Страница полузащищенная
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Атлантические отчеты
Логотип коробки Atlantic Records (цветной) .svg
Материнская компанияМузыкальная группа Warner
ОснованОктябрь 1947 г. ( 1947-10 )
ОсновательАхмет Эртегун [1]
Херб Абрамсон
Дистрибьютор (ы)
ЖанрРазные
Страна происхожденияСоединенные Штаты
Официальный веб-сайтatlanticrecords .com

Atlantic Recording Corporation (известная просто как Atlantic Records ) - американский звукозаписывающий лейбл, основанный в октябре 1947 года Ахметом Эртегуном и Хербом Абрамсоном . За первые 20 лет эксплуатации, Atlantic заработал репутацию одного из самых важных американских лейблов, специализирующихся на джаз , R & B , и душа по Арета Франклин , Рэй Чарльз , Уилсон Пикетт , Сэм и Дэйв , Рут Браун и Отис Реддинг . Его положение значительно улучшилось благодаря сделке с Stax.. В 1967 году Atlantic стала полностью дочерней компанией Warner Bros.-Seven Arts , ныне Warner Music Group , и расширилась до рок и поп-музыки с выпусками Crosby, Stills, Nash & Young , Led Zeppelin и Yes .

В 2004 году Atlantic и его дочерний лейбл Elektra были объединены в Atlantic Records Group . [2] Крейг Каллман - председатель правления Atlantic. Ахмет Эртегун занимал должность председателя-учредителя до своей смерти 14 декабря 2006 года в возрасте 83 лет [3].

История

Основание и ранняя история

В 1944 году братья Несухи и Ахмет Эртегун остались в Соединенных Штатах, когда их мать и сестра вернулись в Турцию после смерти их отца Мунира Эртегуна , первого посла Турции в США. Братья были поклонниками джаза и ритм-энд-блюза, собирая коллекцию. из более чем 15 000 записей 78 об / мин. [4] Ахмет якобы остался в Вашингтоне, чтобы продолжить обучение музыке в Джорджтаунском университете, но погрузился в музыкальную сцену Вашингтона и занялся звукозаписывающим бизнесом, который возродился после военных ограничений на шеллак, используемый в производстве. [5] Он убедил семейного дантиста доктора Вахди Сабита вложить 10 000 долларов и нанял Херба Абрамсона., студент-стоматолог.

Абрамсон по совместительству работал менеджером / продюсером A&R у Эла Грина на джазовом лейбле National Records , подписав контракт с Большим Джо Тернером и Билли Экстайном . Он основал Jubilee в 1946 году, но его не интересовали самые успешные музыканты. В сентябре 1947 года он продал свою долю в Jubilee своему партнеру Джерри Блейну и вложил 2500 долларов в Atlantic.

Компания Atlantic была зарегистрирована в октябре 1947 года и управлялась Абрамсоном (президентом) и Эртегуном (вице-президентом, отвечающим за A&R, производство и продвижение). Жена Абрамсона Мириам руководила издательской компанией лейбла Progressive Music и выполняла большинство офисных обязанностей до 1949 года, когда Atlantic наняла своего первого сотрудника, бухгалтера Франсин Вакшал, которая оставалась с лейблом в течение следующих 49 лет. [6] Мириам приобрела репутацию стойкой. Штатный инженер Том Дауд вспоминал: «Токийская роза была самым добрым именем, которое некоторые люди называли для нее» [7], а Док Помус описал ее как «чрезвычайно яростную женщину». [8]Во время интервью в 2009 году она объяснила свою репутацию хронической нехваткой денежных средств компании: «... большинство проблем, которые у нас были с артистами, заключались в том, что они хотели аванса, а это было очень сложно для нас ... мы были недостаточно капитализированы для долгое время." [6] Офис лейбла в отеле Ritz на Манхэттене оказался слишком дорогим, поэтому они переехали в комнату в отеле Jefferson. [9] [10] [11] В начале пятидесятых годов компания Atlantic переехала из отеля Jefferson в офисы на 301 West 54th St, а затем на 356 West 56th St.

Первые записи Atlantic были выпущены в конце января 1948 года и включали "That Old Black Magic" Tiny Grimes и "The Spider" Джо Морриса. [12] В первые годы своего существования Atlantic концентрировалась на современном джазе [10] [13] [14], хотя выпустила несколько записей кантри, вестерна и разговорной речи . Абрамсон также выпустил «Magic Records», детские пластинки с четырьмя канавками на каждой стороне, каждая из которых содержит отдельную историю, так что воспроизводимая история будет определяться канавкой, в которую случайно приземлилось стилус. [15]

В конце 1947 года Джеймс Петрилло , глава Американской федерации музыкантов , объявил о бессрочном запрете на всю звукозаписывающую деятельность профсоюзных музыкантов, и это вступило в силу 1 января 1948 года. Действия профсоюзов вынудили Atlantic использовать почти весь свой капитал для вырезать и хранить достаточно записей, чтобы их хватило на период запрета, который, как ожидалось, продлится не менее года. [13]

Эртегун и Абрамсон провели большую часть конца 1940-х - начала 1950-х годов, рыская по ночным клубам в поисках талантов. Эртеган сочинял песни под псевдонимом «A. Nugetre», включая хит Большого Джо Тернера «Chains of Love», записывая их в кабинках на Таймс-сквер, а затем отдавая их аранжировщику или сессионному музыканту. [16] Ранние релизы включали музыку Сидни Бечета , Барни Бигарда , The Cardinals , The Clovers , Фрэнка Калли , The Delta Rhythm Boys , Эрролла Гарнера , Диззи Гиллеспи , Тайни Граймса , Эла Хибблера , Эрла Хайнса , Джонни Ходжеса, Джеки и Рой , Ведущий живот , Мид Люкс Льюис , Профессор Длинношерстный , Шелли Манн , Ховард МакГи , Мэйбл Мерсер , Джеймс Муди , Джо Моррис , Арт Пеппер , Джанго Рейнхардт , Пит Руголо , Пи Ви Рассел , Бобби Шорт , Сильвия Саймс , Билли Тейлор , Сонни Терри , Большой Джо Тернер , Джимми Янси , Сара Воан , Мэл Уолдрон, и Мэри Лу Уильямс . [4]

Хиты начинаются

В начале 1949 года дистрибьютор из Нового Орлеана позвонил Эртегану, чтобы получить "Drinking Wine, Spo-Dee-O-Dee" Стика МакГи , который был недоступен из-за закрытия предыдущего лейбла МакГи. Эртеган знал младшего брата Сика Брауни МакГи , с которым Стик останавливался, поэтому он связался с братьями МакГи и перезаписал песню. Когда он был выпущен в феврале 1949 года [4], он стал первым хитом Atlantic, разошедшимся тиражом 400 000 копий, и достиг № 2 после почти шести месяцев пребывания в чарте Billboard R&B, хотя сам МакГи заработал всего 10 долларов за сессию. [17]Состояние Atlantic быстро росло: в 1949 году было записано 187 песен, что более чем в три раза больше, чем за предыдущие два года, и они получили предложения о заключении сделки по производству и распространению с Columbia , которая будет платить Atlantic 3% роялти с каждой проданной копии. Эртегун спросил о гонорарах артистов, которые он выплачивает, и это удивило руководителей Колумбии, которые не сделали этого, и сделка была сорвана. [18]

По рекомендации телеведущего Уиллиса Коновера Эртеган и Абрамсон посетили Рут Браун в клубе Crystal Caverns в Вашингтоне и пригласили ее на прослушивание в Atlantic. Она была ранена в автокатастрофе по пути в Нью-Йорк, но компания Atlantic поддерживала ее девять месяцев, а затем подписала с ней контракт. "So Long", ее первая пластинка для лейбла, была записана с группой Эдди Кондона 25 мая 1949 года. [19] Песня достигла 6-го места в чарте R&B. Браун записал более восьмидесяти песен для Atlantic, став самым продаваемым и плодовитым музыкантом того времени. Успех Брауна для Atlantic был настолько значительным, что лейбл стал называться «Дом, который построила Рут». [20]

Джо Моррис , один из первых подписавших этот лейбл, стал хитом с его песней "Anytime, Anyplace, Anywhere" в октябре 1950 года, первой записью Atlantic, выпущенной в формате 45 об / мин , которую компания начала выпускать в январе 1951 года. t You Know I Love You "(сочиненный Эртегуном) стал первым R&B номер 1 лейбла в сентябре 1951 года. Несколько недель спустя" Teardrops from My Eyes "Брауна стала его первым альбомом, разошедшимся миллионами. [21] Она снова попала в первую строчку в марте-апреле 1952 года с песней « 5-10-15 часов ». [4] [19] «Папа, папа» занял 3-е место в сентябре 1952 года, а « Мама, он относится к твоей дочери - значит »с Конни Кей на барабанах занял первое место в феврале и марте 1953 года.[19] После того, как Браун покинула лейбл в 1961 году, ее карьера пошла на спад, и она работала уборщицей и водителем автобуса, чтобы содержать своих детей. В 1980-х она подала в суд на Атлантику за невыплаченные гонорары; хотя Atlantic, гордившаяся справедливым отношением к артистам, перестала выплачивать гонорары некоторым музыкантам. Эртегун отрицал, что это было намеренно. Браун получил добровольный взнос в размере 20000 долларов и основал Фонд ритм-энд-блюза в 1988 году, пожертвовав 1,5 миллиона долларов от Эртегуна. [21]

В 1952 году Atlantic подписал контракт с Рэем Чарльзом, чьи хиты включали « I Got a Woman », « What'd I Say » и « Hallelujah I Love Her So ». Позже в том же году " One Mint Julep " группы Clovers достиг 2-го места. В 1953 году, узнав, что певец Клайд Макфаттер был уволен из Billy Ward and His Dominoes и создавал The Drifters , Эртеган подписал контракт с группой. Их сингл " Money Honey " стал самым большим R&B хитом года. [22] Их записи вызвали некоторое противоречие: наводящая на размышления " Такая ночь " была запрещена радиостанцией WXYZ в Детройте, штат Мичиган , и "Медовая любовь »была запрещена вМемфис, Теннесси [23], но оба достигли № 1 в чарте Billboard R&B. [19]

Том Дауд

Звукорежиссер и продюсер Том Дауд сыграл решающую роль в успехе Atlantic. Сначала он работал в Atlantic на фрилансе, но через несколько лет был нанят штатным инженером лейбла на полную ставку. Его записи для Atlantic и Stax оказали влияние на поп-музыку. У него было больше хитов, чем у Джорджа Мартина и Фила Спектора вместе взятых. [24] [25]

Atlantic был одним из первых независимых лейблов, сделавших записи в стерео: Дауд использовал портативный стереомагнитофон, который работал одновременно с существующим в студии монофоническим рекордером. В 1953 году (согласно Billboard ) Atlantic был первым лейблом, выпустившим коммерческие пластинки, записанные в экспериментальной стереосистеме, называемой бинауральной записью . [26]В этой системе записи производились с использованием двух микрофонов, расположенных примерно на расстоянии между человеческими ушами, а левый и правый каналы записывались как две отдельные параллельные канавки. Для их воспроизведения требовался проигрыватель со специальным тонармом, снабженным двойными иглами; Только примерно в 1958 году система микроканавок с одним стилусом (в которой два стереоканала были вырезаны по обе стороны от одной канавки) стала отраслевым стандартом. [27] К концу 1950-х были представлены стерео LP и вертушки. Ранние стереозаписи Atlantic включали «Вопрос любовника» Клайда Макфаттера, «Для чего я живу » Чака Уиллиса., «Я плакал до слез» Лаверн Бейкер, «Всплеск брызг» Бобби Дарина, «Якети Як» компании Coasters и «Что я сказал» Рэя Чарльза. Хотя в основном это были моно-синглы на 45 об / мин на протяжении большей части 1950-х, Дауд накопил свои «параллельные» стерео-дубли для будущего выпуска. В 1968 году лейбл выпустил четвертый том «Истории ритм-энд-блюза» в стерео. Стереоверсии Рэя Чарльза «What'd I Say» и «Night Time is the Right Time» были включены в антологию Atlantic The Birth of Soul: The Complete Atlantic Rhythm & Blues Recordings, 1952–1959 . [4]

Нью-Йоркская студия Atlantic первой в Америке установила многодорожечные записывающие устройства, разработанные компанией Ampex . "Splish, Splash" Бобби Дарина была первой песней, записанной на 8-трековый рекордер. Лишь в середине 1960-х годов многодорожечные рекордеры стали нормой в английских студиях, а студия EMI Abbey Road Studios не устанавливала 8-дорожечные устройства до 1968 года [28].

Atlantic рано вышла на рынок LP: его первым был This Is My Beloved (март 1949 г.), 10-дюймовый поэтический альбом Уолтера Бентона, который озвучил Джон Далл с музыкой Вернона Дьюка . [29] В 1951 году Atlantic был одним из них. в первые независимые лейблы на пресс записей в 45 оборотов в минуту одного формата. к 1956 году 45 перегнали 78 продаж для одиночек. в апреле того же года, Мириам (Абрамсон) Bienstock сообщил Billboard , что Atlantic продает 75% своих синглов 45. В прошлом году 78 шиллингов продавались лучше 45 в соотношении два к одному [30].

Джерри Векслер

В феврале 1953 года Херб Абрамсон был призван в армию США. [31] Он переехал в Германию, где служил в армейском стоматологическом корпусе, [30] хотя и сохранил свой пост президента Atlantic с полной оплатой. [4] Эртеган нанял репортера Billboard Джерри Векслера в июне 1953 года. [30] Векслеру приписывают создание термина « ритм-н-блюз » для замены « гоночной музыки ». [32] Он был назначен вице-президентом и приобрел 13% акций компании. [4] Векслер и Эртеган сформировали тесное партнерство, которое в сотрудничестве с Томом Даудом выпустило тридцать хитов в стиле R&B.

Успех Векслера для Atlantic стал результатом выхода за рамки джаза и подписания контрактов с исполнителями, сочетающими джаз, блюз и ритм-энд-блюз, такими как Рэй Чарльз, Джо Тернер и Арета Франклин. [31] Эртеган и Векслер поняли, что многие записи R&B черных музыкантов исполняются белыми исполнителями, часто с большим успехом в чартах. [33] Лаверн Бейкер с песней " Tweedlee Dee " в стиле R&B заняла четвертое место , но конкурирующая версия Джорджии Гиббс заняла второе место в поп-чарте. Песня Биг Джо Тернера " Shake, Rattle and Roll " в апреле 1954 года была хитом R&B №1, но в поп-чарте она достигла лишь 22-й позиции. Билл Хейли и его кометыВерсия достигла седьмого места, было продано более миллиона копий и стала самой продаваемой песней года для Decca. В июле 1954 года Векслер и Эртеган написали для Cash Box пророческую статью, посвященную тому, что они назвали «кошачьей музыкой»; в том же месяце, Atlantic был его первый крупный «кроссовер» хит на Billboard поп - диаграммы , когда « Sh-Boom » хордами достиг № 5 [30] (хотя экипаж обрезков версия "пошел в № 1). Atlantic пропустила важное подписание в 1955 году, когда владелец Sun Сэм Филлипс продал Элвиса Пресли.записывает контракт в войне между лейблами. Компания Atlantic предложила 25 000 долларов, что, как позже заметил Эртегун, «было всеми деньгами, которые у нас были тогда». [34] Но они были перебиты предложением RCA в размере 45 000 долларов. В 1990 году Эртегун заметил: «Президент RCA в то время широко цитировался в Variety, осуждая музыку R&B как аморальную. Вскоре он остановился, когда RCA подписала контракт с Элвисом Пресли». [34]

Несухи Эртегун

Смотрите также: Дискография Atlantic Records

Старший брат Ахмета Несухи был нанят в январе 1955 года. [26] Он жил в Лос-Анджелесе несколько лет и периодически контактировал со своим младшим братом. Но когда Ахмет узнал, что Несухи предложили партнерство с конкурирующей компанией Atlantic Imperial Records , он и Векслер убедили Несухи вместо этого присоединиться к Atlantic. [35] Несухи стал руководителем отдела исполнителей и репертуара ( A&R ), [31] возглавил джазовое подразделение лейбла и создал список, в который вошли Шорти Роджерс , Джимми Джиффре , Херби Манн , Лес Макканн , [4] Чарльз Мингус иДжон Колтрейн . [36] К 1958 году Atlantic был вторым по величине независимым джазовым лейблом Америки. [26]

Несухи также отвечал за производство пластинок. Ему приписали улучшение производства, упаковки и оригинальности пластинок Atlantic. [26] Он удалил старую серию «100» и «400» из 10-дюймовых альбомов и более ранние 12-дюймовые альбомы из каталога Atlantic, начиная с серии «1200», которая продавалась за 4,98 доллара, с « The Swingin» Коротышка Роджерса «Мистер Роджерс». . [37] В 1956 году он начал популярную серию «8000» (продавалась за 3,98 доллара) для нескольких альбомов R&B лейбла, оставив серию 1200 для джаза. [4] Джоэл Дорн стал ассистентом Несухи после того, как он успешно продюсировал альбом Хьюберта Лоуза « Законы джаза» . [38] [39]

Херб Абрамсон уходит

Когда Абрамсон вернулся с военной службы в 1955 году, он понял, что его заменил Векслер в качестве партнера Ахмета. Абрамсон не ладил ни с Векслером, ни с Несухи Эртегун, и он вернулся с военной службы с подругой из Германии, что ускорило его развод с Мириам, второстепенным акционером и менеджером по бизнесу и издательству Atlantic.

К 1958 году отношения между Абрамсоном и его партнерами разорвались; в декабре 1958 года был организован выкуп за 300 000 долларов; его акции были разделены между Несухи Эртеган и бывшей женой Абрамсона Мириам, которая к тому времени повторно вышла замуж за музыкального издателя Фредди Бинстока (позже владельца издательской империи Carlin Music / Chappell Music ). Уход Абрамсона открыл Ахмету Эртегуну возможность занять пост президента лейбла. [40]Роли других руководителей после ухода Абрамсона: Векслер в качестве исполнительного вице-президента и генерального менеджера, Несухи Эртегун в качестве исполнительного вице-президента, отвечающего за департамент LP, и Мириам Бинсток в качестве вице-президента, а также президент музыкального издательского подразделения Atlantic Progressive Music. с Векслером в качестве исполнительного вице-президента и братьями Эртегун вице-президентом Progressive. [41]

Расширение

Атлантика сыграла важную роль в популяризации жанра, который Джерри Векслер назвал ритм-н-блюзом, и это здорово заработало. Рынок этих записей резко вырос в конце 1953 - начале 1954 годов, когда хиты R&B перешли к основной (то есть белой) аудитории. В своем десятилетнем выпуске на Atlantic Billboard отмечал: «... очень большая пластинка R&B могла бы достичь 250 000 продаж, но с этого момента (1953–54) индустрия начала видеть миллионы продавцов, одного за другим, в поле R&B ». [26] Billboard сказал, что «свежий звук» Atlantic и качество его записей, аранжировок и исполнителей были большим шагом вперед по сравнению со стандартными записями R&B. На пять лет Атлантик »доминировал в ритм-энд-блюзовом чарте с его списком мощных артистов » [26].

Начиная с 1954 года, Atlantic создала или приобрела несколько дочерних лейблов, первой из которых была Cat Records . К середине 1950-х у Atlantic было неофициальное соглашение с французским лейблом Barclay , и две компании регулярно обменивались названиями, обычно джазовыми записями. Atlantic также начала распространять записи в Соединенном Королевстве, сначала через EMI на «разовой» основе. Но в сентябре 1955 года Мириам Абрамсон поехала в Великобританию и подписала дистрибьюторское соглашение с Decca. [42] Мириам вспоминала: «Я имела дело с людьми, которым не очень комфортно с женщинами в бизнесе, поэтому ... мы очень быстро вели дела и покончили с этим». [43]

Дочерний лейбл Atco был основан в 1955 году, чтобы поддерживать участие Абрамсона. [44] После медленного старта Атко добился значительного успеха с Бобби Дарином . Его ранние релизы не увенчались успехом, и Абрамсон планировал бросить его. Но когда Эртегун предложил ему еще один шанс, результатом стал « Всплеск брызг », который Дарин написал за 12 минут. Песня разошлась тиражом 100 000 копий за первый месяц и разошлась по миллиону. " Queen of the Hop " вошла в десятку лучших в поп-чартах США и R&B, а также в чартах Великобритании. " Dream Lover " занял 2-е место в США и 1-е место в Великобритании и стал продаваться с многомиллионными тиражами. " Мак Нож"(1959) занял первое место в США и Великобритании, продано более 2 миллионов копий и получил премию Грэмми 1960 года как рекорд года." Beyond the Sea "стал четвертым подряд хитом Дарина в десятке лучших в США. и Великобритании. Он подписал с Капитолия и переехал в Голливуд , чтобы попытаться кинокарьеру, но хиты , такие как « Вы должны были быть красивым ребенком » и « вещи » продолжали получать Атко через 1962. Дарин вернулся в Атлантике в 1965 г. [45 ]

Лейбер и Столлер

Логотип Atlantic Records с момента его создания в 1947-1966 годах (он все еще использовался в выпусках 7-дюймовых синглов), снова использовался с 1979 по 1981 год и с 2004 по 2015 год.

Джерри Лейбер и Майк Столлер написали "Smokey Joe's Cafe", ставшую хитом для The Robins. Их лейбл Spark был куплен Atlantic, и они были наняты в качестве первых независимых продюсеров в Америке, которые могли бесплатно производить продукцию для других лейблов. Два участника The Robins сформировали The Coasters и записали хиты для Atlantic, такие как « Down in Mexico » и « Young Blood ». « Якеты Як » стал первым поп-хитом Atlantic. Лейбер и Столлер также написали хит « Ruby Baby » для The Drifters . [4] [46]

Продюсер звукозаписи Фил Спектор переехал в Нью-Йорк, чтобы работать с Лейбером и Столлером. Он изучил свою профессию на лейбле Trey Records в Калифорнии, принадлежащем Лестеру Силлу и Ли Хэзлвуду и распространяемому Atlantic. Силл порекомендовал Спектора Лейберу и Столлеру, которые поручили ему продюсировать «Коррин, Коррина» Рэя Петерсона и «Симпатичные маленькие ангельские глазки» Кертиса Ли. Оба стали хитами, и Atlantic наняла его в качестве штатного продюсера. Ахмет Эртегун любил его, но Лейбер сказал: «Он не был симпатичным. Он был забавным, он был забавным, но он не был милым». Векслер не любил его. Мириам Бинсток назвала его «занозой в шее». [47] Когда Спектор раскритиковал сочинение песен Бобби Дарина, Дарин выгнал его из дома.[48]

Атлантика терпела Спектора, но с уменьшающейся отдачей. Он продюсировал " Twist and Shout " для The Top Notes, и это провалилось. Автор песен Берт Бернс ненавидел аранжировку Спектора и думал, что она испортила песню, поэтому Бернс перезаписал ее с The Isley Brothers, и она стала хитом. За короткое время в Atlantic Спектор продюсировал музыку для Лаверн Бейкер, Рут Браун, Джин ДюШон и Билли Сторма. В 1961 году он покинул лейбл, вернулся в Лос-Анджелес и вместе с Лестером Силлом основал Philles Records . Спектор стал одним из самых успешных продюсеров звукозаписи 1960-х годов. [4]

Хотя Лейбер и Столлер написали много популярных песен для Atlantic, их отношения с лейблом ухудшились в 1962 году. Переломный момент наступил, когда они попросили гонорар продюсера. Это было предоставлено неофициально, но их бухгалтер настоял на письменном контракте и проверке счетов Atlantic. Проверка показала, что Лейберу и Столлеру недоплачили на 18 000 долларов. Хотя Лейбер рассматривал возможность отказаться от этого вопроса, Столлер потребовал оплаты у Atlantic. Векслер взорвался и ответил, что платеж будет означать конец их отношений с лейблом. Лейбер и Столлер отступили, но отношения все равно закончились. Их задание поработать над следующей записью The Drifter было поручено Филу Спектору. [49]

Лейбер и Столлер некоторое время работали в United Artists , затем вместе с Джорджем Голднером основали Red Bird . У них были хиты с « Chapel of Love » от The Dixie Cups и « Leader of the Pack » от Shangri-Las , но финансы Red Bird были шаткими. В 1964 году они обратились к Джерри Векслеру и предложили слияние с Atlantic. Когда в 1990 году Векслер дал интервью для биографии Эртегуна, он отказался обсуждать этот вопрос, но Эртегун заявил, что эти переговоры были планом его выкупа. В сентябре 1964 года братья Эртегун и Векслер занимались выкупом двух других акционеров компании, Сабита и Бинстока [50].и было предложено, чтобы Лейбер и Столлер купили акции Сабита. Лейбер, Столлер, Голднер и Векслер предложили свой план Эртегуну на обеденной встрече в отеле Plaza в Нью-Йорке. Лейбер и Столлер сказали Эртегуну, что они не собирались выкупать его, но Эртегун был раздражен отношением Гольднера и был убежден, что Векслер вступил с ними в сговор. Векслер сказал Эртегуну, что если он откажется, сделка будет заключена без него. Но братья Эртегун владели большей частью акций, а Векслер контролировал около 20 процентов. Эртегун всю жизнь злился на Лейбера и Столлера, и его отношения с Векслером были испорчены. [51]

Stax

В начале 1959 года дела у Atlantic были настолько хороши, что некоторые запланированные релизы были отложены, и тем летом компания получала валовые продажи более 1 миллиона долларов за два месяца подряд благодаря хитам The Coasters, The Drifters, LaVern Baker, Ray Charles, Bobby. Дарин и Клайд Макфаттер. [52] Несколько месяцев спустя компания пошатнулась от последовательной потери двух крупнейших артистов, Бобби Дарина и Рэя Чарльза, на которые вместе приходилось треть продаж. Дарин переехал в Лос-Анджелес и подписал контракт с Capitol. Чарльз подписал контракт с ABC-Paramountэто включало более высокие гонорары, сделку по производству, участие в прибылях и, в конечном итоге, право собственности на его мастер-пленки. «Я думал, что мы умрем», - вспоминал Векслер. В 1990 году он и Эртегун оспорили содержание контракта Чарльза, что вызвало разлад. Эртеган оставался дружен с Бобби Дарином, который вернулся в Атлантику в 1966 году. [53] Рэй Чарльз вернулся в Атлантику в 1977 году. [54]

В 1960 году дистрибьютор Atlantic в Мемфисе Бастер Уильямс связался с Векслером и сказал ему, что он выпускает большие партии «Cause I Love You», дуэта Карлы Томас и ее отца Руфуса, который был выпущен небольшим лейблом Satellite. Векслер связался с совладельцем Satellite Джимом Стюартом , который согласился сдать пластинку в аренду Atlantic за 1000 долларов плюс небольшой гонорар - первые деньги, которые лейбл когда-либо заработал. [55] Сделка включала выплату 5000 долларов против пятилетнего опциона по всем остальным записям. Satellite был переименован в Stax в честь владельцев, Стюарта и Акстона. [56]Сделка ознаменовала начало успешного восьмилетнего сотрудничества между двумя лейблами, предоставив Stax доступ к продвижению и распространению продукции Atlantic. Векслер вспоминал: «Мы не платили за мастер-записи ... Джим платил за мастер-записи, а затем он отправлял нам готовую пленку, и мы ее выпускали. Наши затраты начинались на уровне производства - тиражирование и распространение, и продвижение, и реклама ". [57]

Сделка по распространению альбома Satellite " Last Night " группы Mar-Keys на лейбле Satellite ознаменовала собой первый раз, когда Atlantic начала продавать треки вне Атлантики на неатлантическом лейбле. [58]

Atlantic начала выпускать и распространять записи Stax. Векслер послал Тома Дауда обновить записывающее оборудование и оборудование Stax. На Векслера произвела впечатление атмосфера сотрудничества в студии Stax и его расово интегрированная хаус-группа, которую он назвал «невероятно великой группой». [59] Он привез в Мемфис музыкантов из Атлантики для записи. [4] Стюарт и Векслер наняли Эла Белла , диск-жокея на радиостанции в Вашингтоне, округ Колумбия, чтобы он возглавил продвижение релизов Stax. Белл был первым афроамериканским партнером лейбла. [57]

Вечерний джем участников группы Stax house привел к появлению "Green Onions". Сингл был выпущен в августе 1962 года и стал самым большим инструментальным хитом года, заняв первое место в R&B и 3 место в поп-чарте, продав более миллиона копий. В течение следующих пяти лет Stax и его дочерняя компания Volt выпустили для Atlantic множество хитов, таких как " Respect " Отиса Реддинга, " Knock on Wood " Эдди Флойда, " Hold On, I'm Comin ' " Сэма и Дэйва и « Мустанг Салли » Уилсона Пикетта.

Душевные годы

Арета Франклин подписала контракт с Atlantic в 1966 году после того, как истек срок ее контракта с Columbia. Колумбия пыталась продать ее как джазовую певицу. Джерри Векслер сказал: «Мы вернем ее в церковь». [19] Она быстро прославилась и была названа Королевой Души. Векслер лично курировал производство в Fame Studios в Muscle Shoals, штат Алабама. Результатом стали семь последовательных синглов, которые вошли в топ-10 поп-музыки и соул-музыки США: « I Never Loved a Man (The Way I Love You) » (Soul No. 1, Pop No. 9), « Respect » (Soul and Pop № 1), « Детка, я люблю тебя » (душа № 1, поп-музыка № 4), « (Ты заставляешь меня чувствовать) естественной женщиной » (душа № 2, поп-музыка № 8), « Цепочка» дураков »(Душа No.1, Pop No. 2) "Since You Been Gone »(Душа № 1, Поп № 5) и« Думай »(Душа № 1, Поп № 7).

В конце 1961 года певец Соломон Берк без предупреждения прибыл в офис Джерри Векслера. Векслер был поклонником Берка и давно хотел подписать с ним контракт, поэтому, когда Берк сказал Векслеру, что его контракт с его бывшим лейблом истек, Векслер ответил: «Ты дома. Я подписываю тебя сегодня». Первой песней, которую Векслер спродюсировал с Бёрком, была "Just Out of Reach", которая стала большим хитом в сентябре 1961 года. Кроссовер соул / кантри и вестерн опередил подобное предприятие Рэя Чарльза более чем на 6 месяцев. В середине 1960-х Берк стал постоянно продаваться и записывать хиты на Atlantic до 1968 года. В 1962 году фолк-музыка процветала, и лейбл очень близко подошел к подписанию контракта с Peter, Paul & Mary.; хотя Векслер и Ertegun преследовал их энергично сделка сорвалась в последнюю минуту , и они позже обнаружили музыкальный издатель Арти Могулл познакомил их менеджер Альберт Гроссман с Warner Bros. исполнительный Herman Старр, который сделал трио непреодолимое предложение , что дало им полный творческий контроль над записью и упаковкой своей музыки. [60]

Британское вторжение в середине 1960-х годов заставило Atlantic сменить британского дистрибьютора. Decca отказала в доступе к своим британским группам, которые обычно появлялись в США в лондонском филиале. В 1966 году Atlantic подписала лицензионное соглашение с Polydor, в которое входила группа Cream , дебютный альбом которой был выпущен Atco в 1966 году. В 1967 году группа отправилась в студию Atlantic в Нью-Йорке, чтобы записать Disraeli Gears с Томом Даудом; он вошел в пятерку лучших LP как в США, так и в Великобритании, а сингл " Sunshine of Your Love " занял 5-е место в Billboard Hot 100. Векслер отверг развитие поп-музыки, назвав музыкантов "рокоидами". [61]Но Atlantic извлекла выгоду из того, что занялась рок-музыкой в ​​1970-х, когда подписала контракт с Bad Company , Led Zeppelin и Yes .

Приобретение Warner Bros.-Seven Arts.

Логотип Atlantic использовался с 1966 по 2005 год. Он был возрожден в 2015 году.

Несмотря на огромный успех, достигнутый Atlantic со своими артистами и благодаря сделке со Stax, к 1967 году Джерри Векслер был серьезно обеспокоен распадом старого порядка независимых звукозаписывающих компаний и, опасаясь за будущее лейбла, начал агитировать за то, чтобы он быть проданным более крупной компании. У президента лейбла Ахмета Эртегуна все еще не было желания продавать, но соотношение сил изменилось после неудачной попытки поглощения в 1962 году; Первоначальный инвестор Atlantic доктор Вахди Сабит и миноритарный акционер Мириам Бинсток были выкуплены в сентябре 1964 года [50], а другой оставшийся партнер, Несухи Эртегун, в конечном итоге был убежден встать на сторону Векслера. Поскольку они совместно владели большим количеством акций, Ахмет был вынужден согласиться на продажу.

В октябре 1967 года Atlantic была продана Warner Bros.-Seven Arts за 17,5 миллионов долларов США, хотя все партнеры позже согласились, что это была невыгодная сделка, которая сильно недооценивала истинную стоимость Atlantic. Первоначально Atlantic и Atco работали полностью отдельно от других лейблов группы, Warner Bros. Records и Reprise Records , и менеджмент не вмешивался в музыкальное подразделение, так как больное кинематографическое подразделение теряло деньги, в то время как подразделение звукозаписи Warner процветало. В середине 1968 года звукозаписывающие и издательские интересы Warner приносили 74% общей прибыли группы. [62] [63]

Продажа Atlantic Records активировала пункт в дистрибьюторском соглашении со Stax Records, призывающий к пересмотру условий дистрибьюторской сделки, и на этом этапе партнеры Stax обнаружили, что сделка предоставила Atlantic право собственности на все записи Stax, распространяемые Atlantic. Новые владельцы Warner отказались передать права собственности на записи Stax, поэтому сделка по распространению закончилась в мае 1968 года. [64] Atlantic продолжает владеть правами на записи Stax, которые она распространяла в 1960-х годах.

После поглощения влияние Джерри Векслера в компании быстро уменьшилось; по его собственному признанию, он и Эртегун управляли Atlantic как «крайние деспоты», но в новой корпоративной структуре он обнаружил, что не желает принимать делегирование ответственности, которое диктовалось его исполнительной ролью. Он также был отчужден от «рокоидных» белых групп, которые быстро становились самым прибыльным товаром лейбла, и был удручен стремительно уменьшающимся состоянием чернокожих групп, за которые он выступал, таких как Бен Э. Кинг и Соломон Берк. В конце концов Векслер решил покинуть Нью-Йорк и переехать во Флориду. После его ухода Эртегун, который ранее мало интересовался бизнесом Atlantic, взял на себя решающий контроль над лейблом [65].и быстро стала главной силой в расширяющейся музыкальной группе Warner.

В 1968 году Atlantic основала новый дочерний лейбл Cotillion Records . Лейбл изначально создавался как отдушина блюза и глубокого южного соула; его первый сингл, версия "She's About A Mover" Отиса Клея , стал хитом R&B. Каталог Cotillion быстро расширился, включив в него прогрессивный рок, фолк-рок, госпел, джаз и комедию. В 1976 году лейбл сосредоточился на диско и R&B. Среди его выступлений были пост-Curtis Mayfield Impressions , Slave , Brook Benton , Jean Knight , Mass Production , Sister Sledge , The Velvet Underground , Stacy Lattisaw , Lou Donaldson., Mylon LeFevre , Stevie Woods , Johnny Gill , Emerson, Lake & Palmer , Garland Green , The Dynamics , The Fabulous Counts и The Fatback Band . Котильон также был ответственен за начало карьеры Лютера Вандросса , который записывался для лейбла в составе трио Luther. Cotillion также выпустил саундтрек к фильму о фестивале Woodstock в 1970 году. С 1970 года он также распространял Embryo Records , основанную джазовым флейтистом Херби Манном после истечения его предыдущего контракта с Atlantic.

Помимо создания Cotillion, Atlantic начала расширять свой собственный список, включив в него рок, соул / рок, прогрессивный рок, британские группы и авторов песен. Векслер лично подписал контракт с двумя художницами, выпустившими альбомы в 1969 году: Дасти Спрингфилд ( Дасти в Мемфисе ) [66] и Лотти Голден ( Motor-Cycle ) [67], хотя у Голдена также были тесные рабочие отношения с Эртегуном. сыграла важную роль в ее подписании с лейблом. [68] К 1969 году серия Atlantic 8000 (1968–72) состояла из R&B, рок, соул / рок и психоделические группы. [69] Среди других релизов этого года - альбомы Ареты Франклин (Soul '69 ), Led Zeppelin ( Led Zeppelin ), Дон Ковей ( House of Blue Lights ), Boz Scaggs ( Boz Scaggs ), Roberta Flack ( First Take ), Уилсон Пикетт ( Hey Jude ), Mott the Hoople ( Mott the Hoople ) , и Black Pearl ( Черный жемчуг ). [69]

В 1969 году Warner Bros.-Seven Arts была поглощена Kinney National Company , а в начале 1970-х годов группа была переименована в Warner Communications . После покупки Elektra Records и ее дочернего лейбла Nonesuch Records в 1970 году Kinney объединила операции всех своих звукозаписывающих лейблов в рамках новой холдинговой компании WEA , также известной как Warner Music Group . WEA также использовалась как лейбл для распространения артистов компании за пределами Северной Америки. В январе 1970 года Ахмет Эртегун добился успеха в своей исполнительной битве против президента Warner Bros. Records Майка Мейтленда, чтобы сохранить автономность Atlantic Records, и в результате Мейтленд был уволен президентом Kinney Стивом Россом.. Эртегун рекомендовал Мо Остину сменить Мейтленда на посту президента Warner Bros. Records. [70] [ необходима страница ] Теперь, когда власть Эртегуна в Warners была обеспечена, Atlantic смогла сохранить автономию за счет реорганизации материнской компании и продолжить собственный маркетинг, в то время как WEA занималась распределением.

Эпоха рока

Некоторые участники состава Atlantic в этот период были британцами (включая Led Zeppelin, Genesis, Yes, Bad Company и Phil Collins), и это во многом было связано с Эртегуном. По словам Гринберга, Эртегун давно видел в Великобритании источник неиспользованных талантов. По его настоянию Гринберг шесть или семь раз в год приезжал в Великобританию в поисках исполнителей, которые могли бы подписать контракт с лейблом. [71]

На протяжении большей части своей ранней истории Джерри Векслер был менеджером лейбла [72], в то время как Эртеган сконцентрировался на A&R и меньше интересовался деловой стороной. Но все изменилось после продажи компании Warner. Хотя Эртегун был вынужден согласиться с продажей, он воспользовался ситуацией в своих интересах. Он получил исполнительный контроль над лейблом и повлиял на группу Warner. Векслер, напротив, был разочарован переходом Atlantic в рок; он ушел в 1975 году. Его заменил протеже Векслера Джерри Л. Гринберг, сыгравший роль в успехе Atlantic в 1970-е годы.

За семь лет Гринберг прошел путь от личного помощника до президента лейбла. Векслер нанял Гринберга и выступил в качестве его наставника, обучая его повседневной деятельности звукозаписывающей компании. У Эртегуна он научился обращаться с музыкантами. [72]

Подписание Led Zeppelin и CSN

В 1968 году Питер Грант прилетел в Нью-Йорк с записями дебютного альбома британской рок-группы Led Zeppelin . Эртеган и Векслер знали о лидере группы, Джимми Пейдже, через The Yardbirds , и их положительное мнение было подтверждено Дасти Спрингфилд , который рекомендовал Atlantic подписать группу. Atlantic подписала с группой эксклюзивный пятилетний контракт, один из «самых существенных» в истории лейбла [73]. Zeppelin записывались для Atlantic с 1968 по 1973 год. После истечения контракта они основали свой лейбл Swan Song и подписали дистрибутив. иметь дело с Atlantic после того, как другие лейблы отказались от этого предложения.

В 1969 году Стивен Стиллс все еще был подписан с Atlantic по контракту, заключенному в его время с Buffalo Springfield. Его агент Дэвид Геффен отправился к Векслеру с просьбой освободить Стиллза от его контракта с Атлантикой, потому что Геффен хотел, чтобы новая группа Стилла подписала контракт с Колумбией. Векслер вышел из себя и выгнал Геффена из своего офиса, но Геффен позвонил Ахмету Эртегуну на следующий день, и Эртегун убедил Геффена убедить Клайва Дэвиса в Колумбии позволить Atlantic подписать Crosby, Stills & Nash . [4]

Трио было сформировано в результате случайной встречи между участниками трех ведущих поп-групп 1960-х годов - Стивеном Стиллзом, Дэвидом Кросби из The Byrds и Грэмом Нэшем из The Hollies . Стиллз и Кросби дружили с начала 1960-х годов; Нэш впервые встретился с Кросби в середине 1960-х, когда The Byrds гастролировал по Великобритании, и возобновил дружбу, когда The Hollies гастролировали по США в середине 1968 года. К этому времени творческое напряжение внутри The Hollies достигло апогея, и Нэш уже решил покинуть группу. Судьба вмешалась во время турне Hollies по США, когда Нэш воссоединился с Кросби и встретил Стивена Стиллза (бывший Буффало Спрингфилд ) на вечеринке в доме Касс Эллиотт в Лос-Анджелесе.в июле 1968 года. После того, как Кросби и Стиллз спели в тот вечер новую композицию Стиллза "You Don't Have To Cry", Нэш попросил их повторить ее и добавил импровизированную партию третьей гармонии. Уникальная вокальная химия трио стала очевидной, поэтому, когда Нэш покинул Hollies в августе 1968 года и переехал в Лос-Анджелес, они сразу же сформировали трио, Crosby, Stills & Nash. После неожиданного провала прослушивания на Apple Records , благодаря вмешательству Эртегуна и интенсивных переговоров с Дэвидом Геффеном, который представлял Кросби и Нэша, а также со Стиллзом [74], они в конечном итоге подписали контракт с Atlantic, который дал им практически полную свободу записать свой первый альбом. альбом.Подписание осложнялось тем, что Нэш по-прежнему имел контракт с Epic Records.(Дистрибьютор The Hollies в США), но Эртеган использовал свое дипломатическое мастерство, чтобы преодолеть это, организовав `` обмен '' - он освободил бывшего члена Buffalo Springfield Ричи Фюрея от своего Атлантического контракта, позволив новой группе Фурая Poco подписать контракт с Epic, и взамен Columbia Records (материнская компания Epic) разрешила Нэшу подписать контракт с Atlantic. В общем, явными победителями оказались Ertegun и Atlantic. Поко добился умеренного успеха для Epic, но одноименный дебютный альбом Crosby, Stills & Nash (выпущенный в мае 1969 г.) стал огромным и прочным хитом, достигнув 6 места в чарте альбомов Billboard, породив два сингла Top 40 США, став мульти -платиновый продавец и в конечном итоге заработал место в Rolling Stoneсписок 500 величайших альбомов всех времен .

Вслед за огромным успехом CSNY и Led Zeppelin британская группа Yes быстро зарекомендовала себя как одна из ведущих групп в развивающемся жанре прогрессив-рока , и их успех также сыграл значительную роль в установлении первенства долгожителя. альбом как основной формат продаж рок-музыки в 1970-х. После нескольких изменений в составе в 1969–70, группа приняла свое «классическое» воплощение с гитаристом Стивом Хоу и клавишником Риком Уэйкманом., которые оба присоединились к ним в 1971 году. Хотя большая длина их материала несколько затрудняла продвижение группы с помощью синглов, их живое мастерство принесло им множество поклонников, а их альбомы были чрезвычайно успешными - их третий LP The Yes Album ( 1971), в котором дебютировал новый гитарист Стива Хоу , стал их первым большим хитом, достигнув 4 места в Великобритании и лишь заняв 40 место в чартах США. С этого момента, несмотря на влияние панк / новой волны в конце 1970-х, группа достигла необычайного успеха - начиная с их четвертого альбома Fragile., каждый из одиннадцати альбомов, выпущенных в период с 1971 по 1991 год (включая богато упакованный тройной концертный альбом Yessongs ), вошел в топ-20 в США и Великобритании, а двойной LP Tales of Topographic Oceans (1973) и Going For The Один (1977) оба достигли №1 в Великобритании.

Во многом новый успех Atlantic как рок-лейбла в конце 1970-х можно объяснить усилиями известного менеджера A&R Джона Калоднера . В 1974 году бывший фотограф, менеджер музыкального магазина и музыкальный критик присоединился к рекламному отделу Atlantic в Нью-Йорке. В 1975 году Калоднер перешел в отдел A&R, быстро поднялся по карьерной лестнице, а в 1976 году он стал первым директором отдела A&R в Атлантике на Западном побережье. В течение следующих четырех лет он сыграл важную роль в подписании ряда крупных групп, включая Foreigner , AC / DC , Питера Гэбриэла и Фила Коллинза.. Калоднер заработал свою репутацию, подписывая группы, от которых отказались другие лейблы, и, возможно, наиболее значительным примером его достижений в этой области была его защита англо-американской группы Foreigner .

Группа была детищем британских музыкантов-эмигрантов Мика Джонса (бывший Spooky Tooth ) и Яна Макдональда , одного из основателей King Crimson . Демо-записи песен, которые в конечном итоге стали их дебютным альбомом (в том числе песня "Feels Like The First Time"), были отвергнуты почти всеми крупными лейблами, включая Atlantic, хотя их упорный менеджер Бад Прагер позже сообщил, что в отместку за предыдущая плохая сделка, он намеренно не обращался к CBS («Они вытащили меня из кучи денег, поэтому я решил, что вытащу их из Foreigner. Группу им даже не предложили») [75].Прагер сохранялся с Атлантикой, даже если их отношением А и отдел R и этикетка президент Джерри Гринберг неоднократно отвергали Foreigner; именно упорная вера Калоднера в группу (и живое прослушивание) наконец убедила Гринберга позволить Калоднеру подписать их и взять их на себя как свой личный проект. Даже тогда Калоднер получил отказ от двадцати шести продюсеров, прежде чем он нашел кого-то, кто хотел бы взяться за проект. Несмотря на все сопротивление, вера Калоднера в Foreigner была полностью подтверждена огромным успехом группы - их дебютный сингл 1976 года «Feels Like The First Time» достиг 4 места в чарте синглов Billboard, их одноименный дебютный альбом был продан тиражом более 4 миллионов копий. , а последующие синглы с альбома удерживали группу в чартах США более года. В последующие годыForeigner стал одним из самых больших успехов Atlantic и одной из самых продаваемых групп в истории, записав серию международных хитов и продав более 80 миллионов альбомов по всему миру, в том числе 37,5 миллионов альбомов только в США.

В 1978 году Atlantic окончательно сломала ведущую британскую прогрессивную группу Genesis как большую группу в США. Ахмет Эртегун впервые увидел их выступление на Среднем Западе во время одного из их ранних американских туров, и именно в этом случае он также стал ярым поклонником их барабанщика / вокалиста Фила Коллинза. Джерри Гринберг подписал группу с Atlantic в США в 1973 году по совету Эртегуна, но, хотя они были очень успешны в Европе, Genesis оставались в лучшем случае "культовыми" в Америке на протяжении большей части семидесятых. Между тем, первоначальный вокалист Питер Гэбриел покинул группу в 1975 году, а в 1977 году последовал ведущий гитарист Стив Хакетт , сократив группу до трех человек. Эртегун принимал непосредственное участие в записи альбома группы 1978 года.... And Then There Were Three ... , лично сделав ремикс на первый сингл альбома " Follow You, Follow Me ". Хотя группа не использовала эту версию, она направляла их в их последующем производстве. Позже Коллинз прокомментировал: «Мы не использовали его версию, но мы знали, что он имел в виду. Он увидел в этом нечто большее, чего раньше не было». [76] Выпущенная версия "Follow You, Follow Me" дала Genesis их первый хит-сингл в США, альбом стал их первой золотой пластинкой в ​​Америке, и в результате этого опыта Эртеган и Коллинз стали близкими друзьями.

К 1979 году барабанщик и певец Genesis Фил Коллинз подумывал о том, чтобы заняться сольной карьерой. Реагируя на резкий разрыв первого брака, он начал писать и записывать дома новые песни, которые значительно отличались от материала, который он записывал с Genesis. Хотя многие в индустрии, как сообщается, отговаривали его от сольной карьеры, [77]Коллинза сильно поддержал Эртеган, который посоветовал ему записать альбом после того, как услышал демо-записи, приправленные R&B, которые Коллинз записал в своем гараже. Эртеган также настоял на внесении изменений в песню, которая стала дебютным синглом Коллинза. Выслушав редко аранжированную вступительную часть песни, Эртегун сказал: «Где бэкбит, чувак? Дети не узнают, где он - тебе нужно добавить на него дополнительные ударные». Коллинз ответил: «Барабаны придут позже», на что Эртегун парировал: «К тому времени дети переключатся на другую радиостанцию». Подчиняясь требованию Эртегуна, Коллинз предпринял необычный шаг, наложив дополнительные ударные на готовую мастер-пленку, и позже он прокомментировал: «Он (Эртеган) был совершенно прав». [78]

Хотя его близкая дружба с Эртеганом помогла Коллинзу начать сольную карьеру, тот факт, что он в конечном итоге подписал контракт с Atlantic в США, был, по-видимому, в большей степени удачей, чем намерением. К началу 1980 года, когда Коллинз записывал свой сольный альбом, звукозаписывающая индустрия сильно страдала от воздействия мирового экономического спада, и многие лейблы начали отбирать свои списки и бросать группы, которые не приносили большой прибыли. В то же время контракт Genesis с Atlantic был продлен, а Коллинз еще не подписал контракт в качестве сольного исполнителя. В рамках переговоров Коллинз и его товарищи по группе хотели создать собственный «тщеславный» лейбл Duke Records, но, по словам Калоднера и, несмотря на личный интерес Эртегуна, требования группы,а их относительно скромные результаты в США заставили руководителей Atlantic неоднозначно отнестись к сделке. Калоднер курировал запись сольного альбома Коллинза, в то время как Atlantic колебалась насчет подписания группы и Коллинза, но именно в этот момент Калоднер был внезапно уволен из Atlantic, хотя его почти сразу же наняли, чтобы возглавить подразделение A&R во вновь образованномGeffen Records . Возмущенный своим бесцеремонным изгнанием из Атлантики, он предупредил Геффена о доступности Коллинза, но, к его огорчению, ни Геффен, ни какой-либо другой американский лейбл не проявили интереса; Затем он предупредил босса Virgin Records Ричарда Брэнсона , который немедленно связался с менеджером Коллинза Тони Стрэттоном Смитом и подписал Коллинза с Virgin в Великобритании в качестве сольного исполнителя. [79]

Хотя Эртегун впоследствии оспорил рассказ Калоднера о саге о контракте Генезиса / Коллинза, он согласился с тем, что потеря Габриэля была большой ошибкой, и его сожаление о том, как он справился с этим вопросом, было только усугублено последующим успехом Габриэля с Геффеном. Во многом это произошло из-за Калоднера, который позже признал, что, как только Габриэля высадили из Атлантики, он понял, что совершил ошибку. Чтобы загладить вину Габриэлю, он предупредил CBS и Геффена о том, что Габриэль доступен, и после войны торгов Габриэль подписал контракт с Геффеном. [80]Они выпустили его четвертый сольный альбом (он же «Security») в 1982 году, получивший широкое признание, а Габриэль сделал небольшой хит в США с синглом «Shock The Monkey». Сожаление Atlantic, несомненно, усилилось, когда Габриэль добился огромного международного успеха со своим пятым альбомом So (1986), который достиг №1 в Великобритании и №2 в США и был продан тиражом более 5 миллионов копий в США. Ирония усугублялась тем фактом, что Габриэль стал хитом №1 в США с синглом " Sledgehammer ", в котором участвовали легендарные Memphis Horns , и который Габриэль позже описал как "мой шанс петь, как Отис Реддинг ".

Пожар на складе Long Branch

Компания Atlantic понесла катастрофические потери ранним утром 8 февраля 1978 года, когда пожар уничтожил большую часть ее магнитофонного архива, который хранился на складе без кондиционера в Лонг-Бранч, штат Нью-Джерси . [81] [82] [83] Четырехэтажный склад, расположенный на Бродвее, 199, был бывшим местонахождением универмага Vogel's, прежде чем он был закрыт в марте 1975 года. Здание было приобретено менее чем за неделю до этого и было запланировано вновь открыться как мебельный центр Надлера, чтобы оживить центр города. [84]

Здание принадлежало семье Шелдона Фогеля, финансового директора Atlantic в то время. Он порекомендовал перенести мультитреки и неизданные записи компании в здание после того, как Эртегун пожаловался на вышеупомянутые кассеты, занимающие слишком много места в офисах компании на Манхэттене в Нью-Йорке. [85]

Хотя мастер-пленки с материалом из выпущенного бэк-каталога Atlantic уцелели благодаря тому, что хранились в Нью-Йорке, пожар уничтожил или повредил примерно 5000-6000 катушек, включая практически все неизданные мастер-пленки компании, альтернативные дубли, репетиционные ленты и сессионные мульти-треки, записанные между 1948 и 1969 годами. Atlantic был одним из первых лейблов, записавших в стерео; многие из потерянных лент были стереофоническими «альтернативными», записанными в конце 1940-х и 1950-х годов (которые компания Atlantic обычно записывала одновременно с моно версиями до 1960-х годов), а также почти все 8-трековые многодорожечные мастера, записанные Томом Даудом в 1950-е и 1960-е годы. Согласно BillboardДля журналиста Билла Холланда новости о пожаре не сообщаются, а один сотрудник Atlantic, который разговаривал с Холландом, сообщил, что узнал об этом только год спустя. Впоследствии продюсеры и архивисты переиздания обнаружили несколько кассет, которые сначала считались «утерянными», но которые уцелели, поскольку они, очевидно, были удалены из архива Нью-Джерси годами ранее и не возвращены. Во время компиляции бокс-сета Джона Колтрейна Rhino-Atlantic продюсер Джоэл Дорн обнаружил предположительно уничтоженные отрывки из основополагающего альбома Колтрэйна 1959 года Giant Steps , а также другие записи, включая оригинальную демо-запись Atco Бобби Дарина " Dream Lover " (с Фредом Нилом).играть на гитаре). С тех пор архивисты Atlantic заново открыли для себя другой «потерянный» материал, в том числе неизданные мастера, альтернативные дубли и репетиционные записи Рэя Чарльза, Вана «Фортепианного человека» Уоллса , Орнетт Коулман , Ленни Тристано и Ли Конитца . [81]

Концерт к 40-летию

В мае 1988 года лейбл провел концерт в честь 40-летия , транслировавшийся на канале HBO . Этот концерт, который длился почти 13 часов, включал выступления большого количества их артистов и включал воссоединение некоторых рок-легенд, таких как Led Zeppelin и Crosby, Stills и Nash (первое выступление Дэвида Кросби в полном составе после выхода из тюрьмы. ). [86]

Спор "Ты жалкий"

"Странный Эл" Янкович редактирует страницу Википедии Atlantic Records, чтобы прочитать "ВЫ СОСЕТЬ!" в клипе на песню " White & Nerdy "

В 2006 году лейбл отказал "Weird Al" Янковичу в разрешении выпустить " You're Pitiful ", пародию на " You Beautiful " Джеймса Бланта , несмотря на то, что Блант сам одобрил эту песню. Atlantic сказали, что это было слишком рано в карьере Бланта, и что они не хотят, чтобы Блант превратился в чудо одного хита . [87] Несмотря на то, что Янкович мог законно продолжить пародию в соответствии с доктриной добросовестного использования , его звукозаписывающий лейбл Volcano Entertainment посчитал, что лучше не «воевать» с Atlantic. [88] Пародия была размещена в Интернете.как бесплатная загрузка. Позже он записал еще две пародии, " White & Nerdy " и "Do I Creep You Out", чтобы заменить "You're Pitiful". После этого Янкович начал носить футболки с надписью «Atlantic Records - отстой» во время живых выступлений. Кроме того, в музыкальном видео на "White & Nerdy" Янкович искажает статью Atlantic в Википедии , заменяя всю страницу словами "YOU SUCK!" в чрезмерно крупном размере (что привело к вандализму подражателей ). [89]

Недавние улучшения

Подразделение кантри-музыки, основанное в 1980-х годах, было закрыто в 2001 году [90].

В конце 2003 года Time Warner продала Warner Music Group группе инвесторов за 2,6 миллиарда долларов. Сделка была закрыта в начале 2004 года, когда Elektra Records и Atlantic объединились в один лейбл, действующий на востоке США. [2]

В 2007 году лейбл отпраздновал свое 60-летие 2 мая трансляцией на канале PBS документального фильма American Masters Atlantic Records: The House that Ahmet Built и одновременным выпуском Starbucks компакт-диска Atlantic 60th Anniversary: ​​R&B Classics Chosen By Ahmet Ertegun . [91]

В том же году Atlantic стала важной вехой для крупных звукозаписывающих компаний. По данным International Herald Tribune , «более половины продаж музыки в США в настоящее время приходится на цифровые продукты, такие как загрузка через iTunes и мелодии для мобильных телефонов», при этом «не замечая столь резкого падения продаж компакт-дисков, как остальная часть отрасли ". [92]

Известные подметки

  • 1017 рекордов Brick Squad
  • Big Beat Records
  • Big Tree Records
  • Котильон Рекордс
  • Записи барабанной перепонки
  • Finnadar Records [93]
  • Музыка первого приоритета
  • Подпитывается Раменом
  • Grand Hustle Records
  • LaSalle Records
  • Музыкальная группа Maybach
  • Каменный цветок отчеты
  • TAG Записи
  • Вихревые записи

Смотрите также

  • Дискография Atlantic Records
  • Группа Атлантик Рекордс
  • Atlantic Records Великобритания
  • Список исполнителей Atlantic Records
    • Список текущих исполнителей Atlantic Records
    • Список бывших исполнителей Atlantic Records
  • Список лейблов: 0-9

Рекомендации

  1. ^ "Человек-рекордсмен: Ахмет Эртегун, основатель Atlantic Records" . Атлантические отчеты . Проверено 2 февраля 2015 года .
  2. ^ a b c Сет Сутел; Алекс Вейга (2 марта 2004 г.). «Уорнер Мьюзик сокращает рабочие места, упирается в важные шишки» . Вашингтон Пост . AP .
  3. ↑ Джонатан Коэн (14 декабря 2006 г.). «Икона индустрии Ахмет Эртегун умер в возрасте 83 лет» . Рекламный щит .
  4. ^ Б с д е е г ч я J к л м Дэвид Эдвардс; Майк Каллахан (20 февраля 2000 г.). "История Атлантик Рекордс" . Обе стороны сейчас публикации . Архивировано 28 марта 2018 года.[ ненадежный источник? ]
  5. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 31-32.
  6. ^ а б Бровен 2009, стр. 65.
  7. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 36.
  8. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 37.
  9. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 32-33.
  10. ^ a b «Умер основатель Atlantic Records Ахмет Эртегун» . Today.com . 14 декабря 2006 . Проверено 28 мая 2007 года .
  11. ↑ Джеймс Салливан (14 декабря 2006 г.). «Отец-основатель рок-н-ролла Ахмет Эртегун умер в возрасте 83 лет» . Rolling Stone . Архивировано 18 мая 2007 года.
  12. Перейти ↑ Kramer 1958, p. 35.
  13. ^ a b Kramer 1958, стр. 24.
  14. ^ "Atlantic Diskery дебютирует" . Рекламный щит . 17 января 1948 г. с. 19.
  15. ^ "Атлантика помещает 256 историй на пару 10-дюймовых детей" . Рекламный щит . 22 октября 1949 г. с. 17.
  16. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 34.
  17. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 35.
  18. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 35-36.
  19. ^ a b c d e Грендиса, Питер; Прутер, Роберт (1991). Атлантический ритм и блюз, 1947–1974 . Примечания к буклету (издание на компакт-диске), Atlantic Records: 7 82305-2.
  20. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 37-38.
  21. ^ a b Стив Догерти; Виктория Бальфур (6 марта 1989 г.). «Зная все, что нужно знать о ритме и блюзе, Рут Браун возвращается на Бродвей» . Люди . Архивировано 19 октября 2012 года.
  22. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 38-39.
  23. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 39.
  24. ^ «Том Дауд: влиятельный продюсер Atlantic Records» . Независимый . 2 ноября 2002 года Архивировано из оригинального 19 сентября 2011 года.
  25. ↑ Дэн Дейли (октябрь 2004 г.). «Инженеры, изменившие запись» . Звук на Звук . Архивировано 3 апреля 2018 года.
  26. ^ Б с д е е Kramer 1958, с. 38.
  27. ^ Дэвид Эдвардс; Рене Ву; Патрис Эйрис; Майк Каллахан (6 октября 2005 г.). "Дискография Атлантического альбома, часть 2: 1200 джазовых серий (1949–1966)" . Обе стороны сейчас публикации . Проверено 23 августа 2011 года .
  28. ^ "Студии Эбби-Роуд - История - 1960-е" . Abbeyroad.com . Архивировано из оригинального 27 сентября 2011 года.
  29. ^ Дэвид Эдвардс; Рене Ву; Патрис Эйрис; Майк Каллахан; Рэнди Уоттс (29 августа 2010 г.). "Дискография Атлантического альбома, Часть 1: серии 100 и 400 (1949–1954)" . Обе стороны сейчас публикации . Проверено 23 августа 2011 года .
  30. ^ а б в г Бровен 2009, стр. 66.
  31. ^ a b c Рай, Ховард (2002). Кернфельд, Барри (ред.). Джазовый словарь New Grove . 1 (2-е изд.). Нью-Йорк: Словари Grove. п. 90. ISBN 1-56159-284-6.
  32. ↑ Лео Сакс (29 августа 1993 г.). «Душа Джерри Векслера» . Нью-Йорк Таймс . п. 1 . Проверено 28 мая 2007 года .
  33. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 43-44.
  34. ^ a b Wade & Picardie 1990, стр. 99.
  35. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 46.
  36. ↑ Джонс, Стив (15 декабря 2006 г.). «Основатель Atlantic Records Эртегун скончался в возрасте 83 лет» . USA Today . Проверено 28 мая 2007 года .
  37. ^ Проект Джазовой Дискографии. «Каталог Atlantic Records: 1200 серий» . Jazzdisco.org . Проверено 23 августа 2011 года .
  38. Перейти ↑ Bailey, C. Michael (сентябрь 1999 г.). «32 джаза: антропология новое и старое» . Все о джазе . Архивировано из оригинала на 4 августа 2007 года . Проверено 28 июля 2007 года .
  39. ^ Анкени, Джейсон. «Джоэл Дорн - Биография» . AllMusic . Проверено 5 августа 2007 года .
  40. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 44-51.
  41. ^ "Abramson запускает лейбл Triumph" . Рекламный щит . 15 декабря 1958 г. с. 2.
  42. ↑ Пол Акерман (12 ноября 1955 г.). «Ритм-энд-блюз» . Рекламный щит . п. 122.
  43. ^ Broven 2009, стр. 67.
  44. ^ "Восток-Запад в одиночном поклоне" . Рекламный щит . 30 сентября 1957 г. с. 16.
  45. ^ "Дарин подписывает с Аттик" . Рекламный щит . 17 июля 1965 г. с. 4.
  46. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 102.
  47. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 101.
  48. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 103.
  49. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 104-106.
  50. ^ а б Бровен 2009, стр. 71.
  51. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 111-116.
  52. ^ Broven 2009, стр. 68.
  53. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 98-99.
  54. ^ "Альбомы Рэя Чарльза - 1970-е годы: Рэй Чарльз" . Архивировано из оригинального 17 февраля 2010 года.
  55. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 129.
  56. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 130.
  57. ^ a b Wade & Picardie 1990, стр. 131.
  58. ^ "Атлантика для распространения" Прошлой ночью " Спутника " . Рекламный щит . 29 мая 1961 г. с. 5.
  59. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 132.
  60. ↑ Фред Гудман (1997). Особняк на холме: Дилан, Янг, Геффен, Спрингстин и лобовое столкновение рока и коммерции . Лондон: мыс Джонатон. С. 88–90. ISBN 0-224-05062-1.
  61. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 167.
  62. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 144-147.
  63. ^ «Мейтленд возглавит музыкальное крыло W7» . Рекламный щит . 13 июля 1968 г. с. 3.
  64. ^ «Отдельные таблицы для Atl. & Stax» . Рекламный щит . 11 мая 1968 г. с. 3.
  65. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 165-169.
  66. ^ «Джерри Векслер: Человек-рекордсмен» . Архивировано из оригинального 28 июня 2013 года . Проверено 3 мая 2013 года .
  67. ↑ Барри, Томас (9 сентября 1969 г.). «Соленая душа Лотти Голден». Смотрите , стр.76, 78.
  68. ^ Барон Wolman (2011). Годы катящегося камня . Омнибус Пресс. п. 155. ISBN 9781847727404.
  69. ^ a b "Дискография Атлантического альбома, Часть 5" . Bsnpubs.com . 24 августа 2005 . Проверено 10 января 2016 года .
  70. ^ Барни Хоскинс (2010). Hotel California: настоящие приключения Кросби, Стиллза, Нэша, Янга, Митчелла, Тейлора, Брауна, Ронштадта, Геффена, Орлов и их многочисленных друзей . Вайли. ISBN 978-1118040508.
  71. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 244.
  72. ^ a b Никки (9 августа 2010 г.). «Интервью с Джерри Гринбергом» . Bitememf.com . Проверено 10 января 2016 года .
  73. ^ "Официальный сайт Led Zeppelin - Атлантический пресс-релиз, ноябрь 1968" . Ledzeppelin.com. 23 ноября 1968 . Проверено 23 августа 2011 года .
  74. ↑ Том Кинг (2001). Оператор: Дэвид Геффен строит, покупает и продает новый Голливуд . Нью-Йорк: Бродвейские книги. п. 110.
  75. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 241.
  76. ^ Уэйд и Пикардия 1990, стр. 245.
  77. ^ Лорел Фишман. «Биография: Джон Калоднер» . Архивировано 6 июля 2017 года.
  78. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 246.
  79. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 247.
  80. ^ Wade & Пикардия 1990, стр. 247–248.
  81. ^ a b Билл Холланд (12 июля 1997 г.). «Этикетки стремятся исправить прошлые проблемы архивирования» (PDF) . Рекламный щит . Архивировано 27 марта 2018 года (PDF) .
  82. ^ Brenoff, Ann (8 февраля 1978). «Огненные руины здания Фогеля» (PDF) . Ежедневный реестр . Шрусбери, Нью-Джерси. С. 1, 3.
  83. ↑ Уильямс, Роберт Дж. (8 февраля 1978 г.). "Подозреваемые обломки пожара закрыли четырехэтажный магазин" . Пресса Эсбери Парк . Эсбери-Парк, Нью-Джерси. С. A1, A3 . Проверено 4 июля 2019 года .
  84. ↑ Гольдштейн, Робин (2 февраля 1978 г.). «Мебель Надлера для открытия в старом здании Фогеля» (PDF) . Ежедневный реестр . Шрусбери, Нью-Джерси. п. 1.
  85. ↑ Розен, Джоди (11 июня 2019 г.). «День, когда горела музыка» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 июля 2019 года .
  86. ^ Шон Перри (1999). "Башня в честь 40-летия The Atlantic Records" . VintageRock.com . Ванильная помадка. Архивировано из оригинального 21 августа 2007 года . Проверено 27 июля 2007 года .
  87. ↑ Остин Скэггс (19 сентября 2006 г.). «Странные блюда Эла Янковича о Джеймсе Бланте, обсуждают его роль как самой белой и занудной рок-звезды в истории» . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 21 октября 2006 года . Проверено 27 июля 2007 года .
  88. ^ "Free 'Weird Al' Yankovic!" . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 13 июня 2006 . Проверено 13 ноября 2007 года .
  89. ^ Кэмерон Адамс. «Странный Эл Янкович». Вестник Солнца . 5 октября 2006 г.
  90. ^ «Atlantic Records закроет офисы в Нэшвилле» . Уичито Игл . 1 мая 2001 . Проверено 20 мая 2009 года .
  91. ^ "Атлантика открывает год 60-летия с двумя главными событиями" . Атлантические отчеты . 1 мая 2007 . Проверено 27 июля 2007 года .
  92. ↑ Тим Аранго (25 ноября 2008 г.). «Atlantic Records достигла вехи в продажах цифровой музыки» . Интернэшнл Геральд Трибюн . Архивировано из оригинала на 1 февраля 2009 года.
  93. ^ "Джаз на сякухати Минору Мураока" . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 3 апреля 2012 . Проверено 14 сентября 2012 года .

Дополнительные источники

  • Бровен, Джон (2009). Рекордсмены и брейкеры: голоса пионеров независимого рок-н-ролла . Издательство Иллинойсского университета. ISBN 978-0-252-03290-5.
  • Крамер, Гэри (13 января 1958). «Тенденции Атлантики и R&B развиваются бок о бок» . Рекламный щит .
  • Уэйд, Дороти; Пикарди, Жюстин (1990). Музыкант: Ахмет Эртегун, Atlantic Records и Триумф рок-н-ролла . Нью-Йорк: WW Norton & Co. ISBN 0-393-02635-3.

Внешние ссылки

  • Официальный веб-сайт
  • Atlantic Records: Телевизионный документальный фильм о доме, который построил Ахмет в сериале PBS American Masters
  • Канал Atlantic Records на YouTube
  • Список контактов команды Atlantic US / UK A&R
  • Atlantic Records на Discogs