Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
О фильме 1930 года см. Нет, Нет, Нанетт (фильм 1930 года) . О фильме 1940 года см. « Нет, Нет, Нанетт» (фильм 1940 года) .
Нет, нет, Нанетт
Нет-нет nanette.jpg
Запись возрождения 1971 года
МузыкаВинсент Юманс
Текст песниИрвинг Цезарь
Отто Харбах
КнигаОтто Харбах
Франк Мандель
1971: Берт Шевелов
ОсноваПьеса Эмиля Нитрея и Фрэнка Манделя Мои леди Друзья
Производство1925: Вест-Энд
1925: Бродвей
1971: Возрождение Бродвея
НаградыПремия Drama Desk за выдающуюся книгу

Нет, нет, «Нанетт» - это музыкальная комедия на слова Ирвинга Цезаря и Отто Харбаха , музыка Винсента Юманса и книга Отто Харбаха и Фрэнка Манделя , основанная на бродвейской пьесеМанделя 1919 года « Мои друзья-леди» . В этой фарсовой истории участвуют три пары, которые оказываются вместе в коттедже в Атлантик-Сити в разгар схемы шантажа, в центре внимания которой находится молодая, веселая наследница Манхэттена, которая непослушно сбегает на выходные, оставив своего несчастного жениха. Среди его песен - всем известные « Чай вдвоем » и « Хочу быть счастливым ».

Во время предбродвейского тура 1924 года « Нет, нет, Нанетт» стала хитом в Чикаго, и постановка оставалась там более года. В 1925 году спектакль открылся как на Бродвее, так и в Вест-Энде , в нем было проведено 321 и 665 спектаклей соответственно. Последовали киноверсии и возрождения. Популярное бродвейское возрождение 1971 года с книгой, адаптированной Бертом Шевелоу , привело к тому, что произведение на какое-то время стало фаворитом школьных и общественных групп.

Популярный миф гласит, что шоу финансировалось за счет продажи бейсбольной суперзвезды Бостон Ред Сокс Бэйба Рут « Нью-Йорк Янкиз» , что привело к « Проклятию Бамбино ». [1] Однако именно моя леди Друзья , а не Нет, Нет, Нанетт , напрямую финансировалась за счет продажи Рут.

История [ править ]

Оригинальное производство и последствия [ править ]

Нет, нет, Нанетты не были успешной в своем первом предварительной Бродвее туре в 1924 году Когда производство прибыло в Чикаго, продюсер Гарри Frazee переливается шоу с новыми звездами, были книга переписана и попросил Юманс и Цезарь писать дополнительные песни . [2] Эти дополнительные песни, « Tea for Two » и « I Want to Be Happy », станут хитами шоу. Постановка в Чикаго пользовалась успехом и длилась больше года. [3] Фрейзи с радостью воспользовался этим успехом, но Бродвей не был его главным приоритетом. Лондонский спектакль открылся в Вест-Энде 11 марта 1925 года в Palace Theater , где и снялся.Бинни Хейл , Джозеф Койн и Джордж Гроссмит-младший стали хитом, пробежав 665 спектаклей. В лондонской постановке были представлены две песни, не вошедшие в производство в США: «Я признался бризу» и «Сделай маленький шаг». [4] Три гастрольных спектакля циркулировали по США, когда бродвейская постановка наконец открылась 16 сентября 1925 года в Театре « Глобус» с Луизой Гроуди и Чарльзом Виннингером в главных ролях . Всего было проведено 321 выступление. [5] [6]

Мюзикл был переведен на разные языки и до конца десятилетия пользовался успехом в региональных постановках, турах по США и международным успехом. [6] По нему снимали фильмы как в 1930, так и в 1940 году , с обеими экранизациями с участием ЗаСу Питтса . Фильм 1950 года « Чай вдвоем» был очень свободной адаптацией шоу. В нем снимались Дорис Дэй , Гордон Макрей , Ева Арден (которая также снималась в фильме 1940 года) и Билли ДеВулф . В последующие десятилетия мюзикл смотрели все реже. [5] [6]

Возрождение 1971 года и более поздние постановки [ править ]

Для ностальгического возрождения Бродвея 1971 года, задуманного и спродюсированного Гарри Ригби , Берт Шевелов свободно адаптировал книгу с оригинала 1925 года. В то время как книга 1925 года считалась довольно пикантной во время создания оригинала, Шевелов писал с ностальгической точки зрения, изображая 1920-е годы как время невинного веселья. [6] Он внес в книгу обширные изменения и сокращения, но большая часть оригинальной партитуры осталась нетронутой, за исключением нескольких сокращений и вставок. [7] [8] [9] В актерский состав вошли ветеран кинозвезда Руби Киллер, а также Хелен Галлахер , Бобби Ван , Джек Гилфорд , Пэтси Келли.и Сьюзен Уотсон . В ансамбле был молодой Эд Диксон . Басби Беркли , близкий к концу своей карьеры, был признан руководителем постановки, хотя позже члены съемочной группы и съемочная группа заявили, что его имя было его основным вкладом в шоу. [10] [11] Среди множества обширных танцевальных сцен Киллер, вернувшаяся после выхода на пенсию для постановки, хвалила за энергичные чечетки, включенные в «Я хочу быть счастливым» и «Сделай маленький шаг». [12]Острые отношения Ригби с другим продюсером Саймой Рубин привели к тому, что Рубин расторг контракт с Ригби и лишил его права сопродюсера, но инсайдеры утверждали, что он заслужил полную заслугу в успехе шоу. Позже Ригби принял от Рубина компенсацию в размере 300 000 долларов. [13]

Спектакль 1971 года был хорошо проверен и проделан 861 спектакль. [8] Это вызвало интерес к возрождению подобных мюзиклов 1920-х и 1930-х годов. [14] Награды Tony and Drama Desk Awards были вручены художнику по костюмам Раулю Пен Дю Буа , хореографу Дональду Сэддлеру и Галлахеру как лучшая актриса; Келли получила премию Тони как лучшая актриса, а работа Шевелоу принесла ему премию Drama Desk Award за выдающуюся книгу. Этот спектакль был перенесен в Лондон в 1973 году, и в главных ролях были Анна Нигл , Энн Роджерс , Тони Бриттон и Тедди Грин.. Последовали дальнейшие гастроли и международные постановки. Права на исполнение доступны для версии 1971 года, которая стала наиболее часто исполняемым мюзиклом 1920-х годов. [5] [6]

Центр города «s Encores! представила новую постановку « Нет, Нет, Нанетт» в мае 2008 года под руководством Уолтера Бобби с хореографией Рэнди Скиннера с Сэнди Дункан , Бет Ливел и Рози О'Доннелл в главных ролях . [15]

Проклятие Бамбино [ править ]

Через несколько лет после премьеры, он утверждал , что продюсер Гарри Frazee, бывший владелец Boston Red Sox , финансируемая Нет, нет, Нанетт , продавая суперзвезда бейсбола Бейб Рут в Нью - Йорк Янкиз , в результате чего в « Проклятие Бамбино » , который, согласно популярному суеверию, не позволял Red Sox выиграть Мировую серию с 1918 по 2004 год . [1] [16] В 1990-х эта история была частично опровергнута на том основании, что продажа Рут произошла пятью годами ранее. [1] Ли Монтвилл обнаружил во время исследования для своей книги 2006 года,Большой Бам: Жизнь и времена Бейб Рут , что « Нет, Нет, Нанетт» возникла как немузыкальный сценический спектакль под названием « Мои леди Друзья» , который открылся на Бродвее в декабре 1919 года. Продажа рута янки. [17] [18]

Сводка [ править ]

На основе пересмотренного производства 1971 года

Акт I

Джимми Смит, миллионер, издатель Библии, женат на чересчур скромной Сью. Таким образом, у Джимми большой располагаемый доход, и, поскольку он любит использовать свои деньги, чтобы делать людей счастливыми, он тайно стал ( платоническим ) благодетелем трех красивых женщин: Бетти из Бостона, Винни из Вашингтона и Флоры из Сан-Франциско. Франциско. Лучшая подруга Сью, Люсиль, замужем за адвокатом и другом Джимми Билли Эрли. Люсиль расточительна и с удовольствием тратит все деньги, которые зарабатывает Билли. У Джимми и Сью есть молодая подопечная, Нанетт, которая, как они надеются, станет респектабельной молодой леди. В доме Джимми и Сью в Нью-Йорке многие молодые люди приезжают навестить Нанетт. Люсиль советует молодым людям, что иметь одного постоянного парня лучше, чем много флиртов («Слишком много колец вокруг Рози»). Том Трейнор, племянник и помощник Билли, набирается храбрости, чтобы сказать Нанетт, что любит ее, и она отвечает на его чувства («Я признался Бризу»). Том хочет остепениться и жениться как можно скорее, но у Нанетт есть неиспользованная дикая сторона, и она хочет сначала повеселиться.

Подружки Джимми пытаются шантажировать его, и он, опасаясь, что Сью узнает о них, обращается за помощью к Билли, чтобы незаметно избавить девочек от его жизни. Билли предлагает Джимми укрыться в Филадельфии. Неизвестный Джимми, Билли решает взять Тома и встретиться с тремя дамами в доме Смитов в Атлантик-Сити, Коттедж Чикади («Зов моря»). Сью и Люсиль, узнав, что их мужья уезжают по делам, тоже решают провести отпуск в коттедже.

Нанетт хочет поехать в Атлантик-Сити со своими друзьями, но Сью запрещает ей ехать. Джимми, желая сделать Нанетт счастливой, дает ей 200 долларов и соглашается тайно отвезти ее в коттедж Chickadee, где сварливая повар Полин играет роль компаньона Нанетт («Я хочу быть счастливой»). Нанетт устала от всех (особенно от Тома), пытающихся контролировать ее поведение, и мечтает об экстравагантном веселье, которое ей предстоит («Нет, нет Нанетт»). Чтобы подразнить Тома, она показывает ему 200 долларов и отказывается рассказывать, как она их получила. Том сердито разрывает свои отношения с Нанетт, и под предлогом того, что она собирается навестить свою бабушку в Трентоне, штат Нью-Джерси, Нанетт уезжает в Атлантик-Сити (Финалетто, акт I).

Акт II

Нанетт приезжает в Атлантик-Сити и быстро становится самой популярной девушкой на пляже («Персик на пляже»). Между тем, Джимми пересекает пути со своими тремя подругами, которые противостоят ему с обещаниями, которые он дал им («Три счастья»). Том встречается с Нанетт, и они разрешают свою ссору, фантазируя о том, что однажды они будут счастливы в браке («Чай для двоих»). Люсиль сталкивается с Билли, и, хотя она удивлена ​​встрече с ним в Атлантик-Сити, она уверяет его, что не возражает против того, проводит ли он время с другими женщинами, пока она там, чтобы посмотреть, - и он возвращается с ней домой в конце вечер («Танцевать можно с любой девушкой вообще»).

Сью потрясена, обнаружив Нанетт в Атлантик-Сити. Нанетт сначала лжет и сказала, что только навещала свою бабушку в Трентоне, но Сью знает, что это не может быть правдой: единственная живая бабушка Нанетт живет в Омахе, штат Небраска. Нанетт признается, что на самом деле провела ночь в Атлантик-Сити. Несмотря на ее протесты, Сью организовывает ее возвращение в Нью-Йорк с Полиной. Сью подслушивает, как Билли разговаривает с женщинами, и, предполагая, что у него роман с ними, рассказывает Люсиль. Билли, чтобы сохранить секрет Джимми, не отрицает этого, и Люсиль говорит, что она уходит от него. Тем временем Том, шокированный поведением Нанетт, разрывает их отношения. Джимми не обращает внимания на созданную им путаницу (Финалетто Акт II).

Акт III

Билли пытается позвонить Люсиль по телефону, но она отказывается отвечать. Вместо этого Флора, Винни и Бетти искушают его провести с ними время («Телефонная девочка»). Люсиль, оказавшись одна, понимает, что скучает по Билли, и ничто другое не может помочь ей почувствовать себя лучше («Куда-то-мой-муженек-ушел блюз»). Правда начинает проявляться, когда Люсиль понимает, что Билли не может быть благодетелем трех девочек; у него никогда не бывает денег, чтобы тратить, потому что Люсиль тратит их все! Джимми наконец расплачивается с дамами, и наконец правда выходит: Билли не изменял Люсиль, и хотя Джимми тратил свои деньги на трех девушек, это было строго платоническим путем.

Нанетт и Полин, не сумев сесть на поезд до Нью-Йорка, возвращаются в коттедж, где Том и Нанетт помириваются; однако, похоже, что Том снова хочет остепениться, в то время как Нанетт хочет наслаждаться одиночеством. Том достает великолепное обручальное кольцо, и Нанетт передумал, настаивая на том, чтобы они поженились сегодня («Жду тебя»). Сью и Люсиль решают, что для того, чтобы у Джимми больше никогда не было возможностей для разврата, Сью должна сама потратить все деньги Джимми. Шоу заканчивается танцевальным чаем , где Сью поражает Джимми маскарадным платьем и финальным танцевальным номером («Сделай маленький шаг»; «Финал»).

Музыкальные номера [ править ]

1925 г. Оригинальная бродвейская постановка [ править ]

Пересмотренное производство 1971 г. [ править ]

Критический прием [ править ]

Оригинальная бродвейская постановка была открыта для положительных отзывов; в The New York Times , Херман Манкевич произносил «полна много энергичного веселья и много приятных мелодий,» и «весьма основательная парадигма в своем роде.» [20] Он признал, что сюжет был незначительным, но похвалил саундтрек, отметив, что «Я хочу быть счастливым» и «Чай вдвоем» уже стали хитами (премьера состоялась в Чикаго в прошлом году). [20] Роберт С. Бенчли в журнале Life признался: «У нас было предвзятое мнение, что« Нет, Нет, Нанетт! » Было довольно скучным шоу, вероятно, потому, что оно шло задолго до того, как оно пришло в Нью-Йорк ... Нет, нет , Нанетт!действительно очень забавно ".[21] Чарльз Виннингер в роли Джимми Смита получил особую похвалу за свои комедийные способности. « Нью-Йорк Таймс» провозгласила: «Виннингер показал величайшее выступление в своей карьере ... это был более чем закаленный театрал, которого не доводило до истерики при каждом его появлении». [20] Бенчли заявил, что «Виннингер и Веллингтон Кросс с той легкостью и легкостью шутки, которая доходит до комиков после долгой пробежки, - это в высшей степени комичная пара». [21]

Возрождение 1971 года также почти всегда получало положительные отзывы в крупных газетах, которые приветствовали его невинную ностальгию. Клайв Барнс из New York Times заявил: «Для всех, кто хочет, чтобы мир был на 50 лет моложе ... возрождение мюзикла 1925 года« Нет, нет, Нанетт должно обеспечить восхитительный беззаботный вечер ... » мюзикл двадцатых годов, чем все, что видел Нью-Йорк с двадцатых годов, но он воспринимается через современную чувственность ". [22] Дуглас Уотт в New York Daily News согласился. [12] Однако были некоторые критические разногласия относительно общего тона постановки. Нью - Йорк Таймссчитал его «привлекательно ироничным», в то время как Джон О'Коннор из The Wall Street Journal счел его «искрометным возрождением», которое «было« пронизано дрожащими лагерями застенчивого и самовосхваленного ». [22] [23] Т. Е. Калем, в журнале Time , заявил: «Шоу доставляет огромное удовольствие, но в нем есть существенный недостаток темперамента. Не было принято никакого строгого решения относительно того, следует ли его играть прямолинейно или манерно». [24] Джек Кролл из Newsweek счел его искренним представлением 1920-х годов, назвав его «очень трогательным шоу». [25]

Широко хвалили чечетку и очарование Руби Киллер в возрождении; Ричард Уоттс в New York Post заявил: «Руби Киллер, выглядящая так же привлекательно, как и в период своего расцвета в качестве кинозвезды, все еще может танцевать чечетку или танцевать мягкую обувь, что доставляет удовольствие». [26] О'Коннор нашла ее очаровательной и доброй, написав: «Она ловко возвращает взбесившуюся публику к тем старым добрым фильмам Басби Беркли». [23] Оценка также получила высокую оценку. Барнс заявил, что «мелодии легкие, веселые и яркие», а тексты песен «[заслуживают] места в любом музее американской музыкальной комедии, и все же прекрасно живут сегодня». [22] Многие критики назвали надзор Басби Беркли одним из факторов успеха шоу; Кролл задал риторический вопрос: «В постановке есть достоинство, вкус и остроумие, а как еще она могла быть под эгидой 75-летнего Басби Беркли, этого подлинного гения старых голливудских мюзиклов?» [25] Ветераны сцены Бобби Ван и Хелен Галлахер получили особые похвалы за свои выступления. О'Коннор заявил, что «лучшие выступления были получены от Бобби Вана в роли учтивого и приветливого юриста по танцам ... и очаровательной Хелен Галлахер в роли его скорбелой жены». [23] Ватт назвал Вана «копытом по преимуществу» и сказал, что Галлахер выступил «самым стильным образом». [12]

Награды и номинации [ править ]

Номинации на премию Тони 1971 года [ править ]

  • Премия Тони за лучшую мужскую роль в мюзикле - Бобби Ван
  • Премия Тони за лучшую женскую роль в мюзикле - Хелен Галлахер (победитель)
  • Премия Тони за лучшую женскую роль в мюзикле - Пэтси Келли (победитель)
  • Премия Тони за лучший дизайн костюмов - художник-постановщик Рауль Пен Дю Буа (победитель)
  • Премия Тони за лучшую хореографию - Дональд Сэддлер (победитель)
  • Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла - Берт Шевелов

Мировая премия театра [ править ]

  • Премия Theatre World Award - Роджер Рэтберн (победитель)

Номинации на премию Drama Desk 1971 года [ править ]

  • Премия Drama Desk за выдающуюся книгу - книга, адаптированная Бертом Шевелоу (для адаптации) (победитель)
  • Премия Drama Desk за выдающуюся хореографию - Дональд Сэддлер (победитель)
  • Премия Drama Desk за выдающийся дизайн костюмов - художник-постановщик Рауль Пен Дю Буа (победитель)
  • Премия Drama Desk за выдающуюся работу - Хелен Галлахер (победитель)

См. Также [ править ]

  • Нет, нет, Нанетт (фильм 1930 года)
  • Нет, нет, Нанетт (фильм 1940 года)

Заметки [ править ]

  1. ^ a b c Шонесси, Дэн (2005). Снятие проклятия . Бостон: Компания Houghton Mifflin. п. 11 . ISBN 0-618-51748-0.
  2. ^ Bordman 2001 , стр. 452-53
  3. Перейти ↑ Dunn 1972 , pp. 32–38
  4. ^ Gänzl, Курт (1995). Книга Бродвейского мюзикла Генцля . Нью-Йорк: Книги Ширмера. п. 61.
  5. ^ a b c Кенрик, Джон . «История музыкальной сцены - 1920 - е годы:« Держите Sun улыбаешься через ' » . Musicals101.com . Проверено 19 октября 2010 года .
  6. ^ a b c d e Блум, Кен; Властник, Франк (2004). Бродвейские мюзиклы: 101 величайшее шоу всех времен . Нью-Йорк: Black Dog & Leventhal Publishers. С. 220–21.
  7. Перейти ↑ Dunn 1972 , p. 290
  8. ^ a b Кенрик, Джон. «История музыкальной сцены: III 1970-е» . Musicals101.com . Проверено 15 февраля 2012 года .
  9. ^ Bordman 2001 , стр. 729-30
  10. ^ Мордден, Итан (2003). Еще один поцелуй: Бродвейский мюзикл 1970-х . Пэлгрейв Макмиллан. п. 141.
  11. ^ Dunn 1972 , стр. 208-09, 227, 275, 286 и 305-06
  12. ^ a b c Ватт, Дуглас (20 января 1971 г.). «Нанетт подает чай для двоих, а ты и ты - с сахаром». Нью-Йорк Дейли Ньюс .
  13. ^ Dunn 1972 , стр. 204-07, 312-14, 326 и 335
  14. ^ Стемпель, Ларри (2010). Showtime: История Бродвейского музыкального театра . Нортон. С. 650–51.
  15. ^ Брэнтли, Бен (10 мая 2008). «Беседы ревущих двадцатых с чанами, полными шипованного имбирного эля». Нью-Йорк Таймс . п. B7.
  16. ^ Kepner, Тайлер (28 октября 2004). «Red Sox стирает 86 лет тщетности в 4 играх» . Нью-Йорк Таймс . п. А1.
  17. Перейти ↑ Montville, Leigh (2006). Большой Бам: жизнь и времена Бэйб Рут . Случайный дом. С. 101–104.
  18. ^ http://sabr.org/bioproj/harry-frazee-and-the-red-sox
  19. ^ Это число было вырезано на пробах за городом, но включено в альбом актеров.
  20. ^ a b c «Нет, нет, Нанетт, полная энергичного веселья». Нью-Йорк Таймс . 17 сентября 1925 г.
  21. ^ а б Бенчли, Роберт К. (4 февраля 1926 г.). Слайд, Энтони (ред.). Избранная театральная критика Том 2: 1920-1930[ Жизнь ]. Метучен, Нью-Джерси: The Scarecrow Press. С.  157–58 . ISBN 0-8108-1844-2.
  22. ^ a b c Барнс, Клайв (20 января 1971 г.). «Стадия: Нет, нет, Нанетт снова жива». Нью-Йорк Таймс .
  23. ^ a b c О'Коннор, Джон (21 января 1971 г.). "Театр". The Wall Street Journal .
  24. ^ Kalem, TE (1 февраля 1971). «Валентинка с перфорацией». Время .
  25. ^ a b Кролл, Джек (1 февраля 1971 г.). «Волшебный фонарь». Newsweek .
  26. ↑ Уоттс, Ричард (20 января 1971 г.). «Возвращение старого любимца». New York Post .

Ссылки [ править ]

  • Бордман, Джеральд (2001). Американский музыкальный театр: хроника . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета . ISBN 0-19-513074-X.
  • Данн, Дон (1972). Создание Нет, Нет, Нанетт. Цитадель Пресс. ISBN 0-8065-0265-7.

Внешние ссылки [ править ]

  • Нет, нет, Нанетт в базе данных Internet Broadway
  • Информация о лондонских и нью-йоркских постановках оперы "Нет, нет, Нанетт"
  • Информация о записях
  • Лондонское производство
  • Нет, нет, Нанетт на Floormic.com