Африканская Республика . Проверено 22 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  22. ^ «Некролог: Махлатини» . Независимый. 28 сентября 1999 . Проверено 23 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  23. ^ «Махлатини Симон Нкабинде (1938–1999)» . thepresidency.gov.za . Проверено 23 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  24. ^ а б в г е Луиза Мейнтьес (2003). Sound of Africa !: Создание музыки на зулусском языке в южноафриканской студии . Издательство Университета Дьюка. С. 217–229. ISBN 0822384639.
  25. ^ «Крис Хокинс» . BBC. 12 октября 2009 . Проверено 25 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  26. ^ a b c "Королевы махотеллы" . Филармоническая ассоциация Лос-Анджелеса . Проверено 26 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  27. ^ Робин Денселоу (12 мая 2006). "CD: Mahotella Queens, Reign and Shine" . Хранитель . Проверено 19 декабря 2013 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  28. ^ "Mahotella Queens" . Проверено 23 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  29. ^ "Хью Масекела, Королевы махотеллы" . BBC. 20 ноября 2010 . Проверено 23 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  30. Эндрю Клементс, Джон Фордхэм и Джон Робинсон (6 ноября 2010 г.). «Новая живая музыка на этой неделе» . Хранитель . Проверено 23 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link) CS1 maint: uses authors parameter (link)
  31. ^ a b c d "Саймон Махлатини Нкабинде, 62 года, зулусский певец" . Нью-Йорк Таймс . 30 июля 1999 . Проверено 20 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  32. ^ "Как mbaqanga сформировал культурную жизнь Булавайо" . Проверено 21 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  33. ^ Аллингем, R: буклет Mathaka Том 1 . Компания Gallo Record, ноябрь 2007 г.
  34. Крис Хейм (28 февраля 1991 г.). «Махлатини и королевы махотеллы - рычит лев ...» Чикаго Трибьюн . Проверено 12 октября 2013 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  35. ^ "Махлатини и королевы махотеллы [расширенный]" . Потребительские обзоры . Проверено 23 февраля 2014 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)

Внешние ссылки [ править ]

  • AS Entertainment (менеджмент Mahotella Queens)
  • Gallo Music South Africa (бывший звукозаписывающий лейбл Mahotella Queens)
  • Махлатини и королевы махотеллы на All Music
  • Махлатини и королевы махотеллы на Discogs