 | |
| Деревянный духовой инструмент | |
|---|---|
| Классификация | |
| Классификация Хорнбостеля – Сакса | 422.211.2-71 ( Single-Рифленый аэрофон с ключами) |
| Диапазон игры | |
| Связанные инструменты | |
| Музыкантов | |
| Часть серии по |
| Музыкальные инструменты |
|---|
| Перкуссия |
| Клавиатуры |
Кларнет семейство деревянных духовых инструментов . Он имеет мундштук с одним язычком , прямую цилиндрическую трубку с почти цилиндрическим отверстием и раструб. Человека, играющего на кларнете, называют кларнетистом (иногда пишется кларнетистом ).
Хотя сходство звука между самыми ранними кларнетами и трубой может дать ключ к разгадке его названия, могли быть задействованы и другие факторы. В эпоху позднего барокко такие композиторы, как Бах и Гендель, предъявляли новые требования к навыкам своих трубачей, от которых часто требовалось играть сложные мелодические отрывки на высоком, или, как его называли, кларнном регистре. Поскольку у труб того времени не было клапанов или поршней , мелодические пассажи часто требовали использования самой высокой части диапазона трубы, где гармоники были достаточно близко друг к другу, чтобы создать гаммы смежных нот, в отличие от гамм с промежутками или арпеджио.нижнего регистра. Партии трубы, которые требовали этой специальности, были известны под термином « кларино», и это, в свою очередь, стало применяться к самим музыкантам. Вероятно, что термин «кларнет» может происходить от уменьшительной версии «кларино» или «кларино», и было высказано предположение, что кларнетисты могли помочь себе, сыграв особенно сложные пассажи на этих недавно разработанных «имитационных трубах». [1]
Принято считать, что Иоганн Кристоф Деннер изобрел кларнет в Германии около 1700 года, добавив регистровый ключ к более раннему chalumeau , обычно в тональности C. Со временем были добавлены дополнительные клавиши и герметичные пэды для улучшения звука и удобства игры. . [2]
В наше время наиболее распространенный кларнет является B ♭ кларнет. Тем не менее, кларнет в ля, расположенным на полтона ниже, регулярно используется в оркестровой, камерной и сольной музыке. Оркестровый кларнетист должен владеть и кларнетом в A и B ♭, поскольку репертуар разделен между ними довольно поровну. С середины XIX века бас-кларнет (в настоящее время неизменно в B ♭, но с дополнительными клавишами для расширения регистра до низко написанного C3) стал важным дополнением к оркестру. В кларнете семья колеблется от (крайне редко) В ♭ Octo-контрабаса к A ♭ пикколо кларнет. Кларнет оказался исключительно гибким инструментом, используемым в классическом репертуаре, например, в концертных оркестрах , военных оркестрах , маршевых оркестрах , клезмерском , джазовом и других стилях.
Этимология [ править ]
Слово кларнет , возможно, вошли в английский язык через французский clarinette (женский уменьшительное старофранцузского Clarin или Рожок ), или от провансальского Clarin , «гобой». [3]
Однако может показаться, что его настоящие корни можно найти среди различных названий труб, используемых в эпоху Возрождения и Барокко . Кларион , кларин и итальянский кларино произошли от средневекового термина « кларо» , который относился к ранней форме трубы. [4] Это, вероятно , происхождение итальянской clarinetto , само уменьшительное от Кларина , и , следовательно , из европейских эквивалентов , такие как clarinette на французском или немецком Klarinette . По словам Иоганна Готфрида Вальтера, написанное в 1732 году, причина этого названия в том, что «издалека оно звучало, как труба». Кларнет английской формы встречается уже в 1733 году, а ныне архаичный кларнет появляется с 1784 года до начала 20 века. [5]
Характеристики [ править ]
Звук [ править ]
Цилиндрическое отверстие в первую очередь отвечает за отличительный кларнет в тембр , который изменяется между ее тремя основными регистрами , известных как Шалюма , Кларионом и Альтиссимо . Качество звука может сильно различаться в зависимости от кларнетиста, музыки, инструмента, мундштука и трости. Различия в инструментах и географическая изоляция кларнетистов привели к развитию с последней части 18 века и далее нескольких различных школ игры. Наиболее заметными из них были немецко-венские традиции и французская школа. Последний был сосредоточен на кларнетистах Парижской консерватории . [6]Распространение записанной музыки сделало доступными примеры различных стилей игры. Современный кларнетист имеет на выбор разнообразную палитру «приемлемых» звуковых качеств.
А и В ♭ кларнет имеют почти такую же отверстие и используют один и тот же мундштук. [7] Оркестровые кларнетисты, использующие инструменты A и B ♭ на концерте, могут использовать один и тот же мундштук (и часто один и тот же ствол) (см. «Использование» ниже). У A и B ♭ почти одинаковое качество звука, хотя у A обычно немного более теплый звук. Тон Х ♭ кларнета ярче и может быть услышан даже через громкие оркестровые или концерт группу текстуры. [8] бас - кларнет имеет характерно глубокий, сочный звук, в то время как кларнет альт подобен в тон баса (хотя и не так темноте). [9]
Диапазон [ править ]
Кларнеты имеют самый большой диапазон высоты звука среди обычных деревянных духовых инструментов. [10] Замысловатая организация клавиш, которая делает это возможным, может затруднить воспроизведение некоторых проходов. Нижняя часть письменного диапазона кларнета определяется тональностью каждого инструмента, стандартные схемы клавиш позволяют использовать низкий E на обычном кларнете B ♭ . Самая низкая концертная высота зависит от транспозиции рассматриваемого инструмента. Номинальная самая высокая нота кларнета B ♭ на полтона выше самой высокой ноты гобоя, но это зависит от настроек и навыков игрока. Поскольку у кларнета более широкий диапазон нот, самая низкая нота си♭ кларнет значительно глубже (минорная или мажорная шестая), чем самая низкая нота гобоя. [11]
Почти все кларнеты- сопрано и пикколо имеют клавиатуру, позволяющую им играть E ниже среднего C в качестве самой нижней письменной ноты (в научной нотации высоты тона, которая звучит D 3 на кларнете-сопрано или C 4 , т.е. хотя некоторые кларнеты B ♭ опускаются до E ♭ 3, чтобы они соответствовали диапазону кларнета A. [12] На кларнете сопрано B ♭ концертная высота самой низкой ноты составляет D 3 , то есть на целый тон ниже, чем написанная высота. У большинства альтовых и басовых кларнетов есть дополнительная клавиша, позволяющая использовать (письменную) E ♭3 . Современные бас-кларнеты профессионального качества обычно имеют дополнительные клавиши по сравнению с письменным C 3 . [13] Среди менее часто встречающихся членов семейства кларнетов контра-альт и контрабас кларнеты могут иметь ключ к написанию E ♭ 3 , D 3 или C 3 ; [14] бассет кларнет и Бассетгорн обычно идут к низкому C 3 . [15]
Трудно определить верхнюю границу диапазона кларнета, поскольку многие продвинутые игроки могут воспроизводить ноты намного выше самых высоких нот, обычно встречающихся в методических пособиях. G 6 - обычно самая высокая нота, с которой кларнетисты сталкиваются в классическом репертуаре. [16] C выше (C 7, т. Е. Опираясь на пятую строку книги над тройным нотоносцем) доступен продвинутым игрокам и показан на многих таблицах аппликатуры , [16] и существуют аппликатуры до A 7 . [17] [18]
Диапазон кларнета можно разделить на три отдельных регистра :
- Низкий регистр, от низкого написаны Е письменного B ♭ выше среднего C (B ♭ 4 ), известен как Шалюмо регистра (имени инструмента , который был непосредственным предшественником кларнет в).
- Средний регистр известен как громкий регистр (иногда в США в качестве Кларино регистра из итальянской) [19] и пролетов чуть более октаве (от письменного B выше среднего C (B 4 ) к С две октавы выше среднего C (С 6 )); [16] это доминирующий диапазон для большинства членов семейства кларнетов.
- Верхний регистр, или регистр альтиссимо, состоит из нот над письменным C на две октавы выше среднего C (C 6 ). [16]
Все три регистра имеют характерно разные звуки. Регистр chalumeau богатый и темный. Струнный регистр ярче и сладок, как издалека слышен звук трубы ( рожка ). Регистр альтиссимо может быть пронзительным, а иногда и пронзительным.
Акустика [ править ]
Звук - это волна, которая распространяется по воздуху в результате локального изменения давления воздуха . Звук на кларнете выполняется следующим образом: [20]
- Мундштук и трость окружены губами музыканта, которые оказывают легкое, равномерное давление на трость и образуют герметичное уплотнение. Воздух проходит через трость вниз по инструменту. Точно так же, как флаг развевается на ветру, воздух, проносящийся мимо тростника, заставляет его вибрировать. По мере того как давление воздуха изо рта увеличивается, сила вибрации трости увеличивается, пока трость не коснется мундштука.
В этот момент трость остается прижатой к мундштуку до тех пор, пока либо упругость трости не заставит ее открыться, либо возвращающаяся волна давления не «ударит» трость и не откроет ее. Каждый раз, когда трость открывается, через зазор проходит струя воздуха, после чего трость снова закрывается. При громком воспроизведении трость может оставаться закрытой до 50% времени. [21] «Дыхание воздуха»или волна сжатия(давление примерно на 3% больше, чем в окружающем воздухе [20] ) движется вниз по цилиндрической трубе и выходит в том месте, где труба открывается. Это либо ближайшее открытое отверстие, либо конец трубы (см. Диаграмму: изображение 1). - Из инструмента выходит более «нейтрального» количества воздуха, что создает небольшой вакуум или разрежение в трубке кларнета. Эта волна разрежения возвращается вверх по трубке (изображение 2).
- Разряжение отражается от наклонной торцевой стенки мундштука кларнета. Расстояние между язычком и мундштуком практически не влияет на отражение волны разрежения. Это связано с тем, что отверстие очень маленькое по сравнению с размером трубки, поэтому почти вся волна отражается обратно вниз по трубке, даже если язычок полностью открыт в момент удара волны (изображение 3).
- Когда волна разрежения достигает другого (открытого) конца трубки, воздух устремляется внутрь, заполняя небольшой вакуум. Чуть больше, чем «нейтральное» количество воздуха входит в трубку и заставляет волну сжатия возвращаться вверх по трубке (изображение 4). Как только волна сжатия достигает мундштука «трубки», она снова отражается обратно вниз по трубе. Однако в этот момент либо из-за того, что волна сжатия «ударила» язычок, либо из-за естественного цикла колебаний язычка, зазор открывается, и по трубе направляется еще один «поток» воздуха.
- Первоначальная волна сжатия, теперь сильно усиленная второй «струей» воздуха, запускается еще на два прохода по трубе (всего 4 длины трубы), прежде чем цикл повторяется снова.
Цикл повторяется с частотой, зависящей от того, как долго волна проходит до первого открытого ствола и обратно дважды (т.е. в четыре раза больше длины трубы). Например: когда все отверстия в баре открыты, самое верхнее открыты (т. Е. Нажата клавиша «B»), получается нота A4 (440 Гц ). Это представляет собой повторение цикла 440 раз в секунду. [22]
В дополнение к этой первичной волне сжатия создаются другие волны, известные как гармоники . Гармоники вызываются такими факторами, как несовершенное колебание и тряска язычка, язычок, закрывающий отверстие мундштука на протяжении части волнового цикла (что создает сплющенный участок звуковой волны), и несовершенства (неровности и отверстия) в отверстии. Создается большое количество волн сжатия, но только некоторые (в первую очередь нечетные гармоники) усиливаются. Эти дополнительные волны придают кларнету характерный тон. [23]
Отверстие является цилиндрическим по большей части трубки с внутренним диаметром отверстия от 14 до 15,5 мм (0,55 и 0,61 дюйма), но есть тонкие песочные формы, с самой тонкой частью ниже стыка между верхним и нижним суставом. [24] Уменьшение составляет от 1 до 3 миллиметров (от 0,039 до 0,118 дюйма) в зависимости от производителя. Эта форма песочных часов, хотя и невидимая невооруженным глазом, помогает исправить несоответствие высоты тона / гаммы между регистрами chalumeau и clion (идеальная двенадцатая ). [24] Диаметр отверстия влияет на такие характеристики, как доступные гармоники , тембр.и стабильность высоты тона (насколько игрок может согнуть ноту так, как это требуется в джазе и другой музыке). Колокольчик в нижней части кларнета расширяется, улучшая тон и настройку самых низких нот.
Большинство современных кларнетов имеют «подрезанные» тональные отверстия , улучшающие интонацию и звук. Подрезание означает снятие фаски с нижнего края тонких отверстий внутри отверстия. С акустической точки зрения, это заставляет тональное отверстие функционировать так, как если бы оно было больше, но его основная функция состоит в том, чтобы позволить воздушному столбу следовать по кривой вверх через тональное отверстие (поверхностное натяжение) вместо того, чтобы «проноситься мимо» его под все более направленными частотами верхние регистры. [25]
Фиксированный язычок и довольно одинаковый диаметр кларнета придают инструменту акустическое поведение, приближающееся к поведению цилиндрической трубы с ограничителем . [20] Регистраторы используют коническое внутреннее отверстие для обдува в октаве, когда отверстие для большого пальца / регистра открыто, в то время как кларнет с его цилиндрическим отверстием дает избыточный удар в двенадцатой октаве . Регулировка угла конуса отверстия позволяет регулировать частоты выдутых нот (гармоник). [20] Изменение раскрытия мундштука и длины язычка меняет аспекты гармонического тембра или голоса кларнета, поскольку это изменяет скорость колебаний язычка. [20]Как правило, цель кларнетиста при создании звука - заставить как можно большую часть трости вибрировать, делая звук более полным, теплым и потенциально более громким.
Положение губ и давление, форма речевого тракта, выбор язычка и мундштука, величина создаваемого давления воздуха и равномерность воздушного потока составляют большую часть способности кларнетиста контролировать тон кларнета. [26] Высококвалифицированный кларнетист обеспечит идеальную губу и давление воздуха для каждой воспроизводимой частоты (ноты). У них будет амбушюр, который равномерно надавливает на трость, тщательно контролируя мышцы губ. Воздушный поток также будет тщательно контролироваться с помощью сильных мышц живота (в отличие от более слабых и неустойчивых мышц груди), и они будут использовать диафрагму, чтобы противостоять мышцам живота, чтобы достичь тонуса более мягкого, чем сильная сторона, а не ослаблять напряжение мышц живота. снизить давление воздуха. [27] Их голосовой тракт будет иметь форму, чтобы резонировать на частотах, связанных с воспроизводимым тоном.
Закрытие или раскрытие звуковых отверстий изменяет длину трубы, изменяя резонансные частоты замкнутого воздушного столба и, следовательно, высоту звука . [20] Кларнетист перемещается между регистрами chalumeau и clion с помощью ключа регистра ; Кларнетисты называют переход от регистра Chalumeau к регистру для кларнета "перерывом". [28] Клавиша открытого регистра предотвращает усиление основной частоты, и язычок вынужден вибрировать с трехкратной скоростью, с которой он был первоначально. Это создает ноту на двенадцатую часть выше исходной.
Большинство инструментов раздуваютсяв два раза превышающей скорость основной частоты (октаву), но поскольку кларнет действует как замкнутая система труб, тростник не может вибрировать с удвоенной первоначальной скоростью, потому что он будет создавать `` дуновение '' воздуха во время предыдущего puff возвращается как разрежение. Это означает, что он не может быть усилен и поэтому исчезнет. Регистр chalumeau воспроизводит основы, в то время как регистр кларона, с помощью ключа регистра, воспроизводит третьи гармоники (идеальная двенадцатая выше, чем основы). Первые несколько нот диапазона альтиссимо, которым помогает регистр и вентиляция через первое левое отверстие, воспроизводят пятую гармонику (мажорная семнадцатая, идеальная двенадцатая плюс мажорная шестая, над основными). Поэтому говорят, что кларнет выходит из-под удара на двенадцатой, а при переходе на регистр altissimo - на семнадцатой.
Напротив, почти все другие деревянные духовые инструменты излучают на октаве или (как окарина и тонет ) вообще не излучают . У кларнета должны быть отверстия и ключи для девятнадцати нот, полторы хроматической октавы от нижнего E до B ♭ , в самом нижнем регистре, чтобы играть хроматическую гамму. Такое чрезмерное поведение объясняет большой диапазон кларнета и сложную систему аппликатуры . Также доступны пятая и седьмая гармоники, звучащие на шестую и четвертую (плоская, уменьшенная пятая) соответственно выше; это ноты регистра альтиссимо. [20] Именно поэтому измерение внутренней «талии» так важно для этих гармонических частот.
Самые высокие ноты могут быть пронзительными и пронзительными, и их сложно настроить точно. В этом отношении разные инструменты часто играют по-разному из-за чувствительности измерения ствола и язычка. Попеременные аппликатуры и регулировка амбушюра помогают скорректировать высоту звука этих нот.
Примерно с 1850 года кларнеты номинально настраивались по двенадцатитонной одинаковой темперации . Старые кларнеты были номинально настроены на один . Опытные исполнители могут использовать свои амбушюры, чтобы значительно изменить настройку отдельных нот или произвести вибрато - пульсирующее изменение высоты звука, часто используемое в джазе . [29] Вибрато редко встречается в литературе классической или концертной группы; однако некоторые кларнетисты, такие как Ричард Штольцман , используют вибрато в классической музыке. Можно использовать специальные аппликатуры для воспроизведения четвертных тонов и других микротональных интервалов. [30]
Примерно в 1900 году берлинский музыковед доктор Ричард Х. Штайн сделал четвертьтонный кларнет, от которого вскоре отказались. [31] [32] Спустя годы другой немец, Фриц Шюллер из Маркнойкирхена , построил четвертьтонный кларнет с двумя параллельными отверстиями немного разной длины, тональные отверстия которых управляются с помощью одной и той же клавиши и клапана для переключения с одного канала на другой. Другой.
Строительство [ править ]
Материалы [ править ]
Корпуса кларнета изготавливаются из различных материалов, включая дерево, пластик, твердую резину , металл, смолу и слоновую кость . [33] Подавляющее большинство кларнетов, используемых профессионалами, изготовлено из африканской древесины лиственных пород , mpingo (африканское черное дерево ) или гренадиллы , редко (из-за сокращения запасов) гондурасского палисандра , а иногда даже из кокоболо . [34] Исторически использовались и другие виды древесины, особенно самшит . [34] Самые недорогие кларнеты сделаны из пластмассы, такой как АБС . [34] Резонит - это торговая марка компании Selmer для данного типа пластика. Металлические кларнеты-сопрано были популярны в начале 20 века, пока их не вытеснили пластиковые инструменты; [35] Металлическая конструкция все еще используется для корпусов некоторых контра-альтовых и контрабасовых кларнетов, а также для грифа и колоколов почти всех альтовых и больших кларнетов. [36] Слоновая кость использовалась для изготовления некоторых кларнетов 18-го века, но она имеет тенденцию к растрескиванию и плохо держит форму. [37] Кларнеты Greenline от Buffet Crampon сделаны из смеси древесного порошка гренадиллы и углеродного волокна. [38] Такие кларнеты меньше подвержены влиянию влажности и перепадов температуры, чем деревянные инструменты, но они тяжелее. Твердая резина, такая как эбонит , использовалась для кларнетов с 1860-х годов, хотя современные кларнеты изготавливаются из нее мало. Дизайнеры кларнетов Аластер Хэнсон и Том Риденур - сильные сторонники твердой резины. [39] [40] Компания Hanson Clarinet производит кларнеты, используя состав гренадиллы, усиленный эбонитом, известный как гренадилла BTR (усиленная битермой). Этот материал также не подвержен влиянию влажности, а вес такой же, как у деревянного кларнета.
Мундштуки обычно изготавливаются из твердой резины, хотя некоторые недорогие мундштуки могут быть сделаны из пластика. Также использовались другие материалы, такие как хрусталь / стекло, дерево, слоновая кость и металл. [41] Лигатуры часто делают из металла и покрывают никелем, серебром или золотом. Другие материалы включают проволоку, проволочную сетку, пластик, наугайд , веревку или кожу. [28]
Рид [ править ]
В кларнете используется единственная трость, сделанная из трости Arundo Donax , разновидности травы. [42] Трости также могут быть изготовлены из синтетических материалов. Лигатуры крепит трость в мундштук. Когда воздух проходит через отверстие между тростью и лицевой стороной мундштука, трость вибрирует и издает звук кларнета.
Основные размеры язычка следующие: кончик, ширина 12 миллиметров (0,47 дюйма); прокладка длиной 15 миллиметров (0,59 дюйма) (расстояние от места, где трость касается мундштука, до кончика); зазор, 1 миллиметр (0,039 дюйма) (расстояние между нижней стороной наконечника язычка и мундштуком). Корректировка этих измерений - один из способов воздействия на цвет тона. [24]
Большинство кларнетистов покупают искусственные трости, хотя многие вносят в них изменения, а некоторые делают свои собственные трости из «заготовок» трости. [43] Трости бывают разной степени твердости, обычно обозначаемой по шкале от одного (мягкий) до пяти (твердый). Эта система нумерации не стандартизирована - язычки с одним и тем же номером часто различаются по твердости у разных производителей и моделей. [28] Характеристики язычка и мундштука работают вместе, чтобы определить удобство игры, стабильность высоты звука и тональные характеристики. [28]
Компоненты [ править ]
Примечание. Кларнет-сопрано системы Böhm показан на фотографиях, иллюстрирующих этот раздел. Однако все современные кларнеты имеют похожие компоненты.
Тростника прикрепляется к мундштука по лигатуры , и верхней половины дюйма или так эта сборка удерживается во рту игрока. Раньше кларнетисты оборачивали струну вокруг мундштука и трости вместо использования лигатуры. Образование рта вокруг мундштука и язычка называется амбушюром .
 | B Трость и мундштук кларнета |
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ . | |
Трость находится на нижней стороне мундштука, прижимаясь к нижней губе игрока, в то время как верхние зубы обычно контактируют с верхней частью мундштука (некоторые игроки закатывают верхнюю губу под верхние зубы, чтобы сформировать то, что называется «двойной губой». устье). [44] Регулировки силы и формы амбушюра изменяют тон и интонацию (настройку). Кларнетисты нередко используют методы уменьшения давления на верхние зубы и внутреннюю нижнюю губу, прикрепляя подушечки к верхней части мундштука или накладывая (временные) прокладки на передние нижние зубы, обычно из сложенной бумаги. [45]
Далее идет короткий ствол ; эта часть инструмента может быть расширена для точной настройки кларнета. Поскольку высота звука кларнета довольно чувствительна к температуре, некоторые инструменты имеют сменные барабаны, длина которых немного различается. Дополнительная компенсация изменения высоты звука и настройки может быть сделана путем вытягивания барабана и, таким образом, увеличения длины инструмента, что особенно часто встречается при групповой игре, в которой кларнеты настроены на другие инструменты (например, в оркестре или концертном оркестре ). Некоторые исполнители используют пластмассовый ствол с колесиком, регулирующим длину ствола. На бассет-рожках и нижних кларнетах ствол обычно заменяется изогнутым металлическим грифом.
Основная часть большинства кларнетов разделена на верхний шарнир , отверстия и большинство клавиш которого управляются левой рукой, и нижний шарнир с отверстиями и большинством клавиш, управляемый правой рукой. У некоторых кларнетов один шарнир: у некоторых бассет-рожков и больших кларнетов два шарнира удерживаются вместе с помощью винтового зажима и обычно не разбираются для хранения. Большой палец левой руки управляет как тональным отверстием, так и клавишей регистра . На некоторых моделях кларнета, таких как многие системы АльбертаКларнетов и все чаще некоторых более дорогих кларнетов системы Бема, регистровая клавиша представляет собой «закручивающуюся» клавишу с клавишей на задней стороне кларнета и пэдом на передней панели. Сторонники закручивающегося регистрового ключа говорят, что он улучшает звук и препятствует накоплению влаги в трубке под пэдом. [46] Тем не менее, специалисты по ремонту единодушны в том, что этот тип регистрового ключа сложнее удерживать в регулировке, т. Е. Трудно иметь достаточное давление пружины, чтобы надежно закрыть отверстие. [47]
Корпус современного кларнета-сопрано снабжен многочисленными тональными отверстиями, семь из которых (шесть спереди, одно сзади) закрыты кончиками пальцев, а остальные открываются или закрываются с помощью набора клавиш. Эти тональные отверстия позволяют исполнителю воспроизводить каждую ноту хроматической гаммы. На альтовых и больших кларнетах, а также на некоторых кларнетах-сопрано отверстия под ключ заменяют некоторые или все отверстия для пальцев. Самая распространенная система клавиш была названа системой Böhm ее дизайнером Hyacinthe Klosé в честь дизайнера флейт Теобальда Бема , но это не то же самое, что система Böhm, используемая на флейтах. [48] Другая основная система ключей называется системой Oehler.и используется в основном в Германии и Австрии (см. Историю ). [49] Родственная система Альберта используется некоторыми джазовыми , клезмерскими и восточноевропейскими народными музыкантами. [50] Обе системы Альберта и Элера основаны на ранней системе Мюллера .
Группа клавиш в нижней части верхнего сочленения (немного выступающая за пробку сочленения), известная как клавиши трели , управляется правой рукой. [28] Это дает игроку альтернативные аппликатуры, облегчающие игру орнаментами и трелями . [28] Весь вес маленьких кларнетов поддерживается большим пальцем правой руки за нижним суставом на так называемом упоре для большого пальца . [51] Бассет-рожки и большие кларнеты поддерживаются шейным ремешком или напольным крючком.
Наконец, расширяющийся конец известен как колокол . Вопреки распространенному мнению, колокол не усиливает звук; скорее, он улучшает однородность звука инструмента для самых низких нот в каждом регистре. [20] Для других нот звук почти полностью воспроизводится через тональные отверстия, и звонок не имеет значения. [20] На бассет-рогах и больших кларнетах колокол изгибается вверх и вперед и обычно сделан из металла. [52]
Keywork [ править ]
Теобальд Бём не изобрел ключевую систему кларнета напрямую. Бём был флейтистом, который создал ключевую систему, которая сейчас используется для поперечной флейты. Клозе и Баффет применили систему Бема к кларнету. Хотя заслуга принадлежит этим людям, имя Бема было дано этой ключевой системе, потому что она была основана на той, что использовалась для флейты. [53]
Текущая система ключей Böhm состоит, как правило, из 6 колец на большом пальце, 1-го, 2-го, 4-го, 5-го и 6-го отверстий и ключа-регистратора чуть выше отверстия для большого пальца, легко доступного для большого пальца. Над 1-м отверстием находится ключ, который поднимает две крышки, создавая ноту А в горловом регистре (верхняя часть нижнего регистра) кларнета. Клавиша сбоку инструмента на той же высоте, что и клавиша A, поднимает только одну из двух крышек, производя G ♯ на полтона ниже. Ключ A может использоваться только вместе с ключом регистра для создания A ♯ / B ♭ .
История [ править ]
Происхождение [ править ]
Кларнет имеет свои корни в ранних инструментов одного из тростника или hornpipes , используемых в Древней Греции , Древнего Египта , [54] Ближний Восток и Европа , так как средние века , такие как albogue , альбока и двойной кларнет . [55]
Современный кларнет развился из инструмента в стиле барокко, называемого шалюмо . Этот инструмент был похож на магнитофон , но с мундштуком с одним язычком и цилиндрическим отверстием. [56] Не имея регистровой клавиши , на ней играли в основном в основном регистре с ограниченным диапазоном примерно в полторы октавы. [56] У него было восемь отверстий для пальцев, как у магнитофона, и две клавиши для двух самых высоких нот. [56] В это время, вопреки современной практике, трость соприкасалась с верхней губой. [56]
Примерно на рубеже 18-го века замок был модифицирован, превратив один из его ключей в регистровый ключ, чтобы произвести первый кларнет. Эта разработка обычно приписывается немецкому производителю инструментов Иоганну Кристофу Деннеру , хотя некоторые предполагают, что изобретателем был его сын Якоб Деннер. [57] Этот инструмент играл хорошо в среднем регистре с громким, пронзительным звуком, поэтому было дано название clarinetto означает «маленькая труба» (от Кларино + -etto ). Ранние кларнеты плохо играли в нижнем регистре, поэтому игроки продолжали играть на шалюмо для низких нот. [56] По мере совершенствования кларнетов, chalumeau вышла из употребления, и эти ноты стали известны какрегистр chalumeau . Оригинальные кларнеты Denner имели две клавиши и могли воспроизводить хроматическую гамму , но различные производители добавляли больше клавиш, чтобы улучшить настройку, упростить аппликатуру и немного увеличить диапазон. [56] Классический кларнет времен Моцарта обычно имел восемь отверстий для пальцев и пять клавиш.
Вскоре кларнеты были приняты в оркестры. Более поздние модели имели более мягкий тон, чем оригинальные. Моцарт (ум. 1791) любил звук кларнета (он считал его тон наиболее близким по качеству к человеческому голосу) и написал множество пьес для инструмента [58], а ко времени Бетховена (ок. 1800–1820 гг.) ), кларнет был стандартным приспособлением в оркестре.
Пэды [ править ]
Следующим важным событием в истории кларнета стало изобретение современного пэда. [59] Поскольку в ранних кларнетах использовались войлочные прокладки для закрытия звуковых отверстий, из-за этого пропускался воздух. Для этого требовалось свести к минимуму количество закрытых пэдами отверстий, что ограничивало количество нот, которые кларнет мог играть с хорошим тоном. [59] В 1812 году Иван Мюллер , кларнетист и изобретатель из общины балтийских немцев, разработал новый тип пэда, который был покрыт кожей или рыбьим пузырем . [31] Он был герметичным и позволил производителям увеличить количество отверстий, покрытых прокладками. Мюллер разработал новый тип кларнета с семью отверстиями для пальцев и тринадцатью клавишами. [31]Это позволяло инструменту играть в любой тональности с почти одинаковой легкостью. В течение 19 века производители внесли множество усовершенствований в кларнет Мюллера, такие как система Альберта и система Бермана, сохраняя при этом тот же базовый дизайн. Современные инструменты также могут иметь пробковые или синтетические подушечки. [60]
Расположение ключей и отверстий [ править ]
Последняя разработка современного дизайна кларнета, используемого сегодня в большинстве стран мира, была введена Гиацинтом Клосе в 1839 году. [61] Он разработал другое расположение клавиш и отверстий для пальцев, что позволяет упростить аппликатуру. Он был вдохновлен системой Бёма, разработанной для флейт Теобальдом Бёмом . Клозе был настолько впечатлен изобретением Бема, что назвал свою собственную систему для кларнетов системой Бема , хотя она отличается от той, что используется на флейтах. [61]Эта новая система медленно набирала популярность, но постепенно стала стандартом, и сегодня система Бема используется повсюду в мире, кроме Германии и Австрии. Эти страны до сих пор используют прямого потомка кларнета Мюллера, известного как кларнет системы Элера. [62] [63] Кроме того, некоторые современные игроки диксиленда продолжают использовать кларнеты системы Альберта . [64]
Были разработаны другие ключевые системы, многие из которых построены на модификациях базовой системы Бема: например, Полный Бем, [65] Маццео, [66] Макинтайр, [67] Бенаде NX, [68] и система Реформа Бема [69] . Каждый из них решал - и часто улучшал - проблемы определенных «слабых» тонов или упрощенных неудобных аппликатур, но ни один из них не получил широкого распространения среди игроков, и система Бема остается стандартом на сегодняшний день.
Использование и репертуар [ править ]
Использование нескольких кларнетов [ править ]
Современный оркестровый стандарт использования кларнетов-сопрано в B ♭ и A частично связан с историей инструмента, а частично с акустикой, эстетикой и экономикой. Примерно до 1800 года из-за отсутствия воздухонепроницаемых пэдов (см. Историю ) практические деревянные духовые инструменты могли иметь только несколько клавиш для контроля случайностей (ноты за пределами их диатонической домашней гаммы). [59] Нижний регистр (chalumeau) кларнета охватывает двенадцатую часть (октава плюс идеальная квинта), поэтому кларнету нужны ключи / отверстия для воспроизведения всех девятнадцати нот в этом диапазоне. Это включает в себя больше , чем keywork на инструментах, «раздуть» по поводу octave- гобоев , флейт , фагота, и , например, саксофоны , которым нужно всего двенадцать нот перед выдуванием. Таким образом, кларнет с несколькими клавишами не может легко играть хроматически, ограничивая любой такой инструмент несколькими тесно связанными клавишами. [70] Например, на кларнете восемнадцатого века до мажор можно было играть в фа, до и соль (и их относительные миноры) с хорошей интонацией, но с возрастающей сложностью и худшей интонацией по мере того, как тональность удалялась от этого диапазона. [70] Напротив, для инструментов с переполнением октавы, инструмент в C с несколькими клавишами гораздо легче играть в любой тональности. Эта проблема была преодолена за счет использования трех кларнетов - в A, B ♭, и C - так что музыка начала 19 века, которая редко попадала в удаленные клавиши (пять или шесть диезов или бемоль), могла воспроизводиться следующим образом: музыка в 5–2 диеза (концертная подача от си мажор до ре мажор) на Кларнет (от ре мажор до фа мажор для игрока), музыка от 1 диез до 1 бемоль (от G до F) на кларнете C и музыка от 2 до 4 бемоль (B ♭ до A ♭ ) на кларнете B ♭ ( От C до B ♭ для кларнетиста). Таким образом, в значительной степени удалось избежать сложной подписи ключей и многочисленных случайностей.
С изобретением воздухонепроницаемого пэда и улучшением ключевой технологии и добавлением большего количества клавиш к деревянным духовым инструментам потребность в кларнете с несколькими клавишами уменьшилась. [71] Тем не менее, использование нескольких инструментов в разных тональностях сохранилось, при этом все три инструмента в C, B ♭ и A использовались в соответствии с указаниями композитора.
Кларнет с более низким звуком звучит «мягче» (менее ярко), а кларнет C - самый высокий и, следовательно, самый яркий из трех - потерял популярность, поскольку два других кларнета могли покрывать его диапазон, и их звук считался лучше. [70] В то время как кларнет в C начали выпадать из общего пользования около 1850, некоторые композиторы продолжали писать C частей после этой даты, например, Бизе «s Симфония C (1855), Чайковский » s Симфония № 2 (1872 ), Увертюра Сметаны к «Проданной невесте» (1866) и « Ма Власть» (1874), « Славянский танец» Дворжака соч. 46, № 1 (1878), Брамс 'Симфония № 4 (1885 г.), Симфония № 6 Малера (1906 г.) и Рихард Штраус сознательно вернули ее [ требуется уточнение ], чтобы воспользоваться ее более ярким тоном, как в «Кавалере роз» (1911). [72]
В то время как технические усовершенствования и звукоряд с одинаковым темпом уменьшили потребность в двух кларнетах, техническая сложность игры на дистанционных клавишах сохранилась, и, таким образом, ля осталась стандартным оркестровым инструментом. Кроме того, к концу 19 века репертуар оркестрового кларнета содержал так много музыки для кларнета в ля, что неиспользование этого инструмента было непрактичным. [71] были сделаны попытки стандартизировать в B ♭ инструмента между 1930 и 1950 годами (например, преподаватели рекомендовали обучение рутинной перестановки оркестровых части А на B ♭ кларнет, включая соло , написанные для кларнета, и некоторые производители обеспечили низкую E ♭ на B ♭ чтобы соответствовать диапазону A), но это не удалось в оркестровой сфере.
Точно так же были Е ♭ и D инструментов в верхней части диапазона сопрано, В ♭ , А, В и С инструментами в диапазоне низких частот, и так далее; но с течением времени E ♭ и B ♭ инструменты стали преобладающими. [73] Инструмент B ♭ остается доминирующим в концертных группах и джазе. Инструменты B ♭ и C используются в некоторых этнических традициях, например, в клезмерах .
Классическая музыка [ править ]
В классической музыке кларнеты являются частью стандартной оркестровой и концертной аппаратуры. В оркестр часто входят два кларнетиста, играющие отдельные партии - каждый игрок обычно оснащен парой стандартных кларнетов в B ♭ и A, а партии кларнета обычно чередуются между инструментами B ♭ и A несколько раз в течение произведения, или реже. , движение (например, 3-я симфония Брамса в 1-й части ). [74] кларнет секция увеличивалась в течение последних нескольких десятилетий 19 - го века, часто с использованием третьего кларнетист, Е- ♭ или бас - кларнета. В 20 веке такие композиторы, какИгорь Стравинский , Рихард Штраус , Густав Малер и Оливье Мессиан время от времени увеличивали секцию кларнета до девяти исполнителей, используя множество различных кларнетов, включая кларнеты сопрано E ♭ или D, бассет-рожок , альтовый кларнет , бас-кларнет и / или контрабас. кларнет .
В концертных группах кларнеты являются важной частью инструментовки. Е ♭ кларнет, В ♭ кларнет, альт кларнет, бас - кларнет, и против-альт / контрабас кларнет обычно используются в концертных групп. Концертные группы обычно имеют несколько кларнетов B ♭ ; обычно есть 3 партии кларнета B ♭ с 2–3 игроками на партию. Обычно на других кларнетах на каждую партию приходится только один исполнитель. В музыке концертных групп не всегда присутствуют партии кларнета E ♭ , альт-кларнета и контра-альта / контрабаса, но все три довольно распространены.
| Тюдор Тулок - Фрагмент из оперы 'Поздняя весна' |
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ . | |
Эта практика использования различных кларнетов для достижения колористического разнообразия была распространена в классической музыке 20-го века и продолжается сегодня. Тем не менее, многие кларнетисты и проводники предпочитают играть части первоначально написанные для непонятных инструментов на B ♭ или E ♭ кларнета, которые часто более высокого качества и более распространенного и доступного. [74]
Кларнет широко используется как сольный инструмент. Относительно поздняя эволюция кларнета (по сравнению с другими оркестровыми деревянными духовыми инструментами) оставила сольный репертуар классического периода и позже, но мало произведений из эпохи барокко . [73] Многие концерты для кларнета были написаны для демонстрации инструмента, причем концерты Моцарта , Копленда и Вебера хорошо известны.
Также для кларнета написано много произведений камерной музыки . Общие комбинации:
- Кларнет и фортепиано (включая сонаты для кларнета ) [75]
- Трио кларнетов ; Кларнет, фортепиано и другой инструмент (например, струнный инструмент или голос) [73]
- Квартет кларнетов : три кларнета B ♭ и бас-кларнет ; два кларнета B ♭ , альт-кларнет и бас; и другие возможности, такие как использование бассет-рожка , особенно в европейских классических произведениях. [76] [77]
- Квинтет кларнета , обычно состоящий из кларнета и струнного квартета . [78]
- Рид-квинтет , состоит из гобоя (удваивающий английский рожок ), кларнета, альт-саксофона (удваивающего саксофон сопрано ), бас-кларнета и фагота.
- Духовой квинтет состоит из флейты, гобоя, кларнета, фагота и рожка . [79]
- Трио д'анче , или трио тростников, состоит из гобоя, кларнета и фагота. [80]
- Духовой октет , состоит из пар гобоев, кларнетов, фаготов и валторн. [80]
Джаз [ править ]
Кларнет изначально был центральным инструментом в джазе, начиная с новоорлеанских исполнителей в 1910-х годах. Он оставался фирменным инструментом джазовой музыки на протяжении большей части эры биг- бэндов до 1940-х годов. [73] Американские музыканты Альфонс Пику , Ларри Шилдс , Джимми Нун , Джонни Доддс и Сидни Бешет были пионерами этого инструмента в джазе. B ♭ сопрано является наиболее распространенным инструментом, но несколько рано джазовых музыкантов , таких как Луи Нельсон Делиль и Альчиде Нуньес предпочел C сопрано, и многие в Новом Орлеане джаз духовые использовали E ♭ сопрано.[73]
Свинг-кларнетисты, такие как Бенни Гудман , Арти Шоу и Вуди Херман, с 1930-х годов руководили успешными большими и небольшими группами. [81] Дюк Эллингтон , работавший с 1920-х по 1970-е годы, использовал кларнет в качестве ведущего инструмента в своих работах, при этом несколько исполнителей на этом инструменте ( Барни Бигард , Джимми Гамильтон и Рассел Прокоп ) провели значительную часть своей карьеры в своей карьере. оркестр. Гарри Карни , в первую очередь баритон-саксофонист Эллингтона, иногда играл на бас-кларнете. Тем временем Пи Ви Рассел сделал долгую и успешную карьеру в небольших группах.
С падением популярности биг-бэндов в конце 1940-х, кларнет утратил свое видное положение в джазе. К тому времени возродился интерес к диксиленду или традиционному джазу Нового Орлеана; Пит Фонтейн был одним из самых известных исполнителей в этом жанре. [82] Боб Уилбер , работающий с 1950-х годов, более эклектичный джазовый кларнетист, играющий в нескольких классических джазовых стилях. [83] В 1950-х и 1960-х годах в Великобритании произошел всплеск популярности того, что называлось «традиционным джазом». В 1956 году британский кларнетист Акер Бильк основал свой ансамбль. [84] Несколько синглов, записанных Билком, достигли британских поп-чартов, в том числе баллада "Незнакомец на берегу ".
Место кларнета в джазовом ансамбле занял саксофон , который излучает более мощный звук и использует менее сложную систему аппликатуры. [85] Требование повышенной скорости исполнения в современном джазе также не благоприятствовало кларнету, но кларнет не исчез полностью. Кларнетист Stan Hasselgård сделал переход от свинга до бибопа в середине 1940-х годов. Некоторые игроки, такие как Бадди ДеФранко , Тони Скотт и Джимми Джиффре, появились в 1950-х годах, играя бибоп или другие стили. Чуть позже Эрик Долфи (на бас-кларнете), Перри Робинсон , Джон Картер, Тео Йоргенсманн и другие использовали кларнет во фри-джазе . Французский композитор и кларнетист Жан-Кристиан Мишель инициировал переход джазовой классики на кларнете с барабанщиком Кенни Кларком .
В США среди выдающихся исполнителей на этом инструменте с 1980-х годов были Эдди Дэниэлс , Дон Байрон , Марти Эрлих , Кен Пепловски и другие, играющие на кларнете в более современных условиях. [86]
Другие жанры [ править ]
Кларнет - редкость, но не редкость в рок-музыке . Джерри Мартини играл на кларнете в хите Sly and the Family Stone 1968 года «Dance to the Music»; Дон Байрон , основатель Black Rock Coalition, который был членом группы хард-рок гитариста Вернона Рейда , играет на кларнете на альбоме Mistaken Identity (1996). The Beatles , Pink Floyd , Radiohead , Aerosmith , Билли Джоэл и Том Уэйтс также иногда использовали кларнет. [87]Кларнет играет важную роль в двух разных соло в " Breakfast in America ", заглавной песне из одноименного альбома Supertramp . [88]
Кларнеты занимают видное место в клезмерской музыке, что предполагает особый стиль игры. [89] Использование четверть тона требует другого амбушюра. [73] Некоторые клезмерские музыканты предпочитают кларнеты системы Альберта. [37]
В популярных бразильских музыкальных стилях чоро и самба используется кларнет. [90] Среди выдающихся современных игроков - Пауло Моура, Нейлор «Провета» Азеведо, Пауло Сержиу душ Сантуш и уроженец Кубы Пакито Д'Ривера .
Несмотря на то, что он недавно был принят в албанском фольклоре (примерно в 18 веке), кларнет, или гёрнета, как его называют, является одним из самых важных инструментов в Албании, особенно в центральных и южных районах. [91] Кларнет играет решающую роль в ансамблях сазэ (народных), которые выступают на свадьбах и других торжествах. [92] Стоит отметить, что каба (инструментальная албанская изополифония, включенная в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО [93] ) является характерной чертой этих ансамблей. [94] Среди выдающихся албанских кларнетистов Селим Лесковику, Гако Лена, Ремзи Лела (Чобани), Лавер Бариу (Устай), [95]и Невруз Нуре (Lulushi i Korçës). [96]
Кларнет занимает видное место в болгарской свадебной музыке как ответвление традиционной музыки рома / рома. [97] Иво Папазов - известный кларнетист в этом жанре. В оркестрах моравских цимбалов кларнет обычно является единственным духовым инструментом среди струнных. [98]
В старинной народной музыке Северной Македонии (называемой čalgija («чалгија»)) кларнет играет важнейшую роль в свадебной музыке; Соло на кларнете - это высшая точка танцевальной эйфории. [99] [100] Один из самых известных македонских кларнетистов - Тале Огненовски , получивший всемирную известность благодаря своей виртуозности. [101]
В Греции кларнет (обычно называемый «κλαρίνο» - «кларино») занимает видное место в традиционной музыке, особенно в центральной, северо-западной и северной Греции ( Фессалия , Эпир и Македония ). [102] Двойной тростник зурна была доминирующим инструментом духового перед кларнет прибыл в стране, хотя многие греки считают кларнет в качестве родной инструмента. [37] Традиционная танцевальная музыка, свадебная музыка и плач включают солиста кларнета и довольно часто импровизации. [102] Петролоукас Халкиас - известный кларнетист в этом жанре.
Этот инструмент не менее известен в Турции , особенно кларнет с низким звуком в G. Западноевропейский кларнет пересекся через Турцию с арабской музыкой , где он широко используется в арабской поп-музыке , особенно если намерение аранжировщика состоит в том, чтобы имитировать турецкий стиль. . [37]
Также в турецкой народной музыке используется деревянный духовой инструмент, похожий на кларнет , сипси . Однако он встречается гораздо реже, чем кларнет-сопрано, и в основном ограничивается народной музыкой Эгейского региона .
Группы кларнетов [ править ]
Группы кларнетов, играющие вместе, в последние годы становятся все более популярными среди любителей кларнета. Распространенные формы:
- Хор кларнетов , в котором большое количество играющих вместе кларнетов, обычно включает ряд различных членов семейства кларнетов (см. Расширенное семейство кларнетов ). Однородность тона у разных членов семейства кларнетов производит эффект, имеющий некоторое сходство с человеческим хором . [103]
- Кларнет квартет, как правило , три B ♭ сопрано и один B ♭ бас, или два B ♭ , Е ♭ кларнет альт, и В ♭ бас - кларнет, а иногда и четыре B ♭ сопрано. [104]
Хор и квартеты кларнетов часто исполняют аранжировки как классической, так и популярной музыки, в дополнение к литературным произведениям, специально написанным для сочетания кларнетов такими композиторами, как Арнольд Кук , Альфред Уль , Люсьен Кайе и Вацлав Нелхибель . [105]
Расширенная семья кларнетов [ править ]
Существует семейство многих по- разному скатных типов кларнета, некоторые из которых очень редки. Ниже приведены наиболее важные размеры, от самого высокого до самого низкого:
| Имя | Ключ | Комментарий | Диапазон (концерт) |
|---|---|---|---|
| Пикколо кларнет | А ♭ | Сейчас редко, используется для итальянской военной музыки и некоторых современных произведений из-за звучности. [106] | |
| E ♭ кларнет (Кларнет-сопранино в E ♭ ) | E ♭ | Он имеет характерный пронзительный тембр и отлично используется в классическом оркестре, когда требуется более яркое, а иногда и более простоватое или комичное звучание. Рихард Штраус показал его в качестве сольного инструмента в его симфонической поэме , Тиль Уленшпигель . [107] Это часто используется в группе концерта репертуаре , где она помогает вне пикколо флейты в высоком регистре и очень совместим с другими инструментами группы, особенно те , в B ♭ и E ♭ . [73] | |
| Кларнет D (Кларнет-сопранино ре мажор) | D | Это было, к высокому стану Ē ♭ инструмент, что кларнет является к B ♭ . Развитие техники игры и механизма инструмента означало, что игроки могли играть партии инструмента D на своей E ♭, что сделало этот инструмент все более и более расходным. Хотя для него было написано несколько ранних пьес, его репертуар сейчас очень ограничен западной музыкой. Тем не менее Стравинский включала как D и E ♭ кларнеты в своей аппаратуры для Обряд Весны . [73] [107] | |
| Кларнет до (Кларнет-сопрано до мажор) | C | Хотя этот кларнет был очень распространен в самый ранний период инструмента, его использование стало сокращаться, и ко второму десятилетию двадцатого века он практически устарел и исчез из оркестра. Со времен Моцарта многие композиторы стали отдавать предпочтение более мягким инструментам с низким тоном, а тембр инструмента «C», возможно, считался слишком ярким. [108] Кроме того, чтобы избежать необходимости носить с собой дополнительный инструмент, для которого требовались еще одна трость и мундштук, оркестровые музыканты предпочитали играть партии для этого инструмента на своих кларнетах B ♭ , транспонируя тон. [109] | |
| B ♭ кларнет (Сопрано кларнета ♭ ) | B ♭ | Самый распространенный тип: используется в большинстве музыкальных стилей. [73] Обычно термин « кларнет» относится к этому инструменту. Он широко использовался в раннем джазе и свинге . Это был инструмент известных и популярных фигур, таких как Сидни Беше , Бенни Гудман , Вуди Герман и Арти Шоу . | |
| Кларнет 'А' (Кларнет-сопрано, ля) | А | Многие кларнетисты и некоторые композиторы утверждают, что этот звук несколько мягче, чем B ♭ ; большинство людей не могут ощутить разницу при проверке с завязанными глазами. Он часто используется в оркестровой и камерной музыке, особенно в девятнадцатом веке. Кларнет квинтет Брамса (соч. 115) является ярким примером. [73] | |
| Бассет-кларнет | А | Кларнет от ля до нижнего до; используется в основном для воспроизведения музыки классической эпохи. [110] Концерт Моцарта для кларнета был написан для этого инструмента, хотя его часто играют в версии для обычного кларнета ля. Также существуют бассет-кларнеты в B ♭ ; этот инструмент необходим для игры облигато из арии «Parto, parto» в опере Моцарта «Клеменция Тито». | |
| Бассет-рожок | F | По внешнему виду похож на альт, но отличается тем, что он имеет высоту F, имеет расширенный диапазон до низкого C и имеет более узкое отверстие на большинстве моделей. Концерт Моцарта для кларнета изначально задумывался как концерт для бассет-рожка в G. Редко используется сегодня. | |
| Альтовый кларнет | E ♭ или F | Иногда его называют (чаще всего в Европе) тенор- кларнетом. Его больший размер и, следовательно, более низкая высота звука придают ему богатую темную звучность, способную к большему резонансу, чем у инструментов сопрано, но с меньшей проекцией, чем у большего басового кларнета . Он используется в камерной музыке и концертных группах, а иногда, если редко, в оркестрах. Некоторые игроки специализируются на использовании альта в джазе (например, Джанлуиджи Тровези ). Альт в F считается устаревшим. [111] | |
| Бас-кларнет | B ♭ или A | Изобретенный в 1770-х годах, он стал популярным только через сто лет, когда он внес свой вклад в богатую оркестровую палитру таких композиторов, как Вагнер и поздние романтики . Он стал опорой современного оркестра. Первоначально третий кларнет был двойным на басу, но теперь в большинстве оркестров работают специалисты, специализирующиеся в основном на этом инструменте. [73] Он используется в концертных групп, современной музыки, и имеет, наряду с B ♭ кларнет, значительную роль в джазе. Эрик Долфи был одним из наиболее выдающихся ее представителей. Бас-кларнет в ля, который был в моде среди некоторых композиторов с середины 19 до середины 20 веков, сейчас настолько редок, что обычно считается устаревшим.[112] | |
| E ♭ контрабас-кларнет (также называемый контра-альтом или контральто кларнетом) | EE ♭ | Используется в хоре кларнетов и часто встречается в концертных группах. [73] | |
| Контрабас-кларнет (также называемый контрабас-кларнетом) | BB ♭ | Используется в хоре кларнетов и часто встречается в концертных группах. Иногда используется в оркестрах. Арнольд Шенберг призывает к контрабасному кларнету в ля в своих « Пяти пьесах для оркестра» , но неясно, существовал ли когда-либо такой инструмент. [73] |
EEE ♭ и БББ ♭ octocontra-альт и octocontrabass кларнеты также были построены. [113] Были также кларнеты сопрано в C, A и B ♭ с изогнутыми барабанами и колокольчиками, продававшимися под названиями саксонет , кларибель и кларифон.
См. Также [ править ]
- Список концертов для кларнета
- Список кларнетистов
- Производители кларнетов Списки производителей кларнетов, мундштуков для кларнета и тростей для кларнета.
- Двойной кларнет Средневосточный инструмент, а не настоящий кларнет в западном понимании этого слова.
- Четвертьтональный кларнет
- Международная ассоциация кларнетов
Ссылки [ править ]
Цитаты [ править ]
- Перейти ↑ Pino , pp. 198 и 233
- ^ Райс, Альберт Р. (1992). Барочный кларнет . Музыкальная библиотека Говарда Вальса Университета Колорадо: Оксфорд: Clarendon Press. ISBN 978-0-19-516954-6.
- ^ «кларнетист» . Бесплатный словарь Farlex . Проверено 26 мая 2012 года .
- ^ "Оксфордский компаньон музыке" Перси А. Скоулз. Издание десятое. «Семья труб» 3: с1051
- ^ Рендалл , стр. 1-2, 69.
- ^ Лоусон , стр. 87
- ^ Пино , стр. 26
- ^ Макларен, Дженнифер. «Инструмент: ми-бемоль кларнет» . Филармонический оркестр . Дата обращения 16 июня 2015 .
- ^ Блэк, Дэйв; Геру, Том (3 мая 2005 г.). Существенный словарь оркестровки . Альфред Музыка. п. 50. ISBN 978-1-4574-1299-8.
- ^ Рид, Альфред (сентябрь 1961 г.). «Композитор и студенческий оркестр». Журнал музыкальных педагогов . 48 (1): 51–53. DOI : 10.2307 / 3389717 . JSTOR 3389717 .
- ^ «Узнайте разницу между кларнетом и гобоем> IfCompare» . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 27 февраля +2016 .
- ^ Кокшотт, Джеральд; DK Dent; Моррисон К. Бойд; EJ Moeran (октябрь 1941 г.). «Английский композитор едет на запад». Музыкальные времена . Мюзикл Таймс Пабликейшнс Лтд. 82 (1184): 376–378. DOI : 10.2307 / 922164 . JSTOR 922164 .
- ^ Yamaryo, Шигеру, Yamaha Corporation. «Ключевой механизм для бас-кларнета». Патент США 4809,580 . Дата подачи: 16 октября 1987 г. Дата выдачи: 7 марта 1989 г.
- ^ Cailliet, Люсьен (1960). Хор кларнета и кларнета . Нью-Йорк: G. Leblanc Corp.
- ^ Лоусон , стр. 32
- ^ a b c d Лоури, Роберт (1985). Практические советы по игре на кларнете си-бемоль . Альфред Паблишинг. ISBN 978-0-7692-2409-1.
- ^ Риденур, Томас (1986). Кларнетные пальцы: подробное руководство для исполнителя и педагога . Дентон: Томас Риденур. п. 42. ISBN 978-0-9717979-1-8.
- ^ "Верхний регистр Альтиссимо - Альтернативная таблица аппликатуры для кларнета системы Бёма - Руководство по аппликатуре деревянных духовых" . wfg.woodwind.org . Проверено 19 ноября +2016 .
- ^ Сэди, Стэнли (1984). Словарь музыкальных инструментов New Grove . Macmillan Press. п. 391. ISBN. 978-0-943818-05-4.[ требуется том и выпуск ]
- ^ a b c d e f g h i Акустика Кларнетского университета Нового Южного Уэльса.
- Перейти ↑ Backus, J (1961). «Колебания тростника и воздушной колонны в кларнете». Журнал акустического общества Америки . 33 (6): 806–809. Bibcode : 1961ASAJ ... 33..806B . DOI : 10.1121 / 1.1908803 .
- ^ Кавана, Линн. «Краткая история установления международного стандарта шага А = 440 герц» (PDF) . Архивировано из оригинального (PDF) 4 января 2006 года . Проверено 20 июля 2009 года .
- ^ Barthet, M .; Guillemain, P .; Kronland-Martinet, R .; Истад, С. (2010). «От управления кларнетом к тембровому восприятию». Acta Acustica объединилась с Acustica . 96 (4): 678–689. DOI : 10,3813 / AAA.918322 .
- ^ a b c Бейнс, Энтони (1991). Деревянные духовые инструменты и их история . Дувр. ISBN 0-486-26885-3
- ^ Гибсон, Ли (1968). «Основы акустического дизайна кларнета-сопрано». Журнал музыкальных педагогов . 54 (6): 113–115. DOI : 10.2307 / 3391282 . JSTOR 3391282 .
- ^ Алмейда, А., Lemare, J., Шихан, М., судья, J., Auvray Р., Dang, KS, Wolfe, J. (2010). «Картография параметров кларнета: автоматическое отображение звука, производимого в зависимости от давления выдувания и силы язычка» . В Proc. Int. Symp. Музыкальная акустика
- ^ ДЫХАНИЕ . Tcnj.edu. 2013.
- ^ a b c d e f Pinksterboer, Hugo (2001). Типбук Кларнет . Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN 978-1-85828-753-9.
- ^ Drushler, P (1978). "Вибрато кларнета". Антология деревянных духовых инструментов . Иллинойс.
- Перейти ↑ Lawson , pp. 174–175
- ^ a b c Закиан, Ли. «История кларнета» . JL Publishing.
- ^ Ричардс, Майкл. «2. Одиночные звуки» . Кларнет двадцать первого века .
- ^ Рендалл , стр. 11-15
- ^ a b c Дженкинс, Мартин; Сара Олдфилд; Тиффани Эйлетт (2002). «Международная торговля африканской черной древесиной» (PDF) . Международный фауна и флора. Архивировано из оригинального (PDF) 27 июля 2004 года . Проверено 19 июля 2009 года .
- ^ "История Серебряного Кларнета" . Проверено 19 июля 2009 года .
- ^ Лоусон , стр. 74
- ^ a b c d Хёприх, Эрик (2008). Кларнет . Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-10282-6.
- ^ "Greenline Clarinets" . Буфет Крэмпон. Архивировано из оригинального 27 сентября 2007 года . Проверено 16 марта 2007 года .
- ^ «Материалы» . Hanson Clarinets. Архивировано из оригинального 28 августа 2012 года . Проверено 22 июня 2007 года .
- ^ Риденур, Том. «Миф о Гренадилле» . Архивировано из оригинального 15 июня 2007 года . Проверено 16 марта 2007 года .
- ^ Пино , стр. 200
- ^ Obataya E; Норимото М. (август 1999 г.). «Акустические свойства трости ( Arundo donax L.), используемой для вибрационной пластины кларнета» . J. Acoust. Soc. Am . 106 (2): 1106–1110. Bibcode : 1999ASAJ..106.1106O . DOI : 10.1121 / 1.427118 .
- ^ Интравайя, Лоуренс Дж; Роберт С. Резник (весна 1968 г.). "Исследование техники настройки трости кларнета". Журнал исследований в области музыкального образования . MENC. 16 (1): 45–58. DOI : 10.2307 / 3344436 . JSTOR 3344436 .
- ^ Пино , стр. 59
- ^ Пино , стр. 38
- ^ "Канал" . the-clarinets.net
- ^ Сколько стоит мой французский трафаретный кларнет? кларнетpages.net
- ^ Ридли, ЕАК (сентябрь 1986). "Рождение кларнета" Бем ". Журнал Общества Галпина . 39 : 68–76. DOI : 10.2307 / 842134 . JSTOR 842134 .
- ^ Лоусон , стр. 27–28
- ^ Лоусон , стр. 31 год
- ↑ Хорват, Джанет (сентябрь 2001 г.). "Взгляд музыканта-оркестра на 20 лет исполнительской медицины". Медицинские проблемы артистов-исполнителей . 16 (3): 102.
- ^ Лоусон , стр. 59
- ^ Пино , стр. 210
- ^ Происхождение кларнета , the-clarinets.net
- ↑ Lawson , стр. 14–15
- ^ Б с д е е Karp, Cary (1986). «Ранняя история кларнета и шалюмо». Старинная музыка . Издательство Оксфордского университета. 14 (4): 545–551. DOI : 10.1093 / earlyj / 14.4.545 . S2CID 191976173 .
- ^ Hoeprich, T Эрик (1981). "Трехклавишный кларнет Дж. К. Деннера" (PDF) . Журнал Общества Галпина . 34 : 21–32. DOI : 10.2307 / 841468 . JSTOR 841468 .
- ↑ Хакер, Алан (апрель 1969). «Моцарт и бассет-кларнет». Музыкальные времена . 110 (1514): 359–362. DOI : 10.2307 / 951470 . JSTOR 951470 .
- ^ a b c Брей, Эрин (16 ноября 2004 г.). «История кларнета» . Семья кларнетов . Архивировано из оригинала 2 февраля 2003 года . Проверено 20 июля 2009 года .
- ^ Уроки кларнета и аренда в Буфорде, Данвуди и Лилберне, Джорджия . Newschoolofmusic.com. Проверено 12 мая 2015 года.
- ^ a b Ридли, EAK (сентябрь 1986 г.). "Рождение кларнета" Бем ". Журнал Общества Галпина . 39 : 68–76. DOI : 10.2307 / 842134 . JSTOR 842134 .
- ^ Пино , стр. 212
- ^ Рендалл, FG (1971). Кларнет (3-е изд.). Э. Бенн. п. 105.
- Перейти ↑ Lawson , pp. 31, 189
- ↑ Полный кларнет системы Бёма
- ^ США 2867146
- ^ "Кларнет системы Макинтайра" . Коллекция NC Clarinet. Архивировано из оригинального 12 декабря 2012 года . Дата обращения 17 августа 2016 . Включает изображения буклета и аппликатуры.
- ^ Бенаде, Артур Х .; Киф, Дуглас Х. (март 1996 г.). «Физика нового дизайна кларнета». Журнал Общества Галпина . 49 : 113–142. DOI : 10.2307 / 842396 . JSTOR 842396 . S2CID 125182402 .
- ^ "Wurlitzer Clarinets" . Дата обращения 23 августа 2019 .
- ^ a b c Longyear, RM (1983). "Звуки кларнета в ранней романтической музыке" (PDF) . Музыкальные времена . 124 (1682): 224–226. DOI : 10.2307 / 962035 . JSTOR 962035 .
- ^ а б Лоусон , стр. 25
- Перейти ↑ Lawson , pp. 42, 63
- ^ Б с д е е г ч я J к л м Лоусона
- ^ а б Дель Мар, Норман (1983). Анатомия оркестра . Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-04500-2.
- ^ Tuthill, Бернет C. (1972). «Сонаты для кларнета и фортепиано: аннотированные листы». Журнал исследований в области музыкального образования . 20 (3): 308–328. DOI : 10.2307 / 3343885 . JSTOR 3343885 .
- ^ Weerts, Ричард К. (осень 1964). «Хор кларнетов». Журнал исследований в области музыкального образования . MENC. 12 (3): 227–230. DOI : 10.2307 / 3343790 . JSTOR 3343790 .
- ^ Лоусон , стр. 58: «Найти бассет-рожок как часть инструментария кларнет-квартета, квинтета и т. Д., Написанного европейским композитором, - обычное дело, в то время как в США современные композиторы редко используют его даже в оркестре».
- ^ Стрит, Оскар В. (1915). «Кларнет и его музыка» . Журнал Королевской музыкальной ассоциации . 1915: Королевская музыкальная ассоциация. 42 (1): 89–115. DOI : 10.1093 / jrma / 42.1.89 .CS1 maint: location (link)
- ^ Suppan, Вольфганг. 2001. "Духовой квинтет". Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers.
- ^ a b Коста, Энтони. «Библиография камерной музыки и литературы для двойного концерта для гобоя и кларнета». Государственный университет Огайо . Диссертация. 2005 г.
- ^ Шуллер, Гюнтер (1989). Эпоха свинга . Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-507140-9 .
- ↑ Compagno, Ник. "Более близкая прогулка с Питом Фонтаном" . Проверено 20 июля 2009 года .
- ^ Уилбер, Боб (1988). Музыки было мало . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-333-44418-4.
- ^ Кауфман, Уилл; Слеттедаль Макферсон, Хайди (2005). Великобритания и Америка . ABC-CLIO. ISBN 978-1-85109-431-8.
- ↑ Палмер, Роберт (5 июля 1981). «Футляр для кларнета Джона Картера» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 апреля 2010 года .
- ^ Лоусон | p = 187
- ^ Информационная страница классического кларнета на Classic Cat . Classiccat.net. Проверено 12 мая 2015 года.
- ↑ Supertramp - Breakfast in America (обзор), Sputnikmusic.com, 2 июля 2006 г.
- ^ Слобин, Марк (1984). «Клезмерская музыка: американский этнический жанр». Ежегодник традиционной музыки . Международный совет традиционной музыки. 16 : 34–41. DOI : 10.2307 / 768201 . JSTOR 768201 .
- ^ Ливингстон-Айзенхур, Тамара Елена; Томас Джордж Каракас Гарсия (2005). Чоро . Издательство Индианского университета. ISBN 978-0-253-34541-7.
- ^ Shupo, S. (2002). Folklori muzikor shqiptar . Тиран: Асмус
- ^ Махони, М. (2011). Исследование полифонической народной музыки Албании . Диссертация. Университет Претории
- ^ «Сектор культуры ЮНЕСКО - нематериальное наследие - Конвенция 2003 г .:». Unesco.org. Проверено 22 сентября 2013 года.
- Перейти ↑ Tole, SV (2007). Folklori muzikor - Изополифония и монодия . Тиран: Уэген
- ↑ Толе, Василь С. (2010). " " Перечень исполнений на албанской народной изополифонии "" Шедевр устного и нематериального наследия человечества, охраняемый ЮНЕСКО " " (PDF) . Тирана . Проверено 25 апреля 2020 года . Cite journal requires
|journal=(help) - ^ Альбомы Невруза Nure: Дискография, песни, биография и прослушивание руководство [Тола, VS (1988) "Sazet, mūzika меня saze е Shqiperise С.Е. Jugut". Тирана]. Оцените свою музыку (23 марта 1954 г.). Проверено 12 мая 2015 года.
- ^ Роулетт, M (2001). Кларнет в болгарской свадебной музыке . Государственный университет Флориды.
- ^ Бротон, Саймон; Марк Эллингем; Ричард Трилло; Орла Дуэйн; Ванесса Доуэлл (1999). Мировая музыка . Грубые направляющие. ISBN 978-1-85828-113-1.
- ^ "Сказка Огненовский и Халгиите MRTV - Невестинское оро" . Проверено 29 января 2010 года .[ нужен лучший источник ]
- ^ «Тал Огненовски, Величайший Кларнетист всех времен, музыкальный гений, композитор ...» Проверено 31 октябрь 2016 .[ нужен лучший источник ]
- ^ «Сказка Огненовски, музыкальный гений, титан кларнета и композитора» . Архивировано из оригинального 23 октября 2004 года . Проверено 21 июля 2009 года .
- ^ a b Папас, Джон (1998). "Группы греческих народных инструментов" . Проверено 21 июля 2009 года .
- ^ Weerts, Ричард (1964). «Хор кларнетов». Журнал исследований в области музыкального образования . MENC. 12 (3): 227–230. DOI : 10.2307 / 3343790 . JSTOR 3343790 .
- ^ Сей, Альберт Е. (сентябрь-октябрь 1948). «Современные композиторы и духовой ансамбль» . Журнал музыкальных педагогов . MENC. 35 (1): 27–28. DOI : 10.2307 / 3386973 . JSTOR 3386973 .
- ^ "Проект квартета кларнетов" . Институт кларнета. Архивировано из оригинала 3 июля 2008 года . Проверено 21 июля 2009 года .
- ↑ Кларнет ан-ля ♭ . кларнетты.net
- ^ a b Лоусон , стр. 47–49.
- ↑ Clarinette en Ut . кларнетты.net
- ^ Пино , стр. 218
- ^ Райс, Альберт Р. (2003) Кларнет в классический период . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.
- ^ Пино , стр. 219
- ^ ВЗЛЕТ И ПАДЕНИЕ басового кларнета A архивной 28 февраля 2013 в Wayback Machine
- ^ Грин, Грант Д. (2005). "Octocontrabass & Octocontralto Clarinets" . Проверено 21 июля 2009 года .
Цитированные источники [ править ]
- Лоусон, Колин, изд. (1995). Кембриджский компаньон для кларнета . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-47668-3.
- Пино Д. (1998). Игра на кларнете и кларнете . Dover Publications. ISBN 978-0-486-40270-3.
- Рендалл, Ф. Джеффри (1971). Кларнет: некоторые заметки о его истории и конструкции (3-е изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: ISBN WW Norton & Company Inc. 978-0-393-02164-6.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Николай Бессарабов, Древние европейские музыкальные инструменты. Бостон: издательство Гарвардского университета, 1941.
- Джек Браймер, кларнет . (Музыкальные гиды Иегуди Менухина) Твердый и мягкий переплет, 296 страниц, Kahn & Averill. ISBN 1-871082-12-9 .
- Ф. Джеффри Рендалл, Кларнет. Второе исправленное издание. Лондон: Эрнест Бенн Лимитед, 1957.
- Сирил Роуз, Художественные исследования, Книга 1. изд. Дэвид Хайт. Сан-Антонио: Южная музыка, 1986.
- Николас Шеклтон , «Кларнет», Grove Music Online , изд. L. Macy (доступ 21 февраля 2006 г.), grovemusic.com (доступ по подписке).
- Дженнифер Росс, «Кларнет», «Огайо: печатный станок в твердом переплете, 1988.
- Фабрицио Мелони, Кларнетто , ил., 299 страниц, Zecchini Editore, zecchini.com Италия, 2002, ISBN 88-87203-03-2 .
- Барбучану Валериу, "Словарь музыкальных инструментов", второе исправленное издание, Теора Пресс, Бухарест, 1999.
- "Основы музыкальной акустики" Артура Х. Бенаде, Dover Publishing.
- SELMER Paris: семья кларнетов
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме кларнета . |
 | Найдите кларнет в Викисловаре, бесплатном словаре. |
 | В Викиверситете есть учебные ресурсы о кларнете |
 | В Викиучебнике есть книга на тему: Кларнет. |
 | В Wikisource есть текст статьи о кларнете Британской энциклопедии 1911 года . |
- Международная ассоциация кларнетов
- Кларнет в Curlie
