Метроном (фильм)

Метроном является 2002 Canadian короткого экспериментального фильма , который смешивает присвоил видеоролики и видео на видео художник Daniel Кокберно выразить идеи о ритме и порядке, себя и других умах, и в цифровой эпохе. Плотно философская ^[2] работа признана его международным «прорывным хитом» после нескольких успешных короткометражных работ на местном уровне, получивших похвалу критиков, упоминание и награду.

Кадр и цитаты Витгенштейна из Метронома ^[3]

Какая маленькая мысль нужна, чтобы наполнить всю жизнь!
- Людвиг Витгенштейн , Культура и ценности

Язык ставит всем одинаковые ловушки; это огромная сеть неправильных поворотов ... Что мне тогда нужно сделать, так это установить указатели на всех перекрестках, где есть неправильные повороты, чтобы помочь людям преодолеть опасные точки.
- Людвиг Витгенштейн, Культура и ценности

Сводка [ править ]

На экране появляется цитата Людвига Витгенштейна в сопровождении хоровых голосов. ^{[примечание 1]}

Это утро. На кухне художник ( Дэниел Кокберн ) сидит за столом, все еще в пижаме, и отбивает рукой обычный ритм по столу (144 удара в минуту ). ^{[примечание 2]} Художник за кадром заявляет : «Это будет мой ритм на день», и начинает бить себя не по столу, а в грудь. Художник делает рутинные утренние дела, в то время как ритм и стук продолжаются. Он выходит на улицу и садится в автобус.

Художник идет в кино, а потом играет в бильярд. Все это время его закадровый голос продолжает быстро говорить, обсуждая ментальные модели жизни, язык, ритм , а также определенность и свободу воли . Он рассказывает о голливудских фильмах, которые его вдохновили, и присвоенные ему клипы начинают проигрываться один за другим вместе с собственными кадрами художника. Он задается вопросом, сколько из его повседневных мыслей принадлежит ему самому, в отличие от идей, исходящих из фильмов или всего остального жизненного опыта.

Художник возвращается домой. Он ложится и перестает бить себя в грудь, но удары продолжаются. Закадровым голосом он говорит: «Господи, сколько еще это будет продолжаться?» На экране появляется еще одна цитата Витгенштейна. Звонит звонок, и появляется знак автобуса, мигающий STOP REQUESTED .

Кредиты конца рулона, в сопровождении разделке ремикса музыки , которая играла в начале. ^[3]

В ролях [ править ]

Дэниел Кокберн • Художник

Жанр и влияние [ править ]

А «плотно философский фильм», ^[2] метроном также темно комиксов . ^[4]

Среди многих других фильмов работа Кокберна напрямую связана с закадровым монологом из фильма « Бойцовский клуб» , где Художник говорит ровным монотонным стаккато, похожим на повествовательного персонажа, изображенного Эдвардом Нортоном . ^{[5] [6]} Еще один «шикарный фильм о бунтарах белых воротничков конца века», который появляется в « Метрономе», - это «Матрица» . ^[7]

Темы и интерпретации [ править ]

Ритм и порядок [ править ]

Во многих своих коротких произведениях Кокберна особенно интересуют ритм речи и пения. ^[5] Метроном якобы представляет собой видео-эссе о ритме и порядке, ^[8] точнее, медитацию о ритме человеческого тела и его математике. ^[9] Кокберн «пытается доказать, что поддерживать один и тот же ритм в течение всего дня проще, чем вы думаете». ^[10] Это, по крайней мере, Метроном »«концептуальная отправная точка», попытка рассказчика сохранять устойчивый ритм в течение длительного периода времени: «Это фильм« День из жизни », от завтрака до сна, когда я бью себя в грудь со скоростью 144 удара в минуту в синхронизация с постоянным барабанным боем по звуковой дорожке ". ^[11] К концу фильма кажется, что добровольное повторение стало адски невыносимым. ^[2] Метроном - это «произведение, под которое можно почти танцевать - почти». Одна из интерпретаций этого аспекта фильма состоит в том, что фиксация Художника исходит не из него самого; что Metronome - это критика современной жизни. ^[4]

Я и другие умы [ править ]

Как и большая часть ранних работ Кокберна, фильм основан на его собственных мыслях и самоанализе: «Вот о чем моя работа. Это я пытаюсь понять себя». ^[12] Астрия Супарак описывает себя как неудачника «со слабым нарциссизмом». ^[13]

В то же время фильм имеет социальную тематику. ^[2] Через три года после выпуска « Метронома» в интервью Майку Хулбуму Кокберн сказал, что это «все о сознании, сформированном образами других». ^[11]

[N] ... настойчивый голос за кадром создает довольно детерминированную и безнадежную связь между размером / порядком / циклами и переживанием повторяющихся образов мыслей. ... Монолог признает свой долг перед другими основанными на монологах фильмами, которые я видел (во многих случаях неоднократно), и продолжает размышлять о том, как два десятилетия киносъемки внесли определенные эстетические и идеологические элементы в полиритмию. это моя психика. ^[11]

Беспокойство в эпоху цифровых технологий [ править ]

Адам Найман заметил, что многие короткие произведения Кокберна выражают форму технофобии . ^[14] Кокберн заявляет в интервью Hoolboom, что его особенно беспокоит цифровое видео : «Цифровое видео пугает меня до чертиков больше, чем пленка на большом расстоянии». ^[11] Чуть позже он говорит: « Метроном намекает на физический опыт жизни в цифровую эпоху; мое тело представлено как вещь, застрявшая в ментальных петлях своего контролирующего мозга». ^[11]

Жизнь и смерть [ править ]

В кратком ретроспективном обзоре Норман Уилнер отмечает, что Кокберн имеет необычный способ говорить о жизни и смерти : «В таких работах, как« Метроном » и « Самозванец (привет, до свидания) » , он рассматривает жизнь, смерть и сны - и сны о смерти - с одной стороны. детское очарование и чувство серьезности взрослого ". ^[15]

Производство [ править ]

Фон [ править ]

К 2002 году Дэниел Кокберн утвердился в Торонто как создатель «увлекательных короткометражных видеороликов». ^{[8] В том же году} Кокберн выпустил следующие короткие работы: « Я ненавижу видео» ( родственная работа ), « IdeaL» , « Ты в лабиринте извилистых маленьких пассажей, все разные» , « PSYCHO / 28 X 2» и « Subteranea Gargantua» (прелюдия) . Как и Metronome , многие из них были комиссионными. ^[11]

Кокберн пришел к видео после того, как впервые поработал с Super 8 , 16-миллиметровым и линейным редактированием видео , и, как отмечалось выше, чувствовал себя некомфортно с цифровым видео как средством передачи по философским соображениям:

Что бы вы об этом ни говорили, кадр фильма - это объект, который несет на себе физический отпечаток реальности. Видеолента - это объект, который несет на себе аналогово закодированный отпечаток реальности. Это все еще как-то приемлемо для меня, но как только вы перейдете к цифровому видео, а объект на магнитной ленте станет просто носителем для различных форматов файлов, для языка, который люди никогда не смогут понять (хотя они, возможно, изобрели его), он Кажется каким-то еретическим, что мы должны думать, что изображение и звук, извергающие другой конец этой ленты / компьютера, на самом деле воплощают связь с реальностью. Сходство и воплощение связи - две разные вещи. ^[11]

Съемки [ править ]

Части Metronome, сделанные Кокберном, были сняты в Торонто , например, поездка на автобусе по Батерст-стрит , названная по имени в закадровом тексте. Кокберн описал, как он задумал создать видео, сочетающее соответствующие кадры со своими собственными. В Metronome соответствующие кадры похожи на снимок от первого лица, а видео с его участием - это снимок реакции . «Мой закадровый голос, соединяя эти два элемента, выполняет функцию, которую в классическом кино выполняла бы моя линия глаз. На самом деле это может быть более субъективным, поскольку это чередование кадров-обратных кадров, мотивируемое мысленным взором, а не сетчаткой». . ^[11] Метрономбыл снят на видео ^[1] и завершен вместе с грантом в рамках программы резиденций Charles Street Video "Home Show". ^{[3] [16]}

Пост-продакшн [ править ]

Райан Фельдман отвечал за пост-продакшн , который проходил на Charles Street Video с использованием After Effects . ^[3]

Выпуск [ править ]

Премьера « Метронома» состоялась на 11-м ежегодном танцевальном фестивале Moving Pictures в кино и видео, в секции Canada Dances, в субботу, 26 октября 2002 года. ^{[17] [18]} Его показали в Canada House в Лондоне еще до окончания года. ^[6] Год спустя он был назван его «самым успешным» фильмом на сегодняшний день, «в 2003 году он провел гастроли по фестивалям в США и Европе». ^[12]

В 2004 году Венди Бэнкс сказала, что фильм стал «фаворитом фестиваля». ^[8] В 2005 году Майк Хулбум назвал его «прорывным хитом» Кокберна, сравнив полученный отклик с « Американскими мечтами» Джеймса Беннинга (1984): «Что-то от этой тени нависло над Метрономом , это было так умно и больно. и смешно ". ^[11] Показу в Театре Риволи в Торонто в 2006 году предшествовала дискуссия физика-теоретика Ли Смолина, который внес свой вклад в каталог кураторской программы фильмов Кокберна (см. Ниже). ^{[19] [20]}

Антологический фильм [ править ]

Начиная с 2009 года, « Метроном» начали показывать вместе с некоторыми другими фильмами Кокберна под общим названием « Ты в лабиринте извилистых маленьких пассажей, все разные» , причем фактическая программа менялась в зависимости от места проведения. ^{[20] [21]}

Домашние СМИ [ править ]

В 2009 году был выпущен 55-минутный DVD (для выставок и учебных заведений) с одной версией фильма-антологии ^[19].

Прием [ править ]

Критический ответ [ править ]

Объявив Кокберна «лучшим новым видеохудожником Торонто», Кэмерон Бейли заявил, что Metronome был «шокирующе вдохновлен» смешиванием Витгенштейна , фильмов и теории шаблонов . ^[22] Венди Бэнкс назвала фильм «головокружительным» и «стоящим цены входного билета», чтобы посмотреть его, «плюс поездка на такси». ^[8] Гленн Суми сказал, что это довело абсурд до крайности, но его талант и своеобразная форма постмодернизма были привлекательны:

Режиссер Дэниел Кокберн одержимо бьет себя по груди и говорит намеренно монотонно, пытаясь определить ритмический ритм своей жизни. Мы никогда не разбираемся в зацикленности рассказчика на ритме - как в кино, так и в его повседневной жизни, - но Кокберн - талантливый режиссер с острой техникой и остроумной чувственностью помо, которая всегда привлекает. ^[17]

Джеймс Миссен из организации Available Light Screening Collective в Оттаве сказал, что в « Метрономе» Кокберн объединяет эстетику своих предшественников из Торонто Майка Хулбума и Стива Рейнке, «чтобы сплести убедительную историю домашней рутины, которая в равной степени веселая и воодушевляющая». ^[23] Сам Хулбум был настолько впечатлен фильмом, что занял 18-е место в его списке 111 лучших канадских фильмов 2017 года. ^[24] Hoolboom писал в 2005 году:

Он ворвался в мой мозг с метрономом, фильм, в котором был сделан ремикс дневника художника и обнаружены умные кадры в медитации на математику тела ... На биение его сердца, которое здесь заменяет внутренний монолог, наложены картинки, которые приходят откуда-то из другого места, второстепенные переживания, которые штурмуют экран с бездной другого рода: обещание удовольствия без последствий. Это же всего лишь фильм, правда? Но этот синефил, который занят превращением себя в образ, пытается взвесить стоимость своего медиаскейпа ... Развертывая элегантный коллаж из клипов, он демонстрирует, что фильмы - это модели заказа, которые невозможно представить без этого ... но в то же время время, когда он отмечает, что такой порядок приводит к отчаянию. Совершенный мир, в котором можно познать все, опасно близок к фашистской «политика равняется эстетике», но без стремления к познанию,где счастье? «Все это тоже соблазнительно, эстетично, совершенное отчаяние».^[9]

Похвалы [ править ]

Награда

• Кинофестиваль Media City 9, 2003 • Приз жюри - лучший канадский фильм / видео / инсталляция ^{[20] [5]}

Похвальный отзыв

• Фестиваль изображений , 2002 г. • Премия Homebrew - лучший молодой местный художник (вместе с The Other Shoe ) ^[25]

Связанные работы [ править ]

я ненавижу видео (2002)

Также выпущенный в 2002 году, я ненавижу видео - это восьмиминутный «своего рода документальный фильм» о создании Metronome . ^[26]

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Описание, закадровый текст, резюме на сайте Кокберна
• Короткое видео, на котором Кокберн обсуждает Metronome и другие короткометражки (с клипами)
• Метроном на Vtape