Нина Шанель Абни - американская художница, проживающая в Нью-Йорке . Она родилась в Харви, штат Иллинойс . [1] Она - афроамериканский современный художник и живописец, исследующий расу, гендер, поп-культуру, гомофобию и политику в своих работах.
Нина Шанель Эбни | |
---|---|
Родившийся | |
Национальность | Соединенные Штаты |
Образование | Колледж Августана |
Альма-матер | Школа дизайна Парсонса |
Веб-сайт | www |
Личная жизнь
Эбни воспитывала мать Карла, тетя, бабушка и дедушка в Чикаго. Ее мать тоже была художницей, и Эбни уважала ее. Эбни играла масляными красками своей матери в их подвале. Ей нравились комиксы с Арчи, медведи Беренштейна и фильмы Диснея, и она имитировала персонажей из них. После того, как ее мать снова вышла замуж и родила вторую дочь, семья много переезжала, и Эбни и ее сестра часто были единственными чернокожими детьми в своем классе в школе. Абни впервые встретила своего биологического отца, который является офицером полиции, когда он остановил ее мать за предполагаемое нарушение правил дорожного движения, когда они ехали через Индиану. В 2015 году Эбни сказала, что они с отцом начали восстанавливать свои отношения. После пожара в их доме Эбни и ее мать переехали к своей тете в Маттесон, штат Иллинойс, где она училась в средней школе Rich South Campus High School. Эбни сказала, что ее будут дразнить другие ученики за то, что она «разговаривает белым». Чтобы общаться с другими учениками, она отвечала на просьбы нарисовать «портреты известных черных фигур в поп-культуре». [2] Эбни начал изучать искусство более формально в старшей школе. [2] Она всегда знала, что хочет стать художницей, но не знала, как это будет выглядеть. Она сказала, что ей потребовалось время, чтобы обрести голос, когда она рассказывала о важных для нее проблемах, таких как движение #blacklivesmatter. Ее всегда шокирует, что ее работы выставляются в музеях. На нее повлияли мультсериал «Южный парк» и музыка в стиле хип-хоп. Она считает, что «каждый может быть художником, если он хочет творить и самовыражаться». Ее совет начинающим артистам: «Просто сделай это». [3]
Стиль
В ее работах используются символы и яркие цвета, чтобы представить новые способы подхода к загруженным темам, поскольку она предлагает зрителям сделать свои собственные выводы. [4] Смешивая игривое и серьезное, Эбни сказала, что ее работа «легко проглотить, но трудно переварить». [3]
Эбни не планирует и не делает набросков, она работает интуитивно и в ритме. Импровизация «Какие цвета кажутся рядом друг с другом» - большая часть ее процесса, и она не знает, каким будет конечный результат, поскольку ее работа - это реакция на то, что она чувствует в данный момент. [3] Джеффри Дейч , арт-дилер, куратор и бывший директор Музея искусств Метрополитен, однажды сравнил ее мастерство с мастерством художника Кита Харинга . [5] Стиль рисования Эбни в основном состоит из графических, кубистских и цветных картин и фресок с использованием таких техник, как окраска распылением, коллажирование и наслоение форм и символов. Она не хочет, чтобы ее цифры были «замкнуты», и она хочет, чтобы в ее работе было несколько «ответов». [2] Эбни любит менять расы и пол в своих фигурах, поэтому зритель выражает традиционно совпадающие представления о картине. Она заявила: «Мне нравится знакомить с точкой зрения всех ... Я подхожу к этому с обеих сторон истории». [2] Она использует символические образы нетрадиционными способами, чтобы изобразить более глубокое сообщение, но также визуально сохраняет изображение простым. Например, на одной картине Эбни использует сердце разными способами, которые, в зависимости от того, где оно размещено и для какой цели, могут иметь много разных значений. Кроме того, Эбни любит использовать юмор в своей работе, потому что темы ее работы очень серьезны. Она делает это, используя яркие цвета и рисуя «мультяшные» фигуры. Эбни чувствует, что теперь она работает так инстинктивно, что не знает, как вернуться к своему старому стилю рисования. Она хочет, чтобы ее работы оставались актуальными, а послание ее картин адаптировалось к тому, что актуально в будущем, «чтобы это можно было читать совершенно по-новому», когда времена меняются. [3]
Образование
В старшей школе один из учителей посоветовал Эбни заняться искусством AP. Это привело ее к поступлению в колледж Августана в Рок-Айленде, штат Иллинойс, где в 2004 году она получила степень бакалавра искусств со специализацией в студийном искусстве и информатике. Во время учебы в колледже Эбни приняла участие в забастовке всего кампуса в знак протеста против отсутствия разнообразия на факультете, что способствовало политической направленности ее искусства. После окончания учебы она взяла годовой отпуск, работая на сборочном конвейере в Ford Motor Company. Она ушла после того, как стала свидетелем того, как ее коллега сломала ногу в результате несчастного случая. Она начала рисовать каждый день и была принята в Чикагский художественный институт и Школу дизайна Парсонса [6], где в 2007 году получила степень магистра иностранных дел. Эбни решила переехать в Джерси-Сити, чтобы поступить в Парсонс, чтобы получить «чувство независимости». . [2]
Карьера
Эбни наиболее известна своими красочными графическими крупномасштабными картинами, четыре из которых включены в выставку 30 американцев, организованную Музеем Рубелла работ афроамериканских художников за последние три десятилетия, который посетил музеи и галереи Америки с 2008 года. . [7] [8] Ее работа также появилась в музее Уитни , Джек Shainman галерея, а также Wehby Галерея Кравец [9] в Челси . [10] [11]
В начале своей карьеры она чувствовала, что ее работа должна быть сосредоточена на расе, но теперь она эволюционировала, чтобы сосредоточиться на том, что актуально для нее в данный момент. Она заявила, что «теперь [это] больше отражает то, с чем я на самом деле имею дело. Не то чтобы я не занимался расизмом, но это не вся моя жизнь» [12]
В 2007 году Эбни получила признание за свой « Класс живописи 2007 года», сделанный для ее дипломной работы MFA. [13] Картина является диптихом . На одной из панелей она изображена в виде белокурого офицера с ружьем. На второй панели ее одноклассники из МИДа, все белые, изображены как черные заключенные в оранжевой форме. Она заявила, что помещать одноклассников в ее картину было «ничего личного… когда я теперь помещаю людей в свои картины - это не ты, это просто лицо». Она также заявила, что выставка была «[ее] единственным шансом привлечь внимание галереи». [10] [14] Картина была куплена семьей Рубелл, владельцами музея Рубелла в Майами, Флорида . [6] Эбни был самым молодым художником, представившимся на выставке «30 американцев», на которой собрались самые современные и влиятельные афроамериканские художники, внесшие свой вклад в преподавание в мире искусства. [15]
Эбни работала в THEARC в рамках внеклассной программы ArtReach галереи искусств Коркоран, вместе с молодежью создавая постоянную фреску в округе Колумбия. Эта программа была сосредоточена на важности знаменитостей в культуре, на том, как знаменитости имеют определенный уровень значимости в жизни людей на том же уровне, что и политика, и как они связаны с проблемами расы в этой стране. [15]
Эбни читала лекции в университетах и центрах изобразительного искусства по всей стране. В 2013 году она была приглашенным лектором в Нью-Йоркской академии искусств, а в 2015 году выступала на Summit Series в Юте . [16]
Источники новостей, включая Huffington Post , Forbes и Elle Magazine , обсуждали попытки Эбни обратиться к радикальным политическим темам путем смешения полов и расы. [17] [16]
Выставки
«Грязная стирка» была первой выставкой Эбни, которая проходила в галерее Kravets / Wehby весной 2008 года. Выставка, собравшая многих крупных коллекционеров, была распродана за считанные дни. [18]
В ноябре 2017 года она провела свою первую персональную выставку в галерее Джека Шейнмана в Нью-Йорке, « Нина Шанель Эбни: захватило воображение». Эта выставка проходила одновременно с Safe House, персональной выставкой под куратором Пайпер Маршалл в галерее Мэри Бун в Нью-Йорке . Художница известна своими красочными полотнами, временами безумными или хаотичными, наполненными образами поп-культуры и отсылками к текущим событиям. [19] Эбни помещает большую часть своей работы в признание того, что жестокое обращение и насилие являются неотъемлемой частью повседневного сознания цветных людей. [20] Целью Эбни в обоих шоу является борьба с негативными стереотипами, с которыми основные СМИ часто изображают афроамериканцев. [21] В декабре 2017 года Эбни создала свою первую трехмерную инсталляцию в 29Rooms в Лос-Анджелесе под названием Fair Grounds , интерактивную экспериментальную серию скульптур, которая напоминает детскую игровую площадку. [22]
Ее первая персональная выставка в музее, Nina Chanel Abney: Royal Flush, открылась в Музее искусств Нашера в Университете Дьюка в Дареме, Северная Каролина в феврале 2017 года. [3] [23] Куратор Маршалл Н. Прайс, выставка включала около 30 ее картин, акварелей и коллажей и охватывает 10 лет ее работы. [3] Работы содержат широкий спектр художественно-исторических ссылок, в том числе средневековые иконы, натюрморты Северного Возрождения и художников, таких как Анри Матисс и Джон Уэсли . [6] Они иллюстрируют нарциссизм, культуру знаменитостей, объективацию женщин, проблемы расы и жестокость полиции. Эбни заявила, что до того, как начала работать над этим шоу, она «не знала, как оно будет выглядеть». [3] Она взяла несколько баллончиков с аэрозольной краской разных цветов, покрасила стены в черный цвет и для начала заклеила формы. Перед открытием шоу она сказала, что «надеется, что это разозлит людей и приведет к смешанной реакции». [3]
На ее выставке в феврале 2018 года Hot to Trot. Нет. в Пале де Токио в Париже , [24] Abney созданы специальные настенные росписи сайта по главной лестнице учреждения. На одном изображены бюсты трех чернокожих женщин на желтом фоне, числа 1, 2, 3 указаны под каждой. Рядом с фигурами Эбни нарисовал «ЧТО?» черными буквами - побуждая зрителей взглянуть на композицию, а затем критически задуматься о ее значении. [25]
В сентябре 2018 года Эбни курировала групповую выставку в галерее Джеффри Дейча под названием Punch . Выставка затронула актуальные общественно-политические вопросы. На выставке была представлена сама Эбни и некоторые из ее близких друзей. На выставке были представлены картины, фотографии и скульптуры. [26]
Дополнительные выставки включают:
- Боюсь думать, 2012 [27]
- Всегда победитель, 2015 [28]
- Флеш-рояль, 2017 [29]
- Выставочный центр, 2017 [30]
- Надежный дом, 2017 [31]
- Захватили воображение, 2017 [32]
- Горячо на рысь. Не., 2018 [33]
- Чикагский культурный центр, 2018 [29]
- Институт современного искусства, Лос-Анджелес и Калифорнийский афроамериканский музей, 2018 г. [29]
- Художественный музей Нойбергера, Колледж закупок, 2019 [29]
Коллекции
Ее работы входят в коллекцию Музея американского искусства Уитни . [34]
Книги
- Нина Шанель Эбни: Роял Флеш . Университет Дьюка , 2017. Маршалл Н. Прайс. ISBN 978-0-938989-41-7 .
Рекомендации
- ^ Маквей, Курт. «Как Нина Шанель Эбни с помощью кисти отстаивает движение чернокожих людей в жизни» . Ярмарка тщеславия . Проверено 6 февраля 2017 .
- ^ а б в г д Маквей, Курт (2015-10-15). «Как Нина Шанель Эбни отстаивает движение черной живой материи с помощью кисти» . Ярмарка тщеславия . Проверено 7 апреля 2020 .
- ^ Б с д е е г ч "Нина Шанель Эбни: Роял Флеш" . Проверено 8 июля 2017 .
- ^ "Нина Шанель Эбни - 3 работы, биография и шоу на Artsy" . www.artsy.net . Проверено 8 июля 2017 .
- ^ Зара, Джанель (2018-10-05). « « Люди иногда злятся на меня »: за провокационным искусством Нины Шанель Эбни» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 4 мая 2019 .
- ^ а б в Лори Ваксман (28 февраля 2018 г.), «Актуальная, неприятная, подавляющая магия Нины Шанель Абни» , Chicago Tribune , получено 18 марта 2018 г.
- ^ Нина Шанель Эбни , семейная коллекция Рубелл , извлечена 7 декабря 2016 г.
- ^ 30 американцев , Семейная коллекция Рубелл , получено 7 декабря 2016 г.
- ^ "Галерея Кравец Вехби - Домашняя страница" .
- ^ а б Курт Маквей (15 октября 2015 г.), «Как Нина Шанель Эбни защищает движение чернокожих с помощью кисти» , Vanity Fair , получено 7 декабря 2016 г.
- ^ Райан Стедман (3 ноября 2015 г.), «Мощное политическое искусство: черные исторические картины Нины Шанель Эбни» , The Observer , получено 7 декабря 2016 г.
- ^ Ленгмюр, Молли (2017-10-09). «12 самых смелых, неожиданных и интересных женщин в искусстве сейчас» . Elle . Проверено 7 апреля 2020 .
- ^ Предыстория: Нина Шанель Эбни возвращается к своей первой крупной картине «Класс 2007 года», Culture Type , данные получены 18 марта 2018 г.
- ^ Райан Стедман (3 ноября 2015 г.), «Мощное политическое искусство: черные исторические картины Нины Шанель Эбни» , The Observer , получено 7 апреля 2020 г.
- ^ а б Пауэлл, Линда С. (2012). «30 американцев: вдохновение для культурного восприятия». Художественное образование . Национальная ассоциация художественного образования. 65 (5): 33–40. DOI : 10.1080 / 00043125.2012.11519190 . JSTOR 23391518 .
- ^ а б "Нина Шанель Эбни - Галерея Джека Шайнмана" . www.jackshainman.com . Проверено 4 мая 2019 .
- ^ «Последняя остановка в национальном туре, Нина Шанель Абни: Royal Flush открывается в Художественном музее Нойбергера» . artdaily.com . Проверено 4 мая 2019 .
- ^ "Young Artists: Nina Chanel Abney" , журнал W , 2 ноября 2008 г. , дата обращения 18 марта 2018 г.
- ^ «Нина Шанель Эбни говорит о гневе и страхе» . Белая стена . 2017-11-09 . Проверено 1 марта 2020 .
- ^ «Нина Шанель Эбни рисует на грани насилия» . Гипераллергический . 2017-12-17 . Проверено 1 марта 2020 .
- ^ Уитни, Уильям (2017-12-13). "НИНА ШАНЕЛЬ ЭБНИ: Убежище / Захватил воображение" . Бруклинская железная дорога . Проверено 1 марта 2020 .
- ^ «Нина Шанель Абни создала инклюзивную игровую площадку для взрослых» . www.intomore.com . Проверено 1 марта 2020 .
- ^ "Роял Флеш Нины Шанель Эбни" . brooklynrail.org . Апреля 2017 . Проверено 8 июля 2017 .
- ^ "Нина Шанель Эбни" . Дворец Токио EN . 1 февраля 2018 г.
- ^ «Замысловато плотная и критически ясная живопись Нины Шанель Абни» . Гипераллергический . 2018-10-15 . Проверено 1 марта 2020 .
- ^ "Реджинальд Сильвестр II, GucciGhost и другие известные артисты принимают участие в выставке" Punch " . ГИПБИСТ . Проверено 3 мая 2019 .
- ^ Фрэнк, Присцилла (2012-10-25). «Художник по мэшапу создает гигантскую 60-футовую картину» . HuffPost . Проверено 3 мая 2019 .
- ^ «Нина Шанель Эбни - всегда победитель» . Бхолдр . Проверено 3 мая 2019 .
- ^ а б в г «ВЫСТАВКИ» . Студия Нины Шанель Эбни . Проверено 2 мая 2018 .
- ^ «Нина Шанель Абни создала инклюзивную игровую площадку для взрослых» . www.intomore.com . Проверено 3 мая 2019 .
- ^ Галерея Мэри Бун. "Галерея Мэри Бун" . Галерея Мэри Бун . Архивировано из оригинала на 2008-03-11 . Проверено 3 мая 2019 .
- ^ «См. Новые яркие картины Нины Шанель Абни о расовых конфликтах и противоречиях в Америке» . Новости artnet . 2017-12-15 . Проверено 3 мая 2019 .
- ^ "Нина Шанель Эбни: Горячо. Не. | Contemporary And" . www.con Contemporaryand.com (на немецком языке) . Проверено 3 мая 2019 .
- ^ "Нина Шанель Эбни" . www.whitney.org .
Внешние ссылки
- Официальный веб-сайт
- Интервью в Phaidon
- Интервью в Huffington Post