Поль Рене Догеро (8 сентября 1908 г. - 3 марта 2000 г.) был французским пианистом и преподавателем фортепиано . Он провел большую часть своей карьеры в Бостоне , США , где был уважаемым деятелем культуры. [4]
Поль Рене Догеро | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 3 марта 2000 г. [1] [2] [3] | (91 год)
Занятие | Пианист , преподаватель фортепиано |
Образование
Хотя он официально учился у Маргариты Лонг в Парижской консерватории , Догеро сказал, что он очень мало узнал от нее. Как это часто бывает с известными учителями, у которых слишком мало времени и слишком много учеников, юный пианист большую часть времени отдавался в руки помощнику. [5] Парижская консерватория присудила свою высшую награду, Премьер-приз , Догеро в возрасте 15 лет. Во время учебы в консерватории Догеро познакомился с Жаном Роже-Дюкассом .
По словам приемного сына Догеро, [ цитата необходима ] пианист, писатель и музыковед Харрисон Слейтер :
В то время Пол готовился к экзамену на Премьер-при Консерватории (часть экзамена требовала от каждого выучить несколько стандартных произведений из фортепианного репертуара за определенный короткий период времени). Одной из пьес были Симфонические этюды Шумана, и Поль репетировал их прямо через окно от Роджера-Дюкасса. Фактически, он практиковал их часами подряд (легко, от семи с половиной до восьми часов в день). Роджер-Дюкасс послал Полу записку с вопросом: «Ты никогда не перестаешь играть, чтобы пописать?» Подразумевалось, как сказал Пол, что вся практика Пола мешала Роджеру-Дюкассу сочинять, отсюда и юмористическая нота с оттенком разочарования. Всякий раз, когда Поль говорил о Роджере-Дюкассе, он говорил с необычайным почтением и уважением. [5]
Догеро сказал своему ученику, пианисту Давиду Кореваару, что он многое узнал об исполнении произведений Форе от Роджера-Дюкасса. Слейтер рассказал Коревару, что Догеро исполнил все фортепианные произведения Дебюсси, кроме этюдов для вдовы композитора, певицы Эммы Бардак (1862–1934). Она продемонстрировала, как ее муж исполнял произведения, напевая фразы Догеро. [2] [5]
Позже Догеро взял десять уроков у Игнаца Падеревски в Нью-Йорке.
Профессиональная жизнь
Догеро встретил Мориса Равеля в 1928 году в Нью-Йорке во время американского турне Равеля. [4] Догеро в то время работал над Duo-Art , записывающей технологией, разработанной Aeolian Company . Duo-Art пригласили Равеля в Нью-Йорк для записи фортепианных роликов ("Vallée des cloches" - единственная песня с точными датами тех сессий). По словам Кореваара, Догеро впоследствии сопровождал Равель в последующем туре, проводя вместе долгие часы в поезде, обсуждая фортепианную музыку Равеля. [5]
По словам Слейтера:
Часть работы Пола (в целом, а не только с Равель) заключалась в том, чтобы определить, какие записи на рулонах были неправильными, и указать на это техническим специалистам. При выполнении бросков Duo-Art некоторые пассажи напугали Равеля, например, что-то простое, как октавный пассаж двумя руками, где он попросил Пола сыграть вместе с ним нижние ноты октавы. Однако когда пришло время, он смог сделать это сам и не воспользовался помощью Пола.
Равель также сказал Полу, что «когда он писал« Гаспара де ла Нюи » , он мог сыграть все». В том числе и «Скарбо». Пол скептически относился к тому, что Равель может сыграть «Скарбо», и повторял свой скептицизм в течение многих лет. [5]
Они остались друзьями, и Догеро поговорил с Коревааром о посещении Равеля в его доме в Монфоре, Франция, в более поздние годы. В гостиной его дома в Бостоне есть фотография Равеля с надписью «Догеро». [5]
Представление
Догеро выступал в Европе в 1920-1930-х годах. Он организовал концерты, в том числе концерт Стравинского , в Риме в 1935 году. [6] Также в 1930-х годах при поддержке ряда бостонских покровительниц он учился в Европе у Эмиля фон Зауэра и Эгона Петри . По словам Слейтера, «Петри оказал наибольшее влияние на технику и обучение Пола». [5]
Догеро прожил в Бостоне более шестидесяти лет. Он познакомился с Фанни Пибоди Мейсон в 1937 году, и эта встреча оказала влияние на музыкальную сцену Бостона на десятилетия вперед. После ее смерти Догеро продолжила свою музыкальную традицию, используя оставленное ему доверие, чтобы основать Музыкальный фонд Пибоди-Мейсон, который в течение 35 лет выступал с концертными выступлениями в Бостоне. Несколько раз сам Догеро сопровождал других артистов в их исполнении. Наследие Догеро живет в его учениках, включая Эрла Уайлда , [7] Питера Орта, Дэвида Кореваара, Сергея Щепкина, Эндрю Рангелла, Харрисона Слейтера , Роберта Свона, Стивена Портера и Роберта Тауба .
Записи
Догеро мало что оставил в плане записи выступлений. Учитывая, что он перестал выступать на публике в 1950-х годах, это неудивительно. Однако он продолжал выступать в частном порядке и в последний год своей жизни дважды сыграл последние две баллады Шопена для друзей в своем доме на горе. Холли, Нью-Джерси. [7]
Самая ранняя запись, найденная Дэвидом Коревааром, была фортепианной записью Русского танца из Петрушки на Ампико . [8] В 1948 году небольшой бостонский лейбл Technichord выпустил альбом песен Форе с участием Догеро с двумя сопрано, Изабель Френч и Олимпия ди Наполи. [9] Догеро также записал Концертино Даниэля Пинкхэма , произведение, которое Пинкхэм написал для него в 1950 году.
Вдобавок Догеро записал сольный репертуар для Technichord, который так и не был выпущен - возможно, записи не соответствовали его строгим стандартам. Доктор Дэвид Кореваар, бывший студент Догеро, смог изучить сольный материал, хранящийся в Библиотеке Конгресса . Записи включают исполнение Сонатины Равеля (хотя отсутствует вторая часть первой части), Третьей баркароллы Форе и Хроматической фантазии Баха. [10]
Выслушав записи, Кореваар прокомментировал:
Спектакли все великолепны, с бодрым темпом и отсутствием сентиментальности, что хорошо подходит французскому репертуару. Звук фортепиано на удивление чистый и красивый; На записи слышна каждая деталь выступления. С точки зрения стиля, Равель ясный, несентиментальный, а последняя часть великолепна. [5]
Кореваар обнаружил, что эти записанные темпы были даже быстрее, чем указания, данные Догеро, когда Кореваар изучал работу с ним, хотя отчасти причиной может быть высокий тон передачи. В начале записи «Баркаролы» Форе немного рубати. Это привлекло внимание Дэвида Кореваара, потому что он изучал работу с Догеро и помнил его демонстрацию в этом стиле. [5]
Бостонские концерты и конкурсы
Мисс Фанни Пибоди Мейсон до своей смерти в 1948 году была активным покровителем музыки как в Соединенных Штатах, так и за рубежом. Ее музыкальными интересами были фортепиано, пение и камерная музыка. [6] Мисс Мейсон познакомилась с Догеро в начале его карьеры, и они стали друзьями на всю жизнь. Мейсон и Догеро разделяли идею представления классической музыки как подарка широкой публике. Воплотив это видение в жизнь, Мейсон была спонсором концертов Пибоди Мэйсон, которые Догеро руководил в течение 35 лет, привлекая лучшие таланты бостонской публике на лучших площадках без платы за вход. Рудольф Эли из Boston Herald приветствовал концерты Пибоди Мейсон, «... руководителем которых является Поль Догеро, одновременно один из лучших пианистов в городе и музыкант с большой проницательностью и чувствительностью». [11] Догеро был членом Американской академии искусств и наук и часто организовывал выступления в Академии.
Догеро также организовал ранние конкурсы пианистов Пибоди Мэйсон , где он был президентом и художественным руководителем. Конкурс пианистов был вдохновлен приверженностью и стремлением мисс Мейсон к искусству и служит для демонстрации и поощрения новых фортепианных талантов. Первый конкурс был проведен в 1981 году, а за ним последовали другие в 1984 и 1985 годах. Обладатель главного приза получил ежегодную стипендию, а также концерт в Нью-Йорке и Бостоне . Богатое наследие конкурса, его непостоянный характер и щедрые призы обеспечили значительную репутацию и престиж награды.
Житель Бостона, Догеро поддерживал дом в городке Маунт-Холли, штат Нью-Джерси , и жил там на момент своей смерти со своим приемным сыном Харрисоном Джеймсом Виньяллом . [12]
Смотрите также
- Список бывших студентов Парижской консерватории
Рекомендации
- ↑ Associated Press , 5 марта 2000, некролог.
- ^ a b New York Times , 9 марта 2000 г., некролог
- ↑ Boston Herald , 3 марта 2000 г., некролог
- ^ a b Ричард Дайер, 10 марта 2000 г., The Boston Globe , "Прощание с легендой"
- ^ Б с д е е г ч я Коревааром, Дэвид (2007). Связь с французской пианистической традицией: учение Поля Догеро . Французская музыка: исполнение и анализ . Лайе, Гавайи: Гавайский университет имени Бригама Янга.
- ^ a b Харрисон Грэдуэлл Слейтер, "За закрытыми дверями", клавишная классика , 1987
- ^ a b New York Times , 23 января 2010 г., Аллан Козинн, «Эрл Уайлд, пианист, умер в 94-м году», NY Times онлайн
- ^ Альберт М. Petrak, ред., "Ampico Каталог" , стр. 38, рулон № 6686.
- ^ Musical Quarterly , Quarterly Record List, vol. 34, нет. 3 (1948): 459
- ↑ Библиотека Конгресса, Собрание бумаги Х. Восе Гриноу-младшего, " Коллекция Х. Восе Гриноу"
- ↑ Рудольф Эли, 28 апреля 1950, Boston Herald , "Камерный концерт"
- ^ Персонал. "Поль Р. Догеро, пианист и наставник" , The Philadelphia Inquirer , 11 марта 2000 г. По состоянию на 1 марта 2011 г. "Поль Рене Догеро, 91 год, пианист и переводчик французской музыки, а также учитель и наставник многих молодых людей. пианисты умерли 3 марта в Центре Виртуа-Маунт Холли, Маунт-Холли. Проживая в Бостоне более 60 лет, он и его приемный сын Харрисон Джеймс Уигнал также содержали дом в Маунт-Холли последние 2 с половиной года. лет. Он оставался в Маунт-Холли с марта прошлого года и в доме престарелых последние несколько месяцев ".
Внешние ссылки
- Веб-сайт Давида Кореваара
- Сайт Харрисона Слейтера
- На момент редактирования в этой статье используется контент из «Биографии» , который лицензирован таким образом, чтобы разрешить повторное использование в соответствии с непортированной лицензией Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 , но не в рамках GFDL . Все соответствующие условия должны быть соблюдены.