Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Нат Аддерли
Выступление Аддерли в Брауншвейге, 1993 г.
Выступление Аддерли в Брауншвейге , 1993 г.
Исходная информация
Имя при рожденииНатаниэль Карлайл Аддерли
Родившийся(1931-11-25)25 ноября 1931 г.,
Тампа , Флорида, США.
Умер2 января 2000 г. (2000-01-02)(68 лет)
Лейкленд , Флорида, США
ЖанрыДжаз
Род занятийМузыкант, композитор
ИнструментыТруба , корнет
ЭтикеткиSavoy , Wing , EmArcy , Riverside , Jazzland , Atlantic , Milestone
Связанные актыПушечное ядро ​​Аддерли , Джонни Гриффин , Рон Картер , Сонни Форчун

Натаниэль Карлайл Аддерли (25 ноября 1931 - 2 января 2000) [1] был американским джазовым трубачом. [2] Он был младшим братом саксофониста Джулиана «Пушечное ядро» Аддерли , которого он поддерживал и с которым играл много лет. [1]

Композиция Эддерли " Work Song " (1960) является джазовым стандартом , а также стала успешной в поп-чартах после того, как певец Оскар Браун-младший написал к ней тексты.

Ранняя жизнь [ править ]

Аддерли родился в Тампе , Флорида, но переехал в Таллахасси, когда его родители были наняты преподавать во Флоридском университете A&M. Его отец профессионально играл на трубе в молодые годы, и он передал свою трубу Cannonball. [3] Когда Cannonball взял в руки альт-саксофон, он передал трубу Нату, который начал играть в 1946 году. Он и Cannonball играли с Рэем Чарльзом в начале 1940-х годов в Таллахасси [4] и на любительских концертах в окрестностях.

Эддерли учился в Университете Флориды по специальности социология и музыка. [5] Он перешел на корнет в 1950 году. С 1951–1953 он служил в армии и играл в армейском оркестре под руководством своего брата, совершив по крайней мере один тур по Корее, прежде чем вернуться на станцию ​​в Соединенных Штатах. [6] Вернувшись домой, он поступил в A&M Флориды, намереваясь стать учителем.

Незадолго до того, как Аддерли должен был начать преподавание, Лайонел Хэмптон отыграл концерт в Florida A&M. Уверенный в своих силах, он играл за Хэмптона, и Хэмптон пригласил его присоединиться к группе. [7] Отложив учебу в школе, он играл под руководством Хэмптона с 1954 по 1955 год и отправился в турне по Европе. Вернувшись, он намеревался вернуться в школу, чтобы стать учителем. [5]

Карьера [ править ]

1950-е [ править ]

Поворотный момент в карьере братьев Аддерли произошел во время поездки в Нью-Йорк в 1955 году. Братья остановились у кафе Bohemia в Гринвич-Виллидж, когда играл басист Оскар Петтифорд . Оба они явились готовыми к игре. Cannonball попросили сесть, потому что обычного саксофониста не было, и он ошеломил музыкантов. Потом на сцену вытащили Ната, и все были впечатлены одинаково. [3] Этого появления было достаточно, чтобы возобновить карьеру. Начали поступать предложения о работе, и Нат записался впервые в этом году. [5]

Братья переехали в Нью-Йорк, чтобы продолжить свою карьеру, основав боп-группу Cannonball Adderley Quintet в 1956 году. Из-за отсутствия общественного интереса они распустили группу в 1957 году. Нат пару лет играл за тромбониста Джей Джея Джонсона и в итоге остался. в секстете Вуди Германа . Пушечное ядро ​​приобрело более высокую известность, присоединившись к секстету Майлза Дэвиса вместе с Джоном Колтрейном во время записи альбома Kind of Blue .

В 1959 году Cannonball Adderley Quintet снова объединились, чтобы добиться популярности. На этот раз группа была более успешной и выпустила свой первый хит «This Here», написанный пианистом Бобби Тиммонсом . [5] Групповое звучание стало известно как соул-джаз , положив начало этому жанру. Квинтет также играл хард-боп , так как все в группе находились под влиянием бибопа и хотели продолжить виртуозную традицию. Соул-джаз сохранил популярность группы, а хард-боп дал музыкантам возможность испытать себя и продемонстрировать свои способности.

1960-е [ править ]

Нат и Пушечное ядро ​​Аддерли в Концертгебау , Амстердам, 1961 год.

В 1960-е годы Эддерли был корнетистом, композитором и менеджером квинтета. [3] Поддерживая порядок в группе, он также сочинил некоторые из самых успешных песен группы. Его самой успешной песней была " Work Song " (январь 1960), мелодия в стиле хард-боп. Аддерли назвал ее своей «песней о социальном обеспечении» из-за постоянного притока доходов на протяжении многих лет от выплаты гонораров, когда другие записывали песню. [5] «Рабочая песня» теперь считается стандартом джаза. Среди других его популярных песен « Jive Samba », « Hummin ' », «Sermonette» и «The Old Country». [8]

Хотя он был неотъемлемой частью Cannonball Adderley Quintet, это был не единственный проект, который занимал его время в его карьере профессионального джазового музыканта. С момента переезда в Нью-Йорк он записывался вне группы Аддерли. [8] Он работал с Кенни Кларком , Уэсом Монтгомери и Уолтером Букером .

Другие проекты включали фильм 1966 года «Человек по имени Адам» . В фильме персонаж Сэмми Дэвиса-младшего играет на трубе. Так как Дэвис не умел играть на трубе в реальной жизни, Эддерли наняли для создания призраков всего, что играет персонаж. [6] Его другим значительным проектом в то время был мюзикл. Он и его брат написали Shout Up a Morning по мотивам народного героя Джона Генри . Хотя этот проект начинался как сотрудничество, работа была прервана, когда Пушечное ядро ​​умерло от инсульта. [8]

1970-е [ править ]

После смерти Cannonball в 1975 году квинтет распался. Нэт Аддерли гастролировал по Европе в качестве хедлайнера. [7] Он совершил поездку по Японии, затем вернулся в США и преподавал в Гарварде, выступая и записываясь со своим квинтетом, в который входили Уолтер Букер , Джимми Кобб и Винсент Херринг . [9] [6] Эддерли создал себе имя вдали от брата. Он также работал с Роном Картером , Сонни Форчун , Джонни Гриффином и Антонио Хартом . [1]

1980-е и последующие годы [ править ]

Аддерли создал Братство Аддерли, секстет, в который вошли несколько членов Квинтета Аддерли Пушечного ядра. Эта группа гастролировала по Европе в 1980 году. Shout Up a Morning , после концертного выступления в Карнеги-холле вскоре после смерти Cannonball, была поставлена ​​в нескольких местах по всей территории Соединенных Штатов в 1986 году. [8] В последующий период Эддерли стал участником нескольких других ансамблей. десятилетие, включая Paris Reunion Band и группу, которая назвала себя Riverside Reunion Band, боп-группа, которая сформировалась на Джазовом фестивале в Монтерее в 1993 году, а затем гастролировала по Европе в 1994 году. [6]

Полгода Эддерли провел в туре, а другую половину провел дома в Лейкленде , Флорида, сочиняя и записывая. Он думал, что многие из его величайших поклонников живут в Японии, но европейцы тоже были в восторге от музыки. [10]

В 1997 году он поступил на факультет Южного колледжа Флориды в качестве художника по месту жительства. Он также участвовал в создании и развитии ежегодного джазового фестиваля «Дитя солнца», который ежегодно проводится в университете и который он возглавлял более десяти лет. [11] В том же году он был введен в Зал славы джаза в Канзас-Сити. [8]

Он жил на 112-й улице в Гарлеме в 1960-х годах и в Тинеке, штат Нью-Джерси , в 1970-х, прежде чем переехать в Лейкленд. [12] Он также жил рядом со своим братом в Короне, Квинс . [13]

Смерть и наследие [ править ]

Нат Аддерли умер в результате осложнений от диабета в возрасте 68 лет в Лейкленде, штат Флорида. [14] Он был похоронен рядом со своим братом на кладбище Саутсайд в Таллахасси, Флорида. У него осталась жена Энн; сын Нэт Аддерли-младший из Вест-Ориндж, штат Нью-Джерси; дочь Элисон Питтман из Палм-Бэй, штат Флорида; и пятеро внуков. [14]

Он был новатором в популяризации соул-джаза и был одним из самых плодовитых джазовых исполнителей своего времени, записав почти 100 альбомов. [10] Он доказал, что корнет может быть современным джазовым инструментом.

25 июня 2019 года журнал New York Times перечислил Ната Эддерли среди сотен художников, потерявших материал в результате пожара в Университете 2008 года . [15]

Стиль [ править ]

Хотя Аддерли начал играть на трубе, он переключился на менее распространенный корнет . Он предпочитал более темный тон конического корнета более яркому звуку цилиндрической трубы. Он мог производить богатый, землистый тон, который стал его фирменным звуком, который мог исходить только от корнета. Он также наслаждался историческими качествами корнета, оживляя инструмент, на котором играли основатели диксилендского джаза. [8]

Аддерли, как и остальные участники Cannonball Adderley Quintet, широко приписывает развитие и установление стиля соул-джаза 1960-х годов . Для этого стиля характерны простые гармонии, тяжелый блюз, запоминающиеся риффы и присутствие церкви. [16] Смысл соул-джаза состоял в том, чтобы вернуть более простой тип джаза, на который оказали прямое влияние блюз и церковная музыка .

Однако это не единственный стиль, который написал и сыграл Аддерли. Квинтет также был широко известен своим хард-бопом , который составлял примерно половину их записанных работ. [8] Это более грубый и резкий стиль, произошедший от бибопа , и для его игры требуются виртуозные способности.

Как солист и композитор, Эддерли обладал широким спектром способностей. Он мог импровизировать более простые и проникновенные соло для соул-джазовых номеров, но он мог экспериментировать и демонстрировать все свои способности для хард-бопа. Он не боялся использовать диапазон инструмента, особенно при игре на хард-бопе, часто играя короткими очередями ниже обычного диапазона корнета, прежде чем вернуться в нормальный диапазон. Хотя к концу 1960-х его диапазон начал уменьшаться, это не помешало ему продолжать играть до конца жизни. [5]

Дискография [ править ]

Как лидер [ править ]

  • 1955: Это Нат ( Савой )
  • 1955: Представляем Нэта Эддерли ( Крыло )
  • 1956: В Лигу плюща от Нэта ( EmArcy )
  • 1958: Ветвление ( Риверсайд )
  • 1959: Много латуни (Риверсайд)
  • 1960: Рабочая песня (Риверсайд)
  • 1960: Верно! (Риверсайд)
  • 1961: Естественно! ( Джазлэнд )
  • 1962: В сумке (Jazzland)
  • 1963: Little Big Horn (Риверсайд)
  • 1964: Автобиография ( Атлантика )
  • 1966: Sayin 'Somethin' (Атлантика)
  • 1966: Жить на Memory Lane (Атлантика)
  • 1968: Мусорщик ( веха )
  • 1968: Ты, детка ( CTI )
  • 1968: Вызов громко (CTI)
  • 1972: Зодиак души ( Капитолий )
  • 1972: Душа Библии (Капитолий)
  • 1974: Двойная экспозиция ( престиж )
  • 1976: Не оглядывайся назад ( SteepleChase )
  • 1976: Hummin ' ( Маленький Дэвид )
  • 1978: Маленькая музыка в центре Нью-Йорка ( Galaxy )
  • 1982: В движении [жить] ( Тереза )
  • 1982: Голубая осень [вживую] (Тереза)
  • 1989: Мы помним пушку (In & Out)
  • 1990: Осенние листья [жить] (сладкий базилик)
  • 1990: Рабочая песня: Live at Sweet Basil (Сладкий базилик)
  • 1990: Talkin 'About You ( ориентир )
  • 1990: Старая страна (Альфа)
  • 1992: Работа ( Timeless )
  • 1993: Работа (Звуковая служба)
  • 1994: Хорошая компания ( Challenge )
  • 1994: Концерт на плавучем джазовом фестивале 1994 года ( Chiaroscuro )
  • 1995: Жить на планете Земля ( Западный ветер )
  • 1995: Милосердие, Милосердие, Милосердие ( доказательства )

Как сайдман [ править ]

С Пушечным ядром Аддерли

  • Представляя Пушечное ядро ​​Аддерли (1955)
  • Джулиан Эддерли "Пушечное ядро" (1955)
  • В стране Hi-Fi с Джулианом Пушечным ядром Аддерли (1956)
  • Изысканные качели (1957)
  • Пушечное ядро ​​в пути (1957)
  • Снайперы пушечного ядра (1958)
  • Квинтет Аддерли Пушечного ядра в Сан-Франциско (1959)
  • Их грязный блюз (1960)
  • Квинтет Аддерли Пушечного ядра на Маяке (1960)
  • Африканский вальс (1961)
  • Квинтет Аддерли плюс пушечное ядро (1961)
  • Нэнси Уилсон / Пушечное ядро ​​Аддерли (1961)
  • Секстет Аддерли Пушечное ядро ​​в Нью-Йорке (1962)
  • Пушечное ядро ​​в Европе! (1962)
  • Повторение мастерской джаза (1962)
  • Осенние листья (1963)
  • Nippon Soul (1963)
  • Секстет (1962–63)
  • Cannonball Adderley Live! (1964)
  • Живая сессия! (1964)
  • Пушечное ядро ​​Скрипач Эддерли на крыше (1964)
  • Доминирование (1965)
  • Деньги в кармане (1966)
  • Великие темы любви (1966)
  • Милосердие, милосердие, милосердие! Вживую в "Клубе" (1966)
  • Пушечное ядро ​​в Японии (1966)
  • На 74 мили (1967)
  • Почему со мной так плохо обращаются! (1967)
  • Лично (1968)
  • Акцент на Африке (1968)
  • Радио ночи (1968)
  • Сельский проповедник (1969)
  • Квинтет и оркестр Аддерли Cannonball (1970)
  • Любовь, секс и зодиак (1970)
  • Цена, которую вы должны заплатить, чтобы быть свободным (1970)
  • Счастливые люди (1970)
  • Черный Мессия (1970)
  • Музыка, вы все (1970)
  • Внутри прямо (1973)
  • Пирамида (1974)
  • Феникс (1975)
  • Любовники (1975)
  • Большой человек (1975)

С Джином Аммонсом

  • Джин Аммонс и друзья в Монтрё (Престиж, 1973)
  • До свидания (Престиж, 1974)

С Кенни Барреллом

  • Эллингтон навсегда, том второй ( фэнтези , 1975)

С Чарли Бердом

  • Цилиндр (1975)

С Джеймсом Клэем

  • Двойная доза души (Риверсайд, 1960)

С Виктором Фельдманом

  • Советские джазовые темы ( Äva , 1962)

С красной гирляндой

  • Red Alert (Галактика, 1977)

С Бенни Голсоном

  • Это в стиле фанк (Meldac Jazz, 1995)

С Бенни Грином и Джином Аммонсом

  • Swingin'est (1958)

С Джонни Гриффином

  • Белая Гардения (Риверсайд, 1961)

С Луи Хейсом

  • Луи Хейс ( Ви-Джей , 1960)

С Джимми Хитом

  • Thumper (Риверсайд, 1959)
  • Действительно большой! (Риверсайд, 1960)

С Милтом Джексоном

  • Большие сумки (Риверсайд, 1962)

С Баддом Джонсоном

  • Бадд Джонсон и четыре латунных гиганта (Риверсайд, 1960)

С Дж. Дж. Джонсоном

  • Джей Джей лично! ( Колумбия , 1958 г.)
  • Действительно Livin ' (Колумбия, 1959)
  • Концерт в Иокогаме (Pablo Live, 1978)
  • Цепная реакция: Йокогамский концерт, Vol. 2 ( Пабло , 1977 [2002])

С Филли Джо Джонсом

  • Блюз для Дракулы (1958)
  • Филли Миньон (Галактика, 1977)

С Сэмом Джонсом

  • Общество душ (Риверсайд, 1960)
  • Песнь (Риверсайд, 1961)

С Куинси Джонсом

  • Я / у нас был бал (Limelight, 1965)

С Уинтоном Келли

  • Келли Блю (Риверсайд, 1959)

С королем Кертисом

  • Новая сцена Короля Кертиса (New Jazz, 1960) - в роли Маленького брата
  • Встреча души (Престиж, 1960)

С Оливером Нельсоном

  • Энциклопедия джаза ( Verve , 1966)
  • Звук чувств (Verve, 1966)

С Салом Нистико

  • Тяжеловесы (Jazzland, 1961)

С Сонни Роллинзом

  • Сонни Роллинз и Big Brass (1958)

С А.К. Салимом

  • Блюз-сюита (Савой, 1958)

С Эдди «Чистоголовым» Винсоном

  • Блюз задней двери (Риверсайд, 1962)

С Доном Вилкерсоном

  • Техасский Твистер (1960)

С Джо Уильямсом

  • Джо Уильямс вживую (1973)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Яноу, Скотт. «Нэт Аддерли» . AllMusic . Проверено 28 августа 2017 года .
  2. ^ Кук, Ричард (2005). Энциклопедия джаза Ричарда Кука . Лондон: Penguin Books. п. 4 . ISBN 0-141-00646-3.
  3. ^ a b c Крикориан, Дэйв. «Аддерли, Нат (Натаниэль)» . Проверено 21 апреля 2014 года .
  4. ↑ Лайдон, Майкл, Рэй Чарльз: Человек и музыка , Routledge, ISBN 0-415-97043-1 , 22 января 2004 г. 
  5. ^ Б с д е е Yanow, Скотт (2001). Короли труб: игроки, которые сформировали звук джазовой трубы . Хэл Леонард Корпорейшн. С. 9–10. ISBN 0879306408.
  6. ^ а б в г ДеВо, Скотт; Барри Кернфельд. Барри Кернфельд (ред.). Джазовый словарь New Grove (2-е изд.). Издательство Оксфордского университета.
  7. ^ a b Мур, Эми Дж. (апрель 2000 г.). «Нат Аддерли, 1931-2000: его собственными словами». DownBeat . 67 (4): 18–19.
  8. ^ a b c d e f g Мэтисон, Кенни. «Нэт Аддерли» . .jazztrumpetsolos.com . Архивировано из оригинального 7 -го декабря 2013 года . Проверено 21 апреля 2014 года .
  9. ^ "Интервью Винсента Херринга Алексом Хендерсоном" . ДЖАЗОВЫЙ РЕКОРД НЬЮ-ЙОРКА . Август 2017. С. 6 и 38 . Проверено 4 августа 2017 года .
  10. ^ a b Ганний, Джоан (март 1996 г.). «Звонок Нэта Аддерли». DownBeat . 63 (3): 39.
  11. ^ Graybow, Стив (15 января 2000). « Скончался создатель « Soul Jazz »Нат Аддерли». Рекламный щит . 112 (3): 6.
  12. ^ Уэбб, Стив. «Нэт Аддерли помнит Диззи - как в музыкальном, так и в социальном плане», The Ledger , 9 января 1993 года.
  13. ↑ Берман, Элеонора (1 января 2006 г.). «Джаз королевы включает в себя музыкальное королевство» . old.post-gazette.com . Проверено 1 октября 2009 года . Когда троллейбусный тур продолжается, мистер Найт указывает на соседние дома Дори Миллер, комплекс апартаментов в Короне, где жили Кларк Терри, Пушечное ядро ​​и Нэт Аддерли и где до сих пор проживает саксофонист Джимми Хит.
  14. ^ a b Рэтлифф, Бен (4 января 2000 г.). «Нэт Аддерли, джазовый корнетист, умер в возрасте 68 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 25 апреля 2020 года .
  15. ↑ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 года .
  16. ↑ Логан, Венделл (осень 1984). «Идея Остинато в черной импровизированной музыке: предварительное исследование». Черная перспектива в музыке . 12 (2): 193–215. DOI : 10.2307 / 1215022 . JSTOR 1215022 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Нэт Аддерли в фильме " Найди могилу"