Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Пол Джозеф Кос (родился 23 декабря 1942 года) - американский художник-концептуалист и педагог, он является одним из основателей движения концептуального искусства Bay Area в Калифорнии . [1] Пол Кос (вместе со своими современниками, включая Вито Аккончи , Ховарда Фрида и Брюса Наумана ) был одним из первых художников, которые включили видео, звук и интерактивность в свои скульптурные инсталляции. [2] В настоящее время Кос живет и работает в Сан-Франциско.

Биография [ править ]

Пол Кос родился 23 декабря 1942 года в Рок-Спрингс , штат Вайоминг , в семье Берты (урожденной Поточник) и городского врача Пола Алоизиуса Кос. [3] [4] Он переехал из Вайоминга в Сан-Франциско в начале 1960-х годов. Он получил степень бакалавра искусств в 1965 году и степень магистра иностранных дел в 1967 году в Институте искусств Сан-Франциско . [5]

В 1969 году Том Мариони организовал и куратор первой персональной выставки Пола Коса «Кинетика участия» в Ричмондском центре искусств . [6]

Кос преподавал в Институте искусств Сан-Франциско более 25 лет, начиная с 1978 года, и оказал влияние на развитие отдела новых жанров (ранее называвшегося отделом перформанса / видео). [1] [7] [8] Среди студентов Коса Марица Руис-Ким, [9] и другие.

Помимо своей студийной практики, Кос сделал крупномасштабные инсталляции для публики, в том числе: Сад скульптур поэзии с поэтом-лауреатом Бобом Хассом на Фремонт-стрит, 199, Сан-Франциско и «Все имеет значение» для коллекции Дж. Майкла Бишопа в заливе Миссионеров UCSF. Кампус. [10] [4]

Первая крупная ретроспектива его работы «Все имеет значение» (2003) прошла в Художественном музее Беркли и Тихоокеанском киноархиве . [11] [8] Второй крупный обзор работ художника «Equilibrium: A Paul Kos Survey» (2016) был проведен в Центре современного искусства ди Роса в Напе. [12]

Коллекции [ править ]

Его работы включены во многие публичные музейные коллекции, включая Музей современного искусства Сан-Диего , [13] Музей Соломона Р. Гуггенхайма , [5] Музей современного искусства (MoMA), [14] Музей современного искусства Сан-Франциско , [15] Музей Де Сессета в Университете Санта-Клары, [16] Художественный музей Норы Эклс Харрисон в Университете штата Юта, [17] Музей Стеделик , [18] Музей современного искусства в Форт-Уэрте , [19] Институт современного искусства, Филадельфия , [19] ] Художественный музей Эверсона , [19] Лонг - Бич и Музей искусств , [19] Музей Вальрафа Рихардса , [19] Auckland Art Gallery , ди Роза Центр современного искусства , [20] среди других.

Награды [ править ]

Кос является лауреатом многочисленных наград, включая стипендию Фонда Луи Комфорта Тиффани (1985); Стипендия Фонда памяти Джона Саймона Гуггенхайма в области видео и аудио (1990 год); многочисленные стипендии Национального фонда искусств (NEA); и стипендия Фонда Флинтриджа (1999). [5] [21] Кос возглавляет кафедру Додда в Университете Джорджии .

Работа [ править ]

Звук таяния льда , 1970

В середине 1960-х он работал над абстрактными скульптурами из стекловолокна, но затем отказался от них и переключился на более узкоспециализированное искусство. Многие из его ранних работ были связаны с его бывшей женой Марлен Кос. [8] Его работа тесно связана с миром природы и часто имеет религиозное измерение. [12] [22] [23] Он не ограничивается одним типом медиа, поскольку его работа концептуальна, он часто выбирает среду, которая лучше всего соответствует концепции. [8] Он часто нанимает людей для помощи с техническими аспектами работы, если это необходимо. [8] Он соглашается на технологические обновления своей работы (например, старые видеоработы), если они необходимы, до тех пор, пока чувствительность и чувство остаются прежними. [8]

Звук таяния льда (1970) [ править ]

Концептуальное произведение искусства, впервые созданное в 1970 году. [24] Работа включает в себя 10 микрофонов на штанге, подключенных к активной звуковой системе, записывающей звук 25-фунтовых блоков льда, тающих в металлической кастрюле на полу. [24] Фотографическое изображение инсталляции абсурдно. [22] Он задает вопрос: «Как звучит лед, когда он тает?» [25]

Chartres Bleu (1982–1986) [ править ]

Эта часть является видео работы, представляет собой полномасштабную воссозданию витражей витражей окон Шартрского собора . [26] Двадцать семь мониторов, установленных вертикально, показывают стеклянные панели знаменитой церкви в течение двадцати четырех часов, сжатые до двенадцати минут. [27] [8] Читаемость представленных сюжетных сцен меняется в зависимости от изменения освещения. [27] Работа постоянно выставлена ​​на обозрение в Центре современного искусства ди Роза в Напе. [28]

Кусок песка (1971) [ править ]

Двухэтажная галерея была преобразована в песочные часы из песка. [29] Тонна песка, которая была помещена на верхний этаж, просеивалась через крохотное отверстие на нижний уровень в форме идеального конуса. [30]

rEvolution: Notes for the Invasion: мар-мар-марш (1972–1973) [ править ]

Работа по установке видео, зритель должен обойти узкие деревянные доски, чтобы увидеть на мониторе небольшую фигурку, идущую над клавишами пишущей машинки с надписью «мар марш». Интересное соотношение между выдумкой и реальностью, механическая регулярность шагов маленького человека и расположение деревянных досок. [31] В этой видеоработе есть элемент сатиры, издевающийся над воинствующим национализмом под звуки марша. [22]

Вавилонская башня (1989) [ править ]

Вавилонская башня была создана в 1989 году и представляет собой 20-канальную видеоинсталляцию с большой спиралевидной металлической арматурой (по вдохновению Владимира Татлина ), поддерживающей мониторы. [11] [32] На мониторах 75 разных людей говорят на 50 разных языках. [11] Какофония кажется неразборчивой, если зритель не подходит к отдельным мониторам. Работа критикует разделение между разными культурами и защищает международное понимание. Это произведение вдохновлено библейской историей о Вавилонской башне, в которой люди говорили только на одном языке, прежде чем они стали слишком амбициозными и попытались построить башню до небес. Бог заставил их говорить на разных языках, чтобы они не могли понять каждый из них. Другие.[11]

Пешка (1991) [ править ]

Работа «Пешка» была завершена в 1991 году и состояла из 2500 пластиковых магнитных шахматных фигур, стальной панели на стене и дерева. [11] [32] Стальная панель находится на стене, с магнитными красными шахматными фигурами (короли, королевы, кони, слоны и замки), образующими форму единой шахматной пешки. [32] Эти фигуры имитируют не симметрию пешки, а ярко-красную иллюзию света и тени. Эта работа - метафора отношений между сильными мира сего и бессильными. [32] Красная пешка также представляет собой метафору жизни при коммунизме . [33]

Фильмография [ править ]

См. Также [ править ]

  • Концептуальное искусство
  • Земляное искусство или Лэнд-арт
  • Arte Povera
  • Монтажное искусство
  • Видео Арт
  • Видео инсталляция
  • Видео скульптура

Библиография [ править ]

Книги [ править ]

  • Кос, Пол; О'Коннор, Нэнси; Лабат, Тони. Стихи-объекты: Кос, О'Коннор, Лабат (Художественная выставка). Художественная галерея Генри (автор).
  • Льюаллен, Констанс (2003). Все имеет значение: Пол Кос, ретроспектива (художественная выставка). Калифорнийский университет, Художественный музей Беркли и Тихоокеанский киноархив (автор), Тихоокеанский киноархив (автор). Калифорнийский университет, Художественный музей Беркли и Тихоокеанский киноархив. ISBN 978-0971939721.
  • Филлипс, Гленн (2008). California Video: Artists and History (Художественная выставка). Музей Дж. Пола Гетти (автор). Публикации Getty. ISBN 9780892369225.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c "Пол Кос" . Spark, KQED . 2003-07-23 . Проверено 1 ноября 2020 .
  2. ^ "Все имеет значение: Пол Кос, ретроспектива" . БАМПФА . Проверено 31 октября 2020 .
  3. ^ "Пол Алоизиус Кос" . Casper Star-Tribune Online . Проверено 1 ноября 2020 .
  4. ^ а б "Пол Кос" . Художественная коллекция UCSF . Проверено 1 ноября 2020 .
  5. ^ a b c "Коллекция онлайн: Пол Кос" . Музеи и фонд Гуггенхайма . Проверено 31 октября 2020 .
  6. ^ "УЧАСТИЕ КИНЕТИКА" . Сан-Франциско хорошие времена . 2 (27). Уоллер Пресс. 17 июля 1969 г. с. 18 . Проверено 29 октября 2020 г. - через Independent Voices. КИНЕТИКА УЧАСТИЯ! Пол Кос в Ричмондском центре искусств, Ричмонд. 10 июля - 10 августа.
  7. ^ "Пол Кос" . Журнал Frieze . Проверено 1 ноября 2020 . Кос оказал влияние на многих студентов SF Art Institute и был ключевой фигурой в его развитии, заложив основу для программы SFAI «Новые жанры», которая породила новые поколения художников перформанса, видео и концептуальных художников.
  8. ^ Б с д е е г Helfand, Глен (2003-04-03). «Срок годности / игривое политическое искусство Пола Коса сохраняется, несмотря на меняющиеся технологии» . SFGATE . Проверено 1 ноября 2020 .
  9. ^ Бургер, Мэри (июль 2017 г.). "Пол Кос" . СТАТЬЯ . Проверено 1 ноября 2020 .
  10. ^ "Руководство Института искусств Сан-Франциско" . Проверено 18 марта 2012 .
  11. ^ a b c d e "SPARKed, Spark в образовании, руководство для преподавателя" (PDF) . KQED . 2003 . Проверено 31 октября 2020 .
  12. ^ a b «Художник-концептуалист смешивает дадаизм с сухим остроумием» . Хроники Сан-Франциско . 2016-07-20 . Проверено 1 ноября 2020 .
  13. ^ "Гваделупский колокол" . Музей современного искусства Сан-Диего . Проверено 31 октября 2020 .
  14. ^ "Пол Кос. Варлок (ing). 1971 | MoMA" . Музей современного искусства . Проверено 31 октября 2020 .
  15. ^ "Кос, Пол" . SFMOMA . Проверено 31 октября 2020 .
  16. ^ «Коллекция, Новые медиа» . de Saisset Museum, Университет Санта-Клары . Проверено 31 октября 2020 . и заказы художников, которые позже станут ключевыми игроками в области кино и видеоарта, включая Дугласа Дэвиса, Терри Фокса, Пола Коса и Билла Виолы.
  17. ^ "Сбор на краю" . Художественный музей Норы Эклс Харрисон - NEHMA, Государственный университет Юты . Проверено 31 октября 2020 .
  18. ^ "Сирены - Пол Кос" . Stedelijk.nl . Проверено 31 октября 2020 .
  19. ^ a b c d e "Биография Пола Коса" . Artnet.com . Проверено 1 ноября 2020 .
  20. ^ "Выбор коллекции тура" . ди Роса . Проверено 1 ноября 2020 . Пол Кос, Жена Лота (Документация - 3 части), 1969
  21. ^ "Фонд Джона Саймона Гуггенхайма | Пол Кос" . Проверено 1 ноября 2020 .
  22. ^ a b c Стивенс, Марк (11 сентября 2003 г.). "New York Art Review, Все имеет значение: Пол Кос" . Журнал "Нью-Йорк" . Проверено 1 ноября 2020 .
  23. ^ Киммельман, Майкл (2003-09-12). "ОБЗОР ИСКУССТВА; Кривая вера - это фарс (опубликовано в 2003 г.)" . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 1 ноября 2020 . 
  24. ^ a b «Непреднамеренное искусство антропоцена: звук таяния льда» . Откройте для себя журнал . Проверено 1 ноября 2020 .
  25. ^ "Что такое звук таяния льда?" . Трехколесный велосипед: Буддийский обзор . 2004 . Проверено 1 ноября 2020 .
  26. ^ "Пол Кос" . АИЧИ ТРИЕННАЛЕ 2013 . Проверено 1 ноября 2020 .
  27. ^ a b Эггерс, Рон (1986). Журнал Orange Coast . Emmis Communications. п. 157.
  28. ^ «Коллекция» . dirosaart.org . Проверено 3 ноября 2016 .
  29. ^ "Все имеет значение: Пол Кос, ретроспектива" . Artdaily . Проверено 1 ноября 2020 .
  30. ^ «Пол Кос: от равнин минимализма до горного концептуализма, 03 марта - 27 апреля 2012 г.» . NYEHAUS . Проверено 1 ноября 2020 .
  31. ^ "SiteWorks: Сан-Франциско производительность 1969-85, Пол Кос" . Университет Эксетера . Проверено 1 ноября 2020 .
  32. ^ a b c d Бейкер, Кеннет (2008-05-08). «Хождение по кругу с концептуалистом Косом» . SFGATE . Проверено 1 ноября 2020 .
  33. ^ «Джон Хабер: Мы и они» . Проверено 18 марта 2012 .
  34. ^ "Ловушка для рук" . Банк видеоданных . Проверено 1 ноября 2020 .
  35. ^ "РЕВОЛЮЦИЯ: Заметки о вторжении: мар мар марш" . Банк видеоданных . Проверено 1 ноября 2020 .
  36. ^ «Молния» . Банк видеоданных . Проверено 1 ноября 2020 .
  37. ^ "В честь самой странной картины, которую я когда-либо видел" . KQED . Проверено 1 ноября 2020 .
  38. ^ «Электрическое зеркало: размышления о видеоискусстве 1970-х» . Банк видеоданных . Проверено 1 ноября 2020 .

Дальнейшее чтение [ править ]

Статьи [ править ]

  • Эрнест, Джарретт (апрель 2012 г.). «Лед разжигает огонь, Пол Кос с Джарретом Эрнестом» . Бруклинская железная дорога .
  • Бейкер, Кеннет (19 января 2008 г.). «Выставка вызывает следы разрухи, шрамы войны». Хроники Сан-Франциско .
  • Гилмор, Джонатан (апрель 2004 г.). "Пол Кос: Игра восстановления". Искусство по-американски . Grey Art Gallery, Нью-Йоркский университет.
  • Камхи, Лесли (30 сентября 2003 г.). «Человеческая комедия» . Деревенский голос .
  • Киммельман, Майкл (12 сентября 2003 г.). «Art Review; кривая вера - это фарс» . Нью-Йорк Таймс . п. Раздел E, стр. 31.
  • Гир, Суван (25 мая 1990 г.). «Обзоры искусства: Пол Кос: манипулирование участием» . Лос-Анджелес Таймс .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт
  • Профиль почетного профессора кафедры новых жанров Института искусств Сан-Франциско
  • Пол Кос в ArtNet