Струнный инструмент

Было высказано предположение , что хордофон Ве объединены в эту статью. ( Обсудить ) Предлагается с января 2021 года.

Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Поиск источников:  «Струнный инструмент»  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( январь 2013 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

В магазине представлены многочисленные струнные инструменты китайского производства.

Струнные инструменты , струнные инструменты или хордофоны - это музыкальные инструменты, которые производят звук из вибрирующих струн, когда исполнитель каким-то образом играет или звучит на струнах.

Музыканты играют на некоторых струнных инструментах, перебирая струны пальцами или плектром, а другие - ударяя по струнам легким деревянным молотком или натирая струны смычком . В некоторых клавишных инструментах, таких как клавесин , музыкант нажимает клавишу, которая перехватывает струну.

На смычковых инструментах музыкант натягивает на струны смычок из розового конского волоса, заставляя их вибрировать. С помощью шарманки музыкант вращает колесо, розовато-коричневый край которого касается струн.

Смычковые инструменты включают в себя строку раздел инструментов классической музыки оркестра ( скрипка , альт , виолончель и двойной бас ) и ряд других инструментов (например, виолы и Gambas , используемые в ранней музыки от музыки барокко эпохи и скрипками используется во многих типах народная музыка ). Все струнные смычковые инструменты также можно щипать пальцами - техника, называемая « пиццикато ». Для озвучивания нот на электрогитаре используются самые разные техники., включая щипание ногтями или медиатором, бренчание и даже « постукивание » по грифу, а также использование обратной связи от громкого, искаженного гитарного усилителя для получения устойчивого звука. Некоторые типы струнных инструментов в основном щипковые, например, арфа и электрический бас . В схеме классификации музыкальных инструментов Хорнбостеля-Сакса , используемой в органологии , струнные инструменты называются хордофонами . Другие примеры включают ситар , ребаб , банджо , мандолину , укулеле., и бузуки .

В большинстве струнных инструментов колебания передаются на корпус инструмента, который часто включает в себя какую-то полую или закрытую область. Корпус инструмента также вибрирует вместе с воздухом внутри него. Вибрация корпуса инструмента и закрытой полости или камеры делает вибрацию струны более слышимой для исполнителя и аудитории. Корпус большинства струнных инструментов полый. Однако некоторые из них - например, электрогитара и другие инструменты, основанные на электронном усилении - могут иметь корпус из цельного дерева.

Самые ранние струнные инструменты [ править ]

Встречается примерно с c. 13000 г. до н.э., наскальная живопись в пещере Труа Фрер во Франции изображает то, что некоторые считают музыкальным луком , охотничьим луком, используемым в качестве однострунного музыкального инструмента. ^{[1] [2]} Из музыкального смычка возникли семейства струнных инструментов; так как каждая струна играла одну ноту, добавление струн добавляло новые ноты, создавая арфы , арфы и лиры . ^[3] В свою очередь, это привело к возможности играть диады и аккорды . Еще одно нововведение произошло, когда смычковая арфа была выпрямлена и использовался мост для снятия струн с грифа палки., создавая лютню. ^[4]

Это изображение музыкального лука и арфы является теоретическим и оспаривается. В 1965 году Франц Янель написал свою критику, заявив, что первые предки щипковых инструментов в настоящее время не известны. ^[5] Он считал, что смычок арфы далек от изощренности цивилизаций Западной Азии в 4000 г. до н.э., которые взяли примитивные технологии и создали «технически и художественно хорошо сделанные арфы, лиры, кифары и лютни». ^[5]

Археологические раскопки выявили некоторые из самых ранних струнных инструментов в древних месопотамских памятниках, такие как лиры Ура , которые включают артефакты возрастом более трех тысяч лет. Развитие инструментов на лире потребовало технологии создания настраивающего механизма для сжатия и ослабления натяжения струны. Лиры с деревянным корпусом и струнами, используемые для щипания или игры с смычком, представляют собой ключевые инструменты, указывающие на более поздние арфы и инструменты типа скрипки; Более того, индийские инструменты 500 г. до н.э. были обнаружены с количеством струн от 7 до 21.

Лютни [ править ]

Музыковеды привели примеры этой технологии 4-го века до нашей эры, глядя на сохранившиеся гравированные изображения. Самое раннее изображение лютневого инструмента пришло из Месопотамии до 3000 г. до н.э. ^[7] цилиндра уплотнение из с. 3100 г. до н.э. или ранее (сейчас находится во владении Британского музея) изображает женщину, играющую на палочке на лютне. ^{[7] [8]} По сохранившимся изображениям теоретики классифицировали месопотамские лютни, показывая, что они превратились в длинную разновидность и короткую. ^[9] Линия длинных лютен могут быть разработаны в tamburs и pandura . ^[10]Линия коротких лютней получила дальнейшее развитие к востоку от Месопотамии, в Бактрии , Гандхаре и Северо-Западной Индии, и показывалась в скульптуре со 2-го века до нашей эры до 4-5 веков нашей эры. ^{[11] [12] [13]}

В средние века развитие инструментов было разным в разных регионах мира. Ближневосточные ребеки олицетворяли прорыв в области формы и струн, при этом полугрушевидная форма использовала три струны. Для сравнения: ранние версии скрипки и скрипки появились в Европе благодаря таким инструментам, как гиттерн , четырехструнный предшественник гитары, и основные лютни . Эти инструменты обычно использовали кетгут (кишечник животных) и другие материалы, включая шелк, для их струн.

Возрождение в модерн [ править ]

Дизайн струнных инструментов усовершенствовался в эпоху Возрождения и в период барокко (1600–1750) в истории музыки. Скрипки и гитары стали более последовательными по дизайну и были примерно похожи на акустические гитары 2000-х годов. Скрипки эпохи Возрождения отличались сложной резьбой по дереву и струнами, в то время как более сложные басовые инструменты, такие как бандора , производились вместе с гусиными цитерами и испанскими боди-гитарами.

В 19 веке струнные инструменты стали более доступными благодаря массовому производству, при этом деревянные струнные инструменты стали ключевой частью оркестров - например, виолончели, альты и прямые басы стали стандартными инструментами для камерных ансамблей и небольших оркестров. В то же время гитара 19 века стала чаще ассоциироваться с шестиструнными моделями, а не с традиционными пятиструнными версиями.

Основные изменения в струнных инструментах в 20-м веке в первую очередь связаны с инновациями в области усиления электронных инструментов и электронной музыки - электрические скрипки были доступны к 1920-м годам и были важной частью зарождающихся тенденций джазовой музыки в Соединенных Штатах. Акустическая гитара была широко используется в блюз и джаз , но в качестве акустического инструмента, он не был достаточно громким , чтобы быть сольным инструментом, так что эти жанры в основном использовали его в качестве аккомпанемента ритм секции инструмента. В больших оркестрах 20-х годов акустическая гитара играла аккорды аккордов, но она была недостаточно громкой, чтобы играть саксофон и саксофон.труба . Разработка гитарных усилителей, которые содержали усилитель мощности и громкоговоритель в деревянном корпусе , позволила джазовым гитаристам играть соло и быть услышанными на большом оркестре. Разработка электрогитары предоставила гитаристам инструмент, предназначенный для подключения к гитарным усилителям. Электрогитары имеют магнитные звукосниматели , ручки регулировки громкости и выходной разъем.

В 1960-х годах были разработаны более крупные и мощные гитарные усилители, названные «стеками». Эти мощные усилители позволили гитаристам выступать в рок-группах, которые играли на больших площадках, таких как стадионы и музыкальные фестивали под открытым небом (например, Музыкальный фестиваль Вудсток ). Наряду с разработкой гитарных усилителей, в 1960-х и 1970-х годах появилось множество электронных эффектов , многие из которых были представлены в виде небольших педалей стомпбокса , таких как педали фузза , фленджеры и фазеры, позволяющие исполнителям создавать уникальные новые звуки во время психоделического рокаэпоха. Прорыв в технологиях и стилях игры на электрогитаре и басах позволил совершить крупный прорыв в поп- и рок-музыке в 1960-х и 1970-х годах. Отличительный звук усиленной электрогитары стал центральным элементом новых музыкальных жанров, таких как блюз-рок и фьюжн джаз-рок . Звуковая мощность сильно усиленной и сильно искаженной электрогитары была ключевым элементом ранней хэви-металлической музыки , при этом искаженная гитара использовалась в роли соло-гитары , а с пауэр-аккордами - в качестве ритм-гитары .

Постоянное использование электронных усилителей и блоков эффектов в струнных инструментах, начиная от традиционных инструментов, таких как скрипка, до новой электрогитары, добавило разнообразия современным исполнениям классической музыки и позволило экспериментировать с динамическим и тембровым (цветным) диапазоном оркестров. коллективы и сольные выступления. ^[14]

Типы инструментов [ править ]

Строительство [ править ]

Струнные инструменты можно разделить на три группы:

Лютни

Инструменты, поддерживающие струны через гриф и выступ (« тыква »), например гитара, скрипка или саз.

Арфы

Инструменты, содержащие струны в рамке

Цитры

Инструменты, у которых струны установлены на корпусе, раме или трубе, например гуцинь , цимбал , автоарфа , клавесин , фортепиано или валиха

Также возможно разделить инструменты на категории, ориентированные на то, как на них играют.

Техника игры [ править ]

Все струнные инструменты производят звук от одной или нескольких вибрирующих струн , передаваемых в воздух корпусом инструмента (или звукоснимателем в случае инструментов с электронным усилением). Их обычно классифицируют по технике, используемой для создания вибрации струн (или по основной технике, в случае инструментов, где может применяться более одного). Три наиболее распространенных техники - это щипание, смычок и удары. Важное различие между поклоном и ощипыванием состоит в том, что в первом случае явление является периодическим, так что обертоны сохраняются в строго гармоническом соотношении с основной. ^[15]

Выщипывание [ править ]

Щипывание - это метод игры на таких инструментах, как вина , банджо, гавайская гитара, гитара, арфа, лютня , мандолина , уд и ситар , с использованием пальца, большого пальца или иглы (теперь пластиковой плектры), чтобы перещипывать струны.

Инструменты, на которых обычно играют смычком (см. Ниже), также можно щипать - техника, называемая итальянским термином пиццикато .

Поклоны [ править ]

Смычок (итал. Arco ) - это метод, используемый в некоторых струнных инструментах, включая скрипку , альт , виолончель и контрабас (из семейства скрипичных ), а также в старинном семействе виол . Лук состоит из палки с «лентой» параллельных конский хвост волосы растянутых между его концами. Волосы покрыты канифолью, чтобы они могли цепляться за нить; перемещение волос по струне вызывает явление прерывистого скольжения , заставляя струну вибрировать, и побуждает инструмент издать звук. Более темные сорта канифоли хорошо держатся в прохладном сухом климате, но могут быть слишком липкими в более теплую и влажную погоду. Играющие на скрипке и альте обычно используют более твердую канифоль светлого цвета, чем игроки на инструментах с более низким тоном, которые предпочитают более темную и мягкую канифоль. ^[16]

Рабанастр является одним из самых старых струнных инструментов. Предками современных струнно-смычковых инструментов являются ребаб исламских империй, персидский каманче и византийская лира . Другие смычковые инструменты - ребек , хардингфеле , никельхарпа , кокю , эрху , игил , саранги , морин хуур и кни . Шарманки изогнут колесом. В редких случаях на гитаре играли смычком (а не щипали) для получения уникальных эффектов.

Удар [ править ]

Третий распространенный метод создания звука в струнных инструментах - это удар по струне. Фортепиано и кованые цимбалы используют этот метод звукоизвлечения. Несмотря на то, что фортепиано ударяет по струнам, использование войлочных молотков означает, что производимый звук может быть мягким и округлым, в отличие от резкой атаки, производимой, когда очень твердый молоток ударяет по струнам.

Играющим на струнных инструментах из семейства скрипачей иногда инструктируют ударять по струне палкой смычка - техника, называемая col legno . Это дает ударный звук вместе с высотой ноты. Хорошо известное использование col legno для оркестровых струнных - это движение Густава Холста «Марс» из сюиты «Планеты» .

Другие методы [ править ]

Эолова арфа использует очень необычный способ производства звука: струны возбуждаются движением воздуха.

Некоторые инструменты, у которых есть струны, имеют присоединенную клавиатуру , на которой игрок нажимает клавиши для запуска механизма, который звучит на струнах, вместо того, чтобы напрямую манипулировать струнами. К ним относятся фортепиано , клавикорд и клавесин. У этих клавишных инструментов струны иногда щипаются или смываются вручную. Современные композиторы, такие как Генри Коуэлл, писали музыку, которая требует, чтобы игрок сунул руку внутрь пианино и непосредственно перехватил струны, «поклонился» им с помощью волос смычка, обернутого вокруг струн, или сыграл на них, вращая колокол медного инструмента, такого как тромбон.на массиве строк. Однако это относительно редко используемые специальные техники.

К другим струнным инструментам с клавишами, достаточно маленьким для игры бродячим музыкантом, относятся щипковая автоарфа , смычковая никельхарпа и шарманка, на которой играют, вращая розовое колесо.

На стальных струнных инструментах (таких как гитара, бас, скрипка и т. Д.) Можно играть с использованием магнитного поля. E-Bow небольшого ручные батареек устройство , которое возбуждает магнитно струны электрического струнного инструмента , чтобы обеспечить устойчивые, пение тона напоминает о состоявшейся опущенной скрипичной ноте.

Третий мост - это метод щипания, при котором игрок натягивает струну и ударяет по стороне, противоположной мосту. Эта техника в основном используется на электрических инструментах, поскольку у них есть звукосниматель, который усиливает только локальную вибрацию струны. Это возможно и на акустических инструментах, но менее эффективно. Например, игрок может нажать на седьмой лад на гитаре и потянуть его за головку, чтобы звук резонировал на противоположной стороне. На электрических инструментах эта техника генерирует многотональные звуки, напоминающие часы или колокол.

На электрических струнных инструментах, таких как электрогитара , также можно играть, не касаясь струн, используя звуковую обратную связь . Когда электрогитара подключена к громкому, мощному гитарному усилителю с динамиком и намеренно используется высокий уровень искажений , гитара издает устойчивые высокие звуки. Изменяя расстояние между гитарой и динамиком, гитарист может издавать звуки, которые невозможно воспроизвести с помощью стандартных техник ощипывания и звукоснимания. Этот метод был популяризирован Джими Хендриксом и другими в 1960-х годах. Он широко использовался в психоделическом роке и хэви-метал музыке .

Изменение высоты тона вибрирующей струны [ править ]

Есть три способа изменить высоту тона вибрирующей струны . Струнные инструменты настраиваются путем изменения натяжения струн, потому что регулировка длины или массы на единицу длины нецелесообразна. Затем на инструментах с грифом можно играть, регулируя длину вибрирующей части струн. Все следующие наблюдения относятся к бесконечной гибкости струны (теоретическое предположение, поскольку в практических приложениях струны не могут быть бесконечно гибкими), натянутой между двумя неподвижными опорами. Настоящие струны имеют конечную кривизну на мосту и гайке, и мост из-за своего движения не совсем узлы вибрации. Следовательно, следующие утверждения о пропорциональности являются приблизительными.

Длина [ править ]

Шаг можно регулировать, изменяя длину струны. ^[15] Более длинная струна приводит к более низкому тону, а более короткая струна - к более высокому. Частота обратно пропорциональна длине:

${\displaystyle f\propto {\frac {1}{l}}}$

Струна в два раза длиннее дает тон половинной частоты (на октаву ниже).

Напряжение [ править ]

Шаг можно регулировать, изменяя натяжение струны. Струна с меньшим натяжением (более свободная) дает более низкий тон, а струна с большим натяжением (более тугая) дает более высокий тон. Самодельный бас для умывальника, сделанный из отрезка веревки, метлы и умывальника, может создавать разные высоты тона, увеличивая натяжение веревки (создавая более высокий шаг) или уменьшая натяжение (создавая более низкий шаг). Частота пропорциональна квадратному корню из напряжения:

${\displaystyle f\propto {\sqrt {T}}}$

Линейная плотность [ править ]

Шаг струны также можно изменять, изменяя линейную плотность (массу на единицу длины) струны. В практических приложениях, таких как с двойными басовыми струнами или бас - пианиноструны, дополнительный вес добавляется струнам, обматывая их металлом. Струна с более тяжелой металлической обмоткой дает более низкий шаг, чем струна такой же длины без металлической обмотки. Это можно увидеть на наборе струнных струн для контрабаса 2016 года. Струна G с высоким тоном часто изготавливается из синтетического материала или иногда из кишечника животных без металлической обертки. Чтобы струна низкой E могла воспроизводить гораздо более низкий шаг со струной той же длины, она обернута множеством обмоток из тонкой металлической проволоки. Это увеличивает его массу, не делая его слишком жестким. Частота обратно пропорциональна квадратному корню из линейной плотности:

${\displaystyle f\propto {1 \over {\sqrt {\mu }}}}$

Учитывая две струны одинаковой длины и натяжения, струна с большей массой на единицу длины дает более низкий шаг.

Длина строки или длина шкалы [ править ]

Длина струны от гайки до бриджа на смычковых или щипковых инструментах в конечном итоге определяет расстояние между различными нотами на инструменте. Например, для контрабаса с его низким диапазоном требуется длина шкалы около 42 дюймов (110 см), а для скрипки - всего около 13 дюймов (33 см). На более короткой шкале скрипки левая рука может легко достичь диапазона чуть более двух октав без изменения положения , в то время как на более длинной шкале баса одна октава или девятая доступны в более низких положениях.

Контактные точки вдоль строки [ править ]

В смычковых инструментах смычок обычно располагается перпендикулярно струне, в точке на полпути между концом грифа и мостом. Однако для изменения тембра можно выбрать другое расположение смычка . Применение смычка близко к мосту (известное как sul ponticello ) производит интенсивный, иногда резкий звук, который акустически подчеркивает верхние гармоники . Наклон над грифом ( sul tasto ) дает более чистый тон с меньшей силой обертона, подчеркивая основную часть , также известную как флаутандо , поскольку он звучит менее тростниково и более похоже на флейту.

Смычковые инструменты представляют собой проблему для производителей инструментов по сравнению с инструментами, которые только щипковые (например, гитара), потому что на смычковых инструментах музыкант должен уметь играть на одной струне за раз, если они того пожелают. Таким образом, смычковый инструмент должен иметь изогнутую перемычку, которая делает «внешние» струны ниже по высоте, чем «внутренние». С таким изогнутым мостом игрок может выбирать для игры одну струну за раз. На гитарах и лютняхбридж может быть плоским, потому что на струнах играют, перебирая их пальцами, ногтями или медиатором; перемещая пальцы или медиатор в разные положения, игрок может играть на разных струнах. На смычковых инструментах необходимость играть на струнах индивидуально с смычком также ограничивает количество струн примерно до шести или семи струн; с большим количеством струн было бы невозможно выбрать отдельные струны для смычка. (Примечание: смычковые струны могут также воспроизводить две смычковые ноты на двух разных струнах одновременно, метод, называемый двойной остановкой .) Действительно, для оркестровых струнных инструментов нормой являются четыре струны, за исключением пяти используемых струн. на некоторых контрабасах. В отличие от струнных клавишных инструментов, на фортепиано используется 88 струн, и даже несмотря на то, что эти струны расположены на плоском мосту, механизм может воспроизводить любую из нот по отдельности.

Подобные тембральные различия также возможны для щипковых струнных инструментов при выборе соответствующей точки защипывания, хотя разница, возможно, более тонкая.

В клавишных инструментах точка контакта вдоль струны (будь то молоток, касательная или медиатор) выбирается разработчиком инструмента. Строители используют сочетание опыта и теории акустики, чтобы установить правильный набор точек соприкосновения.

В клавесинах часто используются два набора струн одинаковой длины. Эти «хоры» обычно различаются по способу ощипывания. У одного хора есть «нормальная» точка защипывания, производящая канонический звук клавесина; у другого есть точка защипывания рядом с мостом, что дает более язычковый «носовой» звук, богатый верхними гармониками.

Изготовление нескольких заметок [ править ]

Одна струна с определенным натяжением и длиной производит только одну ноту. Для создания нескольких нот струнные инструменты используют один из двух методов. Один из них - добавить достаточно струн, чтобы охватить требуемый диапазон различных нот (например, как в случае с фортепиано , у которого есть наборы из 88 струн, чтобы исполнитель мог играть 88 различных нот). Другой - обеспечить способ остановки струн по их длине, чтобы сократить вибрирующую часть. Этот метод используется в инструментах семейства гитар и скрипок для воспроизведения разных нот одной и той же струны. Фортепиано и арфа представляют собой первый метод, при котором каждая нота инструмента имеет свою собственную струну или курс.нескольких струн, настроенных на одну и ту же ноту. (Многие ноты на фортепиано натянуты на «хор» из трех одинаково настроенных струн, чтобы увеличить громкость.) Гитара представляет второй метод - пальцы музыканта прижимают струну к накладке грифа так, что струна плотно прижимается к грифу. металлический лад. Прижимание струны к ладу во время ощипывания или бренчания укорачивает вибрирующую часть и, таким образом, воспроизводит другую ноту.

Некоторые цитры сочетают в себе останавливаемые (мелодические) струны с большим количеством «открытых» струн гармонии или аккордов. На инструментах с останавливаемыми струнами, таких как скрипка или гитара, музыкант может сократить длину вибрации струны, используя свои пальцы напрямую (или, реже, через какое-либо механическое устройство, как в никельхарпе и шарманке). Такие инструменты обычно имеют накладку, прикрепленную к шейке инструмента, которая обеспечивает твердую ровную поверхность, на которой игрок может упираться струнами. На некоторых струнных инструментах на грифе есть лады , выступающие выступы, перпендикулярные струнам, которые останавливают струну через определенные промежутки времени, и в этом случае гриф также называется грифом .

Сдвигать лады во время выступления обычно непрактично. Мосты кото , с другой стороны, игрок может иногда перемещать во время исполнения одного музыкального произведения. Многие современные западные арфы включают рычаги, которые перемещаются либо напрямую пальцами (на кельтских арфах), либо управляются ножными педалями (на оркестровых арфах), чтобы повысить высоту звука отдельных струн на фиксированную величину. Ближневосточная цитра, канун , оснащена небольшими рычагами, называемыми мандал, которые позволяют постепенно перенастраивать каждый курс нескольких струн «на лету» во время игры на инструменте. Эти рычаги повышают или понижают высоту звука струны на микротон, менее чем на полшага.

Симпатические строки [ править ]

Некоторые инструменты используются с симпатическими струнами , то есть с дополнительными струнами, которые нельзя перебирать. Эти струны резонируют с сыгранными нотами, создавая дополнительные тона. Симпатические струны естественным образом вибрируют при взятии, наклоне или ударе различных интервалов, таких как унисоны или октавы нот симпатических струн. Эта система используется на саранги , рояле , скрипке хардангера и рубабе .

Звуковое производство [ править ]

Акустические инструменты [ править ]

Вибрирующая струна, натянутая на очень толстое бревно, в качестве гипотетического примера, будет издавать только очень тихий звук, поэтому струнные инструменты обычно конструируются таким образом, что вибрирующая струна соединяется с полой резонирующей камерой, декой или обоими. . Например, на скрипке четыре струны проходят по тонкой деревянной перемычке, покоящейся на полой коробке (корпусе скрипки). Нормальная сила, прикладываемая к корпусу струн, частично поддерживается небольшим деревянным цилиндром, называемым звуковой стойкой . На корпусе скрипки также есть два вырезанных наверху «диафрагмы». Колебания струн распределяются через мост и звуковой столб на все поверхности инструмента и, таким образом, становятся громче за счет согласования акустического импеданса.. Правильное техническое объяснение состоит в том, что они позволяют лучше согласовать акустический импеданс воздуха. ^{[ необходима цитата ]}

Иногда говорят, что дека или звуковая коробка «усиливают» звук струн. На самом деле усиления мощности не происходит, потому что вся энергия для создания звука исходит от вибрирующей струны. Механизм заключается в том, что дека инструмента обеспечивает большую площадь поверхности для создания звуковых волн, чем у струны, и, следовательно, действует как элемент согласования между акустическим импедансом струны и окружающим воздухом. . Иногда более крупная вибрирующая поверхность может обеспечить лучшее согласование; особенно на низких частотах.

Все инструменты лютневого типа традиционно имеют перемычку, которая удерживает струну на нужной высоте действия от ладовой / пальцевой доски на одном конце струн. На акустических инструментах мост выполняет не менее важную функцию передачи энергии струны в «звуковой ящик» инструмента, тем самым увеличивая громкость звука. Конкретный дизайн и материалы, использованные при изготовлении моста инструмента, оказывают огромное влияние как на звук, так и на отзывчивость инструмента.

Достижение эффективной и приятной для слуха исполнителя и слушателя тональной характеристики - это своего рода искусство и ремесло, а также наука, и производители струнных инструментов часто ищут для этого высококачественную древесину, особенно ель (выбранную для его легкость, прочность и гибкость) и клен (очень твердая древесина). Ель используется для деки инструментов от скрипки до фортепиано. Такие инструменты, как банджо, используют в качестве деки барабан, покрытый натуральной или синтетической кожей.

Акустические инструменты также могут быть изготовлены из искусственных материалов, таких как углеродное волокно и стекловолокно (особенно более крупные инструменты с более низким тоном, такие как виолончели и басы).

В начале 20 века скрипка Стро использовала резонатор диафрагменного типа и металлический рожок для воспроизведения звука струны, как и в ранних механических граммофонах. Его использование сократилось примерно с 1920 года, когда было разработано и вошло в употребление электронное усиление с помощью усилителей мощности и громкоговорителей . Игроки на струнных инструментах могут электронно усилить свои инструменты, подключив их к акустической системе или гитарному усилителю .

Электронное усиление [ править ]

Большинство струнных инструментов могут быть оснащены пьезоэлектрическими или магнитными датчиками для преобразования колебаний струны в электрический сигнал, который усиливается, а затем преобразуется обратно в звук с помощью громкоговорителей. Некоторые игроки прикрепляют звукосниматель к своему традиционному струнному инструменту, чтобы «наэлектризовать» его. Другой вариант - использовать инструмент с твердым корпусом, который уменьшает нежелательные завывания или визги обратной связи.

Струнные инструменты с усилением могут быть намного громче своих акустических аналогов, поэтому музыканты могут играть на них в относительно громких рок, блюзовых и джазовых ансамблях. Усиленные инструменты также могут иметь модифицированный усиленный тон с помощью электронных эффектов, таких как искажение, реверберация или вау-вау .

Струнные инструменты с басовым регистром, такие как контрабас и электрический бас, усиливаются усилителями басовых инструментов , которые предназначены для воспроизведения низкочастотных звуков. Чтобы изменить тон усиленных басовых инструментов, доступен ряд электронных басовых эффектов , таких как искажение и хорус.

Симфонические струнные [ править ]

Струнные инструменты, обычно используемые в оркестре , ^[18] и часто называемые «симфоническими струнами» или струнными секциями : ^[19]

• Скрипки (разделены на две части - первые скрипки и вторые скрипки; эти части играют на одних и тех же инструментах; разница в том, что первые скрипки играют партии более высокого регистра, а вторые скрипки играют партии нижнего регистра, партии аккомпанемента или контрмелодии )
• Альты
• Виолончели
• Контрабасы

Когда оркестровая инструментовка определяет «струны», это часто означает эту комбинацию струнных частей. Оркестровые произведения редко пропускают эти струнные партии, но часто включают дополнительные струнные инструменты, особенно концертную арфу и фортепиано. В оркестре барокко из 1600s-1750 (или с современными группами , играющих старинной музыкой ) клавесин почти всегда используются для воспроизведения бассо контией части (письменного отказом басовой линии и самодельных аккорды), и часто теорбу или лютни или труб орган . В некоторой классической музыке, например в струнном квартете, контрабас обычно не используется; виолончель играет в этой литературе роль баса.

См. Также [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме струнных инструментов .

• « Эссе об игре на виолончели и игре на смычке »
• Список струнных инструментов
• Лютье (производитель струнных инструментов)
• Музыкальная акустика
• Раванахатха
• Расширенная техника струнных инструментов
• Репертуар струнных инструментов
• Струнный оркестр
• Струны (музыка)
• Настройки струнных инструментов

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Savart Journal , интернет-ресурс, опубликованный в сотрудничестве с Гильдией американских мастеров-мастеров.
• Физика натянутой тетивы
• Глубокие инструменты: альт , онлайн-функция, представленная музыкальной школой Блумингдейла (2010)
• Чисхолм, Хью, изд. (1911). «Струнные инструменты»  . Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.
• Краткая история струнных инструментов