Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Об американском поэте и писателе см. Маргарет Джанкин Престон .

Маргарет Престон
Маргарет Престон Беровра 1936.jpg
Маргарет Престон у своего дома в Беровре , 1936 год.
Родившийся( 1875-04-29 )29 апреля 1875 г.
Порт Аделаида
Умер28 мая 1963 г. (1963-05-28)(88 лет)
НациональностьАвстралийский
СтильМодернизм
Супруг (а)Уильям Джордж "Билл" Престон

Маргарет Роуз Престон (29 апреля 1875 - 28 мая 1963) была австралийской художницей и гравером, которая считается одним из ведущих австралийских модернистов начала 20 века. [1] В своем стремлении способствовать развитию австралийского «национального искусства», она также была одной из первых австралийских художников, не принадлежащих к коренным народам, которые использовали мотивы аборигенов в своих работах. [1]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Маргарет Роуз Престон родилась 29 апреля 1875 года в Порт-Аделаиде в семье Дэвида Макферсона, шотландского морского инженера, и Пруденс Макферсон. [1] Она была первенцем; ее сестра Этельвинн родилась в 1877 году. [2] Семья называла Маргарет ее вторым именем (Роза), и только в середине 30-х годов она начала использовать Маргарет. [2]

Семья Престона переехала в Сидней в 1885 году, где Престон учился в средней школе для девочек на Форт-стрит в течение двух лет. [2] Она рано проявила интерес к искусству, сначала с живописью по фарфору, а затем через частные художественные классы с Уильямом Листером Листером . [2] Позже, в возрасте 52 лет, Престон напишет о своем детстве и развивающемся интересе к искусству в статье «От яиц до Electrolux», опубликованной в издательстве Sydney Ure Smith 's Art в Австралии в 1927 году. [2] Хотя Написанная от третьего лица, она дает представление о ее легендарно сильной личности. [2] Она описывает свой первый визит вХудожественная галерея Нового Южного Уэльса в возрасте 12 лет, вспоминала ее как

"большое, тихое, приятно пахнущее место с множеством картин, висящих на стенах, и кое-где студенты сидят на высоких табуретах и ​​копируют на мольбертах. [Мое] первое впечатление было не от красоты чудес картин, а как хороших это должно быть сидеть на высоком табурете в окружении людей, которые «смотрят» на вас, проходя мимо… Этот визит привел [меня] к решению стать художником ». [2]

После уроков с Листером Престон продолжила обучение в Национальной галерее художественной школы Виктории под руководством Фредерика Маккаббина с 1889 по 1894 год. [1] Ее учеба была прервана на время в 1894–95 из-за болезни и смерти ее отца. [2] Когда она вернулась в школу, она начала работать с Бернардом Холлом . [1] Она сильно предпочитала рисовать натюрморты, а не людей, и в 1897 году она выиграла школьную стипендию «Натюрморт», которая дала ей бесплатное обучение в течение года. [1] [2] В 1898 году она перешла в Школу дизайна Аделаиды , где училась у HP Gill иГанс Хейзен . [1] [2]

Обучение [ править ]

В начале карьеры Престон - особенно до замужества - она ​​преподавала искусство, чтобы поддерживать себя и свою семью. [2] [3] Она начала брать частных студентов, когда еще училась в Школе дизайна Аделаиды, открыв свою собственную студию в 1899 году. [1] [2] Позже она преподавала в колледже Святого Петра и в пресвитерианском женском колледже, оба в Аделаиде. [1] Среди ее учеников были такие известные художники, как Бесси Дэвидсон , Глэдис Рейнелл и Стелла Боуэн , [1] которые называли ее «рыжей головешкой женщины, которая была не только прекрасным художником, но и прекрасным художником. самый вдохновляющий учитель ». [2]Глэдис Рейнелл и Стелла Боуэн посещали ее занятия в 1908 г. [4]

Художественная карьера [ править ]

Годы путешествий (1904–1907; 1912) [ править ]

После того, как ее мать умерла в 1903 году, Престон и Бесси Дэвидсон отправились в Европу, где они оставались с 1904 по 1907 год, с временами в Мюнхене и Париже и более короткими поездками в Италию , Испанию , Голландию и Африку . [1] В Мюнхене Престон непродолжительное время училась в Государственной художественной школе для женщин [3], но не была увлечена ни немецкими методами обучения, ни немецкой эстетикой. [2] Позже она прокомментировала: «Половина немецкого искусства безумна и порочна, а многое скучно». [2]

Пэрис больше подходила Престону, и она приняла участие в Парижском салоне 1905 и 1906 годов. [2] На ее развивающуюся модернистскую чувствительность повлияли французские постимпрессионисты, такие как Поль Сезанн , Поль Гоген и Анри Матисс, а также японское искусство и дизайн. с которым она столкнулась в Музее Гиме . [1] [2] Из японского искусства, в частности, она приобрела предпочтение асимметричной композиции, акцент на растениях как предмете и понимание узора как метода организации. [2]Она стала пытаться свести собственное творчество к «убранству без орнамента». [2]

Вернувшись в Австралию в 1907 году, Престон арендовал студию с Бесси Дэвидсон, и они устроили совместную выставку, на которой одна из ее картин « Луковица» (1905) была куплена Национальной галереей Южной Австралии . [4] В 1911 году Престону было предложено написать портрет Кэтрин Спенс для Национальной галереи Южной Австралии. [4] Престон вернулся во Францию ​​(Париж и Бретань) в 1912 году с Глэдис Рейнелл, но когда разразилась Первая мировая война, они переехали в Великобританию . Там Престон изучал керамику и принципы модернистского дизайна в мастерских Роджера Фрая « Омега» . [1] [2]Позже она и Рейнелл преподавали гончарное дело и плетение корзин в качестве терапии для контуженных солдат в военном госпитале Сил Хейн в Девоншире . [1] В этот период она выставляла свои работы в Лондоне и Париже. [1]

Из этих европейских исследований Престон вернулся в Австралию, приняв принципы модернизма. [2] Аналитический подход модернистов к дизайну, чувство лежащей в основе формы и упрощенное живописное пространство стали отличительными чертами ее работ. [2] Влияние из ее европейских исследований можно увидеть, например, в ней 1927 натюрморте Реализовать синюю , [5] с его геометрическими формами, приглушенные палитрами и разительным освещением. [2]

Ранние годы Мосмана (1919–1932) [ править ]

В 1919 году Престон отправился в Америку на выставку в Институте Карнеги в Питтсбурге, штат Пенсильвания . На обратном пути в Австралию, она встретила свой будущий муж, Уильям Джордж «Билл» Престон, недавно выпущенный подпоручик в Императорских силах австралийских . [1] Она вышла замуж за своего мужа 31 декабря 1919 года и указала ложную дату рождения в свидетельстве о браке, чтобы стать на восемь лет моложе своего мужа. [6] У Билла был спокойный характер, который дополнял напористую личность Маргарет Престон, и они были преданы друг другу на протяжении всего брака. [1] Друг Престона Леон Геллертотметил, что Билл, казалось, считал своим национальным долгом поддерживать свою любимую Маргарет счастливой и творчески продуктивной. [1] Успешный бизнесмен Билл Престон был директором компании по розничным продажам Anthony Horderns , упаковочной компании Далтона, а затем и Tooheys Brewery . Их брак дал Маргарет финансовую безопасность, позволяющую ей заниматься своей работой и много путешествовать. [3]

Престоны поселились в пригороде Сиднея Мосман после их свадьбы в конце декабря 1919 года. Портовый город, Мосман издавна привлекал художников и писателей, таких как Том Робертс , Артур Стритон , Гарольд Герберт , Даттило Руббо , Ллойд Рис , Нэнси Борлас и Кен. Готово . [2] Prestons будет жить в Мосман с 1920 по 1963 год , за исключением семи лет в кустарниковых пригороде Berowra в течение 1930 - х годов.

Именно в период Мосмана Престон стала самой выдающейся австралийской художницей 1920-х и 1930-х годов. [2] В течение года после переезда в Мосман, то художественная галерея Нового Южного Уэльса купил ее 1915 картина Лето , [7] в 1920 Royal Art Society Весенней выставке. [1] Престон был одним из основателей Contemporary Group в 1926 году. [8] В 1929 году попечители того, что сейчас является Художественной галереей Нового Южного Уэльса, заказали Автопортрет (1930) [9] - первое такое поручение женщине. художник из Галереи. [10] [11]В 1930-х годах она присоединилась к Антропологическому обществу Нового Южного Уэльса. [12]

Престон вступил в Общество художников и стал другом его президента Сиднея Уре Смита , влиятельного редактора и издателя Art in Australia , The Home и Australia National Journal . [1] В своих публикациях Уре Смит Престон отстаивала собственные идеи об австралийском искусстве, особенно необходимость развития национальной идентичности в искусстве, а не бесконечного подражания европейским моделям. [2] В общем, она написала несколько десятков статей об искусстве в публикации Уре Смита, а также в ежегодники Общества художников . [2]Уре Смит не только уделил Престону больше места, чем любому другому художнику, но и посвятил три выпуска исключительно ее работам: «Число произведений искусства Маргарет Престон в Австралии» (1927 г.), « Недавние картины Маргарет Престон» (1929 г.) и «Монотипы» Маргарет Престон. (1949). [2]

Престон также извлекла выгоду из форума, созданного женскими журналами, что позволило ей охватить широкую аудиторию как своими работами, так и своими мнениями о будущем австралийского искусства. Читателей апрельского номера журнала «Мир женщины» 1929 года попросили сохранить обложки выпусков, по которым были воспроизведены работы Престона, и оформить их в виде картинок. [1]

Печать [ править ]

Ксилография , линогравюра и монотипии Престон даже больше, чем ее картины, демонстрируют ее способность к модернистскому новаторству. Хотя она экспериментировала с травлением, живя в Англии, лучшие из ее зрелых работ были в гравюрах на дереве. Эти принты были недорогими в производстве и помогли ей выйти на более широкий рынок. [2]

Престон создал более 400 известных гравюр, не все из которых задокументированы, а некоторые из них утеряны. Подавляющее большинство сохранившихся гравюр изображают австралийскую флору в качестве предметов, что является результатом желания Престона создавать уникальные австралийские изображения. Такие цветы, как банксия , варата , цветы камеди и колесный цветок, были образцами Престон для ее радикальных асимметричных композиций.

Мосман и его окрестности также представлены на многих гравюрах Престона. [2] Из одной из квартир Престонов (на Масгрейв-стрит) открывался вид на залив Мосман и мост Мосман, который обнаружен на более чем полудюжине различных гравюр. [2] Из другой квартиры, недалеко от парка Рейд, открывался вид на Сиднейскую гавань и прибрежную полосу, изображенную в таких знаковых произведениях, как Сидней-Хед I (1925), Сидней-Хед II (1925), [13] и Харбор-Форшор (1925). [2] Гавань также фигурирует в работах Circular Quay (1925) [14] и «Мост с северного берега» (1932). [2]Есть также гравюры с пейзажными сюжетами, такие как Праздник Красного Креста (1920) - вид на воду с острова Балморал ночью - и Эдвардс Бич Балморал (1929) и Скалы и волны (1929), [15] оба представляют собой виды. от мыса Вьяргайн возле пляжа Эдвардс. [2]

Престон любила экспериментировать с новыми техниками, хотя чаще всего она печатала изображения черным цветом с добавлением раскраски от руки. [3] Она чувствовала, что гравюра помогает сохранять свежесть ее работы, и писала: «Каждый раз, когда я думала, что ускользаю в своем искусстве, я занималась ремеслами - гравюрами на дереве, монотипиями, трафаретами и гравюрами. Я считаю, что это очищает мой мозг». [2]

Картины [ править ]

Мосман также присутствует на многих картинах Престона, которые не являются натюрмортами. В частности, две из них - « Японская выставка подводных лодок» (1942 г.) [16] и « Детский уголок в зоопарке» (1944–46) - написаны в наивном стиле, отражающем нынешний интерес к детскому искусству. Престон, вероятно, увидела бы выставку детского искусства в Галерее Министерства образования 1939 года и знала бы о теориях Роджера Фрая о творчестве и обучении детей. Японская выставка подводных лодок предлагает критически взглянуть на эту паранойю и антияпонские настроения военных лет в Австралии. [2]

Годы Беровра (1932–1939) [ править ]

Между 1932 и 1939 годами Престоны жили в пригороде Беровра . Живя в Беровре, у Престонов было две собаки терьера . [4] Именно здесь Престон наиболее интенсивно преследовала свою заботу о развитии национальной идентичности в австралийском искусстве. [2] Она обратилась к искусству коренных народов Австралии как к источнику вдохновения, использовав в своих работах мотивы дизайна аборигенов и цветовые схемы с естественными пигментами. [3] Эта тенденция продолжалась даже после того, как она покинула Беровру, и ее можно увидеть в таких более поздних работах, как «Коричневый горшок» (1940) [17] и Manly Pines (1953). [2] [18]Престон выиграл серебряную медаль на Международной выставке в Париже в 1937 году. [19]

Вернуться к Мосману (1939–1963) [ править ]

После семи лет в Беровре Престоны вернулись в Мосман, где они оставались до смерти Маргарет Престон 28 мая 1963 года. Среди их домов в этот период были бывший дом актрисы Нелли Стюарт и отель Мосман. Более поздние работы Престон основывались на темах аборигенов, разработанных в Беровре, а самые последние ее работы были откровенно религиозными, возможно, в ответ на премию Блейка, учрежденную в 1951 году. [2] В 1950-х годах она сделала серию трафаретов гуашью на основе религиозных мотивов. предметы. [4]

Коллекции и выставки [ править ]

Ретроспективный в Национальной галерее Австралии , Маргарет Престон, австралийский печатника , (декабрь 2004 года по апрель 2005 года), представил некоторые из большой коллекции галереи офортов, гравюр, МАСОНИТЕ порезы, монотипии и трафареты художником. [6] Другие галереи, в которых хранятся коллекции ее работ, включают Художественную галерею Квинсленда, Тасманский музей и художественную галерею, Художественную галерею Южной Австралии [20] и Национальную галерею Виктории. [21]

В 2012 году несколько работ Престона были включены куратором Каролин Христов-Бакаргиев в документ (13) , Кассель, Германия. [22]

В популярной культуре [ править ]

Маргарет Престон рисует фигуры в фильме «Изюм и миндаль», S1: E5 фильма «Тайны убийства мисс Фишер» (2012).

См. Также [ править ]

Австралийское искусство

Ссылки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р д т ы т у Seivl, Изобель. «Престон, Маргарет Роуз (1875–1963)» . Австралийский биографический словарь , Национальный центр биографии, Австралийский национальный университет. По состоянию на 6 апреля 2012 г.
  2. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т у V ш х у г аа аЬ ас объявления аи аф ага ах ая а ^ ак ал я Кашман, Катрина. "Life & Work". Архивировано 9 октября 2017 года в Wayback Machine . Маргарет Престон - австралийский художник: официальный веб-сайт. Проверено 1 января, 2016.
  3. ^ a b c d e «Маргарет Престон - Художник» . Веб-сайт правительства Австралии. Проверено 1 января, 2016.
  4. ^ a b c d e Сейвл, Изобель. Австралийский биографический словарь . Канберра: Национальный центр биографии, Австралийский национальный университет.
  5. ^ Престон, Маргарет (1927). «Реализовать синий» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  6. ^ a b Австралия, Национальная галерея. «Маргарет Престон, австралийский художник-гравер» . nga.gov.au . Проверено 11 марта 2017 года .
  7. ^ Престон, Маргарет (1915). «Лето» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  8. ^ "Национальная библиотека Австралии" . www.australia.gov.au .
  9. ^ Престон, Маргарет (1930). «Автопортрет» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  10. ^ «Маргарет Престон» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  11. ^ Престон, Маргарет (1941). «Я жил в Беровре» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  12. ^ Австралия, Национальная галерея. «Маргарет Престон, австралийский художник-гравер» . nga.gov.au . Проверено 11 марта 2017 года .
  13. ^ Престон, Маргарет (1925). "Сидней Хедз (2)" . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  14. ^ Престон, Маргарет (1925). «Круговая набережная» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  15. ^ Престон, Маргарет (ок. 1929). «Скалы и волны» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  16. ^ Престон, Маргарет (1942). «Японская выставка подводных лодок» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  17. ^ Престон, Маргарет (1940). «Коричневый горшок» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  18. ^ Престон, Маргарет (1953). «Мужские сосны» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 4 апреля 2016 года .
  19. ^ "Маргарет Престон :: Коллекция :: Художественная галерея Нового Южного Уэльса" . www.artgallery.nsw.gov.au . Проверено 11 марта 2017 года .
  20. ^ Спек, Кэтрин (2004). Рисование призраков: австралийские художницы в военное время . Ричмонд: Темза и Гудзон (Австралия). п. 106. ISBN 1877004227.
  21. ^ "Национальная библиотека Австралии" . www.australia.gov.au .[ постоянная мертвая ссылка ]
  22. ^ «ДОКУМЕНТА (13) - Ретроспектива - документ» . www.documenta.de . Проверено 9 февраля 2021 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Батлер, Роджер (2005) [1982]. Отпечатки Маргарет Престон, краткий каталог . Национальная галерея Австралии , Австралия. п. 373 страницы. ISBN 064254185X.
  • Эдвардс, Дебора; Кожура розмарина; Дениз Миммоччи (2010). Маргарет Престон . Thames & Hudson Australia Pty. Limited, 300 стр. + CD-ROM. ISBN 978-0500500224.
  • Спек, Кэтрин (2004). Рисование призраков: австралийские художницы в военное время . Ричмонд: Темза и Гудзон (Австралия). С. 106–108, 110, 111, 114, 172. ISBN 1877004227.

Внешние ссылки [ править ]

  • Маргарет Престон в Художественной галерее Нового Южного Уэльса
  • Гравюры, 69 изображений Маргарет Престон, Гравюры и эстамп, Национальная галерея Австралии
  • Престон, Маргарет Роуз (1875–1963) в Энциклопедии женщин и лидерства в Австралии двадцатого века