Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Мирле Ладерман Укелес
Родившийся1939 г. ( 1939 )
Денвер , Колорадо
НациональностьАмериканец
Альма-матерКолледж Барнарда , Институт Пратта , Нью-Йоркский университет , Университет Колорадо
Известная работа
  • Манифест искусства обслуживания 1969 года! Предложение о выставке "ЗАБОТА" (1969).
  • Задачи по обслуживанию искусства (1973)
  • Хартфордская стирка: стирка / гусеницы / обслуживание: снаружи (1973)
  • Hartford Wash: Стирка / Следы / Обслуживание: Внутри (1973)
  • Сенсорная санитария (1978-80)
ДвижениеФеминистское художественное движение Концептуальное искусство
Супруг (а)Джейкоб Укелес
НаградыПремия Фрэнсиса Дж. Гринбургера, Art Omi, 2019, Премия Public Art Dialogue, Премия Anonymous Was A Woman

Мирле Ладерман Укелес (род. 1939, Денвер , Колорадо [1] ) - художница из Нью-Йорка, известная своими феминистскими и ориентированными на услуги работами, в которых идея процесса в концептуальном искусстве соотносится с домашним и гражданским «обслуживанием». [2] [3] [4] [5] Она является художником-резидентом Департамента санитарии Нью-Йорка и создает искусство, которое воплощает в жизнь самую суть любого городского центра: потоки отходов, переработка, устойчивость, окружающая среда, люди и экология.

Биография [ править ]

Будучи студенткой, Укелес изучала историю и международные исследования в колледже Барнарда, а позже начала свое художественное образование в Институте Пратта в Нью-Йорке. [2] Укелес - еврейка, дочь раввина . [6] В 1974 году она получила степень магистра в Нью-Йоркском университете в области взаимосвязанных искусств. [7] Замужем, имеет троих детей.

В 1969 году она написала манифест под названием « Манифест искусства обслуживания 1969! Предложение о выставке «ЗАБОТА» , оспаривающей домашнюю роль женщины и провозглашающей себя «художницей по обслуживанию». Помимо «личного» или домашнего обслуживания, манифест также обращался к «общему» или общественному обслуживанию и содержанию земли, например, к загрязненным водам. Ее выставки были нацелены на то, чтобы привлечь внимание к низкому культурному статусу ремонтных работ, при которых домохозяйкам обычно выплачивается минимальная заработная плата или вообще не выплачиваются никакие выплаты. [8] Техническое обслуживание для Ukeles включает в себя домашнюю деятельность, которая поддерживает дела, такие как приготовление пищи, уборка и воспитание детей [9] [3]а во время выставок она выполняла те же задачи, что и в повседневной жизни, в том числе развлекала гостей. [10]

Некоторые из ее выступлений в 1970-х годах были связаны с обслуживанием художественных пространств, в том числе Wadsworth Atheneum . С 1977 года она работала художницей по месту жительства (неоплачиваемой) Департамента санитарии Нью-Йорка . [11] Она - единственный художник, когда-либо занимавший эту должность. [12] В 2019 году она получила премию Фрэнсиса Гринбургера для художников, которые, как известно в мире искусства, обладают выдающимися заслугами, но не получили полного признания публики. [13]

В 1989 году Укелес получил заказ от полигона Fresh Kills Landfill  на Статен-Айленде для работы над проектом рекультивации, чтобы превратить 2200 акров, крупнейший искусственный объект, в парк отдыха, известный как Freshkills Park. Укелес пригласил жителей Нью-Йорка из всех пяти районов внести свои произведения искусства размером с ладонь, сделанные из мусора. [14] После терактов 11 сентября 2001 года во Всемирном торговом центре Fresh Kills использовался в качестве временного пункта сортировки обломков и останков.

Концепции и методологии [ править ]

Роль художника для Укулеса - роль активиста : дать людям возможность действовать и изменять общественные ценности и нормы. Эта повестка дня проистекает из озабоченности феминисток оспариванием привилегированного и гендерного представления о независимом артисте. Для Укулеса искусство не является фиксированным и завершенным, а представляет собой непрерывный процесс, связанный с повседневной жизнью, и ее Манифест для поддержания искусства провозглашает заражение искусства повседневной мирской деятельностью. [15] Гигантские домашние действия, которые она выполняла в основном, начались с ее роли художника и матери в 70-х годах. После рождения первого ребенка в 1968 году Укелес считает, что ее публичная идентичность как артистки отошла на второй план из-за общественного восприятия роли матери.[16]

Манифест об содержании искусства 1969 года! [ редактировать ]

Первоначально написанный как предложение для выставки под названием « Забота» , « Манифест искусства обслуживания» делает акцент на содержании - поддержании чистоты, работоспособности и уходе - как творческой стратегии. Манифест появился после того, как Укелес родила своего первенца, ей внезапно пришлось совмещать свое время в качестве художника и матери, и у нее было мало времени для создания искусства, она отметила, что известные художники-мужчины, которыми она восхищалась, никогда не шли на такие жертвы. [17] [18]Она описала это чувство и прозрение, которые привели к манифесту, следующим образом: «Я чувствовала себя двумя разными людьми ... свободными художниками и матерью / обслуживающим персоналом ... Я никогда не работала так усердно за всю свою жизнь. , пытаясь сохранить вместе двух людей, которыми я стал. Однако люди говорили мне, когда они видели, как я толкаю свою детскую коляску: «Ты что-нибудь делаешь?» ... Тогда у меня было прозрение ... У меня есть свобода называю поддержание искусством. Я могу столкнуть свободу с предполагаемой противоположностью и назвать это искусством. Я называю необходимость искусством ". [19]

Манифест состоит из двух основных частей. В части I под рубрикой «Идеи» она проводит различие между двумя основными системами «Развитие» и «Поддержание», где первая связана с «чистым индивидуальным творчеством», «новым», «изменением» и перед последним стоит задача «убрать пыль с чистого индивидуального творения, сохранить новое, поддержать изменения». Она спрашивает: «Кто после революции будет собирать мусор в понедельник утром?». [20] Это контрастирует с модернистской традицией, в которой на первый план выдвигается оригинальность художника и игнорируется приземленная материальная реальность повседневной жизни художника. [21] «Авангардное искусство, претендующее на всестороннее развитие,

Вторая часть описывает ее предложение по выставке и состоит из трех частей: A) Часть первая: Личная , B) Часть вторая: Общая и C) Часть третья: Обслуживание Земли . Она начинает с утверждения: «Я художник. Я женщина. Я жена. Я мать. (Случайный порядок) Я чертовски много стираю, убираю, готовлю, обновляю, поддерживаю, консервирую и т. Д. Также (до сих пор отдельно) я «делаю» искусство. Теперь я просто буду делать эти повседневные вещи и доводить их до сознания, демонстрировать их, поскольку Искусство [...] МОЯ РАБОТА БУДЕТ РАБОТОЙ » [22]

Touch Sanitation (1979-80) [ править ]

Touch Sanitation - один из самых амбициозных ранних проектов Укулеса и важный этап в истории исполнительского искусства . [21] В течение почти года Укелес встретился с более чем 8500 служащими Департамента санитарии Нью-Йорка, обменялся рукопожатием с каждым из них и сказал: «Спасибо, что сохранили жизнь в Нью-Йорке». [23] Она документировала свою деятельность на карте, тщательно записывая свои разговоры с рабочими. Укулес задокументировала личные истории рабочих в попытке изменить некоторые негативные слова, используемые в публичной сфере общества, используя свое искусство как средство перемен, чтобы бросить вызов общепринятым стереотипам. [24]

Почести и награды [ править ]

Ладерман Укелес получил почетные докторские степени в Школе художественного института Чикаго, Чикаго, Иллинойс, Школе дизайна Род-Айленда, Провиденс, Род-Айленд, и Колледже искусств штата Мэн, Портленд, Мэн.

Она была удостоена нескольких престижных наград и стипендий, в том числе:

Премия Фрэнсиса Дж. Гринбургера, Art Omi, [25] 2019, Шарлотта Котик, ведущая

Премия Public Art Dialogue, Художественная ассоциация колледжей, [26] 2017 г.

Фонд Лили Окинклосс , 2015

Фонд Шелли и Дональда Рубина, 2015.

Почетная награда музея Квинс , 2015.

Заслуженный научный сотрудник Энн Чемберлен, Институт искусств Сан-Франциско, 2010 г.

Награды за достижения в области еврейской культуры, Национальный фонд еврейской культуры, 2003 г.

Анонимус был награжден премией Женского фонда в 2001 году.

Работает [ править ]

  • Манифест об содержании искусства 1969 года! Предложение о выставке «Забота» (1969) - предложение о выставке для демонстрации ремонтных работ как современного искусства [10] [27], которое было опубликовано в Artforum в 1971 году. Затем Укелес участвовал в передвижной выставке концептуальных работ Люси Липпард. художницы c. Затем последовало 7500 (1973–74) и четырнадцать других выставок и интервенций в музеях, в том числе в Wadsworth Atheneum . [28]
  • Задачи по уходу за искусством (1973) - коллекция фотографий домашних дел, выполненных Ладерман Укелес и ее мужем, от 12 до 90 изображений на каждое действие. [29]
  • Перформансы «Задачи обслуживания искусства» в Wadsworth Atheneum, 1973 - В течение 1973 года Ладерман исполнил «Хранение ключей» (20 июля 1973 г.), « Передача: Уход за предметом искусства: Уход за мумией: С техником, Уход» Художник и хранитель музея (20 июля 1973 г.), [30] Мойка / Следы / Обслуживание: Внутри и Мойка / Следы / Обслуживание: Снаружи (23 июля 1973 г.) в Wadsworth Atheneum [31] [3]
  • Hartford Wash: Мойка / Следы / Обслуживание: Снаружи (1973) [32] [3]
  • Hartford Wash: Мойка / Следы / Обслуживание: Внутри (1973) [3]
  • Touch Sanitation (1978–80) [4] : 271.
  • Рабочие балеты, семь балетов для крупной техники, которые проходили с перерывами между 1983 и 2013 годами в Роттердаме, Нью-Йорке, Живоре, Питтсбурге и Этиго-Цумари. Они являются предметом первой монографии Укелеса, опубликованной Sternberg Press в 2015 году под редакцией Кари Конте. [33]
  • Turnaround Surround, "Glassphalt" путь в парке Данехи в Северном Кембридже, Массачусетс. Парк построен на месте свалки и полигона, закрытого в 1972 г. (1997-2002 гг.) [34]

Публикации [ править ]

Автор
  • «Путешествие: Земля / Город / Поток». Art Journal (лето 1992): 12-14.
  • «Деятельность по обслуживанию искусства (1973)». Документы 10 (осень 1977 г.): 8.
  • «Манифест об уходе за искусством 1969 года! Предложение о выставке« Забота »»; Первоначально опубликовано в Jack Burnham. «Проблемы критики». Artforum (январь 1971 г.) 41; перепечатано в Люси Липпард. Шесть лет: дематериализация арт-объекта. Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета, 1979: 220-221.
  • «Санитарный манифест! (1984)». Закон 2, № 1, (1990): 84-85.
Соавтор
  • Укелес, Мирле Ладерман и Александра Шварц. «Мирле Ладерман Укелес в беседе с Александрой Шварц». у Батлера, Корнелии и др. От концептуализма к феминизму: числа Люси Липпард, 1969-1974 гг., Лондон: все, 2012.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. п. 409. ISBN. 978-0714878775.
  2. ^ a b Круг, Дон. «Экологическое восстановление: Мирле Укелес, Flow City» . Искусство и экология: перспективы и проблемы . greenmuseum.org . Проверено 16 октября 2012 года .
  3. ^ a b c d e Лисс, Андреа (2009). Феминистское искусство и материнское ([Online-Ausg.] Ред.). Миннеаполис: Университет Миннесоты Press. С. 43–68. ISBN 978-0816646234. Проверено 23 марта 2018 года .
  4. ^ a b Финкельперл, Том (2013). Что мы сделали: разговоры об искусстве и социальном сотрудничестве . Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press. ISBN 978-0822352891. Проверено 23 марта 2018 года .
  5. ^ Филлипс, Патриция С .; Финкельперл, Том; Харрис, Лариса; Липпард, Люси; Райкович, Лаура (2016). Mierle Laderman Ukeles: Техническое обслуживание Art . Prestel. ISBN 9783791355382.
  6. ^ https://www.tabletmag.com/jewish-arts-and-culture/138254/mierle-laderman-ukeles
  7. ^ Лагнадо, Кэролайн. «Ремонт (и очистка) мира» . jewishweek.timesofisrael.com . Проверено 24 сентября 2019 .
  8. ^ «Манифест искусства обслуживания 1969 ». Музей Королевы. Проверено 1 декабря 2017.
  9. ^ Птица, Джон; Ньюман, Майкл (1999). Переписывание концептуального искусства . Лондон: Реакция. С. 114–5. ISBN 1861890524. Проверено 23 марта 2018 года .
  10. ^ Б «Техническое обслуживание Art Манифеста 1969 архивации 2012-08-31 в Wayback Machine .» Галерея Фельдмана. Проверено 2 февраля 2014. [ нужен лучший источник ]
  11. ^ Обсуждение мусора: Художник Департамента санитарии в резиденции - настоящий выживший | Галерист . Galleristny.com. Проверено 2 февраля 2014.
  12. ^ «Познакомьтесь с Мирле Ладерман Укелес, еврейской матерью Департамента санитарии Нью-Йорка» . Таблеточный журнал . 2013-07-22 . Проверено 24 сентября 2019 .
  13. ^ "Премия Фрэнсиса Дж. Гринбургера" . artomi.org . Проверено 29 марта 2019 года .
  14. ↑ Скиннер, Конрад (23 мая 2010 г.). "Mierle Ukeles: мусор и ритуал" . AdobeAirstream . Проверено 24 сентября 2019 .
  15. ^ Стратфорд, Хелен; Хинчклифф, Дэниел (2003). Коллективные собрания . Бристоль: Интеллект. С. 107–117. ISBN 9781841508511.
  16. ^ Джексон, Шеннон (2011). Социальные работы: инфраструктурная политика исполнения . Лондон: Рутледж. стр.  82 -93. ISBN 9780415486019.
  17. ^ Образец, Хилари (2016). Архитектура обслуживания . Кембридж, Массачусетс: MIT Press. С. 65–67. ISBN 978-0262335362. Проверено 23 марта 2018 года .
  18. ^ Батлер, Корнелия (2007). Ничего себе! Искусство и феминистская революция . MIT Press. п. 311.
  19. ^ Yngvason, Hafthor (2002). Сохранение и поддержание современного публичного искусства . Лондон: архетип. п. 9.
  20. ^ Laderman Ukeles, Mierle (1969). «Манифест по техническому обслуживанию 1969 года!» (PDF) . Рональд Фельдман Изобразительное искусство. Архивировано из оригинального (PDF) 31 августа 2012 года . Проверено 8 марта 2015 года .
  21. ^ a b Knight, Сара (2013) « Мирле Ладерман Укелес, Ремонтные работы, 1969–1980 Руководство по выставке » Арнольфини, Бристоль
  22. ^ "Мирле Ладерман Укелес Работы по техническому обслуживанию произведений искусства 1969–1980" . электронный поток . Проверено 25 апреля 2014 года .
  23. ^ Ukeles, Mierle Laderman. "Опрос." Координатор Эрин Салазер, TCG музея Бронкса(весна / лето 2006 г.).
  24. ^ Круг, Дэн (2006). «Экологическая реставрация Мирле Укелес, Flow City» . Зеленый музей . Проверено 8 марта 2015 года .
  25. ^ Селвин, Клэр (2019-03-15). «Art Omi назвал победителей премии Фрэнсиса Дж. Гринбургера 2019 года» . ARTnews . Проверено 24 сентября 2019 .
  26. ^ «Ежегодная премия | Общественный диалог искусства» . publicartdialogue.org . Проверено 24 сентября 2019 .
  27. Перейти ↑ Manifesto for Maintenance Art, 1969 - Arnolfini. Архивировано 19 апреля 2016 г. в Wayback Machine . www.arnolfini.org.uk . Проверено 5 марта 2016.
  28. ^ Западная, Мирьям (2010). Бунтарь . Де Рейн, Арнем: Музей современного искусства Арнема. п. 254. ISBN 978-90-72861-45-0.
  29. ^ Джейсон Уэйт, «Дом невидимых карт» в Maintenance Required каталог выставки на выставке «Требуется техническое обслуживание» на кухне, 512 Вт девятнадцатом St, НьюЙорк, НьюЙорк, 30 мая-22 июня 2013 г. НьюЙорк: Уитни Музей американского Искусство, 2013: 56.
  30. ^ Molesworth, Хелен Энн (2003). Трудовая этика: опубл. в связи с выставкой «Трудовая этика», проходившей в Художественном музее Балтимора, 12 октября 2003 г. - 4 января 2004 г.: Центр искусств Де-Мойна, 15 мая - 1 августа 2004 г .; Векснер Центр искусств, Колумбус, штат Огайо, 18 сентября 2004 - 2 января 2005 . Юниверсити-Парк, Пенсильвания: Издательство Пенсильванского государственного университета. п. 135. ISBN 9780271023342. Проверено 23 марта 2018 года .
  31. ^ Копия Мирл Ладерман Юклс резюме по Ronald Feldman Fine Arts Gallery. Бруклинский музей. [ нужен лучший источник ]
  32. ^ Хилл, Уэс (2014). «Институт современного искусства Мирле Ладерман Укелес, Брисбен 420 Brunswick Street, Fortitude Valley, 11 октября 2014 г. - 29 ноября 2014 г.» . artforum.com . Международный журнал Artforum. Архивировано из оригинального 24 марта 2018 года . Проверено 23 марта 2018 года .
  33. ^ Укелес, Мирле Ладерман; Конте, Кари (2015). Мирле Ладерман Укулес: Семь рабочих балетов . Kunstverein. ISBN 9783943365931.
  34. ^ "Оборотное окружение" . Кембриджское паблик-арт . Проверено 22 сентября 2016 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бакберро, Шерри и Андреа Миллер-Келлер. Мирле Ладерман Укулес: Матрица 137 . (каталог выставки) Хартфорд, Коннектикут: Wadsworth Atheneum, 1998.
  • Джексон, Шеннон. «Высокий уход: эстетика санитарии Мирле Ладерман Укелес». В социальных работах: исполнительское искусство, поддержка публики, 75-103. Нью-Йорк: Рутледж, 2011.
  • Кнауп, Беттина и Стэммер, Беатрис Эллен. «Труд любви и заботы». In re.act feminism # 2 - исполнительский архив Live Art Development Agency 2013.
  • Квон, Мивон. «В знак признательности за невидимую работу: Мирле Ладерман Укелес и поддержание« Белого куба »». Документы 10, (осень 1997 г.): 15-18.
  • Molesworth, Хелен. «Уборка в 1970-х: работа Джуди Чикаго, Мэй Келли и Мирле Ладерман Укелес», в Rewriting Conceptual Art . Эд. Майкл Ньюман и Джон Берд. Лондон: Reaktion, 1999. 107–122.
  • Molesworth, Хелен. «Домашнее дело и художественное произведение». Октябрь 92, (весна 2000 г.): 71-97.
  • Molesworth, Хелен. «Прекращение работы: теория стоимости труда Мирле Ладерман Укелес». Документы 10 (осень 1997 г.): 19-22.
  • Филипс, Патриция С., «Мероприятия по техническому обслуживанию: создание климата для изменений». В Но разве это искусство? Нина Фельшин, Seattle Bay Press 1995: 165-193.
  • Эрин Салазер. "Интервью Мирле Ладерман Укелес". Координатор Эрин Салазер, TCG музея Бронкса (весна / лето 2006 г.): 14–21.
  • Стайлз, Кристина и Зельц, Питер (редакторы) "Манифест об искусстве ухода" и "Манифест санитарии!" В теории и документах современного искусства Калифорнийского университета Press, 1996: 623-625.
  • Стратфорд, Хелен. «Коллективные собрания, воплощения и высказывания». В « Восстановление и рекультивация: достижения в области искусства и городского будущего, издание 2» Дэниел Хинчклифф и Джудит Рагг (ред.) Интеллект 2003: 107-117.

Внешние ссылки [ править ]

  • Сенсорная санитария: Мирле Ладерман Укелес
  • Экологическое восстановление: Мирле Укелес, Flow City
  • 2009 Искусство в американском интервью
  • Веб-сайт Департамента культуры Нью-Йорка для работы Укулеса Honor 2000 (2000)
  • Сайт Укелеса в Бруклинском музее