Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о музыкальном журнале. Для модели гитары Gibson см. Gibson Melody Maker .

Создатель мелодий
Melody Maker (логотип) .jpg
ЧастотаЕженедельно
Первый выпускЯнварь 1926 г. [1]
Заключительный выпускДекабрь 2000 г.
КомпанияIPC Media
Странаобъединенное Королевство
Основанный вЛондон , Англия
Языканглийский
ISSN0025-9012

Melody Maker был британским еженедельным музыкальным журналом , одним из первых музыкальных еженедельников в мире и, по словам его издателя IPC Media, самым ранним. [2] Он был основан в 1926 году главным образом как журнал для музыкантов танцевальных коллективов [3] композитором из Лестера, издателем Лоуренсом Райтом ; первым редактором был Эдгар Джексон. [4] [5] В январе 2001 года он был объединен с «давним конкурентом» [2] (и дочерним изданием IPC Media) New Musical Express .

1950–1960 годы [ править ]

Melody Maker (выпуск от 7 сентября 1968 г.)

Первоначально Melody Maker ( MM ) был сосредоточен на джазе , и многие годы в его штате был Макс Джонс , один из ведущих британских прозелитизеров этой музыки. Покрытие рок-н-ролла было медленным, и он уступил позиции New Musical Express ( NME ), который начался в 1952 году. 7 апреля 1956 года MM запустил свой собственный еженедельный чарт синглов (топ-20) [6] и чарты пластинок. в ноябре 1958 года, через два года после того, как Record Mirror опубликовал первый UK Albums Chart . [7]С 1964 года газета возглавила свои конкурирующие публикации с точки зрения подхода к музыке и музыкантам как к предмету серьезного изучения, а не просто развлечения. Штатные репортеры, такие как Крис Уэлч и Рэй Коулман, применили точку зрения, ранее зарезервированную для джазовых исполнителей, к появлению местных рок и поп-групп, находящихся под влиянием Америки, в ожидании появления музыкальной критики . [8]

С 6 марта 1965 года, ММ призвал Битлз быть честь британского государства. Это произошло должным образом 12 июня того же года, когда все четыре члена группы (Харрисон, [9] Леннон, Маккартни, [10] и Старр [11] ) были назначены членами Ордена Британской Империи . К концу 1960-х годов MM восстановился, ориентируясь на более старый рынок, чем ориентированный на подростков NME . У MM была более крупная и специализированная реклама; группы, которые вскоре станут известными, будут рекламировать музыкантов. На нем были страницы, посвященные интересам "меньшинств", таких как народные и джаз, а также подробные обзоры музыкальных инструментов.

Опрос Melody Maker 1968 года назвал Джона Пила лучшим радио-ди-джеем, внимание, которое, по словам Джона Уолтерса, могло помочь Пилу сохранить работу, несмотря на опасения BBC Radio 1 по поводу его стиля и выбора записи. [12]

Начиная с середины 60-х годов, такие критики, как Уэлч, Ричард Уильямс , Майкл Уоттс и Стив Лейк, были одними из первых британских журналистов, которые серьезно писали о популярной музыке, проливая интеллектуальный свет на таких артистов, как Steely Dan , Cat Stevens , Led Zeppelin , Pink Floyd и Генри Кау .

1970-е [ править ]

К началу 1970-х Melody Maker считался «журналом музыкантов» и ассоциировался с прогрессивным роком. Тем не менее, Melody Maker также сообщил о таких крохотных сенсациях, как Osmonds , Jackson 5 и Дэвид Кэссиди . Музыкальный еженедельник также рано и сочувственно освещал глэм-рок . Ричард Уильямс написал первые части о Roxy Music , в то время как Рой Hollingworth написал первую статью празднуя New York Dolls в прото-панк терминов, служа как Melody Maker ' корреспондент s в Нью - Йорке. В январе 1972 года Майкл «Мик» Уоттс, известный писатель этой газеты, [13]написал профиль Дэвида Боуи, который почти в одиночку зажег бездействующую карьеру певца. [14] Во время интервью Боуи сказал: «Я гей, и всегда им был, даже когда я был Дэвидом Джонсом». [15] Заголовок «О, ты, симпатичная вещь» быстро стал частью поп-мифологии. Позже Боуи приписал свой успех этому интервью, заявив: «Да, меня создал Melody Maker . Это была песня Мика Уоттса». [16] Во время своего пребывания в газете Уоттс также гастролировал и брал интервью у артистов, включая Сида Барретта , Уэйлона Дженнингса , Pink Floyd , Боба Дилана и Брюса Спрингстина..

В середине 1970-х Кэролайн Кун привлекла внимание редактора Melody Maker Рэя Колемана, и она сразу же поставила перед собой задачу добиться серьезного отношения к женщинам-музыкантам. Между 1974 и 1976 годами она брала интервью у Мэгги Белл , Джоан Арматрейдинг , Линси де Пол и Твигги . Затем она сделала своей миссией продвижение панк-рока. [17]

В 1978 году Ричард Уильямс вернулся - после периода работы в Island Records - в газету в качестве нового редактора и попытался направить Melody Maker в новом направлении, под влиянием того, что Пол Морли и Ян Пенман делали в NME . Он нанял Джона Сэвиджа (ранее работавшего в Sounds ), Криса Бона и Мэри Харрон для интеллектуального освещения пост-панк- групп, таких как Gang of Four , Pere Ubu и Joy Division, а также новой волны в целом. Вивьен Гольдман, ранее работавший в NME и Sounds , значительно улучшил освещение в газете регги и соул-музыки , восстановив превосходное освещение этих жанров, которое газета имела в начале 1970-х годов. Несмотря на обещание нового направления для газеты, возникла внутренняя напряженность, в основном между Уильямсом и Коулманом, к тому времени главным редактором, который хотел, чтобы газета придерживалась более «консервативной рок-музыки», которую она продолжала поддерживать в течение всего периода. эпоха панка. Коулман настаивал на том, чтобы газета «выглядела как The Daily Telegraph » (известная своим старомодным дизайном), но Уильямс хотел, чтобы газета выглядела более современной. Он заказал обновленный дизайн, но это было отклонено Коулманом.

1980-е [ править ]

Melody Maker переработан как MM

В 1980 году, после забастовки, в результате которой газета (вместе с NME ) на какое-то время была исключена из публикации, Уильямс покинул MM . Коулман повысил Майкла Олдфилда с дизайнерского персонала до повседневного редактора и на какое-то время вернул его туда, где он был, с новостями об изменении состава в Jethro Tull, заменяющем статьи об Энди Уорхоле , банде четырех. и Factory Records на обложке. Несколько журналистов, такие как Крис Бон и Вивьен Голдман, перешли в NME , а Джон Сэвидж присоединился к новому журналу The Face.. Коулман ушел в 1981 году, дизайн газеты был обновлен, но продажи и престиж в начале 1980-х годов находились на низком уровне, и доминировали NME .

К 1983 году журнал стал более популистским и ориентированным на поп-музыку, примером чему служит его модный заголовок «MM», регулярные каверы на такие песни, как Duran Duran, и выбор Eurythmics ' Touch в качестве лучшего альбома года. Однако все должно было измениться. В феврале 1984 года редактором был назначен Аллан Джонс , штатный писатель газеты с 1974 года: игнорируя инструкции поместить Kajagoogoo на обложку, он возглавил журнал со статьей о многообещающей группе The Smiths .

В 1986 г. М. был активизировались с приходом группы журналистов, в том числе Саймон Рейнольдс и Дэвид Стаббс , который запустить музыку фэнзин под названием Monitor из Оксфордского университета и Крис Робертс , из звуков , который установил ММ как более индивидуалистический и интеллектуальный. Это было особенно актуально после войн хип-хопа в NME , раскола между энтузиастами прогрессивной черной музыки, такими как Public Enemy и Mantronix.и поклонников традиционного белого рока - закончился победой последнего, уходом таких писателей, как Марк Синкер и Биба Копф (как теперь называл себя Крис Бон), и восхождением Эндрю Коллинза и Стюарта Макони , которые подтолкнули NME к более популистское направление.

1990-е [ править ]

Melody Maker (21 августа 1993 г.)

В то время как MM продолжал уделять больше внимания року и инди-музыке (в частности, освещению зарождающейся гранж- сцены в Сиэтле Эвереттом Тру ), она охватывала хаус , хип-хоп , пост-рок , рейв и трип-хоп . Два автора газеты, Пуш и Бен Тернер, продолжили выпуск ежемесячного журнала IPC Media о танцевальной музыке Muzik . Даже в середине 1990-х, когда брит-поп привлек к музыкальной прессе новое поколение читателей, он оставался менее популистским, чем его конкуренты, с молодыми писателями, такими как Саймон Прайс.и Тейлор Паркс, продолжающий традицию иконоборчества и категоричной критики 1980-х годов . В газете была опубликована резкая критика Ocean Color Scene и Kula Shaker , а также высказаны несогласные взгляды на Oasis и Blur в то время, когда их хвалила остальная пресса. [ необходима цитата ]

В 1993 году они дали французской рок-группе Darlin отрицательный отзыв, назвав ее «тупой панк трэш». [ необходима цитата ] Darlin 'в конечном итоге стал дуэтом электронной музыки Daft Punk .

Австралийский журналист Эндрю Мюллер присоединился к MM в 1990 году и стал редактором обзоров между 1991 и 1993 годами, в конечном итоге отказавшись от должности редактора функций и оставив журнал в 1993 году. Затем он перешел в NME под руководством своего бывшего босса Стива Сазерленда (который покинул MM в 1992 году. ). [18]

В журнале сохранился большой раздел тематических объявлений , и он стал первым призывом для музыкантов, желающих создать группу. Замша сформирована за счет рекламы, размещенной в газете. MM также продолжал публиковать обзоры музыкального оборудования и демо-записи читателей - хотя они часто имели мало общего стилистически с остальной газетой - обеспечивая продажи работающим музыкантам, которые в противном случае мало интересовались бы музыкальной прессой.

В начале 1997 года Аллан Джонс ушел, чтобы редактировать Uncut . Его заменил Марк Сазерленд, ранее работавший в NME и Smash Hits , который, таким образом, «осуществил [свою] детскую мечту» [19] и остался редактировать журнал в течение трех лет. Многие давние писатели ушли, часто переезжая в Uncut , а Саймон Прайс ушел якобы потому, что он возражал против указа о том, что освещение Oasis должно быть позитивным. Его продажи, которые уже были существенно ниже, чем у NME, серьезно упали. [ необходима цитата ]

В 1999 году MM перезапустился как глянцевый журнал, но в следующем году журнал закрылся, слиться с другим музыкальным журналом IPC Media , NME , который взял на себя некоторых журналистов и музыкальных обозревателей.

Группы с использованием MM-рекламы [ править ]

Реклама в Melody Maker помогла собрать составы ряда крупных групп, в том числе:

  • Джет Блэк познакомился с Хью Корнуэллом (в то время из группы Johnny Sox) после прочтения рекламы в Melody Maker , и они вместе помогли сформировать The Stranglers в 1974 году. [20]
  • Билл Бруфорд разместил объявление в 1968 году, на которое ответили Джон Андерсон и Крис Сквайр, чтобы сформировать состав группы Yes . [21]
  • Певец Killing Joke Джаз Коулман и барабанщик Пол Фергюсон разместили рекламу в Melody Maker в 1978 году, которая привлекла гитариста Джорди Уокера и басиста Youth . [22]
  • Рик Дэвис при финансовой поддержке голландского миллионера Стэнли Августа Мизегаса сформировал Supertramp , «группу своей мечты» в 1969 году. [23]
  • Deep Purple нашли тогда еще неизвестного Дэвида Ковердейла в 1973 году. [24]
  • Depeche Mode разместили рекламу в 1981 году и нашли Алана Уайлдера . [25]
  • Винс Кларк из Erasure нашел Энди Белла в 1985 году. [26]
  • Первоначальные участники Suede наняли гитариста Бернарда Батлера в 1989 году [27].
  • Стив Хакетт поместил в MM рекламу, на которую в 1970 году ответил Genesis [28].
  • Энни Хаслам из Renaissance откликнулась на рекламу в MM и была приглашена на прослушивание и стала вокалисткой в ​​1970 году.
  • Ван Чунг начал свое дело, когда Джек Хьюз познакомился с Ником Фельдманом после ответа на объявление Фельдмана о музыканте в 1977 году. [29]
  • Ноэль Реддинг , басист группы The Jimi Hendrix Experience , прошел прослушивание в The Animals после ответа на объявление. В конце концов басист The Animals Чес Чендлер познакомил его с Джими Хендриксом .
  • Майк Барсон из Madness пытался заменить Саггса, когда он не приходил на репетицию группы, когда ходил на футбольные матчи «Челси». [30]
  • Лимал объединился с группой Art Nouveau и сформировал Kajagoogoo из рекламы, которую он разместил в MM. [31]
  • The Cure разместили объявление, на которое ответил Джейсон Туп Купер , барабанщик The Cure с 1995 года.
  • Electric Light Orchestra разместил объявление о скрипке в 1973 году и нанял Мика Камински .
  • Duran Duran нашел оригинального гитариста Энди Тейлора в объявлении о поиске гитариста "живого проводника".

См. Также [ править ]

  • Звуки (основан в 1970 году бывшими сотрудниками MM)
  • Список альбомов номер один в Великобритании Melody Maker

Ссылки [ править ]

  1. ^ Мур, Хилари (2007). Внутри британского джаза: пересечение границ расы, нации и класса . Издательство Ashgate. п. 26. ISBN 978-0754657446.
  2. ^ a b «РАЗВЛЕЧЕНИЯ | Melody Maker для слияния с NME» . BBC News . 15 декабря 2000 . Проверено 11 августа 2014 .
  3. ^ Герберт, Тревор (2000). Британский духовой оркестр: музыкальная и социальная история . Оксфордский университет. п. 105. ISBN 0191590126.
  4. ^ Уиткомб, Ян (2013). После бала: Поп-музыка от тряпки до рока . Faber & Faber.
  5. ^ Пауэлл, Нил (2000). Язык джаза . Тейлор и Фрэнсис. п. 85.
  6. ^ Линдберг, Ульф; Гомундссон, Гестур; Михельсен, Мортен; Weisethaunet, Ганс (2005). Рок-критика с самого начала: весельчаки, хулиганы и крутые круизеры . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Питер Лэнг. п. 84. ISBN 978-0-8204-7490-8.
  7. ^ [1] Архивировано 23 марта 2008 года в Wayback Machine.
  8. ^ Линдберг, Ульф; Гомундссон, Гестур; Михельсен, Мортен; Weisethaunet, Ганс (2005). Рок-критика с самого начала: весельчаки, хулиганы и крутые круизеры . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Питер Лэнг. п. 85, 88, 89–91. ISBN 978-0-8204-7490-8.
  9. ^ "№ 43667" . Лондонский вестник (Приложение). 4 июня 1965 г. с. 5487.
  10. ^ "№ 43667" . Лондонский вестник (Приложение). 4 июня 1965 г. с. 5488.
  11. ^ "№ 43667" . Лондонский вестник (Приложение). 4 июня 1965 г. с. 5489.
  12. ^ «Радио 1 - Сохраняя его Peel - День Джона Пила» . BBC . Проверено 11 августа 2014 .
  13. ^ «Интервью: Из-под пера: слова Ричарда Уильямса» . Из пера . 2002 . Проверено 5 июля 2011 года .
  14. ↑ Spitz, Marc (27 октября 2009 г.). Боуи: Биография . Crown Publishing Group. п. 180 . ISBN 978-0-307-46239-8.
  15. ^ Джонс, Рэнди; Бего, Марк (сентябрь 1976 г.). Интервью: Дэвид Боуи . Мачо-мужчина . ABC-CLIO. ISBN 978-0-275-99962-9. Проверено 5 июля 2010 года .
  16. ^ "Интервью: Ча ... ча ... ча ... изменения: Путешествие с Аладдином" . Создатель мелодий . 12 мая 1973 . Проверено 5 июля 2011 года .
  17. ^ "Записывать женщин обратно в панк - Слово на F" . Thefword.org.uk . Проверено 11 октября 2017 года .
  18. ^ Эндрю, Мюллер (2013). Умереть молодым уже поздно: злоключения в рок-н-ролле . Сидней, Новый Южный Уэльс ISBN 9781742612294. OCLC  840129189 .
  19. ^ "BBC Radio 6 Music - 6 Музыкальных новостей - Клипы" . Bbc.co.uk. 1 января 1970 . Проверено 11 августа 2014 .
  20. ^ Космос, Тигр (2013). "Биография душителей" . Musicianguide.com . Чистые отрасли . Проверено 24 апреля 2013 года .
  21. ↑ [2] Архивировано 21 августа 2008 года в Wayback Machine.
  22. ^ Потребности, Крис . «Убийственная шутка - интервью». Зигзаг. Сентябрь 1980 г.
  23. ↑ [3] Архивировано 14 июня 2007 года в Wayback Machine.
  24. ^ «Особенности тройников» . BBC . Проверено 11 августа 2014 .
  25. ^ "Официальный сайт Recoil" . Recoil.co.uk. 17 октября 2013 . Проверено 11 августа 2014 .
  26. ^ «Линкольншир - Стадия» . BBC . Проверено 11 августа 2014 .
  27. ^ "Музыка - 7 веков рока - замша" . BBC . Проверено 11 августа 2014 .
  28. ^ Бэнкс, Тони; Коллинз, Фил; Габриэль, Питер; Резерфорд, Майк; Хакетт, Стив (18 сентября 2007 г.). Бытие: Глава и стих . Макмиллан. ISBN 9780312379568. Проверено 11 октября 2017 г. - через Google Книги.
  29. ^ "Ван Чунг" . Ван Чунг. Архивировано из оригинала на 5 июня 2015 года . Проверено 11 августа 2014 .
  30. ^ Сондерс, Уильям (2010). Джими Хендрикс: Лондон . Пресса ревущих сороковых годов. С. 17–19. ISBN 978-0-9843165-1-9. Проверено 30 декабря 2011 года .
  31. ^ "история" . kajagoogoo . Проверено 11 августа 2014 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт полнометражного документального фильма о журнале « Создатели мелодий: Библия рок-н-ролла » (он же « Создатели мелодий: вы должны были быть там »).