Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Художественная галерея Нового Южного Уэльса
NSWAG.jpg
Фасад главного входа в здание Вернон
Художественная галерея Нового Южного Уэльса находится в Сиднее.
Художественная галерея Нового Южного Уэльса
Расположение в Сиднее
Учредил1874 ; 147 лет назад ( 1874 )
Место расположенияДомен , Сидней , Новый Южный Уэльс , Австралия
Координаты33 ° 52′07 ″ ю.ш. 151 ° 13′02 ″ в.д. / 33,868686 ° ю.ш. 151,217144 ° в. / -33,868686; 151.217144 Координаты: 33 ° 52′07 ″ ю.ш. 151 ° 13′02 ″ в.д.  / 33,868686 ° ю.ш. 151,217144 ° в. / -33,868686; 151.217144
ТипИзобразительное искусство , изобразительное искусство , азиатское искусство
Посетители1 349 000 (2016) [1]
ДиректорД-р Майкл Брэнд
Доступ к общественному транспорту
Интернет сайтхудожественная галерея .nsw .gov .au

Художественная галерея Нового Южного Уэльса ( AGNSW ), основанный как Новый Южный Уэльс академии искусств в 1872 году и известен как Национальная художественная галерея Нового Южного Уэльса между 1883 и 1958 году , расположен в Областью в Сидней , Новый Южный Уэльс , Австралия. Это самая важная публичная галерея в Сиднее и одна из крупнейших в Австралии.

Первая публичная выставка галереи открылась в 1874 году. Вход на общую выставочную площадку, где демонстрируется австралийское искусство (включая искусство коренных австралийцев ), европейское и азиатское искусство, свободный . Специальная азиатская галерея была открыта в 2003 году.

История [ править ]

19 век [ править ]

Садовый дворец
Художественная галерея Нового Южного Уэльса (около 1900 г.)

24 апреля 1871 года в Сиднее было созвано общественное собрание, на котором была создана Академия художеств «с целью популяризации изящных искусств посредством лекций, занятий по искусству и регулярных выставок». Элиэзер Леви Монтефиоре (брат Якоба Леви Монтефиоре и племянник Джейкоба и Джозефа Барроу Монтефиоре ) стал соучредителем Академии искусств Нового Южного Уэльса (также называемой просто Академией искусств) [2] [3] [4] в 1872 году. С 1872 по 1879 год основным направлением деятельности Академии была организация ежегодных художественных выставок. Первая выставка колониального искусства, под эгидой Академии, состоялось в Торгово - промышленной палате, Сиднейский обмен в 1874. В 1875 году Апсли Falls поКонрад Мартенс , заказанный попечителями и приобретенный за 50 фунтов стерлингов из первого государственного гранта в 500 фунтов стерлингов, стал первой работой австралийского художника на бумаге, приобретенной галереей. [5]

В 1874 году парламент Нового Южного Уэльса проголосовал за создание новой художественной галереи Нового Южного Уэльса с попечительским советом для управления фондами, одним из которых был Монтефиоре. [6]

Коллекция галереи была сначала размещена в Зале собраний Кларка на Элизабет-стрит, где она была открыта для публики во второй половине дня в пятницу и субботу. Коллекция была перемещена в 1879 году в деревянную пристройку к Садовому дворцу, построенному для Сиднейской международной выставки в Домене, и была официально открыта как «Художественная галерея Нового Южного Уэльса» [7] 22 сентября 1880 года. [6] В 1882 году. Монтефиоре и его коллеги-попечители открыли художественную галерею в воскресенье после обеда с 14 до 17 часов. верили: [7]

... публике должны быть предоставлены все возможности для использования образовательного и цивилизационного влияния, порождаемого выставкой произведений искусства, приобретенных, к тому же, за государственный счет.

Монтефиоре был президентом Попечительского совета с 1889 по 1891 год, а в 1892 году стал директором галереи, и эту должность он оставался до своей смерти в 1894 году [6].

Разрушение Садового дворца пожаром в 1882 году вынудило правительство предоставить постоянный дом для национальной коллекции. [5] В 1883 году попечители наняли частного архитектора Джона Хорбери Ханта для представления проектов. [8] В том же году название «Национальная картинная галерея Нового Южного Уэльса» было изменено. [4] Галерея была включена в Закон о библиотеках и художественных галереях 1899 года. [8] [9]

В 1895 году новому колониальному архитектору Уолтеру Либерти Вернону (1846–1914) было поручено спроектировать новую постоянную галерею, и две картинные галереи были открыты в 1897 году, а еще две - в 1899 году. Галерея акварелей была добавлена ​​в 1901 и в 1902 году было завершено строительство Большого овального вестибюля. [9]

20 век [ править ]

В течение марта и апреля 1906 года галерею посетили более 300 000 человек, чтобы посмотреть картину Холмана Ханта « Свет миру» . В 1921 году первая премия Арчибальда была присуждена У. Б. Макиннесу за его портрет архитектора Десброу Аннира . Конные статуи «Приношения мира» и «Приношения войны » Гилберта Байеса были установлены перед главным фасадом в 1926 году. [10] Джеймс Стюарт Макдональд был назначен директором и секретарем в 1929 году. В 1936 году первая премия Сульмана была присуждена Генри. Ханке для Ла Гитана . Джон Уильям Эштонбыл назначен директором и секретарем в 1937 г. [5]

Уильям Добелл , фотограф Макс Дюпен (1942)

Первой женщиной, получившей премию Арчибальда, была Нора Хейзен в 1938 году с портретом мадам Элинк Шурман , жены генерального консула Нидерландов. В том же году в Галерее временно установили электрическое освещение, чтобы впервые работать ночью. В 1943 году Уильям Добелл получил премию Арчибальда за Джошуа Смита , что вызвало серьезные споры. Хэл Миссингем был назначен директором и секретарем в 1945 году.

1 июля 1958 года в Закон о художественной галерее Нового Южного Уэльса были внесены поправки, и название галереи было изменено на «Художественная галерея Нового Южного Уэльса». [11] [4]

В 1969 году началось строительство крыла Капитана Кука, чтобы отпраздновать двухсотлетие высадки Кука в заливе Ботани . Новое крыло открылось в мае 1972 года после выхода на пенсию Миссингема и назначения Питера Филипа Лаверти директором в 1971 году [5].

Первым из современных блокбастеров, который состоится в Галерее, был « Современные мастера: от Моне до Матисса» в 1975 году. За 29 дней он привлек 180 000 человек. Сиднейская биеннале 1976 г. проводилась в Галерее впервые. Sydney Opera House был местом для первого биеннале в 1973 году 1977 пилой открылась выставкой «Выбор недавних археологических находок Народной Республики Китая.» [12] [13] Эдмунд Капон был назначен директором в 1978 г., а в 1980 г. Закон о художественной галерее Нового Южного Уэльса (1980 г.) учредил «Трест художественной галереи Нового Южного Уэльса». [14]Он сократил количество попечителей до девяти и установил, что «по крайней мере два» члена «должны обладать знаниями и опытом в изобразительном искусстве». [5]

При поддержке тогдашнего премьер-министра Невилла Врана главное расширение Галереи превратилось в двухгодичный проект. Открытые вовремя в декабре 1988 года, пристройки удвоили площадь Галереи. В 1993 году Кевин Коннор выиграл инаугурационную премию Добелла за рисунок для Пирмонта и города . В 1994 году была открыта галерея Yiribana, посвященная искусству аборигенов и жителей островов Торресова пролива . [5]

21 век [ править ]

Художественная галерея Нового Южного Уэльса в Сиднее с баннерами выставки Эрмитаж, ноябрь 2018 г.
2000–2009

В 2003 году была начата программа « Искусство в нерабочее время», при этом часы работы Галереи продлевались каждую среду. Первый приз австралийского фотографического портрета получил Грег Вес . В том же году Общество художественных галерей Нового Южного Уэльса отметило свое 50-летие, и было открыто выставочное пространство галереи Руди Комона , а за ним - новая азиатская галерея. [5]

Выставка работ Ман Рэя в 2004 году установила рекорд посещаемости фотовыставок, собрав более 52 000 посетителей. В том же году был подан судебный иск против присуждения премии Арчибальда Крейгу Радди за его « Дэвид Гульпилил , два мира»; учреждена премия Анны Ланда, первая в Австралии награда за движущееся изображение и новые медиа. Зал Нолана Фонда Нельсона Меерса был открыт также в 2004 году с выставкой пяти основных картин Сиднея Нолана, подаренных Галерее Фондом за последние пять лет. [5]

myVirtualGallery была запущена на веб-сайте галереи в 2005 году, а бывший зал заседаний был вновь открыт для демонстрации картин, скульптур и работ на бумаге австралийских художников. [5]

В 2005 году судья Гамильтон вынес решение в пользу галереи за спорную 2004 присуждении премии Арчибальда в Крейг Радди. В том же году Джеймс Глисон и его партнер Фрэнк О'Киф пообещали через Фонд Глисона О'Кифа 16 миллионов австралийских долларов на приобретение работ для коллекции Галереи. [5]

10 июня 2007 года из галереи была украдена работа Франса ван Миериса XVII века под названием «Кавалер (Автопортрет)» . [15] [16] Картина была подарена Джоном Фэрфаксом и была оценена более чем в 1 миллион австралийских долларов. [17] Кража подняла вопрос о необходимости усиления безопасности в галерее. [18] В том же году семья Бельджорно-Неттис пожертвовала галерее 4 миллиона австралийских долларов на четыре года на поддержку современного искусства. [5]

В 2008 году галерея приобрела картину Поля Сезанна « Борд-де-ла-Марн» ок. 1888 г. за 16,2 миллиона австралийских долларов - самая высокая сумма, уплаченная галереей за произведение искусства. В том же году правительство Нового Южного Уэльса объявило о выделении гранта в размере 25,7 млн ​​австралийских долларов на строительство хранилища за пределами территории, а также было объявлено о подарке галерее из коллекции семьи Джона Калдора. Он оценивается в более чем 35 миллионов австралийских долларов и включает около 260 работ, представляющих историю международного современного искусства. [5] Реконструкция Большого двора XIX века была отмечена во время открытия Галереи «Открытых выходных» в 2009 году. [5]

Семейная современная галерея Джона Калдора (2014)
2010 – настоящее время

Новая современная галерея была создана в 2010 году путем удаления стеллажей с нижнего уровня крыла Капитана Кука, а произведения искусства были перемещены в хранилище за пределами территории. Новое специально построенное внешнее хранилище коллекции начало работу. В том же году, присуждение Винн премии к Сэм Лич для предложения по ландшафтным космоса вызвало споры из - за схожести окрасочной к 17-го века голландской пейзажной; и Галерея объявила о завещании Молли Гоуинг 142 произведений искусства плюс 5 миллионов австралийских долларов для создания двух благотворительных фондов для приобретений: один для искусства коренных народов, а другой - для общих приобретений. [5]

Выставка 2011 года «Первый император: погребенные воины Китая» собрала более 305 000 человек, и в том же году были открыты новые современные галереи, в том числе Семейная галерея Джона Калдора, а также специализированная фотогалерея и отремонтированный кабинет для работы с бумагой. [5] В августе 2011 года Эдмунд Капон объявил о завершении карьеры после 33 лет работы в качестве директора. [19]

Д-р Майкл Бранд вступил в должность директора в середине 2012 года. Пикассо: шедевры из Национального музея Пикассо, Париж привлекли почти 365 000 посетителей - это наибольшее число за всю историю выставки в Галерее, также в 2012 году, а Майкл Заврос выиграл первую премию Bulgari Art Award. с новой круглой комнатой . В том же году Кеннет Рид объявил о своем намерении завещать всю свою частную коллекцию из 200 экземпляров редкого и ценного европейского фарфора 18-го века стоимостью 5,4 миллиона австралийских долларов. [5]

Галерея ночью (2013)

В 2013 году Галерея представила стратегическое видение и генеральный план под рабочим названием Sydney Modern : предложение по значительному расширению и обновленной ориентации на обслуживание глобальной аудитории. Заявленная цель заключалась в том, чтобы завершить проект к 2021 году, к 150-летию основания Галереи в 1871 году. [5] В том же году Галерея получила 10,8 миллиона австралийских долларов от правительства Нового Южного Уэльса для финансирования этапов планирования Sydney Modern , которые должны были увидеть строительство нового здания и удвоить размер заведения. Деньги были использованы в течение следующих двух лет на технико-экономическое обоснование и инженерные исследования, связанные с использованием земли рядом с существующим домом галереи XIX века, а также на запуск международного архитектурного конкурса. [20]

В результате Международного конкурса дизайна Sydney Modern Project пять архитектурных фирм были приглашены из первоначального списка из двенадцати, чтобы представить свои окончательные концептуальные проекты в апреле 2015 года. [21] 450 миллионов австралийских долларов будут оплачены из частных средств и государственных средств штата Новый Южный Уэльс. проект, [22] [23] Фирма МакГрегора Коксолла была выбрана для перепроектирования садов. [24] Проект вызвал споры из-за его расходов и посягательств на общественные земли Домена и Королевских ботанических садов, а также его зависимости от «гораздо большей коммерциализации». [25] [26]

Здания [ править ]

Вернон каменная кладка

Здание Вернона [ править ]

В 1883 году попечители галереи наняли архитектора Джона Хорбери Ханта , занимавшегося частной практикой, для проектирования постоянной галереи. Хотя между 1884 и 1895 годами Хант представил четыре подробных проекта в различных стилях, его работа не принесла ничего, кроме временного здания в Доме . Со стенами из сырцового кирпича и зубчатой ​​крышей он был назван в прессе «Арт-амбаром». [27]

Недавно назначенный правительственный архитектор Уолтер Либерти Вернон получил престижное поручение над Джоном Хорбери Хантом в 1895 году. Вернон считал, что готический стиль допускает большую индивидуальность и богатство, «недоступные в более холодных и непоколебимых линиях Pagan Classic». Опекуны не были убеждены , и потребовал классический храм искусства, а не в отличие от Уильяма Генри Playfair «s Шотландская национальная галерея , Эдинбург , был открыт в 1859 году [27]

Здание Вернона с восемью освещенными дневным светом кортами было построено в четыре этапа. Первая очередь была начата в 1896 году и открыта в мае 1897 года. К 1901 году была закончена вся южная половина здания. В тогдашней газетной статье отмечалось:

Только одно крыло здания, около четверти всей конструкции, в настоящее время завершено и дает большие надежды на будущую красоту. Стиль раннегреческий. Фасад построен из трацита и каменного камня . Интерьер разделен на четыре зала, каждый 100 на 30 футов, сообщающихся друг с другом арками с колоннами. Освещение почти идеальное, дизайн крыши был разработан лондонскими корреспондентами после тщательного изучения всех последних улучшений в европейских галереях. Стены окрашены в холодный нейтральный зеленый оттенок, что создает отличный фон. [27]

Старый двор Вернона
Главный корт с подвешенной к потолку работой под названием Rally 2014 by Nike Savvas (2014)

Вернон предложил, чтобы его овальное лобби вело в столь же внушительный Центральный суд. Его планы не были приняты. До 1969 года его вестибюль, путем небольшого спуска с уровня входа, вел к трем «временным» северным галереям, спроектированным Хантом. [27]

В 1909 году фасад Галереи был закончен, и после этой даты больше ничего не строили по проектам Вернона. В 1930-х годах были предложены планы завершения этой части Галереи, но Великая депрессия и другие финансовые ограничения привели к их отказу. [27]

Крыло капитана Кука [ править ]

В 1968 году правительство Нового Южного Уэльса решило, что завершение строительства Галереи станет важной частью празднования двухсотлетия капитана Кука . Это пристройка, открытая для публики в ноябре 1972 г., и пристройка к двухсотлетию 1988 г. были поручены правительственному архитектору Нового Южного Уэльса, а архитектор проекта - Эндрю Андерсон . [27]

Архитектура крыла капитана Кука не пыталась клонировать классический стиль дизайна Вернона. Философия дизайна Андерсона была сродни философии Роберта Вентури в его книге « Сложность и противоречие в архитектуре» , как объясняет Андерсон:

Он [Вентури] приводил доводы в пользу более богатых и сложных форм архитектурного выражения - для «сопоставления старого и нового» для драматического визуального воздействия, вместо того, чтобы стремиться к единству и согласованности в архитектуре, которые тогда диктовались общепринятыми принципами. [28]

В крыле Капитана Кука Андерсонс отделил новое от старого широкой полосой световых люков в главном дворе входа. В то время как в старых дворах был паркетный пол, травертин был использован в новых галереях как для постоянных, так и для временных выставок. Современная потребность в гибкости компоновки дисплеев была удовлетворена использованием трекового освещения и сборных потолочных панелей, предназначенных для поддержки системы съемных стен. В то время как новые галереи были выкрашены в белый цвет, старший куратор Дэниел Томас выступал за богатую викторианскую цветовую схему для показа картин 19-го века Галереи на больших дворах Вернона. [28]

Двухсотлетнее расширение [ править ]

Шестнадцать лет спустя на территории парка Домен, круто уходящей на восток, была построена пристройка к двухсотлетнему периоду 1988 года. В пределах ограничений двух больших фиговых деревьев Мортон-Бэй и с учетом того, что значительная часть жилых помещений находится ниже уровня земли, пристройка удвоила размер Галереи. Было расширено пространство для постоянных коллекций и временных выставок, добавлены новая азиатская галерея, театр Домен, кафе с видом на залив Вуллумулу и сад скульптур на крыше. Эскалаторы соединили четыре уровня выставки с входной / ориентационной площадкой. Четыре «комнаты» современного искусства были освещены потолочными окнами пирамиды. [27]

Расширение галереи азиатского искусства [ править ]

Новое пространство для азиатского искусства было построено для добавления к существующей галерее азиатского искусства, расположенной непосредственно под ним. Полупрозрачная внешняя облицовка с подсветкой светится ночью и получила название «световой короб». Это дополнение было связано с другими изменениями: новое временное выставочное пространство на верхнем уровне, новые студии консервации, расширение кафе с видом на залив Вуллумулу, новый ресторан со специальной функциональной зоной, театральная галерея и перемещение галерейного магазина. Проект был разработан сиднейским архитектором Ричардом Джонсоном и был открыт 25 октября 2003 года. [29] Пространство включает искусство со всех уголков Азии, включая буддийское и индуистское искусство, индийские скульптуры, южноазиатский текстиль, китайскую керамику и живопись, японскую живопись. работает и многое другое.

Эстетика пристройки была описана как «консольная над оригинальными азиатскими галереями, павильон мягко светится, как бумажный фонарь при ночном освещении» и как «парящий белый стеклянный и стальной куб, вращающийся с современными цветами лотоса из нержавеющей стали». [30] Расширение добавило 720 квадратных метров (7 800 квадратных футов) к Художественной галерее Нового Южного Уэльса с новым пространством для временных и постоянных выставок. В 2004 году Джонсон Пилтон Уокер получил две награды за участие в создании расширения Азиатских галерей, включая Национальную награду RAIA , Премию сэра Зельмана Коуэна в области общественных зданий; и глава RAIA NSW, награда за архитектуру общественных и коммерческих зданий. [31] [32]Правительство Нового Южного Уэльса выделило более 16 миллионов австралийских долларов на этот крупный строительный проект, в том числе галерею Руди Комона , новые студии консервации, кафе, ресторан и функциональную зону, а также реконструкцию административной зоны. [33] После завершения пристройка была представлена ​​в выпуске бюллетеня по архитектуре за сентябрь – октябрь 2003 г. и описала новое крыло как

"Сидней Модерн Проект" [ править ]

Планы по расширению галереи под названием «Sydney Modern Project» стали результатом конкурса, выигранного в 2015 году токийскими архитекторами Кадзуё Седзима + Рюэ Нисидзава из SANAA . [34] Выбранный дизайн, предполагающий масштабное расширение на север, подвергся критике как с точки зрения архитектуры, так и с точки зрения общественных интересов. Бывший архитектор Андерсонс описал это как навязчивое, «сталкивающееся» с фасадом Вернона из песчаника и отодвигающее его портик к парадному входу. [35] Бывший премьер-министр Пол Китинг раскритиковал предложения по значительному развитию открытых пространств возле галереи для использования в качестве частных площадок как больше из-за денег, чем искусства. [36] Фонд и друзья соседейКоролевский ботанический сад , возражавший против потери зеленых насаждений и парков в Домене, связанном с проектом, запросил пересмотр и провел переговоры с Галереей о линиях участка, транспорте, логистике и выравнивании строительных конструкций. [37] [38]

Коллекции [ править ]

Отправление Востока - Круговая набережная , Шарль Кондер (1888)
Сэмюэл Пепло. Натюрморт - яблоки и банка (1912–1916) (из собрания Галереи)
Эрнст Людвиг Кирхнер , Три купальщика , 1913 год.

В 1871 году коллекция началась с приобретения Художественным обществом некоторых крупных произведений из Европы, таких как « Чосер при дворе Эдварда III» Форда Мэдокса Брауна . Позже они купили работы австралийских художников, таких как « Пожар 1891 года» Стритона, «Золотое руно 1894 года» Робертса и «1896 год» Маккаббина « По следу Уоллаби» .

В 2014 году коллекция подразделяется на:

Искусство аборигенов и жителей островов Торресова пролива

Коллекция представляет художников из числа коренных народов Австралии. Самая ранняя работа в коллекции Томми Макрея датируется концом 19 века. В коллекцию включены картины в пустыне, созданные небольшими семейными группами, живущими на удаленной окраине Западной пустыни , картины коры соленых водоемов прибрежных сообществ и новые медиа-выражения «культуры черного города», выполненные современными художниками. [5]

Азиатское искусство

Первыми произведениями, поступившими в коллекцию в 1879 году, были большая группа керамики и бронзы - подарок правительства Японии после Сиднейской международной выставки в том же году. Азиатские коллекции, выросшие с тех пор, стали обширными, охватывая страны и культуры Южной, Юго-Восточной и Восточной Азии. [5]

Австралийское искусство

Коллекция датируется началом 1800-х годов. Представленные австралийские художники XIX века: Джон Гловер , Артур Стритон , Юджин фон Герард , Джон Рассел , Том Робертс , Дэвид Дэвис , Чарльз Кондер , Уильям Пигуэнит , Э. Филлипс Фокс (включая Настурций ), Фредерик МакКуббин , Сидней Лонг и Джордж В. Ламберт . [5]

Представленные австралийские художники 20-го века: Артур Бойд , Руперт Банни , Грейс Коссингтон Смит , Е.С. Калверт , Уильям Добелл , Рассел Дрисдейл , Джеймс Глисон , Сидни Нолан , Джон Олсен , Маргарет Престон , Хью Рамзи , Ллойд Рис , Имантс Тиллерс , Дж. У. Тристрам. , Роланд Уэйклин , Бретт Уайтли , Фред Уильямс и Бламир Янг . [5]

Сорок четыре работы, хранящиеся в галерее, были включены в издание 1973 года « 100 шедевров австралийской живописи» . [39]

Избранные работы

  • Шарль Кондер , Горячие пески, Мустафа, Алжир , 1891 г.

  • Артур Стритон , пожар , 1891 год.

  • Том Робертс , спасся , 1895

  • Фредерик Маккаббин , По следам Валлаби , 1896 г.

  • Джордж Вашингтон Ламберт , Теа Проктор , 1903 год.

  • Хью Рамзи , Сестры , 1904 г.

  • Э. Филлипс Фокс , Паром , 1910

  • Элиот Грюнер , Весенний мороз , 1919 год.

Современное искусство

Современная коллекция интернациональна и включает в себя азиатское и западное, а также австралийское искусство во всех средствах массовой информации. Благодаря подаренной семейной коллекции Джона Калдора, галерея теперь, возможно, является самым полным представлением современного искусства Австралии с 1960-х годов до наших дней. На международном уровне акцент делается на влиянии концептуального искусства, модерна, минимализма и искусства повера. Коллекция австралийского современного искусства посвящена абстрактной живописи, экспрессионизму, экранной культуре и поп-арту. [5]

Тихоокеанское искусство

Коллекция произведений искусства из Тихоокеанского региона началась в 1962 году по инициативе нашего тогдашнего заместителя директора Тони Таксона . В период с 1968 по 1977 год Галерея приобрела более 500 работ из коллекции Мориарти, одного из крупнейших и наиболее важных частных собраний искусства Новой Гвинеи в мире. [5]

Фотография

Коллекция фотографий включает в себя основные фонды самых разных художников, включая Трейси Моффат, Билла Хенсона , Фиону Холл , Микки Аллана, Марка Джонсона, Макса Пэма и Льюиса Морли . Помимо современной фотографии, австралийский пикториализм, модернизм и послевоенный фотодокументальный фильм представляют The Sydney Camera Circle , Макс Дюпен и Дэвид Мур . Эволюция австралийской фотографии XIX века представлена ​​с акцентом на работы Чарльза Бейлисса и Керри и Ко. Международные фотографии включают английский пикториализм и европейский авангард ( Баухаус , конструктивизм).и сюрреализм ). Фотодокументальные фильмы в Америке 20-го века отражены, в частности, в работах Льюиса Хайна и Доротеи Лэнг . Современные азиатские практики представлены такими художниками, как Ясумаса Моримура и Мива Янаги . Стили варьируются от формальной эстетики ранней фотографии до неформальных снимков Уиджи и высокой моды Хельмута Ньютона и Беттины Реймс . [5]

Западное искусство

В галерее есть обширная коллекция британского викторианского искусства, в том числе основные работы лорда Фредерика Лейтона и сэра Эдварда Джона Пойнтера . Он имеет меньшие коллекции европейского искусства 15-18 веков, в том числе работы Питера Пауля Рубенса , Каналетто , Бронзино , Доменико Беккафуми , Джованни Баттиста Морони и Никколо дель Аббате . Эти работы висят в Большом дворе вместе с работами 19 века Эжена Делакруа , Джона Констебля , Форда Мэдокса Брауна , Винсента Ван Гога , Огюста Родена ,Клод Моне , Поль Сезанн и Камиль Писсарро . [5]

Значительное место в коллекции занимает британское искусство ХХ века вместе с такими крупными европейскими фигурами, как Пьер Боннар , Жорж Брак , Пабло Пикассо , Огюст Роден , Эрнст Людвиг Киршнер , Альберто Джакометти и Джорджо Моранди . [5]

Избранные работы

  • Бенджамин Уэст , Иисус Навин переходит реку Иордан с Ковчегом Завета , 1800 г.

  • Джон Констебль , Пейзаж с пастухом и козами , 1823 г.

  • Эжен Делакруа , Анжелика и раненый Медоро , 1860 г.

  • Винсент Ван Гог , голова крестьянина , 1884 г.

  • Лорд Фредерик Лейтон , Саймон и Ифигения , 1884 г.

  • Клод Моне , Порт-Гульфар, Бель-Иль , 1887 г.

  • Поль Сезанн , Берега Марны , 1888 г.

  • Эдуард Деталь , Vive L'Empereur , 1891

Временные выставки [ править ]

Амида небесный будда
Основная статья: Временные выставки в Художественной галерее Нового Южного Уэльса

Ежегодно проводится около 40 временных выставок; некоторые с входной платой. В дополнение к разовым выставкам в галерее проводится давняя премия Арчибальда, самая известная австралийская художественная премия, а также призы Сульмана , Винна и Добелла , среди прочих. Галерея также демонстрирует ARTEXPRESS, ежегодно витрину Высшей школы Сертификат Визуальных искусств Искусства экспертизы со всех Новым Южным Уэльсом. [5]

Студия Бретта Уайтли [ править ]

Студия Бретта Уайтли на Рэпер-стрит, 2, Серри-Хиллз была местом работы и дома австралийского художника Бретта Уайтли (1939–92). С 1995 года он находится под управлением Художественной галереи Нового Южного Уэльса. [5]

Программы [ править ]

Образование

Педагоги галереи создают разнообразные ресурсы для аудитории начального, среднего и высшего образования, связанные с коллекцией и крупными выставками. [5]

Гиды-волонтеры

Гиды галереи проводят экскурсии по коллекции и выставкам для посетителей, включая школьные группы, членов галереи, корпоративных клиентов и VIP-персон. [5]

Сохранение

Реставраторы галереи реализуют проекты по защите произведений искусства, предотвращая, замедляя, устраняя или обращая вспять разрушение и повреждение, обеспечивая при этом безопасную демонстрацию, хранение или транспортировку произведений искусства. [5]

Общественные программы

В Галерее есть программа бесед, фильмов, представлений, курсов и семинаров, а также программы, предназначенные для расширения доступа для людей с особыми потребностями. [5]

Услуги [ править ]

Bicentennial Wing - пространства современного искусства у эскалаторов (2014)
  • Кафе
  • Ресторан
  • Библиотека и архив
  • Кабинет
  • Галерея Магазин
  • Centenary Auditorium - 90 мест
  • Домен Театр - 339 мест

Управление [ править ]

Художественная галерея Нового Южного Уэльса - это статутный орган, учрежденный в соответствии с Законом о художественной галерее Нового Южного Уэльса (1980 г.), который связан с Торговлей и инвестициями Нового Южного Уэльса . Под руководством Попечительского совета Галерея также оказывает административную поддержку нескольким другим организациям, каждая из которых имеет свою собственную юридическую структуру: Художественная галерея Фонда Нового Южного Уэльса, VisAsia, Фонд Бретта Уайтли и Общество художественных галерей Нового Южного Уэльса. [5]

Попечительский совет состоит из девяти членов, а также президента и вице-президента. Исполнительный директор состоит из директора галереи, заместителя директора и трех старших сотрудников. Художественная галерея Фонда Нового Южного Уэльса является основным фондом приобретения Галереи и головной организацией для всех групп и фондов благотворителей Галереи. Он собирает деньги от пожертвований и завещания, инвестирует этот капитал, а затем использует доход для покупки произведений искусства для коллекции. Художественная галерея Нового Южного Уэльса также создала прочную основу для корпоративной поддержки. Среди партнеров и спонсоров - Aqualand Projects Pty Ltd, EY , Herbert Smith Freehills LLP, JPMorgan , Macquarie Group Limited и UBS . [40]

VisAsia, Австралийский институт азиатской культуры и изобразительного искусства, был создан для популяризации азиатского искусства и культуры. Он включает в себя как Совет VisAsia, так и индивидуальное членство. Фонд Бретта Уайтли продвигает и поощряет знание и оценку работы покойного Бретта Уайтли. Общество художественной галереи Нового Южного Уэльса является членской организацией галереи. Его цель - повысить интерес участников к искусству и собрать средства для коллекции Галереи. Общество является отдельным юридическим лицом, контролируемым и управляемым Советом Общества и его членами. [5]

Директора [ править ]

ЗаказОфицерНазвание должностиДата началаДата окончанияСрок полномочийСсылка
1Элиэзер Леви МонтефиореДиректор1892 г.1894 г.1-2 года[41]
2Джордж ЛейтонСекретарь и суперинтендант1895 г.1905 г.9–10 лет
3Готер Манн CBE1905 г.1912 г.23–24 года
Директор и секретарь1912 г.1929 г.
4Джеймс Макдональд1929 г.1937 г.7–8 лет
5Сэр Джон Уильям "Уилл" Эштон ОБЕ 1937 г.1945 г.7–8 лет
6Хэл Миссингем АО1945 г.1971 г.25–26 лет
7Питер ЛавертиДиректор1971 г.30 декабря 1977 г.6–7 лет[42]
8Эдмунд Капон AM , ОБЕАвгуст 1978 г.2011 г.32–33 года[43] [19]
9Майкл Брэнд2012 г.настоящее время8–9 лет[44]

Популярная культура [ править ]

В начале фильма « Сирены» Хью Грант проходит мимо картин в Художественной галерее Нового Южного Уэльса, в том числе « Весенний мороз » Элиота Грюнера , «Золотое руно» (1894) Тома Робертса , « Все еще скользит по течению» и «Будут вечно скользить» (1890) Артура. «Стритон , спасенный под залог» (1895 г.) Тома Робертса и « Чосер при дворе Эдуарда III» (1847–1851 гг.) Фордом Мэдоксом Брауном .

См. Также [ править ]

  • Билл Бустед , старший консерватор 1954-1977 гг.

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Цифры посетителей 2016» (PDF) . Обзор художественной газеты . Апрель 2017. с. 14 . Проверено 23 марта 2018 года .
  2. ^ Draffin, Николас (1988). «Восторженный любитель искусств: Элиэзер Леви Монтефиоре в Мельбурне 1853-71» (электронный журнал) . Художественный бюллетень Виктории . Национальная галерея Виктории (28). ( Опубликовано в Интернете в 2014 году и теперь известно как Art Journal .]
  3. ^ "Элиэзер Леви Монтефиоре" . Барух Лузадас и курганы . Проверено 11 декабря 2020 .
  4. ^ a b c «Академия искусств Нового Южного Уэльса» . Trove . Национальная библиотека Австралии . Проверено 11 декабря 2020 .
  5. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т у V ш х у г аа аЬ ас объявления аи аф аг ах «Начало :: Галерея искусства NSW» . nsw.gov.au .
  6. ^ a b c Бергман, GFJ "Элиэзер Леви Монтефиоре" . Австралийский биографический словарь . ANU . Проверено 11 декабря 2020 . Эта статья была впервые опубликована в печатном виде в Австралийском биографическом словаре, том 5, (MUP), 1974 г.
  7. ^ a b Рассел, Рослин (2008). "Элиэзер Монтефиоре - От Барбадоса до Сиднея" (PDF) . Новости Национальной библиотеки Австралии . Декабрь 2008 г. (с.13): 11–14. Архивировано 20 января 2012 года . Проверено 8 мая 2014 . CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  8. ^ а б «Акт № 54 (1899 г.) о библиотеке и художественной галерее» (PDF) . Австралазийский институт правовой информации (AustLII) . Проверено 8 мая 2014 .
  9. ^ a b Стюарт, Джефф (1993). Тайны в камне: откройте для себя историю Сиднея . Surry Hills, Сидней: Фирменная недвижимость. С. 119–120. ISBN 0-646-13994-0.
  10. ^ Ирвин, Луиза; Аттербери, Пол (1998). Гилберт Байес: скульптор, 1872-1953 гг . Сомерсет, Англия: Йовил. п. 127. ISBN 9780903685641.
  11. ^ "Закон о художественной галерее Нового Южного Уэльса (Закон № 1 1958 г.)" (PDF) . Австралазийский институт правовой информации (Austlii) . Проверено 8 мая 2014 .
  12. ^ «Обмен нотами, составляющий Соглашение между Правительством Австралии и Правительством Китайской Народной Республики о внесении поправок в Соглашение о выставке археологических находок Китайской Народной Республики от 23 июня 1976 г., ATS 32 1977 г.» . Австралийский институт правовой информации, Библиотека договоров Австралии. Проверено 15 апреля, 2017.
  13. ^ "Китайская выставка: подборка недавних археологических находок Китайской Народной Республики; Национальная галерея Виктории Мельбурн, 19 января / 6 марта 1977 года; Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней, 25 марта / 8 мая 1977 года. ; Художественная галерея Южной Австралии, Аделаида, 9 июня / 29 июня 1977 г. - Детали версии » . Trove . Проверено 22 апреля 2017 года .
  14. ^ "Художественная галерея Закона Нового Южного Уэльса 1980 года" . Австралазийский институт правовой информации (Austlii) . Проверено 8 мая 2014 .
  15. ^ «Шедевр предупреждения об искусстве преступления, украденный в Австралии» . Федеральное бюро расследований (ФБР) (США). 30 июля 2007 . Проверено 8 мая 2014 .
  16. ^ Jinman Р., Морган С. голландский мастер украден The Sydney Morning Herald 14 июня 2007.
  17. ↑ Тейлор, Эндрю (20 мая 2012 г.). «Поиск украденного шедевра заканчивается» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 8 мая 2014 .
  18. ↑ Барлоу, Галерея Карен Нового Южного Уэльса защищает систему безопасности после кражи произведения искусства XVII века ABC The World Today , 14 июня 2007 года. Доступ 14 июня 2007 года.
  19. ^ a b Морган, Клэр (3 августа 2011 г.). «Каплун подтверждает пенсию» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 28 сентября 2011 года .
  20. ^ Руис, Кристина. «Сиднейская картинная галерея оценивает свое будущее» . Художественная газета . 248, июль – август 2013 г. (Дата публикации: 2 августа 2013 г.). Архивировано из оригинального 12 марта 2014 года . Проверено 8 мая 2014 .
  21. ^ «Жюри решило, расширение AGNSW теперь ожидает одобрения правительства» . Редакция AAU . Архитектура Media Pty Ltd. 14 апреля 2015 . Проверено 15 апреля 2015 года .
  22. ^ The Sydney Morning Herald, 20 Jan 2015, p10-11.
  23. ^ «Пять архитекторов, выбранных для второго этапа современного проекта Сиднея» . nsw.gov.au .
  24. ↑ Power, Julie (5 сентября 2015). «Ландшафтные архитекторы МакГрегор Коксалл выбрали современные сады Сиднея» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 20 февраля +2016 .
  25. ^ От редакции (29 ноября 2015 г.). «Пол Китинг против Sydney Modern: общественность должна решить» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 20 февраля +2016 .
  26. ↑ Тейлор, Эндрю (20 февраля 2016 г.). «Культурные войны: мощные дебаты противопоставляют восток западу» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 20 февраля +2016 .
  27. ^ a b c d e f g "Художественная галерея Нового Южного Уэльса: Здание" . nsw.gov.au . Архивировано из оригинала 12 июля 2009 года.
  28. ^ а б Мэйзи Стэплтон, изд. (1987). Первый парламент Австралии, Дом Парламента, Новый Южный Уэльс (2-е изд.). Сидней, Новый Южный Уэльс: Парламент Нового Южного Уэльса. С. 72–75. ISBN 073053183X.
  29. ^ "Расширения Художественной галереи Нового Южного Уэльса Ричардом Джонсоном Джонсон Пилтон Уокер". Бюллетень архитектуры : 18–19. Сентябрь – октябрь 2003 г.
  30. ^ Capon, Эдмунд (2003). «Новый свет в азиатском искусстве» (пресс-релиз). Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Проверено 6 апреля 2012 года .
  31. ^ O'Rouke, Джим (18 июля 2004). «Спорное здание берет награды в области дизайна». Вестник Солнца . С. 41–43.
  32. ^ "Награды" . Джонсон Пилтон Уокер. 2011. Архивировано из оригинала 17 марта 2012 года . Проверено 6 апреля 2012 года .
  33. ↑ Секстон, Дженнифер (26 мая 2000 г.). «Галерея получает запоздалые миллионы». Австралийский .
  34. ↑ Дюма, Дейзи (27 мая 2015 г.). «Токийские архитекторы SANAA победили в конкурсе современного дизайна Художественной галереи штата Новый Южный Уэльс в Сиднее» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 6 марта +2016 .
  35. ↑ Андерсонс, Эндрю (4 марта 2016 г.). «Вот почему мы не должны строить Художественную галерею Нового Южного Уэльса в Сиднее Модерн на Домене» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 6 марта +2016 .
  36. ↑ Китинг, Пол (25 ноября 2015 г.). «План Майкла Брэнда относительно Художественной галереи Нового Южного Уэльса - это деньги, а не искусство» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 25 ноября 2015 года .
  37. ^ Остин, Клайв (2016). "Sydney Modern Update". Сады . Фонд и друзья ООО «Ботанический сад» (110 (весна 2016 г.)): 3. ISSN 1324-8219 . 
  38. ^ Остин, Клайв (зима 2018). «От председателя - новые разработки». Сады : 3. ISSN 1324-8219 . 
  39. ↑ Работы, указанные в документе «100 шедевров австралийской живописи (1973)» , Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Проверено 9 января 2011 года.
  40. ^ «Корпоративное спонсорство» . www.artgallery.nsw.gov.au . Проверено 28 января 2018 .
  41. ^ "Мраморный портретный бюст Эль Монтефиоре работы Теодоры Коуэн находится в коллекции галереи" . Художественная галерея Нового Южного Уэльса.
  42. ^ «ОТСТАВКИ» . Правительственный вестник штата Новый Южный Уэльс (36). Новый Южный Уэльс, Австралия. 23 марта 1978 г. с. 1005 . Проверено 25 марта 2018 г. - через Национальную библиотеку Австралии.
  43. ^ «КОРОТКО Расследование фиксации заработной платы заканчивается» . Канберра Таймс . 52 (15, 671). Австралийская столичная территория, Австралия. 18 августа 1978 г. с. 3 . Проверено 25 марта 2018 г. - через Национальную библиотеку Австралии.
  44. ↑ Фортескью, Элизабет (10 февраля 2012 г.). «Австралийский доктор Майкл Брэнд - новый директор Художественной галереи Нового Южного Уэльса» . Телеграф . Проверено 10 февраля 2012 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Томас, Дэниел (2011). «Художественные музеи Австралии: личный кабинет» . Понимание музеев .- Включает ссылку на PDF-файл статьи «Художественные музеи Австралии: личная ретроспектива» (изначально опубликована в Journal of Art Historiography , № 4, июнь 2011 г.).

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • «Художественная галерея Нового Южного Уэльса» . История и архивы: исторические постройки . Город Сидней. 2004 . Проверено 28 марта 2010 года .
  • Страница Artabase Художественной галереи Нового Южного Уэльса
  • Виртуальный тур по художественной галерее Нового Южного Уэльса