Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Мэйни Джеллетт
Мэйни Джеллетт 2.jpg
Родившийся
Мэри Харриет Джеллетт

( 1897-04-29 )29 апреля 1897 г.
Дублин, Ирландия
Умер16 февраля 1944 г. (1944-02-16)(46 лет)
Дублин, Ирландия
НациональностьИрландский
Альма-матерСтоличная школа искусств
ЗанятиеХудожник, живописец
Ахилл Лошади , Мэйни Джеллетт, 1938 год.

Мэри Харриет «Mainie» Jellett (29 апреля 1897, Дублин - 16 февраля 1944, Дублин ) был ирландский художник , чьи украшения (1923) был одним из первых абстрактных картин , показанных в Ирландии , когда она выставлялась в обществе Дублин Художники группы Показать в 1923. Она была активным пропагандистом и защитником современного искусства в своей стране, и ее работы представлены в музеях Ирландии. Ее работа также была частью мероприятия живописи в художественном конкурсе на в 1928 летних Олимпийских играх . [1]

Жизнь [ править ]

Джеллетт родилась 29 апреля 1897 года на Фицуильям-сквер , 36 , Дублин, в семье Уильяма Моргана Джеллетта , адвоката, а затем члена парламента , и Джанет Маккензи Стоукс. [2] [3] Ева Джеллетт, ее тетя, женщина-врач-новатор, работавшая в Индии . [4]

Художественное образование Джеллетт началось в юном возрасте 11 лет, когда она получила уроки рисования у Элизабет Йейтс , Сары Сесилии Харрисон и у мисс Мэннинг, у которой была студия на Меррион-Роу и чье влияние на ирландских художников того времени было значительным. [5]

Позже она училась в столичной школе искусств в Дублине. Среди ее учителей был Уильям Орпен , и его влияние заметно в ее работах того периода; [5] [6] Несмотря на свой артистический талант, она все еще не решила свое будущее и в это время регулярно брала уроки игры на фортепиано, чтобы стать концертной пианисткой.

Ее решение стать художником было принято после работы под руководством Уолтера Сикерта в Вестминстерском техническом институте в Лондоне, куда она поступила в 1917 году и оставалась там до 1919 года. [5] Она проявила не по годам развитый талант художника в стиле импрессионизма. В 1920 году она выиграла стипендию Тейлора в размере 50 фунтов стерлингов. В том же году она представила свои работы на ежегодную выставку Королевской Хибернианской академии. [5]

Разноцветная абстракция
Мэйни Джеллетт, Абстрактная композиция , 1935, холст, масло, 119,5 x 96,9 см

В 1921 году вместе со своей спутницей Эви Хоун она переехала в Париж, где, работая под руководством Андре Лота и Альберта Глейза, она столкнулась с кубизмом и начала исследовать нерепрезентативное искусство. Ее новый стиль, включая цвет и ритм, во многом вдохновил ее пребывание во Франции. После 1921 года она и Эви Хоун вернулись в Дублин, но в течение следующего десятилетия они продолжали проводить часть каждого года в Париже.

В эссе 1943 года под названием «Определение моего искусства» Джеллетт описывает свое искусство как три революции, вдохновленные ее учителями; первый присужден Уолтеру Сикерту, второй - Андре Лоту, а третий - Альберту Глейзу. [7]

В 1923 году она выставила две картины в стиле кубизма на выставке художников Дублина. Реакция была враждебной: «Айриш Таймс» опубликовала фотографию одной из картин и процитировала своего искусствоведа, сказавшего, что «они представляли для меня неразрешимую загадку». [8] В следующем году у нее и Эви Хоун была первая совместная выставка.

Глубоко преданная христианка, ее картины, хотя и строго не репрезентативные, часто имеют религиозные названия и часто напоминают иконы по тону и вкусу. В « Краткой истории ирландского искусства» Брюс Арнольд пишет, что

«Многие из ее абстрактов построены из центрального« глаза »или« сердца »в виде цветных дуг, удерживаемых и соединенных ритмом линий и форм, и им придаются глубина и интенсивность - ощущение абстрактной перспективы - основными понимание света и цвета » [9]

Джеллетт был важной фигурой в истории ирландского искусства, как ранний сторонник абстрактного искусства, так и поборник современного движения. Ее живопись часто подвергалась критике, но она доказала, что красноречиво защищает свои идеи. Вместе с Эви Хоун, Луи ле Брокки , Джеком Хэнлоном и Норой МакГиннесс Джеллетт была соучредителем Ирландской выставки живого искусства в 1944 году. [10]

Ахиллские лошади, холст, масло, 61 x 92 см, 1939, Национальная галера Ирландии

В своей опубликованной работе «Подход к живописи» (1942) [11] - Джеллетт указала, почему она считает, что художники необходимы в обществе:

"Представление о художнике как об особом человеке, экзотическом цветке, отделенном от других людей, является одной из ошибок, возникших в результате промышленной революции, и того факта, что художников вытесняют с их законного положения в жизни и обществе настоящего день ... Их нынешняя вынужденная изоляция от большинства - очень серьезная ситуация, и я считаю, что это одна из многих причин, которые привели к нынешнему хаосу, в котором мы живем. Искусство нации - один из основных фактов, благодаря которым ее о духовном здоровье судят и оценивают потомки ». [11]

Ее работы были важной частью проекта Active Age в IMMA, который был разработан, чтобы переписать повествование об искусстве и изменить канон. Работа Джеллетт была не очень известна за пределами Ирландии, но она была пионером, когда дело доходит до идеи авангарда, и была активистом для поддержки молодых ирландских художников. IMMA решила оценить и пересмотреть европейский канон и привлечь таких художников, как Мэн Джеллетт, на передовую.

В 1990 году Брюс Арнольд спродюсировал, написал сценарий и озвучил документальный фильм Мэйни Джеллетт «Сделать это живым» . В 1991 году Арнольд опубликовал всеобъемлющую биографию Джеллетта вместе с анализом современного движения в Ирландии. [12] [13]

Смерть [ править ]

Джеллетт умер 16 февраля 1944 года в возрасте 46 лет от рака поджелудочной железы. [14] Элизабет Боуэн написала искренний некролог, который был опубликован в периодическом издании The Bell. в 1944 году. Она упоминает один из их последних выступлений, в котором Джеллетт упоминает работу гения, Дороти Ричардсон, которая еще не получила заслуженного признания; до конца проявляя солидарность с женщинами и твердо придерживаясь феминистского движения. [15]

Работа в коллекциях [ править ]

  • Crawford Art Gallery , Корк, в том числе:
    • Композиция (ок. 1935 г.)
  • Коллекция произведений искусства Ниланда, Слайго
  • Собрание галереи Батлера , Килкенни
  • Тринити-колледж, Дублин
  • Муниципальная галерея Хью-Лейн , Дублин
  • Ирландский музей современного искусства , Дублин
    • Четырехэлементная композиция (1930)
  • Национальная галерея Ирландии , Дублин
  • Муниципальная художественная галерея Грейфрайарса, Муниципальная художественная коллекция Уотерфорда, Уотерфорд
  • Ольстерский музей, Белфаст, Великобритания

Анализ произведений искусства

Аллегорическая сцена (без даты) Ольстерский музей

Джеллетт представляет религиозную сцену с использованием геометрических элементов, типичных для постимпрессионизма. К сожалению, у этой работы нет даты, по которой можно было бы определить, когда в ее творческой карьере она была создана, в начале или в конце. Фокус картины - Христос, помещенный в центр картины, где сосредоточен свет. Приветствуется использование цветов, соответствующих реальности и перспективе. Точно так же Джеллетт анализирует изображение человеческого тела, чтобы найти его геометрические элементы.

Четырехэлементная композиция 1925, IMMA

Это произведение было создано Джеллетт через четыре года после ее пребывания в Париже и ее набега на нефигуративное искусство. Название этой картины работает как своего рода якорь, поскольку помогает нам понять, что Джеллетт хотел изобразить, например, пересечение холодных цветов, точек, линий и форм, где каждый имеет свое собственное выражение. Это произведение, существующее независимо от реальности, наполненное абстрактным значением.

Композиция 1932-1935, Ольстерский музей

Эта работа была создана Джеллетт в зрелом возрасте. Приветствуется идея чистой абстракции. Он не представляет образную тему или предмет, он имеет автономный визуальный язык со своим собственным значением. Он существует независимо от реальности и каких-либо исторических, культурных или географических факторов. Картина состоит из преобладающей комбинации изогнутых линий, образующих пространственные формы. Точно так же хроматическая свобода ценится при использовании терракотового, красного, серого, синего, желтого, белого и черного цветов.

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Мэйни Джеллетт» . Олимпедия . Проверено 27 июля 2020 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  2. ^ «Офис главного регистратора» . IrishGenealogy.ie . Проверено 20 апреля 2017 года .
  3. ^ "Церковные записи" . IrishGenealogy.ie . Проверено 20 апреля 2017 года .
  4. ^ "Гала-празднование трехсотлетия выпускников - проректор и президент: Тринити-колледж в Дублине" . www.tcd.ie . Проверено 7 марта 2019 .
  5. ^ а б в г Арнольд, Брюс. Мэйни Джелле 1897-1944 . Национальная галерея Ирландии: Галерея Нептуна. С. Биографические данные.
  6. ^ Ферритер, Диармайд (2009). «Джеллетт, Мэйни». В Макгуайре, Джеймсе; Куинн, Джеймс (ред.). Словарь ирландской биографии . Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
  7. Перейти ↑ Fintan., Cullen (2000). Источники в ирландском искусстве: чтец . Стерлинг, Вирджиния: Издательство Коркского университета. С. 86–87. ISBN 1859181546. OCLC  43631547 .
  8. ^ «Искусствовед». The Irish Times . 23 октября 1923 г.
  9. ^ Арнольд, Брюс (1968). Ирландское искусство, краткая история . Praeger. п. 174.
  10. ^ 1922-, Снодди, Тео (2002). Словарь ирландских художников: 20 век (2-е изд.). Дублин: Мерлин. п. 288. ISBN 1903582172. OCLC  50624017 .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  11. ^ a b Антология ирландской письменности "День поля", Vol. V, Письмо и традиции ирландских женщин . Анджела Бурк, Сиобан Килфезер, Мария Ладди, Маргарет Мак Кертейн, Жерардин Мини, Майрин Ни Доннчада, Мэри О'Дауд и Клер Уиллс (редакторы). Лоуренс Хилл, Дерри, Северная Ирландия: Публикации Дня поля. 1991–2002 гг. С. 1085–1086. ISBN 0946755205. OCLC  24789891 .CS1 maint: others (link)
  12. ^ МакГонагл, Деклан (2017). «Для них, а не для нас:« Превращение »музея в тревожный мир». Эйре-Ирландия . 52 (3 & 4): 87, 88. DOI : 10,1353 / eir.2017.0023 . S2CID 201723359 . 
  13. ^ Арнольд, Брюс. Мэйни Джеллетт и современное движение в Ирландии . Издательство Йельского университета, 1991. ISBN 0-300-05463-7 . 
  14. ^ «Офис главного регистратора» . IrishGenealogy.ie . Проверено 20 апреля 2017 года .
  15. ^ Боуэн, Элизабет (1944). "Некролог Мэйни Джеллетт". Колокол . 9 (3): 257.

Источники [ править ]

  • Клэр Далтон (2014) «Ирландские художницы 1870–1970» Выставка летнего кредита Адамса 2014
  • Дэйр О'Коннелл (2002), Джеллет, Мэри Харриет (Мэйни) в Брайане Лалоре (ред.), Энциклопедия Ирландии. Дублин: Гилл и Макмиллан. ISBN 0-7171-3000-2 
  • Брюс Арнольд (1977), ирландское искусство, краткая история (2-е изд.), Лондон: Темза и Гудзон, ISBN 0-500-20148-X 
  • Крукшэнк, Энн; Белый, Джеймс; Брук, Питер. Мэйни Джеллетт 1897-1944 . Ирландский музей современного искусства. ISBN 1-873654-01-4.
  • Барретт, Сирил (1993). «Мэйни Джеллетт и ирландский модернизм». Ежегодник Irish Arts Review . 9 : 167–173. JSTOR  20492730 .
  • Bhreathnach-Lynch, Sighle (2002). «Двенадцать ирландских художников: школа ирландской живописи?». Обзор New Hibernia . 6 (2): 130–134. DOI : 10.1353 / nhr.2002.0025 . S2CID  145361759 .
  • Карсон, Найл. Бунтарь по призванию: Шон О'Фаолейн и поколение The Bell. Издательство Манчестерского университета, 2016 г. Muse.jhu.edu/book/51370.
  • Куллинан, Моника (1995). «Ирландские женщины». Журнал женской истории . 7 : 250–277. DOI : 10,1353 / jowh.2010.0368 . S2CID  201764631 .
  • «Цветная вставка». Эйре-Ирландия . 40 (3): 2005. 2005. DOI : 10,1353 / eir.2005.0014 .
  • Далтон, Клэр. Ирландские художницы 1870-1970: Выставка летних займов. Дублин: Adams Auctioneers, 2014.
  • Дублин, Ирландия). Городская галерея современного искусства. Мэйни Джеллетт, 1897-1944: ретроспективная выставка картин и рисунков. 1962-01-01T00: 00: 00Z. Получено из Публичной цифровой библиотеки Америки. По состоянию на 21 апреля 2020 г. http://www.archive.org/details/mainiejellett18900dubl .
  • Фрост, Стелла. Дань уважения Иви Хоун и Мэйни Джеллетт. Дублин: Браун и Нолан, 1957.
  • Хартиган, Марианна (1987). «Ирландская выставка живого искусства». Irish Arts Review (1984–1987 годы) . 4 (4): 58–59. JSTOR  20492035 .
  • IMMA. Департамент культуры, наследия и Гаелтахт. По состоянию на 22 апреля 2020 г. https://imma.ie/collection/?_sft_artwork_artist=mainie-jellett&sf_paged=1&obj=obj_24565 .
  • Кеннеди, С. Б. Знаменитость ирландского искусства и модернизма. Clandeboye: Adams, 2011. https://www.adams.ie/media/exhibition_pdfs/1456762848Modernscataloguesmall.pdf .
  • Маккарвилл, Эйлин и Альберт Глейз. 1958. Видение художника, Мэйни Джеллетт: лекции и очерки об искусстве. Дандолк: Дандалган Пресс.
  • «Мэйни Джеллетт». Искусство Великобритании. Совет искусств Англии. По состоянию на 22 апреля 2020 г. https://www.artuk.org/discover/artists/jellett-mainie-18971944 .
  • МакГонагл, Деклан (2017). «Для них, а не для нас:« Превращение »музея в тревожный мир». Эйре-Ирландия . 52 (3–4): 75–103. DOI : 10.1353 / eir.2017.0023 . S2CID  201723359 .
  • Мини, Жерардин; О'Доуд, Мэри; Уилан, Бернадетт (2013). «Производители и потребители популярной культуры, 1900–60». Читая ирландку . С. 179–195. DOI : 10,2307 / j.ctt5vjjn3.10 . ISBN 9781781388198.
  • Пайл, Хилари (2003). «Джеллетт, Мэйни [Мэри Харриет]». Grove Art Online . DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.T044570 .
  • Шилдс, Дэниел (1957). «Рецензируемая работа: дань уважения Иви Хоун и Мэйни Джеллетт». Исследования: ирландский ежеквартальный обзор . 46 (183): 377–378. JSTOR  30098922 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Статья Irish Arts Review об ирландской выставке живого искусства
  • Краткая биография на сайте RTÉ