Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о музыкальном инструменте. Для кухонного инструмента см. Мандолина .
Мандолина
Самуа Мандолина Paris Swing MS-130-SN.jpg
Мандолина Archtop
Струнный инструмент
Классификация

Струнный инструмент

Щипковый струнный инструмент
Классификация Хорнбостеля – Сакса321.321-6 (неаполитанский) или 321.322-6 (плоский)
( хордофон с постоянно прикрепленным резонатором и грифом, звучащий через плектр )
РазвитыйСередина 18 века из мандолино
Тембрзависит от типа:
  • ель резная, блестящая
  • плоский, теплый или мягкий
Разлагатьсябыстрый
Диапазон игры
Диапазон mandolin.PNG
(регулярно настраиваемая мандолина с 14 ладами на корпусе)
Связанные инструменты

Мандолины ( итальянский : mandolino выражен  [mandoliːno] ; буквально «маленькая мандола ») представляет собой струнный музыкальный инструмент в лютневой семье и , как правило , сорвал с медиатором . Чаще всего он имеет четыре курса сдвоенных металлических струн, настроенных в унисон , что дает в общей сложности 8 струн, хотя также существуют пять (10 струн) и шесть (12 струн) версий курса. Курсы обычно настраиваются с интервалом в одну квинт., с той же настройкой, что и скрипка (G3, D4, A4, E5). Кроме того, как скрипка, это сопрано член семьи , который включает в себя Mandola , октаву мандолине , mandocello и mandobass .

Существует множество стилей мандолины, но три наиболее распространенных типа - это неаполитанская мандолина или мандолина с круглой спинкой, мандолина с арочной вершиной и мандолина с плоской спинкой . Версия с круглой спинкой имеет глубокое дно, состоящее из деревянных полос, склеенных в чашу. Верхняя часть арки, также известная как мандолина с резным верхом, имеет арочную вершину и более мелкую, выгнутую назад часть, вырезанные из дерева. Мандолина с плоской спинкой использует тонкие листы дерева для корпуса, укрепленные изнутри для прочности так же, как на гитаре. Каждый стиль инструмента имеет собственное качество звука и связан с определенными музыкальными формами. Неаполитанские мандолины занимают видное место в европейской классической музыке.и традиционная музыка . Инструменты Archtop распространены в американской народной музыке и музыке мятлика . Инструменты с плоской спинкой обычно используются в ирландской, британской и бразильской народной музыке.

Другие разновидности мандолины различаются в первую очередь количеством струн и включают четырехструнные модели (настроенные в квинте), такие как брескинский и кремонский , шестиструнные типы (настроенные в четвертых ), такие как миланский , ломбардский и сицилийский, и инструменты с шестью струнами. из 12 струн (две струны на курс), например, генуэзская . [1] Также был двенадцатиструнный (три струны на курс) и инструмент с шестнадцатью струнами (четыре струны на курс).

Большая часть развития мандолины вращалась вокруг деки (вверху). Ранние инструменты были тихими, натянутыми на струны и щипались пальцами или пером. Однако современные инструменты громче и используют металлические струны, которые оказывают большее давление, чем струны из живота. Современная дека спроектирована таким образом, чтобы выдерживать давление металлических струн, которое могло сломать более ранние инструменты. Дека бывает разной формы, но обычно круглой или каплевидной, иногда с завитками или другими выступами. На деке обычно есть одно или несколько звуковых отверстий , круглых, овальных или имеющих форму каллиграфического f (f-отверстие). Круглое или овальное отверстие для звука может быть закрыто или окаймлено декоративными розетками или пурпуром. [2] [3]

В 1787 году Луиджи Басси сыграл роль Дон Жуана в опере Моцарта , исполнив серенаду женщине с мандолиной. Раньше это было обычное изображение мандолины, малоизвестного романтического инструмента в руках испанского дворянина. [4]

История [ править ]

Основная статья: История мандолины

Мандолины произошли от инструментов семейства лютневых в Европе. Предшественники включают gittern и mandore или mandola в Италии в течение 17 и 18 веков. Существовало множество региональных вариантов, но двумя наиболее распространенными были неаполитанская мандолина и ломбардская мандолина. Неаполитанский стиль распространился по всему миру.

Строительство [ править ]

Анатомия чашеобразной мандолины на схематическом рисунке

У мандолин есть тело, которое действует как резонатор , прикрепленное к шее . Резонирующее тело может иметь форму чаши ( лютни с горлышком ) или коробки ( лютни с горлышком ). Традиционные итальянские мандолины, такие как неаполитанская мандолина, соответствуют описанию чаши с горлышком. [5] Инструменты с шеей-коробкой включают мандолины с аркой и мандолины с плоской спинкой. [6]

Струны проходят между механическими настроечными станками в верхней части грифа к насадке, которая закрепляет другой конец струн. Струны подвешены на грифе и деке и проходят над плавающим мостом . [7] Бридж удерживается в контакте с декой за счет давления струн вниз. Гриф либо плоский, либо имеет небольшой радиус, покрыт грифом с ладами . [8] [9] [10] Воздействие струн на бридж заставляет деку вибрировать, производя звук. [11]

Как и любой щипковый инструмент, ноты мандолины затухают до тишины, а не звучат непрерывно, как при смычке на скрипке , а ноты мандолины затухают быстрее, чем большие хордофоны, такие как гитара. Это поощряет использование тремоло (быстрого выбора одной или нескольких пар струн) для создания устойчивых нот или аккордов. Парные струны мандолины облегчают эту технику: медиатор поочередно ударяет по каждой из пары струн, обеспечивая более полный и непрерывный звук, чем при использовании одной струны.

Чтобы сделать мандолины сопоставимыми по объему с более громкими инструментами и оркестрами, были использованы различные вариации дизайна и методы усиления, включая создание гибридов мандолины и банджо с барабанным корпусом более громкого банджо , добавление металлических резонаторов (в первую очередь Добро и National String Instrument Corporation ), чтобы сделать мандолину резонатора и усилить электрические мандолины через усилители.

Тюнинг [ править ]

Используются самые разные настройки. Обычно курсы двух соседних струн настраиваются в унисон. Безусловно, наиболее распространенная настройка такая же, как настройка скрипки, в научной нотации высоты звука G 3 –D 4 –A 4 –E 5 или в записи высоты звука Гельмгольца : g – d′ – a′ – e ″.

  • четвертый (самый низкий тон) курс : G 3 (196,00  Гц )
  • третий курс: Д 4 (293,66 Гц )
  • второй курс: А 4 (440,00 Гц ; A выше среднего C )
  • первый (высший тон) курс: Е 5 (659,25 Гц )

Обратите внимание, что указанные выше числа Гц предполагают 440 Гц A , стандартную для большинства частей западного мира. Некоторые игроки используют A до 10 Гц выше или ниже 440, в основном за пределами США.

Существуют и другие настройки, в том числе кросс-настройки , в которых обычно сдвоенные струны настроены на разные высоты тона. Кроме того, гитаристы могут иногда настраивать мандолину так, чтобы имитировать часть интервалов стандартной настройки гитары, чтобы получить знакомые рисунки ладов.

Семья мандолин [ править ]

По часовой стрелке сверху слева: мандолина Gibson F-4 1920 года выпуска; 1917 год - мандола Gibson H-2; 1929 г. Гибсон мандо-бас; и мандоцелло Gibson K-4 1924 года из коллекции Грегга Майнера.

Сопрано [ править ]

Мандолина является сопрано членом семейства мандолин, так как скрипка является сопрано членом семейства скрипок . Как и у скрипки, ее длина шкалы обычно составляет около 13 дюймов (330 мм). Современные американские мандолины, смоделированные по образцу Гибсона, имеют более длинный масштаб , около 13 7 ⁄ 8  дюймов (350 мм). Струны в каждом из двух струнных курсов настроены в унисон, и в курсах используется та же настройка, что и у скрипки: G 3 –D 4 –A 4 –E 5 .

Piccolo [ править ]

Мандолина пикколо

Piccolo или сопранино мандолина редкий член семьи, настроенный на одну октаву выше Mandola и одну четверть выше мандолины (С 4 -G 4 -D 5 -A 5 ); такое же отношение, как у пикколо (к западной концертной флейте ) или пикколо скрипки (к скрипке и альту ). Одна модель была произведена компанией Lyon & Healy под брендом Leland. Горстка современных мастеров изготавливает мандолины пикколо. Его длина шкалы обычно составляет около 9 1 / 2  дюйма (240 мм).

Альто [ править ]

Мандола , называемый тенор Mandola в Великобритании и Ирландии и LIOLA или альт мандолине в континентальной Европе, настроенная пятая ниже мандолины, в том же соотношении, что и альт на скрипке , или флейта альт на флейте. Некоторые также называют этот инструмент «альтовой мандолой». Его длина шкалы обычно составляет около 16 1 / 2  дюйма (420 мм). Обычно он настраивается как альт (идеальная квинта ниже мандолины) и тенор-банджо: C 3 –G 3 –D 4 –A 4 .

Тенор [ править ]

Мандолина октавы с плоской спинкой

Мандолина октава (США и Канада), называет октаву Mandola в Великобритании и Ирландии и Mandola в континентальной Европе, настроена на октаву ниже мандолин: G 2 -D 3 -A 3 -Е 4 . Его отношение к мандолине - это отношение теноровой скрипки к скрипке или тенорового саксофона к саксофону сопрано . Длина октавной шкалы мандолины обычно составляет около 20 дюймов (510 мм), хотя инструменты со шкалой от 17 дюймов (430 мм) или до 21 дюйма (530 мм) известны.

У побережья Южной Америки на Тринидаде есть вариант инструмента, известный как бандоль , инструмент с плоской спинкой и четырьмя курсами, два нижних - с металлическими и нейлоновыми струнами. [12]

Музыкант с цитрусом, RI Scottish Highland Festival, июнь 2012 г.
Вальдзитер

Ирландские бузуки , хотя и не строг член семьи мандолины, имеет разумное сходство, а также имеют аналогичный диапазон, на октаве мандолину. Он произошел от греческого слова bouzouki (лютня с длинной шеей), сконструирован как мандолина с плоской спинкой и использует строи на основе квинта, чаще всего G 2 –D 3 –A 3 –E 4 (октава ниже мандолины) - в этом случае он, по сути, функционирует как октавная мандолина. Общие альтернативные строи включают: G 2 –D 3 –A 3 –D 4 , A 2 –D 3 –A 3 –D 4 или A2 –D 3 –A 3 –E 4 . Хотя басовые пары ирландского бузуки чаще всего настраиваются в унисон, на некоторых инструментах одна из каждой пары заменяется более легкой струной и настраивается в октавах, как на 12-струнной гитаре . Занимая тот же диапазон, что и октавная мандолина / октавная мандола, ирландские бузуки теоретически отличаются от прежнего инструмента своей большей длиной шкалы, обычно от 22 до 24 дюймов (от 560 до 610 мм), хотя имеют длину до 26 дюймов ( 660 мм), что является обычной греческой шкалой бузуки. Однако в современном использовании термины «октавная мандолина» и «ирландские бузуки» часто используются как синонимы для обозначения одного и того же инструмента.

Современный циттерн также можно свободно включить в «расширенное» семейство мандолин, основываясь на сходстве с мандолинами с плоской спинкой, которым он предшествовал. Его собственная родословная восходит к эпохе Возрождения . Обычно это пятиструнный (десятиструнный) инструмент с длиной шкалы от 20 до 22 дюймов (от 510 до 560 мм). Чаще всего инструмент настроен на D 2 –G 2 –D 3 –A 3 –D 4 или G 2 –D 3 –A 3 –D 4 –A 4 и, по сути, является октавной мандолой.с пятым курсом в верхней или нижней части диапазона. Некоторые мастера, такие как Стефан Собелл, также называют октавную мандолу или ирландские бузуки с меньшей чешуей циттерном, независимо от того, четыре или пять блюд в нем.

Другие родственники циттерна, которые также могут быть слабо связаны с мандолинами (и иногда настраиваются и играются как таковые), включают 6-струнную / 12-струнную португальскую гитару и 5-струнный / 9-струнный вальдзитер .

Баритон / Бас [ править ]

Неаполитанская субэлемент mandocello построены 26 3 / 8  - дюймовый (670 мм) масштаба
Лаута XIX и XX веков
Алжирская мандола (плоская спинка) сбоку

Mandocello классически настроен на октаву плюс одну пятую ниже мандолины, в том же соотношении, что и виолончель к скрипке, его струны быть настроены на С 2 -G 2 -D 3 -A 3 . Длина шкалы обычно составляет около 26 дюймов (660 мм). Типичная гамма виолончели - 27 дюймов (690 мм).

Мандолона, которую играл Джузеппе Бранцоли во время концерта в Риме , 1889 г.

Mandolone был барочный членом семьи мандолины в диапазоне низких частот , который был превзойден в mandocello. Он был частью неаполитанской семьи мандолин.

Греческое laouto или laghouto (лютня с длинной шеей) похожа на мандочелло, обычно настроенное на C 3 / C 2 –G 3 / G 2 –D 3 / D 3 –A 3 / A 3 с половиной каждой пары нижних два курса настраиваются на октаву выше на более легкой струне. Корпус представляет собой чашу с стойками, мост без седла, приклеенный к плоской поверхности, как у большинства удов и лютней, с механическими настройками, стальными струнами и завязанными ладами. В современных лаутосах, играемых на Крите, весь нижний курс настроен на до 3 , возвратную октаву. выше ожидаемой низкой C. Длина шкалы обычно составляет около 28 дюймов (710 мм).

Алжирская мандола была разработана итальянским мастером в начале 1930-х годов, увеличиваясь от мандолы до тех пор, пока она не достигла длины шкалы примерно 25-27 дюймов. [13] Это инструмент с плоской спинкой, с широким грифом и 4 курсами (8 струн), 5 курсами (10 струн) или 6 курсами (12 струн), он используется в Алжире и Марокко. Инструмент можно настроить как гитару, уд или мандочелло, в зависимости от музыки, которую он будет играть, и предпочтений игрока. При настройке на гитару струны будут настроены (E 2 ) (E 2 ) A 2 A 2 D 3 D 3 G 3 G 3 B 3В 3 (Е 4 ) (Е 4 ); [14] строки в скобках опускаются для инструмента с пятью или четырьмя курсами. Используем обычный арабский строй уд D 2 D 2 G 2 G 2 A 2 A 2 D 3 D 3 (G 3 ) (G 3 ) (C 4 ) (C 4 ). [15] Для настройки мандочелло с использованием пятых C 2 C 2 G 2 G 2 D 3 D 3 A 3А 3 (Е 4 ) (Е 4 ). [16]

Контрабас [ править ]

Гибсон мандо-бас из рекламы 1922 года

Mandobass является бас - версия мандолины, так же , как контрабас является бас к скрипке. Как и у контрабаса, у него чаще всего 4 одинарные струны, а не двойные струны, и, как и у контрабаса, он чаще всего настроен на совершенные четверти, а не на квинты (черта, которой обладают все другие хордофоны в семействе скрипок): E 1 –A 1 –D 2 –G 2, что также соответствует настройке бас-гитары . Они были сделаны компанией Gibson в начале 20 века, но, похоже, никогда не были очень распространены. Четырехструнный мандобас меньшего масштаба, обычно настроенный на квинты: G 1 –D 2–A 2 –E 3 (на две октавы ниже мандолины), хотя и не такой резонансный, как более крупный инструмент, часто предпочитался музыкантами как более легкий в обращении и более портативный. [17] Однако, как сообщается, большинство оркестров мандолин предпочитали использовать обычный контрабас , а не специализированный инструмент семейства мандолин. Калаче и другие итальянские мастера, предшествовавшие Гибсону, также делали басы для мандолины.

Относительно редкий восьмиструнный мандобас, или «тремоло-бас», также существует с двойным ходом, как и все остальные инструменты семейства мандолин, и настроен на G 1 –D 2 –A 2 –E 3 , на две октавы ниже, чем мандолина, или C 1 –G 1 –D 2 –A 2 , на две октавы ниже мандолы. [18] [19]

Варианты [ править ]

Bowlback [ править ]

Мандолины Bowlback (также известные как roundbacks) используются во всем мире. Чаще всего их производят в Европе, где долгая история развития мандолины привела к созданию местных стилей. Однако их делают и японские мастера.

Из-за формы и общей конструкции из деревянных полос чередующихся цветов в Соединенных Штатах их иногда в просторечии называют мандолиной «картофельный жук» или « картофельный жук ». [20]

Неаполитанский и римский стили [ править ]

Неаполитанский стиль имеет миндалевидное тело, напоминающее чашу, сделанное из изогнутых деревянных полос. Обычно он имеет изогнутый звуковой стол , скошенный в двух плоскостях, чтобы выдерживать натяжение восьми металлических струн, расположенных в четыре ряда. Гриф из твердой древесины находится сверху или на одном уровне со звуковым столом. Очень старые инструменты могут использовать деревянные колки , в то время как более новые инструменты, как правило, используют металлические тюнеры с редуктором . Мост представляет собой подвижную длина древесины лиственных пород. Под звуковым отверстием под струны наклеивается накладка . [21] [22] [23] Европейские roundbacks обычно используют 13-дюймовый (330 мм) масштабвместо 13 7 ⁄ 8  дюймов (350 мм), обычных для мандолин с аркой. [24]

С неаполитанским стилем переплетается мандолина римского стиля, оказавшая на него влияние. [25] У римской мандолины гриф был более изогнутым и узким. [25] Гриф был удлинен над звуковым отверстием для струн E, высоких струн. [25] Форма задней части грифа была другой, менее закругленной с краем, перемычка была изогнута, что делало струны G выше. [25] У римской мандолины были механические механизмы настройки до неаполитанской. [25]

Производители мандолин в неаполитанском стиле [ править ]
Современная мандолина с чашеобразной спинкой, изготовленная семейной мастерской Калаче
1897 г. - реклама мандолины марки Washburn , сделанной Lyon and Healy.
Мандолины Martin и мандолины арфы на выставке на гитарной фабрике Martin

Выдающиеся итальянские производители включают Vinaccia (Неаполь), Embergher [26] (Рим) и Calace (Неаполь). [27] Другие современные производители включают Лоренцо Липпи (Милан), Хендрик ван ден Брук (Нидерланды), Брайан Дин (Канада), Сальваторе Масиелло и Мишель Кайазза (Ла Боттега дель Мандолино) и Феррара, Габриэле Пандини. [24]

В Соединенных Штатах, когда балаган производился в большом количестве, Lyon and Healy была крупным производителем, особенно под брендом Washburn. [27] Другие американские производители включают Martin , Vega и Larson Brothers. [27]

В Канаде Брайан Дин производил инструменты в неаполитанском, римском, немецком и американском стилях [28], но также известен своим оригинальным дизайном «Grand Concert», созданным для американского виртуоза Джозефа Брента . [29]

Среди немецких производителей - Albert & Mueller, Dietrich, Klaus Knorr, Reinhold Seiffert и Alfred Woll. [24] [27] Немецкие козырьки используют стиль, разработанный Зайфферт, с более крупным и округлым корпусом. [24]

Японские бренды включают Kunishima и Suzuki. [30] В число других японских производителей входят Oona, Kawada, Noguchi, Toichiro Ishikawa, Rokutaro Nakade, Otiai Tadao, Yoshihiko Takusari, Nokuti Makoto, Watanabe, Kanou Kadama и Ochiai. [24] [31]

Другие стили чаши: ломбардский, миланский, кремонский, брешианский, генуэзский [ править ]

Кремонская мандолина с четырьмя струнами из книги Бартоломео Бортолацци 1805 года
Ломбардская мандолина с двенадцатью струнами в шести направлениях. Бридж приклеен к деке, как мост гитары.
Джованни Вайлати , «слепой мандолинист Кремоны», гастролировал по Европе в 1850-х годах с шестиструнной мандолиной Ломбардии. [32]
Генуэзская мандолина с двенадцатью струнами в шести направлениях. Мост крепится к деке струнами.

Еще одно семейство мандолин с чашевидной спинкой пришло из Милана и Ломбардии . [33] Эти мандолины ближе к мандолино или мандору, чем другие современные мандолины. [33] Они короче и шире стандартной неаполитанской мандолины, с неглубокой спинкой. [34] У инструментов есть 6 струн, 3 струны для высоких частот и 3 струны из тонкой кишки или шелка с проволочной обмоткой. [33] [34] Струны проходили между колышками и мостом, который был приклеен к деке, как у гитары. Ломбардские мандолины были настроены g – b – e′ – a′ – d ″ –g ″ (показано в нотации высоты звука Гельмгольца ). [34]Разработчиками миланского ячменя были Антонио Монцино (Милан) и его семья, которые производили их на протяжении 6 поколений. [33]

Самуэль Адельштейн описал мандолину Lombardi в 1893 году как шире и короче, чем неаполитанская мандолина, с более мелкой спинкой и более короткой и широкой шеей, с шестью одинарными струнами по сравнению с набором из 4 обычных мандолин. [35] Lombardi был настроен C – D –A – E – B – G. [35] Струны были прикреплены к мосту как у гитары. [35] Было 20 ладов, покрывающих три октавы, с дополнительными 5 нотами. [35] Когда Адельштейн писал, нейлоновых струн не было, а внутренняя часть и одиночные струны «не вибрируют так отчетливо и сладко, как двойная стальная струна неаполитанской». [35]

Брешианская мандолина или кремонская мандолина [ править ]

Сохранившиеся в музеях брескинские мандолины (также известные как кремонские) имеют четыре струны вместо шести и фиксированный мост. [36] [37] Мандолина была настроена в квинте, как неаполитанская мандолина. [36] В своем методе мандолины 1805 года , Anweisung die Mandoline von selbst zu erlernen nebst einigen Uebungsstucken von Bortolazzi , Бартоломео Бортолацци популяризировал кремонскую мандолину, которая имела четыре одинарных струны и фиксированный мост, к которому были прикреплены струны. [38] [37] Бортолацци сказал в этой книге, что на новых мандолинах, натянутых на проволоку, было неудобно играть по сравнению с струнно-струнными инструментами. [38]Кроме того, он чувствовал, что у них «менее приятный ... жесткий, похожий на цитру тон» по сравнению с «более мягким, насыщенным тоном струны». [38] Он отдавал предпочтение четырем одинарным струнам кремонского инструмента, которые были настроены так же, как неаполитанский. [38] [37]

Генуэзская мандолина, смесь стилей [ править ]

Как и мандолина Ломбардии, генуэзская мандолина не была настроена на квинт. Его 6 струн (или 6 рядов струн) были настроены как гитара, но на октаву выше: ea-d'-g'-b natural-e ». [39] [40] Подобно неаполитанской и в отличие от мандолины Ломбардии, генуэзцы не приклеивают мост к деке, а удерживают мост с натяжением вниз за счет струн, проходящих между дном и шейкой инструмента. Шея была шире шеи неаполитанской мандолины. [39] Головка колышка похожа на головку гитары. [40]

Archtop [ править ]

1916 - Gibson F4 с арочной и резной верхней частью, изогнутым свитком и овальным звуковым отверстием
1924 год - мандолина Gibson F-5 с F-образными звуковыми отверстиями, разработанная Ллойдом Лоаром
Мандолина Gibson A4 1921 года

В самом конце 19-го века новый стиль с резной верхней и задней частью, вдохновленный инструментами семейства скрипок, начал вытеснять в Соединенных Штатах инструменты европейского стиля. Этому новому стилю приписывают мандолины, разработанные и построенные Орвиллом Гибсоном , мастером из Каламазу, Мичиган, который в 1902 году основал компанию Gibson Mandolin-Guitar Manufacturing Co., Limited. Мандолины Гибсона превратились в два основных стиля: флорентийский или флорентийский. стиль, который имеет декоративный свиток возле шеи, две точки на нижней части тела и обычно свиток, вырезанный на грифе; А-образная форма груши не имеет острия и обычно имеет более простую переднюю бабку.

Эти стили обычно имеют либо два звуковых отверстия f-образной формы, как у скрипки (F-5 и A-5), либо одно овальное отверстие для звука (модели F-4 и A-4 и ниже) непосредственно под струнами. Между создателями, работающими на основе этих архетипов, существует много различий, и другие варианты становятся все более распространенными. Как правило, в США мандолины и мандолины Gibson F-hole F-5, на которые влияет этот дизайн, прочно ассоциируются с мятликом, в то время как стиль A ассоциируется с другими типами музыки, хотя он также чаще всего используется и ассоциируется с с мятликом. Более сложные изделия из дерева на F-5 также превращаются в более дорогой инструмент.

Внутренние распорки, поддерживающие верхнюю часть мандолин в стиле F, обычно достигаются с помощью параллельных тоновых планок, подобных басовой планке на скрипке. Некоторые производители вместо этого используют «крестообразную скобу», которая представляет собой два тонных стержня, соединенных вместе, чтобы образовать крестообразную скобу. Некоторые мастера теперь используют «модифицированную крестообразную скобу», которая включает в себя как тональную балку, так и крестообразную связь.

Многие современные производители мандолин создают инструменты, которые в значительной степени копируют модели Gibson F-5 Artist, построенные в начале 1920-х годов под руководством акустика Gibson Ллойда Лоара . Оригинальные инструменты, подписанные Лоаром, пользуются спросом и чрезвычайно ценны. Другие производители из периода Лоара и ранее включают Lyon and Healy , Vega и Larson Brothers .

Прессованные архетопы [ править ]

Идеальным вариантом для арочных столешниц были массивные куски дерева, вырезанные нужной формы. Однако существует еще одна арочная столешница - столешница из клееной древесины или тонких листов твердой древесины, придавленных арочной формы. В 21 веке они становятся все более распространенными в мире музыкальных инструментов международного производства.

Инструменты с прессованной верхней частью выглядят так же, как инструменты с резной верхней частью; тем не менее, прессованные столешницы не звучат так же, как резные столешницы из дерева. Резные столешницы из дерева, вырезанные до идеальной толщины, производят звук, которого ожидают потребители. Неправильная резка может привести к глухому звуку. Звук резного деревянного инструмента меняется по мере того, как на нем играют, и старые инструменты ищут за их богатое звучание.

Пресс-стопоры из ламинированной древесины менее резонансны, чем резная древесина, древесина и клей вибрируют иначе, чем текстура древесины. Пресс-стопы из массива дерева имеют сжатую натуральную текстуру древесины, создавая не такой полный звук, как на хорошо сделанной мандолине с резным верхом.

Flatback [ править ]

Бандолим - это португальский вариант семейства мандолин. Инструменты плоские сверху и сзади.
Мандолина в армейско-флотском стиле

Мандолины с плоской спинкой используют тонкий лист дерева с подпорками для спины, как в гитаре, а не чашу задней чаши или изогнутую спину резных мандолин.

Как и в задней части чаши, у плоской крышки есть круглое отверстие для звука. Иногда это преобразовывалось в удлиненное отверстие, называемое D-образным отверстием. Корпус имеет миндалевидную округлую форму с плоской или иногда скошенной декой. [41]

Этот шрифт был разработан в Европе в 1850-х годах. [41] Французы и немцы назвали это португальской мандолиной, хотя они также разработали ее на месте. [41] Немцы использовали его в Вандерфогеле . [42]

Bandolim обычно используются там , где испанцы и португальцы взяли его: в Южной Америке, в Бразилии ( Choro ) и на Филиппинах. [42]

В начале 1970-х годов английский мастер Стефан Собелл разработал крупную мандолину с плоской спинкой и резной декой на основе его собственного дизайна циттерна ; это часто называют «кельтской» мандолиной. [43] [44]

Американские формы включают мандолину армии и флота, утюг и мандолину блинов.

Тон [ править ]

Тон плоской спинки описывается как теплый или мягкий, подходящий для народной музыки и небольшой аудитории. Звук инструмента не пробивает звук других исполнителей, как резной волчок.

Двойная вершина, двойная спинка [ править ]

Двойная вершина - это особенность, с которой мастера экспериментируют в 21 веке, чтобы добиться лучшего звука. [45] Однако мандолинисты и мастера экспериментируют с ними, по крайней мере, с начала 1900-х годов.

Еще в начале 1900-х годов мандолинист Гинислао Пэрис обратился к Луиджи Эмбергеру с просьбой создать нестандартные мандолины. [46] Наклейка внутри одного из четырех уцелевших инструментов указывает на то, что постройка была названа в его честь - Sistema Ginislao Paris ). [46] Двухсторонние мандолины Paris с закругленной спинкой используют ложную спинку под декой, чтобы создать второе пустое пространство внутри инструмента. [46]

Современные мандолинисты, такие как Джозеф Брент и Ави Авиталь, используют инструменты, изготовленные по индивидуальному заказу, либо по выбору мастера, либо по желанию игрока. [47] [45] Мандолина Джозефа Брента, сделанная Брайаном Дином, также использует то, что Брент называет ложной спинкой. [48] Мандолина Брента была решением мастера на просьбу Брента о громкой мандолине, в которой дерево было ясно слышно, а струны звучали менее металлически. [45] Тип, используемый Avital, представляет собой вариацию плоской спинки с двойной верхней частью, которая закрывает резонирующую камеру, звуковые отверстия сбоку и выпуклую спину. [49] Его производит один производитель в Израиле, мастер Арик Керман. [50]Другие игроки мандолин Кермана включают Алона Сариэля, [51] [52] Джейкоба Реувена , [50] и Тома Коэна. [53]

Другое [ править ]

Выпуклость на тыльной стороне инструмента видна на этой фотографии мандолины Vega с цилиндрической спинкой.
Мандолинеты Howe-Ormes
1926 Paramount Style Мандолина банджо
1930 Национальный Триолийский резонатор мандолина

Мандолинетто [ править ]

Другие варианты, произведенные в Америке, включают мандолинетто или мандолину в форме гитары Howe-Orme (производимую компанией Elias Howe в период с 1897 по примерно 1920 год), которая имела цилиндрическую выпуклость вдоль верхней части от конца грифа до хвостовика и мандолютню Vega ( чаще называемая мандолиной с цилиндрической спинкой, изготовленной компанией Vega в период с 1913 по 1927 год), у которой была аналогичная продольная выпуклость, но на задней, а не на передней стороне инструмента.

Мандолина-банджо [ править ]

Инструмент с шейкой мандолины в паре с корпусом в стиле банджо был запатентован Бенджамином Брэдбери из Бруклина в 1882 году и получил название банджолин от Джона Фарриса в 1885 году. [54] Сегодня банджолин иногда зарезервирован для описания инструмента с четырьмя струнами, в то время как вариант с четырьмя рядами двойных струн называется мандолина-банджо .

Резонаторная мандолина [ править ]

Резонатор мандолина или «resophonic мандолина» является мандолиной , чей звук производятся с помощью одного или более металлических конусов (резонаторы) вместо обычной деревянной деки (мандолина верха / лицо). К историческим брендам относятся Dobro и National.

Электрическая мандолина [ править ]

Твердотельная электрическая мандолина

Как и почти любой другой современный хордофон, другой современный вариант - электрическая мандолина . Эти мандолины могут иметь четыре или пять отдельных или двойных рядов струн. Они были разработаны в начале 1930-х годов, одновременно с развитием электрогитары . Они бывают твердого тела и акустической электрической формы.

Специальные инструменты были разработаны, чтобы преодолеть быстрое разложение мандолины с ее щипковыми нотами. [55] Fender выпустили модель в 1992 году с дополнительной струной (верхняя A над струной E), тремоло-бриджем и дополнительным звукоснимателем хамбакера (всего два). [55] В результате получился инструмент, способный играть гитарные рифы в стиле хэви-метал или скрипичные пассажи с устойчивыми нотами, которые можно регулировать, как на электрогитаре. [55]

Мировые традиции игры [ править ]

Клуб мандолин из Наполеона, штат Огайо, примерно 1892 г.

Посмотрите мировые традиции игры на мандолине и историю мандолины.

Итальянский виртуоз мандолины и вундеркинд Джузеппе Петтин (здесь изображен в 1898 году) принес итальянский стиль игры в Америку, где он поселился в Провиденсе, Род-Айленд, в качестве преподавателя мандолины и композитора. Петтину приписывают продвижение стиля, в котором «один музыкант играет одновременно и ритмические аккорды, и лирическую мелодическую линию, сочетая отдельные удары и тремоло». [56]

Международный музыкальный репертуар для мандолины практически неограничен, и музыканты используют его для исполнения различных музыкальных произведений. Это особенно верно в отношении скрипичной музыки, поскольку мандолина имеет такую ​​же настройку, как и скрипка. После изобретения и раннего развития в Италии мандолина распространилась по всему европейскому континенту. Инструмент в основном использовался в классической традиции с оркестрами мандолины, так называемыми Estudiantinas или в Германии Zupforchestern, появляющимися во многих городах. После этой континентальной популярности семейства мандолин местные традиции появились за пределами Европы в Америке и Японии. Путешествующие виртуозы мандолины, такие как Карло Курти , Джузеппе Петтин , Рафаэле Калаче иСильвио Раньери способствовал тому, что мандолина стала модным инструментом в начале 20 века. [56] Это «увлечение мандолиной» исчезло к 1930-м годам, но как только эта практика вышла из употребления, мандолина нашла новую нишу в американской кантри , старинной музыке , блюграссе и фолк-музыке . Совсем недавно репертуар и стили барокко и классической мандолины извлекли выгоду из возросшего внимания к старинной музыке и интереса к ней , с вниманием средств массовой информации к классическим исполнителям, таким как израильтянин Ави Авиталь , итальянец Карло Аонцо и американец Джозеф Брент..

Известная литература [ править ]

Искусство или "классическая" музыка [ править ]

Традиция так называемой «классической музыки» для мандолины была несколько неоднородной из-за того, что она широко воспринималась как «народный» инструмент. Знаменитые композиторы писали музыку специально для мандолины, но несколько крупных сочинений были написаны для нее наиболее известными композиторами. Общее количество этих произведений невелико по сравнению, скажем, с сочинениями для скрипки. Одним из результатов этой нехватки было то, что в обычных оркестрах было мало должностей для мандолинистов. Чтобы заполнить этот пробел в литературе, оркестры мандолин традиционно исполняли многие аранжировки музыки, написанной для обычных оркестров или других ансамблей. Некоторые музыканты искали современных композиторов, чтобы получить новые произведения.

Кроме того, многие из произведений, написанных для мандолины начиная с XVIII века, утеряны или забыты. Некоторые из них ждут открытия в музеях, библиотеках и архивах. Одним из примеров заново открытой музыки 18-го века для мандолины и ансамблей с мандолинами является коллекция Gimo , собранная в первой половине 1762 года Жаном Лефебером. [57] Лефебюр собрал музыку в Италии, и о ней забыли, пока рукописи не были обнаружены заново. [57]

Вивальди создал несколько концертов для мандолино и оркестра: один для четырехкордовых мандолино, струнного баса и непрерывной струны до мажор (RV 425), и один для двух пятиаккордовых мандолино, басовых струнных и непрерывной партии соль мажор (RV 532). , и концерт для двух мандолин, 2 скрипок «в тромбе» - 2 флейты в бек, 2 сальмы, 2 теорба, виолончели, корда и бассе продолжени до мажор (стр. 16).

Бетховен сочинял музыку на мандолине [58] и любил играть на мандолине. [59] Его 4 небольшие пьесы датируются 1796 годом: Сонатина WoO 43a; Adagio ma non troppo WoO 43b; Sonatine WoO 44a и Andante con Variazioni WoO 44b.

Опера « Дон Жуан » Моцарта (1787) включает партии мандолины, включая аккомпанемент к известной арии Deh vieni alla finestra , а опера Верди « Отелло» требует аккомпанемента гузла в арии Dove guardi splendono raggi , но обычно эта партия исполняется на мандолина. [60]

Густав Малер использовал мандолину в Симфонии № 7 , Симфонии № 8 и Das Lied von der Erde .

Партии для мандолины входят в произведения Шенберга (Вариации соч.31), Стравинского (Агон), Прокофьева (Ромео и Джульетта) и Веберна (части опуса 10).

Некоторые композиторы 20-го века также использовали мандолину в качестве любимого инструмента (среди них: Шенберг , Веберн , Стравинский и Прокофьев ).

Среди наиболее выдающихся европейских композиторов-мандолин 20-го века - Рафаэле Калаче (композитор, исполнитель и мастер) и Джузеппе Анедда (пианист-виртуоз и профессор первой кафедры консерватории итальянской мандолины, Падуя, 1975). Сегодня к представителям итальянской классической музыки и итальянской классической современной музыки относятся Уго Орланди , Карло Аонцо, Дорина Фрати , Мауро Сквилланте и Дуилио Галфетти.

Японские композиторы также создавали оркестровую музыку для мандолины в 20-м веке, но они мало известны за пределами Японии. [ необходима цитата ]

Традиционные оркестры мандолин остаются особенно популярными в Японии и Германии, но также существуют в Соединенных Штатах, Европе и во всем мире. Они исполняют произведения, написанные для инструментов семейства мандолин, или реорганизации традиционных пьес. Структура современного традиционного оркестра мандолин состоит из: первой и второй мандолин, мандол (либо октавных мандол, настроенных на октаву ниже мандолины, либо мандол теноров, настроенных как альт), мандоцелл (настроенных как виолончель) и басовых инструментов. (обычный струнный бас или, реже, мандобасы). Также можно найти более мелкие ансамбли, такие как квартеты, состоящие из двух мандолин, мандолы и мандочелло.

Соло без сопровождения [ править ]

  • Никколо Паганини
Менуэт
  • Сильвио Раньери
Вариации на тему Гайдна
Песня лета
  • Раффаэле Калаче
Прелюдия №1
Прелюдия № 2
Прелюдия № 3
Прелюдия № 5
Прелюдия № 10
Прелюдия No. 11
Прелюдия No. 14
Прелюдия No. 15
Большая прелюдия
Collard
Сильвия
Менуэт розы
  • Уго Боттаккиарри
Я стоял на берегу
  • Генрих Кониетцуни
Партита №1 и др.
  • Герберт Бауманн
Сонатина и др.
  • Зигфрид Беренд
Смысл - структура
  • Джон Кратон
Серый волк
Вечный двигатель
Вариации из балета Der Fluyten Lust-hof
  • Сакутаро Хагивара
Дева Хатаориру
  • Такей Шусей
Весна впереди
  • Сейичи Сузуки
Вариации на тему колыбельной Шуберта
Город Вязов
Вариации на тему Кодзоноцуки
  • Гилад Хохман
Два эпизода для мандолины соло
  • Дзиро Накано
"Весна пришла" Вариации
Молитва
Фантазия вторая No.
Серената
Красивое мое дитя и где
Вечерняя молитва
Варианты сентябрьского дела по теме
  • Макино ЮкариТака
Весенний снег баллад
  • Джо Кондо
Ранней весной
  • Такаши Кубота
Ноктюрн
Этюд
Фантазия первая No.
  • Ясуо Кувахара
Луна и горная ведьма
Экспромт
Зимний свет
Движение Мукью
Джон-гара
Бесшумная дверь
  • Виктор Киулафидес

Аккомпанемент соло [ править ]

  • Людвиг ван Бетховен
Сонатина до минор, WoO 43a
Адажио ми ♭ мажор WoO 43b
Сонатина до мажор WoO 44a
Анданте и вариации ре мажор WoO 44b
  • Джон Кратон
Епархии ацтеков
Легенда о принцессе Ноккалуле
  • Джованни Хоффманн
4 квартета для мандолины, скрипки, альта и лютни
4 Дивертисмента для мандолины, скрипки и Bc
  • Иоганн Непомук Хуммель
Соната до мажор соч. 35 год
  • Витторио Монти
Csárdás
  • Карло Мунье
Испанское каприччио
Мазурка для концерта
Вальс для концерта
Бизария
Данные Aria Varia
Концерт для мандолины № 1
  • Раффаэле Калаче
Концерт для мандолины № 1
Концерт для мандолины № 2
Движение Мукью
Тарантелла
Песня ностальгии
Элегия
Мазурка для концерта
  • Сильвио Раньери
Варшава воспоминаний
  • Энрико Марчелли
Цыганский стиль Каприччио
Фантастический вальс
Движение Мукью
Полонез для концерта
  • Ганс Гал
Дивертисмент для мандолины и арфы
Например, дуэт для мандолины и гитары
  • Норберт Шупуронгуру
Серенада для мандолины и гитары
  • Франко Маругора
Большая соната для мандолины и гитары
  • Курт Шваен
Словения Танцы ветра, такие как
  • Дитрих Эрдманн
Сонатина
  • Мари Такано
Свет тишины
  • Рикуя Терашима
Соната для мандолины и фортепиано (2002) [61]

Дуэт и музыкальный ансамбль [ править ]

Дуэт или дуэт представляет собой музыкальную композицию для двух исполнителей , в которых исполнители имеют равное значение поштучно. Музыкальный ансамбль с более чем двух солирующих инструментов или голосов, называется трио, квартет, квинтет, секстет, септет, октет и т.д.

  • Элла фон Адаевска-Шульц (1846-1926)
Венесуэльская серенада [62]
  • Валентин Абт (1873-1942)
На водах Венеции [62]
  • Чарльз Актон
Chants Des Gondoliers [62]
  • Герман Амвросий
Дуэт
  • Эмануэле Барбелла
Соната ре мажор для мандолины и бассо континуо [62]
  • Игнацио Бителли (ок. 1880-1956)
Альберо ди Натале, пастораль для мандолины и гитары [62]
Гондольер, вальс для 2 мандолин и гитары [62]
  • Константино Бертуччи
Il Carnevale Di Venezia Con Variazioni [62]
  • Пьетро Гаэтано Бони (1686-1741)
Соната для мандолины ан-ля, соч. 2 № 1 [62]
Соната для мандолины en ré mineur, соч. 2 № 2
Соната для мандолины en ré, соч. 2 № 9 [62]
  • Антонио Дель Буоно
"В гондоле" Serenata Veneziana "Ai Mandolnisti Di Venezia [62]
  • Раффаэле Калаче
Barcarola Op. 100 Per Chitarra [62]
Barcarola Op. 116 Пер Льюто "A Mio Figlio Peppino" [62]
  • Джоаккино Кокки
  • Симфония для двух мандолин и континуо , (Gimo 76) [63]
  • Жюль Коттин
Au Fil De L'Eau [62]
  • Джон Кратон
Charon Crossing the Styx (мандолина и контрабас)
Four Whimsies (мандолина и октавная мандолина)
Les Gravures de Gustave Doré (мандолина и гитара)
Шесть пантомим для двух мандолин
Сонатина № 3 для мандолины и скрипки
  • Ганс Гал
Соч. 59а Сонатина для 2 мандолин (1952)
  • Джовани Баттиста Жервазио
Соната для мандолины и континуо (Gimo 141) [63] [64]
Соната на камеру (Gimo 143) [63] [64]
Симфония для 2 мандолин и континуо, (Gimo 149) [63] [64]
Трио для 2-х мандолин и континуо, (Gimo 150) [63] [64]
Соната ре мажор для мандолины и бассо континуо [62]
Соната соль мажор для мандолины и бассо континуо [62]
  • Джузеппе Джулиано
Соната ре мажор для мандолины и бассо континуо
  • Джеффри Гордон
Интерьеры двора (мандолина и гитара)
  • Аддиего Герра
Соната соль мажор для мандолины и бассо континуо
  • Положительный Хаттори
Концерт для двух мандолин и фортепиано
  • Шон Хики
Mandolin Canons (мандолина и гитара)
  • Джованни Хоффманн
3 дуэта для мандолины и скрипки
Серенада для альта и мандолины
  • Тайлер Кайер
Den lille Havfrue (мандолина и гитара)
  • Петр Мачайдик
Мит ден Ауген Эйнес Фалькен для мандолины и гитары (2016)
  • Джованни Баттиста Мальдура
Баркарола Венециана Ди Мендельсон [62]
  • Эдвард Меццакапо (1832-1898)
Ле Шант дю Гондолье [62]
  • Генрих Мольбе (1835–1915)
Gondolata Op. 74 Пер Мандолино, Кларнетто E Pianoforte [62]
  • Карло Мунье (1859-1911)
«В гондоле» Рикорди ди Мендельсон [62]
Notturno Veneziano Per Quartetto Romantico [62]
  • Дзиро Накано
Медака, вращающийся фонарь
  • Джузеппе Петтин (1874-1966)
Баркарола Пер Мандолино [62]
  • Хидео Сайто , Дзиро Накано
Du edge Martino
  • Доменико Скарлатти
Соната ре минор (K77)
Соната ми минор (K81)
Соната соль минор (K88)
Соната No. 54 (K. 89) ре минор для мандолины и бассо континуо
Соната ре минор (K89)
Соната ре минор (K90)
Соната соль соль (K91)
  • Мари Такано
Silent Light для мандолины и клавесина (2001)
Две пьесы для двух мандолин (2002)
  • Сергей Танеев (1856-1913)
Венеция ди Нотте, Баркарола соч. 9 № 1 [62]
Серената Per Voce, Мандолино E Pianoforte Op. 9 № 2 Алла Графиня Татьяна Львовна Толстая [62]
  • Роберто Валентини (1674-1747)
Соната для мандолины ан-ля, соч. 12 № 1
Соната для мандолины en ré mineur, соч. 12 № 2
Соната для мандолины ан соль, соч. 12 № 3
Соната для мандолины и минор, соч. 12 № 4
Соната для мандолины en mi mineur, соч. 12 № 5
Соната для мандолины en ré, соч. 12 № 6

Концерт [ править ]

Концерт: музыкальное произведение, обычно состоящее из трех частей, в котором обычно один сольный инструмент (например, фортепиано, скрипка, виолончель или флейта) сопровождается оркестром или концертным ансамблем.

  • Джованни Хоффманн
Концерт для мандолины с оркестром ре мажор
  • Антонио Вивальди
Концерт для мандолины до мажор ,
Концерт для двух мандолин соль мажор
Концерт для двух мандолин, 2-х виолончелей «в тромбе» - 2 флейты в бек, 2 сальмы, 2 теорба, виолончели, корда и бассе продолжени до мажор
  • Франсиско Родриго Арто (Венесуэла)
Концерт для мандолины (1984) [65]
  • Доминико Каудиозо
Концерт для мандолины соль мажор
  • Джон Кратон
Концерт для мандолины № 1 ре минор
Концерт для мандолины № 2 ре мажор
Концерт для мандолины № 3 ми минор
Концерт для мандолины № 4 соль мажор
Концерт для двух мандолин ("Рроман Бьявела")
  • Херардо Энрике Дирие (Аргентина)
Los ocho puentes для четырех блокфлейт, мандолины и ударных (1984) [66]
  • Иоганн Адольф Хассе
Концерт для мандолины соль мажор
  • Леопольд Козелух
Концерт для фортепиано, мандолины, трубы и контрабаса ми ♭ мажор
  • Джованни Баттиста Перголези
Концерт для мандолины B ♭ мажор
  • Джованни Паизиелло
Концерт для мандолины ми ♭ мажор
Концерт для мандолины до мажор
Концерт для мандолины соль мажор
  • Иоганн Непомук Хуммель
Концерт для мандолины соль мажор
  • Армин Кауфманн
Концерт для мандолины
  • Дитрих Эрдманн
Концерт для мандолины
  • Герберт Бауманн
Мандолина и концерт для струнных
  • Брайан Исраэль (1951-1986)
Концерт для мандолины (1985)
Сонатинетта (1984)
Сюрреалистическая серенада (1985)
  • Макино ЮкариТака
Концерт для мандолины
  • Джулиан Доус
Мандолина и концерт для струнных
  • Танака Кен
«Дуга» для мандолины с оркестром
  • Владимир Короруцуку
Люкс «Положительное и отрицательное»
  • Авнер Дорман
Концерт для мандолины
  • Гилад Хохман
«Недудим» («Странствия») Fantasia-Concertante для мандолины и струнного оркестра (2014)

Мандолина в оркестре [ править ]

Оркестровые произведения, в которых мандолина играет ограниченную роль.

  • Доменико Чимароза
Опера La finta parigina
  • Джон Кратон
Опера Любопытное дело графа Монте Блотто
  • Мишель Корретт
Концерт для оркестра 25 Комических концертов : Концерт № 24 до мажор «Марш дю Гурон»
  • Андре Гретри
L'Amant jaloux (Париж, 1778 г.) [67]
  • Георг Фридрих Гендель
Оратория Александра Балуса
  • Дьёрдь Лигети
Опера Le Grand Macabre
  • Бруно Мадерна
Опера " Дон Перлимплин", полный цикл музыки и воображение
  • Густав Малер
Симфония № 7, Песня ночи
Симфония № 8, Симфония тысяч
Симфоническая песня Земли
  • Вольфганг Амадей Моцарт
Опера " Дон Жуан" [67]
  • Джованни Паизиелло
Севильский цирюльник [67]
  • Виллем Пейпер
Опера Халевийн
Romance sans paroles
Симфония No. 2
Симфония № 3
  • Сергей Прокофьев
Балетная музыка Ромео и Джульетта
  • Отторино Респиги
Симфоническая поэма Фестивали Рима
  • Антонио Сальери
Тараре (Париж, 1787 г.) [67]
  • Родион Щедрин
Балетная музыка Анна Каренина
  • Арнольд Шенберг
Опера Моисей и Арон
Вариации для оркестра
  • Никкола Спинелли
Opera A Basso Porto : Интермеццо для мандолин с оркестром
  • Игорь Стравинский
Балетная музыка Агон
  • Джузеппе Верди
Опера Отелло
  • Антонио Вивальди
Оратория Юдифа торжествует
  • Антон Веберн
Пять пьес для оркестра

См. Также [ править ]

  • Список мандолинистов
  • Список мандолинистов (отсортировано)
  • Список струнных инструментов
  • Настройки струнных инструментов
  • Пандура
  • Греческие бузуки
  • Мандолина мятлика
  • Мандола
  • Октава Мандолина
  • Мандочелло
  • Мандобас
  • Cittern
  • Ирландские бузуки
  • Португальская гитара

Ссылки [ править ]

  1. ^ Дэйв Хайдс. «Мандолины: Краткая история» . Mandolinluthier.com . Проверено 31 октября 2010 .
  2. ↑ Музыкальные инструменты: полный словарь , Сибилла Маркузе (исправленное издание 1975 г.)
  3. ^ Музыкальный словарь Гроува, второе издание ,редакцией Стэнли Сэди и другие (2001)
  4. Перейти ↑ Sparks 2003 , pp. 3–4
  5. ^ Роджер Веттер. «Мандолина - неаполитанская» . Коллекция музыкальных инструментов колледжа Гриннелл . Проверено 5 сентября 2015 года .
  6. ^ Роджер Веттер. «Мандолина - плоская» . Коллекция музыкальных инструментов колледжа Гриннелл . Проверено 5 сентября 2015 года . недавно разработанная конструкция резонатора, впервые разработанная компанией Gibson, с изогнутыми верхней и задней панелями с f-образными звуковыми отверстиями, как резонаторы скрипки
  7. ^ "ОМ плавучий мост?" . Мандолина Кафе . 20 апреля 2012 . Проверено 5 сентября 2015 года .[ нужен лучший источник ]
  8. ^ Макдональд 2008 , стр. 1
  9. ^ "Мандолина" . Encyclopdia Britannica . 17 . 1911 г.
  10. ^ "Радиус или плоский гриф на мандолине?" . 3 мая 2010 . Проверено 28 марта 2015 года .
  11. ^ Симинофф, Роджер Х. (2002). Справочник Лютье . Милуоки, Висконсин: Hal Leonard Corporation. п. 13. ISBN 978-0-634-01468-0.
  12. ^ Lise Винер (16 января 2009). Словарь английского языка / креольского языка Тринидада и Тобаго: об исторических принципах . Пресса Макгилла-Куинса - MQUP. С. 50–. ISBN 978-0-7735-7607-0. Дата обращения 5 мая 2013 .
  13. ^ Bendamèche, Abdelkader (25 июля 2014). «Г-н Абделькадер Бендамеш отвечает на APS au sujet du mandole (Перевод: г-н Абделькадер Бендамеш отвечает на APS по поводу мандолы)» . abdelkaderbendameche.skyrock.com . Проверено 25 июля 2017 года . АБДЕЛКАДЕР БЕНДАМЕЧЕ, президент Национального совета искусств и литературы, Алжир, 21 июля 2014 г.
  14. ^ Ричардс, Тобе А. Рабочая тетрадь музыканта VI, Схема обозначения октавы ладонного инструмента и диаграммы (PDF) . п. 4. Гитара - стандартная настройка E 2 A 2 D 3 G 3 B 3 E 4
  15. ^ Парфитт, Дэвид. «Арабский тюнинг» . oud.eclipse.co.uk . Архивировано из оригинального 18 -го сентября 2016 года . Проверено 29 июля 2017 года .
  16. ^ "Thomann Algerian Mondol 10 Standard" . thomannmusic.com . Архивировано из оригинала на 2017-07-29 . Проверено 29 июля 2017 года . настройка: C - G - D - A - E, нижняя ширина ок. 35,2 см, длина тела ок. 54,2 см, общая длина примерно ок. 104,5 см, высота вкл. мост ок. 13 см, высота сторон ок. 10 см, ширина верхней гайки ок. 4,4см, длина шкалы 32,4см.
  17. ^ Руппа, Пол. " Американская история бас-гитары 101 " (PDF) . Mandolin.co.uk . Проверено 29 апреля 2019 .
  18. ↑ Маркузе, Сивилла; Музыкальные инструменты: Большой словарь; WW Norton & Company (1975). (см. записи для мандолины и для отдельных членов семьи мандолин.)
  19. ^ Джонсон, младший; «Оркестр мандолин в Америке. Часть 3: Другие инструменты», American Lutherie , № 21 (весна) 1990 г., стр. 45–46.
  20. ^ Коэн, Дэвид Дж .; Россинг, Томас Д. (1 января 2001 г.). "Инструменты семейства мандолин". В Россинге, Томас Д. (ред.). Наука о струнных инструментах . Springer. С. 77–98. ISBN 978-1-4419-7110-4.
  21. ^ Тайлер и Спаркс 1996
  22. Перейти ↑ Sparks 2003 , p. 15–16
  23. ^ Тайлер и Спаркс 1989
  24. ^ a b c d e "Кто лучшие классические строители?" . Mandolincafe.com . Проверено 21 декабря 2014 .
  25. ^ а б в г д Спаркс 2003 , стр. 37–38
  26. ^ Embergher мандолина . [Место публикации не указано]: Р. Линен и Б. Пратт. 2004. ISBN. 9073838312. OCLC  863486060 .
  27. ^ a b c d "Глоссарий мандолины" . Mandolincafe.com . Проверено 21 декабря 2014 .
  28. ^ "Последние из магазина" . Labraid.ca . 21 апреля 2019. Архивировано 17 мая 2019 года . Дата обращения 17 мая 2019 .
    «Привет, меня зовут Брайан Дин. Я создаю классическую мандолину» . Labraid.ca . Архивировано из оригинала на 2018-06-30 . Проверено 16 марта 2018 .
  29. ^ "Большой концерт" . Labraid.ca . Архивировано из оригинала на 2015-11-25.
  30. ^ "Мандолина (неаполитанская, круглая спина, спинка чаши ...)" . Архивировано из оригинального 21 декабря 2014 года . Проверено 21 декабря 2014 .
  31. ^ "Японские производители мандолин" . Mandolinluthier.com . Проверено 21 декабря 2014 .
  32. ^ Dossena, Luigi (7 сентября 2014). "Historia et imago Cremae. La vita di Giovanni Vailati, il Paganini del mandolino: dai caffè cremaschi ai teatri d'Europa [перевод: Historia et imago Cremae. Жизнь Джованни Вайлати, Паганини мандолины: от кафе кремаски до театры Европы] » . cremonaonline.it . Проверено 11 июня 2018 . ... 2 декабря 1852 года в Парме в театре Реджио он исполнил однострунную музыку со своей мандолины на мандолине ломбардного типа, вдохновленной инструментами шестнадцатого века, все еще несформированными и грубыми. Это была лютня сопрано, очень маленькая, имевшая вид пузатого полуяйца, которое он позже заменил мандолиной, вдохновленной латиноамериканскими моделями типа Бандуррии ...
  33. ^ a b c d "Миланские производители мандолин" . Mandolinluthier.com . Проверено 21 декабря 2014 .
  34. ^ а б в Спаркс 2003 , стр. 206
  35. ^ a b c d e Адельштейн 1893 , стр. 14
  36. ^ a b "Тема: Планы брешианской мандолины ..." Mandolin Cafe . Проверено 5 сентября 2015 года .
  37. ^ а б в Спаркс 2003 , стр. 205
  38. ^ a b c d Бортолацци, Бартоломео (1805). Anweisung die Mandoline von selbst zu erlernen nebst einigen Uebungsstucken von Bortolazzi (на немецком языке). Лейпциг, Германия: Breitkopf и Härtell. п. 1.
  39. ^ a b Мидгли, Рут, изд. (1997). Музыкальные инструменты мира . Нью-Йорк: Sterling Publishing Company, Inc., стр. 188 . ISBN 0-8069-9847-4. ... шесть пар струн и более широкий гриф, чем у неаполитанского инструмента ...
  40. ^ a b "Мандолина, итальянец XIX века" . Метрополитен-музей . Проверено 4 апреля 2018 года . «Mandola o mandolino alla Genovese», эта мандолина имеет шесть пар струн, пятнадцать ребер розового дерева и вставки из перламутра и черепахи. Он отличается от других мандолин с натянутой кишкой тем, что настроен на октаву выше, чем у современной гитары (e, a, d ', g' b-natural, e ”), и имеет гитарный колышек.
  41. ^ а б в Макдональд 2008 , стр. 16
  42. ^ а б Макдональд 2008 , стр. 18
  43. ^ "Гитары Стефана Собелла» Мандолины и Мандола " . Sobellguitars.com . Проверено 25 апреля 2019 года .
  44. ^ Макдональд 2008 , стр. 30
  45. ^ a b c "Большая концертная мандолина Брайана Н. Дина Джозефа Брента" . mandolincafe.org . 20 ноября 2011 . Дата обращения 29 мая 2017 . [Он сказал мастеру:] ... «Я хочу слышать дерево, а не металл». И: «Я хочу, чтобы он был большим, темным и громким, как двигатель на Ford GT». ... Я знаю, что есть много музыкантов вроде меня, которым бы понравилась возможность создать инструмент, более приспособленный к той музыке, которую они создают ... У него много сумасшедших функций, таких как вышеупомянутая фальшивая спина ...
  46. ^ a b c Сперанский, Виктор (ноябрь 2014 г.). «Русский Эмбергер» . Дата обращения 29 мая 2017 .
  47. ^ Даниэль, Берни; Гарбер, Джими. "Re: Ави Авиталь и мандолина Арика Кермана" . mandolincafe.org . Дата обращения 29 мая 2017 . ... Чем [мастер] Керман так отличается от подхода американских мастеров ... Отличие от немецких моделей в том, что у них есть отверстия для звука по краям и, что более важно (?) верх.
  48. ^ "Большая концертная мандолина Брайана Н. Дина Джозефа Брента" . mandolincafe.org . 20 ноября 2011 . Дата обращения 29 мая 2017 . [У инструмента Брента] ... кленовые стороны / фальш-спина, настоящая еловая спинка ... У него много сумасшедших черт, вроде вышеупомянутой фальш-спины ...
  49. ^ Художник художнику: 10 минут с Ави Авиталь. Специальное предложение для блюграсс , январь 2011 года, автор Джо Брент.
  50. ^ a b "Тема: Ави Авиталь и мандолина Арика Кермана" . mandolincafe.com . Проверено 3 сентября 2015 года . Эта ветка углубилась в тему Avi's Kerman, где было установлено, что у него двойная вершина и выпуклая спинка. … Похоже, что он основан на современной немецкой плоской спине, созданной такими производителями, как Seifert, немного с глубоким телом. Отличие от немецких моделей в том, что он имеет звуковые отверстия по краям и, что еще важнее (?), Имеет двойной верх.
  51. ^ "Интервью с Алоном Сариэлем" . Mandolin.org.uk . Проверено 3 сентября 2015 года . Какие мандолины у вас есть? Какие из них вам нравятся больше всего? Тот, кто знает школу мандолины в Беэр-Шеве, наверняка слышал об израильском типе современных мандолин. Изготовитель мандолин по имени Арик Керман, который живет в Тель-Авиве, изобрел формулу, позволяющую сделать мандолину таким образом, чтобы у нее был круглый и сладкий звук, и он мог легко производить очень мягкий звук, отличный от металлического неаполитанского. ...
  52. ^ "Инструментарий" . Алон Сариэль - мандолинист, дирижер, лютнист . Проверено 16 марта 2018 .
  53. ^ "Концерт артистов: Том Коэн" . frusion.co.uk . Проверено 3 сентября 2015 года . Мандолина, на которой играет Том, была создана специально для него израильским художником Ариком Керманом, а новый инструмент в настоящее время строится и вдохновляется им всемирно известным мастером Боазом Элькаямом.
  54. ^ "Ирландское тенор-банджо Дона Мида" (PDF) . blarneystar.com . Проверено 16 марта 2018 .
  55. ^ a b c Грегори, Алекс. «Мандолина Heavy Metal Electric, изобретения» . maestroalexgregory.com . Проверено 13 сентября 2015 года .
  56. ^ a b Джин Диксон, Университет Буффало (SUNY) (2006). "Мания мандолины в итальянском сообществе Буффало, 1895-1918" (PDF) . Журнал мировой антропологии: отдельные статьи . II (2): 1–15. Архивировано из оригинального (PDF) 2 апреля 2015 года . Проверено 30 марта 2015 .
  57. ^ a b Сандберг, Эрик (2002). "Музыкальная коллекция Гимо" . ibiblio.org . Проверено 26 сентября 2016 года .
  58. ^ "Домашняя страница музыкальных струнных гамм" . Daniellarson.com . Архивировано из оригинала 4 апреля 2010 года . Проверено 21 декабря 2014 .
  59. ^ "DawgTab" . Mandozine.com. Архивировано из оригинала на 2012-06-19 . Проверено 10 июня 2012 .
  60. ↑ Оркестровые и камерные фрагменты Джозефа Брента . Лулу. Декабрь 2007 г. ISBN 9780615182254.
  61. ^ "Рабочий список" . Рикуя Терашима . 28 февраля 2015 года . Проверено февраль +7, +2018 .マンドリンとピアノのためのソナタ(перевод: Соната для мандолины и фортепиано)
  62. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т у V ш «Quintetto A Plettro„Раффаэле Калас“ансамбль„Квадро Raro“- Серената Veneziana С Mandolin» . discogs.com . Проверено 30 апреля 2019 .
  63. ^ a b c d e Сандберг, Эрик. "Музыкальная коллекция Гимо" . mutopiaproject.org . Дата обращения 18 мая 2019 . Gimo 76: G. Cocchi, Allegro assai - Largo - Allegro (примечание: есть две части мандолины, но они почти идентичны)
  64. ^ a b c d Гимо-Самлинг: Сонаты 18 века и трио-сонаты (задняя обложка альбома). Кентавр отчеты . Дата обращения 18 мая 2019 .
  65. ^ Ficher, Шлейфер и Фурман 2002 , стр.  47-48 .
  66. ^ Ficher, Шлейфер и Фурман 2002 , стр. 167 .
  67. ^ a b c d Браунштейн, Джозеф (1969). Мандолинская музыка, Бетховен, Хаммель (примечания для СМИ). Нью-Йорк: Nonesuch Records . Дата обращения 24 мая 2019 .
  • Адельштейн, Самуэль (8 июня 1893 г.). "Мандолина, один из самых сладких струнных инструментов" . Утренний звонок . Сан-Франциско. Архивировано 15 марта 2015 года . Проверено 15 марта 2015 года .
  • Дамбрилл, Ричард Дж. (1998). Археомузыкология Древнего Ближнего Востока . Лондон: Тадема Пресс.
  • Фичер, Мигель; Шлейфер, Марта Фурман; Фурман, Джон М., ред. (2002). Латиноамериканские классические композиторы: биографический словарь . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 9781461669111.
  • Макдональд, Грэм (2008). Проект Мандолина . Австралия: Джеймисон, ACT, струнные инструменты Грэма Макдональда. ISBN 978-0-9804762-0-0.
  • Искры, Пол (2003). Классическая мандолина . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780195173376.
  • Тайлер, Джеймс ; Спаркс, Пол (1989). Ранняя мандолина .
  • Тайлер, Джеймс ; Спаркс, Пол (1996). «Мандолина: ее структура и исполнение (с шестнадцатого по двадцатый века)» . Обзор практики производительности . 9 (2): 166–177. DOI : 10.5642 / perfpr.199609.02.05 .

Дальнейшее чтение [ править ]

Словари аккордов

  • Джонсон, Чад (2003). Поиск аккордов на мандолине Хала Леонарда . США: Хэл Леонард. ISBN 978-0-634-05422-8. Полный словарь аккордов.
  • Майор, Джеймс (2002). Книга аккордов мандолины . США: Music Sales Ltd. ISBN 978-0-8256-2296-0. Словарь аккордов в стиле case.
  • Ричардс, Тоби А. (2007). Библия аккордов мандолины: 2736 аккордов . Соединенное Королевство: Книги Кэбота. ISBN 978-1-906207-01-4. Очень полный словарь аккордов.

Методика и инструкции

  • Бэй, Мел (1987). Полный метод мандолины . США: Мел Бэй. ISBN 978-0-87166-763-2. Учебное руководство.

Внешние ссылки [ править ]

  • Accademia Mandolinistica Pugliese (Апулия-Италия)
  • Мандолина в Керли
  • Список книг по методам мандолины с 1629 года по настоящее время
  • Список композиторов для мандолины с более чем 1900 именами. Включает соло мандолины, ансамбли, концерты, камерную музыку и блюграсс. Японский сайт, но необходимые части на английском
  • Подходит для оркестров, в которых есть небольшие партии для мандолины. Японский веб-сайт, но необходимые части на английском языке.
  • Работает для мандолины или с основными частями для мандолины.
  • 19 произведений итальянских композиторов во время первого подъема мандолин, копии рукописи в современной нотации.