Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джон Марти Стюарт (родился 30 сентября 1958 г.) - американский певец в стиле кантри и блюграсс , автор песен и музыкант. Активный с 1968 года, Стюарт сначала гастролировал с Лестером Флаттом , а затем в гастрольной группе Джонни Кэша, прежде чем начал работать сольным артистом в начале 1980-х. Его наибольший коммерческий успех пришелся на первую половину 1990-х на лейбле MCA Records в Нэшвилле. Стюарт записал более двадцати студийных альбомов и более тридцати раз попадал в чарты Billboard Hot Country Songs . Его самая высокая запись в чартах - " The Whisky Ain't Workin ' ", дуэт с Трэвисом Триттом . Стюарт также выиграл пятьГрэмми из шестнадцати номинаций. Он известен своим сочетанием влияний рокабилли , кантри-рока и блюграсс , его частыми коллаборациями и кавер-версиями, а также отличительной сценической одеждой. Стюарт также является членом Зала славы Grand Ole Opry и Country Music .

Ранняя жизнь [ править ]

Джон Марти Стюарт родился в Филадельфии, штат Миссисипи , 30 сентября 1958 года. [1] Стюарт научился играть на гитаре и мандолине в детстве, а к 12 годам он присоединился к блуграсс- группе под названием The Sullivans. В составе этой группы Стюарт познакомился с мандолинистом Роландом Уайтом , участником группы поддержки Лестера Флэтта ; Уайт пригласил Стюарта выступить с Флэттом на концерте в Делавэре в 1972 году, в результате чего он стал постоянным участником этой группы. Он продолжал гастролировать в этом качестве, пока Флатт не ушел на пенсию в 1978 году, и в том же году записал независимый альбом под названием With a Little Help from My Friends .[3] После этого Стюарт выступал с Вассаром Клементсом и Доком Ватсоном, прежде чем присоединиться кгруппе Джонни Кэша в 1980 году. [3] В 1982 году он выпустил второй альбом под названием Busy Bee Cafe на Sugar Hill Records . Альбом состоял из джем-сейшна, в котором участвовали такие исполнители кантри и мятлика, как Кэш, Уотсон и Эрл Скраггс . В 1985 году Стюарт сопровождал Джонни Кэша в Мемфис и играл наальбоме Class of '55, в котором также участвовали Карл Перкинс, Рой Орбисон и Джерри Ли Льюис. В конце сеанса Перкинс подарил ему свою гитару. [5]Позже в том же году Стюарт покинул группу Кэша и подписал контракт со звукозаписывающей компанией Columbia Records . [3]

Запись карьеры [ править ]

Стюарт выпустил свой одноименный дебютный альбом в Колумбии в 1985 году. Альбом стал первым входом Стюарта в чарты Billboard Hot Country Songs с его первым синглом « Arlene ». [1] Три других сингла из альбома 1986 года попали в чарты: «Honky Tonker» и «All из-за тебя», оба написаны Стивом Форбертом , и собственная песня Стюарта «Do You Really Want My Lovin '». Однако эти песни были менее успешными в чартах. [1] Автор AllMusic Джим Уорбойс дал альбому смешанную рецензию, заявив, что это «Не лучший альбом,но сделало его несколько более интересным из-за того, что некоторые люди появились на пластинке и включили две песни Стива Форберта »[6] Он записал второй альбом для Колумбии под названием Let There Be Country , в который в 1988 году попали два сингла:композиция Мерла Хаггарда «Mirrors Don't Lie» и «Matches». [1] Из-за неэффективности синглов Columbia решила не выпускать альбом, и Стюарт покинул лейбл, чтобы вернуться в Миссисипи. [3]

1989-91: Начало MCA Records [ править ]

После ненадолго воссоединения с Салливанами он вернулся в Нэшвилл и подписал контракт с MCA Records в 1989 году. [3] В том же году этот лейбл выпустил альбом Hillbilly Rock . Альбом, спродюсированный Тони Брауном и сессионным гитаристом Ричардом Беннеттом , попал в чарты из четырех синглов Hot Country Songs. Сначала была кавер-версия песни Кэша « Cry! Cry! Cry! », За которой последовал «Don't Leave Her Lonely Too Long», который Стюарт написал вместе с Костасом . Хотя они и не увенчались успехом в чартах, заглавный трек альбома (написанный Полом Кеннерли ) стал первым кантри-хитом Стюарта в десятке лучших в 1990 году [1].Последним релизом альбома стала " Western Girls ", соавтором которой также был Стюарт. [1] Hillbilly Rock был удостоен золотого сертификата Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA) в 1997 году за отгрузку 500 000 копий. [7]

Его второй альбом MCA, Tempted , последовал в 1991 году. В период с 1991 по 1992 год в чарты альбома вошли четыре сингла на Hot Country Songs: « Little Things », « Till I Found You », « Tempted » и « Burn Me Down », из которых все, кроме "Till I Found You", вошли в десятку лучших. [1] Беннет и Браун остались продюсерами, первый также участвовал вместе со Стюартом в игре на гитаре и мандолине. Кеннерли и Костас внесли свой вклад как в качестве авторов песен, так и в качестве бэк-вокалистов; Также бэк-вокал на некоторых треках исполняли Билли Томас и Рэй Херндон, которые в то время также записывались на MCA в McBride & the Ride . [8]Яна Пендрагон из AllMusic поставила альбому четыре с половиной звезды из пяти, сравнив его по стилю с Hillbilly Deluxe Дуайта Йоакама и сказав: «Стюарт пинает кантри-поп с его четко очерченных задних конечностей […] Но Стюарт столь же смертоносен, когда он замедляет ход и исполняет балладу ». [9]

Также в 1991 году Стюарт вместе с Трэвисом Триттом написал песню под названием « The Whisky Ain't Workin ' ». Эта песня, записанная на альбоме 1991 года It's All About to Change , была выпущена между "Tempted" и "Burn Me Down". В дальнейшем он стал рекордсменом в чарте Стюарта, заняв второе место в песнях Hot Country Songs в начале 1992 года. [1] В том же году он выиграл свою первую премию Грэмми за лучшее сотрудничество в стиле кантри с вокалом . [10] Успех этой песни также привел к тому, что в 1992 году они отправились в тур под названием «No Hats Tour», что указывает на то, что, в отличие от большинства современных кантри-музыкантов,ни Тритт, ни Стюарт не носили ковбойской шляпы .[11]

1992-95: Конец владения MCA [ править ]

Стюарт часто сотрудничает с Трэвисом Триттом , изображенным здесь в 2014 году.

Его следующий альбом MCA, This One's Gonna Hurt You , вышел в 1992 году. Главный сингл " This One's Gonna Hurt You (For a Long, Long Time) ", также исполненный в дуэте с Триттом, вошел в десятку лучших в 1992 году. но последующие синглы "Now That Country", "High on a Mountain Top" и "Hey Baby" были менее успешными. [1] Кеннерли и Кэш снова были среди вокалистов, а Эшли Кливленд и Пэм Тиллис пели бэк-вокал на "High on a Mountain Top". [12] Джонни Кэш исполнил дуэтный вокал на "Doin 'My Time", а на треке "Me and Hank and Jumpin' Jack Flash"образцы голосовых записей Лестера Флэтта, Хэнка Уильямса иЭрнест Табб . [13] Аланна Нэш из Entertainment Weekly оценила альбом на «А», посчитав «стилистический микс» лучше предыдущих альбомов, отметив влияние мятлика , южного рока , рокабилли и блюза в его исполнении и выборе песен. [13] Также в 1992 году Columbia выпустила « Let There Be Country» . [3] This One's Gonna Hurt You был удостоен золотой награды RIAA в 1993 году. [7] Стюарт получил свою вторую премию Грэмми в 1993 году в категории « Лучшее инструментальное исполнение в стиле кантри» , как один из нескольких артистов, представленных на фестивале.Asleep at the Wheel - кавер " Red Wing " на их альбом 1993 года Tribute to the Music of Bob Wills and the Texas Playboys . [10]

«Love and Luck» был его следующим альбомом, выпущенным в 1994 году. [3] Только один сингл «Kiss Me, I'm Gone» попал в топ-40 этого проекта. [1] Стюарт был сопродюсером альбома с Брауном, а также участвовал в создании гитары, мандолины и написании песен. В первом заглавном треке альбома участвовали Винс Гилл , Рики Скэггс и Гарри Стинсон на бэк-вокале. [14] Также были включены две обложки: Билли Джо Бритва 's „Если я Give My Soul“ и The Byrds «Колеса», а также мандолины инструментал «Marty Stuart просмотров Луны».[15] Нэш оценил альбом на «B», заявив, что «как певец Марти Стюарт обладает всеми преимуществами тостов без масла, а как писатель слишком много его песен плавают бесцельно… Тем не менее, Стюарт искренне любит ранних великих кантри и привносит в свои собственные работы такие страстные мотивы старых деревенских стилей, что он очаровывает, несмотря на свои ограничения ». [16]

Вслед за этим альбомом MCA выпустил сборник под названием The Marty Party Hit Pack в 1995 году, который содержал синглы с его предыдущих альбомов MCA, а также «The Whiskey Ain't Workin '», ранее не издававшийся «The Likes of Me» и "If I Ain't Got You" и две кавер-версии, ранее входившие в трибьют-альбомы с участием нескольких исполнителей, выпущенные в 1994 году. Это была версия песни Элвиса Пресли " Don't Be Cruel " с участием The Jordanaires, ранее найденная на Это сейчас или никогда: дань уважения Элвису и песня группы « The Weight » с участием The Staple Singers, ранее найденная на Rhythm,Кантри и блюз. Обе эти кавер-версии были спродюсированы Don Was , а Дон Кук продюсировал две новые песни. [17] "The Likes of Me" ранее был сокращен Конвеем Твитти для его альбома " Final Touches" 1993 года , продюсером которого был Кук. [18] Обе эти новые песни были выпущены как синглы в 1995 году, но ни одна из них не вошла в топ-40 кантри-музыки. [1] Джей Орр из журнала New Country раскритиковал "The Likes of Me" и две кавер-версии, но в остальном нашел альбом "аккуратное обобщение" музыки Стюарта. [19] The Marty Party Hit Pack стал четвертым и последним золотым альбомом Стюарта в 1998 году. [7]

Стюарт выпустил "What I Do Best" Хонки Тонкина в 1996 году, который в том же году произвел еще две второстепенные записи в чарты: заглавный трек (еще один дуэт с Триттом) и "You Can't Stop Love". [1] Заглавный трек также был удостоен награды Стюарта «Вокальное событие года» от Ассоциации музыки кантри . [1] Нэш оценил альбом «A-», обнаружив влияние The Beatles в «Спасибо тебе» и блюза Дельта в «Грязный кот из Миссисипи и сестра Шерил Кроу». [20]

Карьера с конца 1990-х [ править ]

В 1999 году Стюарт выпустил еще один альбом под названием «Пилигрим» . В том году он попал в чарт только один сингл с "Red, Red Wine и Cheatin 'Songs". [3] концептуальный альбом , основанный вокруг любовного треугольника , в этот альбом вошли вокальные вклады от Pam Тиллисом, Джордж Джонс , и Emmylou Харрис , а также стихотворение, представленную Джонни Кэша. Некредитованная рецензия на альбом в AllMusic была в значительной степени благоприятной, заявив, что «никто не представляет коммерческий кантри-альбом, нужно восхищаться чистыми амбициями проекта, а также смелостью, которую потребовалось MCA Records, чтобы выпустить то, что составляет уникальное и глубоко личное художественное видение ". [21]После того, как этот альбом оказался коммерчески неудачным, Стюарт покинул MCA в 2000 году [3].

Его следующим альбомом была Country Music 2003 года , выпущенная на Columbia Records . [3] Для этого альбома Стюарт собрал новую группу под названием Marty Stuart and His Fabulous Superlatives, в которую вошли Гарри Стинсон на барабанах, Кенни Воган на гитаре и Брайан Гленн на бас-гитаре. [22] В альбомы входили каверы на песни Портера Ваггонера " A Satisfied Mind ", Карла Батлера и Перл "Закат в Нэшвилле", [22] и "Walls of a Prison" Джонни Кэша, а также на песню Merle Дуэт Хаггарда "Блюз фермера". [23]Оба сингла с альбома попали в чарты: "If There Ain't, There Ought'a Be" и "Too Much Month (At the End of the Money)". [1] Том Юрек из AllMusic написал, что альбом «безжалостен как в своей атаке, так и в удовольствии, которое он доставляет слушателю. Повсюду есть горячие фразы с отличными песнями, вокалом и гобеленом настроений, текстур и оттенков. которые служат для того, чтобы оставить одно впечатление: радикальные эксперименты Стюарта последних десяти лет привели к его лучшему моменту ». [23]

В 2005 году Стюарт основал собственный лейбл Superlatone Records для выпуска малоизвестных музыкальных записей Southern Gospel and Roots. Стюарт выпустил три коллекции, получившие признание критиков: Superlatone, Souls 'Chapel , Badlands и Live at the Ryman . В октябре 2005 года Стюарт выпустил концептуальный альбом Badlands: Ballads of the Lakota , который отдает дань уважения культуре сиу на территории нынешней Южной Дакоты . В 2007 году Стюарт продюсировал последний альбом Портера Ваггонера на преимущественно панк-лейбле Epitaph Records .

Сказочные превосходные степени [ править ]

The Fabulous Superlatives, группа Марти Стюарта с 2002 года, включает его на гитаре и мандолине, Кенни Вогана на гитаре и Гарри Стинсона на барабанах, а с 2002 по 2008 год - на басу Брайана Гленна. С 2008 по 2015 год на басу играл Пол Мартин . В 2015 году Крис Скраггс заменил Пола Мартина на басу, а также играл на стальной гитаре . Каждый участник тоже поет. [24] [25] [26]

Музыкальный стиль [ править ]

В статье для Entertainment Weekly 1992 года Кейт Мейерс написала, что Стюарт «считает себя больше стилистом, чем певцом, что означает, что он обходится сочетанием подходов ... вместо того, чтобы полагаться на свой собственный фантастический голос», со ссылкой на Джонни Кэша. , Билла Монро и Мадди Уотерса как его основные музыкальные влияния. [27] Музыкальный имидж Стюарта в 1990-х годах также определялся его особой одеждой и прической. Meyers описал его как имеющие «поразительную черную гриву, испещрен заслуженном серым ... [о] ften вплетен в черном или розовом бандане оголовье», выцветшие джинсы от Levi Strauss & Co. , черная футболка, ковбоем ботинки , wikt: conchoпояс кончо и пиджак, расшитый стразами, разработанный Nudie Cohn (иногда называемый «костюм Nudie»). [27]

Снаряжение и памятные вещи [ править ]

Стюарт известен своей обширной коллекцией памятных вещей из музыки кантри. Часть его коллекции была выставлена ​​в Государственном музее Теннесси в 2007 году под названием «Sparkle & Twang: American Musical Odyssey Марти Стюарта». Позже выставка появилась в Зале славы и музее рок-н-ролла в Кливленде, штат Огайо, и в Государственном музее Арканзаса. В начале 2018 года Стюарт вместе с Музеем Грэмми выступил в качестве куратора выставки в Центре Вуди Гатри в Талсе, штат Оклахома , под названием «Путь Марти Стюарта на Запад: Одиссея кантри-музыки». Выставка подчеркнула влияние Западного побережья на музыку кантри, представив произведения таких художников, как Джонни Кэш, Мерл Хаггард , Бак Оуэнс., и сам Стюарт. Многие предметы на выставке происходили из частной коллекции Стюарта, включая последний портрет Кэша (сделанный Стюартом за четыре дня до смерти Кэша). [28]

Marty Stuart, январь 1993, с Кларенс Уайт «s B-Bender гитары

Ивонн и Мавис Стейплз из группы Staple Singers подарили одну из гитар своего отца «Pops» Staples Марти Стюарту после его смерти. [29] Мавис Стейплз объяснила: «Мой отец был крестным отцом Марти. Мы с сестрами приняли его как своего брата. Он единственный, кого я слышал, кто - когда он играет на гитаре, он звучит как Поп. Он может играть прямо как он ". [30]

Гитары Стюарта также включают Clarence, знакомый двухцветный Fender Telecaster , когда-то принадлежавший Кларенсу Уайту . Этот инструмент [31] [32] является оригинальной гитарой B-Bender , созданной Уайтом и Джином Парсонсом в 1967 году, чтобы позволить гитаристу вручную поднять струну «B» гитары на один шаг, чтобы играть в стиле, похожем на педали стали гитара . Стюарт купил эту уникальную гитару в 1980 году у вдовы Уайта. [33]

Шоу Марти Стюарта [ править ]

Стюарт хозяин The Marty Stuart Show , которая включает традиционную музыку кантри в духе The Porter Wagoner Show , Флэтты и Скрагсе , в Wilburn Brothers Show и Hee Haw . Шоу Марти Стюарта начало выходить в эфир в 20:00 1 ноября 2008 года по кабельному телеканалу RFD-TV . Хотя в последнее время не было выпущено никаких новых серий, сеть продолжает транслировать старые серии шоу под названием «Лучшее из шоу Марти Стюарта» . [34]

В каждом эпизоде ​​звучит музыка Стюарта и его группы The Fabulous Superlatives. Стюарт ведет и продюсирует 30-минутные эпизоды с диск-жокеем WSM и диктором Grand Ole Opry Эдди Стаббсом, выступающим в роли ведущего шоу.

Фонд кантри-музыки [ править ]

Стюарт - член правления Фонда музыки кантри и бывший президент. Стюарт также был членом в Grand Ole Opry с 1992 года [3] На 12 августа 2020, Стюарт был выбран быть введен в стране Зал славы музыки . [35]

Личная жизнь [ править ]

Первой женой Стюарта была дочь Джонни Кэша Синди , на которой он был женат с 1983 по 1988 год. [3] Он был женат на деревенской художнице Конни Смит с 8 июля 1997 года. [36]

Дискография [ править ]

Награды и номинации [ править ]

A. совместно сДжо Николсом,Рондой Винсент,Эммилоу Харрис,Родни Кроуэллом,Джеймсом Тейлором,Элисон Краусс,Винсом Гиллом,Терри Кларк,Мерл Хаггард,Карлом Джексоном,Ронни Данн,Ребеккой Линн Ховард,Гленом Кэмпбеллом,Лесли Сэтчер, Кэти Лувин , Памела Браун Хейс,Линда Ронштадт,Пэтти Лавлесс,Джон Рэндалл,Харли Аллен,Диркс Бентли,Ларри Кордл , Джерри Салли , Долли Партон , Соня Айзекс , Дель МакКори , Пэм Тиллис , Джонни Кэш и Джорданайры .
^ Б. поделился с Эвереттом Лилли , Беа Лилли, Чарльзом Лилли, Дэниелом Лилли, Марком Лилли, Рондой Винсент , Билли Уокером , Ронни МакКори , Робом МакКори , Дэвидом Боллом , Чарли Кушманом , Ларри Стивенсоном , Джо Спайви, Эдди Стаббсом , Джейсоном Картером , Дики Ли, Фредди Веллер, Майк Баб , Рэд Льюис, Энди Мэй, Даррин Винсент , Марсия Кэмпбелл, Клэй Ригдон, Эрик Бланкеншип и Билл Вулфенбаргер.

Библиография [ править ]

  • Хаймс, Джеффри (1998). «Марти Стюарт». В Энциклопедии музыки кантри. Пол Кингсбери, редактор. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 517.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Whitburn, Joel (2017). Горячие кантри-песни с 1944 по 2017 год . Record Research, Inc. стр. 351. ISBN. 978-0-89820-229-8.
  2. ^ «Результаты поиска для„Стюарт, Джон Marty » . Broadcast Music Incorporated . Проверено 11 августа 2020 года .
  3. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р д Steve Huey. «Биография Марти Стюарта» . AllMusic . Проверено 11 августа 2020 года .
  4. ^ «Марти Стюарт: Хранитель ковбойской моды кантри-музыки» . Свежий воздух . ПОЧЕМУ ( NPR ). 1 октября 2014 . Проверено 15 сентября 2019 года .
  5. Дикерсон, Джеймс Л., Возвращение в Мемфис: век блюза, рок-н-ролла и славной души, Schirmer Books, 1996, стр. 12
  6. ^ Джим Уорбуа. " Обзор Марти Стюарта " . AllMusic . Проверено 12 августа 2020 года .
  7. ^ a b c "Результаты поиска Марти Стюарта" . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 14 августа 2020 года .
  8. ^ Искушение (CD inssert). Марти Стюарт. MCA Records. 1991. MCAD-10106.CS1 maint: другие ( ссылка )
  9. Пендрагон, Яна. « Соблазнительный обзор» . Allmusic . Проверено 12 августа 2020 года .
  10. ^ a b "Результаты поиска по Марти Стюарту" . Grammy.com . Проверено 11 августа 2020 года .
  11. Рон Гивенс (29 ноября 1991 г.). «Тур без шляп - Трэвис Тритт и Марти Стюарт отказываются носить ковбойские головные уборы» . Entertainment Weekly . Проверено 14 августа 2020 года .
  12. ^ Том Юрек. « Это тебе больно » . AllMusic . Проверено 12 августа 2020 года .
  13. ^ a b Аланна Нэш (24 июля 1992 г.). « Это тебе больно » . Entertainment Weekly . Проверено 14 августа 2020 года .
  14. ^ Любовь и удача (буклет на компакт-диске). Марти Стюарт. MCA Records. 1994. 10880.CS1 maint: другие ( ссылка )
  15. ^ « Любовь и удача » . AllMusic . Проверено 14 августа 2020 года .
  16. ^ Alanna Nash (18 марта 1994). « Обзор любви и удачи » . Entertainment Weekly . Проверено 14 августа 2020 года .
  17. ^ The Marty Party Hit Pack (буклет на компакт-диске). Марти Стюарт. MCA Нэшвилл. 1995. MCAD-11204.CS1 maint: другие ( ссылка )
  18. ^ " Последние штрихи " . Allmusic . Проверено 27 января +2016 .
  19. Орр, Джей (апрель 1995 г.). «Обзоры альбома: The Marty Party Hit Pack ». Новая страна . 2 (5): 66. ISSN 1074-536X . 
  20. ^ Alanna Nash (12 июля 1996). " Что я делаю лучше всего " Хонки Тонкина " . Entertainment Weekly . Проверено 14 августа 2020 года .
  21. ^ " Пилигрим " . AllMusic . Проверено 14 августа 2020 года .
  22. ^ a b "Обзоры" . Детройт Фри Пресс . 6 июля 2003 . Проверено 14 августа 2020 года .
  23. ^ а б « Музыка кантри » . AllMusic . Проверено 14 августа 2020 года .
  24. Тунис, Уолтер (21 июня 2012 г.). «Кантри-гитарист Кенни Воан выходит сам» . Читатель Lexington Herald . Проверено 27 апреля 2017 года .
  25. ^ "Марти Стюарт Фан Пейдж: Группа" . Маттиоли, Шерри . Проверено 17 декабря 2017 года .
  26. Джон Вайсбергер (31 августа 2005 г.). «Марти Стюарт - Вечеринка может закончиться, но дорога продолжается вечно» . Нет депрессии . Архивировано из оригинала на 30 сентября 2017 года . Проверено 13 октября 2017 года .
  27. ^ a b Кейт Мейерс (18 сентября 1992 г.). «В дороге с Марти Стюартом» . Entertainment Weekly . Проверено 14 августа 2020 года .
  28. ^ Мир, Джимми Трамел Талса. «Марти Стюарт открывает выставку« Way Out West »в Центре Вуди Гатри» .
  29. ^ «Марти Стюарт заново открывает Евангелие в« Часовне душ » » . Npr.org . Проверено 23 мая 2013 .
  30. Дофин, Чак (12 октября 2017 г.). «Мавис Стейплс говорит о стрельбе в Лас-Вегасе и заявляет о себе как о голосе за перемены» . Рекламный щит . Проверено 12 октября 2017 года .
  31. ^ Рассел, Расти. « » Кларенс «дедушка Bender гитары» . Марти Стюарт Фан Пейдж . Проверено 31 января 2016 года .
  32. ^ Кун, Томас Эрик. «Телекастер -« Электроэнергетика » » . Деревенские парни . Проверено 31 января 2016 года .
  33. ^ ди Перна, Алан. «Как Марти Стюарт сохраняет богатую традицию музыки кантри» . Любитель гитары . НьюБей Медиа, ООО . Проверено 31 января 2016 года .
  34. Кэри О'Делл (1 мая 2017 г.). "Сейчас играет в театре Packard Campus Theater (4-6 мая 2017 г.) | Теперь послушайте!" . blogs.loc.gov . Архивировано 4 февраля 2020 года . Проверено 14 марта 2020 года .
  35. ^ https://eu.tennessean.com/story/entertainment/music/2020/08/12/hank-williams-jr-marty-stuart-dean-dillon-country-music-hall-fame/3352839001/
  36. ^ Кэмпбелл, Кортни. "Марти Стюарт и Конни Смит: годы истории любви" . Широко открытая страна . Проверено 11 октября 2019 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт Марти Стюарта в Sony Music
  • Веб-сайт фан-страницы Марти Стюарта
  • Марти Стюарт в IMDb
  • Superlatone Records
  • Интервью Марти Стюарта Библиотека устной истории NAMM (2017)