Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Марсела Лобо Кренье (род. 12 сентября 1959 г.) - мексиканский художник из Мехико, чьи работы отличаются изображением повседневных предметов в ярких ярких тонах, часто с использованием цветовых схем, связанных с Мексикой. Она начала свою карьеру в 1986 году в Канкуне, занимаясь офортом, но переехала в Мехико и занялась живописью к 1991 году. Большая часть ее работ - это акрил на холсте, но она также известна своей работой с росписью керамики с Уриарте Талаверой . Она также рисовала по дереву, создавала керамику, коллажи и даже украшения для обуви и выставлялась как индивидуально, так и коллективно в Мексике, Европе и США.

Жизнь [ править ]

Марсела Лобо Кренье родилась 12 сентября 1959 года в Мехико. [1] Ее отец - архитектор, а мать - повар, чья семья имеет французское происхождение. [2] Она начала заниматься ремеслами в очень юном возрасте, вспомнив свое детство, когда ей приходилось рисовать бумагу, клей, ножницы и многое другое, создавая предметы ярких цветов. [2] [3] Она считает свой талант семейным унаследованием от сестры Адрианы, которая также является художницей. Их общий интерес к искусству связывает их, а не создает соперничество. [4]

Она изучала искусство и дизайн в Университете Мотолина в Мехико, затем брала уроки фотографии и рисования человеческой фигуры в Centro Cultural Arte Contemporaneo de México и изучала живопись в мастерской Мерседес Эскобар в Мехико. [5] Хотя она начала свою карьеру в Канкуне в офорте, она продолжает посещать семинары и курсы по различным видам художественного самовыражения, таким как керамика и коллаж. Однако она говорит, что большая часть ее обучения происходит от того, что она рисует по восемь часов в день, каждый день, постоянно учится методом проб и ошибок. [1] [3]

Карьера [ править ]

Художник в своей студии в Мехико.

Свою карьеру она начала в 1986 году, занимаясь офортом , и открыла собственный бизнес в Канкуне. Однако в то время не было арт-сцены, и большая часть района еще не начала развиваться. У нее не было учителей или других людей, которые помогли бы ей развиваться, и иногда она общалась через друзей и семью из других мест, чтобы найти достаточно работы, чтобы выжить. [2] [3]

В 1991 году она вернулась в свой родной город Мехико. Она взяла уроки живописи и начала рисовать по восемь часов в день, что продолжается и по сей день. [2] Однако она также работала в офортовой мастерской с известными мастерами своего дела, такими как Хосе Луис Куэвас , Мануэль Фельгерес и Кармен Парра . [3] Помимо создания собственных работ, она работала над совместными проектами в таких местах, как Centro Cultural Arte Contemporáneo, мастерская Мерседес Эскобар в Мехико и традиционная мастерская Альфартии Горки Гонсалеса из Гуанахуато . [1]Одно примечательное сотрудничество - с Уриарте Талаверой, с ее последней работой с ними в качестве участника выставки El Cinco de Mayo de 1862, посвященной 150-летию битвы при Пуэбле . [5] [6]

У Лобо было множество коллективных выставок и ряд индивидуальных, состоящих из коллекций картин, особенно акриловых красок на холсте, а также картин на дереве, коллажей, керамических изделий и даже украшения обуви. [2] Ее первая индивидуальная выставка была в клубе Порто Браво в Валье-де-Браво в 1991 году, и с тех пор ее работы в основном демонстрировались в Мексике, Европе и США. [1] [7]Выставки в Мексике включают Orbe Galerías de Arte в Канкуне (1993 и 1997), Naturalezas Viva в Casa de Diálogo Мексиканского театра (1995), II Международную биеннале современного искусства в Мехико (1998) El Color de México в Secretaría de Desarrollo Social и Galería Kin в Мехико (1999), De Mil Colores в галерее аэропорта Мехико (2001), 18 a Todo Color в Televisa Guadalajara (2003), El Color de lo Cotidiano в Museo Долорес Ольмедо (2003), Una Fiesta para los Sentidos в Galería de Arte de Oaxaca (2004), Allá Lejos y Tiempo Atrás в Casa Lamm в Мехико (2006) [1] Международные выставки включают La Coleur du Mexique в посольстве Мексики в Париж(1997), A Côr do México во Дворце Независимости в Лиссабоне (1998), Художественная галерея La Antigua в Антигуа-Гватемале (2002), консульство Мексики в Чикаго и Defoor Center в Атланте , а также Галерея Jadite в Нью-Йорке (2011 ). [1] [7] [8] [9] [10] [11]

Также она участвовала в многочисленных коллективных выставках. [1] К ним относится выставка 1999 года под названием Bodegones в Galería Kin с ее сестрой Адрианой Лобо. [4] Другие коллективные выставки включают различные ранние выставки в Кинтана-Роо, такие как IV Exposición de Artes Plásticas, Feria del Arte Colegio Americano, в Centro Cultural de Arte Contemporaneo в разные годы и шоу Arte de Nuevo Milenio в Флоридский музей латиноамериканского и латиноамериканского искусства в 2000 году. [5] Важной индивидуальной экспозицией стала выставка Significación в Museo de Bellas Artes в Толуке в 2010 году, открытая тогдашним губернатором штата Энрике Пенья Ньето.. Он включает изображения, нарисованные на колоннах, ширмах и дереве, как нарисованные, так и коллажные. [2] [12]

Ее европейские показы почти полностью проходили во Франции, а билеты на показы были распроданы в Париже и Лиссабоне, но ее работы были проданы другим на этом континенте и могут быть найдены в коллекциях в разных странах. Она считает, что ее красочные работы популярны в Европе, потому что в них есть тепло, которого может не хватать в холодном климате. [13] [14] [15] Были опубликованы три каталога ее работ, El color de lo cotidiano, с 2003 года, показанные в музее Долорес Ольмедо, Sitios, Espacio y Objetos в 2008 году и Significaciones с ее выставки 2010 года в Толуке. [1] [5] [8]

В дополнение к своим индивидуальным и коллективным выставкам, ее карьера включала в себя многочисленные занятия в мастерских, например, посвященных гравировке в Ediciones Multiarte с 1989 по 1994 год, в Monumentos Conmemoratives с 1990 по 1992 год и по настоящее время в ее собственной мастерской. [5] Она также работала личным секретарем директора Национального института изящных искусств и в настоящее время работает координатором специальных мероприятий в Национальном музее искусств . [5]

Артистизм [ править ]

Художница демонстрирует свои работы на открытии выставки Уриарте Талавера в музее Франца Майера.

Ее профессиональное художественное творчество началось с офортов еще в Канкуне, а в 1991 году после переезда в Мехико она перешла на основной вид живописи. [4] Тем не менее, ее работа по-прежнему включает гравировку и расширилась, включив керамику, фотографию, дизайн интерьера, рисование человеческой фигуры, живопись Талавера и шелкографию. [1] [7] Она предпочитает работать с акриловыми красками, поскольку они позволяют ей легко рисовать контуры, быстро сохнут, не имеют запаха и не загрязняют окружающую среду. [4] [16] Она не делает предварительных набросков перед рисованием, единственная предварительная работа - это прорисовка линий на холсте для обеспечения баланса в композиции. [3] [17]

Ее работа в основном сосредоточена на рисовании натюрмортов и предметов в целом, поскольку она заявляет, что ей не очень нравятся человеческие фигуры. [4] [14] Ее внимание сосредоточено на обычных объектах, которые она видит в основном в домах людей, ресторанах и других местах, куда ее ведет повседневная жизнь. [2] [7] Она заявляет, что предпочитает предметы, о которых люди обычно не задумываются, и которые в ее памяти достаточно, чтобы работать по восемь часов в день. [2] [3] Эти предметы включают мебель, вазы для цветов, фрукты, цветы, клетки для птиц, изделия ручной работы, игрушки, зубные щетки, расчески, флаконы для духов, посуду и сумки. [11] [16] [18]Одним из примеров рисования по памяти и опыту было то, что после поездки в Лаконские джунгли в ее работах появилась тропическая растительность. [11]

В то время как предметы в ее работах обычные, ее цветовая гамма отличается использованием ярких ярких цветов с акцентом на те, которые связаны с Мексикой. [3] [18] Она говорит, что ее привлекали яркие цвета с детства, и она предпочитает их сейчас из-за того, как они отражают свет, и качества, которое они придают ее изображениям. [13] [17] Она считает, что оказали влияние на Матисса , Сезанна , Ван Гога и Марию Искьердо . Она заявляет, что большая часть ее работ - это ее интерпретация их работы. [13] [14]

Она описывает свои работы как костюмированные и даже наивные в том смысле, что формы просты и незамысловаты, но с поэтическим взглядом на мир. [2] [9] [15] Ее работы также были описаны как дань уважения ремеслам страны и традициям народного искусства . [15] Ее работу высоко оценили известные деятели Мексики, такие как Якобо Заблудовский , Андрес Хенестроса , Магда Карранса и Рикардо Легоррета . [13] Писатель Якобо Заблудовский заявил, что ее произведения всегда веселые, они играют цветом и светом, никогда не теряя чувства детского удивления. [4]Она заявила, что цель ее работы - удовольствие, а не доставлять неудобства никому. [2] [13] Одним из примеров этого была небольшая выставка ее работы в онкологическом отделении больницы ABC в 2004 году, спонсируемая благотворительной организацией по оказанию помощи пациентам, чтобы привнести красок в эту часть учреждения. [19]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i Sitios, Espacios y Objetos [ Сайты, пространства и объекты ] (на испанском языке). Мехико: OHL México. 2008 г.
  2. ^ a b c d e f g h i j Марсела Агилар и Майя (сентябрь 2010 г.). "Марсела Лобо: Artista Plástica" [Марсела Лобо: прекрасный художник]. La Revista (на испанском языке). Мехико: Aeditores. 20 : 36–39.
  3. ^ Б с д е е г Ана Мена (сентябрь 2010 г.). «Марсела Лобо, entre propuesta e интерпретация» [Марсела Лобо, между целью и интерпретацией]. Apuntes de Sociedad (на испанском языке). Мехико. 11 : 4–5.
  4. ^ a b c d e f Мария Фернанда Табоада (20 августа 1999 г.). "Muestran Marcela y Adriana su gusto por la pintura" [Марсела и Андриана Лобо демонстрируют свой вкус к живописи]. Club Social (на испанском языке). Мехико. 10 : 38.
  5. ^ a b c d e f El color de los cotidiano [ Цвет обыкновенного ] (на испанском языке). Мехико: Fomento Cultural Banamex. 2003 г.
  6. El Cinco de Mayo de 1862 Uriarte Talavera Comtemporánea [ Cinco de Mayo 1862 Contemporary Uriarte Talavera ] (на испанском языке). Сан-Андрес Чолула: Fundacion Universidad de las Americas, Пуэбла. 2012. с. 258. ISBN 978 6077690 13 9.
  7. ^ a b c d «Марсела Лобо lleva su arte a Nueva York» [Марсела Лобо приносит свое искусство в Нью-Йорк]. ¡Hola! (на испанском). Мехико. 252 : 100. 12 октября 2011 г.
  8. ^ a b Significaciones [ означающие ] (на испанском языке). Мехико: Амбар Дисеньо, Южная Каролина, 2010.
  9. ^ a b "Los" 18 цвет для задач, "de Marcela Lobo Crenier" [18 цвет для todo от Марселы Лобо Кренье]. Очо Колумнас (на испанском). Гвадалахара. 16 июля 2001 г. с. 3G.
  10. ^ "Realizan II Bienal Internacional de Arte Contemporáneo" [Происходит II Международная биеннале современного искусства]. Реформа (на испанском языке). Мехико. 26 июня 1998 г. с. 14H.
  11. ^ a b c Читлали Ибарра Хименес (3 декабря 2004 г.). "Expone Marcela Lobo en Casa Lamm" [выставка Марселы Лобо в Casa Lamm]. Excelsior (на испанском языке). Мехико. п. 2А.
  12. ^ "Пенья Ньето на выставке Марсела Лобо" [Пенья Ньето на выставке Марселы Лобо]. Куьен (на испанском). Мехико. 11 (224): 164. 12 сентября 2010 г. ISSN 1405-8634 . 
  13. ^ a b c d e Маурисио Эрнандес Армента (22 апреля 2001 г.). «Las Flores y el color, expresión mexicana de Marcela Lobo» [Цветы и цвета, мексиканское выражение Марселы Лобо]. Эль Универсал (на испанском языке). Мехико. С. 9–10.
  14. ^ a b c "Pintar este mundo" [Чтобы нарисовать этот мир]. Эль Financiero (на испанском языке). Мехико. 15 мая 2003 г. с. 72.
  15. ^ a b c Хорхе Бланкас (22 мая 2003 г.). «Мексика эс ун país al que le sobra el colour» [Мексика - страна, переполненная цветом]. Ovaciones (на испанском языке). Мехико. п. 16.
  16. ^ a b Мария Изабель Санчес Альдрете (11 июля 2001 г.). "La Frutas y el Colorido Evidente que Imprime Marcela Lobo Crenier" [Фруктовые и яркие цвета показывают, что это работа Марселы Лобо Кренье]. Эль-Оксиденталь (на испанском языке). Гвадалахара. п. 1D.
  17. ^ a b «Naturaliza viva contra el caos urbano» [Природная жизнь против урганского хаоса]. Миленио (на испанском). Мехико. 4 декабря 2004 г. с. 38.
  18. ^ a b Эдгар Кордова (18 мая 2003 г.). «Марсела Лобо, главный герой цвета» [Марсела Лобо, главная героиня цвета]. Миленио (на испанском). Мехико. п. 43.
  19. Mercedes Saenz (22 октября 2004 г.). "Dan Color a un Hospital" [Они придают окраску больнице]. Реформа (на испанском языке). Мехико. п. 16.