Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сикерт, сфотографированный Джорджем Чарльзом Бересфордом , 1911 год.

Уолтер Ричард Сикерт РА RBA (31 мая 1860 - 22 января 1942) был британский художник и гравер , который был членом Camden Town Group в пост-импрессионистов художников в начале 20- го века в Лондоне. Он оказал большое влияние на чисто британские стили авангардного искусства середины и конца 20-го века.

Сикерт был космополитом и эксцентричным человеком, который часто отдавал предпочтение обычным людям и городским пейзажам в качестве своих предметов. Его работы включают портреты известных личностей и изображения, взятые из фотографий прессы. Он считается выдающейся фигурой в период перехода от импрессионизма к модернизму .

Обучение и начало карьеры [ править ]

Сикерт родился 31 мая 1860 года в Мюнхене , Германия, в семье Освальда Сикерта , датско-немецкого художника, и его жены Элеоноры Луизы Генри, незаконнорожденной дочери британского астронома Ричарда Шипшенкса . [1] В 1868 году, после немецкой аннексии земли Шлезвиг-Гольштейн , семья поселилась в Великобритании, [2] , где работа Освальда была по Freiherrin Ребекка фон Kreusser рекомендуется Ральф Николсон Уорнум , который был Хранителем Национальной галереи в то время . [3] Семья получила британское гражданство. [2] Молодой Сикерт был отправлен вШкола университетского колледжа с 1870 по 1871 год, прежде чем перейти в школу Королевского колледжа , где он проучился до 18 лет. Хотя он был сыном и внуком художников, он сначала стремился к карьере актера; он появился в маленьких частях в сэре Генри Ирвинг компании «s, прежде чем приступить к изучению искусства в 1881. После посещения менее чем через год в Slade School , Сикерту уехал , чтобы стать учеником и травления помощник Уистлера . [4] Самые ранние картины Сикерта были небольшими тональными этюдами, написанными alla prima с натуры по примеру Уистлера. [5]

Портрет Сикерта в 1884 году

В 1883 году он отправился в Париж и встретил Эдгара Дега , чье использование живописного пространства и акцент на рисовании оказали сильное влияние на творчество Сикерта. Он разработал личную версию импрессионизма , отдавая предпочтение мрачным цветам. Следуя совету Дега, Сикерт рисовал в студии, работая по рисункам и памяти, как побег от «тирании природы». [5] В 1888 году Сикерт вступила в Новом английском художественном клубе , группа французских -influenced реалистических художников. Первыми крупными работами Сикерта, датируемыми концом 1880-х годов, были изображения сцен в лондонских мюзик-холлах . Одна из двух картин, которые он выставил в NEAC в апреле 1888 года,Кэти Лоуренс из «Гатти» , сыгравшая известную певицу мюзик-холла той эпохи, вызвала споры, «более горячие, чем любые другие, связанные с английской картиной конца 19 века». [6] Рендеринг Сикерта был осужден как уродливый и вульгарный, а его выбор сюжета был осужден как слишком безвкусный для искусства, поскольку женщины-исполнители в народе считались морально близкими к проституткам. [7] Картина объявила, что Сикерт будет постоянно интересоваться сексуально провокационными темами.

В конце 1880-х он проводил большую часть своего времени во Франции, особенно в Дьепе , который он впервые посетил в середине 1885 года и где жила его любовница и, возможно, его незаконнорожденный сын. В этот период Сикерт начал писать критические статьи для различных изданий, включая «Вихрь» Герберта Вивиана и Стюарта Ричарда Эрскина . [8] Между 1894 и 1904 годами Сикерт совершил серию визитов в Венецию , первоначально сосредоточившись на топографии города; именно во время своей последней поездки по живописи в 1903–04 годах, вынудившийся из-за ненастной погоды, он разработал особый подход к многофигурной картине, которую затем исследовал по возвращении в Британию. [9]Считается, что модели для многих венецианских картин были проститутками, которых Сикерт мог знать, будучи клиентом. [10]

Исполняющий обязанности менеджера или репетиция: конец акта (портрет Хелен Карт ), ок. 1885 г.
Джузеппина, Кольцо (1903–1905)
Ennui (1914), Тейт Британия

Увлечение Сикерта с городской культурой приходилось его приобретение студий в рабочих секциях Лондона, первый в Камберленд рынке в 1890 - х годах, а затем в Camden Town в 1905 году [11] Последнее место при условии , событие , которое обеспечило бы известность Сикерта в реалистическое движение в Великобритании. [12] 11 сентября 1907 года Эмили Диммок, проститутка, изменяющая своему партнеру, была убита в своем доме в Агар-Гроув (тогда еще Сент-Полс-роуд), Камден. После полового акта мужчина перерезал ей горло, пока она спала, а утром ушел. [13] Camden Town убийство стало постоянным источником похотливых сенсационностей в прессе. [13]В течение нескольких лет Сикерт уже рисовал мрачные женские обнаженные тела на кроватях и продолжал делать это, сознательно бросая вызов традиционному подходу к рисованию жизни: «Современный поток представлений пустых образов, достойных названия« обнаженная », представляет собой художественное произведение. и интеллектуальное банкротство »- четыре из них, в том числе фигура мужчины, были названы « Убийство в Кэмден-Таун » , что вызвало споры, которые привлекли внимание к его работе. [13] Эти картины демонстрируют не насилие, а грустную задумчивость, объясняемую тем фактом, что три из них изначально выставлялись под совершенно разными названиями, а еще одно, уместно, было « Что нам делать за аренду?». , и первый в серии, Летний полдень.. [13]

В то время как живописная обработка из работ вдохновенного сравнения с импрессионизмом, и эмоциональный тон предложил повествование более похожее на жанр живописи, в частности Дега интерьер , [14] документальный реализм Camden Town картины был без прецедента в британском искусстве. [15] Эти и другие работы были написаны в тяжелой импасто и узкой тональной гамме. Самая известная работа Сикерта, Ennui (ок. 1913), раскрывает его интерес к викторианским повествовательным жанрам. Композиция, которая существует как минимум в пяти вариантах написания и также была сделана в виде офорта, изображает пару в темном интерьере, отвлеченно смотрящую в пустое пространство, как будто они больше не могут общаться друг с другом.

Незадолго до Первой мировой войны он защищал художников-авангардистов Люсьена Писсарро , Якоба Эпштейна , Августа Джона и Виндема Льюиса . В то же время Сикерт вместе с другими художниками основал Камден-таунскую группу британских художников, названную в честь района Лондона, в котором он жил. Эта группа неофициально встречалась с 1905 года, но официально была основана в 1911 году. Она находилась под влиянием постимпрессионизма и экспрессионизма , но сосредоточивалась на сценах зачастую унылой пригородной жизни; Сам Сикерт сказал, что предпочитает кухню гостиной в качестве сцены для картин. [16]

С 1908 по 1912 год, а затем с 1915 по 1918 год, он был влиятельным учителем в Вестминстерской школе искусств , где среди его учеников были Дэвид Бомберг , Вендела Борил , Мэри Годвин [17] и Джон Доман Тернер . Он основал частную художественную школу Rowlandson House на Хэмпстед-роуд в 1910 году [18]. Она просуществовала до 1914 года; большую часть этого периода его соруководителем и главным финансовым спонсором была художница Сильвия Госсе , бывшая ученица Сикерта. [19] Он также ненадолго основал художественную школу в Манчестере, среди его учеников был Гарри Резерфорд . [18]

Поздний период [ править ]

Бывшая студия и школа Сикерта на Хайбери-плейс, 1, Ислингтон, Лондон

После смерти своей второй жены в 1920 году Сикерт переехал в Дьепп, где рисовал сцены из жизни казино и кафе до своего возвращения в Лондон в 1922 году. В 1924 году он был избран членом Королевской академии (ARA).

В 1926 году он заболел, предположительно, легким инсультом. [20] В 1927 году он отказался от своего имени в пользу своего второго имени и после этого предпочел называться Ричард Сикерт. [21] Его стиль и тематика также изменились: Сикерт перестал рисовать и вместо этого рисовал по снимкам, обычно сделанным его третьей женой, Терезой Лессор , или по фотографиям из новостей. Фотографии были выровнены для увеличения и перенесены на холст, и их карандашная сетка была отчетливо видна на готовых картинах.

Последние работы Сикерта, которые многие современники считают свидетельством упадка художника, также являются его наиболее дальновидными и предвосхищают практики Чака Клоуз и Герхарда Рихтера . [22] Другие картины позднего периода Сикерта были адаптированы из иллюстраций викторианских художников, таких как Джорджи Бауэрс и Джон Гилберт . Сикерт, отделив эти иллюстрации от их первоначального контекста и раскрасив их в плакатные цвета, так что повествование и пространственная разборчивость частично растворились, назвал полученные работы своими «английскими эхами». [23]

Сикерт написал неофициальный портрет Уинстона Черчилля примерно в 1927 году. [24] Жена Черчилля Клементина познакомила его с Сикертом, который был другом ее семьи. Эти двое мужчин так хорошо ладили, что Черчилль, чьим хобби было рисование, написал жене, что «он действительно дает мне новую жизнь в качестве художника». [25]

Сикерт был наставником и наставником студентов Ист-Лондонской группы и выставлялся вместе с ними в галерее Лефевр в ноябре 1929 года.

Последний офорт Сикерт сделал в 1929 году. [26]

Сикерт был президентом Королевского общества британских художников с 1928 по 1930 год. [27] Он стал Королевским академиком (RA) в марте 1934 года, но ушел из Академии 9 мая 1935 года в знак протеста против отказа президента поддержать сохранение Джейкоба. Скульптурные рельефы Эпштейна на здании Британской медицинской ассоциации на Стрэнде. [28] В последнее десятилетие своей жизни он все больше зависел от помощников, особенно его жены, в выполнении своих картин. [29]

Одним из ближайших друзей и сторонников Сикерта был газетный барон лорд Бивербрук , который собрал самую большую в мире коллекцию картин Сикерта. Эта коллекция находится в художественной галерее Бивербрук во Фредериктоне , Нью-Брансуик , Канада , и находится в частной переписке между Сикертом и Бивербуком . Помимо рисования Бивербрука, Сикерт рисовал портреты известных людей, включая Гвен Ффрангкон-Дэвис , Хью Уолпол , Валентина Брауна, 6-го графа Кенмэра , и менее формальные изображения Обри Бердсли , короля Георга V и Пегги Эшкрофт .

Сикерт умер в Бате, Сомерсет, в 1942 году в возрасте 81 года. В последние годы жизни он провел много времени в городе, и на многих его картинах изображены разнообразные уличные сцены Бата. Он был женат трижды: с 1885 года до их развода в 1899 году на Эллен Кобден, дочери Ричарда Кобдена ; с 1911 года до ее смерти в 1920 году Кристине Ангус; а с 1926 года до самой его смерти - художнице Терезе Лессор. [30] Он похоронен на кладбище церкви Святого Николая, Батхэмптон .

Сестрой Сикерта была Хелена Суонвик , феминистка и пацифистка, активистка женского избирательного движения.

Стиль и предметы [ править ]

Генри Тонкс . Газированные напитки: мистер Стир и мистер Сикерт , 1930 г.

В своих самых ранних картинах Сикерт следовал практике Уистлера быстрого исполнения « мокрым по мокрому» с использованием очень жидкой краски. Впоследствии он принял более продуманную процедуру рисования картин в несколько этапов и «придавал большое значение тому, что он называл« кулинарной »стороной живописи». [31] Он предпочитал рисовать не с натуры, а по рисункам или, после середины 1920-х годов, по фотографиям или популярным гравюрам викторианских иллюстраторов. [32]После переноса рисунка на холст с помощью сетки Сикерт быстро сделал подмалевок, используя два цвета, которым дали полностью высохнуть перед нанесением окончательных цветов. Он неустанно экспериментировал с деталями своего метода, всегда с целью, по словам его биографа Венди Барон, «рисовать быстро, примерно за два сеанса, с максимальной экономией и минимумом суеты». [33]

Сикерт имел обыкновение рисовать своих персонажей сериями. [34] Его отождествляют с домашними сценами интерьера, сценами Венеции, мюзик-холлами и театральными сценами, а также портретами. Написал очень мало натюрмортов . Для своих сюжетов мюзик-холла Сикерт часто выбирал сложные и неоднозначные точки зрения, так что пространственные отношения между аудиторией, исполнителем и оркестром запутывались, когда фигуры движутся в пространство, а другие отражаются в зеркалах. [35]Изолированные риторические жесты певцов и актеров, кажется, не достигают никого в частности, и зрители изображаются растягивающимися и всматривающимися, чтобы увидеть вещи, лежащие за пределами видимого пространства. Эта тема запутанного или неудачного общения между людьми часто появляется в его творчестве. Подчеркнув узоры обоев и архитектурных украшений, Сикерт создал абстрактные декоративные арабески и сгладил трехмерное пространство. Его картины мюзик-холла, такие как картины танцоров и артистов кафе-концертов Дега, соединяют искусственность самого искусства с условностями театрального представления и нарисованными задниками.

Сикерт часто выражал свое отвращение к тому, что он называл «чудовищным» характером густой текстуры. [28] В статье, которую он написал для The Fortnightly Review в 1911 году, он описал свою реакцию на картины Ван Гога : «Я ненавижу его отношение к инструменту, который я люблю, - к этим полосам металлической краски, которые отражают свет, как многие окрашенные. соломинки ... мои зубы оскоминулись ". [28] В ответ на работу Альфреда Вольмарка он заявил, что «густая масляная краска является самым незаменимым материалом в мире». [ необходима цитата ]

Тем не менее, картины Сикерта из серии « Убийство в Камден-Тауне » ок. 1906–1909 гг. Были окрашены в тяжелый импасто и узкий тональный диапазон, как и многие другие обнаженные тела с ожирением в период до Первой мировой войны, когда телесность фигур связана с толщиной краски - прием, который позже был адаптирован Люсьен Фрейд . Влияние этих картин на сменяющие друг друга поколения британских художников было отмечено в работах Фрейда, Дэвида Бомберга , Фрэнсиса Бэкона , Франка Ауэрбаха , Говарда Ходжкина и Леона Коссоффа . [36]

В 1910-1920-х годах темные, мрачные тона его ранних картин постепенно прояснились [34], и Сикерт сочетал неожиданные тона с новой смелостью в таких работах, как « Брайтон Пьеро» (1915) и « Портрет Виктора Лекура» (1921–24). Несколько его автопортретов обычно отображали элемент ролевой игры, соответствующий его ранней актерской карьере: примерами являются Лазарь прерывает пост (около 1927 г.) и «Домашний хулиган» (около 1935–1938 гг.). Поздние работы Сикерта демонстрируют его предпочтение тонко протертой вуали краски, описанной Хелен Лессор как «холодный цвет, быстро наносимый кистью на теплый подмалевок (или наоборот) на грубом холсте, и в ограниченном диапазоне, позволяющем грунтовому слою» ухмылка через '".[37]

Сикерт настаивал на важности предмета в искусстве, говоря, что «все великие рисовальщики рассказывают истории» [28], но относился к своим предметам беспристрастно. По словам художника Франка Ауэрбаха , «непривязанность Сикерта становилась все более очевидной в его необузданных процедурах. Он делал очевидным свою частую зависимость от снимков и фотографий в прессе, он копировал, использовал и перенимал работы других, мертвых художников и широко использовал, а также услуги его помощников, сыгравших большую и все возрастающую роль в создании его работ ». [38]

Джек Потрошитель [ править ]

Сикерт очень интересовался преступлениями Джека-Потрошителя и считал, что поселился в комнате, которую использовал печально известный серийный убийца . Об этом ему рассказала его квартирная хозяйка, которая заподозрила бывшего квартиранта. Сикерт нарисовал комнату и назвал ее «Спальня Джека-Потрошителя» ( Художественная галерея Манчестера ). Он показывает темную, меланхоличную комнату, где большинство деталей скрыто. [39]

Хотя более 80 лет не упоминалось о том, что Сикерт был подозреваемым в преступлениях Потрошителя, в 1970-х годах авторы начали исследовать идею о том, что Сикерт был Джеком Потрошителем или его сообщником.

  • В 1976 году Стивен Найт в своей книге « Джек-потрошитель: окончательное решение» утверждал, что Сикерт был вынужден стать соучастником убийств Потрошителя. Информация Найта пришла от Джозефа Гормана , который утверждал, что является внебрачным сыном Сикерта. Несмотря на то, что Горман позже признал, что солгал, книга Найта была ответственна за теорию заговора, которая обвиняет королевскую власть и масонство в соучастии в убийствах Потрошителя.
  • С 1989 по 1998 году Алан Мур и Эдди Кэмпбелл опубликовали графический роман из ада , [40] , которая была основана на теории Стивена Найта. [41] [42]
  • В 1990 году Джин Овертон Фуллер в своей книге « Сикерт и преступления потрошителя» утверждала, что Сикерт был убийцей.
  • В 2002 году криминальный романист Патриция Корнуэлл в своей книге «Портрет убийцы: Джек-потрошитель - дело закрыто» утверждала, что Сикерт был Джеком-Потрошителем. [43] Психологическая мотивация Сикерта была названа врожденной аномалией его полового члена. [44] Корнуэлл приобрела 31 картину Сикерта, и некоторые в мире искусства утверждали, что она уничтожила одну из них в поисках ДНК Сикерта , но Корнуэлл отрицает, что сделала это. [43] [44] Корнуэлл утверждала, что смогла научно доказать, что митохондриальная ДНКиз более чем 600 писем Потрошителя, отправленных в Скотланд-Ярд, и митохондриальная ДНК из письма, написанного Сикертом, принадлежит только одному проценту населения. [45] В 2017 году Корнуэлл опубликовала еще одну книгу на эту тему, « Потрошитель: тайная жизнь Уолтера Сикерта», в которой она раскрывает то, что, по ее мнению, является дополнительным доказательством вины Сикерта. [46] В 2004 году Оксфордский национальный биографический словарь в своей статье о Сикерте отклонил любые утверждения о том, что он был Джеком Потрошителем, как «фантазию». [47] В 2019 г. опубликована статья в журнале Science , Американской ассоциации содействия развитию науки., заявил, что утверждение Патрисии Корнуэлл о том, что Сикерт был Потрошителем, было основано на анализе ДНК писем, которые «многие эксперты считают ... фальшивыми», и что «другой генетический анализ писем утверждал, что убийцей могла быть женщина». [48]

  • Спальня Джека-Потрошителя , c. 1907 г.

  • Уолтер Сикерт, «Убийство в Кэмден-Тауне» , первоначально озаглавленное « Что нам делать с арендой?» , [13] или « Что нам делать, чтобы платить ренту» , [49] 1908 г.

Личные документы [ править ]

Личные бумаги Уолтера Сикерта хранятся в Ислингтонском краеведческом центре . [50] Дополнительные документы хранятся в нескольких других архивах, особенно в Архиве галереи Тейт . [51]

См. Также [ править ]

  • Элвин Хоторн - художник, некоторое время работал помощником Сикерта.
  • Флоренс Паш - художница, в середине 1890-х руководила частной художественной школой вместе с Сикертом.

Заметки [ править ]

  1. ^ Барон и др. 1992, стр. 33.
  2. ^ a b "БОЛЬШОЙ, Уолтер Ричард" . Бенезит Словарь художников . Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании
  3. ^ "Британский национальный архив" . Правительство Соединенного Королевства . Проверено 19 января 2014 года .
  4. ^ Барон и др. 1992, стр. 34.
  5. ^ а б Барон и др. 1992, стр. 57.
  6. ^ Барон и др. 1992, стр. 15–17.
  7. ^ Барон и др. 1992, стр. 15
  8. ^ Биография Уолтера Сикерта
  9. ^ Upstone, 2009, стр. 9-11
  10. ^ Upstone 2009, стр. 47
  11. ^ Upstone 2009, стр. 39
  12. ^ Барон и др. 1992, стр. 153
  13. ^ a b c d e Янущак, Вальдемар . «Уолтер Сикерт - кровожадный монстр или хитрый самореклама?» The Times , 4 ноября 2007 г. Проверено 13 сентября 2008 г.
  14. ^ Барон и др. 1992, стр. 208.
  15. ^ Барон и др. 1992, стр. 213.
  16. ^ Барон и др. 1992, стр. 156.
  17. ^ «Мэри Годвин 1887–1960» . Луиза Косман . Проверено 8 июля 2018 .
  18. ^ a b Барон и Сикерт 2006, стр. 80.
  19. ^ Хартли 2013, стр. 189-90.
  20. ^ Сикерт и др. 1981, стр. 29.
  21. ^ Барон и др. 1992, стр. 283.
  22. ^ Шварц, Сэнфорд. «Мастер размытия», The New York Review of Books , 11 апреля 2002 г., стр. 16.
  23. ^ Сикерт и др. 1981, с. 102–103.
  24. ^ Сикерт и др. 1981, стр. 93.
  25. Перейти ↑ Soames 1999, pp. 308–309.
  26. ^ Шон и Кертис 1988, стр. 9.
  27. ^ Лестер, Энтони Дж. «Прославленные бывшие члены RBA» . Королевское общество британских художников . Проверено 15 июня 2020 .
  28. ^ а б в г Барон 1980.
  29. ^ Сикерт и др. 1981, с. 97–98.
  30. ^ Шон и Curtis 1988, стр. 8-9.
  31. ^ Шон и Кертис 1988, стр. 6.
  32. ^ Wilcox et al. 1990, стр. 10.
  33. ^ Барон и др. 1992, стр. 132.
  34. ^ a b Шон и Кертис 1988, стр. 11.
  35. ^ Барон и др. 1992, стр. 16–17.
  36. ^ Барон и др. 1992, стр. 6.
  37. ^ Сикерт и др. 1981, стр. 22.
  38. ^ Сикерт и др. 1981, стр. 7.
  39. ^ "Manchestergalleries.org" . Manchestergalleries.org. 7 июля 2006 . Проверено 19 января 2014 года .
  40. ↑ Голуб, Кристиан (31 мая 2018 г.). «Эдди Кэмпбелл объясняет, почему он впервые раскрашивает« Из ада »» . Entertainment Weekly .
  41. ^ Кертис, Адам (2 апреля 2014 г.). «ПОДОЗРИТЕЛЬНЫЕ УМЫ» . BBC News . Проверено 25 сентября 2019.
  42. ^ Дэйв Windett, Jenni Scott & Guy Лол, "Писатель из ада: алан Мур Опыт" (интервью), Комиксы Форум 4, стр. 46, 1993
  43. ^ а б The Times https://web.archive.org/web/20081007170624/http://www.timesonline.co.uk/tol/news/uk/article614377.ece . Архивировано из оригинального 7 -го октября 2008 года . Проверено 19 января 2014 года . Отсутствует или пусто |title=( справка )
  44. ^ а б Гиббонс, Фиахра. «Раскрывает ли эта картина Уолтера Сикерта личность Джека-Потрошителя?» , The Guardian , 8 декабря 2001 г. Проверено 13 сентября 2008 г.
  45. ^ Корнуэлл, Патрисия. Отава, 2004 г.
  46. ^ Alberge, Dalya (19 февраля 2017). «Он дуннит! Редкая бумага оборачивает дело Потрошителя» . Санди Таймс . Проверено 8 марта 2017 года .
  47. ↑ Венди Барон, «Сикерт, Уолтер Ричард (1860–1942)», Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, сентябрь 2004 г .; онлайн-издание, январь 2008 г., по состоянию на 5 мая 2010 г. ,
  48. ↑ Адам, Дэвид (15 марта 2019 г.). «Неужели новый генетический анализ наконец раскрывает личность Джека Потрошителя?». Наука . Американская ассоциация развития науки . DOI : 10.1126 / science.aax3500 .
  49. ^ «Убийство в Кэмден-Тауне» , Коллекция изображений библиотеки изящных искусств Фишера. Проверено 13 сентября 2008 года.
  50. ^ "Особые коллекции" . Ислингтонский краеведческий центр. Архивировано из оригинального 29 октября 2013 года . Проверено 28 сентября 2013 года .
  51. ^ «Архивные материалы, относящиеся к Уолтеру Сикерту» . Национальный архив Великобритании .

Библиография [ править ]

  • Барон, Венди (сентябрь 1980 г.). «Порочность Уолтера Сикерта». Журнал искусств . С. 125–29.
  • Барон, Венди и Уолтер Сикерт. Сикерт: живопись и графика . Издательство Йельского университета , 2006.
  • Барон В., Сикерт В. и Королевская академия художеств (Лондон). (1992). Сикерт: Картины: [каталог ... по случаю выставки 'Сикерт: картины', Королевская академия художеств, Лондон, 20 ноября 1992-14 февраля 1993 ...] . Нью-Хейвен [ua]: Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-05373-8 
  • Обзор, Лилиан (1960). Сикерт . Лондон: Руперт Харт-Дэвис.
  • Хартли, Кэти. «Госсе, (Лаура) Сильвия (1881–1968)». Исторический словарь британских женщин . Рутледж, 2013.
  • Мурби, Никола (2012). «Уолтер Ричард Сикерт 1860–1942», биография художника, май 2006 г., в Хелена Бонетт, Исанн Холт, Дженнифер Манди (ред.), The Camden Town Group in Context , Tate
  • Сиял, Ричард; Кертис, Пенелопа (1988). WR Sickert: Рисунки и живопись 1890–1942 . Ливерпуль: Галерея Тейт . ISBN 1-85437-008-1 
  • Сикерт В., Холлис М., Галерея Хейворда, Центр визуальных искусств Сейнсбери и Художественная галерея Вулверхэмптона. (1981). Поздний Сикерт: Картины с 1927 по 1942 год . Лондон: Совет по делам искусств Великобритании. ISBN 0-7287-0301-7 
  • Ситуэлл, Осберт , редактор (1947). Вольный дом! или художник как ремесленник: Быть произведениями Уолтера Ричарда Сикерта . Macmillan & co., Лондон. (перепечатано Arcade Press, 2012 г., редактор-консультант Дебора Розенталь.)
  • Сомс, Мэри, изд. (1999). Уинстон и Клементина: личные письма Черчиллей . Нью-Йорк: Компания Houghton Mifflin . ISBN 0-618-08251-4 (PBK) 
  • Стерджис, Мэтью (2005). Уолтер Сикерт: Жизнь . Последняя биография Сикерта - в последней главе Стерджис опровергает представление о том, что Сикерт был Джеком Потрошителем, но также утверждает, что если бы Сикерт был еще жив, он бы пользовался своей нынешней дурной славой.
  • Апстоун, Роберт (2008). Современные художники: The Camden Town Group , каталог выставки, Тейт Британия, Лондон, 2008 ISBN 1-85437-781-7 
  • Апстоун, Роберт (2009). Сикерт в Венеции , каталог выставки, Картинная галерея Далвич, ISBN 978-1-85759-583-3 
  • Уилкокс, Т., Кози, А., Чекеттс, Л., Пеппиат, М., Художественная галерея Манчестер-Сити, Художественная галерея Барбикан и Художественная галерея и музей Глазго. (1990). Погоня за реальным: британская фигуративная живопись от Сикерта до Бэкона . Лондон: Лунд Хамфрис совместно с художественными галереями Манчестер Сити. ISBN 085331571X 

Внешние ссылки [ править ]

  • 279 Картины или после Сикерт на Art UK сайте
  • Биография и галерея Тейт
  • «Постимпрессионисты» , обзор Уолтера Сикерта в «Двухнедельном обзоре » выставки «Мане и постимпрессионисты» в галереях Графтона, 1910 год.
  • Работы Уолтера Сикерта или о нем в Internet Archive
  • «Архивные материалы, касающиеся Уолтера Сикерта» . Национальный архив Великобритании .