 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )
|
Мусири Субрамания Айер (9 апреля 1899 - 25 марта 1975) был вокалистом группы Carnatic, чья сценическая карьера охватывала период с 1920-х по 1940-е годы. После ухода со сцены он оставался культовой фигурой в музыке Карнатиков как преданный учитель и лидер в сообществе Карнатиков. Его бхав -laden выдач Карнатик песен стали мерилом для поколений Карнатика вокалистов. Musiri Subramania Iyer - один из гигантов карнатической музыки этого века.
Ранняя жизнь - карьера [ править ]
 | В этом разделе не процитировать любые источники . ( январь 2021 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон ) |
Мусири Субрамания Айер родился в Боммалапалаям в районе Тричи штата Тамил Наду . Его отец, Шанкара Шастри, был санскритским пандитом . Один из трех братьев и сестер, он потерял свою мать, Ситхалакшми, когда был мальчиком, и его сестра Раджати умерла, когда она была всего лишь ребенком. Его семья была бедной - в дальнейшей жизни Мусири редко говорил о тех ранних годах. Он женился на Нагалакшми, когда ему было 14 лет. Мусири Субрамания Айер научился бегло говорить, читать и писать по-английски, когда ему было 17 лет. Вдохновленный пением популярной актерской звезды того времени С.Г. Киттаппа , он решил стать музыкантом. Как и Киттаппа, Мусири обладал сильным вокальным диапазоном в верхних октавах., и мог с легкостью имитировать его хиты.
Первоначальное музыкальное образование Мусири Субрамания Айер проходило у С. Нараянасвами Айера в течение двух лет, прежде чем переехать в Ченнаи для более серьезного обучения у скрипача Карура Чиннасвами Айера . Из-за нехватки времени на обучение, Чиннасвами послал его стать учеником известного учителя вокала Т.С. Сабхеса Айера, который жил в Пурасавалкам . Мусири Субрамания Айер обучался с ним в течение 9 лет у гуру шишья парампара , изучая особый способ его гуру выполнять нераваль , которым позже прославился Мусири Субрамания Айер. Он дебютировал в Ченнаи в 1920 году. Его имя было объявлено как «Субрамания Айер изМусири », и название прижилось. (По традиции в Индии, город, из которого родился художник, иногда добавляется в качестве префикса к имени, отдавая дань уважения городу и одновременно придавая художнику особую географическую природу, например Чембай. Вайдьянатха Бхагаватар и т. Д.). Учитывая, что Мусири не родился в Мусири, мнения расходятся относительно того, почему имя Мусири было добавлено к его имени. Мусири однажды заявил, что это произошло просто потому, что Мусири был более известным местом, чем родной город Мусири Боммалапалаям. Как бы то ни было, Мусири Субрамания Айер был плодовитым и опытным исполнителем, и в течение 10 лет его репутация мастера-музыканта по всей Индии была запечатана.
В его карьере популярность Мусири и его имени достигла каждого уголка Индии. Его граммофонные пластинки на 78 оборотов в минуту были настолько успешными, что публика иногда требовала, чтобы он спел песни именно так, как слышно на пластинке. Начиная с крити Нагумому , все, что записал Мусири , было бестселлером. «Нагумому» была песней, которая до Мусири пела только в раге Абхери , поскольку считается , что индийский композитор Тринити Тьягараджа написал ее в Абхери. Однако Мусири Субрамания Айер почувствовал, что песня звучит более эмоционально в раге Карнатака Девагандхари (похожей, но немного другой раге), и он спел и записал Нагумому сКарнатака Девагандхари . Музыка Carnatic - требовательная музыка, в которой большое значение придается традициям. Поэтому исполнение Мусири Субраманиа Айером песни в раге, отличной от того, что было написано изначально, вызвало возмущение у многих музыкальных пуристов Carnatic. Но Мусири придерживался своего решения. Учитывая, что Мусири был преданным Тьягараджи, брать на себя смелость с песней Тьягараджи было из-за свободы спонтанного выражения, а не из-за непочтительности. Фактически, Нагумому звучал настолько подходящим для раги Карнатака Девагандхари, что все начали исполнять ее в стиле «Мусири Субрамания Айер», такие артисты, как Бангалор Нагаратнамма , М.С. Суббулакшми и Бханумати Рамакришна.. Другими песнями, которые стали популярными и стали узнаваемыми благодаря фирменному стилю Мусури, были Enta vetukondu в Сарасвати Манохари рага , Enthu daginado в тоди- раге, Tiruvadi caranam в Kambhoji , Enraikki shiva kripai в Mukhari и Vritta shenjadai ada , рагама .
Мусири Субрамания Айер исполнил роль Сант Тукарам в одноименном фильме . Хотя фильм больше не издается, песни Мусири Субраманиа Айер выдержали испытание временем. Мусири Субрамания Айер не любил сниматься в фильме, сославшись на то, что игра с женщинами, макияж и яркий свет доставляли ему дискомфорт. Гуру Мусири Субрамания Айера также предостерег его от участия в фильме, зная, что Мусири Субрамания Айер в прошлом боролся с болезнью легких и влажным климатом в Коимбаторе.может повлиять на его здоровье. По финансовым причинам Мусири согласился на актерскую роль. Считается, что усилия, которым он подвергался во время создания фильма, привели к пожизненному заболеванию легких у Мусири Субрамания Айера, что вынудило его досрочно уйти на пенсию с живых выступлений в 1945 году в возрасте 46 лет.
Хотя Мусири Субрамания Айер ушел из концертной сети, он принимал активное участие во многих музыкальных делах Карнатика по всей Индии. Он был назначен в качестве первого руководителя в Центральном колледже карнатской музыки , Chennai в 1949 году во время его пребывания в должности, он повлиял на целое поколение музыкантов, выходящих на пенсию в 1965 г. Он был также почетным секретарем и казначеем Шри Тьягараджа Брахма Махотсава Сабха, и был ответственным за организацию ежегодного арадхана прохождения Тьягараджа, на момент его самадхи в Thiruvaiyaru. Ежегодное празднование музыки Тьягараджи является крупнейшим музыкальным собранием в Индии и продолжается по сей день. Мусири Субраманию Айеру также приписывают его ключевую роль в объединении различных фракций, связанных с Арадханой.
Индус , Мусири Субраманиа Айер для Бхавы
В другом случае, во время торжественного мероприятия Ганесан Айер, ведущий юрист того времени в Диндуккале, также страстный карнатский расика, пел в присутствии Мусири Субрамания Иери. После того, как он закончил свою песню, кто-то попросил Мусири Субрамания Айера оценить выступление. Не совсем впечатленный выступлением, Musiri Subramania Iyer готов виттедически сказал, что его пение сравнимо с тем, как Musiri Subramania Iyer выступал бы в качестве адвоката. Об этом много раз цитировал Ганесан Айер.
Место в музыке Карнатика [ править ]
В этом разделе не процитировать любые источники . ( январь 2021 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон ) |
Известный своим высоким голосом и тональной чистотой (известной в карнатической музыке как шрути ), Мусири Субрамания Айер считался великим приверженцем бхавы , раскрывая полное эмоциональное содержание каждой крити, которую он пел. Его патантара из нескольких крити имеет особую печать, которую можно легко распознать, когда они воспроизводятся его учениками. Он был специалистом по пению неравал, а также виламба сангитам , песне в более медленном темпе, призванной источать спокойствие и раскрывать полное эмоциональное содержание раг и крити, которые он воспроизводил. Семмангуди Шриниваса Айер, который был современником Мусири Субрамания Айера, сказал: «Мусири Субрамания Айер принес гауравам (достоинство) в нашу профессию». Он также возвестил о преданности Мусири бхаве, сказав: «Раньше он был настолько потерян в бхаве, что никогда не думал о том, чтобы вызвать какой-либо отклик».
Индус , Мусири Субраманиа Айер для Бхавы
В каталоге архивов Всеиндийского радио это вступление было написано: «Вокалист завораживающих мелодий Мусири Субрамания Айер был вместилищем пафоса , благочестия и остроты. Он чувствовал себя как дома в первозданных высотах верхней октавы, чем в любом другом. просвещенный, и миряне всегда бросались в концертный зал, чтобы услышать задушевную мелодию Мусири Субрамания Айера, о которой говорили в бесчисленных семьях. Его аудитория была пропитана эмоциями и чувствами, которые одновременно были человеческими и божественными ».
Мусири Субрамания Айер был не только уважаемым музыкантом, но и востребованным педагогом. Его особый вклад - это количество учеников, которых он обучал в своем собственном доме, и все они сами по себе достигли отличия. Фактически, его шишья-парампара так хорошо известна, что его стиль передачи критис стал известен как школа Мусири . Среди хорошо известных учеников Н. Раджам Мусири, М.Р. Гопала Ратнам, Т.К. Говинда Рао, Бомбейские сестры.К. Сароджа и К. Лалита, Тиламба Кришнан, Мани Кришнасвами, К. С. Венкатараман, Сугуна Пурушотаман и Сугуна Варадачари. Musiri Subramania Iyer Bani исполняется следующим поколением этих великих видванов и видуши. Некоторые из учеников Мусири Субраманиа Айера Бани - вокалисты Кум К. Гаятри, Кум. Видья Кальянараман, Шри. Прасанна Венкатраман, Джаям Венкатешваран и другие.
Награды [ править ]
В этом разделе не процитировать любые источники . ( январь 2021 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон ) |
До того, как появилась награда Сангита Каланиди, высшей из возможных наград в 1939 году было приглашение в качестве президента ежегодной конференции Мадрасской музыкальной академии. Мусири Субрамания Айер был приглашен в качестве президента Ежегодной конференции в том году и был награжден Сангита Каланиди Музыкальной академией Ченнаи, как только эта награда была учреждена в 1942 году. Мусири Субрамания Айер был всего 39, когда он получил ее. рекорд, который побил Семмангуди, получивший награду в возрасте 38 лет в 1947 году. В 1963 году он был награжден Isai Perarignar от Tamizh Isai Sangam. Индийские изящные искусства дали ему Сангита Кала Шикхамани в 1966 году. В 1967 году он стал научным сотрудником Академии Сангит Натак.. В 1971 году президент вручил ему Падма Бхушан. В честь него были названы дороги в Тамил Наду , а в 1999 году были выпущены национальные почтовые марки с его портретом.
Ссылки [ править ]
Дальнейшее чтение [ править ]
- В. Шрирам. Карнатик Лето: Жизни двадцати великих экспонентов , стр. 49–62 East West Books, Мадрас, 2004 г. (издание 2007 г.)
- Индус: Musiri for Bhava Friday Review Ченнаи и Тамил Наду , 24 марта 2006 г.
- Раманатан, доктор Р. [1] [ постоянная мертвая ссылка ] Журнал Срути , Интеллектуальный подход , январь 2010 г.
- MusicIndiaOnline [2]
